BAJO LA LUPA
Edvard Grieg
• País de origen: Noruega.
• Lugar y fecha de nacimiento: Bergen, Noruega, 15 de junio de 1843.
• Lugar y fecha de muerte: Bergen, Noruega, 4 de septiembre de 1907.
• Corriente estilística: Nacionalismo / Romanticismo.
• Géneros musicales cultivados: Música sinfónica; Música de cámara; Música vocal; Música para piano solo; Música para la escena.
• Obras notables: En otoño, op. 11; Concierto para piano, op. 16; Peer Gynt, op. 23; Suite Holberg, op. 40.
• Hitos biográficos:
• Nació en el seno de una familia inclinada a la música. Recibió sus primeras lecciones de piano de su madre, Gesine Hagerup.
• En 1858, Ole Bull, un violinista amigo de su familia, descubre su talento y convence a sus padres de enviarlo a Alemania. Ese mismo año, ingresó al Conservatorio de Leipzig, donde se formó como pianista, organista y compositor.
• En 1861 debutó como pianista en Suecia. Al año siguiente, finalizó sus estudios en Leipzig y realizó su primer concierto en Noruega, su ciudad natal.
• En 1863 se estableció en Dinamarca por tres años, donde conoció a compositores como Niels Gade, Rikard Nordraak quienes influenciaron su estilo.
• En 1867, se casó con su prima, la soprano Nina Hagerup y juntos se establecieron en Noruega. Al año siguiente nació su única hija, Alexandra, quien murió en 1869 a causa de meningitis. A pesar de esta tragedia familiar, siguió componiendo y, en 1870, obtuvo una visa y viajó a Italia, donde conoció a Franz Liszt, quien se convirtió en su amigo y mentor.
• En la década de 1870, incursionó en la creación de óperas y música incidental para el teatro.
• Entre 1880 y 1882, fue director de la Orquesta Filarmónica de Bergen. Continuó componiendo y desarrollando un estilo influenciado por el folklore de su país natal.
• Durante sus últimos años, el gobierno noruego le concedió una pensión al alcanzar la edad de jubilación.
• Aunque continuó viajando ocasionalmente y presentando públicamente su música, sus problemas de salud se agravaron y finalmente, falleció debido a una falla cardíaca a los 64 años.
8 TEATRO MUNICIPAL DE SANTIAGO
Piotr Illich Tchaikovsky
• País de origen: Rusia.
• Lugar y fecha de nacimiento: Vótkinsk, 7 de mayo de 1840.
• Lugar y fecha de muerte: San Petersburgo, 6 de noviembre de 1893.
• Corriente estilística: Romanticismo.
• Géneros musicales cultivados: Ballet; Ópera; Música sinfónica; Música de cámara; Música vocal; Música para piano solo.
• Obras notables: El lago de los cisnes, op. 20; Concierto para violín y orquesta en Re Mayor, op. 35; Obertura 1812, op. 49; El cascanueces, op. 71; Sinfonía n.º 6 en Si menor, op. 74 ‘Patética’.
• Hitos biográficos:
• Piotr Illich Tchaikovksy fue el segundo de los seis hijos de Ilya Tchaikovsky, inspector de minería y su esposa Alexandra.
• Aunque Piotr I. Tchaikovsky demostró temprano interés por la música y comenzó a tomar lecciones de piano a la edad de cinco años, el deseo de su padre era que se convirtiera en un empleado fiscal.
• Acatando las intenciones paternas, Tchaikovsky estudió en la Escuela Imperial de Jurisprudencia y, posteriormente, trabajó durante cuatro años en el Ministerio de Justicia.
• Sin abandonar su pasión por la música, a los veintiún años comenzó a tomar clases en la Sociedad Musical Rusa y, algunos meses más tarde, ingresó formalmente como estudiante de composición al Conservatorio de San Petersburgo.
• Luego de graduarse, en 1863 Tchaikovsky se mudó a Moscú, donde aceptó el puesto de docente en el conservatorio de dicha ciudad y donde fueron estrenados sus primeros trabajos musicales.
• Sus primeros éxitos llegaron una década más tarde, con las celebradas premieres de su Concierto para piano n.º 1 y su Sinfonía n.º 3.
• Hacia 1878, Tchaikovsky consiguió el patrocinio de la aristócrata Nadezhda von Meck. Así, abandonó su puesto docente en el Conservatorio de Moscú y, en su lugar, se dedicó por completo a la composición, llegando a completar un prolífico catálogo de cerca de 170 obras.
• Hacia 1890, von Meck dio por terminada su relación de amistad y mecenazgo con Tchaikovsky. Esto constituyó un duro golpe emocional para el músico.
• Inesperadamente, Tchaikovsky murió en San Petersburgo el 6 de noviembre de 1893, nueve días después del estreno de su Sexta sinfonía.
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Suite Holberg
• Título: Suite Holberg, op. 40
• Compositor: Edvard Grieg.
• Forma musical: Suite en cinco movimientos.
• Periodo estilístico: Romanticismo tardío.
• Datos de composición: Compuesta en Bergen, Noruega, en 1884.
• Datos de estreno: Estrenada en Noruega el 3 de diciembre de 1884.
• Instrumentación: Originalmente para piano solo. Arreglada por el compositor para orquesta de cuerdas en 1885.
• Otros datos:
- Encargada a Grieg con ocasión de las festividades conmemorativas del segundo centenario del nacimiento del escritor Ludvig Holberg, considerado el padre de la literatura danesa y noruega.
Souvenir de Florence
• Título: Sexteto de cuerdas en Re menor, op. 70, ‘Souvenir de Florence’.
• Compositor: Piotr Illich Tchaikovsky.
• Forma musical: Sexteto para cuerdas en cuatro movimientos.
• Periodo estilístico: Romanticismo tardío.
• Datos de composición: Compuesto en el verano de 1890.
Revisado entre diciembre de 1891 y enero de 1892.
• Datos de estreno: Estrenada en Múnich el 2 de marzo de 1887 bajo la interpretación de la Orquesta de la Corte de Múnich, dirigida por el propio compositor.
• Instrumentación: Dos violines, dos violas y dos violoncellos.
• Otros datos:
- Inspirado por la estancia de Tchaikovsky en Florencia, Italia, a inicios de 1890.
- Dedicado a la Sociedad de Música de Cámara de San Petersburgo.
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Concierto Aniversario 30 años Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago. Patricio Melo. (2023).
ACERCA DE LAS OBRAS
Macarena Robledo Thompson · Musicóloga
Sexteto de cuerdas en Re menor, Op. 70, ‘Souvenir de Florence’
Piotr I. Tchaikovsky
En octubre de 1886, el compositor ruso Piotr Ilich Tchaikovsky recibió con sorpresa la noticia de su nombramiento como miembro honorífico de la prestigiosa Sociedad de Música de Cámara de San Petersburgo. Agradecido por el reconocimiento, el artista prometió a la agrupación la creación de una nueva pieza, que presentó como un sexteto para instrumentos de cuerda.
Aun cuando los primeros bocetos del Sexteto en Re menor datan de 1887, el compositor enfrentó múltiples dificultades que le impidieron avanzar en el proyecto. De este modo, fue solo tras una estadía en la Villa Oppenheim, la residencia de su mecenas Nadezhda Von Meck en Florencia, Italia, durante el invierno de 1890, que Tchaikovsky encontró en la calidez de los paisajes mediterráneos la inspiración necesaria para completar su obra.
Una vez de regreso en Rusia, en junio del mismo año el músico se abocó a la composición de la pieza que subtituló Souvenir de Florence o “Recuerdo de Florencia”. Completada, según su propio autor, “con el mayor entusiasmo y con el menor esfuerzo”, la obra –para dos violines, dos violas y dos violoncellos– se estructura en cuatro movimientos que, por su belleza, lirismo y brillo despreocupado, evocan de forma clara el agrado que Tchaikovsky sentía por los parajes y la cultura de Italia.
12 TEATRO MUNICIPAL DE SANTIAGO
Edvard Grieg compuso la Suite Holberg, op. 40 en 1884, con ocasión de las festividades conmemorativas del segundo centenario del nacimiento del escritor Ludvig Holberg, considerado el padre de la literatura danesa y noruega. Originalmente titulada De la época de Holberg. Suite al estilo antiguo, la obra es, en realidad, un ejercicio de su autor por componer siguiendo el formato tradicional de la suite barroca –es decir, una colección de danzas estilizadas– con el objetivo de evocar la música de los siglos XVII y XVIII. Escrita originalmente para piano y adaptada un año más tarde para orquesta de cuerdas, la Suite Holberg consta de cinco movimientos. La obra abre con un preludio animado, al que siguen una sarabande sobria y sombría y una contrastante gavotte que, rítmica y acentuada, se aleja un poco del refinado estilo barroco francés. Luego, Grieg introduce un air, una especie de arioso instrumental lírico y lastimoso para, finalmente, concluir con un rigaudon, una danza vibrante y brillante en ritmo binario.
Aún a pesar de su mirada más bien neoclásica, basada en la música de un pasado histórico, en su Suite, op. 40, Grieg no abandona el interés romántico por las transiciones armónicas recónditas y cromáticas. Esto conforma una obra atractiva y novedosa para la época, ampliamente celebrada por la crítica.
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Suite Holberg, op. 40
Edvard Grieg
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Concierto Aniversario 30 años Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago. Patricio Melo. (2023).
ORQUESTA DE CÁMARA DEL MUNICIPAL DE SANTIAGO
Fundada en 1993, la Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago es un conjunto de cuerdas con un repertorio que abarca períodos desde el barroco y el clásico hasta el siglo xx. Consolidada como un semillero de futuros músicos, la Orquesta es dirigida desde 2018 por Alejandra Urrutia, y está integrada por 22 destacados jóvenes instrumentistas chilenos, becados por la Corporación de Amigos del Municipal de Santiago.
Patrocinada por:
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ALEJANDRA URRUTIA
Directora
En 2020 la Sociedad Mahler de México la premió con el Galardón Mahler, el que ha sido concedido a Sir Simon Rattle, Bernard Haitink y Gustavo Dudamel, entre otros. A inicios de este año se volvió una artista FIA, por ser la directora de orquesta chilena más importante y con una carrera de gran proyección internacional.
Es parte de la Taki Alsop conducting Fellowship, mentoría para directoras mujeres liderada por Marin Alsop.
Este 2023, además de abrir la temporada con la Orquesta Filarmónica de Santiago, debutará con la Orquesta Sinfónica Nacional de México y con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Sao Paulo.
Actualmente es Directora Titular de la Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago. Fue directora titular de la Orquesta de Cámara de Chile y, anteriormente, la directora titular de la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe, Argentina, por tres años. Es Directora Artística y Musical del Festival & Academia Internacional de Música Portillo y del Gran Concierto por la Hermandad, lidera el HUB de Directoras de Orquesta y directora residente de la Orquesta de las Américas.
Alejandra Urrutia es una artista de Fanjul&Ward.
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María Eliana Simian
Concierto Aniversario 30 años Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago. Patricio Melo. (2023).
