T23 / Programa de sala Municipal Delivery - Ballet: Réquiem para una rosa

BALLET —

RÉQUIEM PARA UNA ROSA

Lopez Ochoa / Schubert

DIRECTORIO

Presidenta del Directorio

Irací Hassler Jacob

Alcaldesa de Santiago

Directores

• Paula Escobar

• Miguel Farías

• Jorge González

Granic

• María Cecilia

Guzmán

• Carla Pinochet

Cobos

• Juan Manuel

Santa Cruz

Directora General

Carmen Gloria Larenas

Gerente General

Alicia Hidalgo

Directora de Coordinación Artística y Producción

Marianne Lescornez

Director Técnico

Alberto Browne

Subdirectora de Comunicaciones

Evelyn Aravena

Subgerente Comercial y Marketing

Francisca Vásquez

Subgerente de Relaciones

Corporativas

Paula Ruiz-Tagle

Coordinadora

Extensión Cultural

Paulina Fuentes

CUERPOS ESTABLES

Director Titular Orquesta Filarmónica de Santiago

Roberto Rizzi Brignoli

Director Residente Orquesta Filarmónica de Santiago

Pedro-Pablo

Prudencio

Director Emérito Orquesta

Filarmónica de Santiago

Juan Pablo

Izquierdo

Principal Director invitado Orquesta

Filarmónica de Santiago Paolo Bortolameolli

Director artístico Ballet de Santiago

Luis Ortigoza

Director artístico Coro del Municipal de Santiago

Jorge Klastornick

FORMACIÓN

Director Escuela de Ballet

Patricio Gutiérrez

Directora Orquesta de Cámara

Alejandra Urrutia

CON EL APOYO DE

PATROCINADORES INSTITUCIONALES

AUSPICIADORES

MEDIOS ASOCIADOS

COLABORADORES

BALLET

RÉQUIEM PARA UNA ROSA

Lopez Ochoa / Schubert

Coreografía: Annabelle Lopez Ochoa

Música: Franz Schubert

Soundscape adicional: Almar Kok

Vestuario: Tatyana Van Walsum

Iluminación: Ricardo Castro

REPARTO

Rosa:

Esperanza Latuz

Mujeres:

María Lovero

María Dolores Salazar

Mariselba Silva

Lorena Borja

Deborah Oribe

Varones:

Lucas Alarcón

Carlos Aracena

Felipe Arango

Cristopher Montenegro

Luciano Crestto

Gustavo Echevarría

Sebastián Lizama

Junto a Solistas y Cuerpo de baile del Ballet de Santiago

Ballet de Santiago

Director artístico: Luis Ortigoza

DURACIÓN APROX. 25 minutos

FUNCIÓN DIGITAL

Disponible hasta el 31 de marzo.

Esta producción del Ballet de Santiago fue realizada el 29 de noviembre de 2022.

BAJO LA LUPA

Réquiem para una rosa

• Título: Requiem for a rose

• Música: Franz Schubert

• Paisaje sonoro: Almar Kok

• Coreógrafa: Annabelle Lopez Ochoa

• Estilo: Ballet Contemporáneo

• Datos de estreno versión original: Creado para el Ballet de Pennsylvania y estrenado el 11 de febrero de 2009 en el Merriam Theater de Philadelphia.

• Primera representación en el Teatro Municipal de Santiago: Revisitado por Lopez Ochoa para el programa Trilogía + 1 del Ballet de Santiago, presentado en septiembre de 2021.

RÉQUIEMPARA UNA ROSA

Macarena Robledo Thompson · Musicóloga

Cuando tenía diecisiete años, la coreógrafa de origen belga-colombiano Annabelle Lopez Ochoa recibió de regalo un bouquet de rosas rojas. Este romántico y bello obsequio, por circunstancias naturales, tuvo una corta duración, pues pasados algunos días, las flores se marchitaron y murieron. Este suceso motivó en la creadora una reflexión en torno al carácter efímero del romance, que Lopez Ochoa retomó y trabajó en su pieza titulada Réquiem para una rosa

En palabras de la coreógrafa, su observación del simbolismo tras el ramo de rosas funciona como “una metáfora de lo que el romance es. Es muy bello, pero en algún punto deja de existir y solo podemos esperar que el amor sea lo que permanezca”. Precisamente es esta tensión entre lo pasajero y duradero de los sentimientos románticos los que ella vehicula a través de Réquiem. Esta pieza dinámica, creada para un cuerpo mixto de trece intérpretes, visualiza a doce de ellos –ataviados con amplias faldas rojas–como un rosas que, con un movimiento audaz, elegante y fluido, giran en torno a un solo latido, representado por una bailarina que –vestida en tonos neutros y llevando una flor entre los labios– encarna a Venus, diosa del amor, la belleza y el deseo a través de un movimiento crudo y angular.

Para musicalizar esta verdadera meditación dancística sobre la naturaleza del

amor, Lopez Ochoa recurrió al adagio del segundo movimiento del Quinteto para cuerdas en Do Mayor de Franz Schubert, uno de los compositores más insignes y emblemáticos del Romanticismo musical. El carácter sublime, apasionado y emocionalmente desgarrado de esta pieza aparece como el complemento perfecto para el tipo de lenguaje y movimiento ideado por la coreógrafa, el cual tiende a las líneas expresivas, elegantes y casi líricas del cuerpo de baile.

Creado originalmente para el Ballet de Pennsylvania, Réquiem para una rosa tuvo su premier absoluta el 11 de febrero de 2009, en el Merriam Theater de Filadelfia, Estados Unidos. Ingresó al repertorio del Ballet de Santiago el año 2021, cuando fue presentado dentro del programa titulado Trilogía + 1, que marcó el regreso a la presencialidad de la compañía tras la pandemia por Covid-19. MS

Ballet de Santiago

BIOGRAFÍAS

LUIS ORTIGOZA

Director artístico

Nacido en Buenos Aires. Se formó con el maestro Mario Galizzi y en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón de Buenos Aires. Ingresó al Ballet del Teatro Argentino de La Plata en 1988, y ese mismo año emigró a Chile para ser parte del Ballet de Santiago. Su pulida técnica y gran versatilidad artística no sólo lo llevaron a abordar un repertorio de grandes coreógrafos, bailar con figuras internacionales y presentarse en diversos escenarios del mundo, sino que también lo consagraron como el Primer Bailarín Estrella de la historia del Ballet de Santiago.

Ganador de premios nacionales e internacionales, entre los que destaca la Medalla de Plata en el IV Concurso Internacional de Ballet de Jackson (Mississippi).

Ortigoza dejó de bailar en 2016 para iniciar una nueva etapa en su carrera. En 2007 estrenó su propia versión de La bayadera; en 2008 creó el pas de deux Sylvia para la celebración de los 150 años del Teatro Municipal de Santiago; en 2010 Paquita Grand Pas Classique para la Gala Bicentenario; en 2017 presentó su versión de Raymonda y en 2021 Cascanueces.

En 2014 el Honorable Congreso de la República de Chile le concede la Ciudadanía por Gracia y la Medalla al Mérito por su aporte al ballet y la cultura del país.

ANNABELLE LOPEZ OCHOA

Coreógrafa Réquiem para una rosa

Premiada coreógrafa belga-colombiana. Ha creado obras para 68 compañías de danza en todo el mundo como el Dutch National Ballet, English National Ballet, Hong Kong Ballet, West Australian Ballet, Ballet Nacional de Cuba, San Francisco Ballet, New York City Ballet, Ballet Hispánico y Dance Theatre de Harlem, entre otros. Coreógrafa versátil, que crea para danza y también para teatro, ópera y teatro musical. Sus creaciones incluyen breves piezas conceptuales, ballets narrativos de larga duración y películas de danza. En 2012, recibió el premio UK Dance Award a la mejor coreografía clásica por A Streetcar Named Desire, creada para el Scottish Ballet. Ese mismo año, la obra fue nominada a un premio Olivier. En 2016, Broken Wings, coreografiada para el English National Ballet fue nominada a numerosos premios y reelaborada en el ballet completo FRIDA para el Dutch National Ballet en 2020. En 2019, se convirtió en la ganadora del Jacob’s Pillow Dance Award y directora del programa del Curso de Verano de Ballet Contemporáneo Jacob’s Pillow. Durante la pandemia de 2020/21, fue pionera en creaciones de películas de danza y coreografías remotas estrenadas en línea. Ha creado 23 cortometrajes de danza con los que ha aparecido en artículos en Pointe Magazine, Bachtrack, Tv5 Monde, Dance International y Dance Magazine.

PABLO NÚÑEZ

Vestuario Paquita

Nacido en Praga, estudió Diseño Teatral en la Universidad de Chile. Es considerado uno de los diseñadores más importantes de nuestro país. Desde 1983 ha creado la escenografía y el vestuario para numerosas óperas, ballets, obras de teatro y telenovelas. En 2001 recibió un APES por la calidad de su trabajo. Entre sus diseños para el Municipal de Santiago destacan los realizados para óperas como Mefistófeles, Don Giovanni, Macbeth, Pagliacci, Manon Lescaut, Werther, Las bodas de Fígaro, María Estuardo, Roberto Devereux, Romeo y Julieta, El barbero de Sevilla, Los Capuletos y los Montescos, Norma, Fulgor y muerte de Joaquín Murieta, Adriana Lecouvreur, Lucrezia Borgia y Katia Kabanova. Además, se encargó de la dirección escénica de producciones de Fausto, Tosca, Carmen, Thaïs y La traviata. Entre sus trabajos para el Ballet de Santiago destacan La Sylphide, El pájaro de fuego, Coppelius, el mago, El lago de los cisnes, Coppélia, Cascanueces (Premio APES), Giselle, La bella durmiente, Carmen, La bayadera, 30&Tr3s horas bar, El zorro y el elogiado estreno en Sudamérica de Mayerling, que le valió un Altazor.

RICARDO CASTRO

Iluminación Paquita

Estudió Licenciatura en Arte, Comunicaciones, Estética y Cinematografía en la Universidad Católica y Diseño Teatral en la Universidad de Chile. Entre 1981 y 1983 fue Jefe Técnico de la Compañía Mimos de Noisvander en Europa. Fue profesor de Iluminación en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile e impartió la cátedra de Iluminación en la Escuela de Diseño Teatral de la Universidad de Chile. Es iluminador residente en el Municipal de Santiago, donde ha diseñado la Iluminación para ballets y las óperas Tosca, Los lombardos, Così fan tutte, El barbero de Sevilla, Romeo y Julieta, Lulú y La fuerza del destino, entre otros espectáculos.

RENATO ARISMENDI

Asistente de Dirección Artística y Jefe Maestros de Baile

Inició a muy temprana edad sus estudios de ballet en Osorno, su ciudad natal. Comenzó su carrera profesional bajo la dirección de Nora Arriagada y posteriormente se integró al Ballet de Santiago, dirigido en ese momento por Ivan Nagy, hoy Director Emérito de la compañía. Permaneció en la compañía, bajo las direcciones de Denis Poole, Imre Dozsa y Luz Lorca, compartiendo escenario con grandes estrellas del ballet e interpretando clásicos del repertorio internacional. Posteriormente, se unió como solista al Augsburg Ballet (Alemania) y luego al Ballet Theater de Munich. Fue co-fundador de Gauthier Dance Company – Theaterhaus, Stuttgart.

En 2007 se desempeñó como Deputy Director y Primer Maestro de Baile, colaborando en temporadas artísticas de repertorio internacional.

En su posición de estos últimos años como Guest Ballet Master del Korean National Ballet, trabajó en diversos montajes como La bella durmiente (Marcia Haydée), La Bayadera, Spartacus, El lago de los cisnes y Cascanueces (Yury Nikolayevich Grigorovich); Giselle (Patrice Bart), Anna Karenina (Christian Spuck) y Mata Hari (Renato Zanella), entre muchos otros.

PABLO AHARORIAN

Maestro de baile y Coreólogo

Fue Primer Bailarín del Sodre de Uruguay, Solista de La Scala de Milán y Primer Bailarín de la Compañía Carla Fracci, el Teatro Comunale di Bologna y el Ballet de Santiago. En 1993 bailó Gaité Parisienne (Béjart) con el Ballet de Stuttgart. Estudió coreología (Sistema Benesh) en la Royal Academy of Dance y fue maestro invitado del Central Ballet, San Francisco Ballet y Ballet del Sodre. Remontó Raymonda y Paquita en Uruguay. Asistió a Haydée en la creación de El lago de los cisnes. Remontó La bella durmiente, Carmen y Coppelius, el mago para el Ballet Real de Flandes, el West Australian Ballet –del que fue director artístico interino en 2011–, el Ballet Real Sueco, el Ballet de Santiago, Teatro Argentino de La Plata, Sodre y el Ballet Nacional de Corea del Sur. Desde 2013 es maestro invitado regular de la Escuela Estatal de Ballet de Nueva Zelanda. Fue asistente coreólogo de Haydée en la creación de El sueño de Don Quijote para la Compañía de Danza Sao Paulo. En 2017, remontó La fierecilla domada (Cranko) para el Ballet Nacional Bávaro. Es repositor oficial de las obras de Marcia Haydée y de John Cranko.

CYRIL DE MARVAL

Maestro de baile

Comenzó sus estudios de danza con Daniel Frank, profesor de la Ópera Nacional de París, para luego incorporarse a la academia A.I.D., en la misma ciudad. A los 12 años llegó a Estados Unidos y fue becado por la San Francisco Ballet School, donde permaneció hasta 1987. En 1986 fue becado para participar en el curso de verano de la School of American Ballet en Nueva York. Luego de terminar sus estudios en San Francisco, se perfeccionó por un año en la Escuela Nacional de Hungría y, finalmente, se incorporó al cuerpo de baile del Ballet de Santiago, invitado por su director Imre Dózsa. En 1992 ascendió a la categoría de Solista. Durante su carrera abarcó diferentes roles de solista y protagónicos en ballets tales como El lago de los cisnes, Romeo y Julieta, Manon y Don Quijote, entre otros. Bajo la dirección de Marcia Haydée, se integró al staff como Maestro de Baile.

RODRIGO GUZMÁN

Primer bailarín estrella

Comenzó sus estudios de danza en Punta Arenas. A los 17 años ingresó a la Escuela de Ballet del Municipal de Santiago, en 1997 y dos años más tarde fue contratado en el Ballet de Santiago por Ivan Nagy para formar parte del cuerpo de baile. Rápidamente comenzó a bailar roles solistas y principales tales como Lankadem (El corsario), Basilio (Don Quijote), Albrecht (Giselle), Sigfrido (El lago de los cisnes), Franz (Coppélia) y Pinkerton (Madama Butterfly), entre otros. Tras protagonizar La consagración de la primavera en 2004, Haydée –de forma inédita– lo ascendió directamente de cuerpo de baile a Primer Bailarín de la Compañía. Para su debut en esta categoría, Haydée creó para él el rol de Escamillo de su versión de Carmen. Ha trabajado con reconocidos coreógrafos nacionales e internacionales, entre los que destaca el afamado bailarín norteamericano Richard Cragun, quien lo preparó para interpretar a Carabosse, Petrucchio, Mercutio y Romeo. En 2013 triunfó en su debut como Zorba, de Zorba, el griego de Lorca Massine, rol que lo consagró como una figura sobresaliente de la compañía capitalina: Marcia Haydée lo nombró Primer Bailarín Estrella.

LUCAS ALARCÓN

Primer bailarín

Se formó con Liliana Belfiore en su Buenos Aires natal y estudió dos años en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Ingresó al cuerpo de baile del Ballet de Santiago en 2004, destacando desde sus comienzos en roles como Gurn de La Sylphide y Solor de La bayadera, además de otros papeles de solista en obras como Cascanueces, La Cenicienta y Salomé. Su enorme talento le permitió crecer rápidamente en la compañía y fue ascendido a Solista en 2010. En 2013 ascendió a Primer Bailarín para su debut como John de Zorba, el griego.

GUSTAVO ECHEVARRÍA

Primer bailarín

Mexicano. Comienza sus estudios de danza a los 10 años en la Academia de la Danza Mexicana en Ciudad de México. A los 14 años es becado en la John Cranko School, escuela del Stuttgart Ballet en Alemania. Durante ese período participa de distintos concursos internacionales de danza como el Youth America Grand Prix en Nueva York, Tanzolymp en Berlín y el Concurso Nacional Infantil y Juvenil de México, en los que obtuvo medallas de oro y plata en las categorías de danza clásica y contemporánea.

En 2012 ingresa como cuerpo de baile al Ballet de Santiago, bajo la dirección de Marcia Haydeé; y en 2017 es promovido a la categoría de Solista.

Ha participado en diversas galas internacionales en Nueva York, Berlín, Moscú, Italia, Uruguay, México y Chile.

KATHERINE RODRÍGUEZ

Primera bailarina

Egresó de la Escuela de Ballet del Municipal de Santiago en 2011, integrándose al Cuerpo de Baile del Ballet de Santiago inmediatamente. Rápidamente asumió roles solistas con la Compañía, destacando como Swanilda de Coppelius, el mago de Marcia Haydée, y como una de las tres solistas del segundo acto en La bayadera de Luis Ortigoza. Además, ha asumido los roles principales de Odette y Odile en el Lago de los cisnes de Haydée y la princesa Stephany en Mayerling de MacMillan. En 2015 debutó en el rol de Manon y en 2016 fue ascendida a Solista. En 2018 fue nombrada Primera Bailarina.

EMMANUEL VAZQUEZ

Primer bailarín

Formado en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y con Mario Galizzi. Se integró al Ballet de Santiago en 2010 y fue ascendido a Solista en 2013. Ha asumido roles en La bayadera, Romeo y Julieta, Gaîté parisienne, Raymonda, El lago de los cisnes y La bella durmiente, entre otros. En 2012 ganó la medalla de bronce en Cape Town International Ballet Competition. En el 2014, junto a la São Paulo Companhia de Dança interpretó La Sylphide, El espectro de la rosa y el pas de deux del cisne negro. En 2016 fue invitado al Teatro Colón a bailar el rol de Basilio en Don Quijote. En 2017 estuvo en la Ópera de París en Sueño de una noche de verano.

SOLISTAS

FELIPE ARANGO

ESDRAS HERNÁNDEZ

MONTSERRAT LÓPEZ

MARÍA LOVERO

CRISTOPHER MONTENEGRO

MIROSLAV PEJIC

MARÍA DOLORES SALAZAR

LALESKA SEIDEL

MARISELBA SILVA

CUERPO DE BAILE

CARLOS ARACENA

LUCIANO CRESTTO

CATALINA DUARTE HENRY DE CARVALHO

LORENA BORJA KAMILIA AESNISHANLINS

JOSÉ LUIS CAMPOS

ALEXIA COMISSO KAREN CHAMBERS

IVA ARAYA

CAROLINA CONCHA

ETHANA ESCALONA

CAMILA JUSTINIANO IOUILA KOUTENKOVA

ESPERANZA LATUZ SEBASTIÁN LIZAMA

YERKO NAVIA

CARLOS INOSTROZA

ENZO FUENTES SIMÓN HIDALGO LARA GONÇALVEZ

FELIPE LORCA

FRANCISCA MONTENEGRO

FABRIZIO MONTENEGRO

DEBORAH ORIBE

SONIA OSSANDÓN

MILAGROS PERRELLA

ALEXIS QUIROZ

MATÍAS ROMERO DAVID SAAVEDRA

CONSTANZA SÁNCHEZ

NOELIA SÁNCHEZ

ORIANA SCHEIDEGGER

MAURICIO SERENDERO

BELÉN VIDELA

ASPIRANTES

SOFÍA MICHEA

EQUIPO BALLET DE SANTIAGO

ALBENA DOBREVA PIANISTA ENSAYOS

NATALIA AQUILES PIANISTA ENSAYOS

PATRICIO MENESES PIANISTA CLASES

PABLO RAMÍREZ PIANISTA CLASES

ROBERTO SALDIVIA KINESIÓLOGO

ALEJANDRA ESPINOSA ASISTENTE ADMINISTRATIVA

CELIN MONSALVE SONIDISTA

BALLET DE SANTIAGO

Nace en 1959 cuando el Ballet de Arte Moderno (BAM), fundado por el bailarín y coreógrafo Octavio Cintolesi, fue invitado a ser compañía residente del Teatro Municipal de Santiago.

A partir de 1982, la agrupación se renovó bajo el liderazgo del húngaro Ivan Nagy, reconocida figura del American Ballet Theatre, quien trajo nuevos coreógrafos y bailarines e impulsó una fructífera etapa de expansión internacional.

Entre los años 1993 y 1995 y entre 2004 y 2020, la compañía fue dirigida por Marcia Haydée −una de las más importantes bailarinas del siglo XX− quien dio un nuevo impulso a su proyección internacional, fortaleciendo el posicionamiento del elenco en Latinoamérica y enriqueciendo el repertorio de la compañía con creaciones propias y de otros artistas. Actualmente se mantiene estrechamente vinculada a la agrupación como asesora internacional.

Desde 2021, el director artístico del Ballet de Santiago es Luis Ortigoza, destacado bailarín y coreógrafo, quien en 2014 recibió la ciudadanía chilena por gracia por su aporte a la cultura en el país.

En la actualidad, el Ballet de Santiago cuenta con un amplio repertorio que incluye obras clásicas, neoclásicas y contemporáneas. Y como cuerpo artístico estable del Teatro Municipal de Santiago, presenta una temporada anual y ofrece funciones gratuitas para llegar a nuevos públicos, tanto en Santiago como en escenarios de todo Chile. Con 62 años de historia, se ha presentado en importantes escenarios de Estados Unidos, Colombia, Uruguay, Perú, Argentina, España, Hungría, Alemania, China y México. El Ballet de Santiago es considerado una de las compañías más destacadas de Latinoamérica.

Director Fundador

Octavio Cintolesi (1924-1999)

Director Emérito

Ivan Nagy (1943-2014)

Director Artístico

Luis Ortigoza

Asesora

Internacional de la Dirección Artística

Marcia Haydée

Asistente de Dirección Artística y Jefe de Maestros de Baile

Renato Arismendi

Coreólogo y Maestro de Baile

Pablo Aharonian

Maestro de Baile

Cyril de Marval

Primer

Bailarín Estrella

Rodrigo Guzmán

Primeros

Bailarines

Lucas Alarcón

Gustavo

Echevarría

Katherine

Rodríguez

Emmanuel

Vazquez

Solistas

Felipe Arango

Esdras Hernández

Montserrat López

María Lovero

Cristopher

Montenegro

Miroslav Pejic

María Dolores

Salazar

Laleska Seidel

Mariselba Silva

Cuerpo de Baile

Kamilia

Aenishanslin

Carlos Aracena

Iva Araya

Lorena Borja

José Luis Campos

Karen Chambers

Alexia Comisso

Carolina Concha

Luciano Crestto

Henry De Carvalho

Catalina Duarte

Ethana Escalona

Enzo Fuentes

Lara Gonçalvez

Simón Hidalgo

Carlos Inostroza

Camila Justiniano

Ioulia Koutenkova

Esperanza Latuz

Sebastián Lizama

Felipe Lorca

Fabrizio

Montenegro

Francisca

Montenegro

Yerko Navia

Deborah Oribe

Sonia Ossandón

Milagros Perrella

Alexis Quiroz

Matias Romero

David Saavedra

Constanza Sánchez

Noelia Sánchez

Oriana Scheidegger

Mauricio Serendero

Belén Videla

Aspirantes

Sofía Michea

Pianistas acompañantes de ensayo

Albena Dobreva

Natalia Aquiles

Pianistas acompañantes de clases

Patricio Meneses

Pablo Ramírez

Kinesiólogo

Roberto Saldivia

Asistente Administrativa

Dirección de Ballet

Alejandra Espinosa

Sonidista

Celin Monsalves

FUENTES

Patricio Melo. (2022). Fotografías Ballet de Santiago.

A. Sávinkov. (1825). Ilustración Teatro Bolshói Kámmeny. Mapa Ilustrado de la Ciudad Capital de San Petersburgo. Librería nacional de Rusia. Recuperado de: https://es.wikipedia. org/wiki/Teatro_Bolsh%C3%B3i_K%C3%A1menny_(San_Petersburgo)#/media/Archivo:Bolshoi_Kamenny_Theatre_1825.jpg

Artista desconocido. (c. 1860). Fotografía de Joseph Mazilier. Recuperado de: https://es.wikipedia.org/wiki/Joseph_Mazilier#/media/Archivo:Joseph_Mazilier_-circa_1860.JPG

Ópera de cámara EL DEMONIO MUDO

F. LANG/F. ÖTT Albino/Cuadra > 12 al 20 mayo

•

Ópera escenificada CARMEN

G. BIZET

Rizzi Brignoli/Navarrete > 1 al 12 julio

Ópera escenificada RIGOLETTO

G. VERDI

Rizzi Brignoli/Hucke > 17 al 26 agosto

•

Ópera versión concierto DON PASQUALE

G. DONIZETTI Pidò/Krebs > 5 al 14 octubre

Ópera escenificada EL VIAJE A REIMS

G. ROSSINI

Bortolameolli/Sagi > 9 al 18 noviembre

C1: MUJERES

Alejandra Urrutia > 10 y 11 marzo

•

C2: EL RITO

Pedro-Pablo Prudencio > 17 y 18 marzo

•

C3: PASIÓN

Pedro-Pablo Prudencio > 1 al 5 abril

•

C4: EL EMPERADOR

Roberto Rizzi Brignoli > 6 y 9 mayo

•

C5: BUSCANDO A GOETHE

Roberto Rizzi Brignoli > 13 y 16 mayo

•

C6: ITALIA MÍA

Roberto Rizzi Brignoli > 10 y 12 junio

•

C7: PATÉTICA

Ballet

ROMEO Y JULIETA

Cranko/Prokofiev > 19 al 29 abril

• Ballet

NIJINSKA, SECRETO DE LA VANGUARDIA

Ayuso > 22 al 29 julio

• Ballet LA BAYADERA

Ortigoza/Minkus

> 6 al 15 septiembre

• Ballet

CALLAS, LA DIVINA

Lopez Ochoa/Moon

> 29 noviembre al 2 diciembre

• Ballet CASCANUECES

Ópera familiar SIGFRIDO

R. WAGNER

Prudencio/Matte > 27 mayo al 4 junio

•

Teatro musical familiar ESTACIÓN DEL CANTO

G. CUADRA > 22 julio al 6 agosto

•

Ballet familiar FANTASÍA Y MAGIA EN LA INDIA

Ortigoza/Minkus > 9 septiembre

Luis Toro > 20 y 21 octubre

•

C8: MAHLER TOTAL

Paolo Bortolameolli > 7 y 9 diciembre

Teatro UN TÉ CON CALLAS

Carrera/Urqueta > 12 al 21 octubre

Ortigoza/Tchaikovsky > 16 al 30 diciembre

(RE)ENCONTRÉMONOS

Visítanos

METRO DE SANTIAGO

Línea 1 - Santa Lucía y Universidad de Chile

Línea 5 - Bellas Artes y Plaza Armas

BICICLETEROS PÚBLICOS

» Estacionamiento municipal por calle Tenderini.

Bellas Artes

BOLETERÍAS

TEATRO MUNICIPAL DE SANTIAGO

Agustinas 794

Santiago Centro

Lunes a Jueves

- 10:00 a 18:00 horas

Viernes

- 10:00 a 17:00 horas

Sábado y Domingo

- Solo si hay función, se abrirá desde una hora y media antes.

Abono:

+56 22 463 88 03 / 88 07 / 88 01

Boletería:

+56 22 463 88 03 / 88 07 / 88 01

MALL PARQUE ARAUCO

Boulevard Mall Parque Arauco

Local 352 A

INFORMACIONES

atencionclientes@municipal.cl

+56 22 463 88 07/ +56 9 4760 2906

O contacta a una de nuestras ejecutivas en el siguiente horario: Lunes a Viernes

- 10:00 a 18:00 horas

• Patricia Durán

+56 9 9895 9070

• María Cecilia Urrutia

+56 22 463 88 07 / +56 9 4181 4210

• Brenda Ribal

+56 22 463 88 04/ +56 9 4181 3897

• Valeska Bonitto +56 22 463 88 01 / +56 9 4182 7810

CERRO SANTA LUCÍA

Lunes a Viernes

- 10:00 a 19:00 horas

Sábado

- Solo si hay función, se abrirá: 11:00 a 14:00 horas

Domingo cerrado

• Maigualida Rodríguez (P. Arauco) +56 9 6517 7616

• Susana Alvarado (P. Arauco) +56 9 4181 3144

VENTA WEB

Conoce los detalles de nuestra programación en www.municipal.cl

Conectemos

ESTACIONAMIENTOS

Plaza Mekis

Dos accesos:

» Agustinas con Tenderini »

Mac Iver con Agustinas

Miraflores Dos accesos:

» Miraflores 235

» Agustinas con Miraflores

Convenio Saba: Plaza Mekis

Valor ticket $3.000 / 3 horas

* Recuerde validar su ticket el día de la función en las cajas manuales del estacionamiento.