Super 8
1
2
Super 8
Contenido El cine es poesía Exorcist: The beggining 2
Tesoros fílmicos Borgman 6
La mente maestra Demonic 10
La caja de pandora Malignant 15
Esperamos tus críticas y comentarios en Facebook
En portada Malignant (2021)
C
Editorial
hris cayó al suelo aturdida de espanto, en medio de un torbellino de imágenes y ruidos; todo a su alrededor comenzó a girar enloquecido, borroso, desenfocado, al tiempo que oía un intenso zumbido, que se tradujo en un concierto de ruidos caóticos, distorsionados. Trató de incorporarse. Demasiado débil, se tambaleó. Luego miró hacia la cama, que aún veía borrosa, y a Regan, que estaba de espaldas a ella. Las palabras cesaron cuando Chris empezó a arrastrarse dolorosamente hasta la cama, con la vista aún nublada y las piernas doloridas; pasó junto a Karl, que tenía la cara manchada de sangre. Luego retrocedió, temblando en todo su cuerpo, acometida por un increíble terror, pues le había parecido ver confusamente, como a través de una neblina, que la cabeza de su hija giraba lentamente en redondo sin que se moviera el torso, en una rotación monstruosa, inexorable, hasta que, al fin, pareció quedar mirando hacia atrás. Chris parpadeó ante aquella cara que le sonreía como loca, ante aquellos labios partidos, ante aquellos ojos de zorro. Lanzó un grito y cayó desmayada.
Super 8 Número 141 Editor: Azucena Mecalco Redactores: Amaury Hernández, Manuel Pineda, Libertad Pineda. Arte y Diseño: Azucena Mecalco Ciudad de México Noviembre 2021
El exorcista William Peter Blatty
Todas las imágenes que aparecen aquí pertenecen a sus respectivos autores, y han sido utilizadas y editadas sin fines de lucro.
También conocida como
This is the spot where Lucifer fell. Father Francis
E
.
l Exorcista (1973) es una película clásica, de esas que al momento de estrenarse generó polémica y conmoción. Además se crearon múltiples leyendas alrededor de la producción junto a sus actores, incluso, si uno busca información en la internet sobre estas leyendas urbanas, encontrará videos con teorías sobre las apariciones, maldiciones y demás mentiras para sustentar
2 Super 8
EL CINE ES POESÍA
o el inicio del diablichi Por Manuel Pineda que la película está maldita. Claro, muchas de estas invenciones estaban basadas en escenas que fueron sacadas de contexto y no les ayudaba en nada el hecho de que las copias caseras eran borrosas. Sin embargo, con la llegada de la alta definición, junto a las versiones restauradas o remasterizadas, ahora sabemos que muchos de los mitos que se explicaban como fenómenos paranormales solo eran errores de producción. El éxito que tuvo el Exorcista
Super 8 3
La trama se concentra en la historia del Padre Merrin, mucho antes de los sucesos que se proyectaron en 1973, interpretado por Stellan Skarsgard, quien viaja al Este de África en calidad de arqueólogo para investigar el descubrimiento de una iglesia enterrada en el desierto. Pero la excavación no sólo le mostró un templo sino le que abrió un sendero al mal escondido en esa tierra sagrada. Sin duda alguna, la película trata de llenar ese vacío argumental que te deja la primera parte respecto a cómo el demonio conoció al Padre Merrin, entre la audiencia solo impulsó entre otras. Fue escrita por Alexi sin embargo, la ejecución de las las ventas de los libros, la crea- Hawley a partir de la historia de ideas quedó lejos de los concepción de audiolibros, la produc- William Wisher y Caleb Carr, tos presentados. Exorcist The ción de documentales y seriales televisivos, además de secuelas cinematográficas del filme de 1973. Una mina de oro para la industria que jamás desaprovechó, incluso hasta nuestros días, y es por eso que decidí ver una de las últimas películas relacionadas a la franquicia: Exorcist The beginning. Exorcist The beginning es una película estadounidense, dirigida por el cineasta danés Renny Harlin, a quien recordaran por películas como A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master, Die Hard 2, Cliffhanger, Cutthroat basadas en la obra original de beginning inicia con un ejército Island y The Legend of Hercules, William Peter Blatty. cruzado que ha sido masacrado y lo que parece ser un sacerdote lamentándose por la sangre derramada. Hasta el momento descrito no hay problema, la situación resalta cuando la cámara se aleja para realizar un plano abierto mostrando un escenario enteramente digital, creando un problema de percepción para este espectador, y este detalle que pareciera menor se repite durante toda la película dando origen a una constante de falsedad que afectó mi experiencia como audiencia.
4 Super 8
Exorcist The beginning presenta ideas interesantes: al arqueólogo que dejó de creer; a la corona inglesa que mete su nariz en cualquier lugar factible económicamente; al choque de perspectivas religiosas entre la cristiandad y el paganismo, representado a través de una comunidad nativa africana; la apariencia militar a través de la invasión y el colonialismo; además de las posturas entre los pensamientos científico-racionales contra los religiosos. Sin duda junto a otros elementos argumentales cuasi morbosos, como el desmembramiento de un infante y la muerte fetal, son características poco comunes respecto a su explicites. Pero como dije, ninguno de estos novedosos elementos narrativos es suficiente para fortalecer la historia Aunque la película trata de fortificar un argumento a través de las casi dos horas de metraje, no se consolida la trama, guiándonos a la simple espera del enfrentamiento entre el demonio y el representante de Dios en la Tierra. Además, el exorcismo junto a los diálogos entre el Padre y el demonio sólo son un
homenaje a lo que vimos en la La franquicia de The Exorpelícula original de 1973. cist se encuentra en un letargo eterno, sólo la primera película Evidentemente la película fue goza todavía de una gran salud, un desastre en la taquilla y la crí- aunque recuerdo que hace poco tica la despedazó, el presupues- hubo un serial para televisión, to fue de 80 millones de dó- y desconozco cuál fue su éxito. lares obteniendo los 78 millones Pero a nivel cinematográfico, la en recaudación mundial. Creo franquicia se encuentra en deque el mayor error fue ceder los clive total, permitiendo que el efectos visuales en su totalidad a demonio cumpla su maldición la digitalización, definitivamente sobre la saga fílmica. las hienas recreadas en CGI, los fondos de los escenarios, los ediExorcist the beginning me dejó ficios e incluso algunas escenas con un trago amargo que solade acción se ven completamen- mente se me pudo pasar con la te artificiales, rompiendo con la búsqueda de la filmografía del ilusión que tiene que crear la ci- cineasta Renny Harlin, ya que nematografía. su mala dirección me hizo preguntar como serían sus otras El director Renny Harlin ya producciones. Créanme, al pavenía arrastrando la mala fama recer este danés solo tiene bueque le ocasionó la producción nas ideas, pero malas ejecuciode la película Cutthroat Island, nes, tan sólo vean el avance de así que esta era una gran opor- Cutthroat Island y después miren tunidad para demostrar que po- el de Pirates of the Caribbean: The día manejar una obra digna de la Curse of the Black Pearl, solo así original; sin embargo, siguió con sabrán a qué me refiero. Para filos tropiezos de las secuelas pre- nalizar con la pregunta clásica ¿Y vias. Actualmente el cineasta se el terror? Pues está ahí en la mala encuentra radicando en China, ejecución y en la posibilidad de ya que Hollywood y sus gran- que alguno de nosotros sea podes producciones le cerraron las seído por el ángel que cayó del puertas al director que fuera exi- cielo. toso a finales de los años 80.
Super 8
5
6 Super 8
TESOROS FÍLMICOS
Con el muerto encima Por @AMAURY1984 And they descended upon the su sueño es casi atravesado por Earth to strengthen their ranks una filosa varilla. Cada uno de ellos huye como puede, ya habrá oportunidad de contraatacar.
U
n guerrero prepara su arma, un cazador prepara a su perro, un sacerdote se prepara con la eucaristía. Como en tiempos remotos, la fe y el pueblo se unen para extirpar la oscuridad de sus tierras. Es necesario actuar mientras el enemigo recupera fuerzas. Debajo de la tierra en unas improvisadas, pero bien ocultas madrigueras, un grupo de hombres y mujeres dormitan. Es obvio que han sido tomados por sorpresa cuando, sin aviso,
De entre ellos seguimos como audiencia a un hombre desaliñado que deambula por un elegante barrio. El caballero en cuestión se presenta a sí mismo como Camiel Borgman y solicita se le permita asearse y alimentarse. Su búsqueda parece inútil hasta que pasa frente a una residencia de lujo. Parece que Borgman no intentará que se le de hospicio ahí, pero algo lo llama dentro de este domicilio. La be-
Super 8
7
lla residencia rodeada de bosque es habitada por Richard, Marina, sus tres hijos y la nana. Al llamar a la puerta Borgman solicita lo mismo y Richard le niega su petición. Borgman insiste argumentando que conoce a la esposa de Richard. El joven padre de familia, algo confundido, llama a Marina para solicitar una explicación. Marina niega conocer al vagabundo y cierra la puerta. Pero en cuanto Richard parte a su trabajo y los niños se van a la escuela, Marina le permite la entrada a su casa y su vida a este siniestro y cautivador personaje. Borgman es el trabajo del realizador holandés Alex van Warmerdam, a quien conocemos por producir, escribir, dirigir y actuar en prácticamente todos sus proyectos desde la década de 1980 hasta estos 2020. Ha sabido mantener la calidad en sus proyectos que abordan de manera muy particular situaciones de nuestra vida diaria, como el hombre adulto que aún vive con sus padres, el hombre mayor que se enamora de una joven o el tra-
8 Super 8
dicional racismo oculto por una en la puerta y asegura conocer nube de franqueza de las comu- a Marina, Richard confronta a nidades europeas. su mujer molesto. El hombre de la familia tunde a golpes a BorgEn Borgman van Warmerdam man, pero en cuanto parte hacia aborda una tradición europea su trabajo, su mujer toma al vaconocida como el elfo del sueño gabundo y le abre la puerta del o como lo conocemos en Méxi- santuario familiar. Un error que co: “Se me subió el muerto en la como audiencia no entendemos noche”. Dicho ente maligno es si no nos queda bien claro el tipo representado por Camiel Borg- de mito al que recurre van Warman, un tipo de apariencia no merdam. muy grata cuya presencia significa en nuestras vidas un malestar. El realizador nos hace dudar La familia conformada por Ma- de las intenciones y del pasado rina y Richard no lleva las cosas de Marina. La mujer de entrada muy bien por más abundancia se presenta dispuesta a ofrecerfinanciera y comodidades que le al visitante su casa para que existan. Y el director lo deja muy se asee y descanse. Pero cuando claro cuando Borgman aparece Borgman decide partir y seguir
su camino, Marina insiste en que se quede. El misterioso personaje salido de la tierra ha logrado que la mujer lo necesite y eso empieza a transformarla. La otrora positiva relación que Marina mantenía con la nana de sus hijos empieza a tornarse ríspida. Su trabajo como artista plástica simplemente no ve progreso y ahora el hombre que sofoca sus sueños ha tomado parte en la rutina diaria de la familia. Pero no sólo Marina cambia, los niños empiezan a mostrar trastornos en la conducta, la nana cae víctima de los efectos de Borgman y sus “colaboradores”. Richard, por otra parte, intenta lidiar con estos cambios. El
padre no puede ver lo que le sucede a su familia como no puede
ver los dramáticos cambios en la belleza de la residencia, ahora sumida en tonos más grises y prados color tierra.
Borgman representa un miedo latente a la pérdida de voluntad ante algo externo. A pasos acelerados la imagen avejentada y sucia del personaje se transforma en dinamismo y limpieza. Cambios que podemos asumir, son gracias a la gran cantidad de vidas apagadas que se dejan
en el camino. Todo se derrumba, todo se apaga. Borgan toma todo lo que necesita y desecha lo demás, no importando qué o quién entre en este rubro.
FICHA TÉCNICA Tìtulo: Borgman (2013) Escribe, Dirige y actúa: Alex van Warmerdam Produce: Marc van Warmerdam Cinematografía: Tom Erisman Edita: Job ter Burg Musicaliza: Vincent van Warmerdam Actúan: jan Bijvoet, Hadewych Minis, Jeroen Perceval, Dirkje van der Pijl, Tom Dewispelaere y más.
Super 8
9
Exorcizando visto a la gente dudar respecto a It’s not a dream, it’s not reality la ciencia ya que los rituales introducidos a través del cine son tan “lógicos” y “razonables”? ¿Cuántas veces se han generado nuevas búsquedas a través de los l terror se apodera de todos, sitios de internet sobre mitos inel miedo rige muchos de los ac- troducidos por las películas? tos humanos. Dominar estos dos El género de terror siempre ha estados es tan difícil como con- estado presente en la historia de quistar un país. El cine ha sido la cinematografía, existen un sincuna de estos estadios, ya que fín de ficciones, documentales y se ha prestado para que cuen- “reportajes” cinematográficos, ten a través de un lenguaje au- todos ellos van de la mano con el diovisual muchas historias que avance tecnológico de la época, han alimentado nuestra psique ya que para asustar no basta una e incluso han creado corrientes sábana blanca sobre una persoculturales que permean nuestra na; sino múltiples recursos técrealidad. ¿Cuántas veces hemos nicos o artísticos para hacer más
E
10 Super 8
LA MENTE MAESTRA
o la realidad Por Manuel Pineda real lo que vemos en pantalla y que el terror pueda cumplir con su objetivo: infundir miedo. En México, con la pandemia actual, hemos visto cómo aumentó la oferta de servicios de streaming además de que consolidó los que ya estaban presentes. Con el cambio forzado del modelo de negocio de algunas distribuidoras y exhibidoras cinematográficas, muchas de las películas que se anunciaron a finales del 2019 y principios del 2020 no llegaron a las salas cinematográficas, sin embargo, se han distribuido a través de las plataformas digitales formales e informales. De hecho, ya está
disponible en el mercado “pirata” la última película de Woody Allen, esto último lo menciono como ejemplo. En mi caso, estaba esperando una película del cineasta sudafricano Neill Blomkamp, quien ha tenido recepción accidentada en el territorio mexicano, para empezar sus películas nunca se estrenan de forma sincronizada con los calendarios estadounidenses o europeos y luego son criticadas duramente, afortunadamente apareció en el catálogo de una plataforma para comprar una copia digital y así me hice de su licencia para poder reproducir en la comodidad de mi casa.
Super 8 11
Ya en pleno 2021, en un intento por volver a la normalidad, los festivales de cine empezaron a recibir público y algunas de las películas atrasadas empezaron a salir de los discos duros para ser exhibidas. Demonic fue una de ellas. Demonic es una película canadiense, dirigida y escrita por Neill Blomkamp, a quien recordaran por District 9, Elysium, Chappie y los cortometrajes de los Estudios OATS. Esta película se filmó de una manera muy particular tanto por la tecnología usada, como por la discreción ya que se terminó de producir durante el punto álgido de la pandemia ocasionada por el SARSCoV-2, lo cual es evidente en el producto final.
comatoso, y la empresa ha desarrollado un sistema para entablar contacto entre las personas conscientes y las comatosas. Hasta aquí todo parece normal, pero una vez que Carly entra a la semivida, todo se sale de control. Sin duda alguna, los conceptos vertidos por Blomkamp en esta película responden a lo que hemos visto en sus trabajos, por ejemplo, la semivida. Ese estado mental, donde los humanos conscientes se pueden comunicar con una persona en estado de coma que fue desarrollado por Philip K. Dick en Ubik, está presente en la película. El hecho de Carly pueda entrar a la mente de su madre e interactuar con ella a través de su versión virtualizada, es la adaptación más exacta de lo leído en la novela del estadounidense, además de que también coincide con la idea desarrollada en Chappie respecto a la digitalización de una conciencia humana y la creación de la inteligencia artificial.
La historia recae sobre Carly, interpretada por Carly Pope, una mujer que no ha visto en muchos años a su madre ya que esta en prisión. Sin embargo, una compañía médica la contacta para que sea parte de un experimento clínico debido a que su proOtro de los conceptos desagenitora se encuentra en estado rrollados es el de los corporati-
12 Super 8
vos como entes con doble agenda, en este caso, con un interés salvador; sin embargo, en su filmografía los corporativos son personajes de suma importancia en la historia. Lo vimos con Multi National Unide en District 9, Armadyne en Elysium y Tetravaal en Chappie para el caso de Demonic el corporativo se llama Therapol, todos ellos son una pieza importante del argumento que simplemente no funcionaría pues éstos son los desarrolladores de la tecnología que lleva la trama principal. En Demonic, Neill se empieza a meter con elementos religiosos, que para el seguidor del cineasta no son tan comunes, puesto que él se caracteriza por un razonamiento regido por la ciencia ficción, pero al final es ficción y no está peleada con lo mágico religioso, además que en el cerebro es donde se manifiestan todos nuestros pensamientos, imaginaciones, sueños, miedos, esperanzas y sobre todo creencias.
Tal vez lo que falla en esta película es que Neill escribe en solitario el guion y a él no se le da el desarrollo de historias para largometrajes. En las historias que ha escrito para sus cortometrajes no son necesarios los cierres, por eso le quedan sensacionales, pero en los largometrajes se pierde, y de sus películas con mejores guiones esta involucrada como coguionista Terry Tatchell, quien también escribió los cortometrajes Yellow y Zygote y como dato de trivia también es su esposa. Demonic ha sido una película aplastada por la crítica. En el Festival de Internacional de Cine de Cataluña tuvo mala recepción por los autores especializados y en su exhibición en Estados Unidos la audiencia y los analistas profesionales han sido despiadados. Si uno busca la película en sitios como IMDB se puede percatar que tiene calificación de 4.2 en una escala de 10 y en RottenTomatoes tiene 15% de aprobación en el tomatometro y 19% de aprobación por la audiencia. Otra forma de medir su éxito es a través de la recepción en taquilla, pero aquí esta mas difuso ya que en IMDB te indica que lleva 255 mil dólares de ingresos a nivel mundial sin embargo no hay detalles de los ingresos por las rentas o compras de copias digitales en las plataformas como Amazon, Apple o VUDU. ¿Y el terror? Pues esa sensación está ahí, aunque no es absoluta en toda la película. Sin duda alguna el miedo está en la mente y es ahí donde reside la peor pesadilla. Para los que puedan, denle una oportunidad, para los que no quieran darle una oportunidad recuerden que hay un Dios y es castigador.
Super 8 13
D
urante las primeras décadas del siglo pasado, el cine se transformó en una industria cuyo potencial y alcance lo posicionó como una de las principales armas de transmisión ideológica. Más allá de narrar historias, las películas, auspiciadas por generosos y desinteresados gobiernos (léase entre líneas el sarcasmo), empezaron a crear narrativas para dar for-
14 Super 8
LA CAJA DE PANDORA
Por Azucena Mecalco ma al enemigo de la nación, sea cual fuere que les conviniera en un momento específico. Con las crisis económicas desatadas por las guerras mundiales, la industria cinematográfica sufrió los estragos de la austeridad. Fue en ese momento que surgió un misterioso tipo de películas de escaso presupuesto que apostaron por temáticas poco
Super 8 15
abordadas o desaprovechadas por las grandes producciones, en especial en cuanto a la temática del terror: el cine serie B. Aunque en la actualidad algunas cintas producidas como parte de ese boom de cine relativamente barato se han transformado en clásicos cinematográficos, no dejan de contar con los errores y precaria calidad con la que fueron concebidos debido a los escasos recursos con los que contaba su producción. Muchos años han pasado desde la época en que producciones como Night of the Living Dead (1968), de George A. Romero, demostraron que el argumento podía superar a la precariedad, y hoy en día vemos con horror cómo grandes producciones del cine de terror carecen de él. Sin embargo, existen todavía directores cuyo compromiso con el cine de terror queda plasmado en la forma de construir sus narrativas audiovisuales, las cuales logran sorprender, entretener y, casi como premio extra, asustar. En-
contramos por ejemplo a Ari Aster con la fabulosa Hereditary (2018), a Robert Eggers con The Witch (2015) o a Jordan Peele y su Get out (2017). Pero todos ellos quedan nublados frente a un director que desde sus inicios se ha dedicado a innovar el género partiendo de los clichés más empleados por éste: James Wan, quien este año nos sorprendió y aterrorizó con Malignant (2021). Con todas las características y clichés del más puro cine serie B, pero con un presupuesto impresionante y arrasador, Wan presenta en Malignant el desborde de todas sus capacidades en el diseño de producción, dirección actoral; pero, sobre todo, en fotografía. Valiéndose de los encuadres impensables creados por Michael Burgess, cinefotógrafo acostumbrado a darle vida a los blockbusters, el director nos lleva a través de una trama que tiene de todo, desde el clásico romance hasta el fantasma acosador, sin dejar de lado te-
mas vigentes como el abuso o los trastornos de personalidad. Pero eso no es lo más importante, lo mejor es que está película lo muestra todo sin moralejas, sin pretensiones y casi sin intenciones. Existen tantos giros argumentales que logra desconcertar al espectador más avezado en las artes del cine de terror, hasta el punto de no saber si para el director el espectador es una broma o está invitando al público a ser parte de su juego. Aunado a ello, la película no recurre al susto fácil de ruidos altos o figuras que aparecen repentinamente; por el contrario, toma todas esas imágenes a las que estamos acostumbrados los fanáticos del cine de terror para generar suspenso y expectativa por un evento que jamás llega. Ahondar en la historia no tiene sentido. Lo más recomendable es darle una oportunidad sin pensar demasiado, sin esperar el argumento de El séptimo se-
llo de Bergman, porque Wan no pretende llegar a ese punto; sino mostrar las posibilidades que se extienden para el género de terror cuando éste cuenta con un presupuesto basto y una mente creativa que sabe transmitir, por medio de la imagen y el sonido, una historia simple capaz de sorprender a la audiencia. FICHA TÉCNICA Título: Malignant Director: James Wan Guion: James Wan con historia de Ingrid Bisu y Akela Cooper Fotografía: Música: Elenco: Annabelle Wallis, Maddie Hasson, George Young, Michole Briana, Jean Louise Kelly Año: 2021 País: E.U.A., China Producción: New Line Cinema, Starlight Culture Entertainment, Atomic Monster
Super 8 17
