REPORT MODA #17 ESPECIAL OTOÑO 2016 by REPORT MODA

Colección de Joyería. Santiago. Tel (2) 2290 9800 louisvuitton.com Descubre más.

REPORT

- CONTENIDO

N.17 44.

60.

REPORT 20 INSTYLE 24 EDITORIAL 34 MODA. OLD CITY 44 MODA. PUESTA A PUNTO 54 ACTORES DE LA MODA 56 LUCIR 57 VISTE 58 JOYAS 59 HORAS 60 EL UNIVERSO DE GUILLERMO GARCร A MERAZ

66.

64 GIGI HADID

74.

66 PODER DE FEMME 70 TENDENCIAS 74 DRESS CODE: ยกEL LARGO ES MIDI! 78 MODA. WARM SECRET

REPORT

- CONTENIDO

N.17

REPORT 88 MODA. SIMPLICITY

96.

100.

96 ITALIA IS LOVE 100 VOLVER AL FUTURO 104 ACCESORIOS 118 LODI 120 TIC - TAC -TOE 124 MODA. MAN INDUSTRY 134 ACCESORIOS. HOMBRE 138 GALERÍA HOMBRE 140 BELLEZA MUJER

124.

148 GALERÍA BELLEZA 150 LIFESTYLE

140.

160 COLUMNA 161 RUNWAYS 168 DIRECCIONES

REPORT

- STAFF

REPORT STAFF

DIRECTORA María Eugenia Lolas S. mlolas@report-moda.cl DIRECTORA DE MODA Giselle Kattan Lolas gkattan@report-moda.cl EDITORA Ximena Ramos Wettling xramos@report-moda.cl MARKETING contacto@report-moda.cl COLABORADORA MARKETING Consuelo de la Cuadra Risopatrón cdelacuadra@report-moda.cl DISEÑO Javiera Pérez-Cotapos Ruiz-Tagle FOTOGRAFÍAS MODA Pilar Castro Daniel Toledo

Pablo Wilson Paula Ziegler COLABORADORES Rodrigo Alvarado Juan Toro CORRECTOR DE ESTILO Y TEXTOS Eliecer González CONTACTO contacto@report-moda.cl www.report-moda.cl Impreso en A IMPRESORES S.A. ISSN 0719-1642 Report, Moda y Estilo es una publicación de Servicio y Diseño Integral Ltda. Av. del Valle 850, Ciudad Empresarial, Huechuraba, Santiago. Todos los derechos reservados. Ninguna parte de esta publicación puede ser reproducida, almacenada en sistema recuperable o transmitida en forma alguna por ningún medio electrónico, mecánico, fotocopia, grabación u otros, sin el permiso escrito de la editorial. © Report 2015.

Fotografías: Daniel Toledo. / Producción: Fiorella Cabrini y Giselle Kattan. Maquillaje y pelo: María Paz Urra.

Mall Costanera Center Pueblo del InglĂŠs www.merysattjoyas.cl

Mall Portal La Dehesa Shopping Espacio Urbano La Dehesa

REPORT

- IN STYLE

MERLOT

3. 4.

1. 5.

9. 8.

EL TONO SE PERCIBE MÁS ALLÁ DE SU ELEGANCIA, HACIENDO DE CADA PIEZA UNA DECLARACIÓN DE ESTILO. 1. Vestido THERAPY 2. Reloj OMEGA en HBC 3. Zapato DOLCE & GABBANA 4. Vestido DOLCE & GABBANA 5. Cartera LOUIS VUITTON 6. Abrigo TOMMY HILFIGER 7. Aros LOUIS VUITTON 8. Anillo CASA BARROS 9. Cartera DOLCE & GABBANA 10. Aros Mery satt 11. Bolso tous 12. Anillo CASA BARROS 13. Zapato TOMMY HILFIGER 14. Zapato LODI

12. 10. 11. 13. PRODUCCIÓN: MARÍA EUGENIA LOLAS

14.

REPORT

- IN STYLE

ROJO

PARA UN INVIERNO ABRASADOR, ÉSTA ES LA CLAVE: GRÁBATE A FUEGO EL ROJO ESTA TEMPORADA.

5. 4.

1. Blusa Carolina Herrera 2. Reloj Longines en altea 3. Vestido estampado Dolce & gabBana 4. Pulsera Louis VuitTon 5. Trench coat BURBERRY 6. Anillo MERY SATT 7. Bolso de cuero tous 8. Aros TOUS 9. Zapato Stilleto gacel 10. Zapato de raso JIMMY CHOO 11. Cartera Brooks Brothers

9. 8. 10.

11.

REPORT

- EDITORIAL

CON SELLO RETRO

ay cosas que no se terminan con el tiempo; al contrario, van tomando más y más fuerza. Es el caso de las influencias de sello retro, ya sea que remitan a una época específica o a una tendencia particular, como la de los clásicos smokings y la de los trajes de dos piezas para las mujeres activas.

En esta edición podemos ver cómo el otoño nos trae de regreso looks que no pasan jamás de moda. Así, el reportaje “Poder de femme” nos muestra trajes ícono en sastrería que remiten al comienzo de una época de empoderamiento de la mujer –que incluyó demandas y derechos– y que ayudaron, desde el vestir, a la germinación de una fémina esencialmente fuerte. También somos testigos de la vuelta de los pantalones en todas sus formas, como los relajados y masculinos palazzos, tendencia que en esta temporada muestra su vertiente más fuerte y cosmopolita. Pero lo retro no sólo remite a reinterpretar los códigos masculinos-femeninos: clásicos trajes de dos piezas, faldas midi y vestidos con cortes y detalles muy femeninos resaltan las curvaturas de la mujer y la hacen aún más elegante y sofisticada. En este número de Report mostramos estas dos grandes corrientes que están ligadas al regreso, a lo retro, a lo que no cambia y permanece. “Warmsecret” es un claro ejemplo de ello: la máxima actitud femenina, delicada y a ratos ensoñada, se viste de pantalones, trajes de sastre, abrigos y corbatas, haciendo, con esto, de contraparte de la clásica femineidad. Y el otro ejemplo es “Old city”, que, con aires de juventud vintage, exhibe trajes de dos piezas, cortes femeninos y sutiles estampados lineales. Y todo, bajo un nostálgico halo que nos hace recordar los tiempos en los que comenzó la reivindicación de género, siendo el outfit sólo la punta del iceberg de algo mucho más complejo: que la mujer haya podido ganar un espacio negado y llegar a ser, orgullosamente, lo que es hoy.

Giselle Kattan Lolas. Directora de Moda

REPORT

- IN STYLE

DAMAS

8. 7.

LLEGA EL MOMENTO DE JUGAR DAMAS CON TU ARMARIO Y VESTIR EN TOTAL LOOK.

1. Capa pied de poule privilEge 2. Reloj LONGINES en ALTEA 3. Chaqueta Carolina herrera 4. Cartera louis vuiTton 5. Abrigo karen millen 6. Cinturón de cuero brooks brothers 7. Clutch dolce & gabbana 8. Botín dolce & gabbana 9. Anillo mery satt 10. Botín mingo 11. Mochila tous

10.

11.

REPORT

- IN STYLE

D-PIEL

ENVUÉLVETE EL CUELLO Y HOMBROS CON SUAVES PIELES. ¡ESTE OTOÑO SE LLEVAN MÁS QUE NUNCA!

1. Chaleco de piel ESPRIT 2. Mochila MICHAEL MICHAEL KORS 3. Chaleco de piel FBO ITALY 4. Anteojos MICHAEL MICHAEL KORS 5. Reloj MICHAEL MICHAEL KORS 6. Falda de cuero Carolina herrera 7. Pulsera LOUIS VUITTON 8. Cartera Jimmy choo 9. Chaleco de piel tommy hilfiger 10. Botín con piel jimmy choo 11. Anillo casa barros 12. Zapato LOdI

4. 7. 6.

8. 9.

10.

11. 12.

AVISO KUNA

REPORT

- IN STYLE

GRAY

ARMONIOSO, ELEGANTE Y SOBRIO, LLÉVALO SIN INTERFERENCIA CROMÁTICA.

1. Abrigo purificación garcía 2. Clutch brooks brothers 3. Vestido Privilege 4. Vestido de lentejuelas MICHAEL MICHAEL KORS 5. Pulsera PANDORA en MERY SATT 6. Cartera Pisidia 7. Reloj OMEGA en HBC BRIONES 8. Anillo BVLGARY en casa barros 9. Botas altas mingo 10. Botín plateado tommy hilfiger

7. 10. 8. 9.

Disponible en nuestras tiendas

REPORT

-MODA

old CITY LA INSPIRACIÓN RETRO SE RECONVIERTE CON TOQUES ACTUALES Y ATEMPORALES, PARA DAR VIDA A LOOKS TAN CASUALES COMO SOFISTICADOS. FOTOGRAFÍAS: DANIEL TOLEDO. PRODUCCIÓN: FIORELLA CABRINI Y GISELLE KATTAN. MAQUILLAJE Y PELO: MARÍA PAZ URRA.

REPORT MODA

Vestido, TORY BURCH Accesorios, ARISTOCRAZY

REPORT

Vestido y botines, BIMBA Y LOLA Chaqueta de pelo, FBO ITALY Anillo, aros y brazalete, PURIFICACIÓN GARCÍA

-MODA

REPORT

Top de encaje negro, FBO ITALY Falda MICHAEL, MICHAEL KORS Accesorios, ARISTOCRAZY Zapatos, CHER

-MODA

Abrigo y falda, TORY BURCH Beatle blanco con negro, COMPLICE

REPORT

-MODA

Blusa, RAPSODIA Chaqueta, CAROLINA HERRERA Short, DOLCE & GABBANA

Vestido y cartera, DOLCE & GABBANA Accesorios, ARISTOCRAZY

REPORT

-MODA

Blusa, PRIVILEGE Sweater, TOMMY HILFIGER Falda de cuero, BIMBA Y LOLA

Blusa, DOLCE & GABBANA Chaqueta de cuero y pantal贸n, CHER Accesorios, ARISTOCRAZY Botines, GACEL

REPORT

- MODA

PUESTA a PUNTO DIFERENTES CAPAS DE LANA IMPONEN, COMO EN LOS AÑOS OCHENTA, AL TEJIDO COMO PROTAGONISTA. SU PARTICULAR TOTAL LOOK URBANO QUE SE INCLINA POR LA MEZCLA DE TAMAÑOS Y TEXTURAS ES TAN LÚDICO COMO LA DÉCADA QUE LO INSPIRA. FOTOGRAFÍA: PABLO WILSON PARA ESTUDIO LA INDUSTRIA. PRODUCCIÓN: MANENA POMEROY. MAQUILLAJE Y PELO: BEA PALMA.

Sweater y bufanda rayada, MISSONI en COMPLICE Bufandas (al vuelo y en cuello), KUNA Chaquet贸n texturizado, PAMPA CORRAL

REPORT

Bufanda geométrica, ESPRIT Sweater largo, BANANA REPUBLIC Sweater con cuello y mangas de punto grueso, PAMPA CORRAL Leggins, FBO ITALY

- MODA

Gorro, FBO ITALY Chaquet贸n de telar y falda, PAMPA CORRAL

REPORT

Gorro, FBO ITALY Chaquet贸n con volados y falda, PAMPA CORRAL

- MODA

Beatle SAVILLE ROW Abrigo de pelo BIMBA & LOLA Pantalón de buzo PURIFICACIÓN GARCÍA Zapatillas RAPSODIA Anillo dorado PURIFICACIÓN GARCÍA Pulsera de acrílico HERMÈS

Gorro, bufanda (al cuello), leggins, polainas y botas, FBO ITALY Guantes y chaqueta interior, KUNA Bufanda con flecos, PAMPA CORRAL

REPORT

Bufanda (como turbante), KUNA Sweater interior, ESPRIT Maxi cardigan, PAMPA CORRAl

- MODA

REPORT

Gorro y chaquet贸n, FBO ITALY Vestido, COMPLICE Falda con flecos, PAMPA CORRAL

- MODA

Chaqueta, MATÍAS HERNÁN

REPORT

- ACTUALIDAD

ACTORES de LA MODA NUEVAS CAMPAÑAS, NUEVOS ROSTROS, NUEVOS PROYECTOS, NUEVAS INSPIRACIONES, NUEVOS VIAJES. EL MUNDO DE LA MODA NO PARA, Y EN REPORT REGISTRAMOS CADA UNO DE SUS PASOS.

EGIPTO SEGÚN GIVENCHY Tierras tan lejanas como misteriosas parecieran inspirar la última colección FW 2016/17 de uno de los gigantes de la moda: Givenchy. De la mano de Riccardo Tisci, su director creativo, la propuesta presentada en la reciente cita de la moda parisina decanta por abstractos, étnicos y cautivantes estampados de inspiración egipcia, su cultura y símbolos (entre ellos, el siempre vigilante ojo de Horus). Mención especial merecen los prints de serpientes y leopardos que atavían diferentes prendas, atrevidas por antonomasia y lujosas por poder adquirido. Un valor agregado le impone a esta colección la lectura barroca que hace el diseñador italiano de este remoto destino, como también el tener un coqueteo con un estilo militar y chic, el romanticismo del encaje, la comodidad del sport y la anacronía del color negro.

CAMPAÑA TOMMY HILFIGER SS 2016 La norteamericana Tommy Hilfiger propone un escape playero, y muy surfista, de la mano de la modelo originaria de Namibia – quien es también uno de los ángeles de Victoria´s Secret desde 2009– y se transforma, con esto, en el rostro de una colección rodeada de la arena y el sol propios de las islas de Mustique, St. Vincent y The Grenadines, parajes que fueron escenario de esta campaña. En cada pieza hay un derroche de color y vistosos estampados. De claro corte relajado, a veces etéreo, los vaporosos vestidos lucen prints de exuberante flora y fauna, y otras piezas en patchwork coquetean con tropicales tonos y vibrantes líneas. El crochet se apodera y gana espacio en jerseys, adornos de vestidos, detalles en pantalones y llamativos gorros. ¿Y los trajes de baño? Infaltables: aportan aún más colorido, y el crochet se posiciona en bikinis y trikinis.

LÉA SEYDOUX FICHA PARA LOUIS VUITTON Movimiento de piezas ha habido en la industria, pues si en 2011 se vio a la cada vez más famosa Léa Seydoux como la imagen de Prada para el perfume Candy, ahora ella gira su mirada y encarna otros valores: los de Louis Vuitton. Multifacética, independiente, exitosa y claramente moderna, la ganadora de un Oscar a mejor actriz por su papel en “La Vida de Adèle” encarna perfectamente a la mujer Vuitton. “Me siento muy orgullosa de representar un símbolo tan importante de la elegancia francesa, una marca icónica cuyas iniciales son conocidas en todo el mundo. Admiro profundamente el trabajo de Nicolas Ghesquière, especialmente por lo novedoso. Su búsqueda incesante de lo nuevo es muy impresionante”, comentó Seydoux en el Unicef Ball, realizado el 12 de enero de 2016, oportunidad en la que vistió un modelo diseñado por Ghesquière exclusivamente para la ocasión.

SIGUE EL ROMANCE: KRISTEN STEWART, EMBAJADORA DE LA LÍNEA DE MAQUILLAJE DE CHANEL El romance entre Kristen Stewart y Chanel es cada vez más fructífero: la actriz fue la cara visible en la recordada campaña Métiers d’Art Paris-Dallas 2013/14, encarnó a la mítica Coco Chanel en el cortometraje “Once and Forever” –dirigido por Karl Lagerfeld–, participó en la pasarela otoño-invierno 2015/16 de alta costura, y prontamente será la protagonista de la campaña publicitaria de la colección París in Rome Métiers d’Art 2015/16. Pero esto no es todo, ya que, y por primera vez, Stewart será también la imagen de los productos de belleza de la maison. En específico, la musa estadounidense es el nuevo rostro de la campaña de maquillaje de ojos 2016 de la firma, quien con su belleza moderna y magnética, junto a su espíritu libre, aparece en una serie de retratos –fotografiados por Mario Testino– que incorporan diversas facetas de la contemporánea mujer Chanel.

GWYNETH PALTROW PROTAGONIZA

TENDER STORIES Nº4 En la línea de Tous de inclinarse por representar la ternura –una de las máximas de su espíritu–, la firma española ha dado a conocer el cuarto capítulo de sus románticas y siempre vigentes Tender Stories. Y con el objetivo de mostrar su nueva colección primavera-verano 2016, ha apostado por la actriz Gwyneth Paltrow (quien, además, durante 2016 será la imagen internacional de Tous) para que sea la protagonista de Tender Stories N°4, que pretende ofrecer un nuevo punto de vista sobre la ternura a través de una historia íntima sobre el amor y en la que la blonda actriz interpreta a Alice, una mujer que vive y siente el cariño de su pareja a pesar de la distancia. Al igual que las historias precedentes de esta saga, la campaña incluye un fashion clip en un código cinematográfico, cool, inteligente y divertido.

“DENIM DESSERTS”, LA NUEVA COLABORACIÓN ENTRE RIHANNA Y MANOLO BLAHNIK Mayo es el mes elegido para dar a conocer una colección que es fruto de una de las colaboraciones ya anunciadas y en sumo esperadas: aquella que ha nacido entre una de las máximas estrellas del pop, Rihanna, y el maestro zapatero Manolo Blahnik. Bajo el nombre de “Denim Desserts”, el trabajo enfundado en este tradicional material y que la cantante de Barbados ha creado con el diseñador español, estará a la venta de forma exclusiva en las tiendas de Londres, Hong Kong y Nueva York. Si algo no podía faltar en los modelos ideados por Rihanna –que es abiertamente fan no sólo del calzado, sino que también de las interminables y altas botas–, son algunas thigh high boots cubiertas de tela de jeans, mientras que botines, zapatos de salón e incluso unas sandalias también conviven en armonía y componen un repertorio que llevará el denim a lo alto.

L U C I R REPORT

- LUCIR

MOSSAIC, EL NUEVO BOLSO DE TOUS

Con el propósito de rendir un homenaje al heritage de Tous, el nuevo diseño presenta la caleidoscópica silueta de cuatro osos entrelazados que simbolizan a Rosa, Alba, Laura y Marta, las cuatro hijas de la fundadora y alma creativa de la firma, Rosa Oriol. Con su nuevo tote bag –que multiplica la figura del oso con un discreto efecto óptico– se celebran los cincuenta años de creatividad y pasión de su fundadora, y promete convertirse en una referencia de la firma para las próximas colecciones.

MILENIUM, EL NUEVO RETO DE KUNA

Junto con enfrentar interesantes desafíos, Kuna presenta Milenium: una propuesta que hace revivir el espíritu de los antiguos tejedores peruanos y traslada al presente la exquisita técnica y belleza textil de las culturas precolombinas, como Paracas, Nazca, Chimú y Chancay. De cada una de ellas, la firma peruana se ha centrado en rescatar el conocimiento que poseían sobre las fibras de algodón y de camélidos, como también captar el misterioso espíritu y excepcional originalidad estética de los antiguos peruanos.

MICHAEL KORS SS2016

Con toques ligeramente masculinos y bohemios, el diseñador norteamericano que ha hecho suyo el sport-deluxe nos presenta una fórmula que ya cuenta con una larga fila de seguidoras. Piezas de sastre y prendas ultra femeninas destacan en una propuesta resuelta en definidos abrigos, casuales y amplios pantalones y chaquetas de algodón complementados con tops de lino. La femineidad juega su mejor carta en holgados vestidos de seda y gasa, con profundos escotes en “V”, cuellos redondeados y mangas afaroladas.

PRIVILEGE OTOÑO-INVIERNO

Privilege se inspira en la mujer que encarna los valores de la marca: segura de sí misma y que disfruta de sencillos rituales en uno de sus espacios favoritos: su clóset. En esta presentación destacan los estilos boyfriend, boho y tribal, y se apuesta por la libertad y la sensualidad. Maxifaldas, vestidos, capas y abrigos largos serán los indiscutidos protagonistas de una colección que pretende cautivar con prendas llenas de fuerza, estilo y originalidad. Todo, en una paleta neutra y envolventes estampados y texturas.

#IMPERFECT: LA NUEVA CAMPAÑA ESPRIT

¿Qué es lo que hace que te diferencies del resto? En ello ha reparado Esprit, en esos detalles que nos convierten en seres únicos, y lo hace a través de las historias de diez personas con algunas inseguridades y cómo lograron llegar a quererse a sí mismas. De esta manera, este nuevo concepto nos libera y dice que nuestras imperfecciones nos hacen perfectos.

V I S T E

BROOKS BROTHERS

Al igual que en la variante masculina, la elegancia y lo atemporal son elementos presentes en la colección otoño-invierno de Brooks Brothers en su versión femenina, con tejidos clásicos de la herencia americana, siluetas minimalistas y equilibradas con ricas texturas en forma de Príncipe de Gales (estampado multicuadros), incorporaciones florales y sweaters de cachemira. Con estilo y sofisticación, estas piezas son ideales para las mujeres que gustan de disfrutar la vida.

CAROLINA HERRERA

Hay algunos tonos que son más apropiados para las épocas frías, y Carolina Herrera los despliega sin timidez para esta temporada. El negro, camel y gris son ingredientes infaltables en la receta de la diseñadora venezolana, resueltos en piezas de esmerado diseño. Las siluetas y líneas envolventes de contrastados volúmenes conviven con estolas de piel y algunas prendas más casuales y en código relax. Botas over the knee y peep toe se añaden a una colección que también incluye –y sin miedo–sandalias.

POLO RALPH LAUREN: OTOÑO 2016

De espíritu sofisticado, esta temporada se muestra con un halo juvenil en la elegancia, y es una interpelación a vidas que transitan entre la ciudad y el campo, el día y la noche. “Su ropa es fresca y sofisticada, con un estilo ecléctico, inesperado e individual”, dijo Ralph Lauren sobre la mujer Polo que concuerda con una colección que juega con las texturas, con giros bohemios y refinados, en una paleta cromática pura (gris, caramelo y negro), con suaves toques metálicos, para dar un aire de rock ‘n’ roll.

RIMOWA EN CHILE

La marca de las famosas maletas alemanas Rimowa –muy utilizadas por las celebrities alrededor del mundo– eligió nuestro país para su segunda tienda en Latinoamérica (la primera fue en Brasil). Pero la firma no sólo llega con sus líneas de maletas reconocidas mundialmente –como la identificable “Topas”, la sostenible “Bossa Nova” y la colorida y liviana “Salsa Air”–, sino que también con pequeños accesorios de cuero italiano, como billeteras, tags para marcas de maletas, carcasas de celulares y portapasaportes.

TOMMY HILFIGER OTOÑO-INVIERNO 2015

Al igual que en la propuesta masculina, Tommy Hilfiger se inspira en la fusión de moda, arte, música y entretenimiento para su colección invernal femenina. Retomando los finales de los años sesenta y los setenta, y las influencias de la ropa de hombre y los estilos andróginos, la colección posee notas masculinas, pero reinterpretadas femeninamente. Al mismo tiempo, hay cruces con las obras de Warhol, Basquiat y Haring, mientras que la música, encarnada por las leyendas del rock, influencia el look Hilfiger.

J O Y A S REPORT

- JOYAS

THE MEDIUM HIGH DIVA

Inspirada en el maquillaje de Elizabeth Taylor en “Cleopatra” –ese trazo negro que hacia resaltar sus ojos, alargándolos, cual abanico, hasta culminar en un triángulo–, esta colección toma la forma de un delicado cáliz. Así, pétalos adornan anillos y colgantes, con un brillante pavé de diamantes sobre oro blanco, y los abanicos se transforman en orientales racimos. En otras piezas, la perla contrasta con el oro, o bien con amatista, peridoto o rubelita. ¿Algo en común?: su versatilidad, tan propia de Bvlgari. En Casa Barros.

LAS TRES DÉCADAS DE MERY SATT

Ya son treinta años de trayectoria de este negocio familiar que tiene un sello propio. Y para generar propuestas creativas y únicas, escuchar siempre al cliente ha sido fundamental, pues ello es la base de su desarrollo. “Cambiamos, y ése es un gran desafío para las firmas de moda”, cuenta Francisca Mery Satt, gerenta de Marketing, y afirma que seguirán adaptándose a los nuevos tiempos, con colecciones propias y de afamadas marcas de joyería internacional; y, siempre, con la perfección en todos los detalles.

EL ANILLO DE COMPROMISO DE TIFFANY & CO. ESTÁ DE ANIVERSARIO

Tiffany & Co. celebra el aniversario número ciento treinta de su clásico diseño de anillo de compromiso solitario con la montura Tiffany Setting, aquella pieza creada en 1886 que eleva la piedra por encima del anillo mediante seis uñas de platino, lo que maximiza la luz (reflejada desde la piedra) y su belleza natural. Hoy, y con una campaña única, por primera vez la firma mostrará fotografías de los artesanos que fabrican las piezas, en vez de los modelos y celebrities que representan a la marca.

DREAMS: COLECCIÓN SS2016 DE TOUS

Inspirada, por un lado, en looks de ensueño, líneas finas y colores pastel, y, por el otro, en un colorido, humorístico y chic look, llega Dreams, de Tous. Por ello, y como si de un mundo de ensueño se tratara, acá todo es posible: siluetas borrosas, colores difuminados y combinaciones fantasiosas transportan a un mundo de colores y contrastes. Los íconos de la marca se disfrazan fantasiosamente, mientras que las perlas y espinelas se transforman en ojos saltarines que son los protagonistas de un universo diferente.

CASA BARROS

Para esta firma nacional con casi cien años de experiencia y que se ha convertido en un emblema, una joya no es cualquier elección, representa mucho en cada detalle, es un mundo en sí mismo. En ese código, y considerando que cada mujer es única, su nueva colección se deja tentar por una acabada manufactura resuelta en diversas piezas con piedras preciosas y nobles metales seleccionados, que ostenta un exquisito diseño y hace resaltar la sensual y, a la vez, delicada y sofisticada femineidad de quien la lleva.

H O R A S - HORAS

BVLGARI LVCEA

Bvlgari presenta nuevas características de la línea inspirada en el eterno vínculo entre luz y tiempo. Amalgamando sencillez y sofisticación, y con la personalidad de la firma, su diseño sensual y líneas potentes dejan clara su maestría artesanal. Los enlaces en forma de V se inspiraron en su emblemática línea Serpenti. Así, los distintivos espirales del brazalete se compensan por una luminosa caja redonda que se puede llevar tanto de día como de noche, por su ductilidad, suavidad, firmeza y sofisticación. En Casa Barros.

BAIGNOIRE DE CARTIER

Con un elipse de trazo único y elegancia discreta, este modelo –cuyas primeras formas se remiten a 1906– es la esencia de la maison Cartier: la unión entre la pureza y la elegancia atemporal. Este modelo pequeño y con movimiento de cuarzo va en una caja de oro rosa y una corona poliédrica también en oro rosa ataviada con un zafiro facetado. Con esfera plateada, números romanos, manecillas de acero azulado y correa de piel de aligátor, es una perfecta opción para llevar, como un imperecedero tatuaje, el icónico estilo Cartier. En tiendas HBC.

LONGINES DOLCEVITA

Inspirado en la “Dolce Vita”, esta colección ilustra la elegancia de Longines y es un himno a la dulzura de vivir. Y hoy se abre un nuevo capítulo gracias a los nuevos modelos labrados en acero, y a veces adornados con diamantes. Una esfera plateada flinqué con números romanos y una esfera negra lacada o de nácar blanco son realzadas con diamantes, mientras que las manecillas son de rodio o acero azulado. Ya sea con pulseras de piel o en acero inoxidable, estas variaciones prometen seguir seduciendo a las mujeres. En Comercial Altea.

MONTBLANC BOHÈME DAY & NIGHT

Fabricado en acero y con movimiento automático, este ejemplar ostenta una variación que da origen a su nombre: durante las horas diurnas resplandece en la esfera un sol dorado sobre un fondo azul claro, y por la noche aparece un firmamento azul oscuro realzado por una luna dorada y las estrellas. A esto se suma su delicada esfera guilloché, en números árabes y con diamantes, complementada con una elegante caja de acero, con asas ligeramente curvadas, y engastada con setenta y dos diamantes de calidad Top Wesselton. En tiendas HBC.

CONSTELLATION QUARTZ 27MM DE OMEGA

El diseño de la línea Constellation, tan espectacular y perdurable, se caracteriza por sus famosas “griffes”, o “garras”, y sus maravillosas esferas que lo han hecho célebre. Este modelo cepillado luce una esfera en plata y cristal de zafiro con bisel en oro amarillo y números romanos; todo montado en un cuerpo de caja de 27 mm, con brazalete en oro y acero. Asimismo, este guardatiempo de incorpora el calibre 1376 de la firma, un movimiento de precisión en cuarzo. En tiendas HBC.

REPORT

- ENTREVISTA

Imágenes: Cosrtesía de Guillermo García Meraz.

EL UNIVERSO DE GUILLERMO GARCÍA MERAZ PRINCESAS DE DISNEY, GUIÑOS CLAROS A STAR WARS Y EL IMAGINARIO DE TIM BURTON SE DAN LA MANO EN LAS GRÁCILES FIGURAS FEMENINAS DEL DISEÑADOR E ILUSTRADOR DE MODAS MEXICANO GUILLERMO GARCÍA MERAZ, QUE HA CREADO SU PROPIO UNIVERSO Y HA HECHO DE INSTAGRAM SU VENTANA AL MUNDO. POR: Ximena Ramos W.

i hasta no hace mucho tiempo el trabajo de un ilustrador de modas se visibilizaba en medios especializados de comunicación masiva o gracias a su colaboración con alguna importante casa de diseño, hoy el camino pareciera ser otro: uno más inmediato, democrático y expansivo: las redes sociales. Ésta es la senda que ha decidido andar el ilustrador de modas mexicano –y diseñador de modas de profesión– Guillermo García Meraz. Sus creaciones se pueden ver desplegadas en las plataformas virtuales, sobre todo en aquella que ocupa el trono de la visualidad con seguidores que crecen como la hiedra en roca húmeda: Instagram. Pero lo más interesante no radica en el cómo, sino en el qué: la construcción de una obra que hace uso de la técnica mixta y que toma los más diversos elementos –que van desde el imaginario infantil de Disney al de Tim Burton, pasando por la ciencia ficción y la cultura pop– para convertirlos en coloridas, sensuales y esbeltas figuras que crean un mundo con sus propios códigos, ángulos y dimensiones. Un universo que lleva su firma.

REPORT

- ENTREVISTA

En tu repertorio podemos ver espigadas figuras que juegan con los límites de las extensiones corporales. ¿Cuál es el trasfondo de esta intención estilística?

icónicos personajes en piezas de alta costura, que dejan a un lado la versión infantil para inclinarse por una postura más madura, decidida y sensual?

Es meramente una interpretación artística, una manera de embellecer el cuerpo, al menos para mí. No estoy a favor de los desórdenes alimentarios; simplemente es una manera de representar el cuerpo.

Las princesas de Disney han sido, durante varias generaciones, fuente de inspiración; hoy existen tantas como signos del zodiaco, y es por eso que cada quien puede representarse con la que más le agrade.

Un importante corpus de tus creaciones tiene como referencia mundos y personajes propios de la ficción. ¿En qué momento y por qué decides incorporar este imaginario a tus creaciones?

Me gusta retomar cada uno de sus elementos y crear un diseño que represente a la princesa y que a la vez le dé un toque de sensualidad. Soy un chico que ha crecido con ellas, y siempre fueron parte de mi inspiración: así como las veía de manera infantil, ahora, que soy mayor y me encanta la moda, puedo crear un concepto más sensual y atrevido para las princesas.

Creo que estamos en una era donde nos encanta ver nuestros personajes favoritos mezclados con algún tema que incluso llegue a ser incoherente o, más bien, totalmente opuesto a lo que conocemos. Por ejemplo, combinar un tema del cómic o de acción con un dibujo de moda puede ser difícil de imaginar, ¡y es por eso que me encanta hacerlo! En esta vertiente posees una línea de ilustraciones dedicadas a las princesas de Disney. ¿Cómo nace la idea de ilustrar a estos

Con la última edición de Star Wars, “El despertar de la fuerza”, incluiste elementos de esta popular saga como parte de un cuadro plástico fashionista. ¿Qué intención guarda esta propuesta? Simplemente quería ver la saga desde otro ángulo, uno que poca gente ha experimentado y que ha sido bien recibido por el público.

¿Cuáles han sido los grandes retos y desafíos que han marcado tu carrera como ilustrador? Creo que el buscar nuevos conceptos poco vistos en la moda y aterrizarlos en la misma ya es un reto; sin embargo, existen muchos más, como organizar tu tiempo y acomodarlo acorde a tu trabajo, a tu vida personal y a la ilustración de moda, así como al manejo de las redes sociales y la periodicidad de las publicaciones. ¿Cómo proyectas tu trabajo? Lo proyecto a través de las redes sociales como fuente de inspiración y como una representación artística de mí y de mis sentimientos. Asimismo, es una demostración de que en Latinoamérica también existimos personas creativas interesadas en la moda y que podemos estar al alcance de cualquier casa de alta costura.

REPORT

- ARTÍCULO

Fotografías: ImaxTree/Marca

Tommy Hilfiger colección SS 2016.

NUEVO ROSTRO DE TOMMY HILFIGER

GIGI HADID APENAS SE DIJO QUE TENÍA “MUCHAS CURVAS” PARA DESFILAR EN PASARELA, SUCEDIÓ ALGO INSOSPECHADO: ELLA MISMA DIO A CONOCER SU ABSOLUTA CONFIANZA Y AMOR POR SU CUERPO, HUBO UN APOYO IRRESTRICTO EN REDES SOCIALES Y LAS MARCAS SE DERRITIERON AÚN MÁS POR ELLA. HOY, ESTA MODELO, INSTAGIRL Y AMIGA DE KENDALL JENNER ES EL NUEVO ROSTRO DE LA LÍNEA FEMENINA DE TOMMY HILFIGER. ADEMÁS, DISEÑARÁ SU PROPIA COLECCIÓN CÁPSULA. POR: XIMENA RAMOS W.

Gigi Hadid para la pasarela SS 2016 de la firma.

l mirar una pasarela, toparse con una portada de revista o ver un editorial de moda, el denominador común no es sólo el estilismo, pues, lamentablemente, muchas chicas tienen un peso más bajo de lo normal y medidas en extremo escasas. Romper esta “regla” autoimpuesta por la industria supone un nuevo canon que toma cada vez más fuerza: el de una belleza más saludable y real.

Para Moschino.

En esta línea está Gigi Hadid, quien encarna “un tipo de cuerpo que antes no estaba representado en la moda”, según las propias palabras de la modelo de veinte años, en 2015, tras una serie de críticas a su anatomía esbelta, pero con curvas, que la distancia de otras top models. Justamente al proclamar el orgullo de tener medidas 86-63-89, su popularidad creció como la espuma: sus seguidores en Instagram no tardaron en multiplicarse, y más y más firmas han querido contar con ella entre sus filas. Si bien a los dos años la hija de Yolanda Foster –ex modelo y figura de “The Real Housewives of Beverly Hills”, reality show

En el runway de Sonia Rykiel.

Gigi Hadid en su debut como ángel de Victoria’s Secret.

Su rostro fresco y juvenil es la apuesta para Tommy Hilfiger.

que muestra la vida de seis desesperadas y millonarias dueñas de casa– y del exitoso empresario palestino Mohamed Hadid ya estaba posando para la campaña de Guess Kids, no fue sino hasta 2014 que su carrera comenzó a encumbrarse. En menos de dos años cuenta a su haber con taconeos en las pasarelas de casas como Chanel, Marc Jacobs, Jeremy Scott, Versace, Sonia Rykiel, Balmain y Dolce & Gabbana; debutó como ángel de Victoria’s Secret –recordada es su participación en la edición 2015 de la marca lencera–; y también ha sido la protagonista de las campañas de Maybelline, Tom Ford, Max Mara, Topshop, H&M (en la colección cápsula del gigante sueco con Balmain) y, recientemente, de Tommy Hilfiger. En este nuevo rol, Hadid no sólo será la embajadora global de la línea femenina –Rafael Nadal lo es en la masculina–, sino que también fusionará su sello con el estilo americano y preppy tan propio de la marca estadounidense al enfrentar un llamativo reto: crear y lanzar la primera colección cápsula, que proyecta tener piezas de vestir, calzado, accesorios (incluyendo relojes y anteojos) y, también, fragancia. La apuesta es incentivar la interpretación que haga la joven influencer del look Hilfiger, para seguir así la senda ya trazada de dar un guiño jovial a la clásica impronta de la firma. Una juventud que sabe de (sobre) exposición y de cuál es la cuota justa de desenfado para hacer notar que los cuerpos perfectos no son los que caben en diseños de talla 0, sino los que se llevan con actitud y estilo.

REPORT

- ARTÍCULO

Fotografías: ImaxTree/ Agencias

El traje Chanel ícono de la sastrería para las mujeres activas de la época.

PODER DE FEMME

SÍMBOLO DE PODER Y DETERMINACIÓN, ESTE OTOÑOINVIERNO EL TRAJE MASCULINO SE EXTRAPOLA HACIA LAS COLECCIONES FEMENINAS. LA PRENDA QUE POR SIGLOS ESTUVO RESERVADA PARA LA USANZA VARONIL SE REINVENTA PARA ENALTECER LAS CURVAS FEMENINAS. ¡LO MASCULINO ES ULTRA-FEMME!

POR: REPORT

l arrebato de la usanza masculina por parte de las féminas no fue sino una discreta consecuencia de la época revolucionaria francesa. Los idearios de libertad se conjugaron con proclamas de igualdad de derechos, de educación y de acceso a cargos públicos, que determinaron también el germen de la equidad de género. Aquella proclama aún no formalizada en normas escritas fue silenciosamente ganando terreno en el arte del vestir. Ya en 1793, Francia declara oficialmente el principio de libertad indumentaria. Las mujeres envueltas en vestidos de telas sencillas y corsés aligerados marcaron el punto de partida de la revolución del vestuario. De manera sigilosa, las mujeres fueron apoderándose de un reducto valioso para los varones de la época: la estética viril desprovista de vestigios monárquicos. Pese al rechazo del sector más conservador de la sociedad, la paridad indumentaria se había instalado. Ya a mediados del siglo XIX las féminas adoptaron reminiscencias de la tradición militar francesa

e inglesa. Exhibir rígidas chaquetas de paños decoradas con atavíos de la milicia como galenos verticales y horizontales se convirtió en una práctica habitual entre las damas de clases acomodadas. Pero, sin duda, fue la influencia del inglés George Beau Brummell –considerado el primer dandi de la historia– la que arraigó el mood masculino en el armario femenino. Dejándose rendir ante el magnético estilo y excentricidad de Brummell, las mujeres comenzaron poco a poco a usar pantalones. Esta hazaña, cuyo intento fue durante décadas frustrado por el romanticismo de la reina Victoria, terminó de escribirse en los primeros años del 1900, cuando el modisto francés Paul Poiret liberó a la mujer del ceñido corsé. Siglo XX, la consagración del empoderamiento Olvidado para siempre el polizón que antaño servía para abultar faldas, se inicia la era del empoderamiento femenino. La creciente incorporación de la mujer en labores industriales, sumada al cambio del paradigma social impulsado por la Primera Guerra John Galiano HC 2010 para Dior.

Dolce & Gabbana SS2016/17.

DKNY FW 2016/17.

Ralph Lauren FW 2016/17.

REPORT

- ARTÍCULO

Prada en su reciente colección en Milán FW 2016/17.

Marlen Obrerón interpretando a George Sand.

Mundial, obligaron a reformar los códigos estéticos: las faldas empiezan a sustituirse por pantalones de muchachos. Para la década del treinta, el estilo garçonne –de marcados acentos contestatarios– se impone entre influyentes referentes de la moda y el cine. Gabrielle “Coco” Chanel, Marlene Dietrich y Katharine Hepburn se alzaron como emblemáticas representantes de la nueva sastrería femenino-masculina. Precedido por el ingenio de André Courrèges –quien introdujo el pantalón largo como objeto de moda–, en 1966 Yves Saint Laurent encarama sobre las pasarelas el traje masculino amoldado a la silueta femenina. El traje de notas sartoriales compuesto por chaqueta estrechada a la cintura y pantalón de pinzas recibió el nombre de “Le Smoking”. Comedidamente utilizado en la década siguiente, la popularidad del vestuario masculino aplicado en siluetas mujeriles alcanzó su

Michael Kors FW 2015/16.

Phillip Lim FW 2015/16.

Altuzarra FW 2015/16.

punto más álgido en los albores de los años ochenta, precisamente al tiempo que Margaret Thatcher era investida como Primera Ministra de Gran Bretaña. Si bien la “Dama de Hierro” es recordada hoy por su extrema dureza política y prácticas económicas en sumo extrictas que la hicieron cada vez más impopular –tuvo que desistir de su puesto en 1990–, ciertamente el nombramiento de la primera mujer para ocupar el máximo puesto administrativo del Estado británico marcaría un hito que encendería nuevamente las flamas del woman power. Todo simbolizado en un vestuario por antonomasia asociado a aires de supremacía y fortaleza, a veces demasiado masculino (tal como Thatcher), pero que finalmente se insertó para siempre como una consigna de empoderamiento femenino. Lo masculino se vuelve femenino Ni antigénero ni tomboy, esta temporada los trajes de sastre adoptan patrones, texturas y detalles ultra-femmes. Realzar la feminidad por medio de moldes de apariencia varonil es el nuevo imperativo de moda. Evocaciones de la elegancia retro se plasman en la sastrería de Michael Kors, Altuzarra y Prada. Mientras que los dos primeros rememoran al dandi norteamericano a través de chaquetas de hombros redondeados y solapas medianas cubiertas por fastuosas pieles de zorro y visón, Prada reaviva la cultura pop de los sesenta en piezas corte imperio con enriquecidas aplicaciones de pieles y broches florales.

Phillip Lim FW 2016/17.

NI ANTIGÉNERO NI TOMBOY, ESTA TEMPORADA LOS TRAJES DE SASTRE ADOPTAN PATRONES, TEXTURAS Y DETALLES ULTRA-FEMMES.

Giorgio Armani, por su parte, reinterpreta el sentir masculino con pantalones de seda holgados y blazers de solapa de pico, en tanto que la casa Chloé instala la tradicional usanza castrense en largos abrigos de botonaduras preponderantes, capas amplias y palazzos fluidos. Más sensual que en sus versiones anteriores, el esmoquin recobra aventajada posición en las colecciones de Ralph Lauren, Carven y Philosophy di Lorenzo Serafini, y, por último, pantalones skinny y jackets estrechados a la cintura ultimados con corbatines de pajarita confirman la sentencia de Yves Saint Laurent: “La mujer nunca es más femenina que vestida de hombre”.

Stella McCartney FW 2015/16.

Fotografías: ImaxTree

REPORT

- TENDENCIAS

Salvatore Ferragamo.

Loewe.

Pilotto.

Sacai.

GEOMETRÍAS INFINITAS EL ENIGMÁTICO PODER DE LA ILUSIÓN ÓPTICA SE CONVIERTE EN EL MUST-PRINT DE LA TEMPORADA. COLORIDOS TRAZOS DISPUESTOS EN PERFECTA ARMONÍA SE APODERAN DE TOTAL LOOKS INVERNALES. ¡DEJA QUE LAS GEOMETRÍAS INFINITAS INGRESEN EN TU ARMARIO!

on numerosas las casas de moda que esta temporada han decidido apartarse de la pulcritud minimalista para instalarse en rupturistas fantasías gráficas. El mundo de las artes plásticas, las matemáticas y los movimientos culturales pop se aúnan en una tendencia cubierta de complejas geometrías. Los abrigos de hombros redondeados y caídas rectas incorporados en la colección otoño-inverno de Peter Pilotto se dejan hermosear por brochazos. Las líneas y circunferencias de dimensiones más y menos estrechas dan vida a una composición de marcados acentos arquitectónicos. Por su parte, aspectos

futuristas definidos por cubos ubicados unos sobre otros en magistral juego de rompecabezas conquistan los envolventes abrigos de la casa Loewe, mientas que magnéticos zigzagueos multicolores son añadidos con precisión aritmética en los repertorios de las etiquetas Giambattista Valli y Sacai. En ellos, los trajes sartoriales confeccionados con jacquard y vaporosos minidresses de sedas guiñan atisbos retros y reminiscencias étnicas. Las formas dominantes del mod –bastión cultural de los años sesenta– regresan con toda su fuerza gráfica para volcarse sobre prendas femeninas. La añoranza del movimiento revolucionario anglo que durante décadas determinó las directrices de la industria de la moda y el arte ejerce su influen-

cia en las colecciones de Salvatore Ferragamo, Balmain y Valentino. Rememorando la inconfundible esencia del mod, la casa italiana Salvatore Ferragamo y la francesa Balmain incorporan siluetas de patrones amplios: sweaters rectos, faldas cónicas y palazzos holgados. Las piezas compuestas por azulejos irregulares pigmentados con colores intensos reivindican el color-shocking del legado sesentero. En cuanto a Valentino, amalgamas de la estética mod y enclaves Op Art recorren su colección invernal. Clásicos y teñidos en estricto binomio black & white, los grafismos Op Art de la maison Valentino se adhieren en vestidos y abrigos de silueta “A”. Círculos y columnas horizontales y verticales se alzan como un tributo a la irreverente estética de antaño.

Fotografías: ImaxTree

Zac Posen.

Proenza Schouler.

Rebecca Minkoff.

Oscar de la Renta.

GRAN RESERVA

LA CALIDEZ DE LOS PIGMENTOS VIÑOSOS SE APODERA DE LAS COLECCIONES INVERNALES: MARRONES, BURDEOS Y ROJOS PURPÚREOS SE ADHIEREN EN PIEZAS DE ALCURNIA VITIVINÍCOLA. ¡INGRESA A LA BODEGA GRAN RESERVA DE LA TEMPORADA!

a relación entre la moda y el color arrancado primigeniamente de las viñas europeas es de reciente data. El primer capítulo del idílico romance surgió en los años cuarenta, cuando la casa vitivinícola francesa Chateau Mouton Rothschild contrató a un selecto grupo de diseñadores contemporáneos para que confeccionaran las etiquetas de sus icónicas reservas. Décadas más tarde, la compañía de champagne Dom Peringnon se unió a Karl Lagerfeld para dar vida a la “botella de los deseos”, packaging inspirado en el busto de la top Claudia Schiffer. La hazaña del káiser de la moda fue posteriormente replicada por modistos de la talla de Donna Karan y Ágatha Ruiz de la Prada. Pero el vínculo entre viñedos y diseñadores de lujo ha repercutido en nexos aún más profundos, pues no son pocos los que han

erigido sus propias viñas con la intención deliberada de encontrar en ellas una constante fuente de inspiración. Salvatore Ferragamo y Roberto Cavalli, por ejemplo, se inspiran en sendos paraísos enológicos, como los de la Toscana, Italia. Son aquellos apacibles valles la fuente de la que los costureros cogen emociones, aromas y colores para luego verterlos en prendas de aires tan nobles como las cepas que les sirven de origen. Esta temporada las pasarelas se rinden ante la finura e intensidad de los boozy colours. Burdeos, marrones y rojos purpúreos, pigmentos emparentados con el amplio espectro de varietales, se agolpan en piezas que destilan riqueza, buen linaje y refinamiento. Burgundys terrosos que evocan parrones de cabernet sauvignon fluyen en las colecciones invernales de Tory Burch, Rebecca Minkoff, Emilio Pucci, Zimmermann, Zac

Posen y Pamella Roland. Estas propuestas, de marcado acento bohemio, encantan con vaporosos maxidresses de gasa y seda, minivestidos de mangas afaroladas y ricas aplicaciones de hileras de flecos. Y son los tintes concho de vino los que recorren las envolventes prendas de Calvin Klein, Alberta Ferretti, Givenchy, Hermés, Proenza Schouler, Burberry Prorsum y Temperley London, con piezas de punto en clave oversized, trajes de gamuzas y abrigos de botonadura simple construidos con chashmeres metalizados y genuinas pieles que conforman el reducto más abrasador de la tendencia. Y la alta noche también se cubre de marrones vino tinto en los repertorios de Oscar de la Renta, Allude, Vionnet y Zac Posen. En ellos, los vestidos de jacquard, sedas y encajes se atavían con intrincadas aplicaciones de cristales que seducen tal como lo hace un buen vino.

Fotografías: ImaxTree

REPORT

Fendi.

- TENDENCIAS

Barbara Bui.

Sacai.

Trussardi.

TODO EN CUERO EL CUERO ES POR ANTONOMASIA UNA TEXTURA RICA Y ALTAMENTE DEMANDADA, SOBRE TODO EN LA ESTACIÓN MÁS FRÍA DEL AÑO, CUANDO SU CONFORTABLE CALCE Y SUAVE FIBRA LO HACEN RETOMAR SU GENUINA FUNCIÓN: ABRIGAR CON BUEN ESTILO. YA SEA EN ONDA MONOCROMÁTICA O DISPUESTO EN CLAVE PATCHWORK, LA TENDENCIA DE ESTA TEMPORADA SE VISTE DE PIEL.

l empleo de las pieles de animales se retrotrae a los primeros registros de la historia humana. Mediante técnicas rudimentarias, cazadores y pescadores de la última época glacial cubrieron sus cuerpos con cueros de animales silvestres. Milenios más tarde, los paños de pieles conservarían su connatural utilidad, pero encontrarían en los atavíos proporcionados por la especialización de la curtiduría una fuente de inagotable creatividad e interés pecuniario.

serían sino las primeras décadas del siglo XX las que marcarían el punto de inflexión en la materia. La gran revolución del uso de prendas de cuero se produjo justo después de la Gran Guerra, cuando los artífices de finas pieles comenzaron a multiplicarse y, en consecuencia, a generar una mayor competencia de mercado.

Por siglos, las más bellas obras peleteras elaboradas a partir de cueros de potros, bovinos y exóticos reptiles se mantuvieron reservadas de forma exclusiva para miembros de la nobleza y de la aristocracia, y no

Este otoño-invierno 2016 trae consigo piezas íntegramente confeccionadas con soberbios lienzos de cueros, en que la simpleza de los cortes y la intensidad de los colores son la premisa de la temporada. Se trata de una

Lo anterior no fue un fenómeno trivial para la industria de la moda contemporánea; por el contrario, nacieron etiquetas marroquineras, como la romanísima Fendi y la florentina Gucci, firmas cuya excelencia y buen prestigio se mantienen hasta nuestros días.

coordenada que brinda protagonismo a las pieles en sus expresiones más puras. Las “cuerísimas” propuestas de Emanuel Ungaro y Tracy Reese apuestan por una estampa glam-rock distinguida y sexy. Chaquetas troqueladas adornadas con tachas doradas y abrigos de cierres expuestos abrazan un moderno estilismo de aires rebeldes. Por su parte, los repertorios otoño-invierno de las casas Hermès, Sportmax, David Koma y Tod’s realzan la genuina nobleza del cuero por medio de piezas de cortes híper depurados, pigmentadas con profundos negros, grises, azulinos, verdes y rosas dispuestos en mood total color. Finalmente, las nuevas tecnologías y la alta artesanía se funden en las colecciones de Fendi, Barbara Bui, Sacai, Edun, Salvatore Ferragamo y Trussardi, series magníficas que dan vida a prendas dotadas de cortes asimétricos y volúmenes imposibles.

Animale.

Etro.

Rachel Zoe.

Dries van Noten.

EL REVIVAL DEL PALAZZO

EL PANTALÓN EMBLEMA DEL RECAMBIO SOCIAL Y DEL EMPODERAMIENTO FEMENINO REGRESA CON RENOVADAS FIBRAS, DIMENSIONES Y ESTILOS. EL PATRÓN DE SILUETA ESTRECHADA EN LA CINTURA Y CAÍDA AMPLIA INVITA A REVELAR TU LADO MÁS FUERTE Y COSMOPOLITA.

a en los albores del siglo XX, el pantalón de cuna masculina fue presumido por la princesa Irene Galitzine, descendiente de la nobleza rusa. Su osadía, sumada a una buena dosis de incuestionable garbo natural, la posicionaron como una de las mujeres mejor vestidas de la época y, al mismo tiempo, instalaron la fama del “pijama palazzo” en la alta sociedad europea. Fue precisamente en los jardines del hotel Barceló Formentor de Mallorca, refugio del jet set de aquellos años, donde el modelo palazzo descubrió a su creador, el diseñador francés Jean Patau. Identificado con los aires de pompa y vanguardismo que fluían en los rincones del Formentor, el molde de Patou se erigió como símbolo de estatus y glamour.

Prontamente, la lujosa alcurnia del palazzo se confundiría con proclamas de libertad y feminismo. Coco Chanel, Katharine Hepburn y Marlene Dietrich se convirtieron entonces en acérrimas defensoras de la usanza reservada originariamente para el género masculino. Décadas más tarde, el desenfreno del movimiento hippie reavivó su popularidad, extendiendo su uso hacia una fracción de jóvenes dominadas por anhelos de independencia y liberación. Farrah Fawcett, Lauren Hutton, Charlotte Rampling y Veruschka fueron algunas de las exponentes ícono de la versión seventies del palazzo. Con notas working y ciertas reminiscencias casuales, en este otoño-invierno el molde de cintura angosta y caída holgada será un must del armario femenino. Durante esta temporada los trajes en clave sartorial se construyen con pantalones de tiro alto y tobillos de

vastas anchuras. Las etiquetas Chloé, Rachel Zoe, Narciso Rodríguez y Vivienne Tam decantan por trajes de sastre elaborados con tweed, algodones entintados en mood monocromo y jacquards tartanes. Los conjuntos de notas clásicas adquieren ribetes casuales por medio de pants culminados con extensos dobladillos exteriores. Asimismo, el oversize pant de antaño retoma su sitial de honor en las colecciones invernales de Balmain, Animale, Dries van Noten y Etro: las antiguas propuestas de Yves Saint Laurent son las evocadas por la casa francesa Balmain y la brasilera Animale que apuestan por sofisticados diseños de satenes y algodones extendidos en maxi-dimensiones, mientras que, y gracias a las ricas fibras de terciopelos y brocados, las firmas Dries van Noten y Etro confieren al palazzo atributos neobarrocos.

Fotografías: ImaxTree

REPORT

- ARTÍCULO

Chanel SS 2016

Fotografías: ImaxTree / Agencias

DRESS CODE: ¡EL LARGO ES MIDI! LA FALDA EMBLEMA DE LA ÉPOCA DORADA DEL GLAMOUR HOLLYWOODENSE ESTÁ DE REGRESO. SU EXTENSIÓN AL MIDI NO IMPLICA SÓLO EL LARGO, SINO QUE TAMBIÉN ES UN ESTILO. ULTRA FEMME, SOFISTICADO Y SENSUAL, EL LARGO MIDI ES CÓDIGO DE VESTUARIO HIT DE LA ESTACIÓN. POR: REPORT

ras la historia de la falda femenina por excelencia se esconden anhelos de igualdad y liberación, proclamas político-sociales que se encendieron con ensordecedores estruendos durante los primeros años del siglo XX. Agobiadas por los protocolos indumentarios de la época –códigos que obligaban a enfundarse con abultadas crinolinas y amoldar siluetas con estrechos corsés–, las mujeres imploraban nuevas reglas estéticas que las emanciparan de aquellas ataduras. Y el artífice de la hazaña sería el diseñador francés Paul Poiret. A partir de 1906, Poiret pavimentó el camino hacia la liberación de la indumentaria femenina. El modisto despojó el corsé y redujo el número de prendas interiores, y los sustituyó por patrones notoriamente más holgados y confortables; y precisamente a él se le atri-

buye la creación del jupe entravée, o “falda de medio paso”, patrón dilatado de caderas, ajustado en las rodillas y alargado hasta los talones. El juicio de los círculos conservadores no se hizo esperar, y catalogaron el jupe entravée como una pieza excesivamente audaz y provocadora. Con todo, la innovación de Poiret sentó las bases del largo midi. Cuatro décadas más tarde, el aún desconocido Christian Dior saltó a la fama internacional gracias su colección otoño-invierno de 1947 con la serie titulada “Corolle” –en honor a los anillos de pétalos florales–, que fue exhibida frente a un público que no escatimó en elogios al ver a las maniquíes vistiendo faldas de cinturas ajustadas y caídas amplias extendidas sobre los tobillos. Aquel soplo de feminidad que puso término a la austeridad de los ropajes de la posguerra fue bautizado por la periodista Carmel Snow con el nombre de “new look”. El hito de Christian Dior modificó para siempre la forma de vestir, y desde entonces las faldas

Max Mara FW 2015/16.

El new look de Christian Dior.

Dolce & Gabbana.

Monique L’huillier Fw 2015/16.

A PAUL POIRET SE LE ATRIBUYE LA CREACIÓN DEL JUPE ENTRAVÉE O “FALDA DE MEDIO PASO”, PATRÓN DILATADO DE CADERAS, AJUSTADO EN LAS RODILLAS Y ALARGADO HASTA LOS TALONES.

REPORT alargadas al midi se estatuyen como símbolo de genuina femineidad y glamour.

- ARTÍCULO

Xxxxxxxxxxxxxx.

El retorno de un clásico Los vestidos y faldas midi –modelos ícono de la sofisticación hollywoodense de los años cincuenta– gozaron de discreta popularidad entre los setenta y los ochenta, y fue recién a comienzos de esta década cuando los diseñadores desempolvaron antiguos bosquejos con el propósito de reavivar el mood ultra femme. En el 2010, la incuestionable genialidad de Marc Jacobs determinó el regreso del largo midi en la colección otoñal de Louis Vuitton, y luego Miuccia Prada replicaría la estrategia en su propuesta otoño-invierno 2013 con un repertorio de acentuadas notas retros que cautivó tanto por su sencillez como por sus formas híper delicadas. Instalados ya en la escena de la moda contemporánea, los vestidos y faldas midi han sido incorporados con notable protagonismo en las románticas colecciones de Valentino y Dolce & Gabbana; en las enigmáticas apuestas de Givenchy; en las sofisticadas sugerencias de Salvatore Ferragamo y Marni, y en las reversiones de Loewe y Gucci. Esto, porque el último quinquenio del reinado midi ha estado marcado por la presencia de diversos estilos que conPrada SS 2016.

Victoria Beckham FW 2015/16.

Carolina Herrera FW 2016/17.

fluyen en un eje común: extensión bajo las rodillas y sobre los tobillos. Toda una teoría aritmética que, aplicada en la moda femenina, redunda en la exaltación de las formas mujeriles. Midi skirt, la tendencia must del 2016

Por su parte, las curvas perfiladas con sinuosas faldas en clave lápiz emergen también en las series de Burberry Prorsum y Victoria Beckham, y con atisbos estructurales, la falda longuette de la firma Balenciaga adopta estampas cónicas: afaroladas en las caderas y angostas en los tobillos.

Las inolvidables escenas de “Gentlemen prefer blondes” –filme protagonizado por Marilyn Monroe– aparecen replicadas en cada uno de los looks de la colección invernal de la casa MaxMara. En ella, los vestidos de lana y mohair abrazan la silueta estrechándose en sensuales trazos tubulares.

Asimismo, la exquisita gracia y sobriedad de las musas de antaño ganan terreno en las propuestas de Dolce & Gabbana, Salvatore Ferragamo, Monique L’huillier, Michael Kors y Valentino. La falda alargada al midi en su fórmula más pura –esto es, ceñida en la cintura alta y holgado rue-

Grace Kelly, modelo ícono de la sofisticación y elegancia.

Xxxxxxxxxxxxxx.

do estirado a escasos centímetros de los talones– juega con nobles cueros, lanas, encajes, bouclés y brocados; texturas que le proporcionan una armónica ecuación entre rigidez y movimiento. Por último, plisados con la vieja técnica legada por el artista italiano Mariano Fortuny y Madrazo y pigmentados con rutilantes tonos metalizados adheridos en cueros, nylon y satenes, los ejemplares midi de las etiquetas Gucci y Loewe se sitúan como la jugada más trendy de la tendencia ganadora de este otoño-invierno 2016.

Balenciaga FW 2015/16.

Victoria Beckham FW 2015/16.

EL ÚLTIMO QUINQUENIO DEL REINADO MIDI HA ESTADO MARCADO POR LA PRESENCIA DE DIVERSOS ESTILOS QUE CONFLUYEN EN UN EJE COMÚN: EXTENSIÓN BAJO LAS RODILLAS Y SOBRE LOS TOBILLOS. Bottega Veneta FW 2016/17.

Fendi FW 2015/16.

REPORT

Abrigo y sweater MICHAEL, MICHAEL KORS Camisa, TOMMY HILFIGER Chaqueta, POLO RALPH LAUREN Pantal贸n, PRIVILEGE Medias, COTYS Zapatos, LODI

- MODA

FOTOGRAFÍAS: PAULA ZIEGLER. PRODUCCIÓN: CLAUDIA ILLANES. MAQUILLAJE: MARÍA PAZ URRA. AGRADECIMIENTOS A ESTUDIO DOS.

ABRIGARSE EN LOS DÍAS FRÍOS CON CUOTAS EXTRAS DE AUDACIA Y UN REINVENTADO TOQUE MASCULINO PUEDE SER TU SECRETO MEJOR GUARDADO.

WA R M 79

REPORT

Polerón y falda MAX MARA. Zapatos DOLCE & GABBANA

Cuello, LÍA FERNÁNDEZ Traje, SAVILLE ROW Abrigo, KUNA Botines, GACEL

- MODA

Abrigo y blusa, LÍA FERNÁNDEZ

REPORT

- MODA

Cuello, LÍA FERNÁNDEZ Traje, SAVILLE ROW Abrigo, KUNA

Abrigo, ESPRIT Sweater, PRIVILEGE Chaqueta sin mangas de pelo, ESPRIT Pantal贸n, MAX MARA Zapatos, MINGO

REPORT

- MODA

Abrigo, KUNA Mangas, LÍA FERNÁNDEZ Blusa y pantalón, BROOKS BROTHERS Top dorado, MAX MARA Medias, CAFFARENA Botines, MINGO

Abrigo, KUNA Pieles, LÍA FERNÁNDEZ

REPORT

Abrigo, LÍA FERNÁNDEZ Mangas, LÍA FERNÁNDEZ Vestido MICHAEL, MICHAEL KORS Cartera, PISIDIA

Collar CHER Top ENFIT Shorts ESPRIT

- MODA

Abrigo con lazo en cuello, LÍA FERNÁNDEZ Vestido de lentejuelas MICHAEL, MICHAEL KORS Cartera, LOUIS VUITTON

REPORT

- MODA

SIMPLICITY

LA MODA SE CONVIERTE EN UN INQUIETANTE JUEGO DE GÉNEROS. FUSIONA DOS VERSIONES DE LA MISMA TENDENCIA Y DOTA DE FEMINEIDAD A ESTE INDISPENSABLE LOOK DE AIRES MASCULINOS. FOTOGRAFÍA: PABLO WILSON PARA ESTUDIO LA INDUSTRIA PRODUCCIÓN: MANENA POMEROY MAQUILLAJE Y PELO: BEA PALMA Y CLAUDIO HUIRCÁN.

Chaqueta de pelo, MAX MARA Pantalón, BROOKS BROTHERS Zapatos, PRETTY BALLERINAS

Sombrero, RIPLEY Pa帽uelo, corbata y blusa, BROOKS BROTHERS Blazer, SAVILLE ROW Pantal贸n, TOMMY HILFIGER

REPORT

- MODA

Blusa y chaqueta, BROOKS BROTHERS Pantal贸n, PRIVILEGE

Sweater y short de cashmere, COMPLICE Zapatos, VINCE CANUTO

REPORT

(Izquierda) Trench, BROOKS BROTHERS Botas, BURBERRY (Derecha) Trench MICHAEL, MICHAEL KORS Botas, BURBERRY

- MODA

Sombrero, ESPRIT Trench, BURBERRY

REPORT

- MODA

Sweater, KUNA Chaquet贸n, TOMMY HILFIGER Cartera, VINCE CANUTO

(Izquierda) Pa帽uelo y blazer, SAVILLE ROW Pantal贸n, PRIVILEGE Zapatos, MINGO (Derecha) Blazer, SAVILLE ROW Pantal贸n, MAX MARA Zapatos, GACEL

REPORT

- ARTÍCULO

Fotografías: ImaxTree / Marca

ITALIA is LOVE

Runway SS 2016.

EL SIGNIFICADO QUE TIENE PARA LA MODA EL HABER NACIDO EN LA PATRIA DE DOMENICO DOLCE Y STEFANO GABBANA SIGUE SIENDO CORRESPONDIDO POR EL INGENIO DE LOS DISEÑADORES. ESTA TEMPORADA LLEGA “ITALY IS LOVE”, COLECCIÓN QUE MARCÓ LAS PASARELAS EN LA MILAN FASHION WEEK SPRING-SUMMER Y QUE ES UNA NUEVA DECLARACIÓN DE AMOR DE ESTOS CREADORES A LA MAYOR INSPIRACIÓN DE SUS ALEGRES Y EXUBERANTES PROPUESTAS. POR: RODRIGO ALVARADO

Backstage.

ada vez que las pasarelas del mundo esperan una nueva colección de Dolce & Gabbana, una cosa es casi segura: su inspiración será Italia. Pero algo que pudiera resultar esperable no quita el halo de misterio que envuelve los diseños de la dupla de modistos más famosa del mundo. Si bien en los últimos años también se han dedicado a trasvasijar su amor por diferentes culturas ( como el influjo español, en su propuesta SS 2015) con diseños que coquetean, sin culpas, con el kitsch, de igual forma su fijación hacia la península se cuela, de forma más o menos evidente, entre sus puntadas. Recordada es, por ejemplo, la colección SS 2013 que homenajeó al lugar de origen de Domenico Dolce: la inspiradora e histórica isla de Sicilia, del sur de Italia. Referente bastante lejano a la tierra de Stefano Gabbana, diseñador oriundo de la nortina ciudad de Milán, centro neurálgico de la industria y donde fundaron su famosa casa de moda a principios de los ochenta. Había una deuda pendiente en este punto, y por eso no fue extraño que en la pasada

Campaña SS 2016

Milan Fashion Week Spring-Summer 2016 doblaran la apuesta y presentaran una colección que unió las dos puntas de “la bota”, homenajeando las ciudades más conocidas de Italia. Sí, desde Venecia a Sicilia, pasando por el encanto de Portofino, la paradisiaca Cerdeña y la monumental capital, Roma, en una colección que demostró que la alta moda no tiene límites para la dupla. Últimamente, la literalidad ha sido una provocación que no ha estado ausente en

SIN MIEDO A LAS IMÁGENES FAVORITAS DE LOS SOUVENIRS, “ITALY IS LOVE” EXALTA, EN BORDADOS Y LENTEJUELAS, LOS MÁS RECONOCIBLES MONUMENTOS Y GUIÑOS CULTURALES DE LA PENÍNSULA.

Runway SS 2016.

REPORT

- ARTÍCULO

Campaña SS 2016.

Runway SS 2016.

sus colecciones. Sin miedo a las imágenes favoritas de los souvenirs, “Italy is love” exalta, en bordados y lentejuelas, los más reconocibles monumentos y guiños culturales de la península: el Coliseo, la Torre de Pisa y los gondoleros de Venecia desfilaron en vestidos que las modelos llevaron al ritmo de Dean Martin, cantando las más típicas canciones italianas de los años cincuenta y con un fondo de postal inspirado en el mercado de frutas. ¿Algo cliché? Así es el amor. Los diseños tampoco escapan de lo que la palabra “Italia” y el nombre de la reconocida marca hacen pensar cuando se escuchan. Túnicas con estampados florales, faldas largas con caída libre, vestidos cortos monocromos ceñidos a las curvas de las modelos y varios encajes en corpiños. Pero también caftanes de mosaico marroquí y pijamas de seda estampados. ¿Accesorios? Floridos pañuelos, coloridas carteras de mano y tocados con pequeñas frutas que remiten a los mercados. Uno que otro motivo religioso, pero especialmente flores, por todas partes. “Los italianos sabemos lo que tenemos a nuestro alrededor, pero no lo apreciamos. Nos damos cuenta de eso recién cuando vemos cómo los clientes extranjeros aman

Runway SS 2016. Backstage.

nuestra moda, comida y cultura”, se quejó Gabbana, como quien reflexiona sobre un amor no correspondido. Ellos, en cambio, son unos agradecidos de su patria. No por nada cuando buscaban un sello para sus primeros diseños optaron por modelos inspirados en las raíces sicilianas de Domenico, con los que lograron llamar la atención del mercado italiano. Así, la suya se convirtió en una propuesta recordada por una cuidada producción inmortalizada en blanco y negro por el fotógrafo Fernando Scianna, la que dialogaba con el cine italiano de los años cuarenta. Un camino que no han abandonado hasta el día de hoy.

Backstage.

¿Cuánto más puede dar la rica cultura italiana a la creatividad de Dolce & Gabbana? Probablemente ni ellos lo saben. Pero el planeta es grande y las posibilidades muchas, y quizás es por eso que en una reciente colección cápsula presentada por el dúo iniciaron un nuevo romance; esta vez, inspirándose en la Ciudad Luz para crear vestidos en rojo, azul y blanco y con motivos de la torre Eiffel. Lo que sí es seguro es que se trata tan solo de un affaire, porque para nadie es un secreto que el corazón de Dolce & Gabbana siempre estará en la bella Italia.

LOS ITALIANOS SABEMOS LO QUE TENEMOS A NUESTRO ALREDEDOR, PERO NO LO APRECIAMOS. NOS DAMOS CUENTA DE ESO RECIÉN CUANDO VEMOS CÓMO LOS CLIENTES EXTRANJEROS AMAN NUESTRA MODA, COMIDA Y CULTURA”STEFANO GABBANA

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REPORT

volver al FUTURO

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MIRAR HACIA EL FUTURO ES ALGO QUE LA INDUSTRIA DE LA MODA HA PERSEGUIDO DESDE LOS AÑOS SESENTA, CUANDO SE INICIÓ LA CARRERA ESPACIAL. HOY, REGRESAR HACIA ESE ESPÍRITU HA SIGNIFICADO REVERSIONES Y HA TENIDO ALCANCES INSOSPECHADOS: ARRIESGADAS PROPUESTAS ESTÉTICAS Y DISEÑOS CON LUCES LED INAUGURAN LA NUEVA ERA DEL FUTURISMO.

Fotografías: ImaxTree / Agencias

POR: JUAN TORO

Campaña SS 2016 “Series 4” de Louis Vuitton.

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Escenografía en el Grand Palais de París para la colección alta costura Chanel 2013.

o que hasta hace algunas décadas hubiera sido parte de una película de ciencia ficción, hoy es algo cotidiano. No fueron pocos los diseñadores que se acercaron al futurismo, a esa tendencia que comenzó mirando el universo para luego dirigirse al armario, y que hoy ha servido de fuente de inspiración para que las más afamadas casas de moda se rindan a sus influjos. Ya sea para dar ese sello a estas alturas retrofuturista a sus creaciones, o bien para apuntar directamente –sobre todo en técnicas y materialidades– a las innovaciones científicas, el asunto es ir avanzando hacia ese lugar llamado futuro. Comencemos por el futurismo en la moda como un viaje temporal y en su variante más vintage: éste comenzó hace varias décadas, precisamente con André Courrèges. Como los años sesenta estuvieron marcados por la carrera espacial que enfrentó a Estados Unidos con Rusia, en 1964 Courrèges lanzó la colección “Space Age”, prendas metálicas, de PVC y con figuras geométricas que definirían su estilo. A Courrèges se lo conoce como uno de los impulsores de la mini, pero probablemente una de sus creaciones más recordadas sean los lentes de sol tipo esquimal. Fabricados con plástico blanco, cubrían por completo los ojos, dejando sólo un par de rendijas. Si el mundo completo

estaba mirando al espacio, sería a través de estos lentes. Una vez instalada la fiebre por el universo, Paco Rabanne pasaba de la arquitectura al mundo de la moda con “12 vestidos imponibles en materiales contemporáneos”. En su trabajo destacaron discos plásticos y metálicos unidos por cadenas que formaban prendas y accesorios, además de su primer vestido de plástico. El trabajo de Rabanne llegó a Roger Vadim, quien le pidió al diseñador vestir a Jane Fonda para una película ícono del cine de ciencia ficción, “Barbarella”, en 1968. Así, quedaría inmortalizado el paso del diseñador vasco por el futuro. Y si algo está unido al “mañana”, es la ciencia, y el constante avance que ha experimentado esta área no ha dejado inmune a la moda, que no ha tenido otra opción más que adaptarse. Por ejemplo, y siguiendo la senda tecnológica, para la colección SS 2016, Zac Posen fue un paso más allá junto a Madison Maxey, creando un vestido LED que puede encender sus luces en diferentes colores y patrones. Los diseños fueron hechos por chicas de todo el mundo, quienes podían crearlos a través del código web en Made with Code, que es una plataforma de Google. Dior también se inscribe en una línea futurista, y así quedó demostrado en la temporada invernal 2015/16, pero quizás no fue sino en su colección crucero 2016 cuando apostó por ella con vehemencia. Desde el lugar elegido

Gareth Pugh 2014.

COMO “UNA LUCHA ENTRE LUZ Y OSCURIDAD” DESCRIBE EL DISEÑADOR INGLÉS GARETH PUGH SUS CREACIONES QUE HAN HECHO PROPIO EL ESTILO FUTURISTA A TRAVÉS DE PIEZAS DE VANGUARDIA QUE JUEGAN CON LOS VOLÚMENES Y LAS MATERIALIDADES.

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REPORT

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LA CAMPAÑA DE LOUIS VUITTON LLAMADA “SERIES 4” EXPLORA LAS DIFERENTES FACETAS DE LIGHTNING, EL FUTURISTA Y HEROICO PERSONAJE DE “FINAL FANTASY”.

Campaña SS 2016 “Series 4” de Louis Vuitton.

–el Bubble Palace, propiedad de Pierre Cardin, en Cannes–, todo encajaba para la visión retrofuturista que Raf Simons deseaba imprimirle a su colección, resuelta en minivestidos y botas de impronta sesentera, como también en cortes geométricos, diferentes materialidades y texturas, juegos con el volumen y la inclusión de estampados, en contraste con otras propuestas monocromáticas en blanco o negro que se dejan tentar por los destellos del lurex. Y para la próxima primavera-verano, la maison volverá a rendirse ante el “mañana” con sus líneas depuradas y de simplicidad visual que guardan en sí una rica complejidad en su manufactura y técnica –propias de Simons– y conforman un repertorio tan romántico como futurista. También para la temporada estival 2016, Louis Vuitton, y bajo el mando de Nicolas Ghesquière, vistió a las mujeres punk del espacio con negro, rosado fuerte y diseños geométricos. La idea del espacio es algo que el diseñador ya había trabajado en la colección del otoño-invierno anterior, donde destacaron sus cofres hechos de carbono y aluminio. Esto quedó demostrado en la campaña de la misma temporada, llamada “Series 4”, que explora las diferentes facetas de Lightning, el futurista y heroico personaje de “Final Fantasy” (serie de culto de los videojuegos), a través de los ojos de Juergen Teller, Bruce Weber y Square Enix (creador japonés de videojuegos y mangas), quienes ponen su mirada en las musas de una nueva era.

Dior HC 2015.

Parte de la colección de Rodarte FW 2014/15, inspirada en Star Wars.

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Chanel 2013.

Kenzo SS 2015.

Louis Vouitton SS 2016.

Loewe SS 2016.

Gareth Pugh 2014.

Las ansias de futuro también han alcanzado a otros diseñadores que han hecho un guiño al low cost, como Alexander Wang, quien en 2015 llamó la atención al utilizar neopreno en su colección cápsula para H&M. Y para el otoño-invierno 2016/17, con su firma homónima, creó un look gótico que destaca por las botas de plataforma con detalles metálicos, dignos de la ciencia ficción. En la pasarela, una chaqueta-vestido en mini con líneas verticales que combinan cuero y tejido con terminaciones metálicas ha hecho recordar, aunque reversionadamente, a los ya emblemáticos diseños de Courrèges. Pero si con cada paso nos acercamos más hacia ese futuro imaginado, ¿qué viene ahora? ¿Qué nos depara el mañana? Aún no lo sabemos, pero ciertamente podemos intuir que la moda se encargará de que el futuro nunca muera.

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REPORT

- MODA

SHAME ON YOU LOS NUEVOS BOLSOS, ZAPATOS Y BISUTERÍA SE EXPRESAN CON EL LENGUAJE UNIVERSAL DE LOS COMPLEMENTOS QUE SON DIGNOS DE UN ARMARIO ATEMPORAL. FOTOGRAFÍA: PABLO WILSON PARA ESTUDIO LA INDUSTRIA. PRODUCCIÓN: MANENA POMEROY. MAQUILLAJE Y PELO: BEA PALMA Y CLAUDIO HUIRCÁN.

ACCESORIOS REPORT

Blusa y suspensores, COMPLICE Aros y anillos, MERY SATT Reloj, TOUS Short, TOMMY HILFIGER Cintur贸n, ESPRIT

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REPORT

Pantalones capri de encaje, anteojos, ballerinas y corpi帽o, DOLCE & GABANNA Chaqueta, COMPLICE Cintur贸n y pulseras, MERY SATT

- MODA

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Vestido, anteojos, cartera y aros, DOLCE & GABBANA

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REPORT Blusa sin mangas, TOMMY HILFIGER Chaqueta, MAX MARA Joyas, CASA BARROS

- MODA

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(Izquierda) Vestido, DOLCE & GABBANA Cartera roja, LOUIS VUITTON Pa単uelo, BURBERRY Joyas, MERY SATT Zapatos de leopardo, LODI (Derecha) Vestido, DOLCE & GABBANA Cartera, BURBERRY Joyas, MERY SATT Zapatos rojos, LODI

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REPORT

Collar (en la cabeza) y aros, DOLCE & GABBANA Blusa y pa帽uelo, DOLCE & GABBANA Cartera, LOUIS VUITTON Pantal贸n, BURBERRY Cintur贸n, COMPLICE Pulseras, MERY SATT Botas, GACEL

- MODA

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Pantalones capri de encaje, DOLCE & GABBANA Sandalias, LOUIS VUITTON Zapatos rojos, PRETTY BALLERINA

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REPORT

Pa単uelo, PRIVILEGE Trench, BURBERRY Shorts y reloj MICHAEL, MICHAEL KORS Cartera, TOUS Zapatos y mochila, MINGO

- MODA

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Vestido, DOLCE & GABBANA Cartera, LOUIS VUITTON Pa帽uelo, BURBERRY Accesorios MICHAEL, MICHAEL KORS Anillo, MERY SATT Cintur贸n, COMPLICE

FOTOGRAFÍAS: PILAR CASTRO / PRODUCCIÓN: GISELLE KATTAN LOLAS Y FIORELLA CABRINI

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REPORT

- ACCESORIOS

MISS

VIOLET Cartera y billetera MICHAEL, MICHAEL KORS / Collar, TOUS / Sandalia, LODI

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OBSESIÓN NEUTRAL Cartera, LOUIS VUITTON / Billeteras MICHAEL, MICHAEL KORS / Llavero, TOUS / Stiletto, GACEL

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REPORT

- ACCESORIOS

CLASSIC TONES Cartera MICHAEL, MICHAEL KORS / Llavero, TOUS / Stiletto, LODI / Billetera azul marino con logo, TORY BURCH / Billeteras con check y azul, BURBERRY

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CARMÍN Cartera, LOUIS VUITTON / Llavero y billetera roja MICHAEL, MICHAEL KORS / Cartera floral, DOLCE & GABBANA / Stiletto, LODI

REPORT

- ARTÍCULO

LODI

LA FIRMA ESPAÑOLA, QUE LLEVA CON ORGULLO EL ADN IBÉRICO Y PONE EL ACENTO EN LA CALIDAD Y EN EL DISEÑO, ARRIBA A CASACOSTANERA PARA CALZAR Y SER PARTE DE LA VIDA DE LAS CHILENAS. POR: REPORT

ara Lodi, la inscripción “made in Spain” no es sólo parte de la etiqueta, sino que también de su identidad más profunda, pues todas las colecciones de calzados de la firma han tenido su origen en España. Y desde su creación, en 1978, sus productos lucen con orgullo esta característica. Este vínculo manifiesto con su origen demanda que la fabricación de calzado sea también un compromiso con la calidad y el buen diseño. Por ello, desde la selección de piel natural hasta la creación de hormas especialmente pensadas para las necesidades de mujeres reales, se buscan valores diferenciadores que hagan de cada pieza algo único.

Fotografías: ImaxTree

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En esta ecuación también entran en juego quienes forman parte de la firma, y ahí radica el secreto de cada par de zapatos Lodi. Todas las personas que participan en su

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Dolce & Gabbana.

fabricación son manos expertas que intervienen en un proceso vivo; una canción a muchas voces que comienza sobre la mesa de dibujo y acaba con el zapato terminado dentro de su caja. Son más de quinientos los modelos que el equipo de Lodi diseña cada temporada, pero sólo algunos son los elegidos que pasarán por más de ochenta personas distintas –tal como un proceso orgánico, atiborrado de detalles– antes de estar acabados y de pasar a componer el repertorio de la firma que representará a la mujer Lodi. Con presencia en más de treinta países, y en tres continentes, son muchísimas las mujeres que han calzado sus diseños. En Chile ya está presente en Casa Costanera, y con ello las chilenas no sólo se suman a quienes llevan un Lodi en sus pies, sino que también se comienza a construir una nueva historia: una compuesta de momentos compartidos con cada paso.

REPORT

- ARTÍCULO

Fotografías: ImaxTree / Agencias

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Alexander McQueen.

TIC - TAC - TOE NO HAY UN ACCESORIO QUE CAUSE MÁS FASCINACIÓN Y DESEO QUE LOS ZAPATOS DE TACÓN. SU CAMINO, QUE HA ZIGZAGUEADO A TRAVÉS DE VARIOS SIGLOS, RECORRE DESDE LAS ALTURAS Y CON PASO FIRME LA HISTORIA DE LA MODA. POR: JUAN TORO

Burberry.

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stilo, elegancia, e incluso fetiche, los zapatos altos significan tanto, y en tantos niveles, como ningún otro accesorio en el mundo de la moda. El sonido de su taconeo y el cómo hacen que se vea y se mueva el cuerpo los convierten en un arma imbatible. La vida de los tacones comenzó en los pies de los hombres, pues en el siglo XV, los guerreros persas los utilizaban en sus zapatos para poder apoyarse con más facilidad en los estribos de la montura de sus caballos. Llegaron con ellos a Europa, y los nobles los adoptaron; con esto, se convirtieron en un símbolo del privilegio de aquellos que no necesitaban caminar ni esforzarse. En el lado femenino hay que remontarse al siglo XVI y sus cortesanas de Italia, que usaron zapatos con tacos altos para llamar la atención de los hombres. Así, en 1533, el

Dolce & Gabbana.

Luis XIV instauró los zapatos con tacón como símbolo de nobleza.

mundo vio los primeros tacones que buscaban hacer resaltar (y embellecer) a una mujer, y sería Caterina de Medici quien caminaría al altar subida en unos, los que fueron especialmente diseñados para hacerla ver más alta al lado del duque de Orleans y competir con la cortesana favorita del futuro rey, también más alta que ella. Hasta aquí, los tacos eran utilizados por ambos sexos: la imagen de Luis XIV, con una vistosa capa azul adornada de flores de Liz doradas, quedó grabada en la historia sobre sus zapatos blancos de taco rojo. Su calzado se volvió popular, con una medida de más de doce centímetros y llamativa suela roja, siendo este último detalle el precursor de la actual e inconfundible característica de los zapatos de la firma de Christian Louboutin. Su época oscura llegó con la Revolución francesa. Al ser un símbolo de la nobleza, la mayoría de las personas los dejó a un lado para pasar inadvertidos. Más tarde, incluso, serían prohibidos por decreto de Napoleón.

LA VIDA DE LOS TACONES COMENZÓ EN LOS PIES DE LOS HOMBRES, PUES EN EL SIGLO XV, LOS GUERREROS PERSAS UTILIZABAN TACOS EN SUS ZAPATOS PARA PODER APOYARSE CON MÁS FACILIDAD EN LOS ESTRIBOS DE LA MONTURA DE SUS CABALLOS.

REPORT

- ARTÍCULO

Aun así, el 16 de octubre de 1793, en el VIII distrito de París, María Antonieta se alzó en tacones de cinco centímetros para ir a la guillotina. Ya para el siglo XIX volverían a estar de moda, y en diferentes diseños, gracias a la invención de la máquina de coser y a la reina Victoria de Inglaterra, quien calzó las primeras botas femeninas con tacón. En 1854 abrió sus puertas Louis Vuitton, que además de marroquinería, llevó su icónico logotipo LV incrustado en los tacones, que se mantiene hasta hoy. En la década de 1920 las flappers los retomarían con fuerza, con Coco Chanel como una de las grandes exponentes tanto en sus looks propios como en los diseños de su marca. Pero volverían a bajar en altura con la depresión en los años treinta, y se mantuvo hasta después de la Segunda Guerra Mundial.

Christian Louboutin.

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En la década del cincuenta, Christian Dior, junto a Roger Vivier, introdujeron uno de los grandes cambios a la historia del taco: el stiletto, mucho más delgado y resistente. Diez años después se seguía manteniendo ese taco, pero esta vez en botas, y así lo retrató el grupo de bailarinas que acompañó a Nancy Sinatra en el video de “These boots are made for walking”. Y tampoco se puede dejar fuera a una de las figuras insignes de la indumentaria para los pies: el diseñador francés Christian Louboutin, quien despuntaría en la década de los ochenta con los ya nombrados e icónicos zapatos de suela roja, sinónimo de lujo y elegancia. A finales de los noventa y comienzos del 2000, Carrie Bradshaw –personaje de la seRodarte en su última colección FW 2016/17. Manolo Blahnik.

NO SE PUEDE DEJAR FUERA A UNA DE LAS FIGURAS INSIGNES DE LA INDUMENTARIA PARA LOS PIES: EL DISEÑADOR FRANCÉS CHRISTIAN LOUBOUTIN, QUIEN DESPUNTARÍA EN LA DÉCADA DE LOS OCHENTA CON SUS ICÓNICOS ZAPATOS DE SUELA ROJA, SINÓNIMO DE LUJO Y ELEGANCIA.

Zapatos Jimmy Choo.

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HOY, MÁS QUE UN ACCESORIO, LOS TACOS SE HAN CONVERTIDO EN UNA IRRENUNCIABLE PASIÓN, EN CASI UNA OBSESIÓN.

Dior. Dolce & Gabbana. Alexander McQueen / Savage Beauty.

Philosophy.

Street style Milán.

rie “Sex & the City” interpretado por Sarah Jessica Parker– y su colección de zapatos resumían los nombres más emblemáticos de la escena. Entre sus favoritos estaban Manolo Blahnik, que en los setenta llamó “aguja” a su versión del stiletto, y Jimmy Choo, uno de los diseñadores de calzado que marcó el siglo XXI al subirlo a las alturas. Hoy, más que un accesorio, los tacos se han convertido en una irrenunciable pasión, en casi una obsesión. Tanto así, que en la última edición del Festival de Cannes se prohibió el ingreso a las invitadas mujeres que no los calzaran. Al incidente se lo llamó inmediatamente Flatgate, y escandalizó por una sencilla razón: los tacones no se usan por obligación, sino por gusto.

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- MODA

MAN INDUSTRY FOTOGRAFÍA: NOLI PROVOSTE PRODUCCIÓN: GISELLE KATTAN STYLING: TEFA BASTÍAS MAQUILLAJE Y PELO: JAVIERA KATSNER AGRADECIMIENTOS A ESPACIO: PROYECTO PENDIENTE WWW.MILM2.COM

ESTÉ DONDE ESTÉ, UN HOMBRE MODERNO JAMÁS RENUNCIA A SU ESTILO DE IMPECABLES CORTES Y TOQUES DE ELEGANCIA.

HOMBRE REPORT

Abrigo y chaqueta, BURBERRY Sweater, ESPRIT Pantal贸n y zapatos, BANANA REPUBLIC

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REPORT

Chaqueta, KUNA Sweater, BROOKS BROTHERS Pantal贸n, FEROUCH

- MODA

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REPORT

Abrigo, BURBERRY

- MODA

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Chaqueta, FEROUCH Sweater, KUNA Pantalón, ESPRIT Zapatos, DR. MARTENS EN PARÍS

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REPORT

- MODA

Abrigo, KUNA Chaqueta, SAVILLE ROW Sweater, BROOKS BROTHERS Pantal贸n, FEROUCH Zapatos, NEW MAN

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Abrigo, BANANA REPUBLIC Camiseta, ESPRIT Sweater, KUNA Pantal贸n, TOMMY HILFIGER

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REPORT

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Abrigo, BROOKS BROTHERS Camisa, NEW MAN Sweater, ESPRIT Pantalón, FEROUCH Zapatos, DR. MARTENS EN PARÍS

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- ACCESORIOS

FOTOGRAFÍAS: PILAR CASTRO / PRODUCCIÓN: GISELLE KATTAN LOLAS Y FIORELLA CABRINI

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Sweater, BURBERRY / Sombrero, HERMÉS / Reloj, billeteras, lapicero y pulsera, MONTBLANC

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Camisa, SAVILLE ROW / Corbata, BURBERRY / Anteojos, billeteras, lapicero, colleras y llavero, MONTBLANC / Zapatos, LOUIS VUITTON

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- ACCESORIOS

Camisa, BROOKS BROTHERS / Gorro, lapicero y cadena, HERMÉS / Corbata, BURBERRY / Billeteras y pulsera, MONTBLANC / Tarjetero, CAROLINA HERRERA / Colleras, SAVILLE ROW

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Camisa, TOMMY HILFIGER / Anteojos y zapatos, LOUIS VUITTON / Reloj, colleras, pulsera, lapicero y billeteras, MONTBLANC

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- GALERÍA HOMBRES

NUEVA COLECCIÓN DE BROOKS BROTHERS Esta nueva colección de Brooks Brothers amplía la tradición de estilo americano y distinción de la firma, y cruza su característica elegancia con las actividades ecuestres. En lo concreto, está dirigida a un hombre que se siente cómodo tanto en su casa como en el parque, con un espíritu relajado, clásico y atemporal.

BVLGARI VELOCISSIMO Con manufactura de alta frecuencia y escape de silicio y carga automática, posee calibre BVL 328 Velocissimo, decoración perlada y côtes de Genève. Su caja de 41 mm en oro rosa y corona con cerámica engastada y esfera lacada y pulida con índices de Super-LumiNova® decantan en su correa de aligátor con hebilla en oro rosa. Exclusivo en Casa Barros.

FEROUCH: OTOÑO-INVIERNO 2016 Inspirada en Chiloé, en su geografía de suaves lomajes, sus apacibles poblados con sus casas de madera y palafitos de vivos colores, Ferouch hace propios el color azul, burdeo, petróleo y el gris, como también texturas, aplicaciones y bordados que se unen a los mejores materiales y a una confección llena de detalles (y carácter).

DE LA COLECCIÓN THE ESSENZE LLEGA MEDITERRANEAN NEROLI, DE ERMENEGILDO ZEGNA

Siendo la octava incorporación a la colección Essenze, esta fragancia camina en la tradición de los perfumes originales, a la vez que es una expresión del sello de la firma. Con la emocionante y refrescante intensidad del Mediterráneo como inspiración, se nutre del naranjo e incorpora la bergamota de Zegna como elemento diferenciador.

RONDE CROISIÈRE DE CARTIER Reconocible e inscrito en la tradición de los relojes redondos de la maison, este ejemplar presenta una esfera con guilloché, números romanos, remontuar con cabujón y el tradicional ferrocarril. Además, posee movimiento automático y cuenta con detalles, como las agujas negras en forma de espada y el fechador y el bisel vestidos de ADLC. En tiendas HBC.

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GRAN RELOJ DE AVIADOR HERITAGE 55, DE IWC SCHAFFHAUSEN Con una serie de solo cien ejemplares, este cronógrafo cuenta con una óptica inconfundible: desde su esfera y el color de las agujas luminiscentes hasta las correas de piel, pasando por la aguja de hélice y la corona cónica, nos llevan a la época de los pioneros de la aviación, pero con la avanzada técnica relojera de IWC. En tiendas HBC.

KARL LAGERFELD PRIVATE KLUB FOR MEN Fragancia de la familia olfativa amaderada especiada, captura la atención por sus notas de salida de pomelo, lavanda y albahaca; por su corazón coronado por la piña, pimienta, canela y clavos de olor, y porque, en el fondo, gobiernan el cedro, el vetiver y la cumarina. En su conjunto, representa la fuerza y la pasión de quien lo lleva.

TOMMY HILFIGER FW 2015 Fusionando moda, arte, música y entretenimiento, la colección mira hacia el estilo jet-set de las estrellas de rock y al arte gráfico de los años sesenta. Combinando elementos de la cultura pop y la historia americana, las siluetas mod se reinterpretan en clave relax, mientras que la clásica tríada rojo, blanco y azul recibe un toque retro.

THE LONGINES MASTER COLLECTION

Este modelo representa el carácter distintivo de la marca, y ejemplo de ello es el éxito alcanzado desde que se presentó, en 2005. Dotados con movimientos mecánicos, los cronógrafos de esta colección aúnan la elegancia clásica con una excelente calidad que deleita a los amantes de las piezas relojeras. En Comercial Altea.

NEW MAN: COPA CALÁ VICUÑA GLOBEMASTER DE OMEGA Junto con un nuevo estándar de calidad, el sencillo pero cautivador diseño lo convierte en un auténtico objeto de deseo. La caja, en noble acero, lleva un bisel acanalado de metal con estrella Constellation pavonada e índices y agujas en Super-LumiNova. La esfera “Pie Pan”, en plata opalina, recuerda la del primer modelo Constellation (1952). En tiendas HBC.

Este torneo realizado hace más de veinticinco años en honor a Calá Vicuña, socio fundador del club Ecuestre y quien introdujo el surf en Chile, es la más antigua y tradicional que se juega en Cachagua. El equipo de New Man obtuvo el segundo lugar y, con esto, consiguió seguir invicto en el campeonato de la temporada.

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REPORT

- BELLEZA

Beauty sense EL MAKE-UP QUE TE HARÁ TRIUNFAR SE COMPONE DE NOVEDOSOS PRODUCTOS FACIALES Y FRAGANCIAS QUE PUEDEN SER FLORALES O SUTILMENTE LIGERAS, DE RASGOS FRESCOS O MÁS DULCES. ¡TU APUESTA DELUXE ESTA AQUÍ!

FOTOGRAFÍA DE PRODUCTOS: PILAR CASTRO / PRODUCCIÓN: MARÍA EUGENIA LOLAS

BELLEZA 141

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Dolce & Gabbana

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REPORT

- BELLEZA

DSquared2

Delineador Double Wear Liquid ESTﾃ右 LAUDER Double Wear All-Day Glow BB ESTﾃ右 LAUDER Labial Volupte Shine YVES SAINT LAURENT Blush Mediterranﾃｨ CHANEL

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Sublimage L’essence, CHANEL Crema Sublimage La Protection Spf 50, CHANEL Crema de manos Re-nutrive, ESTÉE LAUDER Base correctora Visionnaire, LANCÔME Base Double Wear Light, ESTÉE LAUDER Crema Absolue Óleo Serum, LANCÔME Aceite para rostro y cuerpo Huile Prodigieuse, NUXE

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REPORT

- BELLEZA Fragancia My BURBERRY Fragancia ME DE LANVIN Fragancia Signorina Misteriosa, SALVATORE FERRAGAMO Fragancia JIMMY CHOO BLOSSOM Fragancia SI, GIORGIO ARMANI Fragancia Trésor, LANCÔME

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DSquared2

Sombra de ojos Pure Color Instant ESTﾃ右 LAUDER Labial Pure Color Envy ESTﾃ右 LAUDER Base Repairwear Laser Focus CLINIQUE

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REPORT

- BELLEZA

DSquared2

Eye Balm Revitalizing Supreme ESTﾃ右 LAUDER Polvo compacto Haute Tenue CLARINS Lip Gloss URBAN DECAY Mﾃ｡scara de pestaﾃｱas Sumptuous Two Tone ESTﾃ右 LAUDER

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Base Perfectionist, ESTÉE LAUDER BB Cream Skin Perfecting, CLARINS Sombra de ojos café, LANCÔME Sombra de ojos Ombre Minérale, CLARINS Sombra de ojos Neutral Colors, GUERLAIN Esmalte de uñas rosado y azul, MICHAEL KORS Esmalte de uñas Fucsia, VSL Blush Sunkiss Ribbon, CHANEL

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REPORT

- GALERÍA BELLEZA

BIOTHERM BLUE THERAPY (LIFT & BLUR) Y BLUE THERAPY ULTRA-BLUR

El paso del tiempo en la piel se nota, ya sea por factores externos o congénitos. Para regenerarla al instante, en profundidad y minimizar los signos de la edad, Biotherm crea una crema que busca un rostro más uniforme y luminoso, y un redensificador y alisador de aplicación precisa, que corrige las imperfecciones más marcadas.

CHANEL: L.A SUNRISE COLLECTION

Como una propuesta de colores vibrantes que remiten a un amanecer en Malibú o una tarde en Palm Spring, la nueva colección de maquillaje de Chanel promete un sueño californiano que nos hace viajar a la costa este. Mención especial amerita Sunkiss Ribbon, blush que gracias al rosa, coral y beige compone una sinfonía de luz.

FERRAGAMO SIGNORINA MISTERIOSA

Cada mujer esconde un lado misterioso, un territorio íntimo. Y Ferragamo va directamente a ella. Como un viaje oriental afrutado que apela al secreto y a la rebeldía, posee notas de salida de mora y neroli, se dirige a un campo de flores de azahar y de nardo para, finalmente, coquetear con el pachulí y el mousse de vainilla negro.

GIVENCHY Y SU TEINT COUTURE BALM

Este bálsamo de tratamiento envuelve la piel suavemente, unifica su textura y alisa los rasgos. Su textura fundente, untuosa y confortable es ligera, no grasa, y puede durar hasta doce horas. Además, tiene el complejo “Light & Blur”, que difunde partículas fotoluminiscentes que ayudan a atenuar las imperfecciones y “desaturan” la tez gris.

LA VIE EST BELLE EAU DE PARFUM INTENSE

Lancôme hace una declaración universal a la belleza de la vida gracias a notas transversales de lirio que conviven con notas de salida de pera, bergamota, pimienta rosa y grosella negra, que decantan en el corazón de un naranjo en flor, el jazmín, la tuberosa y la avellana. Y todo concluye en lirio, tonka, pachulí y toques de Gourmand.

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VISIONNAIRE GEL-EN-ACEITE BEAUTY SLEEP PERFECTOR, DE LANCÔME

LA MER: LIFTING & FIRMING MASK

¿Dormir y que tu piel se renueve para estar más lisa, elástica y resplandeciente? Ése es el trabajo de Visionnaire Gel-en-Aceite Beauty Sleep Perfector, que regenera y da un aspecto de piel más lisa, suave, flexible y nutrida. En cuatro semanas la piel se revitaliza, se torna más elástica y, con ello, reencuentra su tonicidad.

Penetrando en la piel con una potente mezcla de la alga café, péptidos marinos y activas células de tallos marinos, conocidos como la “concentración pura de vida”, este fermento ayuda a incrementar la densidad de la piel y su elasticidad, definiéndola según su forma natural y le da una apariencia más suave y esculpida.

NUXE PRESENTA SPLENDIEUSE

Nuxe ha identificado en el corazón de flores preciosas moléculas ultra eficaces que, junto a la vitamina C, reducen las manchas y activan la luminosidad de la piel. Este tratamiento ayuda a disminuir notoriamente el tamaño y la coloración de todos los tipos de manchas, limita la aparición de nuevas y refuerza la luminosidad de la piel.

SUBLIMAGE L’ EXTRAIT, DE CHANEL

Pensado en las pieles que necesitan una recuperación con cuidado y confort nace Sublimage L’ Extrait, refinada creación que combina el savoir-faire de la firma con la biotecnología. Este tratamiento de fórmula exclusiva regenera, repara y protege la piel para que ésta se torne menos frágil y mejor preparada para lucir sublime.

LADY EMBLEM, DE MONTBLANC

La mujer Lady Emblem encarna el alter ego del hombre Emblem, y lo hace a través de la elegante y femenina rosa. Con notas de salida de pimienta y pomelo rosado, y en el corazón el jazmín y el pétalo fresco Rose Essential con granada, el fondo se presenta abrazado por el sándalo, ámbar y almizcle. ¿El resultado? Una deslumbrante estela.

REPORT

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Fotografías: Agencia

AMAZING NEW ZEALAND

SUBLIME ESCENARIO NATURAL DE LAS SAGAS “THE LORD OF THE RINGS” Y “THE HOBBIT”, NUEVA ZELANDIA SE HA CONVERTIDO EN EL DESTINO PREDILECTO DE LOS AMANTES DEL OUTDOOR DE TODO EL MUNDO. SUS MAJESTUOSOS PAISAJES SON PARTE DE UNA EXPERIENCIA QUE PUEDE VIVIRSE EN REFUGIOS A TODO LUJO, VIBRANTES CANCHAS DE ESQUÍ Y CAMPOS DE GOLF SOBRE RISCOS, CON LO MEJOR DE LA COCINA FUSIÓN Y UNA RUTA FAMOSA POR SUS VINOS BLANCOS. POR: RODRIGO ALVARADO

- LIFESTYLE

LIFESTYLE REPORT

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REPORT

- LIFESTYLE

Fauna endémica de Nueva Zelandia.

Parque Nacional Fiordland.

ueva Zelandia debe su nombre a un navegante holandés que descubrió, a los ojos de Occidente, este hermoso archipiélago alojado bajo Australia, en Oceanía. En su idioma, Zeeland simplemente significa “tierra de mar”; sin embargo, es en la lengua maorí donde se encuentran el espíritu y la poética de la majestuosidad natural de este país, llamado por sus habitantes origi-

narios Aotearoa; es decir, “tierra de la gran nube blanca”. Ex colonia británica, parte de la commonwealth y desde hace un tiempo una de las economías pujantes del planeta, Nueva Zelandia ha desarrollado últimamente una industria turística potenciada por el cine de la mano de uno de sus ciudadanos más respetados, el director Peter Jackson, quien hizo de los conmovedores paisajes de su tierra los escenarios perfectos para “The lord of the rings” y “The Hobbit”, sus exitosas entregas fílmicas.

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Hoy, en esta isla ubicada sobre el austral paralelo 40 sur, a la altura de la Región de los Ríos, en Chile, se puede disfrutar de maravillas como White Island y su volcán a nivel del mar; el apetecido fiordo Milford Sound; los glaciares de Fox y Franz Joseph, que desembocan en bosques tropicales; la ciudad de Rotorua, con sus piscinas de lodo, aguas termales y géiseres; la reserva marina Knights Islands, y el Parque Nacional de Tongariro, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y escenario de las cintas de Jackson. Delamore Lodge Spa: Tratamientos a la habitación Rodeado por las aguas del golfo de Hauraki Marine Park de Auckland, Waiheke Island ha sido originalmente un refugio de relajación para los nativos y ha ganado reconocimiento internacional gracias a su hospitalidad. En ese entorno de descanso, sobre un acantilado con vista a la bahía Owhanake, hace una década se levantó Delamore Lodge Spa, un pintoresco paraíso. A este lujoso hotel boutique se llega en sólo doce minutos en helicóptero desde el aeropuerto de Auckland, y se encuentra a minutos de las mejores playas, de reputados restaurantes y de los famosos viñedos Wai-

heke. Aunque su hospitalidad y tratamientos para el cuerpo hacen dudar de si salir sea una buena idea. Construido a base de adobe koru, cuenta con cuatro suites y un exclusivo spa. Las suites son abiertas y están diseñadas especialmente para apreciar la salida del sol sobre el golfo de Hauraki y dejar entrar la brisa del mar al abrir las puertas desde sus balcones privados. Las instalaciones incluyen bañera de hidromasaje y una ducha abierta de lujo, además de salas de tratamiento de spa con jacuzzi, sauna y un reconfortante menú de tratamientos relajantes. El Delamore Lodge cuenta con un programa de relajación total que va desde el masaje terapéutico hasta la reflexología y el reiki. Las habitaciones están diseñadas de tal modo que los huéspedes, si así lo prefieren, puedan recibir los tratamientos en la comodidad y privacidad de su propia suite, mientras contemplan la vista de la bahía y la blanca arena de las playas.

Vista de Auckland con la Sky Tower de fondo.

Aro-Ha: yoga y esquí Imaginar un magnífico día de invierno, una montaña de nieve virgen y una vista prodigiosa… Stop. Seguro se llegará a Nueva Zelandia, país que se ha ganado Relajo en el jacuzzi de Delamore Lodge Spa.

Los salones invitan al descanso en el Delamore Lodge Spa.

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una merecida reputación como destino de los deportes de invierno entre junio y octubre. Y en eso el programa Alpine Adventure, del hotel Aro-Ha, es el primero de la lista. Ubicado en la reserva Wyuna, a cuarenta minutos en auto desde Queenstown y a cinco desde la pequeña ciudad histórica de Glenorchy, el hotel cuenta con dos retiros que se enmarcan en uno de los paisajes más alucinantes del país, a orillas del lago Wakatipu y rodeado por majestuosas cimas cargadas de nieve. Cuencas y laderas suaves esperan a los esquiadores novatos y sus nieves vírgenes a deportistas más atrevidos, para que practiquen heliesquí –esquiar fuera de pista, y para ello se hace uso de un helicóptero–, bajo estrictas medidas de seguridad, que incluyen guías certificados en UIAGM y NZMGA. El concepto personalizado es clave. El retiro Alpine Adventure está limitado a diez huéspedes, por lo que los esquiadores cuentan con más tiempo para disfrutar de sus deslizamientos. Para completar esa imagen de ensueño, un día cualquiera en Aro-Ha ofrece un ambiente de yoga al amanecer, desayuno y rondas de heliesquí, antes de un muy bien pensado almuerzo, cocinado a base de una dieta orgánica rica en nutrientes y servido en la montaña. A su regreso, los huéspedes experimentan un masaje terapéutico, una clase de estiramiento y fuerza, una demostración nutricional, yoga restaurativo y una reponedora cena para descansar hasta el día siguiente. Blanket Bay: lujo y naturaleza En la misma zona, hacia el norte del lago Wakatipu, se encuentra uno de los mejores ejemplos de cómo la naturaleza puede experimentarse sin dejar a un lado el lujo. Las galardonadas cabañas Blanket Bay honran con su nombre a las cabañas de los gran-

Habitación del hotel Blanket Bay.

Navegación junto a delfines.

Huéspedes aventurándose fuera de pista.

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Cuidada decoración compone la propuesta de Blanket Bay.

El hotel se enfrenta hacia el norte del lago Wakatipu.

Los colores de la flora aportan aún más luz y vida a esta zona lacustre.

jeros del siglo XIX que colonizaron estos parajes con fuertes refugios para esquilar a sus ovejas. El exclusivo hotel ofrece sólo trece habitaciones, equipadas con camas king-size, amplias terrazas, un cuarto de vapor en el baño, y cuentan con interminables vistas del lago. Venado y salmón son la especialidad de la casa, un menú preparado por la galardonada cocina del chef Mark Sycamore, siempre acompañada de un distinguido vino local. Muy cerca de Blanket Bay se encuentra un área conocida como Paradise, cuyo nombre no amerita explicación alguna. Su increíble paisaje y extraordinaria paz llevaron

a Tom Tusher, retirado CEO de Levi-Strauss, a invertir en sus hermosas tierras, las que hoy se pueden apreciar desde un vuelo panorámico en helicóptero, en una cabalgata o en emocionantes paseos por el río. Junto a las cabañas se encuentra una estación de ganado de sesenta y cinco mil acres, también propiedad de Tusher, donde los visitantes pueden experimentar la vida de granja. También se realizan excursiones en las áreas de Glenorchy y Queenstown, y se pueden vivir sus reconocidas actividades de aventura: esquí, salto en bungee, o simplemente pescar. En Blanket Bay la naturaleza y el lujo nunca estuvieron tan cerca.

HACIA EL NORTE DEL LAGO WAKATIPU SE ENCUENTRA UNO DE LOS MEJORES EJEMPLOS DE CÓMO LA NATURALEZA PUEDE EXPERIMENTARSE SIN DEJAR A UN LADO EL LUJO.

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El calor de la chimenea crea un espacio acogedor en el Riverrun Lodge.

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Riverrun Lodge: paisaje de reyes A una hora de Queenstown, en el corazón de los Alpes del Sur de Nueva Zelandia y a escasos cinco kilómetros del lago Wanaka –hermoso paraje que sirvió de fondo para varias escenas de la trilogía “The lord of the rings”– se encuentra el exclusivo hotel boutique Riverrun Lodge. Fue levantado en 1997 como una discreta e íntima propiedad de lujo, con amplias zonas de interior al aire libre, terrazas y dos salones con chimeneas. Casi cien toneladas de madera recuperada se utilizaron en esta construcción situada en un acantilado, sobre los restos de una antigua morrena terminal del glaciar y limítrofe al río más grande de Nueva Zelandia, el Clutha, considerado paraíso de invierno, deportes de nieve y cultura outdoor. Con capacidad para diez personas, el lugar para el alojamiento es elegante y privado, con atención a la comodidad y el detalle. Hay cinco habitaciones dobles con muebles elegantes, espaciosos cuartos de baño en suite y magníficas vistas a las montañas y al valle. Famoso por la visita del Príncipe Harry, el Riverrun Lodge es parte de la región de vinos premium Central Otago, famosa por su pinot noir, y tiene acceso a treinta kilómetros de paseos y senderos. Asimismo, se encuentra a pocos kilómetros de una de las regiones vírgenes más grandes de Nueva Zelandia, el Parque Nacional de Monte Aspiring. Lo suficientemente lejos de la ciudad para estar en paz, pero lo suficientemente cerca para visitar restaurantes, tiendas y galerías.

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Cape Kidnappers: Golf en la cima Nueva Zelandia es reconocido como un país de rugbistas; sin embargo, el golf también es otra de sus pasiones deportivas. Con cuatrocientos campos en todo el archipiélago, es el segundo país con mayor número de campos por habitante en el mundo, por detrás de Escocia, la cuna de este deporte. Si a eso se suman su belleza natural y un alojamiento de lujo, el resultado no es otro que Cape Kidnappers. En una estrecha península que sobresale de la accidentada costa del Pacífico en la renom-

brada región vinícola de Hawke’s Bay, el Cape Kidnappers –diseñado por el famoso arquitecto americano Tom Doak– ofrece una vista paradisiaca, con canales que bajan desde las crestas de sus montañas antes de caer a las rocas que los llevan al mar. Desde que abrió, hace una década, este campo de golf ubicado en la costa este de la Isla Norte de Nueva Zelandia ha sido clasificado como el cuarto mejor en el mundo por la revista Golf Magazine y simplemente como el mejor según la revista británica Daily Telegraph.

Sugar Club: Fusión en 360 grados Si Aotearoa sigii Aotearoa significa “tierra de la gran nube blanca”, el Sugar Club es el mejor lugar para entender a qué se refirieron los aborígenes maoríes cuando lo llamaron así. El famoso restaurante se encuentra en el piso cincuenta y tres de la Sky Tour, en Auckland, la ciudad más poblada de Nueva Zelandia, y cuenta con una vista espectacular de trescientos sesenta grados. Accesorios en metal, mesas de piedra y una refinada vajilla comulgan con una decoración que evoca el Art Deco Italiano de

EN UNA ESTRECHA PENÍNSULA QUE SOBRESALE DE LA ACCIDENTADA COSTA DEL PACÍFICO, EL CAPE KIDNAPPERS OFRECE UNA VISTA PARADISIACA, CON CANALES QUE BAJAN DESDE LAS CRESTAS DE SUS MONTAÑAS ANTES DE CAER A LAS ROCAS QUE LOS LLEVAN AL MAR.

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1930 inspirado en la película “I am Love”, de Luca Guadagnino. El restaurante está a cargo del chef Peter Gordon, oficial de la Orden de Mérito de Nueva Zelandia, conductor del programa de cocina Fusion Feasts y llamado “el padrino” de la cocina fusión. Reconocido por su filosofía culinaria única e influenciado por sus viajes por el mundo, en el menú de Gordon conviven productos marinos como cangrejos y langostinos, con preparaciones chinas, japonesas, y todo tipo de fusiones gourmet. El restaurante, fundado en 1986 en Wellington, posee una rica herencia culinaria, y hoy

Viñedos de reconocida producción vitivinícola.

Las vistas desde el Sugar Club Lounge están aseguradas.

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ENTRE LAS REGIONES DE GISBORNE Y HAWKES BAY, EN CERCA DE TRESCIENTOS KILÓMETROS SEÑALIZADOS EN LA COSTA ESTE DE LA ISLA NORTE SE RESUME LO MEJOR DE SUS VINOS.

cuenta con dos encarnaciones británicas en Notting Hill y al oeste del Soho de Londres. Como en sus orígenes, el Sugar Club sigue siendo una revelación para el paladar, con sabores e ingredientes asiáticos y europeos “mezclados y combinados” con los mejores productos de toda Nueva Zelandia.

Parte de la ruta del vino.

Ruta del vino

Más de doscientas treinta bodegas se encuentran a lo largo de los senderos, tanto en la isla Norte como en la Sur, y aproximadamente cien de sus viñas tienen las puertas de sus cavas abiertas a los visitantes. Entre las regiones de Gisborne y Hawkes Bay, en cerca de trescientos kilómetros señalizados en la costa este de la Isla Norte se resume lo mejor de sus vinos.

Nueva Zelandia es un paraíso para los amantes del buen vino. Entre sus hermosos paisajes naturales existe un clásico circuito donde se pueden degustar los mejores vinos del archipiélago en compañía de lúdicos toques locales a la alta cocina y música local.

Por dos siglos los vitivinicultores de ese país se dedicaron a experimentar un sabor propio. Hoy, los vinos blancos de Nueva Zelandia están opacando a los varietales blancos de Francia, posicionando al Sauvignon Blanc y al Chardonnay entre los mejores a nivel mundial.

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NOSTALGIA Después de unas activas vacaciones, volví a casa con el propósito de poner en marzo todo en orden. Aprovechando un viaje de pesca de Paco, me encontré sumergida en mi clóset poniendo orden en cajones y rincones, haciendo equilibrios entre la necesidad urgente de despejar espacio y mi rechazo a deshacerme de mil cosas inútiles: chaquetas pasadas de moda, botas que no he usado en seis años, cosméticos que creo que ya se han convertido en pociones venenosas, subiendo y bajando cajas de mi armario. Y me pregunto: “¿Qué es lo que nos vuelve tan reacios a desprendernos de cosas simples que carecen de uso y valor?”. Normalmente actuamos así por falta de decisión, pensando hipotéticamente “¿y si...?”. Sin embargo, hay un componente mucho más complejo: el miedo a despegarnos de lo que algún día fuimos, el temor de separarnos para siempre de algo que en algún momento fue presente y que ya quedó atrás. Una causa netamente sentimental. Nostalgia, en definitiva. Algo inmaterial, pero evidente. Algo para considerar. De hecho, la palabra “nostalgia” viene del griego clásico que significa “regreso”. ¿Es la nostalgia una piedra o un valor? Hace un par de siglos se consideraba una condición patológica, un tipo de trastorno mental que podía conducirnos a comportamientos extravagantes o deterioro físico. Hoy en día, en cambio, vemos la nostalgia como algo no necesariamente ligado a la tristeza o a la melancolía, sino tan sólo como una mirada entrañable a aquello que dejó de ser. Las casas de moda y publicistas saben que la nostalgia “vende”, porque los productos que estuvieron presentes en nuestro ayer influirán en nuestros hábitos de consumo a lo largo de toda nuestra vida. Coca-Cola, por ejemplo, ha retomado su pequeña botella de vidrio; y también hemos visto volver, en las últimas pasarelas, los looks de los años setenta y, ahora, de los ochenta, con su fiebre disco y el look glam. ¡Si hasta Olivia Newton John viene a Chile a cantar sus tan repetidas canciones de “Grease”! Y la respuesta parece ser bastante simple: la nostalgia, sencillamente, nos hace sentir bien. Es más, hay estudios que afirman que reactivar ese pasado genera un efecto positivo en nuestra mente, nos pone de buen humor, incrementa la autoestima, estrecha las relaciones sociales y, de alguna forma, le da un cierto sentido a nuestro pasado. Nada tiene de malo intentar recuperar por unos instantes esos momentos en que nos sentimos plenos, felices y a salvo con memorias de lo que fuimos alguna vez. “El crepúsculo de la desaparición lo baña todo con la magia de la nostalgia”, escribió Milan Kundera. Por eso, y pensándolo mejor, este año tampoco voy a tirar esa chaqueta de solapa ancha o ese vestido horrible que usé para el matrimonio de mi sobrina con el que tanto bailé y reí con amigos que ya no están, ni esa crema que compré en el aeropuerto de Nueva York hace mil años y antes de volver a casa de un viaje inolvidable con amigas. Y aunque sé que jamás utilizaré estas cosas de nuevo, vuelvo a guardar todo como antes. Me falta sitio y me sobran recuerdos, pero vale la pena intentar retenerlos. Por lo pronto, este otoño se quedan conmigo. Un año más a mi lado.

- COLUMNA

María Eugenia Lolas Directora

RUNWAYS 161

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LO QUE TRAE LA PRIMAVERA 2016 POR: MARÍA EUGENIA LOLAS / FOTOGRAFÍAS: IMAXTREE Giorgio Armani.

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- RUNWAYS

Dolce & Gabbana.

1. SILK AND LINEN Materiales nobles como el lino y la seda le dan frescura a un look simple y casual.

Emporio Armani.

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I’m Isola Marras.

2. MIXMATCH

Nuevamente, y con más fuerza, la combinación de prints causa furor.

Moncler.

Hugo Boss.

3. PATCHWORK BAG

Retazos en exquisita composición conforman una de las apuestas más atractivas. Dolce & Gabbana.

4. 5. PLATINADA OBSESIÓN AIRES SICILIANOS Reflejos y destellos bajo un solo tono: el plata.

¡Busca en tus raíces, y encontrarás que esta tendencia te invita a vivir!

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- RUNWAYS

Alberta Ferretti.

6. TANGERINE El naranja, en todas sus tonalidades, será el color de la temporada.

Temperley London.

7. BLUE VALENTINE Como en una isla mediterránea, el blanco y el azul marcan tendencia.

Aquilano e R.

8. T RANSPARENCIAS Mostrar y ocultar: así son las gasas, tan elegantes como sexies.

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Prada.

9. GIRLY SUITS

La mujer se viste de potestad con esta empoderada propuesta.

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- RUNWAYS

Etro. Au jour le jour.

10. RAINBOW Total combinación de colores y anchuras de bloques.

Alberta Ferretti.

Andrew GN.

10. 11. 12. MILITAR EN MUSGO OBSESIÓN NEUTRAL PRINTED BAGS El ejército fashion se alza con una clara misión: conquistar la Los tonos tierra resaltan la propuesta primaveral temporada. que nunca falla.

En diferentes diseños y formatos, los estampados también se llevan en tus bolsos.

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Reem Acra.

Rodarte.

13. GIPSY

14. ROMÁNTICA

Jason Wu.

Thierry Mugler.

15. PASIÓN ESPAÑOLA

16. HOMBROS AL AIRE

Los estampados y largos vestidos siguen en auge esta temporada.

Porque España siempre ha sido inspiración, los volantes se toman los vestidos de las pasarelas.

Vestidos de encaje y lenceros aportan cuotas extras de femineidad.

Muestra los hombros y sugiere, sutilmente, tu sensualidad.

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Abrigo, ESPRIT Sweater, PRIVILEGE Chaqueta sin mangas de pelo, ESPRIT Pantalón, MAX MARA Zapatos, MINGO

- DIRECCIONES

Aristocrazy Costanera Center, local 3167. Banana Republic Parque Arauco, local 375-A; Costanera Center Nivel 2. Bimba & Lola Parque Arauco, local 1; Portal La Dehesa, local 1100. Bulgari Casa Barros Alto Las Condes, local 1057; Parque Arauco, local 233; Costanera Center, local 2220. Brooks Brothers Parque Arauco, local 150-151. Burberry Distrito de Lujo de Parque Arauco. Carolina Herrera Distrito de Lujo de Parque Arauco. Casa Barros Alto Las Condes, local 1057; Parque Arauco, local 233; Costanera Center, local 2220. Casa Moure Manuel Montt 1556, Providencia. Cher Casacostanera Nivel Plaza, local 164. Complice Nueva Costanera 3821, Vitacura. Dolce & Gabbana Distrito de Lujo de Parque Arauco. Esprit Parque Arauco, local 224; Alto Las Condes, local 3148; Portal La Dehesa, local 2047; Costanera Center, local 2137. Ferouch Alto Las Condes, local 2039; Mall Portal La Dehesa, local 2065; Mall Parque Arauco, local 170; Mall Costanera Center, local 3149. FOB Italy Nueva Costanera 4021, local 1, Vitacura; Paseo Los Dominicos, local 209. Gacel Mall Alto Las Condes, local 2105; Portal La Dehesa, local 1095; Parque Arauco, local 248; Costanera Center, local 2216. HBC Alonso de Córdova 2467, Vitacura; Alto Las Condes, local 1148; Parque Arauco, local 435. Hermès Alonso de Córdova 2526, Vitacura. Jimmy Choo Distrito de Lujo de Parque Arauco. Karen Millen Casacostanera, local 1004. Kuna Alonso de Córdova 4242, Vitacura; Parque Arauco, local 440; Mall Costanera Center, local 1157. Lía Fernández Nueva Costanera 3833, Vitacura. Lodi Casacostanera, Vitacura, Nivel 2, local 2008. Louis Vuitton Distrito de Lujo de Parque Arauco. Max Mara Casacostanera, Nivel Plaza, local 132. Mery Satt Portal La Dehesa, local 2049; Centro Comercial Pueblo del Inglés, local 67; Boulevard Las Pataguas, Av. José Alcalde Délano 10660; Shopping Espacio Urbano, local 26, Lo Barnechea; Costanera Center, local 1161. Michael Kors Distrito de Lujo de Parque Arauco. MIDO Comercial Altea Cerro El Plomo 5855, oficina 1055, teléfono 223806800. Mingo Parque Arauco, local 403; Alto Las Condes, local 2054; Costanera Center, local 2425. Montblanc Distrito de Lujo de Parque Arauco. New Man Alto Las Condes, local 2068; Portal La Dehesa, local 1085; Parque Arauco, local 309; Plaza Oeste, local A 114- A 118; Florida Center, local 2051; Costanera Center, local 3204. Omega Distrito de Lujo de Parque Arauco. PAMPA CORRAL Showroom O’Brien 2870, Vitacura. F:990848348 Pisidia Casacostanera, local 2024. Privilege Portal La Dehesa, local 2025; Alto Las Condes, local 1154; Parque Arauco, local 106. Purificación García Parque Arauco, local 312. Therapy Las Tranqueras 1534; Portal La Dehesa, local 1063; Espacio Urbano, tienda 18, El Rodeo 12805; Centro Comercial Vivo Los Trapenses, local 1024. Tommy Hilfiger Alto Las Condes, local 1172; Parque Arauco, local 174; Costanera Center, local 3168. Tory Burch Parque Arauco, local 494, Distrito de Lujo de Parque Arauco. Tous Parque Arauco, local 438; Costanera Center Nivel 2; Alto Las Condes Nivel 1. Saville Row Alto Las Condes, local 1049; Parque Arauco 157; Portal La Dehesa, local 1445. Casacostanera, local 2048. Vince Camuto Casacostanera Nivel Plaza, local 100; Parque Arauco, local 408.

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