ENTREVISTA
Gainza
“MELODÍAS DEL PASADO CON EL ESPÍRITU LIBRE DEL PRESENTE” Gainza siempre incorpora lo nuevo, como buenos nómades en constante creación y cambio. En plena cuarentena, están a punto de sacar a la luz un álbum que se fue armando en estos tiempos de aislamiento e introspección, pero también de colectividad. Allá por el año 2017 nació este proyecto de canciones. Podría decirse que fue fluyendo por el empuje de su cantante Eduardo Pelitti, quien comenzó como solista, experimentando con amigos y otros músicos que lo acompañaron en escena y que luego varios quedaron como miembros de la banda. “Comenzó con un tinte medio experimental, de máquinas en la primera instancia acá en la calle Gainza, donde estoy ahora. De acá surge, y se termina llamando como ésta calle, no por nada en especial que signifique Gainza, sino porque me parece un nombre llamativo y estéticamente agradable”, argumenta su creador. Tiene la dualidad el nombre de que es un apellido y como esto lo arranqué solo sin mucha idea de cómo iba a continuar, dije que se llame de una manera que puede ser algo más individual. Pero al final no fue así, aunque siempre está esa dualidad, porque no es una banda fija todo el tiempo, hay un juego entre mi viaje introspectivo y un viaje como banda. Entonces en 2017 surge eso con el primer 46
EP que se llamó Fuimos Felices. -Hay varios artistas invitados en la discografía y en los recitales. -Eso es permanente, no hay géneros fijos, hay invitados permanentes, más que nada porque es como una inquietud, una búsqueda para que otras personas le aporten otros colores. Al año siguiente de la salida del EP nos conformamos como banda, con mis compañeros Eduardo Pelletti en bajo, Gastón Blander en batería, Cristian Aciar en guitarra eléctrica. Con esa formación pasamos a ser una banda propiamente dicha, un cuarteto tradicional de rock, pop y derivados. Ahí grabamos el segundo EP que tiene cinco temas con un sonido más orgánico. -Llaman la atención las letras. -Son una mezcla de vivencias, personales, sociales, tanto del presente como del pasado, con algunas cosas que le tomamos prestadas a la literatura universal por así decirlo. A veces historias que parecen personales en realidad son historias de un personaje de
algún libro, de algún cuento, eso por ejemplo pasó con “Pascal”, que se llama de esa manera porque yo estaba leyendo una novela de Paul Auster, La invensión de la soledad, básicamente es la historia del protagonista y su soledad conectada con la soledad de su padre. En una parte el padre habla de una cita de Pascal que es un filósofo matemático y dice “La infelicidad del hombre se basa en una sola cosa: que es incapaz de quedarse quieto en su habitación”, esa inquietud constante, hace que busque otras cosas, sino se hunde en la depresión y el animal en cambio es mecánico, o sea, no tiene inquietudes intelectuales. Entonces la letra de la canción arranca con eso y después conecta con un viaje que yo hice, pero esa parte es el corazón de la letra. -¿Qué nos poder contar de “Allegro”, uno de los sencillos que sacaron? -Su ombre es como un modo que está dentro de la música clásica, que es alegre. La canción me parecóo que es así, alegre, como ese