台灣月 2016
跨越台港兩地 集結真誠的藝術力量
《被縛的普羅米修斯》悲劇變喜劇
導演李六乙尋戲劇本質
奧利花獎艾甘．漢新作《輪》
呈現歷史的另一種敘述 感受數據中的情感
——日本藝術家池田亮司《superposition》 蘇密克．德達《鬼樂神功》
――印度經典電影與現代音樂的互動 體驗式劇場《環》
和觀眾一同查案
甚麼是「Cult 片」？
——「溝」電影節 2016
65
揭露人心暗面真相
——藝君子劇團《竹林深處強姦》
ISSUE
Nov 2016
丙申年十月
文
化
+
藝
術
+
報
道
# 65
Nov 2016
Contents 03
編者的話
揭露人心暗面真相——藝君子劇團《竹林深處強姦》
06
04
06
演前預報 Preview
專題故事 Feature
台灣月 2016 跨越台港兩地 集結真誠的藝術力量
奧利花獎艾甘．漢新作《輪》 呈現歷史的另一種敘述
16
12
△ 志 「視藝版」請從另一邊翻閱
目錄
感受數據中的情感 —— 日本藝術家池田亮司《superposition》
蘇密克．德達《鬼樂神功》―― 印度經典電影與現代音樂的互動
《被縛的普羅米修斯》悲劇變喜劇 導演李六乙尋戲劇本質
體驗式劇場《環》 和觀眾一同查案
24
甚麼是「Cult 片」？ ——「溝」電影節 2016 藝術人隨筆 Artist's Columns
【仁云亦云】 藝術的種籽
【創作雜記】 自家製無伴奏合唱錄音 ( 一 )
28
32
【雕文嵐女】 從傅丹的作品看藝術在社區的精神性 【太陽下的吞吐】 Oh ! Shit ! ! ! （上） 藝民公社 People's Commune
節目精選 Highlights
《斗和靜兒》：愛情其實是個鬼故事
編者的話
Editorial
03
出版人 林達生 George Lam george.lam@arts-news.net
被譽為「行為藝術教母」的瑪莉娜．阿布拉莫維奇（Marina Abramović） 為慶祝其七十大壽，最近推出個人回憶錄。她早年做了很多驚世駭俗的作品， 最令人難忘的莫如創作於 1974 年的《節奏 0》——將 72 件工具（包括鞭子、 鐵鏈和槍）放在觀眾面前，任他們用這些工具擺弄她的身體，於是有人剪開 她的衣服，有人用玫瑰的刺扎她的肚皮，有人拿手槍指向她頭部，令她不禁 哭起來，這件行為作品進行了六小時，亦使她深刻感受到人性的複雜性。她於 2010 年舉行的大型回顧展，吸引了超過 75 萬人到紐約 MoMA 膜拜，最吸引 人的展區是「藝術家在場」——因為阿布拉莫維奇每天都坐在館內，入場觀展 的人，可與她對坐、凝視，她恍如化身成一幅阿布拉莫維奇的自畫像。觀其藝 術家之瘋狂生命，總會令人在有所體悟的同時，拋下一句：「甚麼是藝術？」 你又曾否有這個疑問：「甚麼是藝術？」若你留意藝術的歷史，會看到它也在 反映人類文明的發展史。再進一步的，藝術到底有甚麼用？美到底是甚麼？人 生在世，你我實在不能不了解，藝術所具備的功能：記錄生命、詮釋世界、教 育、思考、見證，及抒發一己之情感。不需要艱澀的藝術理論、難解的專有名 詞，即將踏入第六個年頭的《三角志》，只想繼續用講故事的口吻、與讀者分 享，藝術與生活及社會發展的密不可分；藝術是認識這個世界不可或缺的一扇 窗。希望《三角志》可以成為仍未接觸藝術的你，一個入門基礎；或已相當認 識藝術的你，用新的眼光看藝術；以及讓不同門類的藝術創作者，彼此在他人 的故事之中，發現異同，受啟發，尋找答案。
小編
高級編輯 吳嘉慧 Michelle Ng michelle.ng@prismcreation.com 助理編輯 劉錚 Zoe Lau zoe.lau@arts-news.net 設計及插圖師 鍾凱飛 Chung Hoi Fei hoifei.chung@prismcreation.com 編務、廣告聯絡 高慧明 Olivia Ko olivia.ko@prismcreation.com 廣告代理 葉飈 Billy Yip（中國內地） (86) 130 0517 5393 名譽顧問 謝宏中 Philip Tse
刊號 ISSN 2221-8041 版權屬仨思有限公司所有 。 歡迎轉載引用 ，敬請註明出處 。
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04
演前預報 Preview
揭露人心暗面真相
劇場
——藝君子劇團《竹林深處強姦》 每朝起身，打開手機，大量資訊接踵而至，你第一時間看到令 人恨惡的資訊：自稱受害者、涉性侵智障院友的院長；一直說自己 沒有貪污的最高首長；失蹤已久、被囚禁的書店店長，你也是快快 略過，從沒了解其中，因為你不知道也無法探究，你所看到的可能 只是謊言，又或者是真相其中一面，而每件事背後都隱藏著人心的 掙扎與徘徊。「我們知道這是一個真假難分的年代，但我們想再進 一步提問：在這樣的世代裡，人要如何自處？」《竹林深處強姦》 的兩位創作者，方俊傑和黃呈欣如是說。
■ 文：何阿嵐 ■ 圖：藝君子劇團
劇名已經「夠爆」，劇情還涉及殺人及強
持人以招魂儀式把已死去的受害人召回來
姦的情節，而最奇怪是，所有疑犯也承認
問個究竟，「有可能觀眾走出劇院時，也
自己是殺人兇手。繼改篇德國律師費廸南． 馮．席拉赫短篇小說《罪行》及《罪咎》 並搬演台上的《罪該萬死》，藝君子劇團 的覺醒系列第二部曲《竹林深處強姦》， 發想自日本小說家芥川龍之介的短篇作品 《竹林中》——七段供詞各有版本，整篇 小說都使用「限知觀點」來講述故事，到 最後也沒有提供一個清楚的答案，供詞不 能信，因為一切游移不定，看似許多蛛絲 馬跡互相緊扣，同時又互相矛盾。原著故 事發生於日本江湖時代，黃呈欣與方俊傑 原先希望能以忠於原著方式呈現在舞台上， 但武士道、切腹等日本傳統觀念，對於香 港觀眾而言是難以掌握，導演方俊傑表示， 「改篇每一個經典文本時，應該先去找尋 他的當代意義，最重要是保留原著精神。」 於是他們將背景轉換成現代，並套上日本 綜藝節目的形式，節目探討一系列離奇命
不知道真相，但真相的結果看來也不是重 點，重要是我們怎樣去看眼前這些角色， 為何會說出這些話。究竟講真話能否反映 事實的全部？講大話背後又有沒有旁人未 知的理由，我們又如何去面對？」編劇黃 呈欣說道。黃呈欣在上一部作品《罪該萬 死》中已在探討罪惡的源頭，人如何犯下 罪行，要觀眾感受良心尚存下痛苦的煎熬。 她直言喜歡在作品中探討「人性」，深信 善惡不是二元對立，每個人理應了解到自 身有犯下惡行的可能。在舞台上顯現，可 讓觀眾直面了解，甚至提出種種疑問。 這是個充滿懷疑的年代，對於眼前一切有 人選擇視而不見，不表態，扮中立；這也 是個充滿「上綱上線」的年代，還未看清 事件就窮追猛打，只要略為不滿當中意見， 便陰謀鬼計滿天飛。講求立場鮮明，有時
案，而是次案件中 3 個嫌疑犯會各自上節
候人也被迫去成其中一份子。於是我們要
目，更在節目裡承認自己是兇手，節目主
相信一件事或一個人是困難的，因動機不
05
再單純，社會事件如是，連面對身邊人也如是。「試過有 一次和幾位朋友飲酒談天，玩起交換小秘密遊戲，我和其 中一位朋友交換小秘密，但怎樣也不願意告訴給另一個人 知，只說這是很無聊的事，知道也沒有意思。而事實真是 很無聊，但對方那一刻就感到受傷害，因為對方已將一個 很重要的秘密告訴你，他太過信任你，我們卻不願講，以 為只是遊戲，但對方聽到之後非常不滿，認為我們騙他， 更不理睬我們。事後回想，我們究竟做錯了甚麼，因為期 望有落差？因為信任而感到背叛？我們對這個社會應如何 期望，得以與身邊的人共同生活下去？」 對二人來說，要真正打破這種氛圍，唯有以正視聽。那麼， 劇場有可能成為大家的一面鏡，喚醒更多人察覺這問題， 或許有改變的可能，而方俊傑和黃呈欣異口同聲說，這是 劇場工作者的責任。
藝君子劇團《竹林深處強姦》 日期： 11-12，14/11/2016（20:00） 12-13/11/2016（15:00） 地點： 香港兆基創意書院多媒體劇場 票價： HK$240 / $210
06
專題故事 Feature
■ 文：小米 ■ 圖：光華新聞文化中心
台灣月 2016
跨越台港兩地 集結真誠的藝術力量
「Taiwan Redesign——從我到我們」是今年台灣月的主題，精彩的表演節目亦體現了兩地攜手合作 的特色：台灣國光劇團與進念．二十面體一同打造大膽跨界的實驗京劇《關公在劇場》、台北愛樂 合唱團與香港中樂團則以人聲及樂器共同演出童心未泯、創意好玩的《十二生肖》音樂會。另一方 面，台灣月多年來持續為香港帶來台灣原住民的音樂文化，今年更創新地邀請了風潮唱片製作人吳 金黛主持，與四位新生代音樂家漫談台灣音樂生態，以其獨特的視野及節奏帶來一場別開生面的講 座音樂會——《土地奏鳴曲——一個音樂製作人的問答題》。
07
國光劇團 ╳ 進念．二十面體
《關公在劇場》
由國光劇團與進念．二十面體攜手合作的《關 公在劇場》——將京劇的唱唸做打，與多媒體舞台 結合，故事鋪陳方面，更非純粹的「關公傳」，而 是「戲中有祭，祭中有戲，戲即是祭」的儀式劇。 國光藝術總監、編劇王安祈的想法是，想將關公由 受人敬仰的神明，「還原」為普通的人，不避諱表 露其性格缺陷，讓觀眾得以從另一角度認識他；其 「後設」視角，在劇名《關公在劇場》已點明——「劇 場如何演繹關公的過程和心理」都呈現出來，即除 了演出關公平生幾個事件、死後成神，更透過兩位
恩威第一次導演京劇。他覺得王安祈老師的劇本呈
幽默討喜的說書人（朱勝麗、黃毅勇），以相聲方
現給大家是一位很傳統但與別不同的關公。在胡心
式說出禁戲和禁忌：演員演關公都要齋戒沐浴、戲
目中，「關公」更是中國人的一個 icon，是跨階級、
班演關公死亡的戲都有心理禁忌等。這種小劇場京
跨界別、跨宗教、跨藝術的 icon，「京劇的關公是
劇方式，新穎說出關公的故事，有關公深挖內心和
經典的，關公是保護京劇的神，舞台上的關公超越
自省、說書人旁觀的角度，均為故事增添一種層次。
了文戲和武戲….. 關公超越了悲劇、悲情，超越了一
王安祈以三個面向談關公的人性：一是「保嫂過
切戲劇人物的典型。」
五關斬六將千裡尋兄」的忠肝義膽；二是他人生功業
胡覺得戲曲藝術蘊含深刻的美學內涵，而他在
最高點的「水淹七軍」；三是功業到達巔峰所帶來的
進念．二十面體的創作，已多次將川劇、彈詞、崑
狂傲自大，導致在麥城「敗亡歸天」。劇末，王安祈
曲等中國戲曲元素融入其作品之中。他認為戲曲美
安排了一幕「救贖」：「關公受到玉泉山老和尚點化，
學具符號性，觀念前衛，不用在觀眾眼前丟東西，
對殺戮的無情另有體悟。就是這一念『悲憫』，才由
已能體會其意思。好的戲曲演員更是獨立於台上，
人成神。」以武戲《青石山》收妖的喜劇段落，表現
以身體極限處理和空間的關係，根本不需導演教授。
關公成神祝妖，保護人間平安的祥和歡樂作結。
觀乎《關公在劇場》的舞台設計，胡把自己定位為
作為導演、進念．二十面體的藝術總監胡恩威，
一個建築師，將舞台留白予演員盡情發揮，亦貫徹
則將這些片段在舞台上作立體化的呈現。今次是胡
戲曲一桌二椅的原則，只利用簡單大型布景，然後 大部分是影像投影來營造氛圍。比如當關公唱「新 水令」曲牌，偌大的舞台後方是影像投影，曲牌、 曲詞呈現在投影幕上，觀眾能邊觀賞演員演出邊了 解曲詞的意思，視覺效果上演員亦如同站立於線裝 書頁上的感覺。比如以文字投影錯落於關公身上， 表達其悲淒、悔悟之情，大大感染台下觀眾。這些 意象均印證了他擅於利用舞台科技，予《關公在劇 場》更富層次，詩意的舞台美學。
國光劇團 ╳ 進念． 二十面體
《關公在劇場》
日期： 24-26/11/2016 （20:00） 27/11/2016 （15:00） 地點：香港文化中心劇場 票價：HK$280 / $100
08
藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
吳金黛 ╳ 三個人 ╳ 戴曉君
《土地奏鳴曲— 一個音樂製作人的問答題》 台灣原住民音
坦言，她當日在大學玩的是金屬搖滾樂團，畢業後
樂，向來被視為台灣
回到部落，透過與孩子們的相處，卻讓她對音樂有
本土文化的瑰寶。講
更多想像。後來她加入恆春民謠團隊，與一群漢人
座音樂會《土地奏鳴曲》便以這種音樂為題，探討
阿公阿嬤學唱民謠，美好的互動令她憶起部落們的
台灣的原創音樂、土地與記憶，更邀請了台灣風潮
耆老，亦使她下決心尋找他們的聲音和故事。「當
唱片製作人吳金黛作為主持人，以問答方式帶出四
我開始向他們學習母語，我發覺自己的心變得越來
位音樂新生代的思索，探問時代與個人生命的脈絡，
越柔軟與細膩，更發現原來音樂真的可以是一輩子
構成一幅台灣原創音樂的關係圖。
的事情。」 對推動台灣原住民音樂，她只是單純的
音樂會主持人吳金黛是一位金牌音樂製作人，
想像用歌聲成為別人的祝福。「我們總把最真實的
她的另一身份是將音樂與土地連結起來的報導文學
現象唱出來分享，情感有進有出，『分享』就是天
家——23 年前加入風潮唱片，以大自然做為錄音室，
然，就是原住民音樂最大的魅力。」
長年收錄台灣森林、海洋裡的聲音，開創「聆聽大
其餘三位，則是來自同一個音樂單位的「三個
自然聲音」的潮流，自 2008 年以來，她每年皆有
人」樂團。他們都是年輕演奏家：郭岷勤（古箏）、
專輯入圍葛萊美獎項。吳金黛說，大自然的聲音是
潘宜彤（中阮）及任重（笛簫）。「三個人」的創
從土地生發的一首交響樂。由廿多年前至今天，她
團理念，是以演出原創作品及改編傳統，以卓越的
早已習慣一天到晚拿著咪高峰走入森林郊野尋訪稀
演奏技巧，活潑地展現把國樂帶到「此時此地」。
有動物，錄下牠們的鳴叫及歌聲成為歌曲。「我覺
任重自言，「三個人」樂團創立至今，他們也
得這可能是我喜歡大自然聲音的一個原因：動物有
在討論一個問題——甚麼是國樂？「用傳統樂器演奏
牠們的節奏，有很多我們預期不到的驚喜，而且很
的音樂就是叫傳統音樂嗎？中國整個大中華文化延
多都是成就不來的。」
續下來的音樂脈絡，來到我們身上，受西方及當代
她 當 年 於 美 國 楊 百 翰 大 學 音 樂 系 唸 studio
交響曲渲染，我們在創作上是國樂嗎？這個在目前
multi-tracking，畢業後到風潮唱片上班，受原住民
並沒有答案。」他自言國樂是他們的根，過去在演奏
音樂影響，在山林間進出，然後看到一些生命的消
時一直選古曲、民謠，「但我們不想只予人一種傳
逝。「我們覺得，其實在大自然裡也有很多生命來
統的感覺，故用很多現代手法和創作技法來開發演
來去去，到底有多少生命在消失，我們並不清楚。
奏的可能性。」今次首度來港，任重自言難得有富經
因工作緣故，我開始去收集那些大自然的聲音，而
驗的吳金黛做引導，在音樂會上一同探討台灣音樂
且邀請生態學者跟我一道收錄這些聲音。」她熱愛
生態，今次也是他們第一次跟歌手合作，「和曉君一
這份工作，壓根兒沒有想過會否獲獎，「製作這些
同演出，我們不是單純為曉君伴奏，而是四位音樂
專輯時，最希望讓聽的人跟我有同感或共鳴，然後
家透過各自對音樂的想像和才華，在完整的曲子裡，
他們願意去看我所重視的事情。」
組合成一精彩的表演模式。究竟如何區別自己的不
與吳對談的四位音樂家之一，戴曉君是來自南 台灣的排灣族創作歌手，其具爆發力的嗓音，渾厚 歌聲透著的溫柔與堅定，對聽者非常有吸引力。戴
同，自找一個合適的共處方式，我覺得對雙方都是 一個非常有趣的挑戰，也相信會很精彩！」
吳金黛
「三個人」
戴曉君
《土地奏鳴曲— 一個 音樂製作人的問答題》 日期： 11/11/2016 （20:00） 地點：香港大學李兆基會 議中心大會堂 （本場是贈票，請在光華 新聞文化中心網站報名 登記）
09
台北愛樂合唱團 ╳ 香港中樂團 ╳香港中文大學合唱團
《十二生肖》 擁抱多元文化是台北愛樂
一大特點，比如每年夏天都會在 台北舉辦國際合唱音樂節，廣邀 亞 洲、 歐 美 等 地 的 合 唱 團 來 台 演出，與不同地域及文化語境的 音 樂 人 交 流， 而 今 次 藉 台 灣 月 盛事，受香港中樂團之邀，一同 演出由作曲大師錢南章譜寫的 《十二生肖》，相信會為一眾愛 樂者帶來意想不到的驚喜。 作曲大師錢南章教授與台北愛樂合唱團有著
錢南章表示，新作融入詩詞、戲劇的概念，並
多年的合作關係，這些年來為愛樂譜寫了《馬蘭姑
嘗試以國樂伴奏，但如何讓音樂呈現不同動物的特
娘》、《我在飛翔》、《佛教涅盤曲》及第二號交
色，是創作過程中最大的挑戰。「你知道狗能唱四重
響曲《娜魯灣》等作品，使台北愛樂屢獲金曲獎，
唱？」錢南章說：描繪動物的樂曲最怕流於俗套，尤
亦見證台北愛樂不同的成長歷程。2012 年適逢台北
其不能模仿原來動物的聲音，又不能搞笑，因此在新
愛樂合唱團成立四十周年，錢教授受藝術總監杜黑
作「十二生肖」中十分注重聲韻，儘量讓聽眾不需透
之邀，欣然答允寫下一曲記錄這歷史性時刻。經二
過字幕，也能理解作品表達和描述的動物，博得大家
人討論後，有感於台灣一直缺乏本土特色與具代表
會心一笑。「首先我想到迪士尼卡通『小姐與流氓』
性的音樂作品，《十二生肖》應運而生，這亦是錢
中的狗群，讓我決定在《十二生肖》中代表這個動物
南章首度為國樂與合唱量身打造的大型國樂合唱作
時，純粹只有聲音，沒有一個歌詞，我還選巴赫的小
品，更首次夫妻擋合作，由中文造詣深厚的太太，
提琴夏康舞曲，配合狗的四重唱。有時自己連作夢都
賴美貞女士撰寫歌詞，完成這部以「生肖」為題，
夢到狗在唱四重唱。」錢南章說道。
巧妙融合國樂與合唱，並結合音效與戲劇元素，妙 趣橫生的十二樂章。
十二生肖中，「牛」將以台語表現，最後的「豬」 則以大跳爵士舞收尾，「猴」是錢南章遊印尼峇裡 島時將記憶中的猴群聲轉換成人聲合唱，有時為製 造音效，他還用生日蛋糕的保麗龍盒來創造「虎」 威，十二種生肖十二種不同的表現手法，顛覆一般 人對「十二生肖」動物刻板的形象。「12 個動物很 好玩，每天回家就和太太討論每個動物的特性。」 錢南章補充道。 而香港中樂團表示，為了給這個富戲劇性的音 樂會注入本土元素，更特地邀來本地話劇演員一同 演出，由舞台劇導演陳淑儀執導，相信會令音樂會 更詼諧逗趣，實在令人期待。
台北愛樂合唱團 ╳ 香港中樂團 ╳ 香港中文大學合唱團
《十二生肖》 日期： 11/11/2016 （學生專場） （15:00） 12/11/2016 （20:00） 地點：香港文化中心音樂廳 票價：HK$310 / $260 / $160 / $100
10
藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
《被縛的普羅米修斯》悲劇變喜劇 導演李六乙尋戲劇本質
悲劇和喜劇看似對立，各不相容，中國著名戲劇導演李六乙卻把古希臘經典的悲劇 《被縛的普羅米修斯》一字不改演成了喜劇，到底這如魔法般的轉化是怎樣施展的？
■ 文：橙 ■ 圖：康樂及文化事務署
11 建立戲劇觀念必須先尋根
a 領銜主演林熙越
這次《被縛的普羅米修斯》的改編源自李六乙 的「中國製造」戲劇計劃，他大費周章把悲劇轉為 喜劇，其實是為了一個問題：戲劇到底是甚麼？他 解釋為甚麼以「中國製造」為主題，「『中國製造』 這四個字對中國人來說太熟悉了，給人的印象都是
a
這次李六乙再度與兩獲梅花獎提名的 國家一級演員林熙越和文華獎得獎舞 美設計師龔勳等攜手，加上奧斯卡得 獎服裝設計師和田惠美擔任顧問，以 破格的戲劇觀念，解構經典。
貶意的，中國人不用迴避這個現實。」「中國製造」 雖多指在物質消費，但他把這概念引伸到文化內涵
演員便需要在實際行動、表情上斟酌如何把這些意
上，中國是不是也出現了這種「山寨」的尷尬？他
識都表達出來，他自言這樣做很大挑戰，完全是當
指中國一直以來都未有建立起屬於自己的戲劇觀
代戲劇的另一種做法，但是創作空間更大。
念，原因在於中國人沒有先找到自己的根，認識歷
《被縛的普羅米修斯》向來以悲劇為人所知，
史，「我們對歷史不了解，其實不用說兩千多年前
然而李六乙卻讀到當中不少諧劇的元素，十分荒誕，
的古希臘，我們現在敢面對三十多年前或者是 49 年
身為眾神之王的宙斯為自己的未來擔憂，竟然要靠
以前嗎？我們已經忘記了。所以我跟一些北京年輕
普羅米修斯預測自己的命運，而普羅米修斯既能掌
的戲劇家聊天，我說你們現在搞實驗戲劇，你們了
握宙斯命運的秘密令宙斯不敢殺他，卻又同時受制
解八十年代的實驗戲劇嗎？」李六乙是多麼前衞的
於宙斯，這是多荒謬呀！現實生活中就有許多大大
戲劇藝術家，但他更是學術性的，創意、前衞都不
小小的宙斯，在不同狀況下被別人抓著把柄。普羅
能沒有根，所以他從戲劇的源頭古希臘出發，他希
米修斯其實是個悲情英雄，但他以火種帶來科學和
望把這些作品中的古典哲學當代化，從中尋找有效
文化，也只不過是為人類帶來了一個遙不可及的虛
解決當代社會問題的方法，也從這幾部經典作品中
幻理想，不就是一個罪人嗎？李六乙提到尼采談普
重新研究戲劇的各項要素如編劇技巧、人物性格描
羅米修斯的一句話，「他說當一個英雄登台的時候，
寫、戲劇衝突、人文關懷等等，創造中國戲劇而非
他會表現出各式各樣歡蹦亂跳的事情，當這些事情
製造缺少靈魂的作品。
活靈活現出現之後，就會引起笑聲，這是尼采對這 部作品的評價。當我們反析這位大師的總結時，我
純粹以演出和舞台呈現改編經典作品
們再去體會這些台詞，確確實實發現了裡面很多諧
李六乙一直是戲劇藝術界的先鋒，從前他在一
劇的元素。」李六乙提到，喜劇、諧劇和荒誕劇在
片謾罵聲中嘗試重新構作經典作品的文本，之後全
學術上有嚴格的區分，但在一般觀眾眼中，都是令
世界盛行重構經典了，他卻又嘗試不改劇本一字，
人發笑的劇作。然而，荒誕故事從悲劇出發，之後
純粹以演出和舞台呈現方式改編經典作品，他笑言：
成了諧劇，最後卻還是會回到悲劇之中——悲劇喜
「批評聲愈大就證明你成了，都說好的話反而說明
劇，有時其實只不過是一體兩面。
李六乙 小檔案 中國當代最具國際影響力的 戲劇導演之一。現為北京人 民藝術劇院導演與劇作家。 先後創作五十多部作品，包 括話劇、戲曲、歌劇、芭蕾 舞劇等，曾應邀到世界眾多 國際藝術節演出，並委約創 作。按其創建的「純粹戲劇」 理論而實踐的藝術被譽為 「李六乙方法」，受到廣泛 的讚譽及研究。其作品包括 話劇《北京人》、《非常麻 將》、《小城之春》；芭蕾 舞劇《牡丹亭》及京劇《巾 幗英雄三部曲》等，不少曾 在香港上演。 他於 2012 年啟動的「李六 乙 ‧ 中國製造」戲劇計劃， 以返溯文明、回歸人性、重 拾戲劇本源為創作目標。頭 兩部作品《安提戈涅》和《俄 狄浦斯王》在新加坡華藝節 和中國國家大劇院先後亮 相，以簡約、詩化及儀式性 的舞台貫通古今中西美學， 備受讚譽。
是完了，有問題，和大家一樣了嘛。」他指，戲劇 本應由文學與舞台表演呈現方式兩部分組成，文學 部分的改編關乎的是劇本編寫的問題，但要是文學 部分保持不變，只調整舞台呈現的方法，這才是戲 劇方法的根本變化，直接探討戲劇的本質，「文學 是可以閱讀的，但是它和戲劇還有距離，是戲劇文 學但不是戲劇本身，戲劇離開了演出就構不成戲劇 了。」談到演出，李六乙指演員在舞台上生活的線 索是非線性的，每個時刻都可以有好幾重意識並存， 卻未必在語言上表達出來，既要劇本一字不改，那
《被縛的普羅米修斯》 日期：11-12/11/2016 （20:00） 13/11/2016 （15:00） 地點：葵青劇院演藝廳 票價：HK$380 / $300 / $220/ $120
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藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
奧利花獎艾甘．漢新作《輪》
呈現歷史的另一種敘述
曾獲英國舞台劇最高榮譽奧利花獎的孟加拉裔名編舞家艾甘．漢的最新作品《輪》即將上演。《輪》改編 自世界第三長史詩、古印度《摩訶婆羅達》，當中人物關係複雜，氣象宏大，艾甘．漢卻選擇專注於安巴 公主和毗濕摩的愛恨情仇之中。而演出的英文名字《Until the Lions》出自非洲的一句諺語 “Until the lions have their own historians, the history of the hunt will always glorify the hunter.”，可見艾甘．漢想藉由這 個演出，為這個奇情故事尋找另一種敘述。 ■ 文：橙 ■ 圖：康樂及文化事務署
攝：Jean-Louis Fernandez
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攝：Jean-Louis Fernandez
歷史的敘述向來多以男性視覺出發，尤其《摩
的技巧，流露異國風情，其中簡晶瀅的表現也甚為
訶婆羅達》所述的是戰爭歷史，少有女性出現。故
亮眼，在英國圓屋劇場的表演中，她踏著具卡達克
事講述安巴公主與沙魯瓦王相戀，卻被毗濕摩為弟
風格的舞步一如神殿的舞姬，她想與毗濕摩交纏卻
弟奇武王搶親而擄去，安巴以自己有意中人為由拒
總被錯開，肢體動作把安巴公主被毗濕摩屢遭拒絕
絕婚事，毗濕摩便釋放了她，但沙魯瓦王因安巴已
的失落表現得鮮明，隨著她的動作愈見硬朗，慢慢
被搶奪而不願娶她。安巴於是求愛於毗濕摩，但他
由代表束髮武士的利特取代，蛻變成為復仇而生的
以自己終身不娶的誓言所限而拒絕，安巴萬念俱灰
戰士。簡把安巴複雜多變的情緒表達得淋漓盡致，
之下決心向毗濕摩復仇，自焚轉世成為男身束髮武
英國媒體對她的表演激賞不已，形容她的舞蹈令人
士殺死毗濕摩。艾甘．漢選擇了以向來被視為具有
無法移開視線，她與利特的演出配合起來，既有女
叛逆標誌的安巴公主為演出的主線，明顯是要探討
性的溫柔嫵媚，又有剛烈強悍的一面，把安巴公主
女性的問題，從女性視角出發敘述這段歷史，把安
對愛情的熾烈追求和不甘受命運擺佈的叛逆形象表
巴這獨特的女性形象從男性主導的事件中提煉出
現得十分立體。另外，舞台設計由憑著《卧虎藏龍》
來，成為故事的中心，叫人不得不看見她。觀眾可
獲得奧斯卡最佳美術指導獎的葉錦添負責，舞台上
從中感受安巴公主複雜的心路歷程，追求愛情的純
一環環巨大的年輪，是一個代表時間的舞台，配合
真、被拒絕的心碎、要報復的堅定決心和冷酷無情，
著舞者迴環的舞步、肢體的交纏離合，以及邁克爾．
思考為甚麼把報復的束髮武士從原著的男身變成了
赫爾斯設計朦朧、神秘的光影，不難叫人聯想到輪
充滿力量的女身形象，看這演出把怎樣的女性形象
迴的概念，安巴公主與毗濕摩的關係就困在這生死
演繹出來。
輪迴之間糾纏不清，《摩訶婆羅達》的哲學玄思在
《輪》以最簡約的舞台和服飾，把安巴公主與
艾甘．漢（攝：Laurent Ziegler）
這次的表演之中表露無遺。
毗濕摩千絲萬縷的關係濃縮在僅僅只有三位演出者
今年新視野藝術節以如此浩瀚宏大、動人攝魄
的一小時表演之中，艾甘．漢飾演毗濕摩，而兩位
的史詩舞蹈劇《輪》作為閉幕表演，令人引頸以待。
女舞者簡晶瀅和姬絲汀．喬伊．利特，分別飾演安
有興趣一窺這段壯觀的古印度歷史風景的朋友，購
巴公主和安巴轉世後的束髮武士。編舞貫徹艾甘．
票從速！
漢的獨特風格，糅合古印度卡達克舞與西方現代舞
攝：Jean-Louis Fernandez
《輪》
日期： 19/11/2016 （20:00） 20/11/2016 （15:00） 地點： 香港文化中心大劇院 票價： HK$480 / $400 / $300 / $200 / $140
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藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
感受數據中的情感
——日本藝術家池田亮司《superposition》
今年新視野藝術節引介了多位蜚聲國際的藝術家及其作品，當中包括電子音樂大師池田亮司。這位將數學邏輯運 用到極致的日本藝術家，將帶來新媒體演出《superposition》，引領觀眾走入物理學的量子世界，以數學邏輯、 音樂聲效、電腦二元編碼……打開一道道感知的大門， 走上一趟超現實的旅程。
被譽為「極簡主義電子音樂大師」的池田亮司，
個無以名狀的宇宙。
本身就像一個革命者：他為新音樂披荊斬棘，開創
《superposition》是池田創新的舞台設置——四
一條全新的發展路線，作品挑戰著觀者在視聽官能
周被揚聲器包圍，在舞台前沿及中間並排放置廿個
上的極限，卻並非艱澀難懂。他的創作靈感深受近
小型數碼屏幕，後方是一從地板延伸至天花的巨型
代數學及物理學影響，《superposition》的概念源於
屏幕。今次演出有兩位表演者，這在池田的作品很
量子力學。當然，本身不是科學家或數學家的池田，
罕見，兩人在長桌兩端打字，彷彿打著一份摩斯密
重申其作品不是試圖說明任何理論或定理，只是以
碼般的劇本。在沒有故事情節可依的情況下，池田
藝術形式，創造一些「感覺」來提問，而不是要通
總是有能力讓觀眾感受到演出的前進節奏及其因果
過「邏輯」來分析；數據在其設計美學、理性排序
關係。
及精準操作下，呈現的是一種極簡、極致的風格。
■ 文：小米 ■ 圖：Kazuo Fukunaga, courtesy of Kyoto Experiment
演出中呈現正弦波、符碼及圖像，偶爾出現的
蒐集生活中電視與電腦的圖像資訊，將繁雜的
尖銳聲響，或柔和、間歇的白色噪音，都令觀眾像
材料簡化至最原始的狀態是池田的拿手好戲；你可
置身在一個數碼時代的冰冷世界。然而，這些冰冷
看到正弦波、數字、座標圖、條碼、點陣圖出現在
的數字在池田的操作下卻流露一種人情味——藝術
他的作品中，而這一切在螢幕上規律、快速地游走，
家彷彿將其化作一種語言，用它來說話或唱歌，於
做成一種視覺震撼；對聲音異常敏銳的他，愛利用
是他更像一位翻譯——將量子力學的原則轉換為詞
數位合成純調、重低頻節奏、超聲納、雷達探測聲，
語，數字成為代碼，代碼是聲音和圖像。這一切讓
以及電視無訊號聲等實驗性訊噪來探測及挑戰人們
演出產生一種難以言傳的張力，揭示人類感知的複
的聽覺極限，讓觀者在聲光的極度刺激下，掉進一
雜性，獨特的視聽體驗令人回味再三。
《superposition》 日期：18-19/11/2016 （20:00） 地點：沙田大會堂演奏廳 票價： HK$300 / $260 / $180 / $120
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蘇密克．德達《鬼樂神功》 ――印度經典電影與現代音樂的互動
新視野藝術節的現場電影音樂會《鬼樂神功》，由被譽為「英國薩羅德琴大師」和「英國新音樂獨特的先鋒人物」 的蘇密克．德達操刀，為印度著名導演薩耶哲．雷的魔幻電影《古比與伯加奇幻之旅》（下稱《古比》）重新配樂。 《古比》是一個魔幻故事，然而德達認為它也在述說兩個普通人的故事：「在命運的安排下他們成了英雄，更被 鬼王賦予力量，他們剛開始也不懂節制，最終卻明白到要用它來制止戰爭，而箇中魔法就是——音樂。」 Caterina Ragg
德達說，他早於四歲便看了這齣電影。因母親
的印度色彩，亦代表了印度、阿富汗與波斯世界的
是一名電影製作人。他自小受到啓蒙，看了很多世界
緊密關係：和伊斯蘭血脈相連，在 Sitar 琴尚未成為
電影、日本電影、法國電影等。導演薩耶哲．雷在
主流以前，薩羅德是北印度最重要的撥弦樂器。「薩
德達心目中是一個有遠見的人，而拍攝於 1969 年的
羅德起源於一個古老的波斯樂器——拉巴琴。據說，
《古比》更是一部非比尋常的電影。電影情節很夢幻：
當時有懂得彈拉巴琴的士兵自印度河谷南部移居至
古比與伯加對音樂充滿熱誠但欠缺天分，被世人厭
印度，在他們手中，這種樂器亦產生了演化。前身
惡卻逗得鬼王大樂而獲賜法力。為求知音，他們踏
為拉巴的薩羅德，其聲音便包含了印度和中東的特
上征途，更以音樂的力量戰勝巫師，贏得公主芳心。
質。而我與它的邂逅也是純屬意外——我偶然發現
「我喜歡電影中的動作、隱形傳送、沙丘的駱駝、
了我祖母那壯觀的 19 弦薩羅德琴，也許她將它留給
巫師及鬼魂等元素。多年以後，我重新把電影再看
我，讓我找到它？這對我來說依然是個謎。」
一遍，才意識到這不只是一個童話。」
德達今次夥拍著名奧地利指揮約翰．貝勞爾和
「我為它重新配樂，是為了平衡我在孩提時的
愛爾蘭手鼓演奏家康麥．拜恩，聯同香港城市室樂
想像、及以成年人眼光所看到的暗黑底蘊。」德達
團，以新穎的音樂展現電影的深刻意涵。在音樂會
感受到導演所探討的是印度的後殖民主題，有感於
上播放的《古比》是被剪輯成一個小時的版本，「與
當時國家通過血腥手段獲得獨立，他認為獨立和自
電影原本配樂最為不同的地方，我想要一個樂隊的
由，不應以骯髒的政治求取，或訴諸戰爭。而《鬼
聲音來創造深度和神秘感。但我想讓我的薩羅德演
樂神功》這個作品，隱含著和平、團結和多元文化
奏起來像一把人聲，也許像古比的歌聲般、他的旋
主義的信息。
律會催眠電影中的聽眾！」 德達如是說。
是次音樂會的亮點樂器——薩羅德琴，具濃厚
■ 文：小米 ■ 攝：Caterina Ragg, Souvid Datta
Souvid Datta
《鬼樂神功》
日期： 19/11/2016 （20:00） 地點： 香港大會堂音樂廳 票價：HK$360 / $280 / $180 / $120
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藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
體驗式劇場《環》
和觀眾一同查案
以犯罪為題材的舞台劇有很多，但偵探、推理類型加上由觀眾參與的互動體驗式劇場則不多，今年新視野 藝術節微藝進行中的《環》由譚孔文監製和提供意念，六覺工房的鍾燕詩導演，薛海暉作為唯一表演者， 開展一場有關密室謀殺案的故事。
■ 文：橙 ■ 圖：康樂及文化事務署
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「環」/「Missing Link」
驗屍般的生活
是次故事的名字「Missing Link」明顯與查案有
看 了 那 麼 多 資 料， 鍾 形 容 驗
關，鍾說 Missing Link 是指找不著的關鍵資訊，結
屍、查案都是極為精細的工夫，要
果事情就解不通了，這也與分辨甚麼資訊最為重要
在每一件東西上看到最微細的痕
有關，哪條線索才是不可缺失的關鍵呢？而中文名
跡，小心翼翼搜證，再放到顯微鏡
字「環」既有事情環環相扣之意，更有關故事內容，
下放大、化驗，她指出，不少人都
故事主人翁的妻子在新婚之夜於密室裡頭被殺害
把 生 活 看 作 屍 體 一 樣 反 覆 地 驗，
了，兇手卻一直在逃，七年來案件毫無進展，「環」
Whatsapp 雙藍剔、最後上線時間，
亦指婚戒，既是案件的其中一個線索，也代表著男
都代表了甚麼？政治上也一樣，網
主角與他心愛的亡妻的關係，他多年來與這案件糾
上發表言論也一樣，一言一語、一
纏著，甚至憶妻成狂以致腦部退化，就如被困於這
個眼神動作就能無限上綱。而在這
毫無收穫又循環不斷的查案過程。
資訊爆炸的年代，加上我們驗屍般 的 生 活 態 度， 我 們 又 能 讀 到 甚 麼
從人出發的偵探故事
「真相」？「如果我們要把所有資
鍾指，做戲劇其實就是要研究不同人物的心理
訊都讀完，要得到所有事情的真實
和經歷，她指男主角於新婚日子遭逢如此災難後，
畫面，時間是不足夠的，其實我們
一方面不能自制地陷於罪疚感與無力感當中，總覺
每天的生活都如劇中這個男人一
得妻子的死自己也是有責任的，另一方面整整七年
樣。」原來《環》的觀眾要參與查
來他對妻子死亡的真相耿耿於懷，除了不斷想各種
案，就是要決定和男主角一同跟進哪一條線索，而
方法找出真兇之外甚麼事情都做不了，結果他自己
無論在劇中，還是真實生活中，在永無辦法得知所
的人生無法繼續走下去，也無法重新開始。除了受
有資訊的情況下，我們都在選擇自己要看些甚麼，
害者，鍾提到兇手的思想更值得研究，「我覺得謀
相信甚麼，鍾提出了兩個問題：砌不完事情全貌是
殺案很特別，即使你知道誰是兇手了，明白了那個
不是代表找不到真相？知道了不同的資訊是不是代
謎底，但兇手的性格、為甚麼他會做出這些行動來
表與別人看到的真相不一樣？也值得我們深思。
《環》的宣傳照，劇中唯一 的表演者薛海暉，飾演密室 殺人案死者的丈夫
解決問題、他的心路歷程等等疑問都叫人十分好奇， 十分值得鑽研。」因為這場戲，鍾研讀了大量真實
獨特的觀劇體驗
謀殺案的書和記錄片，「你會發現這些犯案的人總
《環》的演員只有薛海暉一位，除了飾演情深、
是跟我們有點不一樣。」她發現謀殺案的兇手大多
憶妻成狂的丈夫，他更要做戲中戲，為了讓觀眾與
都是死者認識的人，甚至是朋友，她更提到一件案
他一同查案，他演繹出每一個人證、疑犯的性格和
件，兇手在未被捕之前竟特地與死者的家人親近，
證供，相等於一人分飾所有與案件有關的人物，極
還安慰他們，叫他們不要傷心。除了這些記錄，鍾
具挑戰性。觀眾則要根據他的演繹，商量決定要追
還看了不少科學鑑證的資料，都是有關驗屍官如何
查哪條線索，這也決定了那場的觀眾能看到怎樣的
檢查死者的傷口、甚麼傷口是打鬥而來的、哪個傷
真相，相信每一場的觀眾彼此之間都會有相當精彩
口才是致命的、沒有指模如何確認哪件物品是兇器
的討論和獨特的體驗。
之類的資訊。她更笑言從前都不怕自己住酒店，但 看過這些資料後，現在卻怕得很。
《環》
日期： 5/11/2016 （14:00、17:00、 19:15、21:30） 6/11/2016 （12:30、15:00、 17:15、19:30） 地點：葵青劇院排演室 票價：$160
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藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
■ 文：阿角 ■ 圖片提供：溝電影節 2016
《靈魂嘉年華》Herk Harvey，1962
《黐孖妹》Terry Zwigoff，2001
甚麼是「Cult 片」？ ——「溝」電影節 2016
一直以來，香港電影在 Cult 片界都佔一席位。邱禮濤的《八仙飯店之人肉叉燒包》（1993）和《伊波拉病毒》 （1996）早已是國際 cult 界公認之佳作。葉偉信奇軍突出的低成本喪屍片《生化壽屍》（1998），也不時出 現在中外喪屍電影 cult 片名單之上。甚至早至李小龍的一系列功夫片，在外國影迷心目中也是 cult 之傑作。或 者你會問，李小龍都算 cult ？其實 cult 片的定義一直模糊。藝術片如柏索里尼的《所多瑪的 120 天》（1975） 是 cult，羅拔懷斯人見人愛的《仙樂飄飄處處聞》（1965）也是 cult，連米高柯蒂斯的愛情經典《北非諜影》 （1942）也有人當是 cult。可見其界限也寬到不行。說到底，何謂 cult 片？
19
《靚仔愛阿婆》Hal Ashby，1971
《東方三俠》杜琪峯，1993
Cult 片特點 電影文化中心 11 月舉行「溝電影節」，片單一出， 「甚麼才算 cult 片」的討論此起彼落。說到「cult 片」
開放式結局、懷舊和血腥。一部 cult 片，通常包括以上 一個或更多特點。
一詞，其實普羅都有一個大概印象：低成本、惡趣味、
如果我們將這八個特徵放在杜琪峯的《東方三俠》
離經叛道……要舉例也隨手一大堆。但要給出一個確切
（1993）身上，便明白為甚麼它會入選溝電影節。故事
的定義，似乎有點困難 。有人說 cult 片即是 B 級電影，
講述香港接二連三發生盜嬰案，插手尋嬰的，不是甚麼
即是在主流以外的低成本製作，只在二線院線上映的小
英雄好漢，而是三個女俠。原來偷寶寶的是一個武功高
眾電影。也有人說 cult 片即混合有多種不同類型的電影，
強的太監，他因為想復興帝制而派人偷走有皇帝命的嬰
所以經常混合喜劇、愛情、驚悚、懸疑、血腥的港產片，
兒。梅艷芳、楊紫瓊和張曼玉三個女星，化身三個亦正
看起來是如此 cult。這些說法都有道理，但總有例外。
亦邪的女俠，與公公及其怪物手下對抗。電影既暴力血
例如高安兄弟的《大保齡離奇綁架》（1998）便是由大
腥（血滴子取人頭、茹毛飲血食手指）又挑戰類型界限
片商環球發行的，一點也不 B 級 ; 塔倫天奴的《標殺令》
（集武俠與科幻於一身），懷舊（公公、女捕頭、復興
（2003）是不折不扣的功夫動作片，縱使它的暴力美
帝制）同時離經叛道（男人無能，女俠才是救世主，最
學前衛又有型。不過，cult 片定義再闊，還是有某些共
後還對電影中絕不能死的小孩大開殺戒）。你以為這樣
同 點。Ernest Mathijs 和 Xavier Mendik 在 The Cult Film
亂來的電影，會被人嫌棄、遺忘嗎？但至今仍有人對此
Reader 一書就曾嘗試為此下定義，並列出了八個特徵：
戲念念不忘，不只香港人愛，外國人也為之著迷，當中
創新、爛、離經叛道、挑戰類型界限、呼應其他文本、
包括法國大導阿薩亞斯。
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藝人談 @ 戲劇 專題故事
Interview ＠ Theater Feature
C
M
Y
CM
MY
《鬼怪屋》大林宣彥，1977
《活死人之夜》George A. Romero，1968
《紫醉金迷》Todd Haynes，1998 CY
CMY
K
Cult，是祭典 所謂 cult 界經典，可以創新前衛（如這次溝電影節 放映的《紫醉金迷》[1998]）或血漿四濺（同樣是片單 中 的 喪 屍 片 始 祖《 活 死 人 之 夜 》[1968] 及《 鬼 怪 屋 》 [1977]）， 卻 不 一 定 爛； 也 可 以 不 前 衛、 不 邪 典， 純 粹是爛得很有特色（如被喻為爛片界《大國民》的 The Room[2003]）。可見，不是跟足上述八點就做到 cult 的 效果。如文首所言，甚至連《仙樂飄飄處處聞》、《北 非諜影》也被認為是 cult 片，何解？ 事實上，一套電影 cult 不 cult，不是創作者能決定 的。更大部份是電影上畫後，觀眾如何接收這部戲。換 言之，是取決於觀眾的狂熱。「Cult」一字原本就是指 透過洗腦來控制、團結信徒的邪教異端，七十年代開始
輕人扮作片中人物去戲院，邊開派對邊看戲，一起高唱 戲中歌曲、背誦台詞。Cult 片，是令人膜拜，重覆又重 覆看的電影。它不一定好，卻能令觀眾找到樂趣，把觀 影過程變成祭典似的活動，甚至讓電影成為文化標誌。 正如上述的 The Room，正因為它爛得精彩，今天仍 有戲院重覆上映它，觀眾大聲複述戲中台詞，甚至有影 迷架設網站轉載其音軌。又或者像《綠野仙蹤》（1939） 般，在上映多年後成為文化象徵，每年聖誕在美國各地 戲院重播，等待觀眾扮演戲中人到場，並迷醉在茱迪格 蘭歌聲中。沒人有能立志拍一齣 cult 片，cult 是一場觀 眾引起的意外。電影的 Cult 文化，讓觀影變成一種狂熱 「崇拜」，化身為一場場充滿歡樂的影迷祭典。
有人用這個詞來形容電影。看 cult 片，從不是冷靜觀影， 而是熱情投入「祭典」之中。正如第一部被冠上 cult 片 一詞的電影，是 1975 年異色經典《洛奇恐怖晚會》。 此片首輪上映票房慘淡，卻在次輪午夜場引起風潮，年
溝電影節 2016
日期：即日至 11 月 13 日 網站：http://www.hkfcc.org/cultfilmfestival2016/
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靈魂跟著靈魂在跳舞 伴隨著失樂的韻律 在遺忘之前
莫視舞台外的崩塌 迎接更多靈魂的到來
林皮
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藝術再生花
Reborn in Arts
藝術的形式多樣 視覺藝術、戲劇、舞蹈、音樂、電影、寫作、 詩歌、攝影、行為藝術、插花、編織、針織、手工 藝 品 等 等。 當 欣 賞 藝 術 作 品 成 為 生 活 日 常 的 一 部 分，人們的生活質素可提高，而這是不能透過不斷 的物質消費來實現的。生活質素提高者 , 身心即更 舒暢 , 不再蜷戀瘋狂的生產與消費。走進藝術作品 的世界，個人與藝術作品被聯繫起來，無數想像之 門被打開，可啟發創意思維、協作和批判性思考， 同時讓每人透過不同的藝術形式進行表達及創作， 孕育對藝術的欣賞能力及對不同文化的包容，擁有 情感及滿足的生活，活得幸福快樂。
藝術連結身心靈 每個人在社會上都有欣賞藝術的權利，同時每 個人也應有能力、權利和機會創造藝術。藝術有許 多功能 ──它可以是商品 , 也是謀生工具；它可 提高生活質素，也是一種溝通和發聲的媒介；它是 充權的手段，同樣可用於教育、促進團結、包容、 治療等，藝術活動亦能應用於促進身心靈健康，包 括愛護自己、積極社交、關懷社會、超越個人、連 結天地萬物。通過藝術，人們可追求生活中的至真 ( 真誠 )、至善 ( 憐憫 / 寬恕 / 大愛 )、至美 ( 美好、 美麗 / 引起我們愉悅情感 )，達至身心靈的健康。 在創作過程中，人在與自己的身體，情感，思想和 精神聯繫。藝術可以幫助我們驅除負面思想 ( 憎恨 / 妒忌 / 憂傷 / 憤怒 / 恐懼 ) ，從而建立身心靈的 健康，在個人甚至社區培養一種正向的生命力。
創意藝術治療 藝術同時是自我表達和個人的傳記，讓我們進 一步認識自己，正如意大利導演費里尼所說：「所
藝術的可能性 ■文 / 莫昭如 ■設計 /amber@ 社區文化發展中心
有藝術都有自傳成份」。當自我的認識提升，可激 發解決問題的潛能和令人更有力量去面對未來的挑 戰和改造，並達到個人成長。若我們再踏前一步， 親身參與藝術創作，藝術可達至自我治療。 創意藝術治療正是透過藝術治療師的引導，參 與者藉著藝術創作抒發壓抑已久的情緒。一位香港
23 術 治 療 師 ( 包 括 視 覺 藝 術， 戲 劇， 舞 蹈， 音 樂， 表達藝術 ) 亦優為之，他們更可提供臨床服務。
社區文化發展中心（CCCD）是一間非牟利機構， 成立於二零零四年，致力透過舉辦不同類型的活動， 包括演出、工作坊、出版、研討會等推展及活現社 區文化發展潛能，推廣人人藝術、藝術充權的理念。 網站：www.cccd.hk Facebook 專頁：cccd1 電話：(852)2891 8482/2891 8483
親身參與藝術創作，可達至自我治療的功效。 有別於言語，參與者把自己的情感思緒投入於 舞動中，讓同行者用觀感見證整個過程。 在藝術治療師的引領下，參與者創造出抒發內 心壓抑的作品。
表達藝術治療師如是描述他的工作： 「當一個人在生活中面對挑戰，藝術治療師可 以加入她的世界，共同進入一個更大的挑戰，是創 作藝術！透過治療師製造安全的空間環境和關係， 她消除恐懼並開始相信創作藝術的過程包含了流動 變 化 的 感 受， 多 重 的 意 義， 和 令 人 詫 異 的 內 在 資 源！然後，她作為一個增強了自信和更美的人，完 全可以面對生活中的挑戰 。」──黎家傑，香港 註冊表達藝術治療師 藝 術 活 動， 人 人 可 以 參 與， 可 以 是 個 人 或 集體的活動 。以藝術追尋身心靈健康不一定要倚 賴 導 師， 如 須 導 師 的 帶 導， 曾 受 應 用 戲 劇 / 藝 術 訓 練 的 導 師 比 較 適 合， 當 然 各 藝 術 領 域 的 註 冊 藝
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藝術人隨筆
Artist's Columns
仁云 亦云
藝術的種籽 十一月，還未到聖誕的長假期，開學時的興奮感
王天仁 生於香港，2000 年畢業 於中文大學藝術系，擅 將撿來的廢木卡板創作 卡通動物造型的木雕， 超過十年藝術教育工作 經驗，游走於不同類型 跨 界 合 作， 熱 愛 知 識、 信念、創意和實踐。
藝術不只是一門學科
又已磨蝕得七七八八，加上第一學期的考試差不多來
藝術，和視藝科不同，正如音樂、文學，也和音
臨了，總是令人有點心翳翳；筆者雖然早不是學生的
樂科及文學科是兩回事，一字之差，使人文素養和文
身份，但仍感心頭翳悶，原因是最近和一些中學視藝
化內涵，變成了考核框架內的事宜。要考核，就要有
科老師開會商談下學年活動時，聽到不少使人沮喪的
規範和標準，方便日後評分工作，結果對於考核的一
情況……
切安排，都並非以找出有潛質的學生為目標，而是以 行政上的難易，掌管考核的機構有何取態等等，使考
讀藝術等於「無前途」， 「無前途」不如讀藝術
核在某程度上扭曲了科目的原意，尤其對創意相關的 學科而言，更成為了一種規範化的桎梏。加上香港單
現今的孩子，個個十八般武藝，從小便課外活動
一的價值觀早已將教育等同職前培訓，連參與課外活
多多，補習、運動及藝術三大範疇是基本，隨便問問
動都是為了他日入大學或見工時聽講會有好處而做，
家長，大部份都有把孩子送往不同機構學畫畫，奇怪
結果個人成長、道德標準和價值觀的建立，全都不在
卻是，難得孩子對創作的興趣和技藝培養出來了，到
大家關心之範疇。藝術能帶來的敏銳觀察、開闊想
進入小學後不久，很多家長即不再讓孩子學畫畫，原
像、批判思考、內省沉澱、氣度修養等，對一個人的
因是「其它科緊要啲嘛，唔好嘥時間畫畫了」；然後
成長是「大用」，偏偏卻被考核和分數等「小用」反
到中學選科時，一來因幾年前轉行新高中課程，視藝
客為主。欠缺了內在的藝術種籽，儘管有幾多畫廊或
科除了在創作上需涉足更廣的範圍，還有答卷形式的
藝術館、多少展覽和表演，終究欠缺了靈魂，正如欠
評賞部份，總之要在這科考取好成績不易，二來老師
缺好奇心的培育，哪能談甚麼科研？藝術，即使變成
和同學要投放的心力也多了，權衡下不少學校索性不
了學科，難道就不能是不設考核的必修科？一份沒有
設高中視藝科，學業成績優秀的同學，即使對藝術感
既定形式的作品集，不是更能顯示學生的創意麼？別
興趣或天資甚佳，大部份都會在校方「勸導」下「回
說制度上行不通！是「不為也、非不能也」而已。
頭是岸」。奇怪卻是，到遇上學業成績欠佳的同學時， 不少學校又會覺得視藝等術科，或會是他們的一條出 路，弔詭的價值觀實在教人難以理解。怪不得據數字 統計，近幾年選修視藝科的中學生人數一直下跌，那 邊廂大學卻開辦愈來愈多和藝術相關的學位課程，政 府又時常把文化創意產業發展掛在口邊，但人呢？不 管是創作者或愛好者，在欠缺完整階梯的培育下，難 道他們是從天而降的嗎？
25 雕文 嵐女
從傅丹的作品看藝術在社區的精神性 最近在牛棚藝術村的 1a 藝術空間看了一個展
傅丹覺得摹抄是一種很純粹的勞動（I like the idea
覽：《落牙》。策展人俞若玫，初因機緣巧合，後
that calligraphy can become an act of pure labor.1），
加細心經營，和那裡的社區保持著多年的友好交往，
他將此懸念追溯到 4000 年前，古埃及銅匠摹抄阿拉
舉辦了不少銀髮族和年輕人共同參與的活動。這次
伯文字的史實。文字的摹寫不但是勞動的表現，也
她將年青藝術家一對一配對銀髮族，做了個實驗性
代表著政權的轉移。越南人用阿拉伯文字，始於葡
的展覽計劃，作品的形式也很開放。對我來說，展
萄牙傳教士，他們音譯教義以方便傳教。後來越南
覽門口的錄像最值得看，那是參展藝
成了法國的殖民地，更將之變成官方
術家和銀髮對象交往的記錄。其中，
語言。為了容易教育農民識字，之後
張煒森的經歷讓我深思。片中他和銀
的政府也積極推廣，使這種拼音文字
髮拍檔趙伯行山，逛歷史博物館，一
延用至今。傅馮寫得一手好字，在丹
起飲茶，聽趙伯講以前的故事 。感
麥做餐館小生意時，以此方法寫菜單。
情看上去似不錯，但是在展場中，沒
他不諳任何歐洲語，正確來說，他只
有兩位合作的作品。根據張煒森的作
是摹抄阿拉伯字母。在傅丹眼中，那
品記錄，原來趙伯曾學習中國書法和
是父親辛苦工作的見證，加上其虔誠
國畫，那是他心目中最高層次的藝
天主教徒的背景和母國的歴史，這種
術。並且認為自己在三個月內，根本
字體就有了更多層次的文化和歷史涵
不可能和陌生人一齊創作出「像樣」
意。傅馮以前不知道那封信的內容。
的作品，因此一直做逃兵，不曾動手
只知道那是兒子的作品，由他親自寄
製作。張氏曾三番四次地邀請他出來
去給收藏家，然後就有 100 歐羅的收
再談，最後也無果而返。
入。後來從別人的口中得知內容，他
這種無奈，我覺得甚值探討。當代藝術在許多
也開始和其他越南人講起這段歷史，有時摹抄後，
老人家眼中都不是「好看」的東西。但是當代藝術
背著兒子，就送給教堂或是天主教徒，也沒收錢。
家偏偏要踩入這個禁區，做這種「不好看」但是「有
兒子亦不過問。這件作品從未漲價，製作直到父親
意 義 」 的 作 品。 最 近 看 了 一 位 丹 麥 籍 越 南 裔 藝 術
歸天為止。作為傳教？回饋？贖罪？還是有其他意
家——傅丹（Danh Vō）的作品《2.2.1861》（2009
義？觀者自忖。
年），受了一點啟發。他借用父親的筆跡，事出有因， 兩者雖不能比較，可作借鑒。
林嵐 中 大 畢 業， 師 承 張 義。 從事女紅，木工，創作， 教 育。 喜 歡 人 類， 更 愛 萬 物。 喜 歡 合 作， 享 受 獨 處。 不 愛 分 是 非， 只 愛思考，漫遊於理性和 情性之間。
事實上，這件作品早已超越文字本身的手工美， 不只影響其父、當地的越南社區、教區，亦隨著傅
傅氏早年隨父親逃離越南，後在丹麥定居，並
丹的展覽遠達更廣泛的區域。此信來到香港，也使
在丹麥皇家藝術學院修讀藝術。畢業後迅速在各大
我們不得不重温，當年香港作為第一收容港的歷史，
歐洲展覽中展現鋒芒。其中有件作品經常展出：自
再套之思考近年滯留在歐洲的難民事件。藝術和社
2009 年始，他請父親傅馮（Phùng Vō) 摹抄的一封
區的重疊，可大可小，並不一定霎時收效， 智者需
信：一位法國傳教士在 1861 年，被當時的越南政府
要思考如何去啟導出一條建立在互信而不互相勉強
處決前，寫給父親的信件。摹信的念頭本來很簡單，
的路徑，陳述了解各自的想法，再談合作也不遲。
1
參考資料： http://www. vitamincreativespace. com/en/?artist=danhvo
26
藝術人隨筆
Artist's Columns
創作 雜記
自家製無伴奏合唱錄音 ( 一 ) 伍卓賢 音樂創作人，喜歡旅遊， 愛好新鮮事物，曾於日 本及荷蘭留學。
最近一直在忙於無伴奏合唱的錄音製作，除了
其實我錄《一人合唱團》的時候所用的咪也只需兩
灌錄一舖清唱的歌之外，我自己的唱片也開始動工
千多，算是 condenser microphone 之中的平價之選
了。之前錄製自己的專輯《一人合唱團》已經是幾
（有興趣可私下問我型號，哈哈）。另外還要有咪
年前的事，現在再做，無論在唱和製作方面都希望
架和 pop filter，前者用來固定咪的位置，後者是用
比上次更好，因為之前累積了一些經驗是非常有用
來去掉一些雜音。因為流行曲錄音是用近距離的錄
的。
音法，咀離咪的距離只幾吋，pop filter 可防止「噴 現在網上很流行一個人自己唱所有聲部又或是
咪」情況太嚴重。而 pop filter 當中，個人較喜歡
一隊組合錄唱的無伴奏合唱作品，如果要自己一手
金屬製的那種，比較起像絲襪那種，錄起來音色更
一腳製作難度高嗎？由於我也是 homemade 製作，
為明亮。
可以和大家分享一些要點。首先，如果沒有隊友一
器材準備好之後，要準備錄音前期工作了，但
起 錄 而 要 自 己 一 個 人 唱 所 有 聲 部， 你 的 音 域 要 很
由於篇幅有限，下一期再和大家分享一下錄音前和
廣，因為一把人聲的音色沒有一班人的多變，如果
錄音時要注意的地方。
音域太窄就更難達到理想的效果。一班人唱，如果 有男女聲，音域和音色變化就大很多，雖然要唱得 「和」在一起要花點功夫，但這也是一個組合日常 應該訓練好的其中一個重要課題，不是嗎？ 好， 有 了 人 聲 之 後， 要 用 上 甚 麼 器 材 去 錄 音 呢？當然，如果有較雄厚的財力可以全程到專業錄 音室錄音，聲音的質量應該會很不錯。但如果要自 家錄又要有甚麼條件和器材配合呢？先講地方，錄 音當然要在一間安靜的房間進行。如果沒有專業的 隔音，用棉被或厚床墊也可減去一點雜音。如冷氣 聲太嘈就要關掉，雖然夏天時會熱一點。我就喜歡 在自己的房間錄，除了財政上的考慮之外，也較走 進錄音室自由自在，想錄就錄。 在器材方面，電腦、錄音軟件（如 Pro tools、 Digital Performer、Sonar、Logic 等 ）、 混 音 器、 耳筒、監聽器和 audio interface 等等基本設備是必 需的。而最重要當然是錄音用的咪，一般錄歌唱部 份 要 用 靈 敏 度 較 高 的 condenser microphone， 最 平 的只是幾百元，專業用的有些要幾萬元甚至更貴。
27 太陽下 的吞吐
Oh ! Shit ! ! ! （上） 八十年代是我自學藝術的重要的十年，那時，
在意大利出生，創作這件作品時才 28 歲。六十年代
經常跑到灣仔藝術中心唯一的藝術圖書館，饑渴地
是個反叛的年代（剛獲諾貝爾文學獎得主 Bob Dylan
看書，既看圖像，也細讀相關的歷史和背景資料。
是個代表人物），各種前衛激進藝術品在這十餘年
那些厚厚的畫冊和藝術期刊，大部份都是英文，每
間百花齊放，主要是反建制，質問藝術的本質，反
次都要借來字典放在旁邊幫助理解，讀完一篇前衛
思藝術的價值與功能，並批判資本主義社會商品化。
藝術家的評論文章，往往需時四至五個小時，例如
Piero 將自己痾出來的屎分成多份，每份重 30 克，
Suzi Gablik 和 Hal Foster 等作家所寫。當年憑著對現
自然晒乾，不加防腐劑，放入鋼製罐頭封口，罐上
代藝術尋根問底的學習態度，總算在做會計工作搵食
印著意大利文、英文、法文、德文及生產日期 May
之餘，沒有白白混過日子，搞清了一些現代藝術理
1961。全部共 90 罐，又為每罐編上號碼，售價跟每
論和美學概念，在創作方面獲益良多。其中杜象的
克黃金市價掛鈎 (60 年代金價約 1 美元一克 )，若金
舉世傑作《噴泉》，是我最花心思去讀的一件作品，
價升，屎罐頭也跟著上升。Piero 想藉這 90 個罐頭
一直不明白為何尿兜可以是一件藝術品？多讀一點
諷刺事物被商品化後的市場價值，究竟可有人會買
就多知一點作品的重要性，它的出現改寫了西方藝
屎？可惜在 1963 年，Piero 離世，死時不足 30 歲。
術史，就像打開了潘朶拉盒子，從此藝術品形式的
八十年代是新自由主義興起的年代，當年有文
演變如脫彊野馬，一發不可收拾。在我教授的藝術
化評論人這樣說，資本主義社會是一隻大怪獸，甚
課堂中，這件作品必定花最長時間來講，剌激學生
麼東西都有個價，包括個人的身體和靈魂。每人每
思考，叫大家反覆思量。藝術創作不就是一個持續
日賣身給老闆十小時，身體任由老闆奴役，放工後，
思考的過程嗎？掌握了知識和經驗，學生就會放膽
才能贖回自已。如果身體是件商品，可以被消費，
去搞些新意思。記得有一次，在討論期間，一位中
那麼由身體生產出來的屎，何嘗不是另一件商品，
四女生鬥氣的問：「如果尿兜都可以是藝術品的話，
一樣可以被販賣。2007 年五月，Piero 死後 44 年，
那麼屎可以嗎？尿可以嗎？」她擺明是想用反話來
其中一罐作品於蘇富比拍賣行以歐羅 124,000 元售
挑戰大家，正當我讚她問得好時，落堂鐘聲響起，
出。2008 年十月，作品編號 83 以英磅 97,250 售出。
討論就此擱置。
2015 年十月，作品編號 54 以英磅 182,500 成交。
於 是 一 星 期 後， 我 拿 了 幾 本 書 入 班 房。 今 回
2016 年，這些罐頭作品究竟能賣多少錢？我不知道。
我 帶 來 兩 位 藝 術 家 的 作 品： 一 是 1987 年 Andres
原先 Piero 以為藉此批判消費主義，但最後卻敵不過
Serrano 的 Piss Christ，一個高身的圓柱體玻璃樽，
市場的吸力，它甚麼都可以把你吞掉。「甚麼都有
載滿金黃色尿液，裡面放了一個釘上耶穌的十字架。
個價」這句話，假若 Piero 復活，他又會有何感想？
二是 1961 年 Piero Manzoni 的 The Merda d'Artista。
寫這篇文章的時候，電視傳來一段新聞，一位
前者訊息清楚不過，將神聖的耶穌像放入尿液，作
愛黨愛國零票的「英國人」在不大情願放棄英籍的
者想表達對宗教的羞辱。至於後者就較複雜，我用
情況下，糊里糊塗當上立法會主席，成為香港最高
了這一件作品延續上一堂的討論。Piero 於 1933 年
權力的其中一人，我本能地大叫：Oh ! Shit ! !
楊秀卓 畢業於香港大學比較文 學系，現為社區文化發 展中心主席，曾任教中 學視覺藝術科十八年， 參加過多次聯展及個 展， 兼 擅 繪 畫、 雕 塑、 裝 置 藝 術、 行 為 藝 術、 演 戲、 陶 瓷 等。 十 多 年 來，不停參與多個大型 社區藝術活動，對象多 為年輕人，近年則轉向 以藝術介人城市空間和 社區，探討人與環境的 關係，並反思自主生活 的可能性。
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藝民公社
People's Commune
歡迎各位讀者向《△志》投稿、 發表藝術創作、報道或評論：
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《斗和靜兒》：
愛情其實是個鬼故事 ■ 文：賴勇衡 ■ 劇照提供：演戲家族 （攝影：Sam Yip）
此文由國際演藝評論家協會 （香港分會）協助統籌，該 會由專業藝評人組成，網址：
www.iatc.com.hk 觀賞場次：
進劇場、演戲家族 2016 年 10 月 9 日 8pm 上環香港話劇團黑盒劇場
在導演陳麗珠的演繹下，編劇盧卓安的愛情故事變成了鬼故，劇本中的
詭異特質在劇場中瀰漫開來。下文將以「鬼」的意象評析《斗和靜兒》。
29
所謂「鬼」，就是逝者猶在，懸宕且矛盾。男主角嚴
也一樣，被埋在堆填區，令人厭惡卻沒有消失。垃圾是無法
滿斗對小學同學陳靜兒迷戀至今，其該去未去的思緒就是鬼
消解、殘存於世的「物體之鬼」。社會中有些人被稱為「廢
的狀態。阿斗習慣在抽煙時想念靜兒，彷彿她在煙霧之中。
物」，例如不符合社會主流價值觀的「廢青」，以及流落街
鬼是含糊不清的；當阿斗每次為了看到「靜兒」而點煙時，
頭的露宿者。劇中的「流浪伯」終日與垃圾為伍，從破爛的
就像一次招魂。但他所見的「靜兒」形象不清楚也不準確，
垃圾膠袋中得到安慰。小三時被欺凌、被同學塞進垃圾箱的
只是一個幻影。後來陳靜兒跟阿斗重遇、相愛，彷彿「招魂」
阿斗和靜兒，也被視為廢物。鬼魂和垃圾皆同樣令人感到可
儀式有真實效用，使美夢成真。其實不是陳靜兒去而復歸，
怖且厭惡，都是被排拒而不滅。
而是作為迷戀對象的「陳靜兒」，根本只是延佇於阿斗內心
阿斗和靜兒的回憶也是理應被處理卻未被處理好的：
的形象。二人重遇，不為成眷屬，而是為了理清舊債，繼而
他們重遇、相愛，卻互相廝磨，卻是必須的清理過程。表面
告別。鬼跟債關係密切，冤魂就是討債者。
上靜兒不像阿斗般執迷，反而竭力逃避，卻只是徒勞地圍
鬼為何該去不去？除了依戀，還有受屈，即那些被殺、
繞著自己想逃離的核心而轉──所以她還是會再遇上阿斗。
被捨棄和賤斥的。《斗》劇下半部的主要場景是主角相識的
他們需要對方，也需要回到舊校，才可從「招魂」轉為「超
黃芬紀念小學，因為「殺校」政策，已成被社會捨棄之地，
渡」，處理人生舊債。
卻仍未拆卸，成為一個鬼魅空間。劇作者藉著這個空間凸顯
鬼是矛盾的，延滯於存在與不存在之間。《斗》劇的
主角固著的情感和慾望，同時指出這盛載著延滯意識的空間
敍事也是斷裂的，情節內在的衝突也造成觀眾理解的障礙。
終將歸於滅寂。不過阿斗和靜兒回到的校舍並無懷舊的意
劇情之隱晦難解不為使觀眾難受，而是直接呈現角色的存在
味，殺校與拆卸之間的幽魂狀態正是他們回歸的唯一時機，
境況。編劇把意念化為文本，是一重沉澱與翻譯；導演以劇
因為他們曾在這裡受盡欺淩，回憶並不溫暖，只有厭惡和恥
場語言再現，是二重翻譯，已更顯具象。主角的記憶、動機
辱。雖然靜兒轉校、阿斗畢業，卻沒有完全離開，還有未
和行為被描寫成如此碎裂，連主角自身也無法梳理，正是劇
了的債像冤鬼般懸宕著。導演讓幾位演員以肉身演繹氣氛，
作者給主角的任務。結尾寫到阿斗和靜兒可能一直是互相錯
身穿長衫，坐著、站著、背對著觀眾，是劇中「鬼」的意象
認──或只有一人誤認──卻留白不說破，因為那不再重
最具體的呈現。
要了。當阿斗與靜兒理清其糾結之際，就是愛情消散之時，
鬼是人不欲見的，理應消失卻仍現於世；城市的垃圾
因為他們不再需要對方了。
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節目精選
Highlights 日期：8-11/12/2016（20:00） 10-11/12/2016（15:00） 地點：葵青劇院黑盒劇場 票價：$200
韓國國家當代舞蹈團 《佛．像》
韓國國家當代舞蹈團將於十一月 十九日晚上八時在高山劇場舉行舞 蹈 表 演， 節 目 名 稱 是《 佛． 像 》 （Bul-ssang）。 韓 國 國 家 當 代 舞 蹈團成立於 2010 年，擅於探索在 傳統與流行韓國文化之間的關係和 矛盾，以「此時此地」為宗旨，不 斷嘗試和創新，希望為大眾帶來新 衝激。 《佛．像》（Bul-ssang）的靈感源 於佛像複製品及其文化衝突，表達 了「『佛像』展示的不是佛臉孔， 而是我們自己」這種矛盾的思想 《佛 ‧ 像》同時暗示凡人皆有「佛 相 」 及 對 眾 生 的「 憐 憫 」。 本 節 目得大韓民國駐港領事館和 Korea Foundation 全力支持。 是次表演由著名的藝術總監安愛順 編 舞， 融 入 了 她 的 現 代 和 傳 統 舞 蹈思想。安愛順是的 1998 年在巴 涅奧萊舞蹈大賽的大獎得主，擅於 描繪多元文化和多方面的現實，將 傳統和現代融合成不同的符號、象 徵、標誌和動態。
日期：19/11/2016（20:00） 地點：高山劇場
城市當代舞蹈團 《她說／他說》
CCDC 全新配搭，兩位香港舞蹈年 獎「最個得表揚編舞」得主 ; 香港 土生土長的龐智筠及來自越南的阮 日廣，一邊同場較技；一邊惺惺相 惜，娓娓道來越男港女的真心事： 介乎而立與不惑之年，從少男少女 轉變為輕熟男女，感悟生命的必然 與偶然，與男女老少一起嚐歷情感 跌宕，五味紛陳。光陰流轉，原來 人生就像氹氹轉，縱萬物更替，唯 初衷不變。
日期：9-10/12/2016（20：00） 地點：葵青劇院演藝廳
票價：$250/$180/$140
中英劇團 《巴打修女騷一 Show ！》 音樂劇
修道院發生離奇事件，一班修女集 體食物中毒，五十二位修女不幸逝 世！為籌錢安葬這班姊妹，剩下的 四位修女唯有在院長的帶領下，使 出渾身解數，硬著頭皮舉行了一場 載歌載舞的天才表演，過程充滿瘋 狂、胡鬧及爆笑！ 外百老匯音樂劇 Nunsense 獲獎無數，深受各地觀眾 愛 戴。Nunsense A-Men! 則 將 這 齣 瘋狂喜鬧劇推向更為癲狂的高峰， 全男班反串麻甩修女瞓身演出，將 劇中幽默情節發揮到極致！
日期：17-24/12/2016（逢星期日， 四至六）（20:00）
影話戲 《那一夜，你來收樓》
影話戲繼《我的 50 呎豪華生活》 後，再度跟觀眾一同探討「人」與 住屋的關係。 故事講述有一晚，David 的好友兼 業主 Joseph 突然造訪。聚舊之餘， Joseph 表明來意，希望收回單位， David 以租約未滿為由，拒絕遷出， 二 人 無 論 如 何 也 說 服 不 了 對 方。 他 們 的 爭 論 由 這 個 單 位 開 始， 到 David 妻 子 Grace 和 他 們 之 間 的 關 係，再到住屋問題甚至是生命的價 值。最後發現二人的矛盾已遠超身 處的這個單位，逼使事情發展到不 可收拾的地步……
18-25/12/2016（逢星期日） （15:00）
地點：葵青劇院演藝廳
票價：$280/$220/$160
普劇場 《心寂無聲》
《心寂無聲》由心經引發， 以儀 式劇場呈現寂靜之道，追溯原始劇 場的精神。表演透過聲頻、 身體、 意象、獨白，展現「心」、「寂」、
「無」、「聲」四個段落，以樸實 極致之力量， 凝聚一個具儀式性神 聖空間，連結「宇宙─大自然─人 ─內在」。觀眾身處其中，並不純 是 觀者，而是參與儀式的一份子， 共存於撼動之中，冀他們重新與自 然接軌，找回內在平靜。 世界、 劇場皆虛幻，然而儀式當下卻是真 實，讓觀眾確切經驗心的變化，以 劇場為鏡，照見 心身，虛中見實。 演出前台上設有茶席，由演員為觀 眾奉茶，先安心定神，去掉觀、演 之間的距離，並以五感 體察，意 會覺性。
日期：5-7/1/2017（20:00）
7-8/1/2017（15:30）
地點：屯門大會堂文娛廳 票價：$200
《獨坐婚姻介紹所》
「 結 婚 是 會 傳 染 的。」 當 你 年 過 三十，你會發現「紅色炸彈」突如 雨後春筍，每月兩三餐喜酒，總是 教人吃不消。身邊人忽然變得害怕 單身，「剩女」、「毒男」種種歹 毒名詞陸續迴盪耳邊，終有一日， 你會害怕被標簽歸類。香港婚姻介 紹所（Hong Kong Matchmakers）於 2014 年曾公佈了一項調查結果， 顯示在香港逾九成單身人士正在尋 找伴侶。到底婚姻是一種選擇？還 是不由得你去選擇？榮獲「香港舞 台劇獎最佳劇本」並入選「十年城 事：香港劇本選」，於中港澳三地 演 出 近 五 十 場 的《 獨 坐 婚 姻 介 紹 所》，贏盡了觀眾的掌聲與眼淚， 將八度哄動登場。
日期：10-12/11/2016（20:00）
12-13/11/2016（15:00）
地點：上環文娛中心劇院 票價：$240 / $200
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allery Focus
藝廊焦點
第四屆香港國際攝影節壓軸展覽： 」 「 世 界 新 聞 攝 影 2016 新 聞 攝 影 記 者 以 鏡 頭 捕 捉 真 實， 由 歐 洲 難 民 特 寫 的 頭 條 新 聞 到 採 訪 經 年 的 北 韓 城 市 景 觀 專 題， 每 張 影 像 均 震 撼 人 心。 第 四 屆 香 港 國 際 攝 影 節 壓 軸 展 覽《 世 界 新 聞 攝 影 》， 由 即 日 至 十 一 月 中， 於 石 硤 尾 賽 馬 會 創 意 藝 術 2016
中心 JCCAC 舉行，是次展覽展出超過 150 張得獎作品， 分 八 個 組 別 ： 當 代 題 材、 日 常 生 活、 時 事 新 聞、 長 期 項 目、 自 然、 人 物、 體 育 及 突 發 新 聞。 作 品 帶 我 們 重 溫
》獲得。 Hope for a New Life
是由澳洲自由攝影記 ——
去 年 的 世 界 大 事， 從 而 反 省 人 類 當 下 面 對 的 各 種 問 題。 的《 Warren Richardson
展覽亦會展示今屆的年度相片 者
附近的敘 (Röszke)
於 2015 年 月 日，拍得一名難 Warren Richardson 8 28 民 透 過 一 個 鐵 絲 網 的 破 洞， 傳 遞 一 名 嬰 兒 給 另 一 位 已 越
藝廊 L1
12:00 – 20:00
過 塞 爾 維 亞 邊 境， 進 入 匈 牙 利 勒 斯 凱 利亞難民。
即 日 至 16/11/2016 ▪ 開放時間︰星期一至五， ▪
星 期 六 及 日 ， 10:00 – 20:00 地 點 ︰ 賽 馬 會 創 意 藝 術 中 心 L0 及 ▪ 號） （ 香 港 九 龍 石 硤 尾 白 田 街 30
G 15
香 港 首 次 大 型 個 人 作 品 展《 Shepard Fairey
Shepard Fairey 香 港 首 次 個 展 Visual Disobedience 美國藝術家
Visual
》，追溯藝術家圍繞「權力及責任」、跨越多個時期的創作， Disobedience 探索並深入思考權力的濫用及其所導致的結果。 Shepard Fairey 的宗旨和
口頭禪「質疑一切（ Question Everything ）」希望重新定義人類和環境的 複雜關係。從他第一個標貼運動，挪用 Andre the Giant 在充滿戲劇性的
超 級 市 場 小 報《 Weekly World News 》 上 的 形 象 開 始， 到 最 近 的 作 品， 一直探求突破當代社會種種潛移默化的規範，作出改變。 Fairey
於 2008 年 為 奧 巴 馬 的 競 選 設 計 宣 傳 海 報 而 為 大 眾 所 認 識， 與 此 Fairey 同 時， 他 作 為 藝 術 家 的 創 作 實 踐 和 思 想 也 進 一 步 提 升。 他 最 根 本 的 信 念 時 至 今 日 依 舊 未 變， 即 藝 術 應 該 連 結 世 界， 激 發 各 個 群 體 間 的 對 話， 以 及 潛 入 權 力 系 統， 從 而 吸 引 更 廣 泛 的 公 眾。 和 很 多 同 時 代 人 在 成 為「 當
從 不 懼 怕 爭 議， 他 的 作 品 總 能 引 起 公 眾 辯 Fairey
代 藝 術 家 」 後 不 再 創 作 未 署 名 的 街 頭 藝 術 不 同， Fairey 一直保持這種傳 統， 認 為 它「 讓 言 論 獲 得 即 時 的 自 由 」， 並「 不 需 要 被 社 會 系 統 完 全 吸 納 或 腐 蝕 即 可 以 做 到 」。
號鋪 305
論， 而 這 亦 是 他 所 重 視 的。《 Visual Disobedience 》展覽將充分展現宣 ）如何改變政治、社會經濟和環境等。 propaganda 傳（
日 期 ： 即 日 至 27/11/2016 ▪ 時 間 ： 週 三 至 週 日 ， 12:00 – 20:00 ▪ 地 點 ： 香 港 淺 水 灣 海 灘 道 28 號 The Pulse B104 號鋪及 ▪
的 聲 音 藝 術 作 品。 所 選 作 品 將 以 輕 鬆 有 趣 的 方
腦 和 電 子 產 品。 對 於 本 次 在 Mur Nomade 的 個 人 展 覽， 他 特 意 選 擇 注 重 與 觀 眾 互 動 關 係
黎 仲 民 藝 術 創 作 的 主 要 媒 介 有 玩 具、 樂 器、 電
度 超 脫。 徐 龍 森 脫 離 了 傳 統 水
宏大而並不沉重，氣韻生動而氣
根本性的變化。他的山水，氣勢
墨 的 形 態、 法 式 與 意 蘊 產 生 了
的當代繪畫語境。在他筆下，筆
徐龍森的山水糅合傳統筆法和新
的 思 古 之 情， 並 通 過 紙 本 水 墨 的 方 式 呈 現。 無
整 體 而 言， 六 位 參 展 藝 術 家 皆 流 露 出 一 種 共 通
保忠、郝量、康春慧、劉琦、彭劍、秦艾。
出 六 位 著 名 青 年 藝 術 家 的 最 新 作 品， 分 別 為 程
次 展 覽 是 關 於 中 國 當 代 水 墨 畫 的 新 穎 嘗 試， 展
初 聯 合 呈 獻「 思 古 ―― 中 國 當 代 藝 術 展 」。 是
心 和 中 立 策 略 再 次 合 作， 由 即 日 起 至 明 年 一 月
港大美術博物館與中國現當代美術文獻研究中
「 思 古 ―― 中 國 當 代 藝 術 展 」
法 展 示， 吸 引 觀 眾 與 之 互 動， 讓 展 覽 空 間 變 墨的伏案創作的空間局限，進而
論 是 程 保 忠 精 美 渲 染 的 風 景， 郝 量 描 繪 的 文 人
徐 龍 森《 山 風 》
成 一 個 遊 樂 天 地。 有 別 於 傳 統 展 覽， 觀 眾 可 挑戰建築空間，開拓了山水畫的
香港聲音藝術家黎仲民個展： 「發聲」
以 觸 摸 或 玩 弄 聲 音 物 件， 親 身 與 聲 音 交 流。 展
形 象， 或 是 彭 劍 大 膽 設 色 的 文 人 書 籍， 皆 在 表
無限可能性。
覽將會展出黎仲民的 組 3 聲 音 作 品， 均 以 現 成 的 硬 件 和 技 術 製 造 ：《
；星期日， 9:30–18:00
；大學及公眾假期休息 13:00–18:00 地 點 ： 香 港 薄 扶 林 般 鹹 道 90 號港大美術博物館馮平山樓二樓 ▪
日 期 ： 即 日 至 8/1/2017 ▪ 開放時間：星期一至星期六， ▪
題 材 的 冥 思。 猶 如 畫 家 們 似 乎 在 渴 望 古 代， 在
現 一 種 對 過 往 的 憂 鬱 回 溯。 康 春 慧 的 畫 鳥， 劉 琦 的「 竹 」， 則 更 深 入 強 調 了 一 種 對 傳 統 繪 畫
》、 Soundboards
《 Found N Sound 》 和《 Track/Trace 》。 特 意 為 此 展 覽 創 作， 第 一 次 於 香 港 展 出 的 作 品
室） 401
創作描繪一些過往中最知名的圖樣。
日 期 ： 即 日 至 30/11/2016 ▪ 地點：漢雅軒 ▪ （香港中環畢打街十二號畢打行
《 Soundboards 》 是 一 系 列 可 彈 奏 的 木 板。 應 用新媒體技術，作品能受感應而發出獨立音調， 與《 Found N Sound 》 原 理 相 似。 該 組 作 品 由 玩 具 型 樂 器 組 成， 每 個 都 需 要 一 種 獨 特 的 方 法
19/11/2016
來發聲；而另一組聲音設備《 Track/Trace 》則 著 重 控 制， 觀 眾 需 尋 找 方 法 以 手 動 旋 鈕 和 調 節
﹣ 5
臂播放音樂。
日期： ▪
地 點 ： Mur Nomade ▪ 樓 1606 室） 7 興 偉 中 心 16 （香港仔田灣海傍道 號 開 放 時 間 ： 星 期 二 至 六 ， 11:00 – 18:00 ，公眾假期休息 ▪
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麼都不曾留下。
似 美 好 感 情 在 消 逝 過 後， 彷 彿 甚
但 鑽 進 去 一 看 卻 是 空 無 一 物， 猶
關 係 和 愛 情 裡 的 憂 慮。 這 種 焦 躁
換， 於 氣 泡 裡 浮 動， 猶 如 人 心 於
約 予 人 不 安 感。 紅 藍 色 的 交 錯 變
不 安 難 以 言 說， 難 以 坦 白 披 露，
在 展 覽 的 最 後， 則 放 置 了 一 系 列
那是一個如睡房一樣私密的空間，
藏 於 心 底 卻 蠢 蠢 欲 動 彷 如 暗 湧，
向 前 走， 即 見
蘊藏著秘密但無處宣洩。
件 3 由貝殼標本
組 成 的 雕 塑 裝 置 Born with Two 、 Three to Tango 、 Wiped Hearts
，構成了 off the face of the earth 愛 情 三 部 曲。 貝 殼 的 形 狀 令 人 想
的作品
盒 罩 起 這 幾 個 作 品， 又 予 人 侷 促
叫 人 懊 惱 的 相 處 與 接 觸。 用 玻 璃
示 了 這 段 關 係 甚 複 雜， 乃 是 一 種
仍 抱 持 著 傷 感， 但 在 外 表 仍 須 顯
過 後， 人 的 內 心 總 是 一 觸 即 碎、
外 表 並 不 完 全 吻 合。 就 像 在 失 戀
達了一種表裡不一︰人的內心與
物 標 本， 外 表 卻 是 植 物， 似 乎 表
。那些仙人掌狀的雕 Cacti 塑， 其 實 是 河 豚 標 本。 實 質 是 動
起 性， 它 們 糾 纏 的 姿 態 就 如 人 們
難以逃離之感。
相 擁 或 痴 纏。 作 品 的 名 稱 似 乎 暗
稍 為 向 左 往 前 走， 可 見 另 一 組 大
得 堅 強， 唯 有 學 習 麻 木 及 與 他 人 保 持 距 離， 才 可 能 不 讓 脆 弱 的 心
型裝置
崩潰。
， Music Box (bedroom)
個 7 魚 缸 組 成， 當 中 一 些 魚 缸 內 有 釋 出 氣 泡， 或 有 流 水 牽 起
展期︰即日起至 19/11/2016 開放時間︰ 10:00-18:00（星期二至六） 地點︰ Blindspot Gallery（香港黃竹坑道 28 號保濟工業大廈 15 樓）
楊沛鏗「上個夏天的日落」
那由
e The Cave, 2016 f Born with Two Hearts, 2016 g h Music Box (bedroom), 2016 i Cacti (12.5cm), 2016
漣 漪， 燈 光 於 充 滿 動 態 的 水 裡 閃 爍， 靜 中 有 動， 既 是 美 麗， 又 隱
i
與 難 以 快 樂 起 來 的 進 退 維 谷， 是
關 係 的 變 化， 只 能 默 默 承 受， 收
瞬 間 消 失 得 無 影 無 蹤， 就 彷 如 愛
但 其 往 往 消 逝 得 很 快， 可 以 在 一
人悲傷。日落之美，在於 其 絢 麗 ，
猶似感情留下來的記憶總令人矛
被 凝 固 ，難 忘 卻 又 變 得 死 寂 冰 冷 ，
棕 櫚 樹， 似 乎 美 好 的 日 落 記 憶 已
，是一個被蠟所包圍的蠟 Sunset 燭， 蠟 成 厚 而 高 的 牆， 重 重 裹 著
Last Summer
藏 起 自 身 的 情 緒， 那 種 無 法 宣 洩
甫 入 展 覽， 即 見
失 戀 以 後 常 有 的 感 覺 吧。 走 進 左
The
的 攝 影 作 品。 Saddest Sunset 觀賞不同地方燦爛美麗的日落景
張 3 名為
色 ﹐ 是 戀 人 們 最 愛 的 玩 意。 在 相 面 的 黑 房， 可 見 到
情 一 樣 虛 幻 而 難 以 掌 握。 這 些 照
盾。 旁 邊 的
，則邀 Sunset Light 請 觀 眾 來 點 火， 親 身 感 受 那 火 光
片 令 人 聯 想 到， 乃 是 將 與 舊 愛 一
些 已 漸 凋 零 的 花 瓣， 還 有 高 腳 酒
，作品由 張 3 不同高度 The Cave 的 桌 子 組 成， 其 中 一 張 上 放 著 一
如日落與愛情的瞬即幻滅。
但 同 時 缺 乏 了 生 命， 宛 如 已 逝 去
營 造 了 一 種 浪 漫 的 氛 圍， 但 花 瓣
對 美 好 往 昔 的 懷 緬， 但 同 時 顯 得
的愛情。
的頹敗與酒杯的空洞似乎意味著
轉 左 向 前 行， 即 見 到 大 型 裝 置
是以兩組模仿菠 Pineapple Sea 蘿 組 成 的 裝 置。 菠 蘿 的 特 性 乃 能
戀 情 不 再， 已 經 過 時。 用 桌 布 搭
畫 框 中， 像 是 靜 止 了 不 再 流 動，
夠 存 聚 水 份， 在 窗 邊， 水 龍 頭 的
杯。 昏 暗 環 境、 酒 杯 與 暗 色 桌 布
水 不 斷 緩 緩 流 下， 菠 蘿 狀 的 海 綿
砌 的 裝 置 ，貌 似 神 秘 而 深 不 可 測 ，
冰冷而陌生︰將之裱起並封印在
同 觀 看 的 日 落 掛 在 展 場 中， 像 是
戀 以 後， 再 美 好 的 風 景 都 只 會 令
戀 時 觀 看， 自 是 甜 蜜 回 憶 ； 但 失
a The Saddest Sunset(Taipei), 2016 b c Pineapple Sea(Lobster), 2016 d Last Summer Sunset, 2016 吸 收 了 水 份， 猶 如 人 面 對 情 感 與
d b
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「上個夏天的日落」展覽場內。
沒明言的日落 文：翠玉瓜 ▪ 圖︰翠玉瓜、 ▪
Blindspot Gallery
然而感情、關係，訴諸文字或許準確，豈可能用具體事物呈現出來？楊沛鏗卻以一系列的植物及
戀是可怕的。記憶難忘，致使失戀以後人即倉皇，戀情已故，感情卻長久牽繫心內，久久未竭。
楊沛鏗「上個夏天的日落」 ——
失
園 藝 、水 裡 生 態 、攝 影 、裝 置 ，以 隱 喻 來 描 寫 關 係 ，抒 發 對 逝 去 愛 情 的 追 憶 與 遺 憾 。用 物 件 去 書 寫 感 情 ， 楊沛鏗呈獻的「上個夏天的日落」，沒有明說，意旨模糊，亦因 ——
使一段私密的感情、記憶，當中蘊含的複雜情感立體化，呈現予觀眾眼前。當中不明說又富含詩意， 藝術家自有其意，觀者自有其想
此能引起迥異想像。這日落於每個人心中，似乎都不一樣。
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xhibition
為供養家人。顏姐雖然年 少 離 家 ，
儉 用， 為 的 是 能 夠 存 錢 養 老， 也
華， 勤 儉 持 家。 勤 勞 工 作， 省 吃
媽 姐 們， 她 們 生 活 是 何 等 樸 實 無
這些物件代表了包括顏姐在內的
起，用布袋裝著，偷偷運 回 鄉 下 。
回 鄉。 她 會 把 家 裡 煮 飯 的 飯 焦 留
飢 荒 年 間， 顏 姐 常 常 把 糧 食 偷 運
毀 了， 卻 仍 然 珍 而 重 之 保 存， 年
婚 宴 等 喜 慶 場 合， 也 有 的 是 糊 了
姐 在 鄉 下 那 個 家 的 照 片。 有 的 是
片 疊 舊 照 片 的 手 法， 用 的 卻 是 顏
展 覽 第 四 部 份， 同 樣 採 用 了 新 照
仍有一個血濃於水的家。
家 庭， 但 遠 在 順 德 家 鄉 裡， 她 卻
姐用多年時間與精力融入了一個
打 本 做 生 意。 在 香 港 僱 主 家， 顏
外 甥 上 學 讀 書 ，為 家 人 出 錢 起 屋 、
代 久 遠 的 照 片 。疊 在 舊 家 庭 照 上 的， 是 一 些 新 居 照， 也 有 一 些 家 人 的 照 片 。由 於 展 覽 內 沒 有 明 言 拍 攝 地 點 和 對 象 ，我 只 能 想 像， 這 是 顏 姐 姪 兒 外 甥 以 及 他 們 子 女 的 相 片， 也許那些嶄新的家居佈 置 ，就 是 他 們 的 新 家 … … 顏姐窮畢身精力照顧兩 個 地 方 的 家 庭 ，然 而 兩 處 也 不 是 她 的 歸 所 。香 港 那 個， 畢 竟 是 一 段 僱 傭 關 係 ，總 有 緣 盡 的 一 天 ； 順 德 那 個 ，在 她 自 梳 那 天 ，
依 從 父 母 之 命 出 嫁 ，她 們
在 封 建 社 會 下 ，女 人 必 須
對 自 主 命 運 的 義 無 反 顧。
在 於 她 們 對 自 由 的 追 求，
處 ，不 只 其 無 私 精 神 ，更
的 家 人。 但 她 們 可 敬 之
自己雙手賺錢照顧自己
去 照 顧 別 人 的 孩 子 ，也 用
女 性 ，她 們 用 上 一 生 時 間
媽姐們都是值得尊敬的
立自主的生活。
後 ，她 一 人 獨 居 ，繼 續 獨
非傳統意義上的家。
人， 以 自 己 的 方 式， 建 構 起 一 個
地 方， 找 到 了 沒 有 血 緣 關 係 的 家
的 子 女 一 樣。 她 們 在 家 鄉 以 外 的
家， 養 育 他 們 的 孩 子， 就 像 自 己
這些女性用心思和愛照顧僱主一
不 代 表 她 們 沒 有 家。像顏姐 一 樣，
立 自 己 家 庭 的 機 會。 不 過， 這 並
情 婚 姻， 放 棄 親 手 養 兒 育 女、 建
換 來 自 由 身， 卻 同 時 從 此 放 棄 愛
母 家 人， 自 主 命 運。 自 梳 雖 然 能
水 換 取 薪 酬， 憑 一 己 之 力 供 養 父
決 定 自 己 的 未 來。 自 梳 女 卻 用 汗
日期：即日至 27/11/2016（星期一及公眾假期休館） 地點：光影作坊（石硤尾白田街 30 號賽馬會創意藝術中心 L2-10）
《顏姐》唐景鋒個展
便 注 定 分 道 揚 鑣。 退 休
不 能 讀 書 識 字， 更 遑 論
f 已面相模糊的親人結婚照，顏姐仍然珍惜保存。
但 依 然 長 年 不 斷 寄 錢 回 家， 在 大
f
飢 荒 年 間 養 活 家 人， 也 供 侄 女、
展覽全紀錄
E 09
機 會 不 多， 也 沒 甚 麼 好 趁 青 春 留
子。 大 概 那 個 年 代 要 拍 證 件 相 的
的 面 貌， 也 有 現 在 年 華 老 去 的 樣
有 她 少 女 時 期 的 模 樣， 有 她 中 年
落 地 嵌 著 顏 姐 證 件 相。 照 片 中，
框 內 佈 滿 鱗 次 櫛 比 的 小 方 框， 零
四個部份。第一部份是數 個 相 框 ，
根 據 作 品 主 題， 展 覽 可 粗 略 分 為
褲， 連 手 帕 也 是 白 色 的， 頭 上 垂
媽 姐 總 是 打 扮 樸 實， 穿 著 白 衣 黑
媽姐。
到 香 港、 南 洋 等 地 打 工， 被 稱 為
女 紛 紛 轉 到 富 人 家 當 家 傭， 輾 轉
取 自 由。 後 來 絲 綢 業 衰 落， 自 梳
梳 女 籌 謀。 換 言 之， 是 用 孤 獨 換
回 到 娘 家， 死 葬 也 只 能 靠 其 他 自
自 梳 女 要 終 身 守 貞， 老 後 也 不 能
這 樣 的 決 定 並 不 容 易 。依 據 傳 統 ，
人。 透 過 層 層 疊 起 來 的 照 片， 這
係， 卻 在 時 光 催 化 下 成 為 了 一 家
與 唐 景 鋒 一 家， 雖 然 只 是 僱 傭 關
生 活 早 已 緊 緊 地 纏 在 一 起。 顏 姐
居 飲 食， 大 小 事 實， 主 僕 兩 者 的
卻 生 動 的 痕 跡。 照 顧 事 頭 一 家 起
則紀錄了這位女性過往生活微細
的 牙 膏、 用 布 蓋 好 的 電 話 等 等，
些 家 務 小 智 慧， 例 如 用 衣 夾 夾 好
環、 手 寫 字 條、 衣 服， 又 或 者 一
她 的 存 在。 她 的 個 人 物 品 如 金 耳
概 是 取 材 自 顏 姐 的 生 活 吧。 在 大
件 深 色 上 衣 及 一 條 黑 色 長 褲， 大
長 桌 上 放 著 一 鍋 滿 滿 的 飯 焦、 兩
一系列用飯焦製作的水墨拓印畫。
展覽第三部份是一件實物裝置及
色與付出。
強調顏姐過往在這個家庭裡的角
些生活片段獲賦予更深一層意義，
白衣黑褲的身影
倩 影 的 想 法， 所 以 照 片 也 只 有 寥 著 一 條 長 長 的 單 辮， 腳 上 穿 著 黑
何處才是家？
寥 數 張。 縱 使 如 此， 這 些 照 片 仍
與 她 有 關 聯 物 品 之 照 片， 蓋 在 顏
見 證 著 一 位 女 性， 從 年 少 離 家 自
姐 以 外 的 人 臉 上， 把 她 的 生 活 與
布 鞋， 戴 的 首 飾 小 而 簡 單。 在 展
即是成年時選擇不嫁人而 女 —— 自 立 的 農 村 女 性。 這 源 自 清 初 年 這 些 陳 年 照 聯 繫 起 來。 顏 姐 雖 然
立到老年的歷程與時間變遷。
間， 順 德 養 蠶 業 發 達， 需 要 巧 手 不 是 照 片 主 角， 有 時 背 向 鏡 頭，
覽 第 二 部 份 的 作 品， 藝 術 家 把 自
的 女 性 取 絲 織 布、 製 作 絲 綢。 經 有 時 甚 至 只 在 背 後 經 過， 但 她 身
己 的 家 庭 照 放 大 沖 曬， 並 把 一 些
濟 獨 立， 有 些 女 性 便 決 定 不 踏 入
像 很 多 媽 姐 一 樣， 顏 姐 也 是 自 梳
盲 婚 啞 嫁， 離 開 父 母 自 立， 自 己
上 的 白 衣 黑 褲， 仍 醒 目 地 標 示 著
e 用飯焦拓印的水墨畫及物件裝置，代表顏姐過往偷運糧食回鄉的歷史。
養活自己。在男性主導的 社 會 裡 ，
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在家以外的家 文、攝：阿角 ▪ 部份圖片提供：光影作坊 ▪
自 己 ，在 富 裕 家 庭 打 住 家 工 ，職 責 包 括 做 家 務 、煮 飯 和 照 顧 小 孩 ，很 多 時 一 份 工 就 做 過 世 。所 以 ，
外籍家傭出現以前，香港有媽姐（馬姐）。她們很多都是梳起唔嫁的順德姑娘，憑自己雙手養活
唐景鋒個展《顏姐》 ——
在
媽 姐 們 與 僱 主 往 往 培 養 出 深 厚 感 情 ，親 如 家 人 。少 小 離 家 ，也 沒 機 會 成 家 ，卻 成 為 別 人 家 庭 的 一 份 子 。
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a 手寫字條疊在嬰兒照上，背後是顏姐的身影。 bcd 在不同家庭照中，雖然不是照片主角，但顏姐一直都在。
唐 景 鋒 的 攝 影 展《 顏 姐 》，圍 繞 著 自 小 照 顧 他 長 大 的 家 傭 麥 顏 玉 。從 攝 影 師 家 庭 照 、顏 姐 的 耳 環 衣 飾 、 家鄉照片，層層疊疊，從不同角度重塑這位女性的一生。
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蔡德怡於 2011 年取得香港中文大學藝術系文學士，曾於浙江 大學藝術學系交流，並赴北京畫院進修。2014 年畢業於香港 中文大學藝術系碩士課程，主修中國青綠山水工筆畫。蔡氏 曾獲康本國際交流獎學金、出爐 2011 傑出藝術新秀獎、詹雲 白夫人紀念中國書畫獎、香港當代藝術獎 2012（入選）、才 藝發展獎學金 2014（香港特別行政區政府獎學基金）。她曾 於香港舉辦兩次個人展覽，亦同時參與多個本地及海外藝術 聯展，作品為香港藝術館及私人收藏。
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彩 絢 麗。 在 蔡 德 怡 的 研 究 中， 青 綠 是 包 含 一 種 美 好 的 含 義， 她 希 望將這種色彩放入自己的創作當 中， 她 亦 比 較 傾 向 用 一 些 令 人 開 心 的 顏 色 ：「 我 希 望 可 以 承 接 傳 統 中 這 種 對 色 彩 的 暗 示， 來 到 當 代， 讓 人 看 作 品 的 時 候 會 有 這 種 美 好 的 感 覺。」 蔡 德 怡 解 釋 青 綠 山 水 畫 有 很 悠 久 的 歷 史， 不 同 的 朝代和不同的畫派都會有不同的 用 色， 而 她 自 己 對 顏 色 的 追 溯 是 到 晉 唐， 唐 代 的 壁 畫、 顧 愷 之 的 《 洛 神 賦 圖 》都 是 她 參 考 的 例 子 。 談 及 作 畫 過 程 ，蔡 德 怡 解 釋 工 筆 畫 創 作 步 驟 繁 複 、技 法 講 究 ，青 綠 重 彩 設 色 需 逐 層 上 色 ，由 淺 至 深 反 覆 罩 染 或 分 染 ，同 時 也 要 顧 及 作 畫 時 是 用 紙 或 絹 的 特 性 。蔡 德 怡 指 出 用 絹 時 ，需 要 等 待 較 長 的 時 間 顏 料 才 能 乾 ，用 紙 的 話 ，每 次 下 筆 都 需 要 淡 ，下 筆 多 次 才 能 使 得 畫 作 的 顏 色
日期：即日至 19/11/2016（11:00-19:00） 地點：嘉圖現代藝術 Grotto Fine Art （中環雲咸街 31 號 C-D 2 樓）
鮮 艷 又 有 層 次 感 ，因 此 更 顯 得 這 些
c 《象嶼》 d 《盧峰觀亭圖》局部
《翠煙裊境——蔡德怡個人展覽》
作品精緻而珍貴。
在蔡德怡的研究中，青綠是包含一種美 好的含義的，她希望將這種色彩放入自 己的創作當中，她亦比較傾向用一些令 人開心的顏色。
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c
蔡德怡 小檔案
要 很 寫 實 地 去 描 繪 那 個 地 方， 更
感 受 一 個 地 方 的 時 候， 不 一 定 需
的 隱 喻 還 是 可 以 做 到 的。 當 我 去
不 像 以 前 的 人 可 以 遁 世， 但 內 心
多 時 候 會 畫 一 些 隱 喻， 現 在 的 人
造 的 空 間。「 傳 統 中 國 山 水 畫 很
她 幻 想 中 的 山 水， 也 是 她 試 圖 創
置 於 雲 霧 縈 繞 的 山 峰 之 中， 這 是
緻， 這 些 我 們 熟 悉 的 城 市 街 景 被
莊》描繪的是一片油麻地老街景
山 水 意 象 中， 比 如《 上 海 街 舊 繡
都將香港的城市面貌融入復古的
車 軌 道。 在 多 幅 作 品 中， 蔡 德 怡
望 去， 便 看 到 熟 悉 的 西 港 城 和 電
這 幅 作 品 開 始， 大 概 是 因 為 一 眼
與 蔡 德 怡 的 交 談 ，從《西城 古 道》
亭 上 望 落 山， 搵 未 來 老 親， 卽 是
「 老 親 」 諧 音， 卽 是 親 家， 站 在
取 自 老 襯 亭 的 傳 說，「 老 襯 」 與
稱「 爐 峰 」， 而 山 頂 的 亭 子 則 是
圖 》， 畫 中 的 香 爐 源 於 香 港 的 舊
石 之 中。 另 一 幅 作 品《 盧 峰 觀 亭
她便將大象與小象的形象繪入山
「 大 象 拖 小 象， 代 代 出 丞 相。」
但蔡德怡還記得一句民間傳言：
想 起 的 便 是 昂 坪 纜 車 與 大 佛 像，
港 風 景。 如 今 去 大 嶼 山， 很 多 人
面 之 中， 繪 製 出 自 己 心 目 中 的 香
她 將 神 話 故 事、 民 間 傳 說 融 入 畫
一 個 新的 空 間 。」蔡 德 怡 如 此 說 ，
當 代 也 可 以 有 不 同 的 做 法， 開 拓
有 很 多 的 思 考 在 裡 面。 山 水 畫 在
其 實 山 水 畫 不 只 是 風 景 畫， 可 以
「我希望我的作品是有趣味性的，
將城市面貌融入 山水意象之中
重要的是真實地表達我對這個地
「捃老親」。
方的感受。」蔡德怡說。
我們總是會對那些擁有許多故事
暝 色 圖 》 中， 皆 有 一 只 大 龜， 托
在 作 品《 鼇 山 清 曉 圖 》、《 鼇 山
轉 變 之 前 以 及 轉 變 之 後 的 香 港。
化， 而 她 並 非 能 完 全 經 歷、 感 受
和 回 歸， 自 己 生 活 的 城 市 一 路 變
這一代香港人經歷過殖民地時期
蔡 德 怡 生 長 於 香 港， 她 坦 言 自 己
己 的 作 品， 會 覺 得 香 港 也 有 一 些
的 城 市 面 貌， 也 希 望 別 人 看 到 自
景 觀 重 新 結 合， 描 繪 出 自 己 喜 愛
地 標， 而 是 將 神 話、 傳 說 與 城 市
作 品 中， 她 沒 有 特 意 描 繪 香 港 的
鬆 地 去 看 一 個 地 方 很 難。 在 這 些
生 活 節 奏 很 快， 所 以 要 我 們 很 放
的 地 方，只 是 我 們 的 城 市 很 逼 仄 ，
來， 香 港 其 實 是 一 個 有 很 多 故 事
的 城 市 充 滿 嚮 往， 但 在 蔡 德 怡 看
起 了 山 海 中 的 城 市。 這 兩 幅 作 品
美好的東西。
山水畫可以很豐富
取 自《 列 子 》「 歸 墟 」 的 故 事，
石 青、 石 綠 的 礦 物 顏 料， 畫 面 色
青 綠 山 水 作 品 以 勾 勒 為 法， 配 上
選擇令人開心的顏色
而 畫 中 巨 鼇 的 形 象靈感 則 源自《山 海 經 》。 蔡 德 怡 笑 言 如 果 香 港 也 有 一 只 大 龜 ，可以 承 托整座 城 市， 不 斷 漂 流、 變 化， 也 是 一 個 很 浪
令這個城市不會隨著時間的流逝 漫的想法。
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青
綠設色山水畫是古老的中國畫傳統，作品多呈現畫者對仙境、理想世界的追求。 香港藝術家蔡德怡從研究生時期便開始研究青綠山水畫，對於看慣傳統青綠山水
畫的人來說，蔡德怡的作品或許會顯得怪誕，但若你仔細欣賞，便會發現蔡德怡其實用 蔡德怡個人展覽》就展出 ——
青綠山水這一方式開拓了一個全新空間，畫中隱藏著關於香港的有趣故事，也寄託了她 對香港這個家園的情感。近期嘉圖畫廊的展覽《翠煙裊境 了藝術家一系列以香港為題材的青綠山水作品。
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蔡德怡將神話故事、民間傳說融 入青綠山水畫之中，繪製出自己 心目中的香港風景。
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展覽全紀錄
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a 《西城古道》 b 《鼇山暝色圖》
青綠山水中的香港風景
文：小亂 ▪ 圖：嘉圖現代藝術 ▪
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isual Art
視藝版
從
這
邊
讀
起
Contents
目錄
# 65
Nov 2016
Exhibition 展覽全記錄 綠山水中的香港風景 青 . .... .... .... .... .... .... 記錄 .... ........ n 展覽全 Exhibitio 02................................. 》 姐 錄 展《顏 覽全記 唐景鋒個 ion 展 it —— ib 家 h x 的 點 落」E 在家以外 廊焦 天的日 us 藝 c 夏 o F 個 ry 「上 Galle 楊沛鏗 —— 的日落 06 ����������������������������������������������������������������������������������������� 沒明言 . . . . . . . . . .......... ........... . . . . . . . . . . ........ 10...... 15 ������������������������������������������������������������������������������������������
Western Australia Gas station the green is the original colour of the tank Norman
Nov 2016
# 65
青綠山水中的香港風景
在家以外的家 沒明言的日落
唐景鋒個展《顏姐》 ——
楊沛鏗「上個夏天的日落」 ——
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