whynot XL #1

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MÚSICA

(Italia, 2018) De Alice Rohrwacher. Lázaro es un joven sin maldad que vive marginado en una sociedad. La película rodada en super 16mm, es una historia de opresión digna heredera del neorrealismo italiano.

NO ME LLAMES SOLTERONA

(Perú, 2018) De Ani Alva Helfer. Patricia, una mujer de 35 años, regresa a la fila de las solteras para descubrirse así misma, ayudada por su grupo de amigas. WANDERER (EE.UU. 2018)

De Cat Power. Tras importantes cambios, como el nacimiento de su hijo, sale este disco de 11 temas con melodías y letras esperanzadoras, donde mantiene su característico tempo pausado de blues&folk.

LO BUENO VIENE EN POTE PEQUEÑO

(Perú, 2018) De La Torita. Primer disco de la rapera Anais Quispe, sus letras son la expresión del ciudadano de a pie, en sus pistas mezcla el reggae y el dancehall actual.

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/ whynot XL › marzo 2019

Soundtracks ROBERTO LOAYZA

E

n tiempos actuales los compositores de música clásica original prácticamente no existen, tal vez el más importante de ellos sea el gran Philip Glass. Es por eso que muchas veces se ha oído decir que las bandas sonoras de películas equivalen a la música clásica de hoy, aunque a muchos puristas les dé urticaria una afirmación como esa, no deja de tener mucho de cierto. Hay demasiados grandes compositores de soundtracks en la historia del cine, como muchas grandes películas, directores, fotógrafos, actores, actrices, etc. Pero vamos a intentar recordar a algunos de ellos. Nino Rota: No solo es recordado por la inolvidable melodía de El Padrino, también colaboró en un cuarto de ciento de películas del maestro Federico Fellini. La colaboración entre ambos genios italianos nos cautiva en inolvidables melodías de filmes como 8 ½, La Dolce Vita, Amarcord, La Strada, entre muchos otros. No hay que olvidar su famosísima melodía de Romeo y Julieta de Zeffirelli. Ennio Morricone: El romano Morricone fue una de las piezas fundamentales en la mítica “Trilogía del dólar” de Sergio Leone, también en la pieza musical de Érase una vez en América y la contundente banda sonora de Los Intocables de Brian de Palma. John Williams: Sin lugar a dudas el más reconocible, famoso, prolífico y premia-

ENNIO MORRICONE

LÁZZARO FELICE

do compositor de soundtracks es el venerable John Williams. Aún en actividad, nos faltaría espacio para contar todas las bandas sonoras que han formado parte primordial de la historia del cine, pero podemos nombrar a Tiburón, La Guerra de las Galaxias, Superman, Indiana Jones, La Lista de Schindler y varios cientos más. Bernard Herrman: Aunque resulte sorpresivo saberlo la colaboración entre Herrman y Alfred Hitchcock solo se reduce a ocho films, pero si dentro de ellos encontramos a Psicosis y Vértigo ya hablamos, en definitiva, de una de las asociaciones más perfectas en la historia del séptimo arte. Herrman también fue el responsable de la música de cintas como Taxi Driver o Ciudadano Kane. Hans Zimmer: De los más solicitados compositores actuales, el alemán Zimmer es el habitual colaborador de Christopher Nolan, y a él le debemos mucho del impacto audiovisual del director de Inception. Entre muchos otros, compuso la música para El Rey León y Gladiador.

Danny Elfman: A pesar de haber compuesto recordadas piezas para cintas como Milk u Hombres de Negro y de su pasado rockero con la banda Ooingo Boingo, Elfman será siempre recordado como el compinche de las aventuras en la pantalla del director Tim Burton con el que lleva más de 30 años trabajando. Joe Hisaishi: Imposible concebir las grandes obras de Hayao Miyasaki, sin la música de Hisaishi, sin la mano firme de este compositor nacido en Nagano, títulos fundamentales en la historia de los estudios Ghibli como El Viaje de Chihiro, La Princesa Mononoke o Mi Vecino Totoro no serían lo mismo. Jerry Goldsmith: De toda la lista tal vez el más ecléctico y que no trabajó de forma continua con algún director en particular sea Goldsmith, pero imposible olvidar la música de El Planeta de los Simios, Chinatown, La Profecía, o Alien. Angelo Badalamenti: No podemos cerrar la lista sin obviar al creador de las atmósferas musicales de las pesadillas de David Lynch como Mulholland Drive, Terciopelo Azul, Carretera Perdida, entre muchas otras.


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