Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain - Rapport d'activité 2020 by Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain

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rapport d’activité 2020 — 04

On se souviendra sans doute de 2020 comme l’année de la crise sanitaire. Les fermetures imposées ainsi que l’impact des mesures et restrictions sur le milieu de l’art et de la culture ont été maintes fois débattus et étudiés au cours de ces derniers mois – à tel point que l’on a failli perdre de vue l’ensemble des expositions et projets artistiques qui ont été mis en place. Le présent rapport d’activité met en lumière la richesse et la diversité du programme artistique réalisé par le Casino Luxembourg en 2020. Force est de constater que, malgré les deux mois de fermeture et les nouvelles conditions d’accueil du public, l’équipe du Casino a su faire preuve d’un élan et d’une énergie sans failles tout au long de l’année. Il a non seulement fallu faire face aux circonstances inédites, mais aussi s’adapter aux aléas d’une programmation désormais ponctuée d’annulations et de reports. Au final, ces contraintes ont stimulé la créativité de l’équipe de sorte à donner lieu à des projets spontanément repensés, voire entièrement conçus en réaction à la situation. C’est aussi avec une certaine audace et beaucoup d’enthousiasme que le KAY, le nouveau restaurant installé en nos lieux, a ouvert ses portes en septembre, et ce en dépit du contexte difficile et des risques encourus par l’ouverture d’un nouvel établissement dans ces temps troublés.

En 2021, le Casino franchira le cap de ses 25 ans d’existence. Nous proposerons, en collaboration avec les Rotondes, une exposition de grande envergure présentant les œuvres de 39 artistes de la Grande Région. 2021 sera également la première année d’activité du Casino Display, notre nouveau lieu dédié aux résidences d’artistes et à la toute jeune création. Autant de projets, et bien plus encore, qui nous motivent à aller de l’avant et de continuer à offrir à notre public de belles expériences artistiques et humaines.

Kevin Muhlen, directeur

Édito — 05

Je tiens à saluer ici l’engagement de l’équipe du Casino, qui a su garder un esprit de solidarité et d’engagement tout au long de cette année très particulière. Mes remerciements s’adressent évidemment aussi aux artistes et commissaires avec qui nous avons collaboré. Toutes et tous ont su faire preuve de compréhension et d’une grande flexibilité face à un calendrier en constante évolution.

rapport d’activité 2020 — 06

Alasdair Asmussen Doyle et Judith Deschamps – By the edges of our absence

Patrick Muller – Sitting for decades

Rachel Maclean – I’m Terribly Sorry / Feed Me

Ben Wheele – Deep | Dark | Dank

Sophie Jung – They Might Stay the Night

Germaine Hoffmann – Die Zeit ist ein gieriger Hund

L’homme gris

Arnaud Eubelen – No-Man’s-Land / Unified Glare Rating

Collaborations internationales

Fabien Giraud et Raphaël Siboni – INFANTIA (1894-7231) / The Everted Capital (1971-4936)

Ruben Montini – Questo Anonimato É Sovversivo

LAb[au] - Zäit Wuert

Casino Display

Andrà tutto bene

Programmation culturelle

Forum arts, médias & société – Penser les images aujourd’hui

103

Programmation enfants

107

Scol’Art 111 Publications 119 InfoLab

127

Communication et relations presse

131

KAY 143 Ressources humaines

147

Statistiques 151 Financement et partenariats

155

sommaire — 07

Expositions 09

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2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020 2020

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Expositions Expositions Expositions Expositions Expositions Expositions Expositions Expositions Expositions

By the edges of our absence

Expositions — 11

12.12.2019 – 16.02.2020

rapport d’activité 2020 — 12

L’exposition By the edges of our absence a été conçue comme un dialogue entre les œuvres des artistes Alasdair Asmussen Doyle (AUS) et Judith Deschamps (F). Les deux se sont intéressé·e·s aux notions d’échelle et de temps qui informent la fabrication de l’histoire, et déploient des gestes – au moyen de l’image chez Doyle et du son chez Deschamps – exprimant la variation du temps. Pour l’exposition, Doyle et Deschamps ont imaginé des œuvres et un processus d’accrochage axés sur le corps et l’espace, observant un mouvement d’oscillation entre présence et absence. Tournée vers ce qui se passe à l’intérieur, Judith Deschamps a prêté son oreille aux voix de différentes générations. Alasdair Asmussen Doyle, quant à lui, a regardé l’horizon, son plan séquence faisant ressurgir la nostalgie du regard porté vers l’ailleurs.

Programme

Documentation vidéo

Alasdair Asmussen Doyle, Judith Deschamps

16.01.2020 BlackThursday, visite de l’exposition en présence des artistes.

Une vidéo sur l’exposition avec les commentaires des artistes peut être visionnée sur www.casino-luxembourg.lu (Casino Channel). Les visiteur·euse·s ont également pu voir la vidéo dans la « ChannelBox » installée dans l’« Aquarium », en complément à l’exposition.

Commissaire Stilbé Schroeder

Visite de l’exposition avec deux interprètes pour les personnes malvoyantes et malentendantes.

Expositions — 13

Artistes

Pages 12-13 et ci-dessous

By the edges of our absence

Vue de l’exposition Alasdair Asmussen Doyle et Judith Deschamps – By the edges of our absence, 2019-2020. Photo : Mike Zenari

rapport d’activité 2020 — 14 Ci-dessus et page 15

Vue de l’exposition Alasdair Asmussen Doyle et Judith Deschamps – By the edges of our absence, 2019-2020. Photo : Mike Zenari

By the edges of our absence

Expositions — 15

Sitting for decades

Expositions — 17

25.01 – 09.02.2020

rapport d’activité 2020 — 18

À l’occasion des cinquante ans de I am sitting in a room (1969), œuvre majeure de l’artiste américain Alvin Lucier, l’artiste sonore luxembourgeois Patrick Muller a invité à l’exposition Sitting for decades. Celle-ci a abordé la poésie de Lucier en s’appropriant certains éléments clés. Patrick Muller a ainsi combiné ses méthodes de travail antérieures – souvent liées à des systèmes interactifs et à des systèmes de rétroaction – avec celles appliquées directement par Lucier, dans une logique de continuation à travers des propositions nouvelles. Le processus récursif mis en évidence dans I am sitting in a room a traversé l’exposition et a assis le thème des installations, des promenades sonores, des conférences, des ateliers et des spectacles qui s’y sont rattachés. Dans le cadre de l’exposition, le Casino Luxembourg a organisé un symposium qui s’est articulé autour de la pratique d’Alvin Lucier, mais aussi, de manière plus générale, aux pratiques sonores dans les arts (voir chapitre programmation culturelle).

Patrick Muller

24.01.2020 Activation de l’installation audiovisuelle Progression par Olivier Pestiaux (artiste visuel), Guy Frisch et Victor Kraus (musiciens).

Documentation vidéo Une bande-annonce de l’ex position et du symposium peut être visionnée en ligne sur www.casino-luxembourg.lu (Casino Channel).

Visite guidée par Patrick Muller. Activités Klik-Klak, encadrement pour enfants. 31.01 – 02.02.2020 Sitting for decades, symposium (voir chapitre programmation culturelle). 31.01.2020 Midi de l’Art, visite des Amis des Musées du Luxembourg en présence de Patrick Muller, artiste.

Février 2020 Cap Futur, projet pour élèves de l’enseignement secondaire (voir chapitre Scol’Art) avec Charles Rouleau, médiateur (Casino Luxembourg). 19.02.2020 Fantasieklangwiesen, atelier de vacances pour enfants avec Patrick Muller et Robert Heel, artistes.

Expositions — 19

Programme

02.11.2020 O’Malley, Ambarchi & Curtis performing Lucier, concert (reporté en 2021). En collaboration avec la Philharmonie. Dans le cadre de come together – rainy days 2020.

Pages 18-19 et ci-contre

Vue de l’exposition Patrick Muller – Sitting for decades, 2020. Photo : Emile Hengen

Sitting for decades

Artiste

rapport d’activité 2020 — 20

Expositions — 21 Pages 20 et 21

Sitting for decades

Vue de l’exposition Patrick Muller – Sitting for decades, 2020. Photo : Emile Hengen

I’m Terribly Sorry

Expositions — 23

29.02 – 15.03.2020

rapport d’activité 2020 — 24

I’m Terribly Sorry est une vidéo en réalité virtuelle réalisée par Rachel Maclean (GB) et qui se déroule dans un décor dystopique d’une ville britannique abondant de gadgets touristiques géants frappés de l’Union Jack. Des citoyen·ne·s privilégié·e·s, affublé·e·s d’un énorme smartphone en guise de tête, viennent à la rencontre de l’utilisateur·trice. Inoffensifs au départ, tenant des discours confus, ils/elles racontent des histoires tordues et cherchent à soutirer de l’argent. Au fur et à mesure, leurs protestations se font plus lugubres et insistantes. Tout cela se terminera-t-il en bain de sang ? Apologie ou critique de la violence gratuite des jeux vidéo, froid cynisme de l’artiste face au Brexit, la vidéo ne manquera pas de provoquer toute sorte d’interprétations.

Documentation vidéo

Rachel Maclean

28.02.2020 Visite guidée par l’artiste à l’occasion du vernissage.

Commissaire

Partenaires

Kevin Muhlen

Exposition produite en collaboration avec Werkflow. Une commande de Zabludowiz collection en partenariat avec Arsenal Contemporary.

Une vidéo sur les expositions I’m Terribly Sorry et Deep | Dark | Dank avec les commentaires des artistes peut être visionnée sur www.casino-luxembourg.lu (Casino Channel). Les visiteur·euse·s ont également pu voir la vidéo dans la « ChannelBox » installée dans l’« Aquarium », en complément aux expositions.

Pages 24-25

Ci-dessous

Vue de l’exposition Rachel Maclean – I’m Terribly Sorry, 2020. Photo : Olivier Minaire

Rachel Maclean, I’m Terribly Sorry, VR still, 2018. © Rachel Maclean

Expositions — 25

Programme

I’m Terribly Sorry

Artiste

Feed me

Expositions — 27

25.05 – 06.09.2020

rapport d’activité 2020 — 28

Après la période de confinement (de mi-mars à mi-mai 2020), l’exposition vidéo Feed Me de Rachel Maclean a succédé à I’m Terribly Sorry (page 23). Cette dernière, une installation interactive en réalité virtuelle, était devenue non accessible au public en raison des restrictions sanitaires. Avec leur enrobage aux couleurs acidulées, les films décalés de Rachel Maclean bousculent les habitudes et les préoccupations de la société contemporaine. Feed Me est à ce jour son projet le plus ambitieux et le plus audacieux – une compilation des désirs et des échecs de l’existence humaine qui se double d’une réécriture hypermoderne des sept péchés capitaux, avec sa critique acerbe de la commercialisation (et de la sexualisation) de l’enfance complétée d’une infantilisation analogue du comportement adulte. Avec sa mémorable galerie de personnages douteux et extravagants (tous interprétés avec une vivacité extraordinaire par Rachel Maclean elle-même), Feed Me est une véritable explosion pour les papilles qui en réclament encore.

Rachel Maclean

Feed Me (2015) est une commande du Film and Video Umbrella et de British

Pages 26-27

Ci-dessous

Rachel Maclean, Feed Me, vidéo digitale, 2015. © Rachel Maclean

Rachel Maclean, en interview pour Casino Channel, février 2020. Vidéo : Skin

Art Show 8 avec le soutien du Arts Council England et de Creative Scotland.

Expositions — 29

Partenaires

Feed me

Artiste

Deep | Dark | Dank

Expositions — 31

29.02 – 06.09.2020

rapport d’activité 2020 — 32

À côté de sa propre exposition I’m Terribly Sorry, Rachel Maclean a invité l’artiste anglais Ben Wheele à présenter son installation immersive Deep | Dark | Dank. En puisant dans la palette des techniques d’animation numérique, Ben Wheele construit des mondes fantastiques peuplés de créatures grotesques et lugubres, d’horreurs corporelles, le tout teinté d’une bonne dose d’humour noir. Son travail flirte souvent avec le « côté sombre de Youtube », ce monde méconnu où s’activent toute sorte de vidéos mystérieuses à la base de théories de complot et de vidéos en ligne cherchant à provoquer la terreur.

Programme

Documentation vidéo

Ben Wheele

28.02.2020 Masterclass, atelier d’animation 3D avec Ben Wheele à l’ÉNAD (École Nationale pour Adultes).

Une vidéo sur les expositions Deep | Dark | Dank et I’m Terribly Sorry avec les commentaires des artistes peut être visionnée sur www.casino-luxembourg.lu (Casino Channel). Les visiteur·euse·s ont également pu voir la vidéo dans la « ChannelBox » installée dans l’« Aquarium », en complément aux expositions.

Rachel Maclean

29.02.2020 Masterclass, atelier d’animation 3D avec Ben Wheele. 07.03.2020 Un film sur ma minisculpture, atelier pour enfants avec Charles Rouleau, médiateur (Casino Luxembourg). Programme réalisé dans le cadre du Luxembourg City Film Festival.

Pages 30-31 et ci-contre

Vue de l’exposition Ben Wheele – Deep | Dark | Dank, 2020. Photo : Olivier Minaire

Deep | Dark | Dank

Commissaire

Expositions — 33

Artiste

They Might Stay the Night

Expositions — 35

07.03 – 25.10.2020

rapport d’activité 2020 — 36

Avec They Might Stay the Night, l’artiste Sophie Jung (LU) a bénéficié d’une première grande exposition institutionnelle au Luxembourg. Naviguant entre texte, sculpture et performance, l’œuvre transversale de Sophie Jung explore la politique de la re/présentation et résiste au désir réducteur de conclure. Ses textes s’emploient à rompre les hégémonies toutes faites par l’introduction subversive de tremblements. Elle utilise l’humour, la honte, l’absurde, la colère brute, le rythme et la rime, la farce, la pitié et l’amitié, en un courant continu de dérapages. Son œuvre sculpturale, corps assemblés avec des matériaux trouvés aussi bien qu’avec des attributs produits aléatoirement, se définit par opposition au dogme de l’Idée Originale ou de la Signification Universelle.

Pages 34-35

Vue de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night, 2020. Photo : Lynn Theisen

Ci-contre

Vernissage de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night, le 6 mars 2020. Photo : Lynn Theisen

Programme

Documentation vidéo

Sophie Jung

06.03.2020 Visite commentée en présence de l’artiste à l’occasion du vernissage.

Commissaire

14.03.2020 (annulé) For want of a better world, masterclass pour adolescent·e·s avec l’artiste Sophie Jung. Dans le cadre du Luxembourg City Film Festival.

Une vidéo sur l’exposition avec les commentaires de Sophie Jung peut être visionnée sur www.casinoluxembourg.lu (Casino Channel). Les visiteur·euse·s ont également pu voir la vidéo dans la « ChannelBox » installée dans l’« Aquarium », en complément à l’exposition.

Partenaires Exposition réalisée avec le soutien de ING. En collaboration avec Istituto Svizzero.

05.07.2020 Crippled Symmetry, concert de United Instruments of Lucilin. 05.08.2020 E Nuesschnappech mat Peps, atelier de vacances pour enfants avec Lucie Majerus, médiatrice (Casino Luxembourg).

Publication Une publication réalisée en collaboration avec Mousse Publishing et l’Istituto Svizzero paraîtra en 2021.

26.08.2020 Mam Seegelfliger am Casino geland, atelier de vacances pour enfants avec Mado Klümper, médiatrice et graphiste. 09.09.2020 Wimpelwerkstatt, atelier de vacances pour enfants avec Corinne Boulanger, médiatrice et historienne de l’art.

They Might Stay the Night

Stilbé Schroeder

Expositions — 37

Artiste

rapport d’activité 2020 — 38

Expositions — 39 They Might Stay the Night

Vue de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night, 2020. Photo : Lynn Theisen

rapport d’activité 2020 — 40

Expositions — 41 They Might Stay the Night

Vue de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night, 2020. Photo : Lynn Theisen

Die Zeit ist ein gieriger Hund

Expositions — 43

03.10 – 29.11.2020

rapport d’activité 2020 — 44

Le temps ne semble pas avoir d’emprise sur l’art de Germaine Hoffmann. Depuis près de cinquante ans, l’artiste luxembourgeoise produit des œuvres qui naissent d’un besoin de créer et de réagir au monde qui l’entoure – qu’il soit de l’ordre de l’intime ou bien plus vaste. Ses collages et autres techniques mixtes sont une rencontre habile entre recherche, expérimentation et hasard. Des journaux récoltés et déchirés aux couleurs et vernis continuellement (re)travaillés, les éléments composant les œuvres de Germaine Hoffmann dégagent, une fois assemblés en une composition, une individualité et une intensité qui transpirent la soif de création et de connaissance propre à l’artiste. En s’émancipant dès ses débuts des tendances et des influences, Germaine Hoffmann permet à son œuvre de se mouvoir et de se déployer dans une contemporanéité perpétuelle. La rencontre au Casino Luxembourg de deux artistes et de deux expositions – celle de Germaine Hoffmann au rez-de-chaussée et celle de Sophie Jung à l’étage – a permis de découvrir les influences et affinités artistiques communes qui lient les deux femmes au-delà des générations qui les séparent.

Documentation vidéo

Germaine Hoffmann

05.10.2020 Midi de l’Art, visite des Amis des Musées du Luxembourg en présence de Marc Szaryk, médiateur (Casino Luxembourg).

Une vidéo sur l’exposition avec les commentaires de l’artiste peut être visionnée sur www.casinoluxembourg.lu (Casino Channel). Les visiteur·euse·s ont également pu voir la vidéo dans la « ChannelBox » installée dans l’« Aquarium », en complément à l’exposition.

Commissaires Kevin Muhlen, avec la complicité de Sophie Jung

Pages 42-43

Ci-dessous

Vue de l’exposition Germaine Hoffmann – Die Zeit ist ein gieriger Hund, 2020. Photo : Mike Zenari

Visite de S.A.R. la GrandeDuchesse héritière au Casino Luxembourg, le 5 octobre 2020. En présence de Germaine Hoffmann et Sophie Jung © Cour grand-ducale / Sophie Margue

Expositions — 45

Programme

Die Zeit ist ein gieriger Hund

Artiste

rapport d’activité 2020 — 46

Expositions — 47

Vue de l’exposition Germaine Hoffmann – Die Zeit ist ein gieriger Hund, 2020. Photo : Mike Zenari

Die Zeit ist ein gieriger Hund

Pages 46-47

L’homme gris

Expositions — 49

14.11.2020 – 06.06.2021

rapport d’activité 2020 — 50

L’exposition L’homme gris a interrogé les représentations non-archétypales du Diable dans l’art contemporain. Bien loin de disparaître, sa figure a simplement muté, démontrant de nouveau la fascinante faculté d’adaptation qui lui a permis de traverser l’histoire de l’art – et des hommes –, sans faiblir. Alors que la manière dont elle s’éclipse, se transforme, s’infiltre lui permet de revendiquer une position d’autant plus dangereuse, puissante, ou libératrice, elle offre aux artistes deux voies possibles à explorer. Leur choix oscille ainsi entre la coquille vide, le costume à endosser, l’image pure, et une insaisissable et constante métamorphose.

Pages 48-49

Vue de l’exposition L’homme gris avec les œuvres issues de la série Pierre François, 2020, de Jérôme Zonder. Courtesy Sabrina et David Alaimo/ SPVIE Assurances, Suresnes, Nathalie Obadia, Paris/ Bruxelles / collections privées. Photo : Mike Zenari

Ci-contre

Vue de l’exposition L’homme gris avec les œuvres de Sindre Foss Skancke, John Urho Kemp, Gisèle Vienne et Andres Serrano. Photo : Mike Zenari

Alex Bag, Darja Bajagić, Bianca Bondi, Christine Borland, Gast Bouschet, Christoph Büchel, Sarah Charlesworth, Jan Fabre, John Urho Kemp, Ragnar Kjartansson, Julien Langendorff, Élodie Lesourd, Tony Oursler, Andres Serrano, Sindre Foss Skancke, David Tibet, Iris Van Dongen, Gisèle Vienne, Marnie Weber, Jérôme Zonder

Une vidéo sur l’exposition avec les commentaires du commissaire peut être visionnée sur www.casinoluxembourg.lu (Casino

Commissaire

19 – 21.01.2021 L’homme gris – Cycle de métaphores diaboliques à la Cinémathèque de la Ville de Luxembourg.

Benjamin Bianciotto

Publication Un recueil de textes et une cassette audio en lien avec l’exposition seront publiés en 2021.

Channel). Les visiteur·euse·s ont également pu voir la vidéo dans la « ChannelBox » installée dans l’« Aquarium », en complément à l’exposition.

Programme 21 & 22.11.2020 Visites guidées par Benjamin Bianciotto, commissaire, et Kevin Muhlen, directeur. Dans le cadre de Luxembourg Art Week. 23.12.2020 Diable… Sors de ton livre, atelier de vacances pour enfants avec Victoria Kieffer, artiste.

Programmation : Suspiria (1977) de Dario Argento. Avec Jessica Harper, Stefania Casini, Flavio Bucci. The Devils (1971) de Ken Russell. Avec Vanessa Redgrave, Oliver Reed, Dudley Sutton.

Expositions — 51

Documentation vidéo

Possession (1981) de Andrzej Żuławski. Avec Isabelle Adjani, Sam Neill, Margit Carstensen. Live @ Cinémathèque – Häxan [feat. RAUM] Häxan (1922) de Benjamin Christensen. Avec Benjamin Christensen, Elisabeth Christensen, Maren Pedersen. Live soundtrack par RAUM. 30.01 et 31.01.2021 United Instruments of Lucilin, concert. Suite à la décision de la prolongation de L’homme gris jusqu’en juin 2021, un programme culturel supplémentaire a été mis en place comprenant, entre autres, une sélection de vidéos d’artistes montrée dans le cadre du Luxembourg City Film Festival en 2021.

L’homme gris

Artistes

rapport d’activité 2020 — 52

Expositions — 53 Vue de l’exposition L’homme gris avec les œuvres de Iris Van Dongen, Gisèle Vienne et Tony Oursler. Photo : Mike Zenari

L’homme gris

Ci-dessus

rapport d’activité 2020 — 54

Expositions — 55 Ci-dessous

Vue de l’exposition L’homme gris avec l’œuvre Piss Satan (Immersions), 1988, d’Andres Serrano. Photo : Mike Zenari

Vue de l’exposition L’homme gris avec les œuvres de David Tibet, Alex Bag et Élodie Lesourd. Photo : Mike Zenari

L’homme gris

Page 54

rapport d’activité 2020 — 56 Ci-dessus

Page 57

Vue de l’exposition L’homme gris avec les œuvres de Bianca Bondi, David Tibet et Sindre Foss Skancke. Photo : Mike Zenari

Vue de l’exposition L’homme gris avec l’œuvre L’Homme double, 1997, de Christine Borland. Courtesy Migros Museum, Zurich. Photo : Mike Zenari

L’homme gris

Expositions — 57

No-Man’s-Land / Unified Glare Rating

Expositions — 59

19.12.2020 – 21.02.2021

rapport d’activité 2020 — 60

Sur invitation du Casino Luxembourg et en amont de l’exposition Unified Glare Rating, Arnaud Eubelen a présenté, du 20 au 22 novembre 2020, l’installation No-Man’s-Land dans la vitrine d’un ancien local de commerce au coin de la rue Notre-Dame et de la rue Philippe II au centre-ville de Luxembourg. La pratique d’Arnaud Eubelen (BE) opère dans un no-man’s-land artistique entre sculpture et design. L’artiste remet en question nos postulats, du concept à l’objet, et s’intéresse à notre façon de considérer les matériaux de construction comme partie intégrante de notre quotidien. En modifiant leur utilisation et leur contexte, il se réapproprie et sublime les éléments de construction industrielle qui dominent notre monde, en soulignant leurs qualités et valeurs intrinsèques. Puisant dans les rues de nos villes comme dans un magasin de bricolage – une « matériauthèque », comme il l’appelle –, il recompose et réécrit subtilement le contexte urbain à travers des stratifications de matériaux, chaque strate encapsulant autant de récits et de vies.

Partenaire

Documentation vidéo

Arnaud Eubelen

L’installation No-Man’sLand a été présentée dans l’espace public dans le cadre de Luxembourg Art Week.

Commissaires

Programme

Kevin Muhlen, Stilbé Schroeder

21 & 22.11.2020 Visites guidées par Arnaud Eubelen, artiste, de son installation NoMan’s-Land. Dans le cadre de Luxembourg Art Week.

Expositions — 61

Artiste

Un enregistrement en français du texte As orality, écrit et lu par Stilbé Schroeder (Casino Luxembourg), peut être écouté sur www.soundcloud.com.

Vue de l’exposition Arnaud Eubelen – Unified Glare Rating, 2020-2021. Photo : Hugard & Vanoverschelde

Ci-contre

Arnaud Eubelen, No-Man’s-Land, 2020. Installation dans la vitrine d’un ancien local de commerce au coin de la rue Notre-Dame et de la rue Philippe II au centreville de Luxembourg. Photo : Andrés Lejona

No-Man’s-Land / Unified Glare Rating

Pages 58-59

rapport d’activité 2020 — 62

Expositions — 63 No-Man’s-Land / Unified Glare Rating

Vue de l’exposition Arnaud Eubelen – Unified Glare Rating, 2020-2021. Photo : Hugard & Vanoverschelde

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Collaborations Collaborations Collaborations Collaborations Collaborations Collaborations Collaborations Collaborations

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rapport d’activité 2020 — 66

Dans le cadre de sa programmation, le Casino Luxembourg met un point d’orgue sur la production d’œuvres et de projets artistiques. Le rayonnement des productions engagées par le Casino – à court et à long terme – est un enjeu majeur du centre d’art qui se concrétise par la mise en place d’un vaste réseau de coproductions et de partenariats internationaux. Inversement, le Casino soutient à son tour des projets à la suite ou en prévision d’une exposition en ses murs, toujours dans l’idée d’une mise en avant de son rôle d’acteur majeur dans l’expérimentation et la production artistique.

Collaborations internationales — 67

rapport d’activité 2020 — 68

février - mai 2020

INFANTIA (1894-7231) / The Everted Capital (1971-4936) Le 20 février 2020, les artistes Fabien Giraud et Raphaël Siboni ont inauguré INFANTIA (1894-7231) à l’IAC, l’Institut d’art contemporain – Villeurbanne/ Rhône-Alpes. Coproduite par le Casino Luxembourg et réalisée en partenariat avec l’Okayama Art Summit 2019, INFANTIA (1894-7231) fera partie intégrante de l’exposition de Fabien Giraud et Raphaël Siboni présentée au Casino Luxembourg en 2022. De fait, les artistes bénéficient d’un soutien à long terme de la part du Casino : Après leurs expositions en 2014 et 2018, une troisième - et dernière exposition - présentant l’intégralité du projet au long cours The Unmanned est prévue pour 2022. Avec la fermeture temporaire du l’IAC à partir de mars 2020, les artistes ont choisi de développer l’exposition et de la transformer. Ainsi, The Everted Capital (1971-4936) / Saison 2, épisode 2 a été diffusée sur la page Facebook de l’IAC. Issu d’une performance de 24 heures, ce film fut généré en direct par un ordinateur depuis l’IAC. Cette diffusion a également été relayée sur le site Internet des artistes, ainsi que sur la page Facebook du Casino Luxembourg, partenaire de l’exposition, sur celle de la Fondation d’Entreprise Ricard, qui avait accueilli l’exposition La Forme du non en 2018, et de Kadist.

Artistes

Partenaires

Fabien Giraud et Raphaël Siboni

En partenariat avec l’IAC, l’Institut d’art contemporain – Villeurbanne/Rhône-Alpes,

Fondation d’Entreprise Ricard, Kadist et l’Okayama Art Summit 2019.

Collaborations internationales — 69 Fabien Giraud et Raphaël Siboni, The Everted Capital (19714936) / Saison 2, épisode 2, une performance vidéo en direct de 24 heures, diffusée d’avril à mai 2020 sur les pages Facebook de l’Institut d’art contemporain – Villeurbanne/Rhône-Alpes et du Casino Luxembourg.

INFANTIA (1894-7231)

Pages 66-67 et ci-dessus

rapport d’activité 2020 — 70

12 & 13.12.2020

Questo Anonimato É Sovversivo Initié en 2016 par l’artiste italien Ruben Montini, Questo Anonimato É Sovversivo est un projet itinérant de broderie collective qui voyage à travers plusieurs pays d’Europe. Questo Anonimato é Sovversivo a invité tout un chacun à participer librement et sans contraintes à la broderie. À chaque étape du parcours européen, un fil est resté lâche afin que les participant·e·s des escales suivantes puissent continuer à broder, modifier et interpréter à leur manière ce qui a été entamé par leurs prédécesseur·e·s. Ce faisant, une certaine idée de collaboration et de « travail à distance, mais ensemble » a été visée. Le gigantesque tissu brodé a ainsi raconté l’histoire des nombreuses personnes qui se sont « rencontrées » à travers le travail manuel de la broderie et qui ont éprouvé un même sentiment de partage et de création d’une œuvre commune. Le projet de Ruben Montini a été montré, à partir de 2017, dans les lieux suivants (sélection) : The Royal School of Needlework, Hampton Court, Londres, Grande-Bretagne ; Museum Europäischer Kulturen, Berlin, Allemagne ; MAN_Museo d’Arte Provincia di Nuoro, Italie ; MulTmedijalni Kulturni Centar, Split, Croatie ; Designcentrum, Östersund, Suède ; Dum Umeni Mesta Brna, Brno, République tchèque.

Artiste

Commissaire

Ruben Montini

Véro Kesseler

Collaborations internationales — 71

Ruben Montini, Questo Anonimato É Sovversivo, un projet itinérant de broderie collective. Au Casino Luxembourg les 12 et 13 décembre 2020. Photo : Sven Becker

Questo Anonimato É Sovversivo

Ci-dessous

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Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït ZaïtZaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Zaït Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert Wuert

rapport d’activité 2020 — 74

Installation permanente

LAb[au] L’œuvre Zäit Wuert a été produite par le Casino Luxembourg et réalisée par LAb[au] dans le cadre de l’exposition If Then Else en 2019. Zäit Wuert (du luxembourgeois : temps/mot), installée de façon permanente sur la façade sud du bâtiment, côté boulevard Roosevelt, consiste en une enseigne lumineuse de six lettres. Les mots affichés dépendent d’un processus qui génère aléatoirement six lettres en vérifiant l’existence de chaque combinaison dans des dictionnaires allemand, anglais, français et luxembourgeois. S’il ne la trouve pas, le processus recommence à zéro. Le temps de recherche varie d’un mot à l’autre ; c’est ce temps qui définit la durée de son affichage. Par un processus aléatoire, l’installation remplace l’enseigne originale à cet endroit, composée des six lettres formant le mot « c-a-s-i-n-o » et dont l’artiste Bruno Peinado a proposé l’anagramme « i-n-c-a-o-s » en 2010. Ce processus d’écriture supplante toute forme de narration à laquelle il oppose une polysémie d’un énoncé agnostique, une poésie concrète qui encourage l’interprétation et l’association.

Zäit Wuert — 75 LAb[au]

LAb[au] – Zäit Wuert, 2019. Enseigne lumineuse sur la façade sud du Casino Luxembourg. Photo : Eric Chenal

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Casino Casino Casino Casino Casino Casino Casino Casino Casino

Display Display Display Display Display Display Display Display Display

rapport d’activité 2020 — 78

Casino Display est le nouveau nom de l’ancienne galerie du Konschthaus Beim Engel, située rue de la Loge à Luxembourg, dont le Casino Luxembourg s’est vu confier par le Ministère de la Culture la gestion et la programmation. L’ouverture du lieu, initialement prévue mi-mai 2020, a dû être postposée à 2021 en raison d’un retard dans l’exécution des travaux de rénovation en début d’année. Ce retard s’est prolongé en raison de l’arrêt généralisé des chantiers lors du premier confinement. L’exposition États des lieux de l’artiste MarieLuce Theis (prévue à partir du 15 mai 2020), programmée dans le cadre du projet Triennials et en préambule à l’exposition Triennale Jeune Création (initialement prévue pour juin 2020 et reportée à l’été 2021), n’a pas pu avoir lieu en raison des travaux liés au bâtiment. L’ouverture du Casino Display, qui fera désormais partie intégrante de la programmation du Casino Luxembourg, a été reportée à février 2021. Le nouvel espace se voudra une plateforme d’orientation, d’échange, de travail et de recherche dont le but sera de promouvoir et de soutenir la très jeune création.

ÉSAL – École supérieure d’art de Lorraine, Metz/ Épinal ; ENSAD – École nationale supérieure d’art et de design, Nancy ;

Casino Display, 1 rue de la Loge, Luxembourg. Photo : Nola, mars 2021

HEAR – Haute École des arts du Rhin, Strasbourg/ Mulhouse ; HBKsaar – Hochschule der Bildenden Künste Saar, Saarbrücken.

Avec le soutien financier du Ministère de la Culture, Luxembourg.

Casino Display — 79

Partenaires

rapport d’activité 2020 — 80

24.09 – 07.09.2020

Andrà tutto bene Les travaux de transformation du Casino Display se sont étendus tout au long de l’année 2020. Pour couper court à l’attente, le Casino Luxembourg a décidé d’accorder une première visibilité et une « présence artistique » temporaires à ce nouveau lieu en transition. Non accessible en raison des rénovations en cours, le Casino Display a interpellé les visiteur·euse·es, passant·e·s et touristes autrement. Des projets spécialement conçus pour un lieu en transition et dans des conditions « exceptionnelles ». Tout le monde se souvient des messages d’espoir entourés d’un arc-en-ciel et affichés aux fenêtres des habitations en Italie lors du confinement. De la même façon, de jeunes artistes issu·e·s de différentes écoles d’art de la Grande Région ont utilisé les quatre surfaces vitrées du Casino Display pour communiquer avec l’extérieur. Ils/elles auront été les premiers·ières à donner vie à ce lieu en attendant son ouverture officielle.

Artistes Mahé Cabel, Anna Coulet, Manon Nicolay, Marceau Pensato

Vue de l’exposition Andrà tutto bene au Casino Display, avec l’œuvre de Manon Nicolay, Pour une trêve, 2020. Rue de la Loge. Photo : Jessica Theis

Casino Display — 81

Ci-contre

Ci-dessous

Andrà tutto bene

Vue de l’exposition Andrà tutto bene au Casino Display, avec l’œuvre de Mahé Cabel, À nos mères, 2020. Rue Large. Performance par l’artiste du 24 au 27 septembre. Photo : Jessica Theis

rapport d’activité 2020 — 82 Vue de l’exposition Andrà tutto bene au Casino Display, avec l’œuvre d’Anna Coulet, « La fête, c’est ici ? », 2020. Rue de la Loge. Photo : Jessica Theis

Casino Display — 83 Andrà tutto bene

Vue de l’exposition Andrà tutto bene au Casino Display, avec l’œuvre de Marceau Pensato, Tirer le rideau, 2020. Rue Large. Photo : Jessica Theis

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Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation culturelle culturelle culturelle culturelle culturelle culturelle

rapport d’activité 2020 — 86

En complément des expositions, l’équipe du Casino Luxembourg met en place un vaste programme axé sur les différents aspects et enjeux de la création contemporaine. Les conférences, masterclasses et autres rencontres et événements, permettent un contact direct entre l’artiste et le public, lien essentiel à la compréhension de l’art d’aujourd’hui. L’accompagnement des publics – une des missions principales du Casino – se fait par une médiation et un programme éducatif engagés, créatifs et ambitieux. La crise sanitaire en 2020 a entraîné la fermeture du lieu à deux reprises, de mi-mars à mi-mai et à partir de fin décembre, et certains événements ont malheureusement dû être annulés ou, le cas échéant, être reportés en 2021. Les restrictions imposées tout au long de cette année particulière ont entraîné, entre autres, des jauges réduites aux événements.

Chaque jeudi et dimanche, les médiateurs·trices ont fait découvrir aux publics les expositions en cours. Ces visites sont ouvertes à tou·te·s, gratuites, et accessibles sans réservation au préalable.

16.01.2020

Concert : O P H E L I A O P H E L I A est un trio créé par l’artiste Émilie Pitoiset, Matthieu Canaguier et Shantidas Riedacker, tous deux membres du groupe Aluk Todolo (rock psychédélique black metal). Depuis 2018, le groupe œuvre à entrecroiser ses influences et délivrer une musique sombre et lancinante, dont les guitares doivent autant à la lourdeur du doom metal qu’à la précision sonique de la musique minimale entre Corrupted et Eliane Radigue, Earth et Glenn Branca. Usant autant d’une voix parlée, blanche, que de growls, noirs et gutturaux propres au death metal, O P H E L I A évoque et invoque le fantôme d’Ophélie, célèbre personnage de l’ombre chez Shakespeare, symbole renouvelé de la désillusion de notre monde contemporain.

Concert de O P H E L I A au Casino Luxembourg, le 16 janvier 2020. Photo : Mike Zenari

Programmation culturelle — 87

Visites guidées régulières

rapport d’activité 2020 — 88

31.01 – 02.02.2020

Symposium : Sitting for decades À l’occasion de l’exposition Sitting for decades et du 50e anniversaire de la performance I am sitting in a room d’Alvin Lucier, le Casino Luxembourg a invité à un symposium qui s’est articulé autour de l’œuvre du célèbre artiste américain, mais aussi, de manière plus générale, aux pratiques sonores dans les arts. Pendant trois jours, un panel d’invité·e·s internationaux·ales s’est succédé à travers des conférences, des concerts, des performances et des ateliers.

31.01.2020

01.02.2020

02.02.2020

Progression, performance du plasticien Olivier Pestiaux (B) et du musicien Guy Frisch (United Instruments of Lucilin, L).

Schallfuerschung, atelier pour enfants avec Patrick Muller.

Progression, performance du plasticien Olivier Pestiaux (B) et du musicien Guy Frisch (United Instruments of Lucilin, L).

Re-re-re-recording: The Lucier method in contemporary art, conférence avec Linnea Semmerling (D). Ever Present Orchestra (CH), présentationconférence. The archive of loops, performance de Teresa Cos (I).

Progression, performance du plasticien Olivier Pestiaux (B) et du musicien Guy Frisch (United Instruments of Lucilin, L).

Path of awareness_ CasinoLuxembourg, promenade sonore avec katrinem (D).

Haptic sound, atelier pour tous avec Patrick Muller (L) et Robert Heel (D).

Teresa Cos, présentationconférence.

Patrick Muller & Robert Heel, performance.

Ever Present Orchestra, concert.

Ci-dessous

Progression, performance d’Olivier Pestiaux et de Guy Frisch (United Instruments of Lucilin) dans le cadre du symposium Sitting for decades. Photo : Emile Hengen

Programmation culturelle — 89

The archive of loops, conférence de Teresa Cos le 1er février 2020 dans le cadre du symposium Sitting for decades. Photo : Emile Hengen

Symposium : Sitting for decades

Ci-contre

rapport d’activité 2020 — 90

Programmation culturelle — 91 Symposium : Sitting for decades

The Ever Present Orchestra, concert le 1er février 2020 dans le cadre du symposium Sitting for decades. Photo : Emile Hengen

rapport d’activité 2020 — 92

05.03 – 15.03.2020

Luxembourg City Film Festival : Quartier Général et programmation

Depuis plusieurs années, le Casino Luxembourg accueille le quartier général du Luxembourg City Film Festival et ses diverses manifestations entre ses murs. En raison de la crise sanitaire, cette dixième édition festival a dû s’interrompre en cours de route.

Programme

28.02.2020

29.02.2020

La programmation du Casino Luxembourg dans le cadre du festival, qui a dû être partiellement annulée, comportait :

Masterclass, atelier d’animation 3D avec Ben Wheele à l’ÉNAD (École Nationale pour Adultes).

Masterclass, atelier d’animation 3D avec Ben Wheele.

01.03.2020

07.03.2020

10.03.2020

Faire-part, un film de Anne Reijniers. Avec Rob Jacobs, Anne Reijniers, Nizar Saleh Mohamedali, Paul Shemisi Betutua.

Un film sur ma minisculpture, atelier pour enfants avec Charles Rouleau, médiateur (Casino Luxembourg).

I am (not) a monster, un film de Nelly Ben Hayoun-Stépanian.

Projection à l’InfoLab. En collaboration avec Argos – Centre for art and media.

13.03.2020 (annulé)

14.03.2020 (annulé)

Dear Lorde ; You were an amazement on the day you were born de Cooper Battersby et Emily Vey Duke. En collaboration avec Argos – Centre for art and media.

For want of a better world, masterclass pour adolescent·e·s avec l’artiste Sophie Jung.

Projection à Ciné Utopia en présence de la metteure en scène. En collaboration avec Argos – Centre for art and media.

Luxembourg Museum Days Les Luxembourg Museum Days – journées portes ouvertes des musées au Luxembourg – ont eu lieu lors du premier weekend de réouverture des institutions culturelles après la période de fermeture imposée liée à la crise sanitaire (mars – mai 2020). S’étant adapté aux circonstances, l’événement s’est partiellement déroulé en digital. En effet, à côté des visites traditionnelles, les musées ont proposé des activités en ligne.

Programme

Partenaires

Le Casino Luxembourg a mis en avant le contenu de ses expositions en cours ; Sophie Jung, Rachel Maclean, Ben Wheele, via des microsites Internet – Adobe spark et les vidéos hébergées sur Casino Channel.

Organisé par les « d’stater muséeën » et les Musées du Luxembourg. Dans le cadre de la Journée internationale des musées organisée par l’ICOM (Conseil international des musées).

Mäi Leporello fir al a nei Zeiten, atelier DYI pour toute la famille, à réaliser chez soi. Fabien Giraud et Raphaël Siboni – The Everted Capital, performance vidéo en direct visible sur Facebook (voir chapitre collaborations internationales).

Programmation culturelle — 93

16.05 & 17.05.2020

rapport d’activité 2020 — 94

05.07.2020

Concert : United Instruments of Lucilin – Crippled Symmetry Inspiré·e·s par l’exposition de Sophie Jung, les musicien·ne·s de United Instruments of Lucilin ont proposé un moment musical suspendu avec le magnétique trio crippled symmetry (1983) de Morton Feldman (USA - 1926/1987) et une installation sonore. Avec : André Pons-Valdès, violon ; Aniela Stoffels, flute ; Pascal Meyer, piano ; Guy Frisch, percussions.

Concert de United Instruments of Lucilin au Casino Luxembourg, le 5 juillet 2020. Dans le cadre de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night. Photo : Sven Becker

Programmation culturelle — 95

rapport d’activité 2020 — 96

25.09 – 04.10.2020

Les Journées européennes du Patrimoine Les Journées européennes du Patrimoine étaient l’occasion idéale pour faire plus ample connaissance avec les contextes historique, architectural, culturel et artistique du Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain et du Casino Display (ancienne galerie du Konschthaus Beim Engel). Les récentes transformations du Casino Luxembourg et les rénovations en cours du Casino Display, dont le Casino Luxembourg a repris la programmation depuis 2020, constituaient le point de départ pour explorer le patrimoine matériel et immatériel de ces lieux d’exposition, de rencontre, de travail et de recherche.  Ce patrimoine était mis à l’honneur à travers une table ronde autour du patrimoine architectural luxembourgeois, des installations in situ de quatre jeunes artistes de la Grande Région (voir chapitre Casino Display) et des visites guidées.

Visites guidées Trois visites guidées ont été organisées à l’occasion des Journées du Patrimoine. Dans l’esprit de cet événement et de sa thématique, l’accent a été mis sur l’histoire

du Casino Luxembourg. Les visiteur·euse·s ont ainsi pu accéder à des espaces habituellement fermés au public.

Kulturschutt, table ronde sur le patrimoine architectural Le Casino Luxembourg a organisé, en collaboration avec l’Administration des bâtiments publics, une table ronde sur le patrimoine architectural luxembourgeois. Le panel de discussion s’est composé d’acteur·trice·s issu·e·s des secteurs privé et public ainsi que des institutions culturelles, éducatives et de la recherche. Les invité·e·s ont discuté des questions liées à la gestion et à la classification du patrimoine, des enjeux de la protection du patrimoine dans le cadre de rénovations ainsi que du rôle des structures historiques dans le contexte urbain contemporain sans cesse en évolution. Une centaine de personnes assistaient à cette discussion dans la salle des fêtes du Lycée Athénée de Luxembourg.

Avec : Christian Bauer (CBA architects) ; Jos Dell (Ordre des Architectes et des Ingénieurs) ; Nathalie Jacoby (NJOY_architecture Inside) ; Jean Leyder (Administration des Bâtiments Publics) ; Kevin Muhlen (Casino Luxembourg) ; Joseph Tomassini (Lycée des Arts et Métiers) ; John Voncken (Service des sites et monuments nationaux). Modération : Roland Herrmann, professeurarchitecte au Lycée Josy Barthel Mamer et professeur détaché au Casino Luxembourg.

Projection de film : Ever, Rêve, Cixous Ever, Rêve, Hélène Cixous, un film d’Olivier Morel, montre les chemins de la création empruntés par une légende du féminisme, une figure de Mai 68, une célèbre dramaturge et poète ayant pris part à toutes les « guerres de libération » de notre époque.

Partenaire CID | Fraen an Gender

02.11.2020

Concert (reporté en 2021) Stephen O’Malley, Oren Ambarchi & Charles Curtis performing Alvin Lucier Concert devant s’inscrire dans la continuité de l’hommage à Alvin Lucier tel qu’entamé par l’exposition Sitting for Decades de Patrick Muller en janvier 2020.

Partenaire En collaboration avec la Philharmonie. Dans le cadre de come together – rainy days 2020.

Programmation culturelle — 97

22 & 25.10.2020

rapport d’activité 2020 — 98

21 & 22.11.2020

Luxembourg Art Week L’édition 2020 de la Luxembourg Art Week s’est déroulée entièrement en ligne sur www.luxembourgartweek.lu.

Programme

L’exposition No-Man’sLand d’Arnaud Eubelen, initialement prévue au Hall Victor Hugo, a été présentée dans un ancien local de commerce au coin de la rue Notre-Dame et de la rue Philippe II au centre-ville de Luxembourg.

21 & 22.11.2020 Visites guidées par Arnaud Eubelen, artiste, de son installation No-Man’s-Land. Visites guidées de l’exposition L’homme gris par Benjamin Bianciotto, commissaire, et Kevin Muhlen, directeur.

Programmation culturelle — 99

Exposition

rapport d’activité 2020 — 100

L’homme gris 19 – 29.01.2021

L’homme gris – Cycle de métaphores diaboliques En parallèle avec l’exposition L’homme gris au Casino Luxembourg évoquant l’anonymat et la dissimulation des traits diaboliques dans l’art actuel, les films présentés à la Cinémathèque de la Ville de Luxembourg offraient à leur tour des représentations non-archétypales de Satan. Il s’agissait dès lors de donner à voir d’autres lectures possibles, des métaphores subtiles, des projections fantasmatiques.

Partenaire

Programme

Cinémathèque de la Ville de Luxembourg.

19.01.2021 : Suspiria Italie 1977 De : Dario Argento Avec : Jessica Harper, Stefania Casini, Flavio Bucci D’après : le recueil Suspiria de Profondis de Thomas De Quincey. 21.01.2021 : The Devils Grande-Bretagne 1971 De : Ken Russell Avec : Vanessa Redgrave, Oliver Reed, Dudley Sutton. Prix du meilleur film étranger, Mostra de Venise 1971.

26.01.2021 : Possession France-RFA 1981 De : Andrzej Żuławski Avec : Isabelle Adjani, Sam Neill, Margit Carstensen. Prix de la meilleure actrice, Festival de Cannes 1981. 29.01.2021 : Live @ Cinémathèque – Häxan [feat. RAUM] Suède-Danemark 1922 De : Benjamin Christensen Avec : Benjamin Christensen, Elisabeth Christensen, Maren Pedersen. Live soundtrack par RAUM (RAUM / Yannick Franck, DJ, producteur et fondateur du label Antibody. Membre de Orphan Swords et Figure Section).

30 & 31.01.2021

United Instruments of Lucilin Les musicien·ne·s de l’ensemble United Instruments of Lucilin ont investi les salles d’exposition du Casino Luxembourg et ils ont exploré toutes les possibilités pour faire découvrir différemment l’exposition L’homme gris au public, la transformant en véritable lieu de rencontre où se mêlent diverses disciplines artistiques.

Programmation culturelle — 101 01

Dario Argento, Suspiria, Italie, 1977. 02

Ken Russell, The Devils, Grande-Bretagne, 1971. 03

Benjamin Christensen, Häxan, Suède-Danemark, 1922. 04

Andrzej Żuławski, Possession, France-RFA, 1981.

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Forum Forum Forum Forum Forum Forum

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arts arts arts arts arts arts

médias médias médias médias médias médias &&société société &&société société &&société société

rapport d’activité 2020 — 104

15.10.2020 – 04.03.2021

Penser les images aujourd’hui Cycle de vidéoconférences – 2e saison

Le Forum arts, médias & société est une plateforme de pédagogie active des arts et des médias, initiation permanente aux sujets qui sont au cœur de l’actualité.

Partenaires Organisé par : Casino Luxembourg, Université du Luxembourg, Institut d’études romanes, médias et arts, Institute for History. Lancé en 2019 par le Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain en collaboration avec l’Université du Luxembourg, le Forum arts, médias & société est une plateforme de compréhension et de discussion des enjeux clés qui dépassent la simple création contemporaine et démontrent que la séparation entre langages visuels et vie quotidienne est artificielle. La première saison – intitulée « Penser l’écran » – a consisté en un cycle de leçons

et de rencontres mensuelles, organisé d’octobre 2019 à mars 2020, structuré dans le but de « faire le tour de la question ». Une fois par mois, un spécialiste international fut invité au Casino Luxembourg pour faire découvrir une facette spécifique du sujet. En raison des restrictions liées au Covid-19 et des incertitudes quant aux déroulements des événements publics, le Forum arts, médias & société a organisé pour la seconde saison (octobre 2020 – mars 2021) un cycle exclusivement en vidéoconférences en direct qui a incité à (re)penser les images et la relation entre langages visuels et actualités. De ce fait, toutes les conférences étaient gratuites.

Les images envahissent nos existences et au-delà. Avant même notre naissance, notre image existe grâce à l’échographie et persiste au-delà de notre mort grâce aux photos prises de notre vivant. Elle est captée à notre insu au quotidien, entre autres par le biais de la vidéosurveillance. Les images documentent, apportent la connaissance et des preuves aussi. Elles sont de ce fait indispensables pour les scientifiques et la police, entre autres. Images de contrôle et contrôle par les images. Elles véhiculent de l’information, elles sont un moyen de communication en même temps qu’un moyen de persuasion et de pression. En tant qu’outil du pouvoir, elles servent la politique aussi. Les images, manipulées ou non, sont utilisées à des fins de propagande, dans la politique, dans le terrorisme… en même temps qu’elles documentent les guerres et les conflits. Images de guerre et guerre des images. Elles servent également le commerce et la publicité, évidemment. Au moins depuis que la télévision existe, elles bouleversent le sens de la présence et du lieu. Les images sont un ailleurs avec lequel nous sommes connectés. Le télétravail et les vidéoconfé-

rences en font d’ailleurs les expériences les plus récentes. Nous vivons dans une société où nous pensons et communiquons en images, où leur flux est ininterrompu et inévitable depuis notre plus jeune âge. Pendant que vous lisez ces lignes, deux millions d’images sont en train de circuler. La prolifération des images est telle que le nombre d’images dépasse celui des regards. Nous sommes tous créateurs quotidiens d’images… ou du moins d’images mentales : elles nous font penser et exprimer. Pourquoi avons-nous besoin des images ? Quels sont les modes de création, de diffusion et de réception des images aujourd’hui ? Leur étude n’est désormais plus réservée à la seule discipline de l’histoire de l’art. Grâce aux visual studies et à la Bildwissenschaft, les champs d’analyse se sont largement étendus. Pour sa deuxième édition, le Forum arts, médias & société entendait fournir des débuts de réponse à ces questions et des pistes pour embrasser de manière critique les images dans toute leur ampleur.

Programme 15.10.2020 Les analphabètes du futur. Peut-on apprendre à lire les images ? Emmanuel Alloa, professeur ordinaire d’esthétique et de philosophie de l’art à Université de Fribourg ; co-commissaire de l’exposition récente Le supermarché des images au Jeu de Paume, Paris. 12.11.2020 La viralité révolutionne la visibilité André Gunthert, maître de conférences d’histoire visuelle à l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS).

15.10.2020 L’image pensée ou impensée ? Marie-José Mondzain, philosophe, directrice de recherche émérite au CNRS, Paris. 07.01.2020 Art et racisme. Comment les chefs-d’œuvre inventent l’autre Anne Beyaert-Geslin, professeure de sémiotique à l’Université Bordeaux Montaigne.

04.02.2021 L’image et le corps. Vers la parallaxe Cédric Kayser, docteur en philosophie à l’Université de Montréal. 04.03.2021 L’image de demain. Latent expeditions Mario Klingemann, artiste, Munich.

Forum arts, médias & société — 105

Thème 2020-2021 : Penser les images aujourd’hui

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Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation Programmation enfants enfants enfants enfants enfants enfants

rapport d’activité 2020 — 108

Convaincu que l’art contemporain peut s’apprécier dès le plus jeune âge, le Casino Luxembourg propose une programmation adaptée à toutes et à tous. Quel que soit l’âge des jeunes visiteur·euse·s, qu’ils/elles viennent seul·e·s ou accompagné·e·s, tout est mis en œuvre pour que chaque enfant puisse élargir son horizon. C’est pourquoi les activités placent toujours l’enfant au cœur de la création afin de stimuler son sens de l’observation, son inventivité et son autonomie.

Haptic sound, atelier pour tous avec les artistes Patrick Muller et Robert Heel, le 2 février 2020. Photo : Casino Luxembourg

Le petit atelier (3-6 ans)

Les ateliers de vacances

Chaque samedi de 15 h 00 à 17 h 00 (sauf durant la période du 15.07 au 01.09.2020), les enfants de 6 à 12 ans ont pu participer à un atelier encadré par un·e médiateur·trice du Casino. Toujours en lien avec les expositions en cours, les activités se sont renouvelées chaque semaine, mettant en avant une technique artistique ou un aspect de l’exposition. 25 ateliers ont eu lieu au cours de l’année 2020.

Pour les plus petit·e·s visiteur·euse·s, le Casino Luxembourg a proposé chaque premier samedi du mois un atelier calqué sur celui des grand·e·s. Plus court, il permet une première approche d’un lieu d’exposition en compagnie des parents. 5 ateliers ont eu lieu au cours de l’année 2020.

Pendant les vacances scolaires, le Casino propose des ateliers à thème sur une journée, de 9 h 00 à 16 h 30. Animés par un·e artiste intervenant·e, ces ateliers ont vocation à élaborer un projet sur une plus longue durée dans le but d’éveiller l’intérêt des enfants pour la création contemporaine et de les encourager à réaliser leurs propres projets artistiques.

Visites parents-bébés

Activités en famille

Le Casino Luxembourg propose des visites destinées aux parents accom pagnés de leurs tout jeunes enfants (0-24 mois) en porte-bébé ou en poussette. Une fois par mois, le vendredi matin à 11 h 00, le personnel du Casino Luxembourg est sur le qui-vive pour assister les parents dans les déplacements avec poussette à l’intérieur du bâtiment.

Chaque dimanche entre 13 h 00 et 15 h 00, c’est aux familles de laisser libre cours à leur créativité. Ces ateliers ouverts proposent aux publics de tout âge un moment de complicité autour d’une courte activité artistique (environ 30 minutes) en lien avec l’exposition du moment.

19.02.2020 Fantasieklangwiesen, avec Patrick Muller et Robert Heel, artistes.

26.08.2020 Mam Seegelfliger am Casino geland, avec Mado Klümper, médiatrice et graphiste. 09.09.2020 Wimpelwerkstatt, avec Corinne Boulanger, médiatrice et historienne de l’art. 23.12.2020 Diable… Sors de ton livre, avec Victoria Kieffer, artiste.

Anniversaires Depuis plusieurs années déjà, le Casino propose aux enfants de 5 à 12 ans de fêter leur anniversaire tout en s’aventurant dans le monde de l’art contemporain. Au programme, visite des

05.08.2020 E Nuesschnappech mat Peps, avec Lucie Majerus, médiatrice (Casino Luxembourg).

expositions, atelier créatif et goûter avec les copains·ines et les parents. En 2020, 8 groupes d’enfants ont participé à cette activité.

Programmation enfants — 109

Le grand atelier (6-12 ans)

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Scol’Art Scol’Art Scol’Art Scol’Art Scol’Art Scol’Art

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Scol’Art Scol’Art Scol’Art Scol’Art Scol’Art Scol’Art

rapport d’activité 2020 — 112

Le Casino Luxembourg propose un programme régulier de médiation/visites qui s’adresse aux groupes scolaires de l’enseignement fondamental, secondaire et supérieur, ainsi qu’aux maisons relais et foyers scolaires. Il vise à développer le sens critique et de l’observation, à ouvrir la discussion sur les différentes formes de création et leur relation au monde actuel. Par ailleurs, des ateliers sur demande pour classes scolaires ont été organisés.

Mars – octobre 2020

28.02.2020

26.09.2020

Stëmm(en) aus dem Off op Skulpturen / Voix-off sur sculptures, atelier dans le cadre de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night, avec Lucie Majerus, médiatrice (Casino Luxembourg).

Masterclass, atelier d’animation 3D avec Ben Wheele à l’ÉNAD (École Nationale pour Adultes).

E Film iwwert meng Mini Skulptur / Un film sur ma mini-sculpture, atelier dans le cadre de l’exposition Sophie Jung – They Might Stay the Night, avec Charles Rouleau, médiateur (Casino Luxembourg).

Scol’Art — 113 Ci-dessus

Masterclass avec l’artiste Ben Wheele. Un atelier d’animation 3D à l’ÉNAD (École Nationale pour Adultes) le 28 février 2020. Photo : Casino Luxembourg

Ci-contre

Atelier pour adolescents dans le cadre de display.ed, le 7 février 2020. Photo : Sven Becker

rapport d’activité 2020 — 114

07.02.2020

display.ed Plus de 600 lycéen·ne·s du Grand-Duché ont foulé la porte du Casino Luxembourg afin de découvrir les tenants et aboutissants du métier créatif. Pour certain·e·s, display.ed aura même permis d’affiner, voire de concrétiser des choix qu’ils / elles jugeaient irréalistes dans le contexte actuel. Display.ed n’a pas pour seul but d’informer mais aussi de conscientiser le public sur des carrières injustement méconnues dont l’importance, cela dit, se fait vivement ressentir aujourd’hui.

Partenaires Avec le soutien du Service de Coordination de la Recherche et de l’Innovation pédagogiques et technologiques (SCRIPT). Les écoles présentes sur place :

– École Supérieure d’Art de Lorraine, Metz – ÉSAL –É cole Nationale Supérieure d’Art et de Design de Nancy – ENSAD – Haute école des arts du Rhin, Strasbourg – HEAR – Université du Luxembourg – Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles

– Hochschule der Bildenden Künste Saar, Saarbrücken – HBKsaar – Lycée classique de Diekirch – Lycée des Arts et Métiers Luxembourg – La Cambre – Bruxelles – Hochschule Trier

- Meet the Art School 2 avec ÉSAL – La suite du parcours, à la poursuite d’un métier - Live Screen Printing avec La Cambre – Bruxelles -T agtool avec Matthias Fritz - Meet the Artist avec Julie Wagener, illustratrice, créatrice du tote bag display.ed - Meet Drockmeeschter, imprimeurs du tote bag display.ed

- Atelier d’architecture – Plastic (Waste) Dreams avec Tamara Biewers - Digital Photography avec Boris Loder - Progression, performance d’Olivier Pestiaux, artiste

Workshops - Restauration d’œuvres d’art avec les restauratrices de peinture et de papier Gisèle Reuter et Jacqueline Kopp-Gilliam - Creative Writing avec Charles Rouleau, médiateur (Casino Luxembourg) - Portfolio View avec HBKsaar – Saarbrücken - Meet the Art School 1 avec ÉSAL – Introduction à l’école d’art

Scol’Art — 115 Display.ed, journée d’échanges et de rencontres dédiée aux métiers créatifs (première édition) au Casino Luxembourg le 7 février 2020. Photo : Sven Becker

rapport d’activité 2020 — 116

Février 2020

Cap Futur « Le Cap Futur [initié par le Lycée Guillaume Kroll] est un projet innovant dans la mesure où, en complément des cours (identiques aux autres classes), une attention particulière est mise sur le développement des responsabilités des élèves et leur maturité. » (www.lgk.lu)

Depuis quelques années, le Casino Luxembourg est partenaire du projet Cap Futur. Pour l’édition 2020, des élèves issu·e·s de différentes sections et ayant travaillé sur plusieurs séances, ont pu être rassemblé·e·s afin d’élaborer un projet ambitieux sur un temps plus long. Ils/elles ont travaillé sur le son, l’enregistrement et le montage, ainsi que sur la mise en espace de cet enregistrement. En février 2020, trois séances ont pu avoir lieu avec dix élèves avant que les deux dernières ne soient annulées en mars. Projet réalisé dans le cadre de l’exposition Patrick Muller – Sitting for decades. Encadré par Charles Rouleau, médiateur (Casino Luxembourg).

Programme

Partenaire

25.02.2020 Soirée Cap Futur, visite guidée avec parents et enfants.

Organisé par le Lycée Guillaume Kroll, Esch/ Alzette.

DigiRallye Le 19 février 2020, 90 enfants ont participé aux différents stands proposés par le DigiRallye au Forum Geeseknäppchen. Le Casino Luxembourg y a proposé un atelier participatif : En utilisant des fonds d’écran truqués, les élèves ont pu monter des fake news de toutes pièces et ainsi se sensibiliser aux dérives de l’image et de l’information.

Partenaire Organisé par Bee-Secure / Service National de la Jeunesse.

09 – 17.07.2020

End of year exhibition Le Casino Luxembourg a accueilli l’exposition collective End of year, dont le but était de montrer les résultats de projets élaborés pendant l’année scolaire 2019-2020 avec les différent·e·s partenaires et étudiant·e·s. Des maquettes d’architecture de la section A3D, Architecture, Design et Développement durable, des créations de la classe terminale des fleuristes ainsi que des tableaux de la section E furent ainsi exposés dans l’« Aquarium ».

Partenaires Lycée Josy Barthel Mamer, Lycée Michel Rodange et Lycée technique agricole Ettelbruck.

Scol’Art — 117

Février 2020

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rapport d’activité 2020 — 120

L’activité éditoriale

En raison des particularités de l’année 2020, l’activité éditoriale du Casino Luxembourg a été restreinte. Mentionnons toutefois la sortie du livre de Marco Godinho, Written by Water, qui a déjà été traité dans le rapport d’activité 2019, conjointement aux autres publications de l’artiste dans le cadre de sa participation à la Biennale de Venise. Seule autre sortie de 2020 est le livre Celebration Factory de Filip Markiewicz qui clôture le voyage de l’exposition éponyme initiée en 2017 au NN Contemporary à Northampton et se terminant à la Kunsthalle Osnabrück en 2020, en passant par le Casino Luxembourg en 2018 et le CCA Derry~ Londonderry en 2019. Une publication de Sophie Jung, en tant qu’élément à part entière de son exposition They Might Stay the Night au Casino Luxembourg, est actuellement en cours de préparation et devrait sortir dans le courant de 2021 sous la coordination de Mousse Publishing, Milan. Parmi les auteur·ice·s, notons notamment la contribution d’Hélène Cixous. Également en préparation pour fin 2021 est la publication de Fabien Giraud et Raphaël Siboni, qui incorporera les trois saisons de leur projet The Unmanned. Un document recensant l’intégralité des publications (co-)éditées par le Casino Luxembourg a été réalisé en 2020. Son contenu sera intégré au nouveau site Internet du Casino en 2021 qui permettra la vente en ligne des publications.

La ArtBookBox est un élargissement de la librairie du Casino Luxembourg. Elle propose, outre la vente des éditions du Casino, une sélection enrichie et diversifiée de publications d’actualité autour de l’art contemporain – monographies, catalogues collectifs ou essais – en vente sur place.

Publications — 121

ArtBookBox

rapport d’activité 2020 — 122

Filip Markiewicz - Celebration Factory Alors que l’Europe et le monde se perdent dans la célébration contradictoire de la croissance économique et du progrès technique comme promesse humaine de salut, Filip Markiewicz invite à s’immerger dans un univers de signes et d’images qui représentent le vide de nos discours actuels. À travers ses expositions, dessins et performances, l’artiste met en scène un monde dans lequel l’individu devient spectateur du déclin de sa propre civilisation : le mythe de l’automobile échoue dans des cimetières où s’accumulent moteurs rouillés et pneus devenus inutiles ; d’énormes billets de banque présentent le spectacle l’(auto-)représentation de la politique et des médias…

Données techniques

Textes

Éditeur

EN ; 224 p., textes d’auteurs, dessins, ill. coul., 230 x 280 mm

Catherine Hemelryk, Enrico Lunghi, Filip Markiewicz, Katrin Michaels, Kevin Muhlen, Oskar Schlemmer, C. Raman Schlemmer, Marc Wellmann

Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain, Luxembourg, en collaboration avec Hatje Cantz Verlag, Berlin, 2020

Mise en page

Avec le soutien de

Laurent Daubach designbureau, Luxembourg

NN Contemporary, Northampton ; CCA Derry~Londonderry ; Kunsthalle Osnabrück ;

Tirage

Livre publié dans le cadre de l’exposition monographique Filip Markiewicz – Celebration Factory NN Contemporary, Northampton, 20.05 – 15.07.2017 Curatrice : Catherine Hemelryk Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain, Luxembourg, 29.09 – 09.12.2018 Curateur : Kevin Muhlen CCA Derry~Londonderry, 23.03 – 11.05.2019 Curatrice : Catherine Hemelryk Kunsthalle Osnabrück, 29.11.2019 – 02.02.2020 Curateurs : Julia Dragović, Enrico Lunghi, Christel Schulte

1 000 exemplaires

ISBN 978-3-7757-4779-0 Prix : 40 EUR

Aeroplastics, Bruxelles ; C+N Canepaneri, Milan ; Ministère de la Culture, Luxembourg

Publications — 123 Celebration Factory

Publication Filip Markiewicz – Celebration Factory Photo : Mike Zenari

rapport d’activité 2020 — 124

KLIK La KLIK est une gazette d’art, éditée par le Casino Luxembourg, et qui s’adresse aux enfants et familles. Dans sa structure, la KLIK est un outil tout en un : -e lle présente tout d’abord des articles et interviews en lien avec les contenus artistiques des expositions en cours ; - elle propose aussi des activités participatives ou de coloriage ; - elle fonctionne comme agenda en énumérant chronologiquement et en détaillant le programme pour enfants et familles du Casino. Pour sa 11e parution, la KLIK a fait peau neuve. Exit le format A4, place à un A5 plus compact et plus pratique. Nouvelle présentation, nouveau graphisme, mais un esprit similaire. Dans ce nouveau format, la gazette se déplie, la face intérieure laissant la place au contenu artistique (interviews et jeux), là où l’extérieur contient l’édito et la programmation. La KLIK est bilingue : elle est rédigée en luxembourgeois et en français. Le luxembourgeois est utilisé pour habituer les enfants à lire des textes dans la langue qu’ils parlent entre eux. Le français s’adresse au (jeune) public francophone. Les deux langues sont toujours distribuées ensemble. Les premières éditions de la KLIK, illustrées par Keong-A Song, ont été mises en page par l’agence A Designers’ Collective. À partir de l’automne 2020, le graphisme et les illustrations ont été confiés à Patrick Hallé, Bakform.

Publications — 125

LE JEU DU DIABLE Essaye de mettre un peu d’ordre dans le chaos infernal ci-dessous en associant la bonne expression avec le dessin correspondant :

diable porte histo, Satan,

ans le est disputé avec ssaie de se

ès) – Le diable n Wolfgang

ble dans la Bible,

La figure du diable trouve ses origines dans les religions, surtout les religions monothéistes (dans lesquelles il n’y a qu’un seul dieu). Il apparaît aussi dans certains contes de fées : Les trois cheveux d’or du diable, Le diable et sa grand-mère, Le paysan et le diable, …

1. 2. 3. 4. 5. 6.

Conclure un pacte avec le diable Se faire l’avocat du diable Tirer le diable par la queue Envoyer quelqu’un au diable Le diable se cache dans les détails Se débattre comme le diable dans l’eau bénite 7. Vendre son âme au diable 8. C’est un sac à diables ! 9. C’est le diable qui joue aux quilles !

Dans le milieu de la musique, le diable – ou plutôt Satan – occupe une place importante notamment dans la scène metal. Le metal s’est développé à partir de la musique rock, souvent appelée à ses débuts « la musique du diable » par ses opposants. Si Satan fascine autant les fans de la musique metal, c’est parce que, selon la légende, Satan s’est détourné de Dieu pour poursuivre son propre chemin, en toute liberté et en refusant de se soumettre et à Dieu et à d’autres personnes. Des allusions à Satan se retrouvent ainsi sur les pochettes de disques et de CD, dans des gestes, sur des tatouages, ... Dans l’exposition de groupe L’homme gris, le commissaire Benjamin Bianciotto a choisi des artistes qui ont abordé la représentation du diable dans leur travail. Le titre L’homme gris vient d’ailleurs du récit fantastique L’étrange histoire de Peter Schlemihl ou l’homme qui a vendu son ombre du poète et naturaliste Adelbert von Chamisso. Il nous raconte l’histoire de Peter Schlemihl, qui vend son ombre à un homme habillé en gris... le diable donc.

ddhisme ; ses action) et Tanhā

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UXEMBOURG

e Casino Luxembourgest un forum d’art contemporain? lieu où des artistes exposent des œuvres qu’ils et elles os jours. Souvent, ce sont des artistes peu ou pas connu·e·s Qu’est-ce que la résilience ? Est-ce que l’art aide Est-ce que l’art a, selon vous, le pouvoir de onne l’opportunité deprovoquer montrer œuvres. Les artistes à être résilient ? desleurs changements dans l’opinion publique, voire la politique ? ul·e·s ou en groupe. Dans tous lesd’influencer cas, tu peux toujours Être résilient, c’est résister tout en avançant, e nouvelles œuvres d’art œuvres qui n’ont -japar-delà des obstacles tels que les guerres, les L’artet enmême lui-même des ne peut pas changer le monde, violences, les maladies, les accidents, les catasmais il peutsont sans doute attirer l’attention sur sentées auparavant, car elles réalisées spécialement

-luxembourg.lu

ÉDITO

– CASINO LUXEMBOURG – FORUM D’ART CONTEMPORAIN

une histoire jusque-là peu ou pas connue. L’être humain est curieux de nature : nous voulons comprendre le monde et nous y faire une place. Ce que les êtres humains – petits et grands – aiment par-dessus tout, ce sont les histoires. Et l’art a cette immense faculté de raconter des histoires et de provoquer l’imagination. En tout cas, c’est notre avis.

COLOPHON Éditeur : Casino Luxembourg a.s.b.l

La voici donc, la KLIK dans son n pante et différente! Elle existe m version luxembourgeoise et une apprendre le luxembourgeois KLIK avec tes meilleur·e·s a

Graphisme et illustration : Bakform – Patrick Hallé

trophes naturelles ou les drames personnels. L’art, c’est l’écho du monde réel à travers des histoires imaginées, documentées, racontées, montrées, jouées, écoutées. L’art permet aussi d’imaginer l’avenir. L’art aide donc à la fois à être plus résistant et à aller de l’avant. Par exemple, quand on va mal, écouter de la musique ou jouer d’un instrument, imaginer ou écouter des histoires nous fait nous sentir mieux.

Textes et coordination : Fabienne Bernardini avec la collaboration de : Karolina Markiewicz & Pascal Piron, Caroline Schmit, Casino Team – Ciao et merci : ) Impression : reka, Luxembourg Papier : Circle Offset White 95 (100 % Recycled) 110 g/m2 Tirage : 4 500 (4 500 LU, 4 500 FR)

Le Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain bénéficie du soutien financier du Ministère de la Culture.

ISBN: 978-2-919790-14-2

KLIK°CA nouvell font les plein de expert·e guère é semer la le perso

LIK = clique [rédigé de manière phonétique*] une clique est un groupe, une bande de copains. S

LA GAZETTE D’ART POUR ENFANTS ET FAMILLE N°11 / 26.10.2020–18.04.2021

= clic [rédigé de manière phonétique*] „clic“ est le bruit produit par un appareil photo en poussant le déclencheur. On fait aussi des clics avec la souris ou le pavé tactile de l’ordinateur.

En février, les œuvres de Karolina M

1er étage du Casino. Cats’ KLIK s’en e interviewés. La joyeuse bande voul travail artistique engagé de ce coup

Dans cette KLIK tu trou d’activités et d’ateliers a participer au Casino.

Ciao KLIK°Cat, bienvenu

ÉDITION FRANÇAISE

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ART WEEK

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T. (352) 22 50 45 info@casino-luxembourg.lu www.casino-luxembourg.lu

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au Casino et

41, rue Notre-Dame B.P. 345 L-2013 Luxembourg

SAINT

+dessert) au 2h00–13h30). our les enfants

*alphabet phonétique = alphabet qui écrit les mots selon leur prononciation, et non selon leur orthographe correcte.

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InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab InfoLab

rapport d’activité 2020 — 128

Nouvelles acquisitions et échanges de publications En 2020, 135 publications ont été acquises via le programme d’échange entre institutions, les dons d’auteur·trice·s et d’artistes, ainsi que les achats ciblés. Le fonds documentaire Luxemburgensia s’est enrichi de 22 ouvrages tels que des monographies d’artistes, des catalogues d’exposition, et des ouvrages thématiques. À travers le programme d’échange entre institutions, 40 publications ont été acquises. Ces ouvrages proviennent d’institutions culturelles au Luxembourg (Mudam, CNA, MNHA), mais également d’institutions internationales dont Kunsthalle Luzern, Lucerne (CH) ; Kunsthaus Zürich, Zurich (CH) ; Documenta Archiv, Kassel (DE) ; Museum Folkwang, Essen (DE) ; Künstlerhaus Bethanien, Berlin (DE) ; Akademie der Bildenden Künste Bibliothek, Munich (DE) ; Saarländisches Künstlerhaus, Saarbruck (DE) ; Musée d’art contemporain du Val-de-Marne, Vitry-sur-Seine (FR) ; Kiasma – Nykytaiteen Museo, Helsinki (FI), Museion, Bolzano (IT) ; De Appel, Amsterdam (NL), entre autres. Toutes ces nouvelles acquisitions ont été intégrées au fonds documentaire de l’InfoLab, qui est actuellement consultable via le catalogue collectif www.a-z.lu.

Une documentation en libre consultation, composée d’ouvrages, de revues et de dossiers d’artistes, est présentée à l’InfoLab ; elle s’articule autour de thèmes en relation avec les expositions, les artistes à l’affiche, conférences et la programmation jeunesse. Dans le cadre d’une collaboration avec le réseau des bibliothèques luxembourgeoises bibnet.lu, divers ouvrages ont été mis à disposition du Casino Luxembourg pour compléter cette offre. Les principaux partenaires du Casino Luxembourg sont : la bibliothèque du CID | Fraen an Gender, le Centre d’animation pédagogique et de loisirs (CAPEL) et l’ErwuesseBildung Asbl.

Mesures d’adaptation En raison de la crise sanitaire, l’InfoLab a fermé ses portes au public à deux reprises et pour une période totale de quatorze semaines. Durant ces périodes de fermeture, la bibliothèque ne s’est pas mise en pause. En interne, nous avons notamment mis à jour des notices de catalogage et nous avons proposé des bibliographies thématiques à l’équipe de médiation ; pour le public, nous avons répondu à des demandes de recherches documentaires et nous les avons orientés, dans la mesure du possible, vers les ressources numériques offertes par la Bibliothèque nationale.

protocole avec une limite d’accès à la bibliothèque à quatre personnes et des horaires d’ouverture restreints à trois après-midis par semaine. Le port du masque, la désinfection régulière des mains et des surfaces, la mise en quarantaine des documents ont redéfini l’accueil et le travail quotidien à l’InfoLab.

Fin avril 2020, durant la première phase de fermeture, nous avons pris conseil auprès des associations professionnelles de bibliothèques nationales (ALBAD) et internationales (ABD, ABF) pour élaborer un protocole sanitaire en vue de la réouverture de la bibliothèque. Ainsi, durant la phase de réouverture en juin, nous avons pu mettre en place ce

À partir d’octobre, l’InfoLab a de nouveau fonctionné selon les horaires d’ouverture habituels, l’accès étant limité à une jauge réduite. Une permanence a également été mise en place les vendredis après-midi pour répondre aux demandes des usager·ère·s. La fréquentation du public a commencé à revenir à la normale à partir d’octobre.

Après la réouverture en juin, nous avons continué nos collaborations avec nos partenaires pour la mise en disposition de la documentation pour nos usager·ère·s, et nous avons veillé à respecter la quarantaine des documents et le respect des gestes barrières.

InfoLab — 129

Documentation

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Communication Communication Communication Communication Communication Communication et presse etpresse presse et etpresse presse Presse et et Presse et et presse Presse et Presse et Presse et Presse et communication communication communication communication communication communication

rapport d’activité 2020 — 132

L’année écoulée nous a permis de davantage expérimenter avec l’éventail de possibilités que permet la nouvelle identité graphique créée par Bunker Palace en septembre 2019, en l’adaptant de près à la nature des manifestations. Toutes les déclinaisons visuelles reposent sur le même principe de multiplication du cadre – signe distinctif du logo du Casino Luxembourg – pour dessiner des motifs uniques (programme Scol’Art par exemple) ou répétés sur toute la surface (affiches, cartons d’invitation, cartes postales, annonces presse, etc.). Un accent a été mis sur la communication institutionnelle dans l’espace public au travers notamment de l’affichage sur des vitrines publiques (Cour des Comptes, avenue Monterey, et banque ING, Grand Rue). Une enseigne lumineuse arborant le logo a été installée sur les vitres de l’« Aquarium ». Parmi les campagnes de communication 2020 (hors expositions), mentionnons :

Pour l’exposition Sitting for decades de Patrick Muller en début d’année, un symposium est venu agrémenter la proposition de l’artiste. Se tenant sur trois jours, cette programmation, dont les intervenant·e·s étaient constitué·e·s

d’artistes plasticien·ne·s et musicien·ne·s locaux·ales et internationaux·ales, a bénéficié d’une identité visuelle distincte, noire et circulaire, déclinée sur affiches et encarts publicitaires, et animée sous forme de .gif sur les réseaux sociaux.

KAY La campagne de communication de l’ouverture du nouveau restaurant KAY a été assurée par le Casino Luxembourg. Outre les supports de communication dits

« classiques », une plus large campagne média a été mise en place avec des annonces presse (City Magazine, p. ex.) et d’un partenariat avec Supermiro, entre autres.

Casino Display L’investissement du nouvel espace de travail – Casino Display – par quatre étudiant·e·s d’écoles d’art de la Grande Région le temps d’une mini-exposition (Andrà tutto bene, voir chapitre Casino Display), a donné au

lieu sa première signalétique ainsi qu’une présence plus remarquée dans la presse locale et sur les réseaux sociaux. Le logo conçu par Bunker Palace est une déclinaison du logo du Casino.

Forum arts, médias & société La deuxième saison du cycle Forum arts, médias & société, coorganisé avec l’Université du Luxembourg, s’est déroulée entièrement en ligne. Le coup d’envoi fut donné le jeudi soir 15 octobre, avec la vidéoconférence « Les analphabètes du futur. Peut-on apprendre à lire les images ? » par Emmanuel Alloa, professeur d’esthétique et de philosophie de l’art à Université de Fribourg. Le dispositif mis en place prévoyait des conférences retransmises en direct via ordinateur depuis le domicile de l’invité·e pour être projetées sur écran à l’InfoLab,

avec Gian Maria Tore de l’Université du Luxembourg, Bettina Heldenstein et autres collaborateur·rice·s ponctuel·le·s officiant comme animateur·rice·s. Les six vidéoconférences que comprenait le cycle furent toutes diffusées en direct sur www.casino-luxembourg.lu et Facebook Live, avec rediffusion sur Casino Channel le lendemain. Un lien d’accès direct aux livestreams était envoyé aux abonné·e·s par voie de newsletter. La captation vidéo des conférences a été réalisée par l’agence SKIN.

Luxembourg City Film Festival Afin de marquer sa participation active au Luxembourg City Film Festival comme quartier général officiel pour la 3e année consécutive, le Casino Luxembourg

a commandé à l’agence SKIN un clip promotionnel projeté en guise de bandeannonce avant chaque film.

Communication et presse — 133

Sitting for decades

rapport d’activité 2020 — 134

Période de confinement (mi-mars – mi-mai 2020) Cette première fermeture imposée et surtout indéfinie a suscité des questionnements quant à l’accès à distance, au maintien, à de probables annulations et au report de nos points de programmation. La communication s’est rapidement adaptée à la situation et, dès le mois de mars, nous avons mis en place une stratégie de communication digitale comprenant plusieurs volets.

Casino Channel Casino Channel a été très consultée pendant le confinement. Les nombreux interviews d’artistes, bandes-annonces, captations vidéo de conférences et films d’artistes que contient la chaîne ont permis de maintenir une actualité mise à jour malgré une fermeture au public sur plusieurs mois. Les interviews réalisées par l’agence SKIN avec Sophie Jung, Rachel Maclean

et Ben Wheele, les trois artistes directement concerné·e·s par les restrictions, ont également répondu aux demandes de journalistes internationaux·ales, qui faute de pouvoir se déplacer, obtenaient par le biais de ces vidéos une vue d’ensemble cohérente de nos activités. Nombre total de vues sur l’année : 9.853

CC/casino_casanier Il s’agit d’une série de posts Facebook contenant des liens vers des archives digitales provenant le plus souvent de Casino Channel et liées de près ou de loin à l’actualité du Casino. Ainsi, le film documentaire Atelier Luxembourg de Yann Tonnar, sorti en 2013, suit le parcours de plusieur·e·s artistes, dont Marco Godinho et Tina Gillen,

les deux derniers noms en date retenus pour représenter le Luxembourg à la Biennale d’Art de Venise (2019 et 2022, respectivement). S’y ajoutent interviews, reportages et rediffusions de conférences filmées (Forum arts, médias & société) et activités pour les familles (l’atelier DIY Mäi Leporello fir al a nei Zäiten).

En savoir plus via Spark En parallèle de nos outils de communication classiques, les médiateur·rice·s ont conçu un document digital sur la plate-forme Adobe Spark, qui se présente sous la forme d’un microsite dédié à l’exposition fermée. Les informations y sont agrémentées

de références littéraires et visuelles qui se rattachent à la thématique choisie par les artistes. Un outil didactique qui fonctionne comme un supplément aux parcours, aux catalogues et au magazine KLIK.

Le Casino s’est associé à la radio socioculturelle en vue de proposer un programme familial autour de They Might Stay the Night dans l’émission pour jeune public Klassesall. L’émission, curatée en alternance par différentes institutions culturelles du pays,

proposait une série de reportages, d’histoires et d’activités sur une thématique donnée. L’artiste Sophie Jung a conçu un quiz et enregistré des histoires courtes autour des différentes installations de son exposition.

Giraud & Siboni – IAC Diffusée sur Facebook durant le premier confinement, The Everted Capital (19714936) / Saison 2, épisode 2 est une performance vidéo en direct de 24 heures des artistes Fabien Giraud et Raphaël Siboni, initialement prévue dans le contexte de leur exposition à l’Institut d’art contemporain –

Villeurbanne / Rhône-Alpes également fermé. Ce film, généré en temps réel et dont la forme pouvait changer indéfiniment par le biais d’une intelligence artificielle, fut montré tous les vendredis, de midi à midi le jour suivant (GMT+1), par plusieurs centres d’art européens simultanément, dont le Casino.

Communication et presse — 135

Collaboration avec la Radio 100,7 : Klassesall

rapport d’activité 2020 — 136

rapport d’activité 2020 — 138

Réseaux sociaux Instagram

Mailchimp

Instagram demeure la plate-forme digitale de choix pour une communication rapide et quotidienne. Le choix de l’anglais permet de toucher un large public réceptif aux nombreux changements, reports, voire annulations qui ont chamboulé la programmation en 2020. Le compte Instagram du Casino compte actuellement 3.731 followers, soit une hausse de plus de 1.000 personnes depuis l’année dernière (2.631 followers fin 2019). Le compte zäitwuert passe de 62 à 121 followers.

Le Casino Luxembourg utilise ce service d’e-marketing pour l’envoi de ses communiqués de presse, invitations et newsletters. Notre liste de contacts comprend actuellement 12.982 noms répartis selon leurs centres d’intérêt (presse, écoles, professionnel·le·s, jeune public, …). Les newsletters permettent non seulement de faire part de notre activité à nos abonné·e·s, mais de les tenir également informé·e·s d’un report ou d’une annulation d’évènement, ainsi que des fréquentes mises à jour des mesures de prévention.

Facebook

Outil dont l’utilisation quotidienne a augmentée lors du confinement, et sur lequel furent diffusés entre autres et de façon régulière les posts CC/casino_casanier, les liens vers les documents Spark et Klassesall ainsi que les diffusions en direct hebdomadaires de Giraud & Siboni. La page Facebook compte actuellement 10.380 followers.

Autre outil mis en place en 2020, LinkedIn nous permet de communiquer sur des messages institutionnels.

Internet Triennale Jeune Création

Nouveau site pour le Casino

Initialement prévue fin juin 2020 et reportée à l’été 2021, la Triennale Jeune Création possède un site développé par le graphiste et professeur Jérôme Knebusch, lui-même participant à la Triennale en 2010. En préambule à l’exposition, les 39 artistes sélectionné•e•s pour cette 5e édition peuvent d’ores et déjà y présenter l’avancée de leurs projets ou des œuvres plus anciennes, et ont également la possibilité d’interagir entre eux/ elles sur un forum intégré et pensé comme blog et plate-forme d’expression libre. Ceci aussi dans le but de contrecarrer l’isolement ressenti par beaucoup d’entre eux/elles.

La finalisation d’un nouveau site Internet en accord avec la charte graphique élaborée par l’agence Bunker Palace est prévue pour 2021.

www.bravenewworldorder.lu

Communication et presse — 139

rapport d’activité 2020 — 140

Les relations presse Le temps fort en termes de couverture médiatique a sans conteste été celui de L’homme gris, une exposition collective qui a suscité l’intérêt de la presse nationale et internationale. À cette occasion, un voyage presse depuis Paris et Bruxelles a été organisé en novembre 2020 ; une majeure partie des retombées provient d’ailleurs de la presse spécialisée internationale. Citons à cet égard les articles parus dans Artpress, France 2 (émission Télématin), L’Œil, Le Quotidien de l’Art, L’Humanité, Fomo Vox, 9lives.com, Toutelaculture.com, Les Inrocks, Les Échos pour la France (sélection). En Belgique, l’exposition a été traitée, entre autres, par La Libre Belgique et Focus Le Vif. L’exposition de Sophie Jung a également été relayée par des médias internationaux dont Mousse Magazine et Cura Magazine. Sur la plan national, les expositions de Patrick Muller, Sophie Jung et Germaine Hoffmann comptent parmi les succès critiques de l’année. L’ouverture du restaurant KAY, dont la campagne de communication et presse a été assurée par le Casino Luxembourg, a également été très relayée. L’ensemble des expositions a été couverte de manière régulière et approfondie par les médias nationaux, les journalistes appréciant les rapports privilégiés avec les commissaires et les artistes présent·e·s aux visites presse. Le Casino Luxembourg s’efforce de faire des conférences de presse des moments informels et chaleureux (press lunches, rendez-vous et visites guidées individuels). Des voyages presse pour journalistes étranger·ère·s publiant sur les expositions sont régulièrement arrangés. La revue de presse a permis de constater les tendances en matière de couverture de nos activités, à commencer par une présence régulière dans la presse écrite : - d’Lëtzebuerger Land (articles pour la plupart signés Josée Hansen, Marianne Brausch, Lucien Kayser, France Clarinval) - Luxemburger Wort (articles pour la plupart signés Vesna Andonovic, Thierry Hick, Daniel Conrad)

- Le Quotidien (articles pour la plupart signés Grégory Cimatti, Valentin Magnilia) - Paperjam (articles pour la plupart signés Celine Coubray, Fabien Rodrigues) - Tageblatt (articles pour la plupart signés Jérôme Quiqueret) - anne-marie-lorge.com, articles signés Anne-Marie Lorgé (anc. Le Jeudi avant sa suppression) - woxx (articles pour la plupart signés Luc Caregari, Isabel Spigarelli) - City Magazine - Zeitung vum Lëtzebuerger Vollek - Journal - Bold -… RTL Télé fait régulièrement des reportages des expositions et des interviews avec les commissaires. Dans la presse radio et en ligne : - 100komma7.lu (reportages pour la plupart signés Kerstin Thalau, Michel Delage) - RTL.lu - Luxtimes.lu - Paperjam.lu (articles pour la plupart signés Celine Coubray, Fabien Radrigues) - Chronicle.lu -… Presse régionale (à titre régulier) : - Novo (FR) - Opus Magazin (DE) - Saarbrücker Zeitung (Sophia Schülke) - SWR (Sven Behrmann) -…

France Clarinval, d’Lëtzebuerger Land, supplément Musées, 9 octobre 2020. À propos de Casino Display

Much of Jung’s work can be considered in relation to the Surrealist penchant for the uncanny, including her interest in “glitches in the symbolic” and processes of defamiliarization. This insistence on moral ambiguity and a liberation from taxonomies seeks to reveal singular, stable meaning as a functional imposter, the ultimate trickster. The sculptures remain ambivalent. Philomena Epps, Mousse Magazine, 29 octobre 2020. À propos de Sophie Jung

Ces allers-retours entre l’Homme et le diable s’attachent à des sujets qui font l’actualité brûlante, comme l’écologie ou le capitalisme. Grégory Cimatti, Le Quotidien, 13 novembre 2020. À propos de L’homme gris

Le Diable et ses apparitions contemporaines. C’est là un excellent sujet pour cette exposition qui vient compléter en quelque sorte l’ouvrage « Inferna » de Demetrio Paparoni récemment paru. Richard Leydier, Artpress, janvier 2021. À propos de L’homme gris

Maclean lässt viel Interpretationsspielraum. Auch ihr Werk ermöglicht in all seiner Absurdität eine Medien- und Gesellschaftsanalyse. Mögliche Interpretationsstränge sind ein zynischer Umgang mit dem Brexit oder eine Auseinandersetzung mit der Brutalität in der digitalen und der analogen Welt. Isabel Spigarelli, Woxx, 12 mars 2020. À propos de Rachel Maclean

À 90 ans, Germaine Hoffmann la collagiste est d’une stupéfiante fraîcheur. La petite expo que le Casino Luxembourg lui consacre actuellement, met en légitime lumière la belle créativité de l’artiste née en 1930. Aussi mutine que poreuse à la vie comme elle va. Surprise inconditionnelle. Marie-Anne Lorgé, marie-anne-lorge.com, 13 octobre 2020. À propos de Germaine Hoffmann

Rau, aber poetisch schön Daniel Conrad, Luxemburger Wort, 31 décembre 2020. À propos d’Arnaud Eubelen

Les années à venir vont être déterminantes pour continuer à inventer de nouvelles formes, tout en mesurant ce que nous avons accompli en 25 ans. Kevin Muhlen en interview avec Marie de la Fresnaye, fomo-vox.com, 26 novembre 2020. À propos du 25e anniversaire du Casino

Communication et presse — 141

Rechercher les jeunes talents qui seront les pointures de demain, offrir un espace de recherche, créer une plateforme d’échange, les missions du nouvel espace sont nombreuses.

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KAY KAY KAY KAY KAY KAY

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KAY KAY KAY KAY KAY KAY

rapport d’activité 2020 — 144

Nouveau restaurant : KAY

Le 23 septembre 2020, le restaurant KAY a ouvert ses portes au rez-de-chaussée du Casino Luxembourg. Faisant suite à un appel à candidatures lancé en 2019 déjà, le projet de Silvana Calmet, ancienne gérante du restaurant « Op der Hô » à Septfontaines, a été retenu. Avec KAY (lisez kaï) – « l’essence de l’être » en langue quechua –, c’est l’âme culinaire du Pérou qui s’invite au Luxembourg. Inspiré par la tradition, guidé par l’intuition, KAY propose des chefs-d’œuvre de l’art culinaire contemporain. « Toute notre carte reflète notre passion pour la cuisine créative. Nous nous en donnons à cœur joie lors de la préparation des plats pour nos hôtes, animé·e·s par le désir de leur communiquer ce même bonheur. »

Silvana Calmet, gérante.

La veille de l’ouverture du restaurant, le Casino Luxembourg a convié les membres du conseil d’administration, des journalistes et des invités « VIP » à un déjeuner et à un dîner privés. Le restaurant a dû fermer ses portes à partir du 26 novembre 2020 suite aux mesures sanitaires imposées par le gouvernement luxembourgeois pour le secteur Horeca.

KAY — 145 Ouverture du restaurant KAY le 22 septembre 2020. Photo : Mike Zenari

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rapport d’activité 2020 — 148

Le conseil d’administration

L’équipe

Nommé pour un mandat de cinq ans, le conseil d’administration du Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain se composait en 2020 de :

Au cours de l’année 2020, l’équipe permanente du Casino Luxembourg a enregistré un effectif de 22 personnes, composée de 19 salarié·e·s à durée indéterminée et de 3 personnes à durée déterminée. À cette équipe permanente s’ajoutent plusieurs postes de soutien, à savoir : 2 professeur·e·s détaché·e·s (Ministère de l’Éducation Nationale) ; 1 stagiaire universitaire ; 2 stagiaires de l’enseignement secondaire ; 7 personnes freelances ont soutenu l’équipe de médiation pour honorer les demandes de visites guidées et workshops.

-D elphine Munro, présidente ; Head of Arts & Culture, Banque Européenne d’Investissement ; Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres ; -J ean Leyder, vice-président ; représentant de l’Administration des Bâtiments publics ; -C laudine Hemmer, secrétaire ; représentante du Ministère de la Culture ; - Begga Sigurdardottir, trésorière ; partner, PricewaterhouseCoopers ; -A nne Greiveldinger, membre ; représentante du Ministère d’État ; -J ean-Marie Haensel, membre ; représentant du Ministère des Finances ; -G osia Nowara, membre ; conservatrice au Musée national d’histoire et d’art. Le conseil d’administration s’est réuni à quatre reprises en 2020, les 22.04.2020, 08.05.2020, 07.10.2020 et 18.12.2020. En raison de la situation sanitaire liée au Covid-19, deux réunions du conseil d’administration ont eu lieu par courriers électroniques et l’assemblée générale a eu lieu par vidéoconférence.

L’équipe au 31.12.2020 : Kevin Muhlen, directeur Stella Arieti, Claire Buchler, Nadine Clemens, Virginie Dellenbach, Rūta Frankė, Bettina Heldenstein, Roland Herrmann, Nuredin Ismajli, Véronique Kesseler, Sandra Kolten, Lucie Majerus, Stéphanie Majerus, Benoît Schmit, Patrick Scholtes, Stilbé Schroeder, Kim Stemper, Katharina Stutze, Marc Szaryk, Kalonji Tshinza, Christine Walentiny, Isabelle Weis Délégation du personnel : Christine Walentiny (déléguée), Nadine Clemens (suppléante)

Les membres de l’équipe représentent le Casino Luxembourg au sein de jurys et comités professionnels.

Casino Luxembourg

Nadine Clemens

Christine Walentiny

- Membre de l’ICOM - Membre du groupement « d’stater muséeën » - Membre institutionnel de l’ALBAD – Associatioun vun de Lëtzebuerger Bibliothekaren, Archivisten an Dokumentalisten

- Membre du jury, stART-up de l’Œuvre Nationale de Secours Grande-Duchesse Charlotte – Membre du jury, Core77 Design Awards

–M embre du jury, Résidence de recherche et de création pour artistes plasticien·ne·s à la Fonderie Darling à Montréal

– Président du jury Les Talents Sati, Strasbourg – Président du jury du concours ouvert lancé par l’Œuvre de Secours GrandeDuchesse Charlotte – Membre du comité Luxembourg Art Week – Membre IKT – Membre ICOM

07.01.2020 Le Casino Luxembourg et la Biennale de Venise, conférence, Le Parvis, Tarbes (FR)

Kevin Muhlen, directeur - Président de la Commission de l’aménagement artistique (1% artistique) - Membre du Comité artistique pour le pavillon du Luxembourg à l’Expo DUBAI2021 – Co-curateur du projet artistique pour le pavillon du Luxembourg à l’Expo DUBAI2021 – Membre du jury de sélection pour le pavillon du Luxembourg à la 59e Exposition internationale d’art – La Biennale de Venise

Kevin Muhlen a été invité à intervenir aux conférences suivantes :

14.10.2020 Rencontre : Innover dans les arts et la culture. Humaniser la civilisation numérique Table ronde : Art et création à l’ère du numérique Arsenal, Metz (FR). Observatoire des Politiques Culturelles

Ressources humaines — 149

Jurys et groupes de travail

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Statistiques Statistiques Statistiques

Statistiques Statistiques Statistiques Statistiques

Statistiques Statistiques Statistiques Statistiques Statistiques Statistiques Statistiques Statistiques

rapport d’activité 2020 — 152

Il va sans dire que la crise causée par la pandémie du Covid-19 a eu un impact considérable sur le taux de fréquentation du Casino. Au total, 9.592 visiteur·euse·s ont franchi la porte du Casino en 2020, soit une baisse de 66% par rapport à l’année dernière. Ceci s’explique sans doute par l’annulation des événements phares qui fédèrent un public nombreux comme les vernissages, la Nuit des Musées, la Luxembourg Art Week, ainsi que du Luxembourg City Film Festival interrompu en cours de route. En outre, les événements culturels ont eu lieu avec une jauge réduite et les classes scolaires furent quasi absentes tout au long de l’année.

Display.ed, journée d’échanges et de rencontres dédiée aux métiers créatifs (première édition) au Casino Luxembourg le 7 février 2020. Photo : Sven Becker

Répartition des visiteur·euse·s : 2019

2020

34%

56%

résidant au Luxembourg

33%

30%

issu·e·s des pays frontaliers

33%

14%

issu·e·s du reste du monde

Si la proportion des visites en provenance des pays frontaliers reste similaire, les récents chiffres en baisse sont en partie dus à l’arrêt quasi-total du tourisme hors Grande Région.

Parmi les chiffres de fréquentation relatifs à la programmation culturelle et à la location d’espaces, relevons : Visites scolaires

326 (-70%)

Ateliers et visites guidées

537 (-60%)

Programmation culturelle (concerts, conférences, …)

277 (-47%)

Luxembourg City Film Festival

1.135 (-62%)

Locations Art & Business

470 (-64%)

Consultation en ligne Pour cette année particulière, il serait pertinent de comptabiliser les personnes qui ont profité du contenu en ligne du Casino.

Les vidéoconférences du cycle Forum arts, médias & société ont été visionnées par 1.500 personnes au total.

Les pages Spark produites pour les expositions ont été vues par 2.270 personnes.

Enfin, Casino Channel totalise 9.853 vues sur toute l’année.

Statistiques — 153

On constate, en observant la fréquentation par pays de résidence, que cette baisse est en partie due aussi aux restrictions de voyage :

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rapport d’activité 2020 — 156

Le Casino Luxembourg - Forum d’art contemporain est une association sans but lucratif (asbl) financée par le Ministère de la Culture, Luxembourg. En 2020, le Casino Luxembourg a eu des recettes d’un montant total de 2.765.131 EUR. Parmi ces recettes, le Casino Luxembourg a bénéficié d’une subvention du Ministère de la Culture à hauteur de 2.650.910 EUR. Répartition du budget du Casino Luxembourg pour l’année 2020 :

Recettes 95.86% Subvention Ministère de la Culture

1.83% Autres subventions et sponsoring

1.73% * Recettes diverses

0.42% * Librairie et billetterie

0.16% * Location

*La situation sanitaire et la fermeture partielle du lieu ayant eu un impact sur la baisse des recettes.

Financement et partenariats — 157 Charges 59.42% Ressources humaines

19.54% Programmation

8.04% Administration

7.82% Bâtiment

4.73% Communication et catalogues

0.45% Charges diverses

rapport d’activité 2020 — 158

Partenariats En 2020, de nombreux partenariats ont été conclus dans le cadre des projets artistiques.

Patrick Muller – Sitting for decades

Rachel Maclean – I’m Terribly Sorry

Rachel Maclean – Feed Me

O’Malley, Ambarchi & Curtis performing Lucier, concert (reporté en 2021). En collaboration avec la Philharmonie. Dans le cadre de come together – rainy days 2020.

Exposition produite en collaboration avec Werkflow. Une commande de Zabludowiz collection en partenariat avec Arsenal Contemporary.

Feed Me (2015) est une commande du Film and Video Umbrella et de British Art Show 8 avec le soutien du Arts Council England et de Creative Scotland.

Sophie Jung – They Might Stay the Night

L’homme gris

Arnaud Eubelen – No-Man’s-Land

Exposition réalisée avec le soutien de ING et en collaboration avec Istituto Svizzero. Publication réalisée en collaboration avec Mousse Publishing et l’Istituto Svizzero (parution : 2021). For want of a better world, masterclass (annulée) avec Sophie Jung dans le cadre du Luxembourg City Film Festival. Ever, Rêve, Cixous, projection de film réalisée en partenariat avec CID | Fraen an Gender.

Journées du Patrimoine La table ronde Kulturschutt a été organisée en collaboration avec l’Administration des bâtiments publics.

Visites guidées réalisées dans le cadre de Luxembourg Art Week. Cycle de métaphores diaboliques, en collaboration avec la Cinémathèque de la Ville de Luxembourg. Prêts d’œuvres d’art Sabrina et David Alaimo ; Angelos/Jan Fabre visual arts studio, Anvers ; Galerie Christian Berst, Paris ; Bugada & Cargnel, Paris ; Carlos/Ishikawa, Londres ; Mor Charpentier, Paris ; Electronic Arts Intermix, New York ; i8 Gallery, Reykjavik ; Simon Lee Gallery, Londres ; Luhring Augustine, New York ; Migros Museum für Gegenwartskunst, Zurich ; Aram Muksian, Vallejo ; Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles ; SPVIE Assurances, Suresnes ; Von Ammon Co, Washington D.C. ; Baronian Xippas, Bruxelles ;  collections privées et les artistes.

L’installation No-Man’sLand a été présentée dans l’espace public dans le cadre de Luxembourg Art Week. Visites guidées réalisées dans le cadre de Luxembourg Art Week.

Fabien Giraud et Raphaël Siboni – INFANTIA (18947231) / The Everted Capital (1971-4936) En partenariat avec l’IAC, l’Institut d’art contemporain – Villeurbanne/Rhône-Alpes, Fondation d’Entreprise Ricard, Kadist et l’Okayama Art Summit 2019.

Luxembourg Museum Days

En partenariat avec ÉSAL – École supérieure d’art de Lorraine, Metz/ Épinal ; ENSAD – École nationale supérieure d’art et de design, Nancy ; HEAR – Haute École des arts du Rhin, Strasbourg/ Mulhouse ;

HBKsaar – Hochschule der Bildenden Künste Saar, Saarbrücken.

Scol’art

Forum arts, médias & société

Le projet Cap Futur a été organisé par le Lycée Guillaume Kroll, Esch/Alzette.

Organisé par : Casino Luxembourg, Université du Luxembourg, Institut d’études romanes, médias et arts, Institute for History.

Le DigiRallye a été organisé par Bee-Secure / Service National de la Jeunesse. L’exposition End of Year a été organisée en collaboration avec le Lycée Josy Barthel Mamer, le Lycée Michel Rodange et le Lycée technique agricole Ettelbruck. Display.ed a été organisé avec le soutien du Service de Coordination de la Recherche et de l’Innovation pédagogiques et technologiques (SCRIPT). En collaboration avec : École Supérieure d’Art de Lorraine, Metz – ÉSAL ; École Nationale Supérieure d’Art et de Design de Nancy – ENSAD ; Haute école des arts du Rhin, Strasbourg – HEAR ; Université du Luxembourg ; Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles ; Hochschule der Bildenden Künste Saar, Saarbrücken – HBKsaar ; Lycée classique de Diekirch ; Lycée des Arts et Métiers Luxembourg ; La Cambre – Bruxelles ; Hochschule Trier.

Avec le soutien financier du Ministère de la Culture, Luxembourg.

Filip Markiewicz – Celebration Factory Publication réalisée avec le soutien de NN Contemporary, Northampton ; CCA Derry~Londonderry ; Kunsthalle Osnabrück ; Aeroplastics, Bruxelles ; C+N Canepaneri, Milan ; Ministère de la Culture, Luxembourg.

InfoLab En collaboration avec CID | Fraen an Gender, Centre d’animation pédagogique et de loisirs (CAPEL) et ErwuesseBildung Asbl.

Organisé par les « d’stater muséeën » et les Musées du Luxembourg. Dans le cadre de la Journée internationale des musées organisée par l’ICOM (Conseil international des musées).

Luxembourg City Film Festival – Quartier général En partenariat avec le Luxembourg City Film Festival. Programmation des films Faire-part, Dear Lorde et You were an amazement on the day you were born en collaboration avec Argos – Centre for art and media.

Les Amis des Musées Le Casino Luxembourg entretient des relations privilégiées avec Les Amis des Musées, une association qui œuvre au soutien et à la promotion des musées au Luxembourg. Leurs membres bénéficient, entre autres, de visites guidées régulières et sont informés de notre programmation.

Financement et partenariats — 159

Casino Display

Colophon Éditeur

Coordination et rédaction

Conception graphique

Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain

Nadine Clemens

Bunker Palace, Dudelange

Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain 41, rue Notre-Dame L-2240 Luxembourg

T +352 22 50 45 info@casino-luxembourg.lu www.casino-luxembourg.lu

Le Casino Luxembourg est soutenu financièrement par

Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain - Rapport d'activité 2020

Articles inside

Andrà tutto bene

Ruben Montini – Questo Anonimato É Sovversivo

Germaine Hoffmann – Die Zeit ist ein gieriger Hund

Arnaud Eubelen – No-Man’s-Land / Unified Glare Rating

Fabien Giraud et Raphaël Siboni – INFANTIA (1894-7231) / The Everted Capital (1971-4936

Ben Wheele – Deep | Dark | Dank

L’homme gris

Alasdair Asmussen Doyle et Judith Deschamps – By the edges of our absence

Patrick Muller – Sitting for decades

Rachel Maclean – I’m Terribly Sorry / Feed Me