T22 / Programa de sala - Ópera concierto: La Traviata

Fecha publicación Agosto 2022 LA TRAVIATA G. RizziVerdiBrignoli / Prudencio ÓPERA VERSIÓN CONCIERTO — CON EL APOYO DE:

QUERIDAS AMIGAS Y QUERIDOS AMIGOS DEL MUNICIPAL A nombre del Directorio, les extiendo la más cordial bienvenida a esta Temporada 2022 que incluye obras de primer nivel, pensadas para los más diversos públicos. Luego de meses de distanciamiento físico, hoy estamos dando inicio a una temporada que espera recibir, en el histórico Teatro Municipal, a sus fieles espectadores y espectadoras, y también a nuevos y nuevas visitantes que, sin lugar a dudas, se sorprenderán con una cartelera apasionante. Durante sus 164 años de vida, este teatro ha sido testigo y partícipe de las más grandes transformaciones sociales, políticas y culturales a nivel nacional. Recientemente, esta destacada institución debió afrontar la pandemia que azotó a todo el mundo, y supo adaptarse –con gran éxito– a las nuevas condiciones sanitarias. Mediante creativas iniciativas como el Municipal Delivery y un convenio con el canal de televisión abierta, La Red, fue posible lle gar a más de ocho millones de personas que disfrutaron de la pro gramación en nuevas plataformas. De esta manera, el Municipal se sobrepuso a los desafíos impuestos por la pandemia para irradiar su influencia más allá de los muros de su patrimonial edificio em plazado en calle Agustinas. A su vez, en septiembre, fuimos anfitriones de la “Gala Constituyente”, un hito histórico que recoge el sentir de este momento para nuestro país, en el cual tuvimos la posibilidad de compartir con la presidenta y vicepresidente de la Convención Constitucional, junto con distin tos convencionales, vecinos y vecinas de nuestra Comuna. Tras cerca de 17 meses a puertas cerradas, fue posible recibir nuevamente al público. Gracias a su programación de calidad y al trabajo profesional de sus equipos y sus destacados cuerpos estables, más de 21 mil personas llegaron presencialmente hasta el teatro en estos cuatro meses desde la reapertura. De ese número, un 51 por ciento fue público nuevo, compuesto por personas que nunca antes habían asistido a este espacio. Creemos que esta buena recepción demuestra con claridad el creciente interés por acceder a más y mejor contenido artístico, y au gura, al mismo tiempo, un luminoso futuro para nuestra institución.

Nos alegra que la ciudadanía se sienta cada vez más cercana a este Teatro, que no solo pertenece a la comuna de Santiago, sino a todo el país.

SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO2 BIENVENIDOS

Irací Hassler Jacob Alcaldesa y Presidenta de la Corporación Cultural de la I. Municipalidad de Santiago.

Para terminar, quiero decirles que seguiremos trabajando, como ha sido el sello de nuestra gestión, en abrir el Teatro Municipal de Santiago a nuestras comunidades, para que este espacio histórico, siga siendo patrimonio de todos y todas.

Sean muy bienvenidos al Municipal en su Temporada 2022.

Durante sus 164 años de vida, este teatro ha sido testigo y partícipe de las más grandes transformaciones sociales, políticas y culturales a nivel nacional.

Como Directorio, estamos orgullosos y orgullosas de la labor que cumple cada profesional que forma parte de este recinto reconocido a nivel internacional. Seguiremos trabajando para mantener y for talecer la vinculación con el entorno, especialmente con los barrios y escuelas de la ciudad. Nos interesa que la comunidad acceda –sin barreras de ningún tipo–, al arte y la cultura que se crea y se comparte desde el Municipal. Hacemos una invitación a las ciudadanas y ciudadanos de todas las edades y orígenes a conocer la programación 2022 y ser parte de estas múltiples actividades que, desde diferentes disciplinas, contri buyen a alimentar el espíritu de nuestra sociedad y, en un mundo de cambios vertiginosos, nos ofrecen un momento de tranquilidad y reflexión.Sigamos cuidándonos, porque la pandemia aún está presente, y hagamos que los aplausos vuelvan a resonar al interior del teatro al finalizar cada presentación.

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BIENVENIDOS

Las artes que aquí cultivamos, merecen la oportunidad de llegar a sus corazones para ofrecer caminos de conexión con la belleza y las emociones, y también favorecer la reflexión.

Les damos la bienvenida a esta Temporada 2022 del Teatro Municipal de Santiago - Ópera Nacional de Chile, con la experiencia de estos años de pandemia en los hombros y con la mirada transformada por ese desafío y por los que vendrán. Hemos querido proponerles una temporada que, para algunos, sea una puerta de entrada para formar parte de nuestra comunidad; y que para otros, sea la mejor razón para volver a esta sala de 164 años de historia, testigo privilegiado de siglos y del desarrollo social de Chile. Encontrarán óperas con historias que emocionan y figuras emergentes que con su arte revitalizan estas expresiones ar tísticas; conciertos con figuras atractivas y obras que maravillan que permitirán disfrutar de la calidad de los músicos de la Orquesta Filarmónica de Santiago; y ballets que nos llevarán por mundos que hablan de fantasías, pero también de sentimientos reales y cotidianos que encarnarán los artistas del Ballet de Santiago. Los desafíos de este regreso son numerosos, como para todas las personas y las organizaciones, de cualquier tipo. Y es tiempo, por tanto, de atrevernos a ser creativos y buscar nuevos caminos siempre con la inspiración de preservar el prestigio de esta noble institución, de sus espectáculos y de sus artistas, para consolidarnos como una plataforma internacional para jóvenes talentos que quie ren y deben ser apreciados. El 52% del público que ha comprado por primera vez una entrada para nues tros espectáculos desde la reapertura de septiembre 2021, lo prueba. Y renueva en consecuencia esos públicos, amplios y diversos que hoy forman parte de esta gran comunidad del Teatro Municipal de Santiago.

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QUERIDOS PÚBLICOS

Las artes que aquí cultivamos, merecen la oportunidad de llegar a sus co razones para ofrecer caminos de conexión con la belleza y las emociones, y tam bién favorecer la reflexión. Por eso, en tiempos donde volvemos a cuestionarlo todo, merecen aún más aprecio esas múltiples capas de lectura que nos ofrecen las propuestas artísticas y que, desde ese espacio personal desde el que nos rela cionamos con éstas, nos conectamos también con otros. En respeto y comunidad. Gracias por acompañarnos.

Carmen Gloria Larenas Directora General

Directora General Carmen Gloria Larenas Gerente General Alicia Hidalgo Directora ProducciónArtísticaCoordinacióndey LescornezMarianne Director Técnico Alberto Browne MarketingComercialSubgerentey VásquezFrancisca

Subdirectora Comunicacionesde Evelyn Aravena ExtensiónCoordinadoraCultural Paulina Fuentes

Presidenta del Directorio Irací JacobHassler Alcaldesa de Santiago Directores ·Jorge González ·MaríaGranic Santa·JuanCobos·CarlaGuzmánCeciliaPinochetManuelCruz

SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO6 DIRECTORIO

FilarmónicaOrquestaResidenteDirector de Santiago PrudencioPedro-Pablo Director SantiagoFilarmónicaOrquestaEméritode Juan IzquierdoPablo Principal Director Invitado SantiagoFilarmónicaOrquestade

CUERPOS ESTABLES Director SantiagoFilarmónicaOrquestaTitularde Roberto Rizzi Brignoli

BortolameolliPaolo Director Artístico Ballet de Santiago Luis Ortigoza Director Artístico Coro del Municipal de Santiago KlastornickJorge

7 AUSPICIADORES AUSPICIADOR COLABORADORESMEDIOPARTNERSAUSPICIADORESESTRATÉGICOASOCIADO

8 CMY

9 CONTENIDOS — 10 > 11 —+MunicipalSeguro 12 > 13 —LaPrograma:traviata 15 > 16 —Argumento 18 > 19 Bajo la lupa — 20 > 25 —Cronología — 27 > 30 Una —Veneciaóperanuevapara 32 > 34 Realismo y La —traviata 36 > 39 Perfiles vocales — 40 > 49 La traviata en el —Municipal 50 > 51 —bambalinasTras — 52 > 65 —Biografías 66 > 67 —deFilarmónicaOrquestaSantiago 68 Coro —deMunicipaldelSantiago

REVISA EL PROTOCOLO COMPLETO DE INGRESO AQUÍ

– Será obligatorio, para toda persona mayor a 12 años, presentar su pase de movilidad habilitado. En el caso de los menores de 12 años, el adulto responsable deberá presentar su respectivo pase de movilidad habilitado. – El pase de movilidad podrá ser reemplazado por el carnet de identidad, siempre y cuando el código QR de la parte posterior sea legible. * Debe ser realizado en un laboratorio certificado por el Instituto de Salud Pública (ISP).

10TEATROMUNICIPALDESANTIAGO ESTOSSIGUECONSEJOSIMPORTANTE

PARA INGRESAR A LA FUNCIÓN debes presentar ECédulaticketde identidad, Pase de movilidad habilitado o Test PCR / Antígeno negativo realizado con menos de 24 hrs.*

11 RECU ERDA RESPETA LAS SEÑALÉTICAS E INSTRUCCIONES DEL PERSONAL DEL TEATRO MANTÉN TU UBICACIÓN EN LA SALA DURANTE TODA LA FUNCIÓN LLEGA CON TIEMPO · Realizamos un control sanitario en la entrada · Las funciones puntualmentecomienzan USA LA MASCARILLA DESDE QUE SALES DE TU CASA RESPETA LA FÍSICADISTANCIA DESINFECTA TUS MANOS CON ALCOHOL GEL

PATROCINAN: COLABORAN:

Dirección musical: Roberto Rizzi Brignoli 25, 31 ago y 3 sept Pedro-Pablo Prudencio 27, 30 ago y 1 sept Dirección dramática: Francisco Krebs Iluminación: Ricardo Castro Violetta FrancescaValéry:Sassu 25, 31 ago y 3 sept Yaritza Véliz* 27, 30 ago y 1 sept Alfredo Germont: Long Long 25, 31 ago y 3 sept Santiago Ballerini 27, 30 ago y 1 sept Giorgio Germont: Javier Arrey* 25, 31 ago y 3 sept Javier Weibel 27, 30 ago y 1 sept Flora EvelynBervoix:Ramírez 25, 31 ago y 3 sept María Luisa Merino** 27, 30 ago y 1 sept GonzaloGastón: Araya 25, 31 ago y 3 sept Gonzalo Quinchahual** 27, 30 ago y 1 sept Barón EleomarDouphol:Cuello Todas las fechas Marqués d'Obigny: Arturo Espinosa* 25, 31 ago y 3 sept Cristián Lorca 27, 30 ago y 1 sept Doctor Grenvil: Pedro Alarcón 25, 31 ago y 3 sept David Gáez 27, 30 ago y 1 sept PaolaAnnina:Rodríguez 25, 31 ago y 3 sept Pilar Garrido* 27, 30 ago y 1 sept AlexisGiuseppe:Valencia Todas las fechas Un mensajero / Un sirviente: Francisco Salgado Todas las fechas FUNCIONES Jueves 25 agosto - 18:00 horas Sábado 27 agosto - 17:00 horas Martes 30 agosto - 18:00 horas Miércoles 31 agosto - 18:00 horas Jueves 1 septiembre - 18:00 horas Sábado 3 septiembre - 17:00 horas DURACIÓN APROX. 2 horas 25 minutos − Incluye intermedio de 20 minutos − Orquesta Filarmónica de Santiago Director Titular: Roberto Rizzi Brignoli Coro del Municipal de Santiago Director: Jorge Klastornick CON EL APOYO DE: * Artista FIA ** Artista FIA-YAP

LA GiuseppeTRAVIATAVerdi(1813–1901)ÓPERAVERSIÓNCONCIERTO

Cuadro primero: Sala de una casa de campo cerca de París

ARGUMENTO

Alfredo ha convencido a Violetta de la sinceridad de su amor y ella ha accedi do a irse a vivir con él en una casa de campo. El joven amante expresa su fe licidad al vivir en este mundo idílico, que contrasta con la turbulenta vida de la ciudad. La aparición de la cria da Annina y la noticia de que Violetta ha vendido algunas joyas para sufragar los gastos de la casa, traen a Alfredo a la realidad, y decide partir a París para conseguir dinero. Cuando Violetta vuelve del jardín, recibe la inesperada visita de Giorgio Germont, padre de Alfredo, quien le pide que abandone al joven, pues sus relaciones están poniendo en peligro el matrimonio de su otra hija. Violetta intenta rebelarse, pero termina aceptando el sacrificio que le impone el padre de Alfredo. Al retirarse Giorgio, Violetta escribe una nota a su amado, comunicándole que vuelve a su antigua vida. Alfredo recibe la nota y, al termi nar de leerla, aparece su padre, quien lo insta a olvidar a la mujer que le ha sido infiel y retornar a su hogar. Alfredo, sin escucharlo, parte dispuesto a encontrar a Violetta en París.

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> SEGUNDO ACTO

Cuadro segundo: Salón en casa de Flora Alegres festejos se desarrollan en la casa de Flora y entre los invitados está Alfredo, quien se une a un grupo de juego, ganando mucho dinero. Cuando aparece Violetta, acompañada por el Barón Douphol, Alfredo comienza sus provocaciones, las que interrumpe un sirviente al anunciar que la cena está ser vida. Violetta vuelve al salón, seguida por Alfredo, quien le ruega volver a su lado. Al no conseguirlo, el joven llama a los demás invitados y en presencia de todos lanza a Violetta el dinero que ha ganado en el juego, expresando que con él paga su amor. El Barón Douphol reta a duelo al impulsivo amante, mientras su propio padre, Giorgio Germont, le reprocha su censurable conducta al en trar al salón.

Un nuevo admirador, Alfredo Germont, se presenta en una recepción ofrecida por Violetta Valéry, cortesana parisina, quien le pide entone un brindis en su homenaje. Cuando ambos quedan so los, Alfredo le declara su amor apasiona damente. Los invitados se retiran de la fiesta y Violetta permanece meditando sobre el extraño efecto que las ardientes palabras de Alfredo le han provocado, pero siente que no puede existir la espe ranza de un amor puro para una cortesana como ella.

> PRIMER ACTO Salón de Violetta Valéry

16SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO > TERCER ACTO Dormitorio de Violetta Víctima de tuberculosis, Violetta yace en su lecho, abandonada y en extrema pobreza. Su única esperanza es el re greso de Alfredo, que le es anticipa do por una carta enviada por Giorgio Germont. En ella le expresa que Alfredo conoce su sacrificio y volverá a pedir perdón. Mirándose al espejo, Violetta se despide con tristeza de la vida. Sin embargo, Alfredo alcanza a llegar has ta ella y, tomándola en sus brazos, hace planes para volver a vivir juntos en la casa de campo donde fueron tan felices. Aparecen Giorgio y el médico y, por momentos, Violetta cree sentir fuerzas sufi cientes para volver a la vida. Sólo es una ilusión pasa jera, ya que poco después muere en los brazos de su amado.

Detalle grabado ."La traviata, un viejo éxito que reverdece". Stop. (1886).

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Giuseppe

• Dos años más tarde se trasladó a Busseto, donde continuó su formación musical y humanística y compuso sus primeras piezas.

• El 9 de marzo de 1842 tuvo lugar la premier de Nabucco, ópera celebrada por el público y la crítica, que dio reconocimiento a su carrera.

18SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO

• Después de la primera representación de Aída, acaecida en Egipto en 1871, la siguiente gran obra completada por el compositor fue su Misa de Réquiem, estrenada en 1875. Si bien barajó la posibilidad de retirarse de la vida pública tras esta monumental pieza, Verdi llegó a completar dos óperas más antes de su fallecimiento.

BAJO LA LUPA

• Luego de establecerse en Milán en 1835, Verdi compuso su primera ópera, titulada Oberto, que fue estrenada en el Teatro alla Scala el 17 de noviembre de 1839.

• Lugar y fecha de muerte: Milán, 27 de enero de 1901

• A los ocho años, obtuvo el puesto oficial de organista en la Iglesia de Le Roncole.

• Corriente estilística: Romanticismo • Géneros musicales cultivados: Ópera; Música vocal; Música sacra.

Verdi • País de origen: Italia • Lugar y fecha de nacimiento: Le Roncole, Busseto, 10 de octubre de 1813

• Luego del estreno de La traviata en 1853, Verdi bajó su velocidad de producción y se dedicó a otros proyectos, involucrándose incluso en la política italiana.

• Posteriormente, entre 1849 y 1853, el compositor trabajó en tres obras, conocidas como "trilogía popular", en las que avanzó hacia un nuevo estilo musico-dramático. Estas son Rigoletto, El trovador y La traviata.

• Comenzó su formación musical a la edad de siete años, recibiendo lecciones de órgano y participando del coro de la iglesia local de su pueblo natal.

• Obras notables: Nabucco; Rigoletto; Aída; La traviata; Misa de Réquiem Hitos biográficos:

• Entre 1843 y 1850 Verdi estrenó trece nuevas óperas, cosechando numerosos éxitos.

• Libretistas: Francesco Maria Piave

• Periodo estilístico: Realismo / Romanticismo • Estructura: Tres actos

• Lugar y época de ambientación de la primera versión: París, siglo XVIII. Posteriormente, París hacia 1840.

• Datos de estreno: La primera representación se desarrolló el 6 de marzo de 1853 en el Teatro La Fenice de Venecia.

La traviata

• Compositor: Giuseppe Verdi

• Fecha de estreno en el Teatro Municipal de Santiago: 22 de septiembre de 1857, en su temporada inaugural. 19 Giuseppe Verdi. Mulnier, Ferdinand. (c. 1870).

• Título: La traviata (en español, “La descarriada”)

• Argumento basado en: La dama de las camelias de Alexandre Dumas.

POLÍTICA INTERNACIONAL

• Se publica la novela La dama de las camelias, escrita por Alejandro Dumas, hijo.

184818101813 CRONOLOGÍA

• En Europa tienen lugar las revoluciones liberales y democráticas conocidas como ‘La primavera de las naciones’.

• En Santiago de Chile se reúne la Primera Junta Nacional de Gobierno, antecedente para la independencia.

• Nace en Murano, Venecia, el libretista Francesco Maria Piave.

LA TRAVIATA

• En la batalla de Bautzen, Napoleón derrota a los ejércitos prusianos y rusos.

• En la localidad italiana de Le Roncole, Busseto, nace el compositor Giuseppe Verdi.

• Costa Rica se independiza de la República Federal de Centroamérica.

20TEATROMUNICIPALDESANTIAGO

• En Chile, las fuerzas patriotas frenan el avance del ejército realista en la Batalla de Yerbas Buenas.

• En Venezuela, una rebelión popular derroca al gobernador español Vicente Emparan.

• Ludwig van Beethoven compone la Bagatelle para piano n.º 25 en La menor, ‘Para Elisa’ CIENCIA Y TECNOLOGÍA

• Humphry Davy da nombre al elemento químico Cloro.

• Se publica la novela Orgullo y prejuicio de Jane Austen.

• William Charles Wells realiza la primera exposición formal sobre la selección natural.

MÚSICA, ARTE Y LITERATURA

• Franz Schubert completa su Sinfonía n.º 1 en Re Mayor • Mathieu Orfila publica su Tratado de los venenos, formalizando el campo de la toxicología.

• Johann Wolfgang von Goethe publica su libro Teoría de los colores.

• Francisco de Goya comienza a imprimir su serie de dibujos titulada Los desastres de la guerra.

21

• Johann Strauss I compone la Marcha Radetzky.

• Philipp Veit pinta Germania, una alegoría sobre la revolución. • Lord Kelvin establece el concepto de cero absoluto, la temperatura a la que cesa todo movimiento molecular.

• John Stringfellow vuela un modelo de monoplano a vapor durante una corta distancia.

• Honduras y El Salvador invaden Guatemala, y son rechazados en la batalla de La Arada.

POLÍTICA INTERNACIONAL

• La traviata, ópera en tres actos con música de Verdi y libreto de Piave, se estrena en el Teatro La Fenice de Venecia.

22TEATROMUNICIPALDESANTIAGO

• En México, William Walker y su grupo de filibusteros proclaman la independencia de Baja California.

• El Imperio Otomano declara la guerra al Imperio Ruso, iniciando la Guerra de Crimea.

• En Santiago, en el Teatro de la Universidad, se lleva a cabo la primera ejecución en Chile de La traviata. Luego, ese mismo año forma parte de la temporada inaugural del Teatro Municipal de Santiago.

• En Chile, entra en vigencia el nuevo Código Civil.

185318511857

• El argumento lo inspira para componer una nueva ópera

• En México, se promulga la Constitución Federal de los Estados Unidos Mexicanos.

LA TRAVIATA

• En Ecuador, el general José María Urbina toma el poder y expide un decreto por la liberación de los esclavos.

• Giuseppe Verdi visita París, donde asiste a una representación de la versión teatral de La dama de las camelias

• Se publica la novela Moby-Dick de Herman Melville.

MÚSICA, ARTE Y LITERATURA

• Richard Wagner comienza a trabajar en fragmentos musicales del ciclo El anillo del Nibelungo.

• Isaac Merrit Singer patenta la máquina de coser.

• August Kekulé propone que el carbono es tetravalente, es decir, forma exactamente cuatro enlaces químicos.

• En el Reino Unido, entra en efecto una ley que obliga la vacunación de niños contra la viruela.

• Franz Liszt compone su Sinfonía sobre la Divina comedia de Dante, o ‘Sinfonía Dante’.

CIENCIA Y TECNOLOGÍA

• Elisha Otis instala el primer ascensor en un edificio en Broadway 488, Nueva York.

• El poeta Charles Baudelaire publica Las flores del mal.

23

• Se lleva a cabo el estreno de Rigoletto de Giuseppe Verdi.

• En Chile se inaugura el ferrocarril entre Copiapó y Caldera, el segundo tren de Sudamérica.

• En Zundert, ciudad de los actuales Países Bajos, nace el pintor Vincent van Gogh.

• El telégrafo eléctrico es utilizado por primera vez.

• Giuseppe Verdi muere en Milán.

LA TRAVIATA • Se produce el fallecimiento de Francesco Maria Piave.

• En Australia se establece la es•laBritánicaMancomunidadmedianteunióndeseiscolonias.EnChile,GermánRiescoproclamadopresidente.

• En España, en el marco de la Tercera Guerra Carlista, se libra la batalla de Abárzuza, en la que mueren más de 1500 soldados liberales.

POLÍTICA INTERNACIONAL

24TEATROMUNICIPALDESANTIAGO

19011876

• En Turquía, el sultán Abdul Hamid II promulga una Constitución semejante a la de las monarquías europeas.

• Se estrena Sigfrigo, ópera de Richard Wagner. • Edgar Degas pinta La absenta

• David Ferrier publica su trabajo Las funciones del cerebro.

25 MÚSICA, ARTE Y LITERATURA

• En Estados Unidos, Alexander Graham Bell patenta la invención del teléfono.

• El primer trolebús de pasajeros del mundo entra en servicio regular en Koeninggstein, Alemania.

• Gustav Klimt completa su obra Judit I, también llamada Judit y la cabeza de Holofernes.

• Se descubre el okapi, un pariente de la jirafa, en las selvas tropicales que rodean el río Congo.

• Tiene lugar la premier de Rusalka, ópera de Antonín Dvořák.

CIENCIA Y TECNOLOGÍA

Thompson · Musicóloga

En una carta dirigida a un amigo, en 1858, repasando lo que había sido su vida artística hasta el momento, el compositor italiano Giuseppe Verdi escribió: “desde Nabucco, se puede decir, nunca he tenido una hora de paz. He pasado dieciséis años en prisión”. Aunque sarcástica y mordaz, por medio de esta aseveración el músico puso en evidencia el ritmo vertiginoso e hiperproductivo que caracterizó su forma de trabajar en las etapas temprana y media de su carrera, un periodo que forjó su ascenso a la fama y posterior conso lidación como un maestro de la música y laEnescena.efecto, luego del estreno de su pri mera ópera, Oberto, acaecido en 1839, Verdi no tardó mu cho tiempo más antes de lograr su primer gran éxito, el cual llegó con Nabucco , una creación que presentó públicamente cuando contaba con casi treinta años. Sin embargo, debido a que, en el competitivo mercado teatral, el éxito nunca podía comprenderse como asegurado y garantizado, después de esta primera obra célebre Verdi comprendió rápida mente que la vigencia de su nombre dependía directamente de la suerte de sus esfuerzos posteriores. De este modo, hasta 1858 llegó a completar y estrenar una veintena de óperas que –aunque contaron con recepciones disímiles– le llevaron a establecerse como una de las figuras principales del mundo del teatro líricoEntreitaliano.estos “dieciséis años de prisión” y completa dedicación a su profesión, es probable que uno de los periodos más intensos lo comprenda el lapso transcurrido entre 1850 y 1853. Desde una perspectiva más íntima, estos años estuvieron marcados por el traslado definitivo del compositor desde Busseto hasta Sant’Agata, gatillado por los problemas fa miliares y sociales que acarreó su relación con la cantante Giu seppina Strepponi, vínculo que fue desa probado públicamen te por la sociedadconservadoradelaépocadebidoaantecedentescomolaconvivencia de ambos fuera del matrimonio o el conocimiento de romances previos sos tenidos por ella. Sin embargo, desde un punto de vista estrictamente laboral, esta etapa de la vida de Verdi se distinguió por una mayor libertad artística –garantizada debido a su posicionamiento dentro de la escena musical de la época–, pero también por su emprendimiento de diversos proyectos operísticos que el creador elaboró en paralelo y que ˆGiuseppe Verdi. Artista desconocido. (c. 1850).

27 UNA NUEVA ÓPERA PARA

VENECIAMacarenaRobledo

28TEATROMUNICIPALDESANTIAGO

Giuseppe Verdi trabajó en un trío de obras, frecuentemente agrupadas bajo el rótulo de “Trilogía popular”, que definieron su madurez creativa y cimentaron una transformación de su estilo personal. Como su denominación sugiere, en esta colección –integrada por las óperas Rigoletto, El trovador y La traviata– Verdi se distanció de las temáticas patrióticas, heroicas e históricas que habían caracterizado su poética temprana para, en su lugar, ten der hacia argumentos más humanistas y cotidianos, centrados en personajes más reales y cercanos al Evidentemente,“pueblo”.estecambio dramático-musical en sus óperas depen dió directamente de la mayor agencia creativa que Verdi comenzó a ejercer durante aquel tiempo. A diferencia de lo que había sido su costumbre anterior, al desarrollar los títulos de su trilogía el compositor se involucró personal mente en aspectos como la selección de los temas y argumentos de las distintas óperas, como también en su adaptación y la escritura de sus parlamentos. Sin em bargo, mientras El trovador se transformó en la primera ópera de este músico cuyo impulso creativo surgió directamente de él a través de conversaciones con el libretista Salvadore Cammarano, tanto Rigoletto como La traviata se gestaron a partir de una comisión realizada por Guglielmo Brenna, secretario del Teatro La Fenice de Venecia. Cuando se encontraba en la fase inicial del proyecto que culminaría en El trovador, una ópera basada en la obra dramática homónima del español Antonio García Gutiérrez, Verdi fue contactado por Brenna solicitando una creación nueva para La Fenice, la cual debía ser estrenada en el mes de marzo de 1851. Así, postergando sus planes con Cammarano, el compositor se abocó a la comisión del veneciano, convocando para ello al libretista Francesco Maria Piave, con quien ya había colaborado exitosamente en óperas como Ernani, Los dos Foscari, Atila, Macbeth, El corsario y Stiffelio Luego de evaluar diferentes argumentos posibles, Piave y Verdi acordaron realizar una ópera basada en El rey se divierte, una obra dramática escrita por el autor francés Víctor Hugo. Aun cuando el trabajo sobre esta nueva creación, que se transformaría finalmente en Rigoletto, avanzó rápidamente, precisamente la elección argumental fue fuertemente cuestionada por los censores teatrales venecianos, quienes obligaron al com positor a realizar numerosos cambios antes de lograr que la ópera pudiera ser presentada. Sin embargo, a pesar de las complicaciones, Rigoletto fue finalmente estrenada en el Teatro La Fenice de Ve necia el 11 de marzo de 1851, en medio de la aclamación del público y la crítica.

condujeron su producción hacia nuevos terrenosParticularmente,estéticos. entre 1850 y 1853

Solo unos meses más tarde, habiendo retomado su trabajo con Cammarano,ˆFrancesco Maria Piave. Granger. (s.f.).

29 en mayo del mismo año Verdi recibió una propuesta del Teatro Apollo de Roma para realizar la primera represen tación de El trovador en enero de 1853 y, casi al mismo tiempo, arribó una nueva pornecia.provenientepropuestadeVe-Motivadoeléxitode

Ri goletto, Guglielmo Brenna comisionó una nueva ópera al músico, la cual debía estar lista para inicios del mismo año 1853. Así, repitiendo el contingente utilizado en la primera ocasión, Verdi solicitó nuevamente la colaboración de Francesco Maria Piave y juntos pronta mente comenzaron el trabajo sobre la obra que más adelante se transformaría en La traviata. A pesar del entusiasmo que este nuevo proyecto lírico despertó en el compositor, el inicio del proceso de creación de La traviata se vio cruzado por distintos cuestionamientos y pugnas con su libre tista. Como demuestra la correspondencia que sostuvo en esta época con Piave, Verdi enfatizaba en la importancia de seleccio nar un argumento atractivo y singular, escribiendo al libretista que “no qu[ería] ninguno de esos temas cotidianos que se pueden encontrar por cientos”. Sin embargo, específicamente debido a su experiencia previa con Rigoletto, el músico se manifestó consciente de los problemas que la censura teatral podía acarrear en una ciudad conservadora como Venecia, en el caso de que la temática resultara demasiado escandalosa. En consecuencia, tras meses de infruc tuosas propuestas por parte de Piave, la nueva ópera para La Fenice continuaba sin una temática definida. En este sentido, la verdadera inspiración para la acción dramática llegó de forma no planeada en los primeros meses de 1852. Durante un viaje que Giuseppe Verdi y Giuseppina Strepponi realizaron a París, el compositor y su pareja tuvieron ocasión de asistir a una representación de la adaptación teatral de la novela La dama de las camelias, escrita por Alexandre Dumas, hijo. De acuerdo con sus biógrafos, cautivado por el carácter realista y contemporáneo de la narración, después de su estancia en París, Verdi no tardó en sugerir este libro a Piave para ser usado como referente argumental de la nueva ópera. De esta manera, durante el transcurso de 1852, Giuseppe Verdi trabajó para lelamente en El trovador y La traviata, como también en otros encargos que se encontraban en ciernes. En consecuen cia, después de la premier de El trovador, acaecida en Roma en enero de 1853, el compositor se trasladó a Venecia para preparar el ya inminente estreno de la última ópera de la “trilogía popular”. Este ˆLa Traviata. Fiesta y escándalo en la mesa de juego. d'Unker, Carl. (1866).

ˆFanny Salvini-Donatelli, la primera cantante que encarnó a Violetta Valéry. Artista desconocido. (c. 1850).

30TEATROMUNICIPALDESANTIAGO proceso no estuvo exento de conflicto. Aun cuando el marco sugerido por Piave y Verdi ambientaba la obra en el París de la década de 1850, la administración del teatro rechazó la idea por considerarla impropia para la tradición operística, por entonces aún anclada en los preceptos del teatro idealista de comienzos del siglo XIX y, en su lugar, optó por una ambientación histórica, inspirada en las primeras décadas de los 1700. A esto se sumó el hecho de que la empresa lírica del coliseo comprometió para la obra la participación de cantantes que, aunque tenían un nombre en la escena lírica de la época, no resultaban ser la mejor elección para los roles principales en cuanto a la caracterización de los Finalmente,mismos. el estreno absoluto de La traviata se llevó a cabo en el Teatro La Fenice de Venecia, el día 6 de marzo de 1853, contando con las inter pretaciones de la soprano Fanny Salvini-Donatelli en el rol de Violetta Valéry; el tenor Lodovico Graziani como Alfredo Germont y del barítono Felice Varesi en el personaje de Giorgio Germont. La recepción de la obra estuvo dividida. Si bien las reseñas de la época indican que la primera parte de la ópera fue citadas:nesenreconocióencual,laelaplaudida,entusiastamenteconstaqueúltimoactonocorriómismasuerte,antelolapremierterminóunadecepción.AsíloelpropioVerdiunadesusdeclaraciomásfrecuentemente“

La traviata ano che fue un fracaso. ¿Fue culpa mía o de los cantantes? Solo el tiempo lo dirá”. Efectivamente, debieron transcurrir algunos meses antes de que, posterior a una serie de revisiones y a una comprometida búsqueda de cantantes, el compositor autorizara una celebrada presentación de La traviata en el Teatro San Benedetto en mayo de 1854, conso lidando así el lugar prominente de esta ópera tanto en el catálogo verdiano como en el repertorio lírico en general. MS

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REALISMO Y LA TRAVIATA

Si bien su origen estuvo en el campo de la literatura, el realismo como corriente no tardó en permear hacia otros lenguajes y/o manifestaciones artísticas, tales como la pintura y el teatro. En el caso particular de la ópera italiana, un formato de las artes escénicas que, casi desde sus orígenes, había estado más orientado hacia la presentación de lo ideal y/o grandioso, más que hacia lo verídico o real, es probable que uno de los primeros antecedentes hacia una nueva comprensión realista de esta forma de arte escénica se haya dado en los títulos que conforman la “trilogía popular” de Giuseppe

CompuestasVerdi.entre 1850 y 1853, Rigoletto, El trovador y La traviata fueron tres óperas que marcaron un cambio de dirección estética en la producción verdiana, desde el heroísmo y patriotismo característico de su periodo creativo temprano –el cual era heredero de la tradición belcantista de comienzos de siglo– hacia una representación de personajes, acontecimientos y entornos más simples, cotidianos y, sobre todo, humanos, que pasó a definir su madurez artística. Así, mientras en los inicios de la carrera de Verdi, buena parte de sus óperas –como Nabucco o Los dos Foscari– se centraban en gestas heroicas acaecidas en un pasado distante e idealizado, en las obras de la “trilogía popular” los personajes eran sujetos corrientes, no especialmente notables, y en ellas el foco del drama estaba puesto no en las acciones, sino en la psicología, la mente y los sentimientos de sus protagonistas. Si bien este impulso humanista y subjetivista se identifica en los tres títulos antes mencionados, la verdadera incur sión de Verdi en el campo del realismo tuvo lugar específicamente en La traviata. Mientras Rigoletto y El trovador poseían argumentos ambientados en un periodo temporal distante –a saber, Mantua durante siglo XVI o España renacentista, respectivamente– La traviata fue conce bida por su compositor y su libretista Francesco Maria Piave como un relato desarrollado en el París contemporáneo a ellos. Más aún, basada en La dama de las camelias, célebre novela de Alexandre Dumas hijo, la concepción del libreto de la ópera estuvo directamente influenciada por la familiarización de Giuseppe Verdi con el trabajo y la estética del autor que fuera uno de los exponentes principales del tránsito del Romanticismo al naciente realismo francés de la época.

Publicada en 1848, esta novela –que narra el devenir trágico del romance en tre la cortesana Marguerite Gautier y el joven de buena familia Armand Duval–, estaba realmente basada en las vivencias

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Macarena Robledo Thompson · Musicóloga Surgido en Francia hacia fines de la dé cada 1840, el realismo fue una corriente estética que, como forma de responder al idealismo romántico de comienzos del siglo, se caracterizó por la noción de que el arte debía representar la realidad de forma mimética y verosímil, dejando atrás la tendencia previa hacia la fantasía o el embellecimiento. De este modo, más que un cambio a nivel de los lenguajes o las formas artísticas, el paso al realismo implicó ante todo una diversificación de los temas o tópicos juzgados como propios de la creación artística. Dicho de otra forma, el realismo optó por presentar temas, objetos y/o situaciones cotidianas, comunes en el día a día.

losis, considerado el mal de la época– y su potencial de crítica social los elementos que despertaron el interés de Verdi, quien en una de sus cartas llegó a describir el relato de su nueva ópera como “un tema para [su] época”. No obstante, llevar el realismo literario francés al mundo de la ópera italiana, demandó del compositor y el libretista de La traviata la conforma ción de un nuevo lenguaje estético que, aunque novedoso, debía dialogar con la poética propia de Verdi. Desde el punto de vista poético y dramático, alineándose con el espíritu y las características de la creación original de Dumas, Piave realizó una adaptación de la novela que, cambiando el foco desde el personaje principal masculino al femenino, se transforma en una obra más íntima y humana, que permite explorar la interioridad, la forma de pensar y de sentir de Violetta Valéry. Por otro lado, en lo que refiere a la música, a través de un lenguaje musical rico en efectos orques tales, melodías memorables y armonías sugerentes, Verdi logra configurar una música cercana, que interpela y afecta de una edición de La dama de las camelias de Alexandre Dumas. Lynch, Albert. (1885). Dumas, hijo. Dubufe, Édouard. (1873).

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biográficas de Dumas y, en particular, en la relación que mantuvo con Marie Duplessis, una reconocida dama de la sociedad parisina durante 1840. De esta forma, en su obra, el autor buscaba principalmente representar una parte de la sociedad francesa, como también, introducir un comentario crítico en torno a los prejuicios que la cultura parisina decimonónica tenía sobre mujeres que, como Duplessis o su contraparte ficticia, optaban por vivir al día, de forma libre, desinhibida y por amar de la misma manera.Enespecial, parecen haber sido lo democrático de la historia –que, en tanto romance entre personas jóvenes podía aludir a cualquiera– como también su grado de actualidad y contingencia –presentada por ejemplo, a través de la inclusión del tópico de la tisis o tubercu

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námica, registro y armonía que reflejan su evolución hacia un estado de mutua comprensión y enamoramiento, el cual es expresado musicalmente antes que en el texto mismo. MS Marie Duplessis Olivier, Jean-Charles. (1840).

34TEATROMUNICIPALDESANTIAGO sin excesos. De este modo, cuidando el carácter amable de su composición, Verdi consigue crear una dramaturgia musical y vocal que evoluciona junto con los eventos y la psicología de los personajes, manteniendo la atención del Unauditor.ejemplo de lo anteriormente comentado se encuentra en el dueto de los protagonistas que tiene lugar en el primer acto de la ópera, titulado “Un dì, felice, eterea”. En esta esce na, un apasionado Alfredo declara su amor y devoción a Violetta, quien debido a su enfermedad, su desconfianza e historia de vida, rechaza sus sentimientos con el argu mento de “no saber amar”. En el comienzo del número, Verdi manifiesta la distancia valórica, social y sentimental entre los personajes a través de partes vocales diame tralmente distintas y hasta chocantes entre sí. Mientras Alfredo canta sobre el amor a primera vista, su sensibilidad e idealismo son representados por el compositor a través de un canto pletórico de líneas largas y un lirismo que culmina en una melodía romántica y grandilocuente, que se transforma en un tema recurrente en el resto de la ópera. Por su parte, Violetta interviene en un comienzo con notas agudas, breves y staccato que rompen con el carácter y el lirismo de la melodía masculina, figurando su carácter decidido y desinhibido. Sin embargo, a lo largo del dueto, estos universos aurales que parecían irreconciliables se acercan cada vez más, hasta finalizar en una di

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• Personaje: Violetta Valéry Tipo de rol: Principal • Tipo de voz: Soprano dramática de coloratura Intérprete en el estreno absoluto: Fanny Salvini-Donatelli

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PERFILES VOCALES

Descripción: La protagonista femenina de la obra es Violetta Valéry, una rica cortesana parisina quien constituye el centro dramático, emocional y musical de toda la ópera. De orígenes más bien humildes y aquejada de tisis, una enfermedad que la debilita y amenaza con poner fin a su existencia, Violetta ha conocido de cerca el juicio de la sociedad francesa, especialmente a causa de su estilo de vida disoluto y orien tado al disfrute del lujo, las noches y las fiestas. Dueña de un carácter impulsivo, apasionado, pero también desencantado, al conocer a Alfredo Germont la prota gonista se enamora de él, debatiéndose entre una faceta romántica e idílica poco conocida para ella misma, y otra que, motivada por las imposiciones sociales, desea vivir libre, cómoda y sin ataduras el día a día. Este rol constituye uno de los más complejos del repertorio para soprano, debi do a la importante metamorfosis que el personaje vive en la ópera. Así como dramá ticamente Violetta transita desde la independencia y el goce hasta la enfermedad, el desamor y el sufrimiento; Verdi representó esto en un nivel musical a través de números que exigen de la intérprete agilidad y habilidad para moverse libremen te en el registro agudo, como también una potencia e intensidad emocional que logre conmover, y una técnica que pueda resistir la omnipresencia del personaje a lo largo de los actos. En este sentido, mientras en arias como “Sempre libera” en el primer acto el carácter decidido, explosivo y autosuficiente de Violetta se ma nifiestan en las verdaderas proezas vocales y coloraturas, secciones el lirismo y la expresividad de las largas líneas melódicas de “Addio del passato”, hacia el final de la ópera, recogen de forma clara el abandono, melancolía y desesperanza en las que se sume la protagonista.

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Musicalmente, el rol de Alfredo constituye el paradigma del héroe verdiano por antonomasia. Este papel, escrito para un tenor lírico romántico prototípico, posee líneas de sonoridad brillante, extensión aguda y una expresividad cantábile que logran sintetizar el carácter apasionado, optimista y sensible del joven personaje, especialmente si se contrasta con los demás roles masculinos de la ópera. Entre los números más paradigmáticos escritos para Alfredo se encuentra la primera parte del dueto “Un dì felice, eterea” del acto inicial, en el cual la extroversión y franqueza de su declaración de amor a Violetta se ven simbolizados en una melodía reconocible, recordable y de gran presencia.

• Descripción: Joven burgués de origen provenzal –es decir, proveniente de una zona rural– el personaje de Alfredo es presentado como un hombre que contrasta con los demás participantes del entorno citadino de París. Caracterizado como un joven romántico y entregado, Alfredo parece dueño de una honestidad y sinceridad emocional que logra conmover y afectar a Violetta, de quien se encuentra enamorado. Si bien ella en un comienzo resalta las diferencias de orígenes, personalidades y destinos entre ambos, finalmente termina correspondiendo su sentimiento desinteresado. No obstante, la inocencia y el idealismo de Alfredo hacen que no se encuentre pre parado para enfrentar el posterior distanciamiento de Violetta, lo cual lo lleva a mostrar una faceta más oscura y cruel de su persona.

• Personaje: Alfredo Germont • Tipo de rol: Principal • Tipo de voz: Tenor lírico • Intérprete en el estreno absoluto: Lodovico Graziani

38TEATROMUNICIPALDESANTIAGO • Personaje: Giorgio Germont • Tipo de rol: Principal • Tipo de voz: Barítono lírico / Kavalierbariton • Intérprete en el estreno absoluto: Felice Varesi • Descripción: Padre de Alfredo, Giorgio Germont es representado como un hombre maduro, conservador, anticuado y excesivamente preocupado por la reputación y el res peto de las normas sociales. Como cabeza de familia, Germont ejerce una actitud dominante, dura y algo avasalladora, defendiendo acérrimamente el devenir so cial de su hijo e hija, aun a costa de la propia felicidad de ellos. Así, en la ópera se opone decididamente a la relación entre Alfredo y Violetta, principalmente debi do al desprestigio que, a sus ojos, una mujer como ella supone para la moralidad de su familia. Si bien en un comienzo parece que este personaje fuera verdaderamente un antagonista, con el correr de la historia se nos permite adentrarnos en su personalidad atribulada, atormentada por las mismas imposiciones y prejuicios sociales que condenan a Violetta. En última instancia, Giorgio Germont no es un villano prototípico, sino que, pese a su fuerza contraria a los protagonistas, aparece como un hombre que busca lo que cree mejor para sus hijos y que, finalmente, es capaz de asumir sus errores y compadecerse por Violetta. Debido a esta complejidad dramática, el personaje exige un intérprete versátil, pero dueño de una gran seriedad e intensidad escénica. Musicalmente, tanto el color vocal oscuro y profundo, como sus líneas limpias, re cogen rasgos como su edad y su personalidad gruñona, que luego, hacia el final de la obra derivan en un potencial afectivo que muestra su interior más sentimental.

• Personaje: Flora Bervoix • Tipo de rol: Secundario

• Descripción: Sirvienta y ama de llaves de Violetta, es presentada como una mujer humilde que cuida fielmente de los intereses de su patrona. Aunque no constituye un rol muy hacia el final de la ópera se muestra el cariño y aprecio que siente por Violetta y sus circunstancias. Sus orígenes sencillos se representan musicalmente en la simplicidad y sutileza de sus intervenciones vocales.

• Personaje: Barón Douphol

• Tipo de rol: Secundario

• Tipo de voz: Barítono lírico

desarrollado,

• Descripción: Amiga cercana de Violetta, posee una buena situación económica y social. Al com partir con ella su gusto por las diversiones y el lujo, una invitación de ella a un baile es utilizada por Violetta como una forma de abandonar a Alfredo y regresar a París. Rol escrito para una mezzo plena, la tesitura del personaje contrasta con la de Violetta, lo cual es especialmente explorado en los ensambles a varias voces.

• Intérprete en el estreno absoluto: Francesco Dragone

• Personaje: Annina • Tipo de rol: Secundario • Tipo de voz: Soprano joven • Intérprete en el estreno absoluto: Carlotta Berini

• Tipo de voz: Mezzo-soprano lírica

• Descripción: Al inicio de la ópera es el amante y principal sostenedor de Violetta, aunque esta no le demuestra un interés serio ni profundo. Luego de que ella abandona a Alfredo, en el segundo acto el personaje de Douphol se transforma en el depositario de los celos de este.

• Intérprete en el estreno absoluto: Speranza Giuseppini

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Macarena Robledo Thompson · Musicóloga

Tanto la premier chilena como la primera presentación de La traviata en el Teatro Municipal de Santiago estuvieron a cargo del mismo elenco de artistas, perteneciente a la Compañía Lírica Italiana dirigida por Raffaelle Panta nelli, que por entonces estaba asentada en Chile. De este modo, las audiencias locales conocieron el personaje de Violetta Valéry a través de la interpretación de la soprano Ida Edelvira; el rol de Alfredo gracias a la encarnación hecha por el tenor Luigi Gugliemini, y, por último, la ejecución del primer Giorgio Germont en el país estuvo a cargo del barítono Gaetano Bastoggi.

40SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO LA TRAVIATA EN EL MUNICIPAL

La traviata de Giuseppe Verdi ha acompañado la historia del Teatro Municipal de Santiago desde su inauguración en 1857. A pesar de que esta ópera se representó por pri mera vez en Chile en el Teatro de La República –también llamado Teatro de la Universidad– el 18 de mayo de 1857, luego de la apertura del Municipal en septiembre del mismo año, formó parte de la primera temporada lírica presentada sobre este escenario.

Con el correr de los años, La traviata se transformó en una de las óperas más frecuentemente representadas en el escenario del Municipal y en uno de los títulos favoritos de los públicos locales. En efecto, esta obra ha formado parte de más de 75 temporadas líricas, con repartos encabezados por cantantes como Elena Varesi, Elvira Reppetto, Gilda Dalla Rizza, Margarita Salvi, Pina Gatti, Lucía Evangelista, Lucía Gana, Cristina Gallardo-Domâs, Cecilia Frigerio, Miryam Singer, June Anderson y Stefania Bonfadelli, por nombrar algunas. < Folleto de temporada inaugural del Teatro Municipal de Santiago. (1857).

Dirección musical: Tulio E. Hempel

Dirección musical: Francisco Rosa Elenco:1874 Elena Varesi (Violetta); Higinio Corsi (Alfredo); Erasmo Carnilli (Germont). Dirección musical: Tulio E. Hempel Elenco:1876 Elvira Reppetto (Violetta); Ge rolamo Piccioli (Alfredo); Alessandro Palmini (Giorgio Germont).

Dirección musical: Cleofonte Campanini Elenco:1861 Constanza Manzini (Violetta); Emigdio Ballerini (Alfredo); Giuseppe Bertolini (Giorgio Germont).

Elenco:1867 De Parodi; Baldechi; Libert; Matis; Inocentti; Perussi; Boudol; A. Matis; Bianchi. Dirección musical: Pedro Bajas Elenco:1869

Dirección musical: A. Zocchi Régie: J. Emgelmeyer

Elenco: Olivia Sconcia (Violetta); Ugo Devotti (Alfredo); Achile Rossi-Ghelli (Giorgio Germont).

41 A continuación, se detalla una nómina de las distintas producciones de La traviata que han sido presentadas sobre el escenario del Teatro Municipal de Santiago: (Estreno1857 en el Teatro Municipal de Santiago)

Dirección musical: Francisco Rosa Elenco:1870 Agatha States y Luisa Marchetti (Violetta); Juan Castro y Leopoldo Signoretti (Alfredo); Vito Orlandi (Giorgio Germont).

Dirección musical: Tulio E. Hempel Elenco:1864 Constanza Manzini (Violetta); Emigdio Ballerini (Alfredo); Giuseppe Bertolini (Giorgio Germont). Dirección musical: Tulio E. Hempel Elenco:1865 Anna Bazzuri (Violetta); Emigdio Ballerini (Alfredo); Achile Rossi-Ghelli (Giorgio Germont).

Emilia Pezzoli (Violetta); Emigdio Ballerini (Alfredo); Ludovico Mazzoni (Giorgio Germont).

42SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO

Dirección musical: Daniel Antonietti Régie: E. Pogna Elenco:1855 Adalgisa Gabbi (Violetta); Mar celo Petrovich (Alfredo); Federico Salvati (Giorgio Germont).

Alina Alhaiza (Violetta); Gadihle; Pother; Augier; De Cre; Matray.

Dirección musical: A. Zocchi Régie: J. Emgelmeyer Elenco:1881

Dirección musical: Ettore Contrucci Elenco:1882 Adelina Ferretti (Violetta); David Cesartelli (Alfredo); Rodolfo Bolcioni (Giorgio Germont).

Dirección musical: Ettore Contrucci Régie: E. Gualni

Dirección musical: Daniel Antonietti Régie: E. Pogna Elenco:1884 Elena Varesi (Violetta); Ferdinando Ambrosi y Marco Villa (Alfredo); Enrico Pagliani (Giorgio Germont).

Elenco:1887 Elvira Branvilla (Violetta); Giu seppe Moretti (Alfredo); Delfino Menotti (Giorgio Germont). Dirección musical: Enrico Re Régie: G. Bini Elenco:1889 Livia Drog (Violetta); Raffaelle Grani (Alfredo); Massimo Scaramelli (Giorgio Germont).

Dirección musical: Daniel Antonietti Régie: S. Rago Elenco:1892 Ernestina del Frate (Violetta); Vincenzo Maina (Alfredo); Gaudencio Salassa (Giorgio Germont).

Dirección musical: Arturo Padovani Elenco:1893 María Stuardo Savelli (Violetta); Angelo Brassi (Alfredo); Giuseppe Dorini (Giorgio Germont). Dirección musical: Arturo Padovani Régie: S. Rago Elenco:1894 Clotilde Maragliano (Violetta); Angelo Querzé (Alfredo); Giuseppe Pacini (Giorgio Germont). Dirección musical: Arturo Padovani Régie: S. Rago Elenco:1896 Joséphine Huguet (Violetta); Paolo Daddi (Alfredo); Antonio Magini-Coletti (Giorgio Germont). Dirección musical: Cleofonte Campanini Régie: S. Rago

Elenco:1877

Alina Alhaiza (Violetta); Tobia Bertini y Andrés Antón (Alfredo); Augusto Conti (Giorgio Germont).

Dirección musical: Ettore Contrucci Régie: E. Pogna Elenco:1883 Elvira Reppetto (Violetta); Giu seppe Santinelli (Alfredo); Antonio Putó (Giorgio Germont).

Dirección musical: Alfredo Padovani Elenco:1923

Gilda Dalla Rizza (Violetta); Ro berto D’AIessio (Alfredo); Carlo Morelli (Giorgio Germont). Dirección musical: Ugo Berrettoni Elenco:1925

Amalia De Roma (Violetta); Alfredo Braglia (Alfredo); Aurelio Viale (Giorgio Germont).

Olga Zinzis (Violetta); Pedro Navia (Alfredo); Emmanuel Martínez (Giorgio Germont). Dirección musical: Alfredo Padovani Elenco:1920 Ángeles Ottein (Violetta); Manfredo Polverosi (Alfredo); Salvatore Persichetti (Giorgio Germont). Dirección musical: Giulio Falconi Elenco:1921

Dirección musical: Gino Marinuzzi Elenco:1917 Mercedes Llopart (Violetta); César Nessi (Alfredo); Emanuel Martínez (Giorgio Germont).

43 Elenco:1901

Dirección musical: Sr. Baroni Elenco:1912 Rosina Storchio (Violetta); Manfredo Polverosi (Alfredo); Riccardo Stracciari (Giorgio Germont).

María Yavor Varnay (Violetta); Salvatore Salvati (Alfredo); Angelo Pilotto (Giorgio Germont). Dirección musical: Giulio Falconi Elenco:1924

Dirección musical: Giacomo Armani Elenco:1907 Livia Berlendi (Violetta); José Palet (Alfredo); Eugenio Giraldoni (Giorgio Germont). Dirección musical: Giacomo Armani Elenco:1910 Rosina Storchio (Violetta); Floren cio Constantino (Alfredo); Carlo Galeffi (Giorgio Germont).

Dirección musical: Alfredo Padovani Elenco:1918 María Barrientos (Violetta); Pe dro Navia (Alfredo); Augusto Ordóñez (Giorgio Germont); Paquita Rodoreda (Flora). Dirección musical: Alfredo Padovani Elenco:1919

Gilda Dalla Rizza (Violetta); Antonio Melandri (Alfredo); Edmondo Grandini (Giorgio Germont). Dirección musical: Giulio Falconi

Graciela Matte (Violetta); Jorge Huneeus (Alfredo); Jorge Balmaceda (Giorgio Germont).

Dirección musical: Alfredo Padovani Elenco:1930 Margarita Salvi (Violetta); Carlo Merino (Alfredo); Carlo Morelli (Giorgio Germont). Dirección musical: Antonio D'Ayala Elenco:1931 Isabel Alberti (Violetta); Ricardo de la Vega (Alfredo); Francisco Fuentes Pumarino (Giorgio Germont).

Dirección musical: Roberto Puelma Elenco:1932

Dirección musical: Roberto Puelma Elenco:1935

Lola Pedretti (Violetta); Meri Dubal (Flora); Enzo de Muro (Alfredo); Antonio Salsedo (Giorgio Germont); Delia Durant (Annina); Alfredo Mattioli (Gastone). Dirección musical: Alfredo Padovani Elenco:1938

María Zamboni (Violetta); Carlos Santelices (Alfredo); Gaetano Viviani (Giorgio Germont); Emma Fantuzzi (Flora).

Dirección musical: Arturo de Angelis Elenco:1937

Pina Gatti (Violetta); Giovanni Merlini (Alfredo); Armando Medina (Giorgio Germont); Adriana Calderón (Flora). Dirección musical: Roberto Puelma Elenco:1936

Dirección musical: Arturo de Angelis Elenco:1939 Dina Burzio (Violetta); María Glode (Flora); Álvaro Bandini (Alfredo); Francisco Fuentes Pumarino (Giorgio Germont); Eugenio Dall’Argine (Barón Douphol); Delia Durant (Annina); Antonio Di Siervi (Gastone).

44SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO

Pina Gatti (Violetta); María Calderón (Flora); Delia Durán (Annina); Pedro Mirassou (Alfredo); Alberto López (Giorgio Germont); Francisco Tagliavini (Gastone).

Elenco:1926

Pina Gatti y Tina Maldini de Caballero (Violetta); Alejandro Granda y Óscar llabaca (Alfredo); Alberto López y Francisco Fuentes Pumarino (Giorgio Germont). Dirección musical: Arturo de Angelis Elenco:1933 Pina Gatti (Violetta); Virgilio Passetto (Alfredo); Alberto López (Giorgio Germont).

Gilda Dalla Rizza (Violetta); Carlo Merino (Alfredo); Celestino Sarobe (Giorgio Germont).

Dirección musical: Aquiles Lietti

Dirección musical: Federico del Cupulo Elenco:1927

Hilde Reggiani (Violetta); María Glode (Flora); Bruno Landi (Alfredo); Carlos Ramírez (Giorgio Germont); Eu genio Dall’Argine (Barón Douphol); Delia Durant (Annina); Carlos Giusti (Gastone).

Dirección musical: Juan Casanova Vicuña Elenco:1941

Lucía Evangelista (Violetta); Gianni Poggi (Alfredo); Víctor Damiani (Giorgio Germont); Delia Durán (Flora); Tosca Malinconi (Annina); Juan Charles (Gastón); Gabriel Silva (Barón Douphol). Dirección musical: Dirk Marzollo

Dirección musical: Enrique Giusti Elenco:1946 María Caniglia (Violetta); María Rodríguez (Flora); Tosca Malinconi (An nina); Galliano Masini (Alfredo); Víctor Damiani (Giorgio Germont); Carlo Giusti (Gastón); Jorge Sicard (Barón Douphol).

Dirección musical: Enrique Giusti Elenco:1943 Jarmila Novotna (Violetta); María Glode (Flora); Rose Garnitz (Annina); Bruno Landi (Alfredo); Víctor Damiani (Giorgio Germont); Juan Charles (Gastón); Jorge Sicard (Barón Douphol).

Dirección musical: Enrique W. Vacano Elenco:1944 Delia Rigall (Violetta); Olga Chelavine (Flora); Tosca Malinconi (Annina); Carlo Merino (Alfredo); Víctor Damiani (Giorgio Germont); Juan Charles (Gastón); Jorge Sicard (Barón Douphol). Dirección musical: Juan Casanova Vicuña

Susana Bouquet (Violetta); Miguel Norero y Jorge Infantas (Alfredo); Alberto López y Humberto Ortenzi (Giorgio Germont).

Dirección musical: Enrique Giusti Régie: Carlo Piccinato Elenco:1950

Susana Bouquet (Violetta); Fedora Berríos (Flora); Miguel Norero (Alfredo); Mario Plazaola (Giorgio Germont); Gabriel Saxton (Barón Douphol); Rosa Garnitz (Annina); Juan Charles (Gastone).

Dirección musical: Pino Donati Régie: Carlo Piccinato Elenco:1947

Dirección musical: Enrique Giusti Elenco:1942 María Luisa Lorusso (Violetta); Sonia Jonhson (Flora); Tosca Malinconi (Annina); Jorge Infantas (Alfredo); Um berto Duffau (Giorgio Germont); Juan Charles (Gastone); Gabriel Silva (Barón Douphol).

45 Elenco:1941 Margarita Salvi (Violetta); Fedora Berríos (Flora); Pedro Mirassou (Alfredo); Umberto Duffau (Giorgio Germont); Eu genio Dall’Argine (Barón Douphol); Delia Durant (Annina); Juan Charles (Gastone).

Hilde Reggiani e lrma Munita (Violetta); Gianni Poggi y Bruno Landi (Alfredo); Rudi Supán y Víctor Damiani (Giorgio Germont).

Elenco:1945

Irma Munita (Violetta); Olga Marín (Flora); Tosca Malinconi (Anni na); Óscar Ilabaca (Alfredo); Francisco Fuentes Pumarino (Giorgio Germont); Juan Charles (Gastón); Gabriel Saxton (Barón Douphol).

Dirección musical: Enrique Giusti Elenco:1951

Delia Rigal (Violetta); Jorge In fantas (Alfredo); Víctor Damiani (Giorgio Germont); Emma Brizio (Flora); Italia Tononi (Annina); Juan Charles (Gastón); Gabriel Silva (Barón Douphol).

Dirección musical: Reinaldo Zamboni Elenco:1957 Virginia Zeani (Violetta); Nino Scattolini (Alfredo); Franco Sordi (Giorgio Germont); Norma Benetti (Flora); Cesare Masini (Gastón); Guido Pasella (Barón Douphol).

Jeannine Crader (Violetta); Ana Rubilar (Flora); Alfonso Salinas (Barón Douphol); Ignacio Bastarrica (Gastón); Pierre Duval (Alfredo); Fern Mayo (Anni na); Manuel Ausensi (Giorgio Germont).

46SANTIAGODEMUNICIPALTEATRO

Elenco:1961

Dirección musical: Pablo Komlos Régie: Juan Carlos Troisi Elenco:1966

Dirección musical: Juan Emilio Martini Elenco:1953

Dirección musical: Manlio Passotto Elenco:1962 Victoria Canale (Violetta); Ismildo Tedeschi (Alfredo); Carlos Haiquel (Giorgio Germont); Camila del Río (Flora); Mario Barriento (Gastón); Juan Charles (Barón Douphol); Laura Bustamante (Annina).

Dirección musical: Manrico de Tura Régie: Manlio Pasotto Elenco:1960 Clara Stock (Violetta); Delia Durán (Flora); Layla Riffka (Annina); Víctor Cortés (Alfredo); Tomás Ruiz (Giorgio Germont); Fernando Hurtado (Gastón); Carlos Cruz-Coke (Barón Douphol).

Dirección musical: Enrique Giusti Elenco:1956 Blanca Rosa Baigorri (Violetta); Ítalo Pasini (Alfredo); Giulio Viamonte (Giorgio Germont).

Lina Rossetti y Raquel Baeza (Violetta); Walter Ferrari (Alfredo); Víctor Damiani (Giorgio Germont).

Lucía Cappellino (Violetta); Ismildo Tedeschi (Alfredo); Umberto Borghi (Giorgio Germont).

Dirección musical: Juan Casanova Vicuña Elenco:1955 Blanca Rosa Baigorri (Violetta); Marcos Cubas (Alfredo); Michele della Felba (Giorgio Germont).

Elenco:1952

Dirección musical: Enrique Giusti

Dirección musical: Joaquín Taulis Régie: Jorge Poggi

Dirección musical: Héctor Carvajal Elenco:1971 Lucía Gana (Violetta); Aída Reyes (Flora); María Bargetto (Annina); Amado Rivera (Alfredo); Gerardo Jorquera (Giorgio Germont); Bruno Rocha (Gastón); Ramón Pelliz Zari (Barón Douphol).

Dirección musical: Juan Carlos Zorzi Elenco:1974 Clara Stock y Victoria Canale (Violetta); Zdenka Liberon y Marucha Cancino (Flora); Carmen Araya y María Luisa Lagos (Annina); Sebastián Guzmán y Juan E. Lira (Alfredo); Carlos Haiquel (Giorgio Germont).

Dirección musical: Miguel Patrón Marchand Régie: Alejandro Chacón

Dirección musical: Henrique Morelem baum Régie: Mario Carlos Troisi Elenco:1976

Dirección musical: Miguel Patrón Mar chand

Régie: Marcos Cubas Ramirez Elenco:1983

Mary Costa (Violetta); Teresa Lagarde (Flora); Ignacio Bastarrica (Gastón); Rubén Domínguez (Alfredo); Santiago Vera (Barón Douphol); Carmen Araya (Annina); Nelson Portella (Giorgio Germont).

47 Elenco:1975

Ashley Putman y Patricia Vásquez (Violetta); Patricia Brockman (Flora); Gabriel Sierra (Gastón); Jorge Escobar (Barón Douphol); Lando Bartolini y Amado Rivera (Alfredo); Adriana Muñoz (Annina); Franco Bordoni y Carlos Haiquel (Giorgio Germont). Dirección musical: Michelangelo Veltri Régie: Roberto Oswald

Elenco:1987

Mary Costa y Lucía Gana (Viole tta); Teresa Lagarde y Marucha Cancino (Flora); Ignacio Bastarrica y Gabriel Sierra (Gastón); Horacio Mastrango, Zaccaria Marques y Daniel Bravo (Alfredo); Santiago Vera y Luis Antihuala (Barón Douphol); Carmen Araya (Annina); Hernán Pelayo y Luis Antihuala (Giorgio Germont).

Dirección musical: Henrique Morelem baum Régie: Mario Carlos Troisi Elenco:1979 Patricia Vásquez (Violetta); Teresa Lagarde (Flora); Gabriel Sierra (Gastón); Daniel Bravo (Alfredo); Santiago Vera (Barón Douphol); Carmen Araya (Annina); Carlos Haiquel (Giorgio Germont).

June Anderson y Patricia Vásquez (Violetta); Taro Ichihara y Daniel Bravo (Alfredo); Rene Massis y Gerardo Jorquera (Giorgio Germont); Patricia Brockman y Teresa Lagarde (Flora); Adriana Muñoz (Annina); Rodrigo Orrego y Víctor Hugo Gaviola (Gastón); Luis del Río (Barón Douphol). Dirección musical: Miguel Patrón Mar chand Régie: Roberto Oswald Elenco:1994 Denia Mazzola Gavazzeni y Mir yam Singer (Violetta); Miriam Caparotta y Teresa Lagarde (Flora); Óscar Quezada y Pablo Oyanedel (Barón Douphol); Luis del Río y Enrique Salgado (Gastón); Paul Austin Kelly y José Azocar (Alfredo); Adriana Muñoz e Isabel Garay (Annina); Leo Nucci y Patricio Méndez (Giorgio Germont). Dirección musical: Edoardo Müller Régie: Alejandro Chacón Elenco:1998 Elenco: Cristina Gallardo-Domâs y Miryam Singer (Violetta); Jorge López-Yáñez y Felipe Rojas (Alfredo); Roberto Servile y Patricio Méndez (Giorgio Germont); Mariselle Martínez y Carolina Ortiz (Flora); Luis Olivares y Pedro Espinoza (Gastón); Pablo Oyanedel y Homero Pérez (Barón Douphol); Adriana Muñoz y Stephanie Elliot (Annina).

Dirección musical: Jan Latham-Koenig Régie: Alejandro Chacón Elenco:2009 Martina Zadro y Norah Amsellem (Violetta); Andrés Veramendi y Francesco Demuro (Alfredo); Károly Szemerédy y Stefano Antonucci (Giorgio Germont); Gonzalo Araya y Claudio Fernández (Gastón); Carlos Guzmán y Pablo Oya nedel (Barón Douphol); Carolina Ortiz y Miriam Caparotta (Flora); Nancy Gómez y Paulina González (Annina).

Cecilia Frigerio y Stefania Bonfa delli (Violetta); Gonzalo Tomckowiack y Tito Beltrán (Alfredo); Patricio Méndez y Vladimir Stoyanov (Giorgio Germont); Carolina Ortiz y Mariselle Martínez (Flora); Leonardo Pohl y Jaime Caicompai (Gastón); Ricardo Seguel y Carlos Guz mán (Barón Douphol); Lorna Guzmán y Adriana Muñoz (Annina).

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Dirección musical: Jan Latham-Koenig Régie: Jean-Louis Grinda Elenco:2016

> Producción ópera "La traviata". Cantantes Jaquelina Livieri (Violetta) junto a Carlos Moreno Pelizari (Alfredo). Patricio Melo. (2016).

Elenco:2002

Jaquelina Livieri y Nadine Kout cher (Violetta); Carlos Moreno Pelizari y Sergey Romanovsky (Alfredo); Andrea Aguilar y Yeanethe Münzenmayer (Flora); Francisco Huerta y Leonardo Navarro (Gastón); Pablo Castillo y Rodrigo Quinteros (Barón Douphol); Jessica Rivas y Sonia Vásquez (Annina). Dirección musical: Konstantin Chudovsky Régie: Pablo Núñez

TRAS BAMBALINAS

Con dos destacados elencos de voces nacionales e internacionales, esta temporada se estrena una versión puramente musical de La traviata, afamada creación de Giuseppe Verdi que relata el apasionado y tormentoso romance entre dos jóvenes de mundos opuestos. De magistral expresión emocional, esta versión en formato concierto permitirá en la belleza musical de la obra, destacando el trabajo de los solistas, la Orquesta Filarmónica de Santiago y el Coro del Municipal de Santiago, bajo las batutas de Roberto Rizzi Brignoli y Pedro-Pablo Prudencio.

concentrarse

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Director titular de la Orquesta Filarmónica de Santiago, se graduó con honores del Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán, donde estudió piano, composición y dirección orquestal. Hasta 2002 fue responsable de los Servicios Musicales en el Teatro alla Scala de Milán, en el que colaboró con Riccardo Muti, llegando a dirigir Otello, La traviata, Rigoletto, Lucrezia Borgia, entre otras óperas italianas y francesas. Su repertorio como director de conciertos incluye obras sinfónicas del periodo clásico, romántico y moderno. Ha trabajado con la Orquesta de la Arena de Verona, la Orquesta Sinfónica del Teatro de la Ópera de Roma, la Orquesta “I Cameristi della Scala” de Milán, la Orquesta de la Ópera Alemana de Berlín, la Orquesta Filarmónica de la Radio de los Países Bajos, la Orquesta Filarmónica de Tokio y la Orquesta Nacional de Francia. Asimismo, ha dirigido en casas de ópera y teatros como la Ópera Metropolitana de Nueva York, la Ópera Estatal de Hamburgo, la Ópera Alemana de Berlín, el Teatro de la Ópera de Roma, el Teatro Bolshói de Moscú, el Teatro Real de Madrid, el Concertgebouw de Ámsterdam, la Ópera de Marsella y la Ópera de Lausana. Este año además de La bohème dirigirá La traviata, Giselle, además de repertorio clásico y romántico. Desde 2020 es el Director Titular de la Orquesta Filarmónica de Santiago.

BIOGRAFÍASROBERTORIZZIBRIGNOLIDirectormusical

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PEDRO-PABLO PRUDENCIO

Director musical Director Residente de la Orquesta Filarmónica de Santiago desde 2016. Estudió dirección de orquesta y coros en la Escuela Superior de Música de Hannover y fue asistente de Johannes Mikkelsen. Se ha perfeccionado con los maestros Helmuth Rilling, Paul Goodwin, John Neschling, Kurt Masur e Isaac Karabtchevsky. Ha dirigido las principales orquestas chilenas, además de la Klangforum Wien, la Orquesta Filarmónica de Bogotá, la Orquesta Sinfónica de Montevideo, la Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata y la Orquesta del Teatro Mariinski. Se ha presentado en el Teatro del Lago de Frutillar y en el Teatro Avenida de Buenos Aires. En el Municipal de Santiago, además de ballets, ha dirigido óperas como La italiana en Argel, Tosca, Aída, Carmen, Lucrezia Borgia, La traviata, Lulú, Norma, La fuerza del destino, El caballero de la rosa y el estreno mundial de El Cristo de Elqui, además de producciones para el Pequeño Municipal. Ha sido premiado por el Círculo de Críticos de Arte de Chile en 2012, 2016 y 2018.

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JORGE DirectorKLASTORNICKCorodelMunicipal de Santiago Comenzó su carrera musical como pianista. Bachiller en Ingeniería y Arquitectura, se tituló en música en el Instituto de Profesores José Artigas. Ha dirigido los Coros de Cámara del Instituto Crandon, Municipal de Colonia de Sacramento y Municipal de Rosario. En 1977 ganó el concurso de subdirector del Coro del Sodre y en 1981 fue su director interino. En 1982 creó el Coro del Municipal de Santiago, desempeñándose como su Director Titular desde entonces. Ha sido premiado por la Corporación Amigos del Arte y condecorado por la Municipalidad de Santiago con la Medalla Apóstol Santiago.

Sus obras se han presentado en los más importantes escenarios de Chile, recibiendo nominaciones y destacados reconocimientos como los Premios Altazor o el Premio del Círculo de Críticos de Artes de Chile.

FRANCISCO KREBS Dirección dramática Director escénico. Magíster en Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Como director ha desarrollado desde 2008 un trabajo centrado en la relación del cuerpo del actor/actriz, la dra maturgia de la imagen y el uso de nuevas tecnologías.

Estudió Licenciatura en Arte, Comunicaciones, Estética y Cinematografía en la Universidad Católica y Diseño Teatral en la Universidad de Chile. Entre 1981 y 1983 fue Jefe Técnico de la Compañía Mimos de Noisvander en Europa. Fue profesor de Iluminación en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile e impartió la cátedra de Iluminación en la Escuela de Diseño Teatral de la Universidad de Chile. Es iluminador residente del Teatro Municipal de Santiago, donde ha diseñado la Iluminación para ballets y las óperas Tosca, Los lombardos, Così fan tutte, El barbero de Sevilla, Romeo y Julieta, Lulú y La fuerza del destino, entre otros espectáculos. Y recientemente la obra de teatro Arrau, el otoño del Emperador

Entre sus montajes se cuentan Déjate perder, de su autoría; El amor de Fedra, de Sarah Kane; Santiago High Tech, de Cristián Soto; Réplica, de Isidora Stevenson; Muerte accidental de un anar quista, de Dario Fo; Love Lenny, de Steven Fisher y Random, de Gerardo Oettinger.

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RICARDO IluminaciónCASTRO

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FRANCESCA SASSU Violetta Soprano Nacida en Sassari, Italia, la soprano Francesca Sassu ha participado en clases magistrales con destacados cantantes como Raina Kabaivanska, Renato Bruson y Barbara Fritoli. Ganó el Primer Premio en el Concurso Internacional A. Belli del Teatro Lírico Experimental de Spoleto, donde debutó como Leonora en Oberto, conde de San Bonifacio, papel que también interpretó para el Nuevo Teatro Nacional de Tokio y el Festival Verdi del Teatro Regio de Parma, bajo la dirección de Antonello Allemandi. Los aspectos más destacados de su carrera en el repertorio del bel canto incluyen el papel principal en Norma, tanto en el Teatro Filarmónico de Verona como en la Ópera Nacional de Noruega; Amenaide en Tancredi, en el Teatro Petruzzelli de Bari; y Adina en El elixir de amor, en el Teatro Verdi de Sassari y el Teatro Sociale de Como. Asimismo, se ha presentado en casas de ópera como el Teatro alla Scala de Milán, la Ópera de Roma, el Teatro Real de Madrid, el Teatro Estatal de Salzburgo, la Ópera Nacional de Hungría, el Teatro Regio de Turín y la Ópera Nacional de Lituania. YARITZA VÉLIZ Violetta Soprano Estudia en la Universidad de Chile, en la cátedra de Carmen Luisa Letelier y durante muchos años ha sido becada por la Corporación de Amigos del Municipal. En 2014 obtuvo el tercer lugar en el Concurso Internacional Laguna Mágica y el primer lugar en el concurso Mujeres en la Música. En 2015 cantó en el Teatro del Lago de Frutillar, en Nueva York, en Washington, en el Festival de Castleton y debutó en el Municipal de Santiago como Zaida en El turco en Italia. Además fue Pamina en La flauta mágica en Concepción. En 2016 fue Musetta en La bohème, en el Teatro Argentino de La Plata, y Luigia en Le convenienze ed inconvenienze teatrali en el Municipal de Las Condes.

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LONG AlfredoLONG–Tenor Nacido en China. Después de formarse en la Academia Georg Solti, en Italia, fue miembro del ópera estudio de la Ópera Estatal de Baviera hasta el final de la temporada 2018/19, trabajando con directores como Kirill Petrenko, Bertrand de Billy, Carlo Rizzi, Simone Young, Asher Fish y Keri-Lynn Wilson. Completó sus estudios en el Conservatorio de Música de Shanghái y la Academia de Investigación de la Ópera de la Universidad de Pekín. Es el ganador del reconocido Concurso Internacional Neue Stimmen, el primer premio del Concurso Internacional de Música Harbin, el tercer premio del Concurso Internacional de Canto Tenor Viñas, el Concurso Vocal Internacional Stanisław Moniuszko, el Premio Giovani Voci Verdiane del Concurso Internacional Voci Verdiane Città di Busseto y el Gran Premio de la Ópera de Budapest. Sus compromisos recientes y futuros incluyen su debut como Tamino en La flauta mágica en la Royal Opera House de Londres, Rodolfo en La bohème en el Festival de Glyndebourne y la Ópera Estatal de Hamburgo y Nadir en Los pescadores de perlas en el Festival de Bregenz, la Ópera de Vancouver y la Ópera de Hannover.

SANTIAGO BALLERINI Alfredo – Tenor Tenor argentino de reconocida trayectoria internacional, Santiago Ballerini es frecuentemente invitado a cantar en las temporadas del Teatro Colón de Buenos Aires. En 2019 debutó en la Canadian Opera Company en El barbero de Sevilla, en una temporada en la que cantó este mismo título en la Ópera de Atlanta. En lo que a conciertos se refiere, cantó Carmina Burana con la Orquesta Sinfónica Nacional en Washington D.C. bajo la dirección de Gianandrea Noseda y comenzó la temporada 2020/21 en un concierto junto a la Orquesta Sinfónica de Oporto en Portugal. Esta temporada, Ballerini cantará en Los piratas de Penzance con la Ópera de Atlanta, así como su primer Rigoletto con la Ópera de San Antonio. Ballerini comenzó la temporada 2021/22 con su debut en La jardinera fingida del Teatro Colón y luego se estrenará en El ópalo mágico en el Teatro de la Zarzuela de Madrid. También ha interpretado roles en la Ópera Metropolitana de Nueva York, el Teatro Regio de Turín, la Ópera de Toulon, el Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México, el Teatro Solís de Montevideo y el Teatro Municipal de Río de Janeiro, entre otros.

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JAVIER WEIBEL Giorgio Germont – B arítono Licenciado en Educación Musical de la UMCE, estudió canto lírico en la Universidad Católica con Lucía Gana y Fernando Lara en la Universidad de Chile, donde fue docente por más de unaEldécada.público y la crítica especializada han destacado su calidad vocal y su versatilidad interpretativa, convirtiéndose en uno de los barítonos más destacados del país. En 2017 fue premiado por el Círculo de Críticos de Arte de Chile como mejor intérprete de ópera. Como solista, es invitado permanente de las principales orquestas del país como la Orquesta Filarmónica de Santiago, Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, Orquesta Clásica de la Usach y Orquesta de Cámara de Chile. En el ámbito sinfónico-coral, ha sido solista en Carmina burana de C. Orff en el Teatro Municipal de Santiago, Novena Sinfonía de L.v. Beethoven, en el Gran Concierto por la Hermandad y el Oratorio Elías de F. Mendelssohn con la Orquesta de Cámara de Chile.

JAVIER ARREY Giorgio Germont – Barítono Barítono chileno. Entre sus recientes presentaciones destacan I puritani en la Washington Concert Opera, Cavalleria rusticana en la Boston Lyric Opera y Turandot en el Met Opera de Nueva York. Luego de una aclamada interpretación en Otello, durante el Festival de Castleton de Estados Unidos, The Washington Post publicó: “Jago, amenazante e intrigante, pero cantado por Arrey de forma tan sutil y con una voz tan encantadora de escuchar, que resultaba aún más despiadado y amenazante”. Ha representado a Chile en concursos internacionales de canto, entre ellos BBC Cardiff Singer of the World Competition 2009, en el que fue finalista; y Operalia 2011, certamen realizado en Moscú en el que obtuvo el Premio CulturArte; y en 2017 recibió la Medalla de Honor del Congreso Nacional de Chile en reconocimiento a su carrera artística y a su labor social llevando la ópera a nuevas audiencias que usualmente no tienen acceso a esta. Realizó su primera grabación profesional para el sello Decca con la ópera Manon Lescaut, junto al tenor Andrea Bocelli y la soprano Ana María Martínez, dirigidos por Plácido Domingo.

Flora Bervoix – Mezzosoprano Formada en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile con la maestra Carmen Luisa Letelier. Desde su debut en el Teatro Municipal de Santiago en 2004, se ha presentado en numerosos conciertos y óperas como los estrenos en Chile de Diálogos de Carmelitas, Ariadna en Naxos, Katia Kabanova, Auge y caída de la ciudad de Mahagonny, Lulú; el estreno mundial de El Cristo de Elqui de M. Farías, Anticantata y Patagonia de S. Errázuriz; estreno de Platée en el Teatro Regional de Rancagua y en la Usina en Buenos Aires. Asimismo, se ha presentado en escenarios de Argentina, Uruguay, Colombia, Alemania, Bélgica, Brasil, Suiza, Italia, Malta y Francia. Entre sus grabaciones destacan el CD en Francia de Il diluvio universale de Falvetti; la grabación Vespro a San Marco de Vivaldi en Francia y La canción de la tierra de Mahler junto a Teatrocinema.Hasidogalardonada por el Círculo de Críticos de Arte de Chile en 2012 por Carmen; 2014 un reconocimiento por su labor en la ópera; en 2016 como mejor cantante de ópera nacional; y en 2019 fue destacada en producciones del Teatro Municipal de Santiago y por Carmen en el Teatro de Las Condes.

59 EVELYN RAMÍREZ

MARÍA LUISA MERINO

Flora Bervoix – Mezzosoprano Ganadora de los concursos Mujeres en la Música 2016 y el Festival de Ópera internacional Laguna Mágica 2020. En 2017 recibió la distinción 100 Mujeres Líderes de El Mercurio y Mujeres Empresarias de Chile; y en 2021 el premio Estímulo de la Asociación de Críticos Musicales Argentinos por su participación en la Temporada 2019 del Teatro Colón de Buenos Aires, por su rol de Giulietta en Los cuentos de Hoffmann. En el Teatro Colón fue Lola en Cavalleria rusticana, también estuvo en la producción Die Soldaten y como solista en Der Rosenkavalier, Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny y Rusalka y Ramino en La finta Giardiniera. Y para el Teatro Argentino de La Plata en Carmen de G.HaBizet.cantado con la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, Spring Simphony de B. Britten y Misa Solenmis de L.v Beethoven; con la Sinfónica de Chile el Stabat Mater de G. Rossini y con el Coro Polifónico Nacional Argentino el Stabat Mater de A. Dvořák y La Petite messe solemnelle de G. Rossini. Debutó en el Teatro Municipal de Santiago como Annina en El caballero de la rosa y como solista en la Novena Sinfonía de L.v. Beethoven.

60TEATROMUNICIPALDESANTIAGO

GONZALO QUINCHAHUAL

GONZALO ARAYA Gastón – Tenor Estudió con Sylvia Soublette, Patricio Méndez y con Manuel Cid, en Madrid. Interpretó roles en las óperas La coronación de Popea, Zaide y El triunfo del honor. En 2012, fue Mime en El oro del Rin, en el Teatro Argentino de La Plata. En 2007 se unió al Coro del Municipal de Santiago, y ese mismo año debutó en este escenario con La flauta mágica y El murciélago. Ha sido solista en las temporadas líricas, con roles en Un baile de máscaras , La favorita, La traviata, Turandot, Rigoletto, Ariadna en Naxos, Billy Budd, Madama Butterfly, La Gioconda , Auge y caída de la ciudad de Mahagonny , Lady Macbeth de Mtsensk , Lulú y El Cristo de Elqui.

Gastón – Tenor Inicia sus estudios de canto con José Quilapi en 2013, los que complementa con clases magistrales con cantantes como Sebastian Ferrada y Yijie Shi, entre otros. Ha sido solista en conciertos de música de cámara como "Schubertiada" (Coro de Cámara UC), en Cantatas de la Temporada de Conciertos Bach Santiago y en la Misa Criolla en el marco de la visita del Papa Francisco en 2018. En 2017 junto al Taller de Ópera UC, bajo la dirección de Myriam Singer, aborda el rol de Basilio en Las bodas de Fígaro de W.A. Mozart. Desde 2018, forma parte del Coro Profesional del Teatro Municipal de Santiago.

ARTURO ESPINOSA

ELEOMAR CUELLO Barón Douphol – B arítono

Marqués d'Obigny – B ajo- B arítono

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Profesor de Educación Musical de la Universidad de Concepción. Estudia con Rodrigo Navarrete y con Renata Lamanda. Desde 2015 es becado por los Amigos del Teatro Municipal de Santiago. Ha participado en clases magistrales con Plácido Domingo, Jaume Aragall, Mariella Devia, Eva Mei, Davide Livermore, Ruggero Raimondi, Ricardo Tamura, Roger Vignoles, Alex Esposito y Jessica Pratt. En Chile se ha presentado en escenarios como el Teatro de la Universidad de Concepción, Teatro Regional del Maule y en el Teatro Municipal de Santiago, donde ha interpretado roles en Don Giovanni, Otello y Lulù. En 2016 participó en ISing Festival for Young Artist en Suzhou, China. En 2017 se radica en España para formarse en el Centre de Perfeccionament del Palau de Les Arts en Valencia, donde ha cantado en Rigoletto, Petite Messe Solennelle, Madama Butterfly y Don Carlo En 2020 forma parte de la Fabbrica dell’Opera di Roma en Italia, participando en óperas como Carmen, La traviata, Eugenio Onegin y el estreno mundial de Aquaprofonda. Se ha presentado en escenarios como el Teatro Comunale di Modena, Teatro dell’Opera di Roma, Circo Massimo, Terme di Caracalla, Teatro Nazionale y MusikFest Bremen, entre otros.

Cubano graduado de la Escuela del Teatro Lírico Nacional de Cuba, con un posgrado en Lied Alemán del Instituto Superior de Arte de Cuba y el Lyceum Mozartiano de La Habana. Integró el cuerpo estable de solistas del Gran Teatro de La Habana y el Teatro Nacional de Cuba. En el Municipal de Santiago, ha cantado en La traviata, Don Giovanni, Tosca, El barbero de Sevilla, Così fan tutte, La italiana en Argel y Fausto. Asimismo, ha actuado en el Teatro Municipal de Las Condes, el Teatro Oriente, el Teatro Regional de Rancagua, el Teatro Regional del Maule, entre otros escenarios chilenos. En 2020 debutó en el Teatro de la Zarzuela de Madrid y fue ganador del segundo premio del Festival Internacional de Canto Verónica Villarroel. Recientemente, en Estados Unidos, debutó con la Orquesta Sinfónica de la Costa del Golfo en Fort Myers y también colaboró con la Ópera de Naples. En abril de este año ganó el primer lugar del concurso de jóvenes cantantes del Gremio de la Ópera de San Petersburgo, Florida. Sus próximos compromisos incluyen un rol en Don Gil de Alcalá en el Teatro de la Zarzuela.

Desde 2015 continúa sus estudios de canto con Pablo Salas.

CRISTIÁN LORCA Marqués d'Obigny – B arítono Chileno y miembro del Coro del Teatro Municipal de Santiago. En este mismo escenario ha interpretado el rol del Conde Monterone en Rigoletto y Amonasro en Aída, además de haber cantado en las óperas Pagliaci, Thaïs, Carmen, Il Postino, Romeo y Julieta, Billy Budd, Turandot, La flauta mágica, Madama Butterfly, La Gioconda y La bohème. Como parte del Pequeño Municipal, en tanto, ha encarnado a Don Bartolo en El barbero de Sevilla, el Comisario de Policía en El caballero de la rosa y Alberich en El oro del Rin. Asimismo, en el Teatro Municipal de Las Condes, ha cantado en el papel de Alfredo Germont en La traviata y Zúñiga en Carmen. Ha actuado como solista en obras sinfónico-corales junto a la Orquesta Filarmónica de Santiago, la Orquesta Sinfónica de Chile, la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil, la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción y la Orquesta Clásica Universidad de Santiago de Chile; cantando la Cantata BWV 106 de J. S. Bach, la Misa de la coronación KV 137 de W. A. Mozart, el Réquiem en Re menor Op. 48 de G. Fauré, Un réquiem alemán de J. Brahms, la Sinfonía nº 9 de L. v. Beethoven, entre muchas otras obras. PEDRO ALARCÓN Doctor Grenvil Bajo Inició sus estudios en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, bajo la cátedra del profesor Hanns Stein en 2010. Entre 2018 y 2020 fue becado por la Corporación Amigos del Teatro Municipal. Fue finalista y ganador del premio del público en el XXIII Concorso internazionale per Cantanti Lirici Cittá di Alcamo (2019) y en el V Festival Internacional de Ópera Laguna Mágica (2020).

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En 2020 debutó en la ópera en el rol de Il Commendatore en Don Giovanni de W.A. Mozart en el Teatro Regional del Maule, bajo la dirección de Francisco Rettig y la régie de Rodrigo Navarrete. En 2021 obtuvo el segundo premio en el Concurso de Canto Lírico para Jóvenes talentos,en el marco del Chile Opera Festival (CHOF). Ha participado como solista en producciones como Gianni Schicchi (Betto), Der Rosenkavalier (Lerchenaushen), Rigoletto (Sparafucile).

PAOLA RODRÍGUEZ Annina – Soprano Ingresó al Coro del Municipal en 1995, escenario donde también ha cantado roles en Rigoletto, El trovador, Las bodas de Fígaro, Aída, Turandot, La favorita, Otello y Lady Macbeth de Mtsensk, además de los personajes Madame Lidoine en el estreno en Chile de Diálogos de carmelitas, Pisana en Los dos Foscari y Ambulancia en El Cristo de Elqui. En 2010 y 2011 interpretó a Micaela de Carmen en conciertos masivos realizados en el sur del país y, en 2012, fue Santuzza en Cavalleria rusticana en Iquique. En 2013 cantó la sacerdotisa en Aída en el Teatro Municipal de São Paulo y Berta de El barbero de Sevilla en el Teatro Regional de Rancagua.

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Se formó en la Universidad de Chile, donde estudió con Hanns Stein y cuya Camerata Vocal hoy integra. Ha actuado en los principales escenarios del país y en los estrenos en Chile de Der Kaiser von Atlantis, Ariadna en Naxos y Katia Kabanova, y en los estrenos mundiales de Viento blanco y Renca, París y liendres. Desde 2006 canta en el Municipal de Santiago en títulos como Don Giovanni, Don Carlos, Las bodas de Fígaro, La traviata, Thaïs, Tosca, Tannhäuser y La flauta mágica. En 2013 cantó en Tannhäuser en Colombia, dirigido por Gustavo Dudamel. En 2016 fue Biscroma en Le convenienze ed inconvenienze teatrali, en el Teatro Municipal de Las Condes.

DAVID GÁEZ Doctor Grenvil – B ajo

fue tenor solista en la Novena Sinfonía de L.v. Beethoven, en una versión adaptada al español realizada por la Asociación Cultural DO-RE-MI PAIS, bajo la dirección de Alvaro ActualmenteOlavarrieta.sedesempeña como tenor suplente en el Coro del Teatro Municipal de Santiago.

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Ganadora del Primer Premio del Festival Internacional de Canto Verónica Villarroel 2020. Es cantante del Centre de Perfeccionament del Palau de Les Arts en Valencia, España (2021-2023). Titulada y licenciada en música con mención en Interpretación Musical en la U. de Chile, bajo la guía de Claudia Godoy. Y becada por los Amigos del Municipal de Santiago (2018-2022). Ha sido solista en Atlántida de M. de Falla, dirigida por Josep Pons; Adina en una versión educativa de El elixir de amor de G. Donizetti y Menica en Il tutore burlato de V. Martín y Soler. En su regreso a España cantará L’incoronazione di Poppea de C. Monteverdi y La Fée en Cendrillon de P. Viardot. Ha cantado el rol principal de Rita (2017) y Adina en El elixir de amor (2018) junto a la Orquesta de Estudiantes de la U. de Chile, dirigida por Eduardo Browne. Ha interpretado el Gloria de A. Vivaldi junto a la Orquesta y Coro de la FCFM, dirigida por Verónica Rivas; la Misa en Sol Mayor de F. Schubert junto a la Orquesta de Cámara de San Miguel, dirigida por Israel Olivares; y en diversos conciertos junto a la Orquesta de Cámara de La Antena de La Serena, dirigida por Mauricio Ibacache. En 2005 debutó en el Municipal de Santiago en la ópera Papelucho, de S. Errázuriz.

PILAR AnninaGARRIDO–Soprano

ALEXIS GiuseppeVALENCIA–Tenor

Inició sus estudios en 2010 con el maestro Mario de Salvo, y repertorio con la maestra Cecilia Fraccia en Argentina. Asimismo, realizó estudios de perfeccionamiento en técnica vocal y repertorio alemán con la maestra Ahlke Scheffelt. Es estudiante de la carrera de Interpretación Superior en Canto Lírico en la Universidad Alberto Hurtado en la cátedra de la maestra Violaine Soublette.

Desde 2012 ha interpretado roles en óperas como La flauta mágica de W. A. Mozart, La traviata de G. Verdi y Carmen de G. Bizet, éstos últimos títulos en el Teatro Municipal de Las Condes. En 2020 fue ganador del primer lugar del Concurso Internacional de Ópera Chile - Italia.Recientemente

65 FRANCISCO SALGADO Un mensajero / Un sirviente – B ajo-barítono

Se formó en la Universidad de Talca, donde se licenció en Interpretación y Docencia Musical, para posteriormente iniciar estudios de canto con Sergio Gómez y, a continuación, con Rodrigo Navarrete. Sus actuaciones como solista incluyen roles en óperas como Las bodas de Fígaro y Gianni Schicchi, así como en obras de concierto como el Réquiem de Mozart. Actualmente es miembro del Coro del Municipal de Santiago, escenario en el que en 2016 interpretó a un Cantante en La Gioconda y a Ujier en Rigoletto en 2017. En 2018 hizo de Administrador de teatro en el estreno en Chile de Lulú y de Cesare Angelotti en Tosca.

Brignoli Director Residente · PrudencioPedro-Pablo Director Emérito ·

Director PrincipalInvitado · BortolameolliPaolo Primeros violines · Richard

ORQUESTA FILARMÓNICA DE SANTIAGO

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Concertino · Abukhovich,Alexander Concertino · Tiffany Tieu, Ayte. de Concertino · Arcadia Aquiles · Pablo Leiva · Nikolay Staykov · ·····TabachnikovaSvetlanaJulioZapataVivianaAnguloPabloVidalByronLópezRobertRamos Segundos violines · Francisco Rojas, Solista · Mauricio Vega, Solista · Macarena Ferrer, Ayte. Solista · Marine Augustin·LucileJuan Canales · Omar Cuturrufo · Zdzislaw Czarnecki · Juan Encina · Eduardo Roa · Roderick Labrador · Manuel Leiva Violas · Evdokia Ivashova, Solista · Rodolfo Zapata, Ayte. Solista · KrivorotkoMargarita · Leonardo Rojas · Sarah Scanlon · Oswaldo Guevara · Carlos Brito Violonchelos · Paslawski,KatharinaSolista · Olga Levkina, Solista · Carlos Herrera, Ayte. Solista · Marisol Candia · Cristián Peralta · Eduardo Franco Contrabajos · María Teresa Molina, Solista · José Miguel Reyes, Solista · Pablo Fuentealba, Ayte. Solista · Bastián Borje · Javier Cordero

Formada en 1955, la Orquesta Filarmónica de Santiago es uno de los pilares fundamentales del Municipal de Santiago y cuenta entre sus filas a destacados músicos nacionales e internacionales. La agrupación domina un amplio repertorio, que recorre desde la era barroca a la contemporánea y ha tenido importantes directores titulares, entre los que sobresalen Juan Mateucci, Enrique Iniesta, Juan Carlos Zorzi, Enrique Ricci, Fernando Rosas, Juan Pablo Izquierdo, Roberto Abbado, Maximiano Valdés, Gabor Ötvös y Jan Latham-Koenig. Actualmente, Roberto Rizzi Brignoli es su Director Titular, Pedro-Pablo Prudencio su Director Residente, Juan Pablo Izquierdo su Director Emérito y Paolo Bortolameolli su Director Invitado Principal. Rizzi Juan IzquierdoPablo Biaggini,

Director Titular · Roberto

67 Flautas · Carlos Enguix, Solista · Eduardo Perea, Ayte. Solista · Gonzalo García · Beatrice Ovalle, Flautín Oboes · Jorge Pinzón, Solista · Luis Barrios,Ronald Ayte. Solista · Claudia Fonseca · Tatiana Romero, Corno inglés Clarinetes · Jorge Levín, Solista · Hernán Madriaza, Clarinete bajo · Karla Rodríguez Fagotes · Zilvinas Smalys, Solista · Jaime Marabolí, Ayte. Solista · Monzerrat Miranda Cornos · José Luis Guede, Solista · John Tyler Dodge, Ayte. Solista · Edward Brown · Eugenio Cáceres · Javier Mijares Trompetas · Eugene King, Solista · Rodrigo Arenas, Ayte. Solista · Javier Contreras · Maciej Wollenski Trombones · Mauricio Arellano, Solista · Matías Tapia, Ayte. Solista · Sebastián Torrejón · Isaac Sanabria, Trombón bajo Tuba · Pablo Briones Percusión · Yaroslav Isaeu, Solista Timbal · Vania Calvil, Ayte. Solista · Mario Góngora · Diego Marabolí ÓrganoPiano/Celesta/ · Jorge Hevia · Albena Dobreva Músicos invitados · Naylimar Álvarez, Violín · Esteban Vergara, Violín · Marlly Palacios, Violín · Schencke,Cristofer Viola · Mariel Godoy, Viola · Grandón,Roberto Viola · Benjamín Solano, Violonchelo · Simpson,Eduardo Violonchelo · Antonella de Franco, Arpa Jefa administrativa · Victoria Hidalgo Inspectora · Carmen Díaz Archivo musical · Angélica Rivera · Ana Bañados · Marcos Vargas Utileros · Francisco Briceño · Fernando Latorre

CORO DEL MUNICIPAL DE SANTIAGO

Su desempeño artístico y vocal y extraordinaria calidad musical han sido ampliamente reconocidos por directores, cantantes nacionales y extranjeros, como también por la crítica especializada. Jorge Klastornick Sopranos

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Director

Fundado en abril de 1982, el Coro del Municipal de Santiago fue el primer coro profesional de Chile y ha sido dirigido desde sus inicios por el maestro Jorge Klastornick. Su extenso repertorio incluye ópera italiana, francesa, inglesa, alemana y rusa, además de obras sinfónico-corales de gran peso.

· ···········CristopulosFranciscaCarmenFloresIsabelGaraySylviaMonteroJessicaPobleteJenniferRamírezPaolaRodríguezBertaSotoMadeleneVásquezSoniaVásquezConstanzaOlguínReginaSandoval Mezzos · Miriam Caparotta · Loreto Mardones · Carolina Ortiz · Florencia Romero · María José Uribarri Contraltos · Jaina Elgueta · Lina Escobedo · Mónica Ferrada · María Francisca ·MuñozNurys Olivares · Gloria Rojas Tenores · José Castro · Claudio Cerda · Nicolás Fontecilla · Ricardo González · Fernando Latorre · Gustavo Morales · Pablo Ortiz · ···QuinchahualGonzaloDavidRojasEnriqueSalgadoJaimeSalinas Barítonos · Patricio Álvarez · Carlos Guzmán · Pablo Oyanedel · Felipe Ulloa Bajos · Jorge Cumsille · Augusto De La ·MazaCristóbal Gutiérrez · Jaime Mondaca · Francisco Salgado yReemplazossuplentes · Cecilia Aguayo · Alex Valencia · Nicolas Nogushi · Roberto Berner · Francisco Espinoza · Diego Álvarez Pianistas · Bárbara Pavez Inspector · Diego Rojas

> 10 –septiembre24 9 funciones MUNICIPAL.CL> BALLETELLAGODELOS CISNES Nagy / Tchaikovsky La máxima expresión de la belleza y la poesía marcan el retorno de uno de los clásicos de Ivan Nagy. COREOGRA FÍA Ivan Nagy MÚSICA Piotr Ilich Tchaikovsky DIRECCIÓN MUSICAL Pedro-Pablo Prudencio ESCENOGRAFÍA Enrique Campuzano VESTUARIO Pablo Núñez ILUMINACIÓN Ricardo Castro BALLET DE SANTIAGO Director artístico: Luis Ortigoza ORQUESTA FILARMÓNICA DE SANTIAGO Director titular: Roberto Rizzi Brignoli DURACIÓN APROX. 2 horas ― Incluye intermedio de 20 minutos ― PRECIOS Desde $5.000

Portada de una edición de La dama de las camelias. Recuperado de: https:// Édouardcommons.wikimedia.org/wiki/File:LadyoftheCamellias.jpgDubude(1873).

Retrato de Francesco Maria Piave. Recuperado de: https://fineartamerica.com/ Carlfeatured/francesco-maria-piave-granger.htmld'Unker(1866).

70TEATROMUNICIPALDESANTIAGO

Ferdinand Mulnier (c. 1870). Fotografía de Giuseppe Verdi. Recuperado de: https://www.bonhams. Artistacom/auctions/13394/lot/271/desconocido(c.1850).

La Traviata. Fiesta y escándalo en la mesa de juego. Recuperado de: Artistacommons.wikimedia.org/wiki/File:Carl_d%27Unker_(attr)_La_Traviata_Eklat_am_Spieltisch.jpghttps://desconocido(c.1850).

Retrato de Alexandre Dumas, hijo. Recuperado de: https://commons. Jean-Charleswikimedia.org/wiki/File:DubufeDumasFils.jpgOlivier(1840).

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Folleto de temporada inagurual. Recuperado de: http:// Patriciowww.centrodae.cl/catalogo_cdae/doc_upload/medium/PS-02197.pdfMelo(2016).

Stop (1886). Grabado "La Traviata, un vieux succès qui toujours re-verdi-t". Bibliothèque Nationale de France. Recuperado de: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b53118277b

FUENTES

Retrato de la cantante Fanny Salvini-Donatelli. Recuperado de: Albertcommons.wikimedia.org/wiki/File:Fanny_Salvini-Donatelli_La_Fenice_Portrait_(colour).jpghttps://Lynch(1885).

Retrato de Marie Duplesis. Recuperado de: https://commons. Teatrowikimedia.org/wiki/File:Marie_Duplesis_1840.jpgMunicipaldeSantiago(1857).

Fotografía de Jaquelina Livieri y Carlos Moreno Pelizari, en función de ópera "La traviata". Teatro Municipal de Santiago. Patricio Melo (2022). Fotografías ensayos ópera concierto "La traviata". Teatro Municipal de Santiago.

RizziG.VERSIÓNÓPERAAGOSTOCONCIERTOLATRAVIATAVerdiBrignoli − Prudencio > 25 agosto − 3 septiembre BALLETSEPTIEMBREELLAGODELOS CISNES Nagy / Tchaikovsky > 10 − 24 septiembre FAMILIAR · BALLET EL LAGO DE LOS CISNES Nagy / Tchaikovsky > 17 y 24 septiembre FAMILIAROCTUBRE · ÓPERA LA VALQUIRIA R. Wagner > 8 − 15 octubre CONCIERTOSC9:ÉRASEUNA VEZ... Maximiano Valdés > 20 − 24 octubre ValdésJ.VERSIÓNÓPERANOVIEMBREESCENIFICADAMANONMassenet − Prudencio > 10 − 19 noviembre PaquitaBALLETTRILOGÍA•Réquiem para una rosa • Petite Mort > 29 noviembre − 3 diciembre PaoloCONCIERTOSDICIEMBREC10:RESURRECCIÓNBortolameolli > 6 − 11 diciembre OrtigozaBALLETCASCANUECES/Tchaikovsky > 17 − 30 diciembre PRÓXIMOS ESTRENOS > MUNICIPAL.CL

72TEATROMUNICIPALDESANTIAGO Línea 1 - Santa Lucía y Universidad de Chile Línea 5 - Bellas Artes y Plaza Armas METRO DE SANTIAGO » Estacionamiento municipal por calle Tenderini. BICICLETEROS (RE)ENCONTRÉMONOSPÚBLICOSVisítanos Horarios: Lu a Vi 6:00 a 23:00 hrs. Sá 7:00 a 23:00 hrs. Do 8:00 a 23:00 hrs. MONEDAAV.LIBERTADOR BERNARDO O’HIGGINSAV LIBERTADOR BERNARDO O’HIGGINS AGUSTINAS MMHUÉRFANOSERCEDONJITAS REVICAM SEROLFARIM OINOTNANAS ODATSEADAMUHAAREEDNAB Plaza de Armas Iglesia de San Agustín Catedral Metropolitana Plaza de Armas Basílica de la BibliotecaMercedNacional Municipalidad de Santigo INIREDNET

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Agustinas 794 Santiago Centro Lunes a Jueves - 10:00 a 18:00 horas Viernes - 10:00 a 17:00 horas Sábado y Domingo - Solo si hay función, se abrirá desde una hora y media antes. Abono: +56 22 463 88 03 / 88 07 / 88 01 Boletería: +56 22 463 88 03 / 88 07 / 88 01 MALL PARQUE ARAUCO Boulevard Mall Parque Arauco Local 352 A Lunes a Viernes - 10:00 a 19:00 horas Sábado y Domingo - 11:00 a 14:00 horas Domingo cerrado +56atencionclientes@municipal.cl224638803/8807/8802

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