25 minute read

In ’t kort

Next Article
Stager

Stager

Quotes

“Wij vinden het belangrijk dat de herinnering aan de Elfstedentocht in leven blijft en willen Musical De Tocht helpen dit waar te maken.” In Zwette wordt een theater gebouwd voor Musical De Tocht. Henk Dedden van Friso Bouwgroep kan niet wachten. Volgend jaar is er eindelijk weer een fysieke editie van ESNS. ESNS Hoofd Programma Robert Meijerink licht een tipje van de sluier op over wat bezoekers kunnen verwachten.

INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW

Daar waar menige bands de pandemie en de bijbehorende lockdowns gelaten op zich af heeft laten komen, heeft DI-RECT zich van zijn allerbeste en meest ondernemende kant laten zien DI-RECT is de winnaar van de Gouden Notekraker 2022, de prijs voor de meest bijzondere en invloedrijke live prestaties van het afgelopen seizoen.

“Waar ik het meest trots op ben is dat we na vijftien jaar nog altijd niet op elkaar zijn uitgekeken, dat we alleen maar beter worden als band en dat we nog altijd dezelfde drive hebben als toen we startten.” Chef’Special geeft op zaterdag 29 april 2023 een jubileumconcert in de Amsterdamse Ziggo Dome. Zanger Joshua Nolet heeft er zin in.

Na twee digitale edities is er in 2023 weer een fysieke ESNS. Hoe voelt dat?

“Iedereen hier kan niet wachten tot januari. Vergeleken met dezelfde periode vorig jaar, en zelfs dat jaar daarvoor, voelt alles nu veel realistischer. Het is dan ook de hoogste tijd dat we weer een echte ESNS organiseren. De digitale edities waren goed, succesvol, leerzaam en anders, maar toch ook nodig. Dit is een event voor de sector en het was belangrijk dat we, ondanks de corona, toch iets neer konden zetten. Een digitale ESNS waar hoop, verbinding maar ook zakelijk succes belangrijke zaken waren. Terugkijkend kunnen we stellen dat dit goed gelukt is.”

Wat kunnen bezoekers verwachten in 2023?

“We zetten volledig in op een fysiek editie, een live-event zoals we dat in het verleden organiseerden. Het meest spannende nieuws is dat we op zaterdag nog meer inzetten op Nederlandse popmuziek. De conferentie verplaatsen we op zaterdag naar de stad. Ik kan alvast vertellen dat de focus hier ligt op Nederlandse artiesten, maar ook op Nederlandstalige popmuziek. Later dit jaar maken we hier meer details

ADVERTENTIE over bekend. Het Noorderslag-gedeelte zal daarnaast eerder van start gaan. Natuurlijk komen ook de vaste onderdelen als de Music Moves Europe Awards, het lokale initiatief Hit The North en de European Festival Awards terug.”

Spanje is deze editie het focusland. Hoe zie je dat terug op ESNS?

“Dit stond eigenlijk dit jaar in de planning, maar nadat het duidelijk werd dat we weer digitaal moesten, hebben we dit thema naar volgend jaar verschoven. Spanje is een ongelofelijk groot en veelzijdig festivalland. Tijdens ESNS gaan we onze bezoekers inzicht geven hoe het daar op zakelijk en artistiek niveau werkt. Dat gebeurt door verschillende panels, workshops, keynotes en netwerk-momenten.”

Waarom moet iedereen naar ESNS 2023?

“ESNS is in januari de plek waar de hele Europese muziekindustrie samenkomt. Voor zowel de doorgewinterde professionals als de enthousiaste beginner is er heel veel te beleven. Wij willen de bezoekers inspireren, verbinden en nieuwe zaken en muziek laten ontdekken.”

COLUMN

Never waste a good crisis

Iedereen stelt zich dezelfde vraag: hoe besteed ik bij deze historische inflatiecijfers mijn marketingeuro’s zo e ectief mogelijk? Daar komt nog eens bij dat de product- en ticketverkoop terugloopt. En laten we niet vergeten dat de inkoop van advertentieruimte nog nooit zo duur was nu. Veel grote merken zetten in op televisie. Ik vind dat raar. Zeker gezien het feit dat jongeren niet lineair tv-kijken. De spotreclamemarkt kwam in de eerste helft van 2022 uit op 413 miljoen euro. Een groei van 14 procent ten opzichte van de eerste helft van vorig jaar. En wat doet STER? Een inkoopstop tot 20 november! Ze kunnen niets meer kwijt. Gekker moet het niet worden. De uitleg hiervoor? Het zijn vooral merken wiens waren toch wel gekocht wordt vanwege de noodzaak. Verzekeringen, internetproviders, supermarkten, gokaanbieders en drogisterijen, we kunnen niet zonder. Laten we hopen dat de andere bedrijven, verblind door ‘het succes’ niet als een schaap volgen.

De logische vraag is dan ook, wat doe je als je geen commodityproduct verkoopt, maar een business runt die zorgt voor ontspanning, cultuur en vermaak? Televisie is dan geen optie. Los van de budgetten, zit je doelgroep er niet en kun je beter geld verbranden. Wat al die cultuur, ontspanning en vermaakaanbieders dan wel moeten doen om hun huidige en toekomstige achterban te bereiken? Er vindt op dit moment een verschuiving plaats van paid awareness-campagnes naar PR. Niet zo gek. Want al jaren geldt dat gekochte aandacht goed is, maar verdiende aandacht beter.

Veel van de Vertigo 6-klanten verschuiven hun aandacht van organisch social op Facebook en Instagram (we kunnen daar het algoritme van mijnheer Zuckerburg en consorten voor bedanken) naar goedkopere sociale kanalen als TikTok, naar PR en optimaliseren hun zogeheten owned kanalen. Een verzamelnaam voor de eigen website en/of nieuwsbrieven. Investeren in dit soort kanalen, waar je zelf de eigenaar van bent, is cruciaal: jouw platform, jouw boodschap, jouw data en jouw consument! Het lijkt een een-tweetje maar ook jouw klant is op zoek naar zekerheid en geborgenheid en dan niet alleen vanuit huis. De zoekinteresse voor de term ‘loyaliteitsprogramma’ liet de afgelopen maanden een stijging zien van 45 procent. Doe er je voordeel mee.

Wie nu denkt: ik geef even helemaal niks meer uit aan marketing, die krijgt de deksel over een tijdje op de neus. Er is voldoende bewijs dat het op peil houden van de marketinguitgaven tijdens een recessie zich terugbetaalt wanneer de economie zich herstelt. Als je je goed door deze donkere dagen heenworstelt, kom je er sterker uit! In de woorden van de Winston Churchill: Never Waste A Good Crisis.

Over Mike

Mike Hendrixen is ruim 20 jaar werkzaam in de entertainmentindustrie. Na een rol als Marketing Director North & Central Europe bij Codemasters, startte hij in 2013 Vertigo 6 Marketing & PR, dat werkzaam is voor onder meer EA, Koch Media, Logitech, ASUS, Disney en New Balance. In Entertainment Business schrijft hij op persoonlijke titel over marketingontwikkelingen binnen de industrie.

Cijfers

Drie van de vier basisschoolkinderen die normaal regelmatig een bezoek brengen aan (theater)podia, hebben in 2021 het podium moeten missen. Brancheorganisatie VSCD roept provincies en gemeenten op om te investeren in gratis vervoer van school naar de podia. 3

100.000

Er zijn meer dan 100.000 kaarten verkocht voor de musical 14, die te zien is in het AFAS Theater Leusden. De musical over het leven van Johan Cruij is daar voor een tweede seizoen te zien.

%Vrouwelijke artiesten zijn aan een sterke opmars bezig in het Nederlandse festivallandschap. Bij meer dan een derde (34%) van alle muziekoptredens op de grote festivals dit jaar stond een vrouwelijke artiest op het podium. Dat aandeel was nog nooit zo hoog. 34

1952

Vanaf 29 maart 2023 is The Mousetrap terug in de Nederlandse theaters. The Mousetrap is de langst lopende toneelvoorstelling ter wereld en ging op 25 november 1952 in première.

16Johan Gijsen neemt na 16 jaar afscheid van het Utrechtse festival Le Guess Who? Hij startte het festival in 2007 samen met Bob van Heur.

Op 19 september vond in TivoliVredenburg en Social Impact Factory voor het eerst sinds 2019 weer een live editie van Congres Podia | Festivals | Evenementen plaats. Het event trok zo’n 1000 industrieprofessionals.

10 00

VanDerEng neemt branche mee in verduurzamingsslag

Als een van de grootste producenten van evenementenartikelen in de Benelux, staat VanDerEng al jaren voor kwalitatief hoogstaande en snel produceerbare op maat gemaakte identifi catieoplossingen. Het productassortiment bestaat onder meer uit labels en muntjes, die in verschillende branches worden ingezet voor de identifi catie van producten, processen en personen. In de 128 jaar dat het bedrijf nu bestaat, heeft het altijd vooropgelopen in de ontwikkelingen en anno 2022 maakt VanDerEng samen met hun klanten grote stappen richting een duurzame toekomst.

Heel kort door de bocht gesteld, heeft VanDerEng zich ‘van vis naar feest’ ontwikkeld. Toen het bedrijf in 1894 werd opgericht door de familie Van Der Eng was het een houtzagerij, die zich steeds specialistischer is gaan toeleggen op houten etiketten in de visindustrie. Gaandeweg kwamen daar ook de tuinbouw, de slacht en de bouw bij en uiteindelijk werd in de jaren zestig van de vorige eeuw de overstap naar kunststof gemaakt. Vijftien jaar geleden werd ook de evenementenindustrie een belangrijke markt. “Nieuwsgierigheid en het verkennen van nieuwe mogelijkheden zijn onlosmakelijk verbonden aan dit bedrijf, het zit in het DNA”, zo stelt Jos de Vries, die bij VanDerEng verantwoordelijk voor de marketing is. “Daarbij kijken we altijd breed. Innovaties nemen we mee van de ene naar de andere branche. Labels voor tuinbouw zijn bijvoorbeeld heel goed inzetbaar bij evenementen en producten uit de festivalmarkt kunnen vaak ook richting sportevenementen worden doorontwikkeld. VanDerEng staat erom bekend dat we altijd snel en effi ciënt onze klanten van precies de juiste producten kunnen voorzien.”

Essentiële producten

Dat laatste is in de evenementenbranche met regelmaat hard nodig, lacht De Vries. “Organisatoren hebben uiteraard veel aan hun hoofd en moeten een volledige infrastructuur realiseren voor hun evenement. Onze producten – polsbandjes, muntjes of bijvoorbeeld startnummers – zijn doorgaans ‘low-in-mind’. Dat wil niet zeggen dat de klanten nooit aan deze producten denken of de toegevoegde waarde niet belangrijk vinden, integendeel. Het is gewoon zo dat deze ondernemers vooral bezig zijn met de invulling van hun producties, of met de organisatie van hun evenementen: dat is voor hen ‘top-of-mind’. En VanDerEng begrijpt dat maar al te goed, zodoende denken wij ook actief mee en zullen we organisatoren die klant bij ons zijn ook altijd ruim op tijd benaderen. Soms krijg je dan lachend de reactie ‘Oh, daar heb je hen weer!’, maar het wordt altijd gewaardeerd, want onze producten zijn voor veel met name kleinere en middelgrote evenementen essentieel. Wij streven ernaar om al onze klanten het hele jaar rond te

Het verkennen van nieuwe mogelijkheden zit in ons DNA’

ontzorgen door middel van het tijdig aanbieden van informatie, relevante producten, diensten, ideeën en advies. Zowel voor de klant als voor de leverancier is het kristalhelder: de producten en diensten van VanDerEng vormen een essentiële schakel voor succesvol betalingsverkeer (muntjes) en succesvolle persoonsidentificatie (polsbandjes en startnummers) op hun evenement.”

Snel en betrouwbaar

Commercieel Manager Jeffrey Daalhuizen voegt toe dat VanDerEng een van de drukste evenementenzomers ooit achter de rug heeft. “De branche kon na twee coronajaren weer vol aan de slag en dat hebben wij gemerkt. De vraag was veel groter dan we vooraf hadden verwacht, zowel bij onze vaste klanten als bij een groot aantal nieuwe klanten. We kunnen met trots melden dat we aan vrijwel alle aanvragen hebben kunnen voldoen.” Dat laatste heeft alles te maken met de manier waarop het machinepark van VanDerEng is ingericht. Vijftien jaar geleden is begonnen met de productie van polsbandjes en daarvoor is de website Polsbandjesfabriek.nl in het leven geroepen. De industriële productie mogelijkheden maken het mogelijk om binnen één werkdag op hoge snelheid polsbandjes met een door de organisator aangeleverd fullcolour ontwerp te produceren. Daarnaast zijn er de breekmunten, spuitgietmunten, startnummers en speciale productgerichte websites als Muntjesfabriek.nl en Startnummerfabriek.nl. VanDerEng is in de Benelux de enige producent die alles in eigen huis vervaardigt, de beschikking heeft over digitale bedrukkingsmachines, en een zeer aanzienlijke voorraad halffabricaten aanhoudt. Daalhuizen: “We durven daar- ▶

door te stellen dat wij de snelste, betrouwbaarste en meest fl exibele aanbieder in de Benelux zijn.”

Continu optimaliseren

Dat VanDerEng zo snel kan schakelen, is eveneens onderdeel van hun DNA. Het bedrijf is van oudsher continu bezig met de optimalisatie van de productieprocessen. Dat betekent dat het machinepark grotendeels in eigen beheer is ontwikkeld en gebouwd. De klanten kunnen direct en zonder al te veel inspanning muntjes, polsbandjes of startnummers bestellen – zelfstandig of met behulp van de adviseurs van VanDerEng – en het productieproces kan op deze manier snel in gang worden gezet. Daalhuizen: “Waardoor wij als bedrijf op onze beurt ook weer de bedrijfsprocessen van onze klanten kunnen optimaliseren. Onze voorbedrukte muntjes en bandjes zijn snel te bestellen, maar klanten kunnen ook heel gemakkelijk zelf online een eigen ontwerp maken of een eigen ontwerp te uploaden. VanDerEng heeft onder meer met het oog hierop de laatste jaren fors geïnvesteerd in een volwaardige full-colour printshop en expertise op het gebied van DTP en grafi sch ontwerp. Wij zoeken altijd naar optimalisatie op ieder vlak.”

Duurzaam ondernemen

Vanuit die drang naar optimalisatie, wordt ook al jaren gekeken naar ondernemen met minimale druk op de omgeving en het milieu. Muntjes en bandjes hebben soms nog wel de naam dat zij milieuonvriendelijk zijn, maar tegelijk zullen ze de komende jaren nog onlos makelijk verbonden blijven aan de evenementenbranche, zegt Daalhuizen. “Laten we eerlijk zijn, kunststof dumpt zichzelf niet in de natuur”, zegt hij. “Dat doen mensen. Dus op dat gebied is er zeker nog een slag te slaan. Maar als bedrijf dragen wij ook een steentje bij door zo optimaal mogelijk te produceren en daarbij een zo laag mogelijke CO2-voetdruk te hebben.” Dit is niet iets waar VanDerEng recent mee gestart is. Ver voor het begrip ‘Maatschappelijk Verantwoorde Ondernemen’ zijn intrede deed in het bedrijfsleven, was men al bezig met meer duurzame productie. Jos de Vries vertelt dat er een strategie is uitgestippeld waarbinnen actief rekening gehouden wordt met de medewerkers, klanten, leveranciers, het milieu en het bedrijfsresultaat. “Verstandig omgaan met het milieu is voor een kunststofverwerkend bedrijf een behoorlijke uitdaging. Maar dat betekent niet dat we het niet moeten doen, natuurlijk. Zo heeft VanDerEng al de nodige ervaring opgebouwd met onderzoek naar biologisch afbreekbare grondstoffen, onder andere in samenwerking met Wageningen University & Research. “Wij menen echter dat het niet alleen een kwestie van tijd is voor iedereen om gaat, maar ook een kwestie van noodzaak om hier goed over na te blijven denken en stappen te blijven zetten”, aldus De Vries. “Ongetwijfeld zal er ook Europese wet geving komen die duurzaamheid op evenementen verder stimuleert, wij zijn er nu al helemaal klaar voor.”

‘Zero-waste’

Inmiddels is VanDerEng B.V. uitgegroeid tot internationaal toonaangevend bedrijf op het gebied van de ontwikkeling en productie van onder andere duurzame én gerecyclede kunststof labels en consumptiemuntjes. In 2021 is op dat gebied weer een volgende stap gezet door de ‘Environmental Challenge 2025’ te introduceren. In de omgang met, en toepassing van, kunststoffen ligt de focus op ‘zero-waste’ en het gebruik van recyclaten. Eerder al is fors geïnvesteerd in recycleapparatuur om de reststroom die uit het stansen van alle producties vrijkomt, om te zetten naar grondstof voor het spuitgieten. Met de spuitgietmachines worden onder andere weer nieuwe producten gemaakt zoals consumptiemunten, maar ook winkelwagenmunten en labels voor toepassingen in de tuinbouw. Hierdoor kan rond de 30 procent van de reststroom ingezet worden voor nieuwe producten. De overige 70 procent kan worden benut door deze weer op te nemen in de productie van nieuwe folies voor stansproducten, bijvoorbeeld labels voor toepassingen in de tuinbouw. ‘Zero-waste’ dus.

‘VanDerEng staat erom bekend dat we altijd snel en e ciënt onze klanten van precies de juiste producten kunnen voorzien’ ‘Muntjes en polsbandjes hebben wat ons betreft zonder meer een duurzame toekomst voor zich’

Duurzame alternatieven

Daalhuizen legt uit dat een deel van de reststroom, hoofdzakelijk kleine hoeveelheden afkeur en inschiet, wordt gemixt tot een bonte samenstelling materialen. “Die worden gebruikt voor de productie van

‘Onze producten zijn voor veel met name kleinere en middelgrote evenementen essentieel’

zogenaamde ECO-producten. De ECOconsumptiemunten – die door het gebruik van restmaterialen niet allemaal exact dezelfde kleur hebben – zijn daar een heel mooi voorbeeld van. Maar ook bijvoorbeeld onze statiegeld ‘tokens’ zijn een goed voorbeeld. Deze worden gemaakt van 100 procent gerecyclede producten.” Deze munten zijn deel van een groter plan. Vanuit het New Business Development programma van VanDerEng wordt gewerkt aan een selectie van productontwikkelingsprojecten gericht op het gebruik van duurzame en gerecyclede alternatieven. Een noviteit op dit gebied zijn de 100 procent gerecyclede PE polsbandjes, die net zo zacht voelen als Tyvek. Geïnteresseerden kunnen hier op vakbeurs Festivak kennis mee maken. Daar wordt ook de duurzame breekmuntjesvariant gepresenteerd. Deze bestaat voor 85 procent uit gerecycled materiaal. De Vries: “Dankzij de benutting van onze reststromen en het produceren van, en uit, gerecyclede materialen, kan VanDerEng zijn CO2-footprint stap voor stap terugdringen. Zo ligt het dak vol met zonne panelen en is door de inkoop van groene stroom de CO2-footprint in 2021 al met 69 procent teruggebracht. Dat doen we allemaal niet omdat het ‘modieus’ is, maar vanuit de volste overtuiging die in dit bedrijf leeft dat dit voor onze planeet en dus ook voor evenementen de enige weg voorwaarts is. Muntjes en polsbandjes zullen voorlopig nog niet verdwijnen, ze hebben wat ons betreft zonder meer een duur zame toekomst voor zich.”

Samen 100 procent recyclen

Om die boodschap uit te dragen, wil VanDerEng ook meer de samenwerking met evenementen zoeken die dezelfde fi losofi e hebben en die dit op hun beurt weer kunnen doorvertalen richting hun klanten en bezoekers. Via de ECO-munt heeft VanDerEng een prachtige toepassing voor het stansafval gevonden. Deze wordt niet alleen gegarandeerd uit 100 procent gerecycled materiaal geproduceerd, maar kan ook na gebruik weer worden ingezet. Na het wassen, drogen en weer vermalen kan worden voorkomen dat dit materiaal noodgedwongen verbrand moet worden. Daalhuizen: “Klant en leverancier verlagen met dergelijke producten samen hun footprint en dragen op deze manier een steentje bij aan een circulaire economie.” De Vries voegt toe dat ze nu ook de bal bij organisatoren leggen om een bijdrage te leveren aan een duurzamere omgang met producten. “VanDerEng nodigt iedereen hierbij uit om gebruikte consumptiemunten naar VanDerEng te sturen. Zo wordt deze afvalstroom weer verwerkt tot een nieuw product!” ◾

‘We maken ons hard voor kwalitatieve groei’

Meindert Kennis en Jan-Willem van de Ven kunnen eindelijk hun visie voor Amsterdam Dance Event ten uitvoer brengen. Het duo trad in december 2019 aan, vlak voor de coronapandemie. Dit jaar is de eerste editie van het festival onder hun leiding en volgens hun visie. “Amsterdam Dance Event is al 27 jaar relevant omdat we als stichting niet zelf bepalen wat de line-up wordt.”

DOOR: JASPER VAN VUGT

Koud stond hun visie voor het grootste dancefestival ter wereld op papier of de wereld ging op slot. Enkele maanden nadat de twee het roer in december 2019 overnamen van Mariana Sanchotene, brak de coronapandemie los. In 2020 vond ADE daardoor alleen digitaal plaats. In 2021 was er weliswaar een fysieke editie, maar in aangepaste en uitgeklede vorm. Vier weken voordat het vijfdaagse evenement plaats vond, moest vanwege de gewijzigde coronaregels halsoverkop het complete nachtprogramma worden gewijzigd naar een dagprogramma. Vluchten van dj’s moesten worden gewijzigd, personeelsroosters omgegooid, bezoekers ingelicht en nieuwe planningen gemaakt. En hoewel op het moment van schrijven de najaarsopmars van het virus begonnen is, lijkt het er op dat Amsterdam Dance Event eindelijk op normale wijze door kan gaan op de wijze die Kennis en Van de Ven voor ogen hebben. Met 600.000 verwachte bezoekers, 550 evenementen, 100 arts en culture projecten en 150 ADE-gerelateerde activiteiten van partners en friends is ADE helemaal terug waar het in 2019 eindigde.

Hoe zien we jullie visie voor Amsterdam Dance Event terug in deze editie? Van de Ven: “Voor onze visie hebben we ons afgevraagd hoe we als ADE het meest relevante, grootste en belangrijkste middelpunt van dance in de wereld kunnen blijven. We willen dat iedereen die iets met elektronische muziek te maken heeft, als fan, muzikant of industrieprofessional, een rode cirkel in zijn agenda zet rond de derde week van oktober. Op die manier is iedereen die er in de industrie toe doet aanwezig op het belangrijkste moment in het jaar

‘Wat op het moment dat ADE plaatsvindt relevant is, staat op het festival’

voor elektronische muziek wereldwijd. Dat willen we graag zo houden.”

Kennis: “Onze visie is geformuleerd in december 2019. Daar zijn we nog steeds heel enthousiast over. Door corona moest die de la in, maar voor deze editie konden we die daar weer uit halen. Het belangrijkste is dat we de conferentie in twee delen hebben gesplitst; er is een onderdeel ADE Pro voor de professionals en een entrylevel conferentie, ADE Lab genaamd. Die laat-

‘We willen dat iedereen die iets met elektronische muziek te maken heeft, een rode cirkel in zijn agenda zet rond de derde week van oktober’

ste is gericht op de bovenmatig geïnteresseerde fans, beginnende producers en mensen die hun eerste stappen zetten in de dancesector. We hebben Lab expres aantrekkelijk geprijsd, €60 voor drie dagen, waar Pro €600 kost. Dat hebben we gedaan vanuit een streven naar sustainability. Dat wordt vaak gezien vanuit milieuperspectief, maar hier hebben we gedacht vanuit de industrie. Het is belangrijk dat er een gezonde aanwas is en blijft van jonge professionals, producers en dj’s, zodat er een gezonde industrie is waarin Amsterdam en ADE het middelpunt blijft voor de hele industrie.”

danks de sporen die covid heeft nagelaten. We zijn twee jaar nagenoeg weggeweest. Natuurlijk was er in 2020 een online editie. Vorig jaar moesten we in een maand tijd alles in het festivalgedeelte ombuigen van nacht naar dag. Evengoed was het voor fans een enorme opluchting dat het kon doorgaan, want het was het enige moment in het jaar waarop mensen weer konden uitgaan. Het was niet alleen qua opkomst en gezien de omstandigheden een groot succes, maar ook qua sfeer. Door de coronasituatie nam niemand het voor lief dat er uitgegaan konen worden en tijdens ADE kon het opeens vijf dagen lang, overdag. Dit jaar is het spannend om te zien of de industrie dusdanig gefaciliteerd kan worden dat de hele wereld weer naar Amsterdam komt om zaken te doen, showcases te bezoeken, te netwerken, bij elkaar te zijn en te praten over de toekomst. De kaartverkoop voor de losse onderdelen verloopt goed, veel feesten zijn uitverkocht. We zien dat er een behoefte is van mensen om zichzelf weer te ontdekken in de nacht.”

Kennis: “Natuurlijk zien we ook dat de problemen in de horeca, zoals personeelstekorten of leveringsproblemen, voor uitdagingen zorgen bij de locaties. Gelukkig merken we dat alle partijen waar we mee samenwerken voor het festival veerkrachtig uit de crisis zijn gekomen. Vorig jaar moest in vier weken tijd de hele programmering naar voren worden geschoven. Dat lukte. We merken dat er ondanks alle tegenslagen ook dit jaar enorm ondernemend en flexibel gewerkt wordt om onderdeel te zijn van ADE. Het evenement leeft enorm.”

Van de Ven: “In die twee jaar hebben we intern lang kunnen nadenken over het herstructureren van het evenement en het samenstellen van een nieuw medewerkersteam. We hebben daarvoor vier pilaren geformuleerd: ADE Pro en Lab voor de conferentie, het stadsbrede clubfestival en arts en culture, aan de periferie van de nacht. Die laatste verbindt op crossculturele wijze de dag met de nacht door middel van audiovisuele shows en kunstinstallaties. Ook zijn er vier nieuwe locaties voor de conferentie. Zo verhuizen we van De Balie terug naar debatcentrum Felix Meritis en voegen we Huis Vasari toe als extra conferentielocatie. Omdat de industrie tijdens de conferentie behoefte heeft aan twee onderdelen, kennisdeling en netwerken, hebben we dit jaar ingezet om dat laatste beter te faciliteren. Daarvoor hebben we de locatie Fosbury & Sons in het voormalige Prinsengrachtziekenhuis toegevoegd als netwerkhub.”

‘Voor het festival is groei niet de doelstelling. Zo ongeveer elke locatie in Amsterdam waar je iets zou kunnen organiseren is gecoverd. De groeimogelijkheden ligger er wel bij ADE Lab’

Jan-Willem van de Ven

Welke lessen en ervaringen nemen jullie mee van de volledig digitale editie? Kennis: “De grootste les is het belang van nachtcultuur voor de ontwikkeling van jonge mensen. Als je het recente RIVM-

rapport leest over de geestelijke gezondheid van jongeren dan word je daar niet vrolijk van. Belangrijk voor hun welzijn is dat ze elkaar kunnen ontmoeten. Wat het betekent als je dat weghaalt is de grootste les die we geleerd hebben van de covidperiode. Dat ontmoeten, onder de deken van de nacht, onderstreept het belang van nachtcultuur. Daarnaast zien we dat er aantal partijen nu ook een dagprogramma neerzetten, tot 23 uur ’s avonds. Op die manier wordt het programma in tweeën gesplitst, met een dag en een nachtprogramma, voor verschillende doelgroepen. Het zijn echter maar een aantal locaties die dat doen, de rest gaat terug naar de nacht.”

Van de Ven: “Bij de digitale editie boden we op onze website een tapijt aan content aan. De filmpjes verschenen willekeurig naast elkaar, waardoor video’s van kunstinstallaties naast optredens of panels stonden. Uit onze data bleek dat festivalgangers ook dat soort filmpjes bekeken, het geheel liep in elkaar over. Dat inzicht hebben we meegenomen naar de fysieke strategie. Daarom zie je nu dat de pilaar arts en culture niet een los onderdeel is in het programma, maar echt onderdeel is. Dezelfde bezoeker kijkt het ene moment naar een kunstinstallatie in een kerk en een uurtje vroeger of later staat hij met een drankje in de hand bij een dj. Zo verbinden we de dag en nacht via arts en culture, het zijn geen werelden die los van elkaar staan.”

Hoe zorg je ervoor dat het belang van Nederlandse componisten en artiesten tijdens ADE voorop blijft staan, nu het evenement zo groot is geworden? Kennis: “In de conferentie zie je dat we met Lab een programma bieden dat echt voor jong en beginnend Nederlands publiek is. Het is gericht op ambitieuze makers en young professionals. Het was altijd al onderdeel van ADE, maar niet eerder een van de pijlers van het evenement. Dat willen we uitbreiden naar een groter evenement in het gebied rond de Nes. Zo zijn er masterclasses van onder andere Nicky Romero en Carl Cox, maar neemt ook TikTok zijn intrek in het Tobacco Theater om te vertellen over muziekgebruik op hun platform. Daarnaast profiteren Nederlandse artiesten er van dat Amsterdam Dance Event vijf dagen lang het middelpunt van de electronische muziekwereld is. De positionering van Amsterdam als centrum van de dancemuziek zorgt er ook voor dat Nederlands auteursrecht wordt meegenomen. Daarbij is het grootste gedeelte van de line-up van het festival Nederlands. Ik vermoed, met het oog op het aantal vliegbewegingen in de toekomst, dat lokaal talent overal in de wereld zal gaan groeien.”

Van de Ven: “Een van de grootste wapens die wij als organisatie hebben zijn onze communicatieplatformen.”

Nederlandse dance is minder populair dan een paar jaar geleden. Wat voor impact heeft dat op het evenement? Kennis: “Het is meer een genre dat minder populair is dan een nationale kwestie. Nederland blonk uit in het specifieke genre EDM, daar stond ons land bekend om. Neemt zo’n genre in populariteit af dan komen er andere genres voor in de plaats. Dat heeft effect op de line-up en de sound op het festival. Amsterdam Dance Event is al 27 jaar relevant omdat we als stichting niet zelf bepalen wat de line-up wordt. Dat bepaalt de actualiteit en de dancescene zelf. Wat op het moment dat ADE plaatsvindt relevant is, staat op het festival. Als dat iets anders is dan vier jaar geleden is dat alleen maar heel gezond.”

Zien jullie nog groeimogelijkheden voor het evenement? Kennis: “Ja, op het educatieve gedeelte en het onderdeel arts en culture.”

Van de Ven: “Voor het festival is groei niet de doelstelling. Zo ongeveer elke locatie in Amsterdam waar je iets zou kunnen organiseren is gecoverd. De groeimogelijkheden ligger er wel bij ADE Lab. Dat is iets nieuws en daarvoor hebben we een meerjarig ontwikkelingsplan gemaakt. Het is niet onze strategie om de conferentie te verdriedubbelen, zolang we maar een belangrijke rol voor de industrie kunnen blijven vervullen. Als daar groei bij komt kijken is dat prima, maar we maken ons hard voor kwalitatieve groei.”

Welke trends in de dancewereld spelen jullie dit jaar op in? Kennis: “We hebben de panelonderwerpen meer geclusterd in plaats van veel losse panels over veel onderwerpen. Er zijn drie hoofdthema’s, waar alles in die clusters onder valt: Business voor de zakelijke waardeketen, Future voor alle startups en ontwikkelingen als NFT en Web3 en World voor sociaal maatschappelijke thema’s als sustainability, inclusie en geestelijke gezondheid.”

BMIM x ADE

Een conferentie binnen de conferentie: Buma Music in Motion op ADE legt de focus op muziek binnen film, games en tv. In Huis Vasari (Vrije Academie) zijn talloze panels, keynotes, workshops en matchmakingsessies voor producers, componisten, publishers en andere professionals die werken met beeld en geluid. Maartje Glas, manager BMIM: “We geven muziek in film, reclame, games en tv-series graag een platform tijdens het belangrijkste elektronische muziekfestival van Nederland. Dit jaar bieden we samen een welgevuld programma aan met interessante sessies waar de focus altijd ligt op de mediacomponist en uitgever. Zo maakt de elektronische scene kennis met de mediacomponist en vice versa. Voor BMIM is de rol van verbinder belangrijk; we koppelen componisten en producers aan de creatieve industrie om zo toekomstige samenwerkingen te faciliteren. Dit is ook onze belangrijkste missie. De samenwerking met ADE draagt bij aan onze relatie met die creatieve industrie. Het is een unieke kans om meer connecties op te doen binnen de velden waar ook veel kansen liggen voor mediacomponisten.”

‘We ‘don’t only talk the talk’, maar ‘walk the walk’’

Jan-Willem van de Ven

Van de Ven: “Vorig jaar hebben we een pilot gedraaid over hybride realiteit. We hebben de Zuiderzaal van Felix Meritis digitaal gekopieerd. Bezoekers konden in die digitale kopie een panel bijwonen en in discussie gaan. Ook dit jaar gaan we met partner Ravel een aantal panels in deze Metaverse organiseren, tegelijk met het fysieke panel. De Chief Director Digital van Warner komt vertellen over wat de Metaverse Warner brengt, en Richie Hawtin gaat in een workshopachtige omgeving live NFT’s minten. Zo pionieren we op de toekomst van panels en hoor je er niet alleen over op de conferentie, maar brengen we het zelf in de praktijk. We ‘don’t only talk the talk’, maar ‘walk the walk’. ◾

This article is from: