La procesión
Iconografía en la semana santa de murcia. iconos marianos
LA ICONOGRAFÍA DE LA VIRGEN EN LA SEMANA SANTA DE MURCIA (I) Los murcianos podemos sentirnos muy orgullosos por muchas cosas, pero, en el campo de la imaginería de la Semana Santa tenemos una característica muy especial que sólo se da (con tal variedad) aquí, en Murcia: la variedad iconográfica y estilística de las representaciones de la Virgen María. Frente a lo que está ocurriendo en la práctica totalidad de España, donde se está perdiendo la identidad propia de cada lugar para hacer copias estéticas de la Semana Santa sevillana, en nuestra Región y, sobre todo, en su Capital, se mantiene viva una riqueza iconográfica que refleja el devenir de la evolución de las modas y del arte. Una evolución que no ha supuesto una superposición eliminatoria de estilos, sino una ampliación enriquecedora y conservadora del panorama iconográfico. En este artículo se centrará la mirada en las imágenes de la Virgen que procesionan solas en sus pasos y para el próximo año en las tallas que forman parte de conjuntos escultóricos. Aparecerán reflejadas por grupos iconográficos diferenciados, salvo ciertas imágenes que son únicas en su género y que tendrán su propio apartado:
Dolorosas de talla completa Las dolorosas en Murcia, tanto si son imágenes de talla completa como vesti-
deras, hunden sus raíces en el siglo XVIII, gracias al trabajo de Francisco Salzillo, que se vio fuertemente influenciado por los cuadros y estampas que, centrados en la presencia de María Dolorosa, se difundieron desde Nápoles. En ellos se muestra a la Virgen vestida con cierto aire de naturalidad, sin recursos forzados ni barroquizados y complementada con sucintos rasgos iconográficos, los justos y necesarios para poder discernir de qué advocación mariana se trata. Así, suele aparecer la Virgen vestida con túnica roja (o su degradación al rosa), símbolo de su unión corporal con Cristo y su corredención en la Pasión; toca blanca cubriendo su cabeza; manto azul, símbolo de pureza y realeza; aro de doce estrellas sobre la cabeza1 y daga clavada en el corazón, simbolizando sus dolores2. Aparece siempre la Virgen en actitud declamatoria, con los brazos abiertos y la mirada dirigida al cielo3.
las dolorosas de la Cofradía del Amparo y de la Cofradía de la Caridad. La primera anónima, si bien indistintamente atribuida a escultores como Salzillo o el canario Luján y con sus prendas enlienzadas desde su origen. Por su parte, la de la Caridad es una imagen de talla completa salida del taller de Francisco Salzillo, y de tamaño menor al natural.
En cuanto a las dolorosas que son de talla completa, en Murcia se da la particularidad de ser un fiel reflejo de lo que se observa en los cuadros y grabados antes mencionados, ya que a todos los rasgos iconográficos señalados más arriba se le añade la peculiar colocación del manto terciado (cruzando una de sus puntas por delante para apoyarse en uno de sus brazos). En este apartado destacan
1.- C omo se lee en las sagradas escrituras cada 15 de Agosto, día de la Asunción gloriosa de María: “apareció en el Cielo una mujer vestida de Sol, con la Luna a sus pies y coronada de doce estrellas…”. 2.- S iguiendo con las sagradas escrituras: “… a ti, mujer, una espada de dolor te atravesará el alma”. Es la profecía del anciano Simeón el día de la Presentación de Jesús en el Templo. 3.- C abe destacar algo que Salzillo tuvo muy en cuenta y que los posteriores imagineros que han reproducido ese modelo no lo han tenido tan presente: la cabeza no es lo que se echa hacia atrás en las dolorosas, puesto que la visión desde el espectador sería muy sesgada. Lo que las dolorosas murcianas dirigen al cielo es la mirada, manteniendo la frontalidad del rostro, como se puede observar, sobre todo, en las dolorosas de la Esperanza y Jesús.
La procesión Semana Santa Murcia 2018
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