三角志第30期 Deltazhi vol.30 by Prism Creation Ltd

文化 +藝術

www.

+報道

treasurebox. amcnn.com 格仔寶

Delta

Zhi

藝術在澳門：

Oct 2013

癸巳年九月

Peter

訪影像工作者歐陽永鋒 ——

訪「負波普青年」 ——

訪編舞家桑吉加 ——

攝影是血淋淋的解剖學

藝術在廣州：

重重《重置》

藝術在深圳：

日常生活的「大搗蛋者」

ISSUE 30

「我們是寄生蟲」—— 訪歐洲劇場獎得主克里斯提安．陸帕契訶夫的《凡尼亞舅舅》

找尋「不同」音樂

「音樂是沒有界限的、美麗的、能感動人心的。」梵志登「它能碰到你的心。」訪德國多特蒙德芭蕾舞團藝術總監兼首席編舞王新鵬

聖彼得堡小劇院─歐洲劇院

（俄羅斯）

契訶夫俄羅斯戲劇巨匠藝術總監 / 導演

李維．朵金

凡尼亞舅舅

歐洲劇場獎、羅蘭士．奧利花獎及史坦尼斯拉夫斯基獎得主

意大利藝評獎最佳外語戲劇

佈景設計大偉．博洛夫斯基

俄羅斯劇場最高榮譽「金面具獎」最佳導演及最佳演員獎

1-2/11/2013

五 - 六 7:30pm

「華麗精采的完美演出，如名畫般雋永通透」─《衛報》

3/11/2013

$480, $380, $280, $180* 日 2:30pm

$440, $340, $240, $140* 葵青劇院演藝廳 * 部分座位視線受阻

門票於城市電腦售票網發售 | 網上購票 www.urbtix.hk 信用卡電話購票 2111 5999 | 節目查詢 2370 1044 團體購票及套票優惠高達 8 折

合作媒體

www.worldfestival.gov.hk

ISSUE.30

Oct

2013

癸巳年九月

網上電子版

delta.amcnn.com/deltazhi

Contents 目錄

先導計劃 arts-news.net

出版人林達生 George Lam george.lam@prismcreation.com 高級編輯吳嘉慧 Michelle Ng michelle.ng@prismcreation.com

編者的話 Editorial

書寫藝術的文字

藝術 Q﹠A Letters from Readers

藝術要聞 Local Art News

特輯 Special Feature

創意學堂 Imagination

水墨藝術之變奏 —— 訪台灣藝術家吳尚邕舊日足跡 Traces

趁還有墟可逛藝術人隨筆 Artists’ Columns

朱事八卦 ﹣ 癌天仁囈語 ﹣ 能吃下肚的創意藝民公社 People's Commune

找尋「不同」音樂

40 41

助理編輯梁安琦 Angel Leung angel.leung@prismcreation.com

現在上映 Now Showing

助理編輯鄧智文 Michael Tang michael.tang@arts-news.net

14 「音樂是沒有界限的、美麗的、能感動人心的。」梵志登

藝人談 @ 古典樂 Interview ＠ Classical Music

特別導賞 Preview 46 來自匈牙利的吉卜賽樂隊

藝人談 @ 芭蕾舞 Interview ＠ Ballet

本月節目精選 Highlights 藝術在澳門 Art ＠ Macau

專題故事 Feature

54 58

藝術在廣州 Art ＠ Guangzhou

編輯吳玉茗 Coco Ng coco.ng@arts-news.net

助理編輯陳燕娟 Jessica Chen jessica.chen@arts-news.net 記者潘德恩 Ikey Poon ikey.poon@arts-news.net 設計及插圖師鍾凱飛 Chung Hoi Fei hoifei.chung@prismcreation.com 編務聯絡高慧明 Olivia Ko olivia.ko@prismcreation.com 廣告、業務、夥伴計劃韓雪婷 Michelle Hon michelle.hon@prismcreation.com 廣告代理葉飈 Billy Yip（中國內地） (86) 130 0517 5393 陳民威 Peter Chan (852) 9138 8148 petermwchan@hotmail.com 名譽顧問謝宏中 Philip Tse

刊號 ISSN 2221-8041

版權屬仨思有限公司所有。歡迎轉載引用，敬請註明出處。

12 如夢似幻的《八部半》

18 「它能碰到你的心。」訪德國多特蒙德芭蕾舞團藝術總監兼首席編舞王新鵬

契訶夫的《凡尼亞舅舅》

26 「我們是寄生蟲」—— 訪歐洲劇場獎得主克里斯提安．陸帕

42 密集的詩意語言 —— 看《耳搖搖》 44 海市蜃樓 : 關於未來的空間考古學

攝影是血淋淋的解剖學 —— 訪影像工作者歐陽永鋒重重《重置》—— 訪編舞家桑吉加

藝術在深圳 Art ＠ Shenzhen

藝＠書籍 / 電影 / 音樂 / 藝術用具、樂器 Arts @ books/cds/dvds/art tools & instruments

抱抱藝術 Art Post-it

節目大晒冷 Programmes

展覽全紀錄 Exhibition

西九印記 WKCD Snapshot

一剪戳破眾生相

日常生活的「大搗蛋者」 —— 訪「負波普青年」Peter

印刷基亞印刷有限公司 Gear Printing Ltd 發行青揚書報社有限公司 Great Expect Development Ltd

出版、編輯及廣告稜創意有限公司 Prism Creation Ltd 香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 7 樓 704 室電話：(+852) 2111 1192 傳真：(+852) 2975 3146 電郵：prism@prismcreation.com 封面封面圖像是 Peter Chen 的作品。

編者的話 Editorial

藝術 Q ﹠ A 書寫藝術的文字

Letters from Readers

你有藝術方面的疑難嗎？想問又唔知問邊位專家好？希望這個欄目可以幫到你 ! 藝術 Q&A 歡迎讀者們詢問有關藝術學習上的問題，編輯部每期

為藝術撰文的朋友，未知有沒有以下同感：被眼前的一

均就相關問題邀請本地藝術家們代為解答。讀者可將問題電郵至

件藝術創作所震懾，內心有所觸動，但以文字書寫起來，

prism@prismcreation.com

無論文字功力多深厚、描寫多細緻、情感多真摯，甚至從 N 種角度主義藝術流派歷史社會學心理學哲學…的層面去分析，有時總會有一種吃力不討好之感？

讀者問：平日的創作題材是怎樣想出來的？依靠靈感嗎？你眼中優秀的創作通常具備怎樣的特質？

因為藝術創作本來不懷目的，只求個人的情感表達，完

我的創作題材多數是轉化自最切身的處境和感受。有時會直

成現實中未能滿足的想望？因為藝術本來不具思辨性、

接選擇當下感覺最強的事情，有時會坐下靜靜去想，有時在

不是哲學，也不宜論證？尤其在當代藝術的世界，觀念

日常生活中不經意的時刻浮現出「靈感」，這些都是題材的

藝術正大行其道，藝術的本質不斷被顛覆又顛覆；尤其

來源吧。

當你問一個藝術家，你搞的是甚麼藝術，而不甘被分類或標籤的他，給你的答案是，「我搞的就是藝術嘛，還有甚麼？」

現在很少去刻意找靈感，反而是讓自己保持「隨心」的狀態來判斷事情。輕鬆地天馬行空會出現很多靈感，但未必全部適合自己，要花工夫的其實是如何選擇取捨自己真的想做、

當藝術本不被定義和定形，書寫藝術的文字，角色又如何是好？基本上除了記錄、說明，忠實呈現藝術創作的特質，挖掘創作者的內心和個人觀察，令觀眾對藝術家和作品有更進一步的了解，反映當下藝術狀態…這些也不用多說吧，不過除此以外，總還有一點甚麼。表達藝術裡的真誠和感動？展現真實世界裡難以言說，卻只有藝術裡可尋找的一份詩意？呈現藝術是一種生活方式？…

喜歡做的作品或創作方向。如果不是基於教學評分或當比賽評審，我是不會從優秀與否之角度來欣賞或評價創作。我認為「優秀」一詞並不適用，正如我不會去想怎樣才是「優秀的人」。但我有我偏愛的人，我會認為某個人很真誠，某個人是裝腔作勢。我不需要渴望成為「優秀的人」，但我想成為忠於自己的人、有耐性的人、勇敢的人……即使我仍然有很多缺陷。

不知大家對此有何看法？

by 香港著名視覺藝術家區凱琳

小編

藝術要聞

Local Art News

Call for entries

亞洲文化協會藝術獎助金計劃現已接受申請亞洲文化協會現正接受 2014 年度藝術獎助金申

院將於 2014 年 1 月 3‐9 日於香港舉行，60 位來自香港、中國內地、海外的年青弦樂手、敲擊樂手、指揮及音響設計師將有機會與世界級名師一同演奏和學習現代音樂大師級作品及新作品。

請，香港、澳門、中國內地及亞洲區內的藝術工作者若有意於 2014 年 7 月至 2015 年 12 月期間前往美國或其他亞洲國家進行

Events

「香港設計悅閱月」連接設計與生活

「夢逐潮聲去──潮語電影賞析」電影資料館將放映珍貴的香港潮語電影潮語片在香港影史中鮮為人知 , 幸而香港電影資料館搜集和保存了少量潮語影片，並將於 10 月

與藝術相關的研究、考察或創作等活動，皆可報

由香港設計中心主

1 日至 19 日選映十部不同時期的作品，且出版

名申請，交流期限一般為三個月至一年不等。申

辦的「香港設計悅

專題研究書籍及舉行講座，讓觀眾在大銀幕上重

請截止時間為 2013 年 11 月 1 日下午 5:00，詳

閱月」於9月7日

溫多部被遺忘的電影，瞭解潮語電影的歷史。

情請參閱 www.asianculturalcouncil.org.hk。

至 10 月 5 日在時代廣場 PageOne 書

Education

店舉辦精選設計書籍展示，包括逾百本本地設計師的作品及由海外大師撰寫的設計管理系列等。於 9 月 21 日舉辦的「書」

教院首辦「藝術管理及文化企業行政人員文學碩士」課程

出設計講座，何周禮先生和梁顯智先生與大家分享了建築、室內設計的構思及需要考慮的要素，

鑑於香港缺少培訓中層藝術管理人員的課程，香

思維構建可持續生活，希望令大眾更瞭解設計並

第八屆香港「台灣月」將於 11 月舉行

港教育學院首辦「藝術管理及文化企業行政人員

將之運用到生活及工作中。

由光華新聞文化中心主辦的第八屆香港「台灣

馮崇裕先生與陳曉蕾小姐則分享了如何運用設計

文學碩士」課程。學院旨在招收來自兩岸三地最

月」將於 11 月 1 日至 17 日舉行，多個著名台灣

少具備五年相關工作經驗的學員，匯集人才以擴

藝團將來港作室外及室內演出，包括周先生及舞

闊學員社交網絡。學院亦聘請著名藝團作合作夥

者們、雲門 2、紙風車劇團、國光劇團、朱宗慶

伴，分享實際管理經驗。課程為兩年兼讀制，每

打擊樂團等，為香港帶來各種精彩的台灣表演藝

年兩次十天密集式學習，其餘時間則以遙距網上

術及戶外演出文化。

學習。

現代音樂的新搖籃──現代學院

香港演奏家管樂團日前舉行周年音樂會 2013

現代音樂訓練，香

中外頂尖藝術家為米米基金會進行慈善拍賣

港創樂團特別籌劃

米米基金會由尤倫斯夫人於 2004 年成立，為

舉行周年音樂會

「現代學院」，以住

正接受治療的癌症病人提供身心治療幫助。今

2013，演奏多首

讀課程教授現代音

年 10 月基金會將首次舉辦慈善拍賣會，來自世

精彩管樂作品，

樂及室樂，著重提

界各地的近四十位頂尖藝術家將捐出個人作品

以音樂與大家分

高高程度學生及專

作慈善拍賣用途，包括 Tracey Emin，Antony

享追尋音樂夢想的故事。樂團成立於 2005 年，

業年青樂手的演奏

Gormley，Andreas Gursky，Sterling Ruby，

位於新蒲崗一工廠大廈內，由團員自行管理，主

技巧，以及他們對

Ryan Trecartin 及 Michelangelo Pistoletto 等，

要依靠音樂會盈餘及團費收入經營。籌備今年的

二十世紀末和廿一

重點拍品還包括一班重量級中國藝術家的作品。

八周年音樂會之時，樂團也遭遇加租壓力，面臨

世紀音樂的鑑賞能

拍賣的作品將於 10 月 12 日起在蘇富比拍賣行旗

解散，但仍希冀借音樂會呼籲社會各界支持以延

力。首年的現代學

下畫廊展出並於 10 月 16 及 18 日進行拍賣。

續音樂夢。

鑑於香港缺乏正規

香港演奏家管樂團於 9 月 22 日

07 「都會文化十月」藝術節 2013 首度登場

民人數總共為 8512 人。繼早前官方及民間舉辦的候選人論壇後，投票活動將於 2013 年 10 月

由都會文化藝術

6 日至 7 日假旺角綜合大樓二樓旺角社區會堂舉

節公司主辦，藝

行，新一屆藝發局成員的任期將不超過 3 年，由

術及古蹟資料研

2014 年 1 月 1 日起生效。

究有限公司協辦，第一屆「都

Macau

會文化十月」藝術節將於今年 9

東歐的文化盛宴 —「世界文化藝術節 2013 — 東歐芳華」由康文署主辦，10 月 18 日至 11 月 17 日舉行的「世界文化藝術節 2013——東歐芳華」將以多場舞蹈、戲劇、音樂、電影及展覽呈現東歐豐富多姿的藝術面貌。殿堂級的聖彼得堡艾庫曼芭

澳門中樂團新樂季開幕

月至 12 月在香港舉行，包攬視藝、表演、文化活動等多元化的節目，其中有第九屆「典亞藝博」（Fine Art Asia 2013）、「千年之聲．鐘樂龢鳴」編鐘音樂會、「紅樓夢—夢紅樓」，以及「城市探索與導賞」系列，發掘荷里活道的故事。

季開幕音樂會《融》於9月 13 日舉行，由樂團音樂總監彭家鵬執棒，並邀請當代著名排

蕾舞團將以托爾斯泰經典名著《安娜．卡列尼娜》揭開藝術節序幕 ; 獲獎無數的俄羅斯戲劇導

澳門中樂團新樂

Scholarship

鼓手馬里、嗩

演李維．朵金將再現戲劇大師契訶夫十九世紀作

呐獨奏家周東

品《凡尼亞舅舅》; 來自匈牙利的布達佩斯吉卜

朝、葡萄牙作曲

賽交響樂團則讓人領略吉卜賽音樂魅力。此外，

家及笛子演奏

香港「無界樂人」將與烏克蘭手風琴手 Andrew

家 Rão Kyao 聯

Birkun 合作，碰撞當代歐亞新調，二者更於記

袂演出。更多節

者招待會上即席演奏烏克蘭樂曲，迸發意想不到

目詳情請參閱：

的火花。藝術節還會舉辦大師班、工作坊、後台

www.icm.gov.mo/ochm。

之旅、劇本圍讀等多項延伸活動，詳情請瀏覽 www.worldfestival.gov.hk。

「展能藝術發展計劃」2013 資助三位表現傑出的展能藝術家由利希慎基金贊助、全港首創全方位的「展能藝術發展計劃」日前正式公佈三位受資助的展能藝術家，分別為李昇先生、劉理盈小姐及黃耀邦先生。該計劃為期三年，獲資助的展能藝術家將展開為他們度身訂做的藝術進修或發展計劃，學習之外還可與不同背景的藝術工作者合作，未來更會探訪學校和青少年中心，並在社區舉行共融藝術活動，與更多人分享自己的經驗和經歷。

青年廣場「MY 傢伙」創藝墟原創手作市集 10 月舉行青年廣場「創藝墟」是全港最受歡迎的原創手作市集之一，今年 10 月將連續第三年舉辦，本地

澳門精英室樂團首次中國巡演 9 月 9 日起航

Votes

藝發局提名推選活動快將落幕

澳門精英室樂團於 9 月 9 日首次展開中國 9 個城市的保利院線巡迴演出，包括溫州、麗水、深圳、

手作人特色產品包括羊毛氈製品、環保織帶手工

藝發局藝術範疇代表

惠州、東莞、重慶、鄭州、邯鄲及武漢，為期

製品、刺繡手作產品等。此外，今年青年廣場首

推選活動已進入尾聲，

15 天。樂團成立於 2012 年，是一支年輕卻具高

次邀請十多名來自澳洲、星加坡、日本、馬來

今屆獲有效提名的候

水準的樂團，是次巡演的曲目由藝術總監梁建楓

西亞、台灣及澳門的設計師及手作人參與「創藝

選人共有 29 名，競

特別編排，除了莫扎特《嬉遊曲》、巴爾托克《羅

墟」，讓本港手作人與海外設計師及手作人交流，

逐成為 10 個藝術範

馬尼亞民間舞曲》、薩拉沙蒂《安達盧西亞浪漫

推動本地創作。

疇代表。今年登記選

曲》等古典作品外，亦有原創樂曲。

特輯

Special Feature

找尋「不同」音樂 ■ 文：文化九公 ■ 圖片提供：BiteTone、 Ind-magazine、Mugazine

人

的內心世界，複雜得難以觸摸，所以當心情高低起伏，或喜或悲，文字亦不能令你抒懷時，唯有音樂的片刻空間，讓你找到點滴的

共鳴。實在，音樂是一種特別語言。它既抽象飄忽，但聽下去，又似曾相識。既然如此，音樂風格應該多元，只是香港音樂氣候，十分單一，來來去去，編曲都是意料之內，新意欠奉。或許你感到厭倦，不再支持本地音樂創作，投靠了歐美音樂。但其實香港獨立音樂，仍有不少有心音樂人，質素與音樂感甚好，並在互聯網及社交媒體上蠢蠢欲動，默默地等待知音人。只是「茫茫網海」，我們應如何尋找香港獨立音樂資訊呢？原來我們仍需要有專人介紹，為我們篩選「有營養」的音樂。但網上音樂太多，如同繁星，怎樣選擇才好？其中本地不少網上音樂雜誌，正好在推廣獨立音樂方面做得不錯，甚至大眾在找尋獨立音樂時，亦會搜尋這些網站。那麼網上音樂雜誌，真的抗衡了主流樂壇嗎？首先，讓我們先概括了解香港音樂發展的狀況，讓大家更知道，何解我們需要獨立音樂？

特輯

Special Feature

概覽香港音樂發展自六十年代初，英國 The Beatles 來香港演出後，

其反叛性格深入年輕人骨髓，紛紛自組樂隊，學習搖滾樂。直到香港音樂最輝煌的八九十年代，主流樂隊既有太極、Beyond 及達明一派，地下樂隊亦有黑鳥及 AMK 作代表，似乎當時的香港音樂，仍可以包容前衛與實驗性的音樂，樂隊與歌手也可以獨立自主，香港城市的音樂味道，仿似慢慢萌生出來。但明星偶像效應成功建立不少天王天后後，不只衝擊原先建立良好的音樂生態，音樂創作更漸成流水作業，加上唱片公司不太願意冒險再花錢作新

嘗試，一切只為討好，賺盡市場。結果，音樂的多元文化一閃即逝，主流樂壇成為情歌的集中營。實在，流行與商業化，並不是什麼邪魔外道，但控制了創作本身，壟斷了市場，音樂失去了個性，血肉模糊，成為了消費品，相信對於城市整體未來

的發展，絕對不是一件好事。但我城的另類聲音，並沒有隨風消逝，反而順著風勢，愈燒愈旺，更藉著 Web 2.0 的「分享」風氣，開始讓更多人認識香

著，像今天的名牌子 Vivienne Westwood，正是因為

港其他音樂。

受到七十年代龐克音樂 (Punk music) 啟蒙之故，一切衣著打扮，由自己縫製，自己話事。」

打破主流，提供《不同》選擇誠然，要創辦一本實體音樂雜誌，成本太高，

實在，音樂不只是娛樂，更推動人反思，將音樂融入生活，重拾人生活應有的態度與尊嚴。

除非背後有龐大財政支持，否則雜誌內容幾有深度，

還有另一本線上音樂雜誌《Mugazine》，以中

一樣逃不出休刊的命運。不過，隨著互聯網及社交

文介紹外國獨立音樂，提供另類選擇，嘗試塑造生

媒體興起，音樂終歸可被大眾容易接觸，如推廣中

活的再想像，抗衡主流文化。儘管一般大眾難於接

港台音樂的《BiteTone》創辦人 Edwin Lo 所言，「在

受實驗性及新穎曲風，但外國的獨立音樂，就像飯

網絡世界分享音樂資訊，不只坊間流傳性較高，而

後甜品一樣，總是在你溫飽以後，仍想在餐牌上，

且最少上網可以將大大小小的音樂歷史存檔，建立

找找有什麼好味甜品，淺嚐一點。

起一個虛擬的音樂資料庫，更可讓樂團追溯音樂歷史軌跡，不用重覆前人走過的步伐，可以行少好多冤枉路。」

其實，聽音樂，除了順耳外，品味亦是重要。至於《Ind-magazine》，感覺上較本地，在網上推廣原創搖滾樂團較多，同時亦印刷《Ind 號外》，

除此之外，《BiteTone》亦找來不少資深的樂

專訪大小樂團的趣事與辛酸。雖然他們只是剛剛起

評人，撰寫嚴謹詳盡的樂評，希望凝聚討論音樂氣

步階段，但潛力無限，近來更主辦了一場本地免費

氛，更因為大家愛上音樂，在生活細節上反思過來。

音樂會，希望在互聯網世界以外，可以更接觸大眾，

「追求什麼生活態度及品味，自然會愛上某一種音

讓香港人知道，香港仍有獨立音樂的存在。

樂類型。聽某一種音樂，好容易令你愛上某一種衣

所以，推廣音樂，更要舉辦音樂會，讓大眾有機會親身接觸。

在實現會社舉行多場 a 《BITETALK》音樂會，希望音樂人與樂迷更多互動。 X 篇樂評！》 b 《我的第工作坊，鼓勵樂迷寫下樂評，引發對音樂的討論氣氛。

與 KKBOX 及 DIMENSION+ 合辦的 [RESONANCE 音樂。共鳴 ] 分享展，喚起大家分享音樂的喜悅。與「執」聯辦的 d 《PLAYMOOD》展覽，嘢

列出了都市人常見的情緒，並配以歌曲印成「EMO CARD」送給參加者。

e 《Ind-magazine》主辦音樂會，集結本地搖滾勢力。號外》在不少獨 e 《Ind 立音樂會、live house 及樂器專門店，免費派發。

d f

實驗性音樂活動所以，藉網上平台如何成功地推廣音樂，始終

是「有限公司」，亦萬萬不能只躲在螢光幕後面，扮作眾人皆醉我獨醒，迷戀你的另類獨立音樂，做一名「宅男」「毒女」吧！好音樂，更加需要分享、

BiteTone:

互動，與眾同樂。其中，《BiteTone》與不少團體舉辦相關活動，

其實，無論是否技術性的錄音問題，只要有人

其中值得注意的「落地」活動，正是互動音樂會

心存不甘，不甘主流樂壇的壟斷，獨立音樂精神，

「BiteTalk」。有別於平日大家去聽的音樂會，只有

仍然猶在，不讓主流音樂牽制，同時是出自他們內

音樂人自彈自唱，一陣掌聲雷動，大喊 encore 後，

心深處最真誠的感動。所以喜歡聽獨立音樂，不能

完了就算。「BiteTalk」讓音樂人彈奏音樂與分享箇

只戴上耳機，更一定要聽現場，親身感受一下什麼

中創作歷程外，也有樂迷答問環節，彼此互動，讓

是獨立精神。

樂迷更了解音樂人的內心世界。當大家都細聽獨立

只是香港仍缺乏獨立唱片廠牌，表演場地不足，

音樂人的創作，更被音樂背後的故事所觸動，令你

加上市場需求不大，普羅大眾要接觸香港其他音樂，

更深刻，故事更立體。

談何容易。不過，只要心存熱血，堅守信念，在狹

Ind-magazine:

隘的迷霧中，你總有辦法迎刃而解。為數不少網上

找尋獨立精神從前的錄音技術，異常昂貴，大部分的香港獨立樂隊，只有自資卡式帶作為流傳，但今天已經是

音樂雜誌，身先士卒，以有限資源推動香港獨立音樂，找尋城市中被大眾忽略，被主流忽視，被無情隱藏的獨立音樂。

互聯網的世界，加上數碼錄音技術容易掌握，獨立

香港獨立音樂，其實從來沒有離開，倘若你願

樂隊同樣繼續 DIY (Do-It-Yourself)，透過 Youtube 上

意，嘗試打開你的耳朵，香港獨立音樂，自然就在

載音樂，在不同社交群體組織音樂活動，無論宣傳

左近。

及演出，一切變得更方便。

Mugazine:

現在上映

Now Showing

如夢似幻的《八部半》

《八部半》導演：Federico Fellini 主演：Marcello Mastroianni、 Claudia Cardinale、 Anouk Aimée 上映日期：6,19/10/2013 ■ 文：阿角 ■ 圖片提供：HKIFF Cine Fan

第一次看費里尼的《八部半》，朋友看著我手上的 DVD，語重深長地丟下一句：「好電影，但很難看得完。」因為太深。比起說一個故事，費里尼的電影更傾向呈現一種無以名狀的狀態，戲內充滿有待解讀的符號與暗示，《八部半》便是其一。今天我們說：曲高和寡有甚麼用？走入大眾才是王道。費里尼顯然不是這樣想，他的電影也許非常難明，時間卻證明其雋永。

13 《誰調換了我的父親》一通醫院的來電，對精英分子野野宮良多完美的人生，開了一個始料未及的玩笑……當年醫院誤將他家的孩子跟另一家對調了，原來悉心栽培的 6 歲兒子慶多，是別人的孩子。他與妻子決定拜訪齋木雄大，親眼看看自己的親生子。齋木疏晴頑皮、好動，與自己精心養育的「乖仔」南轅北

壓迫的氛圍

轍，這使良多的心情更為矛盾及複雜。良多的人生出現了

電影由不著邊際的一場夢開始：塞車、窒息，

嚴峻的難題：他該執著於血緣，還是選擇一直陪在身邊多

飄上天空逃走，卻被幼繩纏著腳腕，硬生生地拉回

年的「兒子」？已渡過 6 年的家庭生活將如何處理﹖「愛」

地面……主角 Guido 苦被惡夢纏繞，但醒來的世界也仿似一場惡夢，人人都質問這位大導關於下一部電影的事，製片人問、記者問、演員問，只是他腦

又該如何量度？導演：是枝裕和主演：福山雅治、二宮慶多、Lily Franky、黃炫升上映日期：31/10/2013

袋完全一片混沌，說不出個所以然。他逃到溫泉旅

留意 www.facebook.com/amcnn

館療養，全世界也追著他來；他找到情婦陪伴，她卻令他加倍煩心；妻子來到他身邊，但夫婦間只有冷漠；他向教皇求救，教皇回應道：「誰說我們生

《鼓舞激情》

來就應該快樂？」整齣戲呈現著一種被壓迫的狀態，Guido 不斷從

美國紐約一位熱愛跳舞的美籍少年 Donny 戀上神秘又迷人

一處逃到另一處，又不斷被抓到，本應讓他放鬆休

的女孩 Aya。兩人初邂逅旋即發現彼此志趣相投，同是街舞高手，一拍即合跳出愛火，卻又引爆經營夜總會的兩個

息的溫泉瀰漫著叫人窒息的蒸氣，大而無當的佈景

黑幫恩仇，更棘手的是，這兩間夜總會的話事人竟分別是

嘲笑著他的困境，他的女人只是另一個煩惱的來源，

兩人早已勢成水火的哥哥！勢不兩立的關係、命中注定的

記者們咄咄迫人的追問，更令他想一槍了結自己的

愛情……留待舞台上解決﹗

生命。唯一讓他感到快樂的，就只有童年的回憶，但回憶卻不能改變他目前面對的景況。

導演：Duane Adler 主演：Derek Hough、BoA 上映日期：17/10/2013

解讀費里尼有說《八部半》是費里尼夫子自道，談的是他當時創作上的困境，據說費里尼本人也常常忘記下一部電影要拍甚麼，就像戲中的 Guido 一樣。但比

《大愛同行》

起單純去解釋「導演想講的其實是甚麼」，這部戲

70 年代的美國，魯迪在基吧駐場表演易服騷，遇上衣櫃裏

顯然複雜多了。

的律師保羅，地下情一直無風無浪。直至魯迪收養了被母

費里尼後期的作品受到心理學家榮格的影響，「夢」是其非常重要的主題。片中充滿大量煞有介事又令人摸不著頭腦的符號：童年的咒語、水的意義、幻想中的女神、回憶中的妓女、盛大的馬戲表演 ...... 留待觀眾給出自己的解釋，這大概也是看費里尼的樂趣之一吧。

親遺棄的 14 歲唐氏綜合症男孩馬高，社署發現後介入，並將馬高帶往中途宿舍。魯迪向保羅求助，並成功說服當時已入獄的馬高母親同意，讓他倆成為兒子的監護人。只是，當法院對魯迪和保羅的關係提出質疑時，二人頓時陷入兩難局面，因為只要隱瞞同志伴侶的身份，爭取撫養權就有較大的勝數 ...... 導演：Travis Fine 主演： Alan Cumming、Garret Dillahunt 上映日期：10/10/2013

藝人談 @ 古典樂

Interview ＠ Classical Music

「音樂是沒有界限的、美麗的、能感動人心的。」梵志登

今年是梵志登（Jaap van Zweden）在香港管弦樂團的第二個樂季，亦是樂團的四十週年。跟梵志登有過數面之緣，知道大師對音樂演奏有非常高的紀律要求，排練時很認真、很嚴格，是指揮台上的巨人。訪問在港樂新樂季揭幕音樂會前進行，大師在前一天抵埗，還在適應時差。我以「樂季揭幕音樂會：帝皇與新世界」中兩位作曲家貝多芬及德伏扎克打開話匣子，他立即精神抖擻起來。「這個選曲讓我非常興奮，第五鋼琴協奏曲『帝皇』，可能是貝多芬最好的鋼琴協奏曲。而第九交響曲『新世界』，可能是 ■ 文：AY ■ 圖片提供：香港管弦樂團

德伏扎克最好的交響曲。」梵志登說。

藝人談 @ 古典樂

Interview ＠ Classical Music

帝王的新世界看見這個開季音樂會的曲目，不禁令人聯想「帝皇」跟「新世界」，正是梵志登帶領港樂四十週年的一個任務——邁進一個充滿力量的新天新地。貝多芬第五鋼琴協奏曲「帝皇」是作曲家最後一首鋼琴協奏曲作品，當時貝多芬居於維也納，面對拿破崙入侵，及自己嚴重的聽障問題。「那時候的貝多芬性格脾氣非常古怪，常常被房東趕走，但在這樣的情況下，卻完成了這首帝皇鋼琴協奏曲，是一首充滿力量，卻又非常和諧的曲目，好像是他在困難情況下得到的一種啟發。」一談到作曲家的故事，梵志登眼裡像發光一般。「至於德伏扎克的第九交響曲，對我來說是一趟精神上的旅程，裡頭充滿美國土著及非洲音樂元素，就是一個音樂無疆界的新天地。」梵志登自上季執掌香港管弦樂團後，節目選曲上是非常進取的，去季的馬勒一、布拉姆斯德意志安魂曲、九點鐘音樂會等等，均為樂團帶來不同挑戰。記得二月時，筆者帶朋友去聽梵志登跟香港管弦樂團的馬勒第一交響曲，友人本是管弦樂的門外漢，聽罷後首個反應是：「嘩！好好聽！」馬勒的第一交響曲被冠以「巨人」，對指揮及樂團來說，是一項艱巨的任務，而對觀眾更不是易入口的曲目。於是朋友的反應或多或少證明了，在梵志登這位指揮巨匠的帶領下，連不懂管弦樂的朋友第一次聽大師指揮的馬勒一，也被深深打動了。

自由因紀律而生今季節目選曲，更充份表現了梵志登喜愛挑戰，追求卓越風格。從帝皇與新世界、馬勒第四交響曲、巴赫的馬太受難曲，到蕭斯達高維契第五交響曲。由浪漫主義、巴洛克、波希米亞的曲目也有了。「挑戰總有兩面，可以是好或壞。我相信紀律能帶來自由，若非常有紀律地排練，在演出時便不用顧慮如何演奏，便能徐徐地奏出音樂，這是我所指的自由。能夠駕馭技巧，然後演奏，這是基本的兩個步驟。

再把自己準備得最好，便會有超水準的演出。」這

演出時發揮最好的水準。今季我還會帶領樂團到台

位現時最炙手可熱的指揮家，同時是達拉斯交響樂

灣及內地巡迴演出，也是我第一次到這兩個地方，

團的音樂總監，以及皇家法蘭德斯愛樂樂團的總指

要成為國際級的樂團，便要走出去面向世界。而巡

揮。五月是他首次與柏林愛樂樂團演出，緊密編排

迴演出更能夠把港樂團結成像一個音樂家庭，因為

的時間表，梵志登相信只有以嚴謹紀律，才能面對

在路上大家會朝夕相對。」

挑戰，而他承認今季將為港樂帶來很多挑戰。

暢談對作曲家的理解

以音樂教孩子講話談到大師的真正家庭，梵志登太太也是藝術家，

「巴赫的馬太受難曲，我想是最接近神的一首

二人育有一女三子，其中兒子 Bernard 患有自閉症，

樂曲，巴赫的音樂有種潔淨靈魂的作用。有些音樂

到七歲時也不懂說話，二人用音樂去引導他開口說話。

中的情感來而又去，但巴赫的情感歷久常在。而蕭

「我們發現他對音樂有反應，太太於是跟他一

斯達高維契作品，最能讓人體味蘇聯音樂的傳統。

起唱歌，到中段時會故意唱漏一個字，Bernard 會因

對港樂而言，演奏巴赫跟蕭斯達高維契的作品，所

此而非常懊惱，我們跟他說：若要音樂繼續，他要

用的感情、風格是截然不同的，這是港樂及我在未

開口唱出那個字。如是者，從說一個字開始，到兩

來的重要任務，就是令樂團能駕馭不同作曲家的風

個字，到三個字，到能唱出整首歌。」

格，演奏打動人心。」梵志登說。

在 1997 年，梵志登與太太成立了 Papageno

巴赫的馬太受難曲，是關於耶穌被釘十字架的

Foundation，用音樂治療去幫助自閉症兒童。「音

故事，它是一首龐大及哀怨的樂曲，就算沒有宗教

樂跟語言，其實哪個先出現呢？我見過很多孩子，

信仰，聽罷亦會有心靈被洗滌之感。還記得在美國

他們不懂說話，但一聽見音樂，或者只是簡單地敲

電視劇《法妻》（The Good Wife）內有這樣的情節，

擊樂器的聲音，也會有反應。或許在音樂方面的成

罪大惡極的富翁，每當跟辯護律師會面去討論如何

就，令我有能力去幫助這些小孩。但這些小孩其實

甩身，一定要邊開會邊聽巴赫的樂曲。

不斷在提醒我在這名與利的商業世界，有些東西是

至於蕭斯達高維契，這位蘇聯作曲家受不同大師影響，包括斯特拉文斯基、馬勒等，風格複雜及多樣化，其第五交響曲是在《莫桑斯克的馬克白夫人》之後，讓他「從地獄返回人間」的作品。《莫桑斯克的馬克白夫人》曾被評得體無完膚，過於複雜及深奧，不過在蘇聯國內，卻被認為是最有建設性，最政治正確的作品，史太林更盛讚為「蘇聯真正的傑作」。風格南轅北轍的作曲家，被梵志登大膽地放在本樂季的節目中，令我進一步相信，這位十九歲已經是荷蘭皇家音樂廳樂團團長的大師，在音樂上不斷超越自己。要提升港樂成為世界級樂團，挑戰難度更是必須的。「我覺得港樂最好的公關策略是樂團能表現出世界頂尖的水準，準備功夫是重中之重，然後是在

美麗動人，而音樂是美麗動人的。」

梵志登小檔案梵氏生於阿姆斯特丹，為現今國際古典樂壇最炙手可熱的指揮家之一。他自 2012/13 樂季起正式擔任香港管弦樂團音樂總監一職。梵氏現時擔任達拉斯交響樂團音樂總監、荷蘭電台愛樂樂團榮譽總指揮和電台室樂團的榮譽指揮；最近更榮獲《Musical America》選為 2012 年度指揮家，以表揚其傑出藝術成就。

藝人談 @ 芭蕾舞

Interview ＠ Ballet

「它能碰到你的心。」訪德國多特蒙德芭蕾舞團藝術總監兼首席編舞王新鵬

攝：Bettina Stoess

在中國出生及接受舞蹈訓練的王新鵬，在德國生活二十多年後，最近頻繁回到亞洲，今年五月曾為北京中央芭蕾舞團製作《春之祭》；而他編創的《紅樓夢 — 夢紅樓》，即將於十月底由香港芭蕾舞團演出。中秋之夜，沒有月餅柿子，王新鵬經過一整天的排練，仍然精神奕奕，帶著自信中略有傲然之氣的笑容，告訴我當年為甚麼選擇到德國深造。

■ 文：李海燕 ■ 圖片提供：香港芭蕾舞團

藝人談 @ 芭蕾舞

Interview ＠ Ballet

受翩娜 · 包殊撼動

王新鵬小檔案王新鵬生於中國大連，在家鄉開始學習舞蹈。曾於北京舞蹈學院學習編舞及德國埃森福克旺學院進修現代舞及編舞。2001 年出任德國邁寧根芭蕾舞團藝術總監兼首席編舞，2003 年出任德國多特蒙德芭蕾舞團藝術總監兼首席編舞，曾為舞團創作如《莫扎特》、《海之歌》、《最後的未來》、《X 元素》、《身份》、《曼儂·雷斯高》、《胡桃夾子》、《幻想曲》及《無常》等等。2011 年，王新鵬以《哈姆雷特》榮獲 NRW 最佳芭蕾製作獎。

是藝術創作的靈魂：「藝術作品類型不重要，形式

「我在北京舞蹈學院的其中一位老師來自埃森

也不重要。藝術品只有一個使命，便是讓觀眾感覺。

福克旺學院（Folkwang Essen）。我上他的課時，他

藝術家在創作時有多了解別人，決定了作品能否令

已年屆七十多。他認真和嚴謹的教學態度令我對德

觀眾有所感動。」說到這兒，王瞇著眼、以芭蕾舞

國人很有好感。有一次他給我們播放翩娜 · 包殊（Pina

者獨有的肢體氣度，把手掌輕按胸口，說：「好的

Bausch）的《穆勒咖啡館》（Café Muller）和《春

藝術，它能碰到你的心。」「碰」字語調，特別溫柔。

之祭》（Rite of Spring）的錄像。當年的我不但沒

他大概一面回憶著自己當年看到 Café Muller 時那顆

有看過現代舞現場演出，連看錄像也是第一次。那

驛動的心，一面回味著多年來的創作體驗吧！

時我完全被那種強烈的『人』的感覺震撼了。Café Muller 沒有多強的故事性，我卻覺得它內容很深刻；

健全的舞蹈環境

而 Rite of Spring 則給我一種本能的體驗。那時我便

王也給我解釋德國政府如何與藝術家合作。「德

決定了要到德國去，我相信在那兒我會接觸到更大

國是走劇院制度的，差不多每個城市都有政府資助

的舞蹈世界。」

的劇院。在大城市，這些都是容納上千觀眾的大劇院。多特蒙德算中型城市，我們舞團因為受資助，

德國教育着重啟發

必須定期演出一些傳統古典芭蕾劇目，例如『天鵝

王新鵬初到福克旺的時候，對於該地的教學方

湖』。但很幸運，我們也有不少機會創作較抽象的

法不習慣：「在國內的教育是灌輸式的，在那邊卻

現代芭蕾。如果只搞實驗性作品，一般只會獲得單

是啟發性的：教育強調的是個人對環境的思考，在

項製作的資助，而不會像駐劇院藝團般在薪水等方

思考中發現本質。只要在法律容許的範圍之內，每

面也得到保證。」那麼政府的單項資助決定會否考

個人都可做自己喜歡的事。」有了這種包容的氛圍，

慮演出入座率？王幾乎肯定地答：「不會。特別是

各人便可依循自己的性情去了解和判斷生活，也通

新的創作人發表的新作品。大家看的是評論。評論

過這思考活動去理解別人。對王來說，「理解別人」

出來好的話，觀眾自然會漸漸增加。德國的舞評環

境還是算健全成熟的。」香港的創作人和藝評人，讀到這段是否羨慕得要吐血！

以舞蹈回應文學也許是在這個尊重創作的環境中，王新鵬才可能（在我看來不無野心地）以舞蹈回應文學巨著，如《戰爭與和平》、《哈姆雷特》和《紅樓夢》。問他過程之中如何從文字走向動作？「雖然這些名著中有很多人物、情節，但都是為了推進作品，而最根源性的，是作家的『落點』，而這就是我想用舞蹈去表現的。動作的設計是為了表達文字的質感，不是為了說故事。我在《戰爭與和平》看到的，是戰爭對人性的摧殘，令人無法尋回原來的自己。人往往要付出自己想追求的：你追求愛情嗎？那麼你就會在得到前失去。所以在《戰爭與和平》舞蹈作品中，我只保留了四個人物，讓舞蹈集中在落點上。」而《紅樓夢》的創作原則也相似：「某天有人跟我說：『你是中國人，應該做一台有關中國的作品吧。』我個人對有關民間傳說或英雄人物的創作不太感興趣，然後我想到了《紅樓夢》。它內容之豐富、文字之精煉、細節之華美紛陳，是不用說的了。我卻一直在想，曹雪芹為甚麼要寫這書？最後，我決定把創作重點設定在『空』。這是中國哲學精神 ( 中重要的思想之一 )。但同時，我加入了一些原著中沒有的角色，代表陰魂不散的封建思想；我也加闊了作品的時間跨度，以表達我對中國近代變遷以及對宿命論的思考。」所以作品名字的註腳是「夢紅樓」，究竟一場夢，一場空。王新鵬說話時表情豐富，邊回應邊用心思考，說到創作細節時，可以感受到他對祖國的感情，但可能離開太久，畢竟有點外國人看中國的調兒。或許是這樣，他能抽身看得更清楚，然後，像他所說的，有了了解，就能感動。

專題故事 Feature

契訶夫曾說過，看自己新劇作的首演尤如面對大棕熊，只是觀眾比吃人的巨熊更可怕。身為短篇小說家的契訶夫，才華早就得十九世紀末的沙俄文藝圈肯定，但劇場創作之路卻出奇地不順：先有《林妖》被皇家劇院拒絕了，在商業劇院公演又慘被傳媒批評得體無完膚，他因此停止劇本創作整整五年；七年後首演的《海鷗》更是一場災難，觀眾大聲喝倒采，女主角在台上驚訝至失聲，作家中途逃離了劇院，在冰冷的街頭蹓躂至夜深，隔天就跳上火車，不願在聖彼得堡多留一秒。我想像那個在寒夜獨行的背影，那夜的契訶夫，大抵就像他筆下那些小人物：沮喪、失意，並深感人生不過是一場徒勞。

契訶夫的《凡尼亞舅舅》 ■ 文：查映嵐 ■ 圖片提供：康樂及文化事務署藝術節辦事處 ■ 攝：Viktor Vassiliev

經歴《海鷗》的慘烈失敗後，原本發誓不再寫

生阿斯特羅夫一同愛上貌美的伊蓮娜，伊蓮娜卻似

劇本的作家，還是大幅修改了《林妖》，終於寫成

是甘於順從暴君般的丈夫；同時老教授與亡妻的女

了《凡尼亞舅舅》。1899 年，《凡》劇在莫斯科藝

兒桑妮亞一直暗戀着阿斯特羅夫，但從未得他青睞。

術劇院首度公演，由契訶夫的好友兼拍檔史坦尼斯

單看簡介，我們大概難以理解百年前觀眾的激

拉夫斯基執導，獲得空前成功，住在鄉郊的作家整

情，甚至會嫌契訶夫的風格太平淡，然而朵金卻不

晚忙着收賀電，首次為名聲所累以至無法成眠。當

同意。「契訶夫的劇作，確實很容易被導演的手法

時不少觀眾感動落淚，甚至有一位女士激動至歇斯

或演員的表演方式弄得異常沉悶，但那絕不是作家

底里症發作，在演出中途被人抬走。

的錯。問題是演員永遠不及角色大，契氏的角色看起來就像你我般平凡，但其實出自偉大作家手筆的

李維．朵金眼中的《凡尼亞舅舅》

人物永遠大於生命。無論如何，只要製作確實是活

這次帶着《凡尼亞舅舅》來到香港的李維．朵

的──不是演員們穿着戲服在台上一邊走來走去，

金（Lev Dodin）笑謂當然不想任何觀眾被擔架抬離

一邊努力背誦台詞──那就絕不會令一位傑出劇作

場，但「很希望香港觀眾也有強烈的感受，一如曾

家的作品感覺沉悶。」

在世界各地觀賞《凡》劇的人。我最想觀眾與角色同哭同笑，甚至對一切發生在角色上的事情感同身受──這就是契訶夫戲劇藝術的精髓。」《凡尼亞舅舅》講述老教授帶着第二任妻子伊蓮娜，從大城來到他名下的莊園，打破了莊園的寧靜。教授亡妻之弟凡尼亞，長年為姐夫打理莊園，卻因發現教授的平庸而深感人生被虛耗了。他和醫

專題故事 Feature

俄語說白讓觀眾感受契氏的詩性語言《凡尼亞舅舅》將以俄語演出，朵金認為雖然把契訶夫的戲劇翻譯成別的語言可以讓人們發掘作品的另一些意境，但俄語版本演出是個獨一無二的體會，讓觀眾聆聽契訶夫的詩意語言，即使不懂俄語還是可聽得到當中的音樂性。「契訶夫發明了很多全新的短語和詞彙組合，他的創作不僅豐富了戲劇，更滋養了俄國的語言，從此俄羅斯人能以新方式訴說我們的情感，想法和希望。我經常問不同國家的翻譯員：為甚麼你不直接翻譯這句話？他們就會說，我們的語言中沒有這樣的話。我總是告訴他們：在契訶夫之前，我們也沒有這說法的。」

演出重群體原則李維．朵金曾受教於 Boris Zones，他是史坦尼斯拉夫斯基在三十年代所收的最後一批弟子其中一人。所以，朵金可謂史氏表演系統的重要傳承者。十九世紀末，年輕的史氏對當時的俄國劇場文化相當不滿，演員只懂重複學校教授的演戲慣例，往往浮誇且造作，更連對白也背不全，要倚賴提示。他要找尋一種嶄新的演繹方式，嘗試把角色融入生活中，揣摩不同人物的個性、思想和感情。他後來發展出的表演系統首重群體原則，不再把焦點放在一兩個大明星上，與契訶夫的劇作是絕配；演員們除了必須熟讀劇本，更要發揮想像力，積極參與創作過程。

長期排演成就經典劇作朵金領導的聖彼得堡小劇院一直延續這個傳統，每一齣劇都非常注重排練，例如同樣出自契訶夫手筆的《無名劇》就斷續彩排了五年，《凡尼亞舅舅》的排練

時間稍短，也彩排了兩年才首演，而且經過十年的磨練，台上的角色更趨鮮活、透徹。「我們劇團中都是長期合作的演員，劇目裏有許多常演戲碼，最長壽的一齣已演了廿五年之久。這套以常備劇目為骨幹的劇團運作模式由史坦尼斯拉夫斯基及其拍檔湼米羅維奇（Vladimir Nemirovich-Danchenko）大力推動，它容許眾多演員發展成一個藝術共同體，並在角色中成長，演繹手法經長時間打磨而變得愈發洗練。對我來說好的表演就像一本好書，每次閱讀都會帶來全新的感受和發現。」雖然這種模式常見於俄羅斯劇團，但朵金強調聖彼得堡小劇院是一個「藝術性常備劇目劇團」，關鍵詞是藝術創作，縱然長期演出相同的戲碼，但每一次製作都是新的實驗，在文本與演員的互動之中，也總能發掘新的東西。優秀的藝術創作永遠不會過時，這是朵金的信念。「我深信，現今每一位嚴肅的劇場工作者的使命仍一如既往，即莎士比亞所言：舉起鏡子，反照自然，也就是說嘗試表現我們時代的複雜性。」契訶夫的《凡尼亞舅舅》正

李維．朵金

( Lev Dodin ) 小檔案李維．朵金是俄羅斯著名戲劇導演，亦是歐洲劇場獎、羅蘭士．奧利花獎及史坦尼斯拉夫斯基獎得主。他被喻為當今史氏表演系統最出色的繼承者，將寫實主義推向高峰。

正是一面鏡子，朵金和演員的再創造，讓我們在凡尼亞、阿斯特羅夫、老教授、伊蓮娜之中看見自己，並為那些錯過的機會，虛耗的光陰，失落的理想低迴不已。但契訶夫絕非虛無主義者，他的角色在驀然醒悟人生竟是了無意義之後，仍然選擇懷抱着痛苦與希望生存下去，我們最終看到的，是這些平凡人物的巨大勇氣，還有人性中的幽微亮光。

《凡尼亞舅舅》聖彼得堡小劇院 —— 歐洲劇院（俄羅斯）

日期： 1 -2/11/2013 (19:30), 3/11/2013 (14:30) 地點：葵青劇院演藝廳（香港葵涌興寧路 12 號）票價： H K$480/$380/$280/$180 (1-2/11) HK$440/$340/$240/$140 (3/11)

專題故事 Feature

「我們是寄生蟲」

■ 文：李海燕 ■ 圖片提供：康樂及文化事務署藝術節辦事處

—— 訪歐洲劇場獎得主克里斯提安．陸帕華沙話劇院應康樂及文化事務署邀請，即將於 10 月 24 － 26 日在葵青劇院演出《假面．瑪莉蓮》Persona. Marilyn。此劇是《假面》系列之一。究竟這位克拉科夫的劇場大導演克里斯提安．陸帕（Krystian Lupa），今回會把故事主角—— 影星瑪莉蓮．夢露作怎樣的呈現？

去改變、完成自己。當作為導演的他把這想法介入角色與演員之間的關係時，「排練」與演員真實的生活便再也分不開。陸帕曾經在一次訪問中表示，

「夢露是演戲天才」

演出《假面》的演員，包括飾演瑪莉蓮．夢露的桑

「一般人把瑪莉蓮．夢露的真實性格與她經

德拉．科曾尼克，經歷了一次進入另一性格的旅程，

常演繹的角色混為一談。她對這種對號入座感到煩

他們不是模仿，而是像旅客一樣以自己的身體意識

厭。」陸帕說。「很少人知道夢露是個觸覺敏銳的

把「他鄉」的一事一物，將之轉化為自己的感受和

演戲天才，她對『只有身材沒有腦袋的女性』的演

記憶。陸帕曾經形容自己和演員是「寄生蟲」，住

繹，是建基於她的聰慧、幽默感、和孜孜不倦的學

在角色之內，吸吮它的養分，直到自己和主體二合

習精神。如果你有機會看到她讀的書和記錄的筆

為一。演員站在角色與自身之間那危險的邊界上，

記，你便會明白我在說甚麼。夢露與《假面》系列

在過程中讓角色改變自己，也改變角色。「超越不

另外兩位人物一樣，懷著堅強的意志，力圖超越本

單是指《假面》系列人物的自我追尋。超越是演員

身的性格、限制和命運。在作品中，我設計了一個

變成角色的方法。演員在最初階段，與角色建立連

夢露一直追求卻未能如願的慾望──演繹杜斯妥

繫，對角色投射親密的幻想，就像戀愛剛開始的時

也夫斯基巨著《卡拉馬助夫兄弟》中的格露莘卡

候。對我來說，『角色』不是對白及事件的複合體。

（Grushenka）。她不斷學習有關角色的一切，尋找

我們不是要告訴觀眾有關《假面》系列人物的真實

自己與角色等同之處，到達沉迷的程度。但無論她

故事，我們創作一些可以填補他們生命中的『黑洞』

如何努力，始終沒有機會扮演格露莘卡。『夢露超

的物料，書寫他們生命中欠缺的部分。這些物料包

脫為格露莘卡』，就是《假面．瑪莉蓮》的主題。」

括獨白、幻想。演員根據自己的直覺，在演出中即興以物料填補『黑洞』。直覺在演員體內潛伏已久，

演員的自我超越陸帕認為，我們都有超越自己性格的欲望。性格像牢籠把我們困住，它驅使我們尋找內在潛能，

蠢蠢欲動，在演出中一傾而瀉。」那麼是否有一個所謂「劇本」的存在？「我會構築劇本的核心，然後隨著每次彩排，我會加入更多物料。」

克里斯提安．陸帕

( Krystian Lupa ) 小檔案

克里斯提安．陸帕是波蘭著名劇場導演及舞台設計師，歐洲劇場獎得主，曾獲頒法國文化部藝術及文學騎士勳章，在波蘭劇界，與世界級劇場大師康托（Tadeusz Kantor）和葛托夫斯基（Jerzy Grotowski）齊名。

專題故事 Feature

陸帕引導演員與角色建立關係的方法，與他對舞台時空維度的見解不無關係。「相對生活，戲場的時間和空間讓我們看得更仔細；但我們必須遵從慢咀細嚼的原則。如果說我們嘗試了解的事情是旅程目的地，劇場就是我們間中停下來、思考一下的

表面化地在他者哲學中抽取文化或宗教元素，美其

中站。在劇場內，時間稍為停止。《假面》系列人

名為『靈感』。這只不過是迎接遊客凝視的動作，

物以內省體驗著生命中的尋索。夢露把自己視為實

只會帶來破壞。」

驗的對象，嘗試代入格露莘卡的精神層面。她分析

與陸帕溝通，我採用了「語言」這媒體。然而

當中神秘的細節，不明白時停下來，思考，再嘗試。

對陸帕來說，語言不但傳遞宣之於口的內容，它更

她所投入的是心理時間，感覺比現實時間長。人在

提醒了我們難以言傳的思想的存在。我們若然願意

一分鐘內可以經歷不知凡幾小時的心理時間，我驚

以性情穿透沒有成為說話的思想，可達致的溝通將

嘆於這種能力。」

更豐厚、親密。

陸帕的導演哲學

極端感覺」的城市，演出能引起觀眾共鳴。我相信

陸帕希望在香港──這個他認為是「帶著一些精神分析學家榮格 (Carl Gustav Jung) 對人類共

香港觀眾只要放下對話語的依賴，尊重陸帕的劇場

同擁有「原形／集體無意識」的看法，影響了陸帕

時間觀，讓自己與演出共生，便可與演員一同走一

的導演哲學。「對於像我這樣在基督教思想下成長

趟超越之旅，由溝通走到共鳴。實美事一椿。

的人來說，榮格對東方哲學的認識、他設計的自我與外在世界溝通的工具等，是一套全然迥異的思考方法。歐洲人應該把接觸東方思想視為一種責任，否則他只會囿於自身文化的範圍及錯誤中。亞洲人亦應同樣看待西方哲學。但可惜的是，很多人只是

《假面．瑪莉蓮》華沙話劇院（波蘭）

日期： 2 4 - 25/10/2013 (19:30) 26/10/2013 (14:30) 地點：葵青劇院演藝廳（香港葵涌興寧路 12 號）票價： H K$480/$380/$280/$180 (24-25/10) HK$440/$340/$240/$140 (26/10)

東歐

EAST EUROPE 東歐當代藝術展 Eastern European Contemporary Art Exhibition

17/10 - 3/11/2013

Lithuania 立陶宛

Bulgaria 保加利亞

Latvia 拉脫維亞

Poland 波蘭

策展人

Curator

Serbia 塞爾維亞

Slovenia 斯洛文尼亞

Bosnia & Herzegovina 波斯尼亞黑塞哥維那

Russia 俄羅斯

梁美萍 Leung Mee-ping

東歐參展藝術家 Participating Artists from Eastern Europe

• Sašo Vrabic ˇ (Slovenia) • Pavlina Mladenova (Bulgaria) • Arnis Balcus (Latvia) • Igor Bošnjak (Bosnia & Herzegovina) • Lena Lapschina (Siberia) • Konstantin Gaitanzi (Lithuania) • Łukasz Surowiec (Poland) • Milica Raki´c (Serbia) • Neno Belchev (Bulgaria)

地點 Venue:

香港大會堂低座展覽廳 Hong Kong City Hall Exhibition Hall 日期及時間 Date & Time:

17/10 - 2/11 (10am - 7pm), 3/11 (10am - 6pm) 導賞團 Guided Tours (粵語主講 In Cantonese)：逢星期六、日 Every Saturday & Sunday (11am / 2:30pm)

主辦 Presented by

名額 Quota：40。20人或以上之團體，請於7天前來電預約。For groups over 20, reservations should be made at least 7 days in advance. 免費入場。參加者須以電話預約，名額有限，先到先得。 Free admission. Advance booking required. Telephone reservations on a first-come-first-served basis. 預約及查詢 Reservation and enquiries : 2370 1044 (由9月6日開始 From 6 September onwards)

策劃及統籌 Organised and Coordinated by

藝＠書籍 / 電影 / 音樂 / 藝術用具、樂器

Arts @ books/cds/dvds/art tools & instruments

書

沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年作者：村上春樹譯者：賴明珠出版：時報出版《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》是村上春樹睽違文壇三年的最新長篇小說，講述了一位 36 歲鐵道工程師多崎作拜訪年少時集體遺棄他的摯友的旅程。四名好友的姓氏都帶有顏色：「赤」( 赤松 )、「青」( 青海 )、「白」( 白根 )、「黑」( 黑埜 )，而「多崎」這個姓氏卻沒有色彩。這部村上自比為《挪威的森林》的新作，落座在現實人生的因緣際遇，如同一次人生之巡，並從中產生了衝擊性的體悟——「我們是這樣的活下來了。」繼續活著，是為責任。

香港音樂史論 ── 粵語流行曲‧嚴肅音樂‧粵劇作者：劉靖之

品牌設計 100+1

出版：商務印書館劉靖之教授有著多年音樂研究經驗，更是已故著名填詞人黃霑的博士論文導師。近日他將自己的研

── 100 個品牌商標與 1 個城市品牌形象案例

究成果集結成書──《香港音樂史論──粵語流行

作者：靳埭強

曲 ‧ 嚴肅音樂 ‧ 粵劇》，細述香港粵語流行曲，

出版：經濟日報出版社

談香港嚴肅音樂、聲樂演唱與鋼琴演奏、音樂研究

全書分兩部分，第一部份通過 100 個品牌商標誕生的故事，帶出香

和評論，以及粵劇和其他演藝活動的發展歷程，書

港首席設計大師 100 個不同角度的設計心得，不但令商標設計的藝

中不僅採訪顧嘉煇、泰迪羅賓、雷頌德、周博賢等

術立體化，更從中折射出本土設計業的演變和發展。第二部份則近

多位音樂人，還刊載大量珍貴的曲譜及歷史相片，

距離直擊靳埭強面對全球面積最大、人口密度最高、歷史文化最斑

極有參考價值，絕對是想了解香港音樂發展的朋友

駁、政情最複雜的城市之一——重慶，如何秉守設計家的原則為城

不可錯過的專著。

市品牌設計，創造了一個漂亮的典範。

夢紅樓 ( 原名《舞動紅樓夢》)

夠黑作者﹕陳志樺

作者：蔣勳

出版：國際演藝評論家協會 ( 香港分會 )

出版：遠流

《夠黑》結集了偏鋒跨媒體編劇陳志樺 2001

從《紅樓夢》裡的「真」、「假」、青春、愛情、

至 2005 年三部劇場奇詭作品《蛋散與豬扒》、

生死、十二金釵、洋貨珍食、雲門舞作…到精

《RAPE 病毒》及《駱駝男》。三段故事發生在

挑細選的《紅樓夢》刻本版畫插圖，蔣勳將他

建築地盤、網絡、荒山公路，主題涉及身份、

閱讀《紅樓夢》半世紀的點滴體悟，滲透在字

變態、情色、生存。劇本勾劃本地男人拼圖，

裡行間，如實告訴我們：為何《紅樓夢》是一

貼近實況，卻又荒誕不經。當中風格具黑色幽

本「慈悲」之書 ? 為何閱讀《紅樓夢》是一種

默的《蛋散與豬扒》於 2001 年公演時叫好叫

學習「寬容」的過程 ? 從繁華走向空茫，這一

座，更獲第十一屆香港舞台劇獎十大最受歡迎

切所代表的又是什麼 ? 蔣勳的獨到詮釋，讓你

劇目及九項提名。

閱讀書時也閱讀人生。

CD 宋東野《安和橋北》

猛虎巧克力《夜工廠》

為何嚮往民謠？大概就是為了自己走不動時，聽

早前到台北是隨意買了幾張台灣的新唱片，其中

聽別人走在路上時遇到的故事。聽了故事，洞悉

很喜歡女唱作人鄭宜農主導的樂隊猛虎巧克力的

世界，保持一顆躍動的心。北京民謠歌手宋冬野

首張專輯《夜工廠》。鄭宜農從「新銳女唱作人」

簽約摩登天空後首張個人專輯《安和橋北》，一

轉型為「樂團主要創作者」，專輯同樣交由曾製

貫的結他加上大量弦樂及背景聲效，低沉真摰的

作《海王星》的吳逸駿主理，但散發與個人專輯

聲音一開腔便叫人觸動。點題曲《安和橋》以馬

《海王星》中不同的力量。首波單曲《別讓我孤

頭琴和中國大鼓為主，紀念已逝的祖母，哀而不

單》最能代表整張唱片不慍不火、爽朗的主調，

傷，聽後充滿安慰。民謠是屬於路上的，宋東野

反而最喜歡點題曲《夜工廠》中簡單的電結他演

於推出專輯後展開國內百站巡演，或會為他帶來

奏，感覺像在破爛的霓虹燈下，唱著寂寞的故事，

足夠的故事，創作下一張作品。

聽到了鄭宜農成熟的一面。

Money 《The Shadow of Heaven》認識曼徹斯特四人樂隊 Money 是源於數月前他們的 MV 《Hold Me Forever》。MV 由愛爾蘭演員 Cillian Murphy 執導，找來 English National Ballet 一眾舞蹈員，在倫敦 Old Vic Theatre 拍攝他們的排練，唯美、優雅，十分配合樂隊 epic arena rock 的取向。事實上他們的野心也很大，專輯大部份歌曲都在 5 分鐘以上，其中長達 7 分鐘的 ballad 《Goodnight London》是筆者最愛，優美得令人心碎 ( 甚至想起首次聽 Suede《The Two of Us》時的感覺 !)，實在是久違了的英倫文藝風。

■ 文：Bitetone（線上音樂雜誌，主打中、港、台獨立音樂推介。希望透過這個專欄，和讀者分享中、港、台以外的唱片。Come take a bite & trust your ears. http://bitetone.com, http://www.facebook.com/bitetone)

大亨小傳

影碟

愛情 , 說來可笑 Ha Ha Ha

導演：巴茲 · 雷曼

導演：洪尚秀

主演：里安納度 · 狄卡比奧、杜比 · 麥奎爾、

主演：金相慶、柳俊相、文素利、金康宇

嘉莉 · 慕萊根

炎炎夏日，港口小鎮的空氣中彌漫著水果的清香和

《大亨小傳》根據史考特 · 費茲傑羅原著改編，故

大海的鹹味，上演著幾多許浪漫情事。導演與影評

事講述者尼克在美國經濟如日中天、社會奢華但道

家好友把酒言歡，各自訴說愛情遭遇，一個是意外

德頹廢的 1922 年春天，離開了中西部，去紐約追

遇上文化導覽女孩，無奈對方已有男友；另一個則

逐自己的美國夢。尼克的鄰居是個經常舉辦豪華宴

是與秘密愛人約會，而對方其實已有穩定關係。沒

會的神秘百萬富翁──蓋茲比，而他家的對岸住著

想到，這兩段愛情故事竟默默產生交集，同一個女

尼克的表姐黛西和她喜愛拈花惹草的貴族丈夫。自

人、同一個時空，最後匯成了同一個故事，彼此卻

此尼克跌入了一個紙醉金迷的世界，充斥著富豪和

無所知悉。導演洪尚秀曾執導《海邊的女人》、《日

他們編造的假象、愛與謊言。悠游於幻想、愛情和

日夜夜》等作品，這是他最平易近人的愛情喜劇，

謊言中的尼克，決定用文字記錄目睹的一切，於是

一向擅長描繪都會男女的他，寫男人心猿意馬的巧

一段關於不可能的愛，純潔的夢，時尚華麗卻又不

詐心機之時，有那麼點侯麥的味道；而大量兩性對

為人知的故事一一被揭開…

話的幽默抬槓，又帶幾分活地阿倫的犬儒自嘲。

藝＠書籍 / 電影 / 音樂 / 藝術用具、樂器

Arts @ books/cds/dvds/art tools & instruments

藝術用具、樂器明和電機 Otamatone 明和電機 Otamatone 由日本表演藝術團體「明和電機」設計，曾獲得 2010 年日本玩具大賞。Otamatone 使用起來十分簡單，只需輕按觸控滑桿，就會發出聲音；越往下按聲音越高，左右壓下嘴巴可改變音量；抖動便可變成顫音，任何人都可以輕鬆上

Instax mini 90 相機

手。而且，它可愛好玩的蝌蚪外型設

Instax mini 90 機身以銀黑色為主，極具復古風，有別於以

計讓大小朋友都心動不已！

往的可愛賣相。Instax mini 90 在功能上亦有重大的提升，

資料來源：Music Plus Limited ( 貨物

不僅支持雙重曝光，更有最長 10 秒的 B 快門（最高快門

暫時短缺，十二月底再度供應 )

1/400s），這對於喜歡拍攝光繪、夜景的發燒友可以說是十分貼心。為鼓勵大家「燒菲林」，Instax mini 90 還特別改以充電式的鋰電替代筆芯電，大大提升使用時間。Instax mini 90 產品已於 9 月底在香港發售。資料來源：log-on

墨客 M-BRUSH

Slide light 相架

傳統繪圖軟件大多是西方類型繪圖軟件，軟件設計也遵從西方人繪畫方

有拍菲林的朋友都明白菲林正片的魅力！ Slide light 讓你掛起自己

式，而對於中國傳統國畫創作來說，卻始終未能完全配合。不過 UGEE 最

作品，把 studio 感覺帶到房間！打橫打直掛都可以，放在房間每

近推出的「墨客 M-BRUSH」及繪圖板，使用者可以用軟件中的毛筆筆觸、

月換上新的正片，擺放一個專屬你的個人影展吧！建議使用柯達

墨跡效果和仿宣紙的效果進行繪畫，不需要筆墨紙硯，你也可以創造自己

E100VS 正片，因為它的菲林色彩特別鮮艷。

的數字國畫，而且質感與傳統國畫十分相近哦！

資料來源：www.homeless.hk

資料來源：www.ugee.com.cn

抱抱藝術

ArtPost-it

你平日愛參與藝術活動，喜歡書寫自己對藝術的所見所聞？歡迎你投稿到「抱抱藝術」，與廣大讀者們一起分享對藝術的感動。（來稿字數不多於 200，並請附上活動相片一張）

聽見希望的聲音：[Resonance 音樂。共鳴 ] 音樂分享展音樂，要是沒有分享，不過是五線譜上的點逗。從黑膠到 mp3，音樂傳播一直流動。Bitetone 和

「為甚麼要認識東歐？」──從東歐脫蘇看香港民主何去何從

KKBox 合辦的音樂分享展邀請了創作奇異女生

一個星期三的晚上，在銅鑼灣誠品的一隅，兩位來自香港的講者與

Serrini 和藍調吉他手 Jabin。他們以粵語、華語、

觀眾分享，他們從歷史、書本、舞台、電影認識的捷克、波蘭和匈

英語譜寫作品，反映香港融滙多元文化的面向。

牙利，以至在東歐生活、旅行及工作的點點滴滴。東歐，這個遼闊

現場提供音樂明信片，參觀者可以列印歌曲的 QR

的地域，對生活在冷氣房的香港人來說是陌生的，但拔濤說東歐和

韓國風 ACTION DRAWING HERO

code，貼到卡式錄音帶圖像的卡片上，寄給親朋

香港其實有點相似，二戰後東歐的國家受大阿哥蘇聯操控，今天

Action Drawing Hero 是韓國一個老

好友，嘗試結合不同年代音樂分享的特色，既有

「一國兩制」的香港對阿爺唯命是從；兩者同樣熱切追求自由民主。

少咸宜的表演，以畫畫和強烈的節

心思又溫暖。香港樂壇沒落云云，其實在唱片工

香港爭取民主和自由的路如何走下去，或許重讀東歐歷史可為我們

拍舞蹈作主軸，配以跟現場觀眾互

業以外，不難發現本土音樂依然遍地開花。

帶來一點點啟示。

動的一個節目。它打破了語言阻

讀者：吉暝水

讀者：May Leung

礙，讓我聯想起＜打轉教室＞，用形體動作便能跟全世界的人溝通。以創新性來說，我較欣賞它的多媒體應用的畫面及舞台的效果。但不太相連的片段式娛樂，讓人只能停留在驚嘆其技巧及技術之運用。而演員們的努力是有目共睹，但好像有點怕觀眾會悶，不停的轉動讓人有點眼花繚亂。讀者：Jessica

< 編鐘，過去，現在，將來 >

音樂．共融．快活路德樂隊「音樂大同，傷健共融」是香港首隊視障人士樂隊－快活路德

此刻身處香港文化中心音樂廳，台上置有六十五枚仿製

樂隊堅持了三十年的理念。也許大家心裏已有一個疑問 :「視

一九七八年出土的曾侯乙編鐘，呈現二千多年前的荊楚

障人士學習樂器困難重重，更何況組樂隊呢 ?」對他們而言，

文化。鐘聲欲延至將來，尚待發展。《千年之聲 ‧ 鐘

看不見樂譜並不是障礙，因為還有雙耳。他們最大的希望就是

樂龢鳴》為香港中樂團第三十七樂季的揭幕音樂會，女

讓觀眾在不知情的情況下，分辨不出他們為視障人士。當日樂

高音、笛子及管風琴分別與樂隊合作，重點仍落在湖北

隊演譯了多首樂曲，包括天生視網膜色素病變，視力餘下不足

編鐘國樂團全套重達五、六噸的大小編鐘，鐘樂齊奏，

一成的主唱李軒的原創曲《音階起跌》。訪問時還發生了一件

實屬難得。前中段，編鐘僅為樂曲注入點色彩，尾段兩

難忘的事，我不小心掉了一張紙到地上，身旁的李軒一手把紙

首委約作品，才深切聽到音律齊備的編鐘演奏。有賴培

張拾起遞給我，令我們幾位特約記者驚嘆不已。這證明了視障

訓及多創作曲目，編鐘方能從過去到現在至將來。

人士也可生活自如，他們不希望也不需要別人特別的看待。

讀者：星池

讀者：謝煒均

prism@prismcreation.com

展覽全紀錄 Exhibition

一剪戳破眾生相

■ 文：七刻 ■ 圖片提供：Artify Gallery

剪紙是中國最古老的民間藝術之一，千百年來多少人將祝願寄放於薄薄的紙上。不必苛求達官貴人的書畫，平常老百姓也可以精緻剪紙點綴家居。醉心剪紙藝術的李靜嫻倒不是求家宅平安——或說，在一剪一刻之間，她是將對香港的期許都放進紙裏去了。

d 在香港，做剪紙藝術的人不多，一談到剪紙，

下：「從前祖母教我做繩結，但小孩時沒多心機學；

大家很容易便聯想到新春時的傳統圖案，或紅雙喜

到上大學時看書，發現繩結跟剪紙也是一樣，就像

一類的字圖。李靜嫻卻不甘於單為喜慶而剪，她的

許多其他如皮影戲的中國民間藝術，但因為剪紙較

作品大多圍繞社會時事與政治人物，以傳統工藝盛

簡單，便開始嘗試。」

載最熱門的社會話題。

剪紙是簡單，卻也非常考耐性，卻遇上不怕沉

李靜嫻喜歡將社會大事融入剪紙作品之中，漫

悶的李靜嫻。那些大型的作品足足花了她九個月的

畫化的人物伴隨社會熱話，以幽默詼諧的手法勾勒

時間，當中有一半的時間是構思，李卻樂在其中：

碼頭工人罷工、國民教育、立法會剪布等事件與人

「我很喜歡雕空紙張的感覺。從前不懂，以人手畫

物。今年製作的大型作品《碎點》便是這兩年的圖

草稿，紙張叠得厚厚的剪得手痛。現在用電腦打印

像大事回顧。當觀眾見到孔慶東化身為狗，或是曾

便簡單多了。」不過，她表示剪倒不是最困難的部

鈺成、曾蔭權、曾偉雄的人物造型《卵》，也不免

份，而是構思和畫草稿的階段：「人物要以簡單及

會心微笑。

連貫的綫條做到，令人一眼看出，這是最難的。」對李靜嫻來說，剪紙是一樣很具象的藝術，說

從閏房到社會

李靜嫻小檔案 2009 年畢業於香港浸會大學視覺藝術院，她運用中國傳統剪紙的表達方式作畫，以香港社會時政為創作主題，保留港人集體回憶，引起大眾共鳴。作品曾於兩岸四地多個展覽中展出，曾獲得多個藝術獎項。李靜嫻現於香港居住及工作。

的很白而不太概念性：「我希望用故事讓人知道香港

傳統中國剪紙的物像總有寓意，李靜嫻卻會「惡

發生甚麼事，即使不識字的人也可以明白。」她亦

搞」這些標誌以表達個人想關注的議題，例如雞本

強調，剪裁的手工可以熟能生巧，反而本身的理念

是取其普通話諧音「吉」的意頭，李卻剪出隻病雞

才最重要。九月她將到台灣讀造型藝術，希望探索

來，諷刺現在的食物都不安全。

剪紙還可以如何轉化，將傳統工藝注入嶄新的元素。

從前剪紙是界定一個女人的準則，就像刺繡，

剪紙作品的關鍵，是要完整地連結，可以一把

剪紙也算是嫁得好的「必修科」。今天李靜嫻卻「火

抽起作品。看著李靜嫻的《碎點》與《樂土》，仔

氣十足」，用這種閨門手藝來罵政府，也正正反映

細地回想起那些社會的人與事，驚覺原來當中千絲

女性的視野早已更闊更廣：「我希望將剪紙傳承和

萬縷，比我們想像的還要互為牽引，而在當中的香

發展，讓人知道這是建基於傳統，再轉化去想想現

港人，誰也不能獨善其身——或許，這也是李的剪

在女人的定位是甚麼，關注的又是甚麼。從前女人

紙帶給現代人的啟示吧。

碎點，李靜嫻，剪紙， 100 x 120 cm, 2013

速食，李靜嫻，剪紙， 60 x 26 cm, 2013

熒幕擷取，李靜嫻，剪紙，90 x 50 cm, 2013

愛將，李靜嫻，剪紙， 60 x 70 cm each, 2013

關注放牧、牛羊、家庭安樂，現在的女人倒會想想政府高官所做的對不對。」

紙上談港

技巧的背後

展期：即日起至 17/10/2013 時間：10:00-19:00（星期二至五）；11:00-19:00（星期六）地點：Artify Gallery（柴灣嘉業街 18 號明報工業中心 A 座 10 樓）

李靜嫻與剪紙的「姻緣」，早在小時候便已種

創意學堂

Imagination

水墨藝術之變奏

■ 文：吳尚邕 ■ 圖片提供：吳尚邕 ■ 整理：阿角

—— 訪台灣藝術家吳尚邕

a 我們總以為水墨只屬於傳統書畫，但其實它也可以很現代。台灣年輕藝術家吳尚邕，便把水墨加上膠彩及各種媒介，創作出具東方哲學省思與當代感的作品。

37 邕：吳尚邕 △：△志 △：第一次接觸藝術的經驗是怎樣的？邕：小時候拿媽媽的口紅畫牆壁算嗎？只記得我還未上幼稚園的年紀就很喜歡畫畫，總是到處亂塗亂抹把家裡搞得一團糟。爸爸是書法老師，所以我也可以說是聞著墨香長大的。 △：你的作品融合了東方和西方的感覺，這

是怎樣發展出來的？水墨和膠彩這兩種媒材對你來說又有甚麼吸引力？

身相呼應，讓東方思維的能量以更多元的形式隨著

邕：水墨媒材中，毛筆在使用上多元的變化性，與

時代延伸、進化才是最重要的。

宣紙碰水內吸外釋的特質最吸引我；而豐富卻不張氣韻雄渾的外拓能量。至於膠彩，我最鍾情它獨特

△：有哪位藝術家很影響到你的嗎？邕：「我不怕老去，也不怕死亡，只要我還能拿畫筆、

的低彩度色域表現，以及堆疊覆蓋後所產生的多樣

塗顏料，我就一無所懼，我只希望有足夠的時間完

肌理層次變化，具有類西方油彩的特質卻相對溫潤

成手上的畫，要比上一幅更大膽、更自由。」這是

可親。

近代旅法抽象畫大師趙無極震懾人心的一段話。他

我懷抱著對東方文化底蘊的喜好與堅持，近年來不

的畫作總讓我感受到某種內斂卻又奔放的能量，在

斷以水墨與膠彩及其他媒材實驗著，塑建自我的丘

我心中無限滋長，這種不需過多說明就能在不知不

壑塊壘。經歷了頻繁的體驗與碰撞，才跳脫媒材彼

覺中自然延伸展露的感染力無疑是我心中嚮往的最

此間的侷限，逐步擘劃出屬於我自己的現代東方視

高境界，著實令我敬仰與著迷。

揚的墨色階層次對我來說更能延展出深沉、內斂卻

覺場域。 △：創作的靈感通常來自甚麼？邕：雖然我的作品不算具象，但創作靈感都來自生活周邊的人、事與大自然。四處搜尋，在搜尋…從

△：除創作以外還有甚麼興趣呢？邕：我的興趣其實還蠻廣的，我從小就很喜歡蜥蜴昆蟲等小動物，越是稀奇古怪的越令我著迷，現在工作室除了一隻撿到的吉娃娃外還養了陸龜、蟒蛇

中探索其主客體關係，或是從習以為常的行為事件

還有紅龍，像個小型動物園，希望以後有機會可以

中，尋找看似正常卻又弔詭的現象。

開一家珍奇異獸複合式藝術咖啡廳，一定熱鬧非

近期創作系列《交織著，以某種距離》強調並存的

凡！另外我也很喜歡健身和唱歌。

吳尚邕小檔案台灣年輕藝術家，以水墨、膠彩、壓克力為主要創作媒介，作品糅合具象與抽象，兼具東方思維與現代感。現於國立台灣藝術大學書畫藝術系修讀碩士，作品曾分別於台灣及日本展出。自小便獲得多項獎項肯定，包括 2011 年獲 100 年「全國美術展」水墨類銀牌獎及 2013 年獲非池中藝術網選為六月份「藝壇新秀」。

概念，試圖拆解生活周遭種種高密度聚合的空間樣貌，重新探索初始個體在組合建構成整體之後，所呈現的意義與價值，以不同距離與角度不斷游移，而後再次對焦。

△：對你來說，藝術是甚麼？邕：對我來說藝術是一種呢喃，一種表態，一種信仰表彰，一種自圓其說。藝術家從「自身」出發，以各種天馬行空的面向去觀看、介入甚至轉化其關

△：你認為當代水墨該走一條怎樣的路？邕：我認為我沒有資格談論當代水墨該走的路。水墨是創作的一種形式，談到水墨大家一定會與傳統

注的事物，建構彼此間的連結，尋找出自己與對象

中國儒、道家的禪意、虛空、陰陽等意念聯結，而

也間接在各說各話的茫茫人海中看見自我——關於

如何讓這些屬於文化的精神與現今社會、生活、自

創作，關於人生。

物間專屬的頻率，讓我們在早已僵化侷限的現代社會運作模式下多一些人的溫度與重新思考的可能，

a 《蔓漫》2013 b 《四分之三圓滿》2013 c 《交織著，以某種距離 ( 二 )》2013 在彼岸無限蔓延》 d 《2012

舊日足跡 Traces

■ 文：小米 ■ 圖片提供：嘉良

趁還有墟可逛 a

d c

人們都說，香港生活步伐太急促，全球工時最長，社會發展又不斷汰舊納新。眼看懷抱歷史故事的舊區舊物逐漸消失，但愛香港的人總會想方設法把它留住，

嘉良在記錄上水石湖墟結構

即便是回憶也好。就好像以拍片方式記下舊墟漸次消逝的嘉良，「從新聞裡看到太多老字號、小店結業了，（我們）希望可為年輕人留下一個記錄。」但這種行

永利帆布床品

枝記麵家

小販墟市

為也不純粹為懷舊或浪漫一番，因為在嘉良眼中，「小店不止代表了街坊街里的人情味，也反映了昔日草根階層的生活模式、揾食方法，以及它們現時面臨淘汰而隱喻了的香港處境。」

墟市故事多如香港發展縮影在突破機構負責影音拍攝工作的嘉良，說《趁還有墟》這個項目開始於上年年中。他們的團隊進行資料搜集，嘗試以社區角度來看這些小店的存在價值，並訪問學者和有關人士，最後合共拍攝了一連四集。當中被記載的墟市包括天水圍天光墟、上水石湖墟、粉嶺聯和墟和深水埗夜墟。「我們透過人脈來選拍這四個舊墟市，然而事有湊巧，這四個市集各自有其獨特的衍生形成和面對的困局。」他舉例說上水石湖墟，這裡充斥著大量水貨客，亦被跨境買水貨的大陸客攻陷，純樸的街坊小店不斷被無數連鎖店、藥房和金舖取替，「這其實也反映了整個香港也在面臨同樣的處境。」粉嶺聯和墟作為一個舊農墟，一直是城鄉之間的調節和交流點，早前卻遭到政府遷拆來興建新市政大樓，現時舊墟地帶成了一個荒廢停車場。「這一種拆毀，委實把社區發展的主軸連根拔起。」

格的，比如是店內用了很久的一件小工具、一對被歲月磨損而短了三分一的麵檔筷子、一瓶印有自家商標的腐乳等等，述說著小店自身文化，它的小本經營模式、內藏的民間智慧，以及和街坊鄰里的關係。「透過是次分享，我們接觸了更多正在關注這些問題的前線團體，比如關心排檔或某個重建區工作，我們也樂意成為一個平台，引來更多這方面的訊息和傳播教育的工作。」他們最近更被台灣文化部邀請去當地分享，年尾也應文化葫蘆之邀，在聯和墟作社區放映，期望向大眾發放更多這方面的訊息。下次經過這些舊墟市集，不妨走入去行逛，捎來的或許是平凡雜貨、日常家品，但當中滲透的，可能是昔日生活的原形，或舊時人情交往的淡淡感動。

天水圍的天光墟，被兩大地產商統領的商場圍困，容不下空間予天水圍街坊為餬口而做的小生意，於是慢慢形成了不同的街頭小販檔。嘉良慨歎：「他們有沒有違法？還是現存的社會制度容不下他們自食其力去賺取生活所需？」

深水埗的夜墟佔地兩三條街，嘉良坦言販賣的東西在一般人眼中可用「垃圾」來形容。試想像一

成長於石湖墟的嘉良，說墟市或令人產生一種浪漫情懷。身處其中的他卻覺得習以為常，不過作為一個 80 後，中學時耳聞目睹生活環境如何因經濟轉變而帶來的商場化，導致小店老舖的消失，他還是感到心有戚戚然。

早上 5 時，天水圍天光墟小販開檔

趁還有墟製作團隊訪問舊式影樓店主

趁還有墟放映及分享會 @ 香港誠品

支二手筆、一隻舊鞋會在香港成為「貨品」？它們卻也有人買，反映了香港的次經濟以及低下階層貧富懸殊的慘況。嘉良說，拍攝這個墟的難度較高，小販們要待所有商店關門後才可出來擺賣，而地攤擺賣時間是夜晚十一點至凌晨三點，訪問時商販們甚至不願多談自己的故事。

展覽講座與眾分享拍攝計劃好評如潮，嘉良說開心受到誠品書店的邀請，在書店內設講座和展覽，展覽中還陳列了一些街坊小店的物件，箇中不一定是小店最貴的東西，卻是一些有特色、具記念價值或能代表小店性

《趁還有墟》講座及影片放映會

日期：地點 : 誠品香港 9/F Forum 時間： 7 pm - 9pm 第三場：墟的日與夜 25/10/2013 ( 星期五 ) 第四場：墟的迷思與想像 22/11/2013 ( 星期五 )

藝術人隨筆 Columns

朱事八卦

癌我們身體內原本是充滿健康的細胞，因為一些

這些都只是表徵，引發這些表徵的原因其實是我們

朱栢謙

原因，那些健康細胞會變成變異細胞。如果我們年

的生活態度及習慣，我們人生的價值觀。生活淫蕩、

自稱玩開表演偽術，其實一生也被表演偽術玩謝。朱凌凌樂隊成員，曾為中英劇團全職演員，好想藝術。

輕及健康，那些變異細胞會因為我們休息及補充而

時常不滿、貶低自我、縱欲、競爭心、控制欲、不

回復成健康細胞。

斷尋求認同但自己不認同自己等……這些都是引發

因為一些原因，那些變異細胞不能回復而變成癌細胞。這粒癌細胞會偷偷隱藏起來並不斷分裂再分裂；又因為一些原因，這粒癌細胞的分裂速度會加劇，由一粒癌細胞不斷分裂成現時醫學科技所能檢測到的「瘤」，需時大概十年，所以當我們發現自己體內有「瘤」的時候，其實已是癌週期的中段了。基於一些原因，瘤會不斷地長大，它（他或她或牠）會吸取我們的營養而變得越來越大及獨立（它或他或她或牠會因為吸取我們的營養而有自我生存意識增生神經線及血管），而我們就變得越來越瘦弱。普遍西醫會用外科手術，電療及化療來醫治癌症。外科手術用在成「瘤」初期尤其奏效，而電療及化療就是用電及化學藥物殺死癌細胞，但同時也會殺死我們的健康細胞。有些中醫，就會找出與癌共存的智慧及方法，甚至他們有些會說其實沒有「癌」這症，只是健康出了問題並只需要對症下藥。據一些資料稱（可能是非主流），成變異細胞，成癌成瘤的原因主要不外乎三個：生活態度及習慣、遺傳及外來致癌物。外來致癌物我暫不談，也不能談，因我所知的大部份都是大家所知的，例如炒勝瓜、XX 大塊雞柳、色素、輻射等等…… 作息飲食無道，過份虛耗體力，情緒過份發放或克制都會促成所謂的癌症，但其實作息飲食無道

「致癌生活習慣及態度」的原因，但其實這些所謂的原因背後還有原因，原因後還有原因，再尋找下去很有可能會追索到兒時記憶，然後又發現原來有些與父母有關，也知多了父母的生活態度，繼而很可能打開了有關致癌原因的另一扇門——「遺傳」。我們很痛恨或懼怕癌症，但世上有部份癌症是由自己的人生選擇而做成的。當我們說這個癌這個瘤在打擊我們，其實它，他，她及牠就是自己，很可能是一個難以面對或放下的自己。我上述所說的既沒有得到醫學認可，而且還可能是胡說的，那你信不信？

41 天仁囈語

能吃下肚的創意本文出街之時已過了中秋佳節，故和各位談某

年的「飛甩老土」、到今年的「悶蛋 bye bye」，破

王天仁

品牌月餅該不會構成賣廣告之嫌吧？但這專欄不是

格的廣告除了讓我們莞爾，還在品牌形象上再次以

生於香港，2000 年畢業於中文大學藝術系，擅將撿來的廢木卡板創作卡通動物造型的木雕，超過十年藝術教育工作經驗，游走於不同類型跨界合作，熱愛知識、信念、創意和實踐。

食評，所以小弟想以創意來談談月餅。

創意戰勝同業，每當其他品牌的什麼明星偶像在手

年青的讀者可能不知道，在一九八九年之前，

舞足蹈介紹產品時，便成了悶蛋的象徵。

世界上是沒有「冰皮月餅」這名字的，這種顛覆了

究竟是出色的創意經得起時間考驗，還是經得

中國傳統月餅千多年歷史的產品，是由本地西餅師

起時間考驗的創意才算出色？這是莊周夢蝶的哲學

傅，郭鴻鈞先生一手創立的，故此他亦有「冰皮月

問題，小弟無從置喙，但每當啖著這一年一度的創

餅之父」的美名，關於郭先生白手興家的事蹟，在

意餅食時，似乎再次喚醒我們：別氣餒，創意在香

網上隨時可參閱，這裡無謂太多轉載。至於為何說

港仍是有發揮空間的！哪怕這空間細小如大家的胃

是「顛覆」呢？因為冰皮月餅正是創意思考方法中，

部，仍然值得大家繼續胡思亂想！

「逆向思維」(reverse thinking) 的最佳示範之一。傳統月餅需要烤焗，顏色金黃帶啡，裏外油光潤澤，味道偏甜，加上不小的尺碼，在大眾越見注重飲食健康的趨勢下，即使「俾面」一年一度的節日，也難免漸生抗拒；此時，雪白小巧、不經烘焙、口感冰涼且味道多變的冰皮月餅，以一個完全相反的姿態出現，箇中需要的創意、巧思和勇氣，實在不止兩三啖食完咁簡單！無論什麼出色的創意，首次出現時，因挑戰了大家對某種東西的既定印象和認知，總是難以教人立刻接受，記得當年不少老人家對冰皮月餅嗤之以鼻：「白晒晒、凍冰冰，食壞人呀！邊有人買架？」也許其他品牌有同樣的看法，但屈指一算，這「白晒晒」的小東西，不單已屹立了廿多年，更獲獎無數，成功將整個市場反轉，現在大品牌皆轉賣冰皮月餅為主，當年見證冰皮面世而又未過身的老人家，說不定也轉投了其懷抱。那麼作為創辦者如何繼續排眾而出？由 2009 年「咪當人老餅」開始、2011

藝民公社

People's Commune

歡迎各位讀者向《△志》投稿、發表藝術創作、報道或評論：

電郵 : prism@prismcreation.com 電話 : +852 2111 1192 傳真 : +852 2975 3146 地址 : 香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 7 樓 704 室

■ 文：張綺霞 ■ 攝：張志偉

此文由國際演藝評論家協會（香港分會）協助統籌，該會由專業藝評人組成，網址：

www.iatc.com.hk 觀賞場次：《耳搖搖》 2013.08.25 8:00pm 前進進牛棚劇場

密集的詩意語言 —— 看《耳搖搖》或許如《耳搖搖》中的主線角色——跑手所說，我們這一個充滿「偽術」的世代，開始不相信語言，只相信行動。全劇主題卻是回歸語言的力量，以行動為生命形態的跑手，卻從不斷前進中遺失方向，慢慢走進一個奇幻的國度，與外來的聲音展開一段又一段的對話，才開始梳理出自己的故事。而全劇的表現方式則剛好相反，由於語言的高度密集，最後語言的影響力反而因而減弱，其他場面調度，反而能造成更大的感染力。

短短的一個多小時內，共有八場的置換，語言

動人。最後跑手決定摧毀一切，倒掛於樓梯之上，

也因此紛陳混雜，一段故事才說到精妙處，馬上就

渴望尋找另一種可能的動作，也是另一個有深意的

換上另一些人說別的故事，來不及深思故事之間的

場面。

關係，就要思考另一個處境。跑手則是一條貫穿其中的主線。開始的兩場，劇本的語言還沒有那麼密集，表演多集中於形體之上。一開始觀眾入場時，前方已經架起一大塊透明塑膠膜，眾人在膜後，跟隨着單調的節拍來回跑動。及後跑手換為一大群讀報的人，分別讀出報紙上具意味的字，最後每個人都達至「高潮」這一詞，而身為主線的跑手則圍繞着他們跑動，最後拉下塑膠膜，象徵開始揭開表象，進入內心風景。從第三到五場「皮屑世界」、「浮世對話」和「倒掛的風景」，正是跑手尋找自己的過程，語言密集地大量交錯，令觀眾頭腦忙不過來。從解釋自己為何喜愛一直向光前進，希望以這種方式一直沉默安穩地生活，到他開始失眠，開始與城市裏其他人一樣患上了皮膚病。瘋狂的抓癢姿態，正暗示這和向前跑的動作一樣，所刮下的皮屑，正代表他們亟欲捨棄的記憶和過去。及後兩位演員一唱一和，分別轉換成議員、魔術師、熊貓（「國保」的暗示？）等角色，以套語、粗言、潮語等變化不斷的廣東話，與跑手展開一場場對話，語言充滿妙趣，行動也很具表演性。這些看似是語言遊戲的對話，其實是不同生活態度的展現。他們以「好鳩 hea」「好 L 勁」等詞語為捍衛的姿態，質疑跑手是沉醉於英雄式理想主義的「7 head」，與此同時，跑手也企圖以「勝利者的語言」普通話作抗衡，提出「能否彼此看見」的反問。最後跑手決意離開這些外界聲音，重新回到自己，找到了新的說話對象——跑步機。在寧靜的劇場中，跑手在黃燈下獨自踩着跑步機，進行自我對話，反思自己選擇不停前進，不停捨棄，其實只會讓自己越來越脆弱，這場面的孤寂氣氛，甚為

然而最有韻味的意象，是發生於跑手登上樓頂，敲打巨磬的部分。這正好在眾人各自述說故事時，配以遼遠的鐘音，在畫面上也產生對比效果，暗示他選擇遠離眾人的躁動，自身回歸寧靜。而「黑色的眾聲」中各不同職業背景的人先後發聲，場面處理上很巧妙，眾人逐一從黑幕跳出又跳進，過程非常自然。最後出場的女人以黑幕包裹自己，述說被排擠的故事，暗示弱者的黑暗，意象鮮明。她邀請跑手走出自己的世界，下來加入黑暗的群體，表示人人都聽到他聽到的聲音，也是溫暖而有力的結尾。以詩化語言創作新劇本，無疑能為劇場帶來新氣象，也是新文本運動的目的。而可喜的是，編劇俞若玫對語言也非常敏感，對詩化語言中的表演性也有充分掌握。然而在舞台上密集和交替地運用意象，卻會令人難以把握當中線索，因而削弱其效果。因為詩化語言的特點就是需要反覆琢磨，需要時間思量。可能是因為語言功能無法被充分展現，一些比較靜態的行動和聲音，如那些沉默的動作與寧靜聲響，感染力來得更強。如能加強靜態部分的比重，在平衡之下，相信詩化的語言的影響力也將會更大。

藝民公社

People's Commune

歡迎各位讀者向《△志》投稿、發表藝術創作、報道或評論：

電郵 : prism@prismcreation.com 電話 : +852 2111 1192 傳真 : +852 2975 3146 地址 : 香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 7 樓 704 室

海市蜃樓 : 關於未來的空間考古學從 2008 年開始，台灣藝術家姚瑞中與任教的兩所大學的學生，共同完成台

■ 文：郭昭蘭 ( 台北藝術大學新媒體藝術系

灣閒置公共設施的田野調查計劃，同年出版「海市蜃樓Ｉ」，隨即挑動官方

兼任副教授）

敏感的神經；至今「海市蜃樓」已經發行第三集。這個計劃可以說是一個關於「未來」的空間考古學行動，一個在藝術行動、藝術教育、紀實攝影美學上都值得去探究的藝術計劃。

高雄市小港貨運園區

「海市蜃樓」以參與者自身為座標，對散置各

紀實—檔案」藝術行動之可能性。「海市蜃樓」計

地的蚊子館進行收集與勘查行動。在官方以塑造地方

劃中的影像，透過行動計劃背後未被言明的「反思

意象、地方文化認同、將地方予以商品化地進行空

空間」，使得視覺影像美學轉換成為一種藝術力。

間治理的時候，「海市蜃樓」將地方轉過來成為田

即使影像在這裡要被以不同形式，例如展示、評論、

調者掌握社會脈動的重要線索，使那些支撐蚊子館

或出版所「消費」，那必也是以公共論壇的形式。

的結構性的力量與系統盤根錯節的現象，透過行動

換句話說，美術館空間展示的「海市蜃樓」恰恰回

的途徑得以被看見。「故鄉」，對年輕的調查者來說，

應美術館作為美學與公共論壇的場域屬性，以及展

開始有除了「懷鄉」、「鄉土」，種種「類風景畫」

示作為一種「使之可見」，「使之可想像」的形式。

之外的認識之可能。

企圖將蚊子館一網打盡的「海市蜃樓」，其文

學院中的藝術教育無可避免地已經是決定台灣

件性來自影像的紀實性，也就是一個規格整齊關於

未來更多藝術家養成的培養皿，但它至今卻仍舊深

蚊子館的視覺清單。然而更進一步地，這份清單一

陷在以技術教育（素描、油畫、水彩、書法、水墨、

方面召喚田調者背後流動的生命意志，也召喚蚊子

攝影、新媒體）為主要分科概念的課程架構中。學院

館背後隱現的現代性幽靈。在這裡，每一座蚊子館

的封閉性，常常在尚未來得及在「學術自由」的邊界

乃是以寓言的方式，影射它消失不可見的自傳體：

內，宣示以自由為名的研究深化之前，就被迫向補助

那些失落於進步歷史線性之流的生平種種，哪怕是

方案架構、向文創、向市場機制投其所好。學院的圍

當初建造的政策計劃、宣稱的願景，以致此自傳體

牆就被迫限縮在保護保守、重複的、以及各種服膺

終於指向龐大的失落的殘餘，甚至整部失控的現代

於專業慣性的創作上。如果當代藝術（Contemporary

性方案，都成了影像與書寫所構成的藝術行動共同

Art）不再與美術（Fine Art）劃上等號，「海市蜃樓」

交織的大脈絡。

行動計劃，提供美術教育以「走入民間，回到故鄉」

每一個「建設」與「計劃」無不是通過它尚未

的方式，導引參與者回到一個與生命經驗相關的空

抵達的「宣稱未來」，獲得認可。「海市蜃樓」行

間；以田調的方法，具態度的行動回應地方性。這

動對這些過往看不見的「宣稱未來」進行了政治地

樣一個行動取向的藝術教學計劃提供了一個「公民

理學上的研究，如此，它成了一個關於「未來」的

的當代藝術」之潛能，同時也為恢復學院作為民主

空間考古學調查行動，最後並擬定了一個給未來的

公共文化發源地，播下它的種子吧。

焦慮性檔案。

兒童育樂中心文山園區

謝仁繽

從攝影工具美學的角度來看，當相機已經成為手機必備的功能，它的普及與便利性是否有助於「政治性藝術」得以同時檢驗它從美學階層「下放」的程度？在媒體充斥、影像氾濫無所不在的世界裡，如何在藝術世界裡談影像的「平等」以及美術館展示的意義？或者，藝術的批判性是否有可能同時製造或動員出更多公民運動的追隨者？「海市蜃樓」計劃提供一個業餘攝影者相對低技術門檻的「踏查—

特別導賞 Preview

■ 文：胡銘堯 ■ 圖片提供：康樂及文化事務署藝術節辦事處

此文由國際演藝評論家協會（香港分會）協助統籌，該會由專業藝評人組成，網址： www.iatc.com.hk

來自匈牙利的吉卜賽樂隊一生專心創作嚴肅交響樂與室樂的德國作曲家布拉姆斯 (Johannes Brahms)，在他的作品目錄中，卻有兩集膾炙人口的《匈牙利舞曲》。他寫的幾個吉卜賽風格調子，1860 年代起陸續面世，幾乎立即傳遍整個歐洲。布拉姆斯本身的性格，其實也是位沉默而嚴肅的人，對自己音樂的要求，更是近乎吹毛求疵，他複雜的音樂，往往將人帶進深深的沉思中。但是，為甚麼他的筆下，竟寫出了輕鬆而又一聽難忘的《匈牙利舞曲》？

德國作曲家布拉姆斯 (Johannes Brahms)

吉卜賽人向來旅居東歐和西亞，卻沒有人知道

歌，其實都是來自布拉姆斯的手筆。而吉卜賽樂隊

他們的故鄉在何方。他們被稱為羅姆人 (Roma)，而

則又樂此不疲把它拿來演奏，成為吉卜賽樂隊的招

我們認識的吉卜賽 (Gypsy) 一詞，是來自一個誤會。

牌樂曲。

匈牙利文中稱他們為 cigány，原因是以為他們來自埃及，cigány 就是來自希臘文的埃及。由這一詞衍生了法 (tzigane)、德 (Zigeuner)、意 (zingaro) 文相應的字詞。英文的 Gypsy，也是來自那埃及 (Egypt) 的誤會。

所以，吉卜賽樂隊的音樂，與流行於十八、十九世紀匈牙利的民間音樂密不可分。這裏有流行的舞曲，也有古典作曲家匈牙利風格的作品。但放在吉卜賽樂隊裡演奏，風味與古典音樂相當不同。粗野而自由的小提琴，加上節奏盎然的樂

特別提到匈牙利文，原因是自十四至十五世

隊，自是更豪邁奔放。而匈牙利風格的古典作品，

紀開始，吉卜賽人為了逃避土耳其人而向西遷移，

為數不少，維也納圓舞曲之王小約翰．史特勞斯

大量居住在匈牙利地區。他們的文化，自願或被逼

(Johann Strauss II)、生於匈牙利的鋼琴大師李斯特

地融入到匈牙利文化中。吉卜賽人沒有故鄉，卻很

(Franz Liszt) 和西班牙小提琴家薩拉沙替 (Pablo de

有意識地保留着音樂傳統。最有代表性的，當然是

Sarasate)，都寫過非常受歡迎的匈牙利風格作品。

他們的小提琴演奏。一個吉卜賽人的樂隊，最少由兩支小提琴、一支低音大提琴和一部欽巴隆揚琴 (cimbalom) 組成，後來還加入大提琴、單簧管等。這些以吉卜賽人為主的樂隊，以其熱情的演奏，令民間音樂普及起來：維邦克斯 (verbunkos)、柴爾達斯 (czárdás) 到後來的流行民謠諾塔 (nóta)。而這些音樂，輾轉流傳到奧地利甚至德國：身處維也納的莫扎特，在城中不難遇到這些極富色彩的音樂。

音樂上最值得留意的，大概是那吉卜賽樂隊不可或缺的欽巴隆揚琴。這件樂器雖然是吉卜賽樂隊中最獨特的樂器，但對於揚琴這東西，我們其實並不陌生。中樂團的揚琴，與欽巴隆琴不單外貌相似，聲音也很類近。這件與杜西瑪琴 (dulcimer) 同源的樂器，自拜占庭帝國起廣泛流傳，沿着絲綢之路，一直流傳到中國。欽巴隆琴在匈牙利一直發展，到現在的音樂會專用型號，不單能處理所有半音，還

布拉姆斯在早年已經認識不少來自匈牙利

加上了鋼琴般的踏瓣 (pedal) 來控制延音效果。雖然

的小提琴家，其中最有代表性的是雷梅尼 (Ede

這件樂器聲音柔弱，在齊奏中不易聽到，但在小型

Reményi)。布拉姆斯受他的演奏啟發，想到寫匈牙

的合奏和獨奏間，兩枝竹子在空氣中起舞，清脆樂

利舞曲的點子，完成後這些舞曲一炮而紅。不少人

音像雨水般滴答打着，聽着聽着，別具一番風味。

以為當中的調子來自民間，甚至是世代相傳的民

29 SUN

Sep 九月

一

二

三

四

五

六

日

一

二

三

四

五

六

十月

十一月

九月

日

SAT

△志歡迎各藝術團體提供表演展覽訊息。節目資料可電郵至：prism@prismcreation.com 此節目表只供讀者作參考之用。△志盡力確保節目資料無誤，但對其準確性不作任何保證。

Nov 十一月

本月節目精選

Highlights

香港馬捷爾系列《無言的指環》

電器公司：手提電腦大樂隊

Andrew Lloyd Webber -《星光列車》音樂劇

華格納的創作天才，在其史詩鉅

「電器公司」將於公司年度大典

音樂劇大師 Andrew Lloyd Webber

田浩江是美國大都會歌劇院連續

作《指環》中表露無遺。這部歌

中，點指美國「電腦音樂教主」

將攜劇場史上最長壽、深受觀眾

簽約 19 年的中國歌劇表演藝術

劇全長達十八小時，演出橫跨四

保羅蘭斯基博士的八聲道電音經

歡迎的搖滾音樂劇《星光列車》

家，《我歌我哥》是田浩江為紀

個晚上。大師馬捷爾精心挑選其

典《格式怪談》！四位炙手可熱

首度來港，帶領觀眾在跨越光年

念亡兄而創作的。在一次演出

中的精華樂段，提煉成一首緊湊

的當代音樂本地薑，將電腦的生

的故事中，進入超現實國度 , 親

前，田浩江接到了兄長病危的電

澎湃的交響巨著——《無言的指

物感測、動態感測與網絡交流功

歷各項高速度的滾軸溜冰、驚險

話，兄弟倆在醫院病房中最後一

環》，這個濃縮版本絕對忠於原

能，盡化為音樂素材，創作四首

特技動作 , 及震撼感十足的 3D

次、短短三小時的相聚裡細數往

著，每粒音符皆出自華格納的手

全新作品。此外，於 YouTube 擁

立體視覺效果 , 保證是前所未

事，回味記憶中的老歌。於是，

筆。愉悅的《齊格菲牧歌》將揭

有超過數十萬點擊率的色士風獨

見、最緊張刺激的音樂劇。

他創作了這部「獨角戲」，用多

開音樂會的序幕，這是華格納送

奏家孫穎麟，將破天荒與電腦樂

給愛妻的禮物，原是在家裡大廳

團玩協奏 (concerto)，觀眾可要

樓梯的驚喜演出，今次香港管弦

記得自備智能電話入場，一同在

樂團將在文化中心大堂樓梯，為

電氣道上風馳電掣！

大家重演這溫馨動人的一幕。日期：18-19/10/2013（20:00）日期：1-2/11/2013（19:45）地點：香港文化中心大堂及音樂廳 ( 香港九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號 ) 票價：HK$680/$480/$320/$220

地點：香港兆基創意書院多媒體劇場（香港九龍聯合道 135 號）票價：HK$200

田浩江《我歌我哥》

種敘述的手法和歌曲描繪了兄日期：4-5,8-11,15-19/10/2013 （19:30）5,19/10/2013 （14:30）6,13,20/10/2013 （14:00, 19:00） 12/10/2013（15:30, 20:00）地點：香港演藝學院歌劇院 ( 香港灣仔告士打道 1 號 ) 票價：HK$950/$850/$595/$395

弟二人在不同人生軌跡上的經歷與情感，誤會與理解，夢幻與現實。日期：26/10/2013（20:00） 27/10/2013（15:00, 20:00）地點：香港文化中心劇場 ( 香港九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號) 票價：HK$480/$360

本月節目精選 Highlights

香港光流：Jenny Holzer 美國概念藝術家珍妮 · 霍爾澤

共融藝術節 2013 之「共融藝術展」

畫遊記－虛白齋藏畫選是次展覽精選虛白齋所藏明、清

香港芭蕾舞團《紅樓夢》— 夢紅樓

（Jenny Holzer）在眾多公共空

共融藝術展將展出 90 多位藝術

時期的不同流派畫作，如明代中

《紅樓夢》─ 夢紅樓由香港芭

間和國際展覽中展示過她煽動性

家超過 150 件的作品，包括繪

期的「吳門畫派」，晚明的「松

蕾舞團及德國多特蒙德芭蕾舞團

的理念、觀點和憂傷的情感，她

畫、陶瓷、攝影，帶來非一般的

江畫派」、「華亭畫派」及明末

聯合製作，通過芭蕾舞的獨有語

將文本作為創作媒介，這些文字

想像。展覽還邀請了多位本地展

清初的「新安畫派」等，呈現一

言，把中國四大名著之一《紅樓

往往被呈現在 T 恤、牌匾或 LED

能藝術家和不同媒介的知名藝術

個不一樣的中國藝術世界，也讓

夢》千迴百轉的情感糾葛，幻化

顯示屏上。這次是珍妮 · 霍爾澤

家、插畫師、設計師等參與「畫

觀眾更深入地窺探古代畫家的生

成一幕幕觸動人心的舞蹈。這也

首個亞洲個人展，也是她首次以

冊漂流計劃」，共 40 對的作品

活世相。

是德國多特蒙德芭蕾舞團藝術總

中文為媒介，應藝術門邀請而創

展示了藝術家不同的想法和觀

作。

點，你又豈能錯過？

展期：即日至（逢星期四休館）

團十載後回歸文化根源的編創作品。

展期：17-23/10/2013

地點：香港藝術館二樓（香港九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號）票價：HK$10

日期：25-27/10, 1-3/11/2013 （19:30）

展期：即日至 2/11/2013 （10:00-19:00）（逢星期日休館）地點：藝術門 · 香港（香港中環畢打街 12 號畢打行 6 樓 601 － 605 號）免費入場

地點：香港中央圖書館 4 至 5 號展覽館（香港銅鑼灣高士威道 66 號）免費入場

監王新鵬旅歐二十多年、領導舞

26-27/10, 2-3/11/2013 （14:30）地點：香港文化中心劇場 ( 香港九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號) 票價：HK$1500(VIP)/$1000/ $880/$680/$480/$280/ $140

東歐芳華《安娜 ·卡列尼娜》俄國大文豪托爾斯泰筆下的安

《Upcycle Me!》楊詩敏（蝦頭）自編自導自演舞台劇

娜 · 卡列尼娜敢愛敢恨，忠於個

如果從沒有華麗過，垃圾人生可

人情感，無懼社會規範，堪稱

否 recycle ？不！ Recycle 只將垃

時代女性的典範。在當代最具

圾變成稍為有用的東西，今時今

革新精神的俄羅斯編舞家波裡

日環保的最新潮流叫 "Upcycle"，

斯 · 艾庫曼出色兼富創意的編舞

誓要將無用的東西變成更高價

下，安娜 · 卡列尼娜在俄國貴族

值的物件！楊詩敏一人分飾三

的金粉世界中，飄然以鳳凰之

角，三個不同性格，但全部是年

姿，活現於觀眾眼前。她顛倒

過三十，生活得何止苦悶，簡直

眾生，跟丈夫與情人那份澎湃

連自己都會睇死自己的香港女性

熾熱、驚濤駭浪般的情感交纏，

人辦，一齣讓你笑醒悶爆生活，

透過各種充滿張力、令人屏息

Upcycle 無味人生的生活喜劇！

的高難度舞技盡情迸發。日期：10-13/10/2013（20:00）日期：18-19/10/2013（19:30）

12-13/10/2013（15:00）

地點：香港文化中心 ( 香港九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號 )

地點：香港藝術中心壽臣劇院（香港灣仔港灣道 2 號）

票價：HK$550/$450/$350/$250/ $150

票價：HK$320/$250

中英劇團《海倫·凱勒》很多人都熟知世界知名女作家、教育家海倫·凱勒勵志的傳奇故事，卻不知道原來她生命中有一位不可或缺的靈魂人物──她的啓蒙老師安妮·蘇利雲。小時候海倫·凱勒因患病導致失明及失聰，加上父母長期的溺愛，令她脾氣變得暴躁，與世隔絕；但安妮· 蘇利雲耐心的教導和關愛，讓海倫·凱勒開始學習發音和閱讀以及如何與其他人溝通，最後更成為歷史上第一位獲得文學學士學位的盲、聾人，該劇將二人互相扶持、真摯動人的師生關係呈現於舞台。日期：11-12, 18-19/10/2013 （19:30） 12-13, 19-20/10/2013 （14:30）地點：葵青劇院演藝廳（香港新界葵涌興寧路 12 號）票價：HK$260/$200/$160/$120

進念 ·二十面體《如夢幻泡菜》強國食品公司老闆「韓風」受佛教經典《金剛經》中「一切有為法，如夢幻泡影」啟發，推出「如夢幻泡菜」。來自上海、香港、台北、首爾的 4 大 4As 廣告公司的創作人 A、B、C、D 為了爭奪廣告合同，各出奇謀。以「泡菜」談佛，在韓風中，尋找吃裡禪機和商機，道出吃的眾生相，消費的無常，慾望的空與虛，泡菜的長與短，泡麵的方與便。日期：11/10/2013（20:00） 12/10/2013（15:00, 20:00）地點：香港文化中心劇場 ( 香港九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號) 票價：HK$280/$180

本月節目精選 Highlights

北京《守望者》 — 低苦艾樂隊 2013 年新專輯中國巡演低苦艾是中國民謠搖滾的砥柱樂隊，也是中國西北最具代表性的樂隊。關於生活，很多問題無法回答，所以，低苦艾製作了這張新專輯《守望者》，讓音樂自己說話，記錄正在發生的一切，真切的情感，有愛也有痛苦，有愛情也有足球。日期：12/10/2013（20:30）地點：麻雀瓦舍（北京朝陽區廣渠路 36 號院東院）票價：¥100（現場）/¥80（預售）

校園話劇《蔣公的面子》故事從文革時期三位老教授在牛棚中的回憶開始，揭開一段令知識分子唏噓的塵封往事：1943 年，蔣介石邀請南京大學中文系三位知名教授吃年夜飯，三位教授很糾結：「公知」時任道想借助蔣的力量運回自己遠在桂林的幾箱孤本藏書；「五毛」卞從周力勸其他二人赴宴，被人冠上爪牙之名；「打醬油的」夏小山怕赴宴後在學生面前抬不起頭，卻無奈自己是個吃貨……這部從南京大學走出，「90 後編劇、80 後主演」的話劇首演後廣受好評，甚至從一部校園話劇上升成了文化事件！時間：15-17/11/2013（19:30）地點：海淀劇院（北京海淀區中關村大街 28 號）票價：¥380/¥280/¥180/ ¥120/¥60

上海首屆 HUGO BOSS 亞洲藝術大獎 — 中國新銳藝術家

韓寒作品改編話劇《1988 我想和這個世界談談》

由上海外灘美術館與 HUGO

著名青年戲劇導演邵澤輝將韓

BOSS 聯合主辦的 HUGO BOSS

寒自認為最滿意的小說搬上舞

亞洲藝術大獎，集中關注亞洲的

台，用多媒體的形式、無實物

當代藝術，對全球化進程下亞洲

的表演方式以及極簡主義的舞

的變遷進行思考和呈現。此次遴

美設計創造出一種新的戲劇形

選出七位中國新銳藝術家並舉辦

式「公路戲劇」，將主角陸子

其作品展，包括關尚智、胡向

野在路上的見聞、過去的回憶、

前、李傑、李燎、黎薇、鳥頭、

撲朔迷離的人物關係等各種現

許家維，為新銳當代藝術家開創

實場景及他對於這個世界的思

了一個持續演進的平台。

考娓娓道來，猶如一篇舞台散文，讓人感受到有別於文字的

展期：13/9-8/12/2013 (10:0018:00, 逢星期一休館 )

震撼。

地點：外灘美術館（上海黃浦區虎丘路 20 號）

日期：12-13/10/2013（19:15）

票價：¥15

地點：東方藝術中心（上海浦東新區丁香路 425 號）票價：¥380/¥280/¥180/¥80

台北世界之窗比利時系列 — 拉羅伊手風琴四重奏《黑色迷琴》

如詩的真實 Ways of Seeing

周書毅全新獨舞《關於活著這一件事》

無獨有偶 2013 年度《紅舞鞋》

物質世界如實地在我們眼前呈

「光」推進著我們的日子，牽動

《紅舞鞋》為安徒生最膾炙人口

來自比利時的手風琴家及作曲

現，然而，我們看見了嗎？我們

千萬人的工作或休憩，無論我們

的殘酷童話，少女遭受天譴而狂

家迪迪耶 · 拉羅伊 (Didier Laloy)

看見了什麼？又如何去觀看？看

是否記得它何時來去。繼《我／

舞不止，直到雙腿砍斷得以停

近年在歐洲迅速竄紅，擅長以幽

到的是事物的表象，還是內在蘊

不要／臉》之後，編舞家周書毅

止……「無獨有偶」一直積極跨

默的風格融合不同的音樂類型。

藏的隱晦意涵？看見的是真實，

再次挑戰長篇獨舞，將曾於香

界實驗，並以精緻戲偶工藝揚名

這次《黑色迷琴》融合了香頌與

還是現實？是次展覽採用相紙輸

港、紐約、首爾發表的版本重新

海內外，今次首度與踢踏舞跨

民謠，加入大提琴的四重奏將帶

出，將楊壁如全系列 15 件攝影

改編，從「光」開始討論，進入

界邂逅，並將故事時空挪移至近

領觀眾進入深邃想像「黑色」空

作品一次呈現。身為創作者的她

理解，交疊感受。用全新的肢體

代，以奇幻戲偶伴隨踢踏聲響，

間，閉上眼睛，彷彿聽見如維也

直言希望瞭解觀者如何與影像對

語言、創作結構及更深的生命感

精彩反轉安徒生原著童話！

納式探戈及法式華爾滋般的濃烈

話，不知你的看見，是否與她相

悟，為活著說話。

風情。

同呢？日期：25/10/2013（19:30）

日期：3/11/2013（14:30）地點：國家演奏廳 ( 台北市中山南路 21-1 號 ) 票價：NT$600

日期：即日至 20/10/2013 （15:00 － 22:00）

26-27/10/2013（14:30, 19:30）

地點：蔚然藝術空間（台北市大安區永康街 12 巷 8 號 1 樓）

地點：水源劇場（台北市羅斯福路四段 92 號 10 樓）

免費入場

票價：NT$2500( 贊助票 )/$700

日期： 31/10, 1/11/2013 （19:30） 2/11/2013（14:30, 19:30） 3/11/2013（14:30）地點：國家戲劇院實驗劇場（台北市中山南路 21-1 號）票價：NT$600

藝術在澳門

Art ＠ Macau

M ■ 文：梁偉鍵 ■ 圖片提供：梁偉鍵（部份照片由受訪者提供）

攝影是血淋淋的解剖學 ——訪影像工作者歐陽永鋒

澳門年輕的攝影愛好者不少，上月澳門藝術博物館展出了一批八十後澳門攝影師的影展。八位活躍於現今澳門攝影界的年輕人，以不同的影像風格拼湊了一個個性張揚的影像展覽。從台灣回流的新晉——歐陽永鋒也是其中一位參展者，這位攝影師，抗拒自己的作品被標籤為八十後的影像。那麼澳門當下年輕一代的攝影師，又是一種怎樣的風格呢？

關於八十後歐陽永鋒直言澳門八十後沒有影像風格可言。

部份。他則回應：「在澳門，攝影裸露好似還未令

歐陽永鋒小檔案

「（澳門）人數太少，當要去定義一個世代的時候，

大家接受，大家好容易將注意力集中在裸體這件事

沒有足夠的量去定義哪一種風格是八十後的代表。

上。」他表示在台灣或其他地方，觀眾比較可以用

其實我覺得唔需要去定義，給予範圍規限甚麽是

平常心去看待身體。「（身體）呈現的可能是一個

八十後、甚麽是九十後。」他透露當初官方邀請他

情緒、一個氣氛或者一段關係。」

1984 年出生於澳門，2006 年台灣國立中興大學昆蟲系學士畢業；2010 年台灣雲林科技大學視覺傳達設計研究所碩士畢業。2006 年憑作品《關於女孩的投幣照相機》獲「日本 Epson 百萬影像大賞」佳作； 2008 年「澳門電影及錄像展」中，《屬於染色體紅的突變》獲「澳門製作」單元的推薦獎 ;《聽見花開的女孩》獲「全澳原創錄像展」的優異獎 ;2010 年「澳門聲音與影像大賽」，作品《Think in sick》獲最佳影像製作獎。2009 年開始陸續在台灣、北京和澳門舉辦聯展 ,2012 年底舉辦個展《無聊戲》。

參與攝影展，也不清楚是以八十後為主題，但自己

今年歐陽永鋒將他的個展巡迴首站帶回台南和

出身於八十年代也是不爭的事實，於是這位自稱為

高雄，原因多少也和這片土壤相對自由有關，他透

「善忘君」的攝影師，就讓自己展出的作品「隨遇

露自己是個念舊的人，他在台灣完成了學士及碩士

而安」。

課程，一共在寶島上生活了九年，對這個地方自有

在澳門藝術博物館的展覽，部份作品是歐陽永

一番感受。「展覽開始後，我都有和台灣的觀眾交

鋒於去年年尾傳說著世界末日降臨之際，舉辦的個

流過，我好開心我這個展覽都有觸碰到他們的一些

人展「無聊戲」中選取，今年除了在藝術博物館再

感受，觸及他們以前想做但又不敢做的東西。」

展，更在台灣進行巡迴展出。「無聊戲」的誕生要追溯到 2010 年，那時候歐陽永鋒從台灣讀完書回澳，面對著當時澳門的社會狀態，歐陽永鋒坦言自己未能去接受這個社會，他抗拒像一般上班族的生活，「你用你的勞力和時間去交換（人工），但當中沒有任何創意在裏面。」直至現在，他仍然是一位自由工作者。所以當時他花了一年的時間重新適應這個社會，以及用他最擅長的方式——影像，記錄那段日子的個人感受。歐陽永鋒形容「無聊戲」是一種反叛式影像風格。在他的作品集中，歐陽永鋒形容攝影是血淋淋的解剖學，問及這是否一種存在主義的體現，他回答：「我不認為自己做的是存在主義，反而是一種懷疑主義，當所有人都說一種東西好時，我會去懷疑。」

關於身體在歐陽永鋒的作品中，不難發現身體是一個很重要的元素，當中還少不免裸露。他的作品旁邊標示著「此系列作品或需家長指引」。這一標示亦令該輯相片更出眾。後來在歐陽永鋒自發舉辦的分享會上，有在座的人笑言這些標示也是他作品的組成

藝術在澳門

Art ＠ Macau

M 街道之美——Fotomo 作品展關於澳門新馬路的攝影作品，隨便在網上搜尋一下，可能已經有成千上萬個。今次澳門民政總署舉辦的「街道之美——Fotomo 作品展」則帶來幾個與眾不同的攝影作品，將為人熟悉的新馬路以及附近一帶用 Fotomo（照片模型）的創作形式展示出來。 Fotomo 主要是將同一張照片曬成幾十張，通過剪貼將之製作成層次分明立體照片。這個展覽展出了香港藝術家葉家偉的新馬路街景作品，以及去年「拼貼新馬路 Fotomo」工作坊部份學員的作品。從展覽中可以看到，平日車水馬龍的新馬路讓觀眾一覽無遺，展覽地點剛好也是在澳門新馬路的民政總署大樓，讓人比較到現實和作品兩者之間的區別，就連本地居民也會赫然發現新馬路的建築特色是如此多元。另外，澳門多家老鋪也以這種方式在展覽中呈現，記錄了澳門舊區至今仍然保存著的風情。日期：30/8/2013 - 30/10/2013 地點：澳門新馬路 163 號民政總署大樓

喜劇《謀殺現場》香港戲劇精英與澳門劇場新星於 11 月聯手上演英國作家 Geoff Bamber 的喜劇《謀殺現場》。今年澳門文化中心駐場藝術家計劃，邀請了香港舞台劇著名演員及導演陳淑儀來澳執導這個作品，並攜同與他合作無間的演員伍潔茵擔當要角。兩位在香港劇場界頗具盛名，今次和澳門演員會有什麽火花？從 5 月開始，澳門文化中心開始徵集本地演員，其後陳淑儀為入圍演員舉辦喜劇演技訓練工作坊。從該劇最終敲定的演員名單中，不少為澳門劇場界的新晉，算是一次大膽的嘗試。新人面對經驗豐富的喜劇導演，戲劇效果令人期待。劇目內容方面，講述一宗並未發生的命案，過氣舞台天后預示到自己的死亡，要求探員登門調查，過程笑料百出。日期：29/11/2013 - 1/12/2013 地點：澳門文化中心小劇院

國際文化藝術品交易會澳門過去十年賭業蓬勃發展，同時社會亦因賭業而變得產業單一化。政府及社會團體有意發展多元產業，均在不同領域上謀求出路。會展業算是最近發展速度較為穩定的產業之一。在藝術方面，每年亦有數個關於文創及藝術品的會展在澳舉行。即將在澳門舉辦的「國際文化藝術品交易會」，一眾內地藝術家有意借澳門這一平台，吸引對藝術品收藏有興趣的人士注目。不少內地新晉年輕藝術家的作品亦會帶到這個交易會上，包括書法、油畫、雕刻和陶瓷等，部份藝術品已經可在交易會的官方網站上先睹為快。另外為期三日的展期中，亦有題為「引導、創新——產業基金在文化創意產業中的角色定位」展會論壇，以及其他高峰論壇。日期：22/11/2013 - 24/11/2013 地點：澳門威尼斯人會展中心

鼓勵推動藝術創作扶植計劃

作品 : 《簡單下的匿巷品味 - 系列作品》2012-2013 今期支持作品

接受作品條款

姓名 : Reni Haymond ( 梁晞雯 ) 性別 : 女年齡 : 24 原居地 : 香港身份 : 專職

形式 : 原子筆紙本畫作尺寸 : 21 x 14.8 (cm)

1. 創作形式不限。 2. 作品必需原創。 3. 作品版權屬原創者擁有，除「扶植計劃」外，不會用作他途。 4. 作品一經贊助刊登原創者（如超過一人以一人為代表）可獲本刊 HK$500.00 以茲鼓勵。 5. 本刊保留最終刊登權利。 6. 來稿必須註明 : 作品為原創並不侵犯第三者的版權並授權《△志》出版。

PACE Publishing Ltd 欣賞及贊助刊登作品投遞規格

1. 靜態 - jpg 2. 音像 - MP4 （贊助版面將會印上有關音像作品之鏈結及 QR-Code 資料）

其他

贊助者如欲聯絡原創人或購買作品，本刊只代轉達，其他事項概不參與。

請將作品連同基本資料 * 電郵至 artscheme@prismcreation.com * 原創者 - 姓名、性別、年齡、原居地、身份（學生 / 業餘 / 專職）、聯絡電話；作品 - 名稱、形式、尺寸

作品

歡

供迎提

藝術在廣州

Art ＠ Guangzhou

G ■ 文：Cabiria ■ 圖片提供：廣東現代舞周

重重《重置》 ——訪編舞家桑吉加

攝：柯洲

攝：WANG Xiao Jing

電腦死機的時候你會想到甚麼呢？立即重啓？為忘記備份資料捶胸頓足？有一次，正當桑吉加為作品做資料搜集時，電腦突然死機，他被迫重裝系統，在這個「重置」的過程他想：「在虛擬世界裡，我們只要按一下按鍵即可推倒過去的程序和經歷，但在現實生活裡，我們的生活、情感、人與人之間的關係是不是也可以重新來過？」於是，《重置》便由此誕生。

攝：柯洲

讓演員體驗「重置」過程其實，《重置》的創作過程本身就是一次對「重置」的演練。這次演出有許多新舞者，彼此並不熟

都處在『重置』的過程，這對於觀眾和創作者來說

桑吉加小檔案

都是一個有趣的過程。」

國際編舞家。生於甘肅甘南藏族自治州，畢業於中央民族大學舞蹈系。曾為廣東實驗現代舞團、香港城市當代舞蹈團舞者，並獲廣東省「跨世紀之星」稱號、法國國際現代舞大賽男子獨舞金獎、美國亞洲文化協會獎學金及美國舞蹈節國際編舞班獎學金。 2002 年 , 桑吉加於勞力士藝術大師啟蒙計畫中脫穎而出，成為第一位獲此殊榮的舞者，赴德國追隨舞蹈大師威廉·佛塞學習，並於佛塞的舞團擔任編舞及演員至 2006 年。2007 年歸國擔任北京雷動天下現代舞團駐團藝術家。桑吉加及其主要作品多次出訪亞、歐、美、澳各洲，主要編舞作品有：《撲朔》、《一九七九》、《晃》、《同志》、《靜靜地坐著》、《給你一點顏色》中的《藍》及《別的影子》、《發生進行時》、《無以名狀》、《火柴人》、《前定的暗色》及《重置》等。

悉，桑吉加便準備了 300 個詞，讓每個舞者挑 10

從藏區到北京，再到廣州、香港、紐約、德國，

個詞，可以是「舞蹈」、「孤獨」或「開心」等等，

桑吉加可能是國內經歷最豐富的現代舞者，從他的

並且每天拍 3 張照片，以此為線索去銜接每日的故

創作中我們總能看到不同的可能性，而《重置》的

事，既可讓舞者體驗思考這個「重新組裝」的過程，

英文名—— Layer Code 也透露了這是個多層次的演

也讓他逐漸瞭解舞者的個性與想法。那如此一番磨

出，不僅僅是舞蹈，還有影像，現場電子音樂配樂，

合後，桑吉加又是如何將「重置」在舞台上呈現出

我們甚至還可以聽到演員的呼吸、腳步聲、摔在地

來呢？

上與地板碰撞聲，當它們與那些充滿爆發力的肢體語言融為一體時，你就如同進入到另一個時空，在

多媒體舞台空間呈現「重置」我們可以看到舞台三面牆都被白布覆蓋，猶如一個房間，而舞台中四個可移動的屏幕就如同四扇

那裡，你不必追問每個動作的意義，但你卻能毫無障礙地接收強大的戲劇張力及現場能量。或許，觀看演出本來就是一次「自我重置」呢！

門，能夠隔斷、壓縮空間之餘，現場攝影機捕捉的演出畫面也將結合電腦特效呈現於白布和屏幕上。雖然多媒體的應用在現代舞演出中並不少見，但這卻是桑吉加第一次在作品中使用：「我滿害怕用多媒體的，也很謹慎，但視頻可以讓『重置』的過程視覺化，從影像上看到這種變化，觀眾更容易接受。而現場演出與視頻投影同時進行，二者會產生裂痕，十分微妙，觀眾也可以在不同的空間體驗這種『重置』過程。」

「演出也是一種重置的過程」結合舞台表演本身的不可複製性與現場演出畫面的即時投影可能是在形式上對演出的一種即時「重置」，而從桑吉加分享的另一個故事中，我們瞭解到原來「演出也是一種重置的過程」。有一次演出因為演員受傷臨時中斷，幾分鐘之後，演出重

攝：王盛盛

新開始，但感覺已與之前截然不同：「觀眾不再以旁觀者的身份去欣賞，而是進入到演出過程中了，前面記得的東西現在重新看也會不同。演員的情緒也會產生變化，緊張感更強烈。演出、演員、觀眾

日期：12/11/2013 (20:00) 地点：廣州十三號劇院票價：￥350/ ￥200/ ￥100

藝術在廣州

Art ＠ Guangzhou

G 千面老倌戲人生──彭熾權經典粵劇行當傳承之夜正所謂戲迷看老倌，一人千面。從藝已近大半個世紀的彭熾權戲路寬廣，能文能武，演小生風度翩翩，演小武威風凜凜，且聲腔圓潤柔和、清脆明亮、流暢自如、高音不尖、低音不沉、遲疾有致、字字對板，在華人地區有許多戲迷。這次他將再現多位名家的首本折子戲，包括羅家寶的《沈園題壁》、陳笑風的《樓台會》、文覺非的《拉郎配之戲官》、梁蔭棠的《趙子龍保主過江之甘露寺》、羅品超的《鳳儀亭》、新馬師曾的《胡不歸之別妻》，一人分飾小生、小武、醜生等行當，以扎實的功架、嫻熟的表演傾情再現各派精粹，讓戲迷重溫經典，傳承粵劇經典行當。日期：18/10/2013 (19:30) 地點：中山紀念堂（廣州市越秀區東風中路 259 號）票價：￥380/ ￥280/ ￥180/ ￥100/ ￥60/ ￥30

世界浪漫芭蕾舞劇名作《吉賽爾》《吉賽爾》這部久負盛名的芭蕾舞劇創作於 1841 年，同年在巴黎歌劇院首演獲得巨大成功。一百多年以來，它始終是世界各大芭蕾舞團的保留劇目，也是浪漫主義芭蕾的巔峰作品，有「芭蕾之冠」的美譽。故事講述了天真純潔的農家少女吉賽爾與喬裝農民的青年伯爵的淒美愛情。《吉賽爾》是許多芭蕾舞迷的至愛，而吉賽爾一角也一直是芭蕾舞台上難度最大的角色之一，更是每個女舞者夢寐以求的角色。此次廣州芭蕾舞團傾力演繹《吉賽爾》，無論在演員陣容還是舞美佈景上，都力求重現巴黎歌劇院版本的浪漫與輝煌。日期：26-27/10/2013 (20:00) 地點：廣州大劇院（廣州市天河區珠江新城珠江西路 1 號）票價：￥480/ ￥200/ ￥120/ ￥80

這個鳥人──馬良十年藝術個展說起馬良，很多人第一時間想到的是中國兒童故事中的「神筆馬良」，這位馬良同樣擅長繪畫，但他更為人熟知的身份是攝影師。自稱「美好術士」的他，在作品中建造了一個個色彩濃鬱、迷離浪漫的宇宙，我們可以看到墜落荒原受傷的鳥人，身著紅色條紋褲的小丑、帶著硅膠面具的男孩……畫面充滿戲劇性及荒誕感，甚至是一種儀式感。馬良說自己作為攝影師兩個最顯著的特點是：操縱感和戲劇性再現，這也使他與許多將攝影當成一種記錄方式的攝影師截然不同。這次展覽是馬良在廣州的首個大型個展，除了攝影作品，我們還可以看到馬良其他多種的創作形式，如繪畫及裝置作品。馬良說他想給觀眾提供一面鏡子，使他們能夠看到自己的所思所想，但其實馬良的作品就如一顆顆玻璃彈珠，我們從中看到的世界絢爛奇幻，充滿虛假的真實感。展期：31/8 － 20/10/2013 (09:30-17:30) 地點：時代·國際單位藝術中心 ( 廣州市白雲區黃園路 33 號國際單位二期 C3 棟 ) 免費入場

藝術在深圳

Art ＠ Shenzhen

S ■ 文：Cabiria ■ 圖片提供：Peter Chen

日常生活的「大搗蛋者」 ——訪「負波普青年」Peter

《LOST in LOFT》部份截圖

如今，< Made in China > 充斥著我們的生活，但你有沒有想過有一天，昔日的工廠會被新崛起的創意群體攻陷，夜夜笙歌。而失意的工廠主們執意踏上了奪回工廠的征途，他們可以衝破狡猾的創意人設下的一個個迷陣嗎？看到這裡，大家是不是以為這是個魔幻故事呢？

藝術在深圳

Art ＠ Shenzhen

漫畫 + 地圖 + 遊戲 = ？其實這是「負波普青年」Peter 日前受邀為華僑

神上影響人。「我們嘗試創造有深度同時也有『壞

城文化創意園（OCT-Loft）設計的地圖——《LOST

蛋氣質』的破壞型漫畫文化，然後從儒釋道的生活

in LOFT》，生動的漫畫取代了傳統地圖中那些靜止

哲學裡面找出對現世生活的『批判』。」

冰冷的標注符號。而且，這還是一個可以玩的「地圖飛行棋」！我們可以化身工廠主，沿著地圖棋盤

漫畫可以是甚麼呢？

一路與創意人搏鬥。Peter 認為大眾在 OCT-Loft 不僅

「漫畫是一種對信息的『圖寫』，而『圖』與

可以發現藝術與創意，更可找到規範化生活中的「另

『象』息息相關，通過『外象』，一個漫畫家可以

外的可能性」，一種精神上的「遊戲」，於是他為

成功揭示宇宙的『內核』。」現在我們看到的許多

這個「遊樂場」設計了一張可以「遊戲」的地圖。

漫畫都是感性的小說敘述風格，但 Peter 卻要用具

而這種對於「日常之外的可能性」探索一直都是「負

有真實純粹圖形美感的漫畫去揭示宇宙的奧妙。在

波普」的核心創作理念。

未來的創作，他也會探索漫畫更多功能，比如科研功能（就如河圖洛書）、醫療功能（在有些醫療環

甚麼是「負波普」呢？

境中，漫畫可以使病人心情放鬆，促進免疫系統修

「負波普」由「負」與「波普 POP」（也譯「普

復）等等。Peter 說負波普青年是「喜歡調戲井下烏

普」）組成，「波普」意味著流動在我們身邊的日

龜的遊戲者」，是日常生活的「大搗蛋者」，而這

常生活：上班、上學、電視娛樂、大堵車、一日三

個「大搗蛋者」現在還在開發一個漫畫社交 App ——

餐等等。而「負波普」偏偏在前面加了個「負」，

DRAW ME，沒有語言，沒有相片，「畫」是唯一的

將正常的變成反常的，破壞「每個人所安逸於其中

溝通方式，也許這個簡單到極點的應用在未來會成

的正常生活」的日常性。Peter 原本是城市規劃師，

為一個牛逼的社交平台，因為用「圖畫」來確定「人

後來轉而投身漫畫創作。如果說城市規劃師可以從

的存在」恰恰好是漫畫的原始功能。

空間上改善生活環境，那麼漫畫創作者則可以從精

Peter Chen 小檔案城市規劃師（Master Planner）。負波普 (OFF POP) 創意工作室主理人，「靈數學」（spiritumetry）學科發起人。信仰：漫畫與數學。愛好：寫故事與研究數字。2010 年創立負波普工作室，致力於通過「圖」的方式去描繪宇宙。2013 年創立「靈數學」學科，未來希望通過「數」去測算變化的生命現象，找到隱藏在各種生命現象（比如潛意識、人格、靈感、情緒等）背後的不二「定數」。

S 「未來的書店」十年後，書店會變成甚麼樣子呢？身處網絡時代，越來越多的人選擇用手機或平板電腦閱讀圖書，而波及全球的傳統書店倒閉風潮也從未停歇。有人覺得實體書店在未來會「消亡」，但這種想法會不會太缺乏想象力？不過隨著閱讀的電子化，書店的存在方式也必然隨之改變。「深圳 99 人書庫」這次將會在一個月裡向大家展示自己關於「未來的書店」的想像──它是一個無紙化及個人化閱讀、知識交易的場地，更是一個現場交流空間，有藝文沙龍、電影放映、音樂演出、詩歌朗誦、藝術展覽、創意產品、咖啡飲品等。一千個人心中有一千個哈姆雷特，每個人心中也有自己關於未來書店的想像，而這只是其中一種可能性。活動還會招募 30 個「一日店長」，有興趣的朋友不妨花一日去體驗自己的未來書店想像吧。日期：1-30/11/2013 (11:00-21:00) 地點：待定免費入場

「自我世界」新視覺藝術節 2013 「新視覺藝術節」是何香凝美術館於 2004 年開創的一個年度展覽機制，在每年夏季全國美術學院畢業展結束之後舉行，呈現全國美術院校油畫專業畢業生的創作。今年開始，展覽改由 OCT 當代藝術中心策劃，三位策展人在 5 月底至 6 月底走訪了北京、重慶、廣州、杭州、武漢、瀋陽、天津、西安等地的九大美術學院，從中挑選出色的藝術家和作品組成該展覽。新視覺藝術節 2013 著眼於觀察藝術家在美院學習中的藝術實踐並展現其最具有創造力的作品，是對他們學生時代的一次回顧，也是對他們走出校園未來創作的瞻望。展期 : 7/9 － 7/11/2013 地點 : 深圳南山區恩平街華僑城創意園 B10 免費入場

深圳大劇院藝術節《曖昧》金星與關棟天，一個是現代舞者，一個是京劇表演藝術家，繼去年首次跨界合演話劇《尷尬》收獲好評後，今年再次聯袂合演《曖昧》。這次，他們一個是風情萬種的舞女，一個則是西裝革履的老克勒（old clerk 的音譯 , 也就是老白領）。故事講述了三十年代的上海，孤男寡女於午夜邂逅，八十年後的今天，他們在相同的地方再次相遇，想想《日落巴黎》中男女主角相隔九年的相遇已讓我們唏噓不已，更何況是相隔八十年。不知從十里洋場到現代時尚的上海，這曖昧是否還能繼續存在？該劇除了請來「金牌編劇」喻榮軍執筆，還邀請有「戲劇導演中的馮小剛」之稱的青年導演李伯男執導，讓大家在詼諧調笑中領會上海及上海男女在過去與將來的曖昧之旅。日期：25-26/10/2013 (20:00) 地點：深圳大劇院（深圳市羅湖區深南東路 5018 號）票價：￥880/ ￥680/ ￥480/ ￥380/ ￥280/ ￥100/ ￥50

Classified Board

節目大晒冷 64 Programmes

戲劇音樂舞蹈音樂戲劇

● ●

The Taming of the Shrew

● ● ● ●

● ● ●

●

● ●

●

● ● ●

● ● ● ●

台北市社教館水源劇場新舞臺香港文化中心香港演藝學院

戲劇

●

香港演藝學院

合家歡

●

香港文化中心

戲劇

●

同流黑盒劇場

舞蹈舞蹈戲劇戲劇戲劇

● ● ●

香港文化中心上環文娛中心西灣河文娛中心廣州大劇院台北新光三越

音樂戲劇工作坊工作坊音樂合家歡

● ● ● ● ●

紫荊花粵劇團《多情君瑞俏紅娘》香港兒童舞蹈藝術表演團《奇妙舞蹈世界 2013》葉登民 x 蘇孟風古典吉他饗宴香港爵士樂會《香港國際爵士音樂節二零一三》香港巴赫合唱團《勒茲兄弟的巴赫和馬勒》香港豎琴中心《豎琴演奏會》三隻小老虎

中國戲曲舞蹈音樂音樂音樂音樂合家歡

● ●

普樂藝會粵曲晚會 Stylus Production《Frozen》

中國戲曲戲劇

● ●

西灣河文娛中心香港藝術中心

音樂

●

青年空間

香港兒童合唱團《2013 合家歡音樂會－遊「樂」場》同流《拚死為出位》  城市當代舞蹈團－逆．轉香港舞蹈團《My Chair 20:13》多媒體無限系列－全劇場《忘靈之境》威爾第《茶花女》《三人行不行》 Suede Live in Hong Kong 2013 彭秀慧《Tiffany》《觀．想－現代舞導賞工作坊》舞台管理技術講座系列《作好籌備，來個 Good Show》學士合唱團《為大師喝采》木偶童話劇《糖果屋歷險記》

樂戲空間《我們的．港式．音樂．劇場》

系列編號

(1) 世界文化藝術節 2013 : 東歐芳華

(2) 童星．同戲

● ● ●

●

亞洲國際博覽館香港藝術中心荃灣大會堂香港文化中心香港大會堂深圳市少年宮

●

葵青劇院  西灣河文娛中心國家演奏廳香港大會堂香港大會堂香港藝術中心深圳市少年宮

●

(3) 第二十七屆澳門國際音樂節

☼

六

世界劇場《Closer 情迷》天作之合劇場音樂劇《天堂邊緣》逆天行進念《半生緣》《馴悍記》莎士比亞戲劇

●

☼

五

●

● ●

●

☼

四

展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽戲劇

● ●

2/10 3/10 4/10 5/10

三

黃孝逵「靜觀」當代水墨畫展覽留漣－皮皮洛蒂．瑞斯特個展鄺詠君個人畫展「晴空亂流」光流：Jenny Holzer 如詩的真實「瞬間永恆」Annalu 和方潔然作品展第九屆典亞藝博香港當代藝術獎 2012 賴聲川《如夢之夢》

●

☼ 香港藝術館 ☼ 中環街市 ☼ 國立台灣博物館 ☼ 香港歷史博物館 ☼ 廣東省博物館 ☼ 深圳華．美術館 ☼ 香港視覺藝術中心 agnes b Librarie Galerie 維他命空間 ☼ 動漫基地 ☼ 香港中央圖書館 ☼ OCT 當代藝術中心 ☼ 香港藝術館 ☼ 時代．國際單位藝術中心 Pubart Gallery ☼ 廣州藝術博物院 ☼ 香港茶具文物館 Artify Gallery ☼ 站台中國．香港 ☼ 華僑城創意文化園區 B10 Amelia Johnson Contemporary Contemporary By Angela Li ☼ ☼ 時代美術館嘉圖畫廊 ☼ 香港藝術門畫廊 ☼ 蔚然藝術空間 ☼ 紅彩畫廊香港會議展覽中心香港藝術館 14:00 深圳保利劇院

1/10

二

● ●

30/9

一

展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽展覽

時間 29/9

日

種類

場地

台北

節目名稱

收藏五十年－故人故事「漫」遊中環旗麗時代 : 伊人 , 衣事 , 新風尚特展國采朝章－清代宮廷服飾毛利碧玉：新西蘭文化藝術珍品展第 91 屆紐約藝術指導俱樂部暨青年先鋒年賽奬「互動數碼達人」展覽 Hell'O Monsters 徐坦：問題－地、土和「社會植物學」一個英雄的誕生－馬榮成漫畫作品展「水雲花草」董華強展覽「萬物有靈」畫遊記﹣虛白齋藏畫選這個鳥人－馬良十年藝術個展娞。眸畢加索與達利藝術大展陶瓷茶具創作展覽 2013 Paper Affairs 「證據」馬軻個展「自我世界」新視覺藝術節 2013 「Detcahed Oeuvre」禢善勤 , 李可穎聯展

地區

深圳

Oct 十月

廣州

澳門

Sep 九月 ~

香港

☼

☼ ☼

☼

☼ ☼

☼

☼ ☼

19:30 14:30

19:30

14:30

19:30

19:45

17:00 20:00

20:00

19:30

11:00 15:00

14:30 14:30 14:30 19:30

19:45

14:30 19:30 14:45 19:45 15:00 20:00 15:00 15:00 16:00 19:00 19:30

19:30

20:00 20:00 19:30 19:45 20:00 10:30 15:00

10:30 15:30

19:15 19:15 19:30 19:30

19:30

20:00 20:00 10:30 15:00 19:15 20:00

20:00

15:00 20:00

Classified Board

西班牙國立舞劇院香港青苗粵劇團《烽火擎天柱》舞台戲藝團《好事發生》進念《東宮西宮 10 之悲慘世界香港》香港巴赫合唱團《冬之旅》《星光列車》超現實音樂劇

● ●

20:00 20:00 20:00 16:30

16:30

11:00 14:15

牯嶺街小劇場

19:30

上環文娛中心

14:30 19:30

19:30

慕哲咖啡館牯嶺街小劇場

15:00 19:30

19:30 19:30

19:30

14:30 19:30

19:30

舞蹈中國戲曲戲劇

● ● ●

沙田大會堂高山劇場葵青劇院

19:30 20:00

20:00

戲劇

●

香港文化中心

15;00 20:00

20:00

音樂音樂

● ●

香港大會堂香港演藝學院

15:00 20:00

20:00 19:30

14:30 19:30

《春之祭》《基督的救贖》兆群英粤劇團《雷鳴金鼔戰笳聲》獨角戲－王小棣《丈夫的一千零一夜》

舞蹈中國戲曲戲劇

●

香港青苗粵劇團《鳳閣恩仇未了情》劇場空間《歷史男生》

中國戲曲戲劇

● ●

音樂

●

禮賢會彩雲綜合青少年服務中心《唱出『珍』愛》

六

戲劇戲劇

五

我們如此，很好我心追憶：聊齋志異之世界

● ●

四

音樂

2/10 3/10 4/10 5/10

三

澳門文化中心香港藝術中心香港大會堂香港演藝學院

戲劇

創典舞台《長腿叔叔》

1/10

二

●

30/9

一

《我心追憶：聊齋志異之世界》

● ● ●

時間 29/9

日

音樂音樂音樂其它

場地

台北

種類

深圳

節目名稱

華格納獨幕歌劇《萊茵的黃金》(3) 香港作曲家聯會《聲影集：香港．一刻》香港巴赫合唱團《美麗的磨坊少女》魔法泡藝 ﹣ Pep Bou 大師奇幻世界

地區

廣州

Oct 十月

澳門

Sep 九月 ~

香港

● ●

19:30

國家戲劇院荃灣大會堂國家戲劇院

19:30

高山劇場沙田大會堂

19:30 19:45

14:45 19:45

19:30 19:30

14:30 19:30

牛池灣文娛中心

19:45

《4.5.6.7.》雜耍暨物件劇場

戲劇

●

華山 1914 文創園區中 4B 館

15:00 19:45

20:00

《愚弄暗訪》

戲劇

●

136 藝文空間

14:00 17:00 20:00

20:00

14:00 17:00 20:00

American Community Theater《You're a Good Man, Charlie Brown》友好戲體《相約金婆婆》四撃頭敲擊樂團《繼續打「滾」》香港巴赫合唱團《天鵝之歌》香港青苗粵劇團《再世紅梅記／帝女花》呼叫音樂節 2013 西班牙國立舞劇院佛蘭明高舞蹈工作坊隋唐演義－十八路反王指環放映會香港青苗粵劇團《碧血寫春秋》香港城市室樂團《鍵盤上的巴赫》

上環文娛中心

20:00

●

賽馬會創意藝術中心

20:00

音樂音樂中國戲曲音樂工作坊中國戲曲電影中國戲曲音樂

● ● ● ● ●

西灣河文娛中心香港大會堂高山劇場九龍灣國際展貿中心沙田大會堂大稻埕戲苑香港太空館高山劇場香港大會堂

15:00 20:00

20:00

17:00 19:30 20:00

時間

(3) 第二十七屆澳門國際音樂節

六

香港藝術館中環街市國立台灣博物館舊法院大樓香港歷史博物館Ｋ 11 廣東省博物館深圳華．美術館香港視覺藝術中心 agnes b Librarie Galerie 維他命空間動漫基地香港中央圖書館

五

6/10 7/10 8/10 9/10 10/10 11/10 12/10

四

●