MARTÍN PELENUR el artista matérico. por Pía Susaeta
Es una tarde de otoño ideal. Martín está en La Pecera y prepara un café. Mientras subo, no se me ocurre un nombre mejor para ese espacio - que es un prisma de vidrio - con la particularidad de que el agua está afuera y adentro hay arte. La Barra descansa aliviada de la bataola veraniega y Martín tiene una excelente disposición para la charla. ¿Martín, vos te definís como artista contemporáneo? Como artista visual. Lo que pasa es que, me parece, se ha ensuciado muchísimo “arte contemporáneo”, ya me resulta empalagoso escucharlo y verlo y es como que hay un abuso de la palabra y el lenguaje y eso no es menor. Eso pre conceptúa y genera una cantidad de cosas. Obviamente que todo es contemporáneo, no podés evitar la contemporaneidad. Hay maestros en diferentes técnicas o artistas que destacan en su carrera por una propuesta estética, si tuvieras que explicar 36
cómo es “la obra” de Pelenur, ¿Cómo sería? También es difícil... La pintura es un lenguaje, como el cine es un lenguaje. Ponerte a describir complejiza el tema, ayuda mucho más que estés acompañado de la obra misma (ni siquiera de una imagen de la obra). Yo la pienso como una obra muy matérica y con características propias de esa materialidad que tiene la pintura. Puede estar determinada, en mi caso, por la “horizontalidad”, yo pinto en horizontal y eso ya determina mucho la forma que va a tener el trabajo. También está determinada por el color, la traslucidez, el tiempo de secado, el soporte. Esos son los elementos con los cuales yo trabajo. ¿Tu obra también se distingue por los materiales que utilizás? Sí, lo que pasa es que pongo los materiales como un genérico de pintura. Uso pintura industrial, pintura de ferretería, para uso de obra, barniz, esmalte y cómo se aplica esa pintura en un soporte, a mí me interesa muchísimo. Yo todo lo entiendo en términos
