Revista Especial 25 Aniversario Festival de Málaga

AÑO 61

SUPLEMENTO NÚM. 983

MÁLAGA 25 años de Festival 22 años de Industria

Teatro Cervantes © Festival de Málaga

BIENVENIDA 4

Juan Antonio Vigar

MAFIZ 8 11 12 14 16 18 20 21 22

Spanish Screenings Málaga Talent Málaga WIP MAFF Latin American Focus Territorio España Village del Mar Hack Málaga Focus Turquía Conferencias y actividades paralelas

23

TESTIMONIOS INDUSTRIA 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37

Beatriz Navas Mercedes Gamero Carlos Rosado Isona Admetlla Jordi Oliva Maria Luisa Gutiérrez Antonio Saura Cristina Andreu y Agus Jiménez

Fernando Victoria de Lecea Jose Luis Moreno Constanza Arena José G. Castro Un recorrido por su Historia

38 - 63

Las Biznagas de Oro

64 - 65

EDICIÓN ESPECIAL CONMEMORATIVA Suplemento de la edición Nº 983

www.cineytele.com editor@cineytele.com Redacción: 91 541 21 29 Comercial: 91 541 27 14 Nuestra Señora de Guadalupe, 19 28028 - Madrid

El Festival Internacional de Cine de Málaga llega a su vigesimoquinta edición.

En su ya larga trayectoria, además de ser una gran plataforma para el lanzamiento de innumerables talentos del Cine en Español, Málaga ha destacado por su trabajo y su tesón en servir de punto de encuentro para empresarios y profesionales de la Industria Audiovisual internacional.

Pasos adelante, pasos atrás, adaptándose a las cambiantes situaciones sobrevenidas por causas de muy diversa índole, Málaga inicia este año una nueva etapa en la que ya puede hablar de tú a tú con cualquiera de los grandes festivales y mercados internacionales.

CINEINFORME, que ha seguido paso a paso esta carrera hacia el éxito, quiere contribuir con esta edición especial a recordar los avatares menos conocidos del Festival. ¡Enhorabuena, Málaga!

CINEINFORME es la primera revista dedicada a la información sobre el mercado cinematográfico español. Fundada en 1961 por Antonio Carballo Dávila, es editada actualmente por EXPORTADORA CINEMATOGRÁFICA ESPAÑOLA, SLU. Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra sólo puede ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la Ley. Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Repográficos, www.cedro.org) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra.

La revista CINEINFORME no asume las opiniones expresadas en los artículos firmados.

Depósito Legal: M 14.508 - 1962 I.S.S.N.: 1139 - 4625 © Exportadora Cinematográfica Española, SLU.

3

BIENVENIDA Un presente continuo

normativa se suavizan y en nuestra realidad caben de nuevo la ilusión y la cercanía. Porque, proyectando algo más esa memoria de lo vivido, podemos situarnos en lo que éramos antes de ser tan bruscamente interrumpidos, antes de que apagáramos las luces de la alegría para transitar por la tristeza de una pandemia.

Cumplimos 25 años y desde nuestra memoria sin olvido, en este nuevo escenario, queremos vivir un festival que suponga una celebración de la vida, tanto la colectiva como la del propio festival, recuperando nuestras señas tradicionales de identidad, nuestra alfombra roja y el encuentro con la ciudad de Málaga y con todos aquellos que nos visiten.

Ambas fotografías: Juan Antonio Vigar Gerente de MálagaProcultura y Director del Festival de Málaga desde 2013.

Hace algunos años leí que la memoria del ser humano es perfecta para olvidar. Porque frecuentemente nos empeñamos en borrar lo que fuimos aun a riesgo de no entender lo que somos; lejos de comprender que, en muchas ocasiones, caminar hacia delante nace del volver a empezar. En definitiva, la memoria es escuela y lección, experiencia y certeza; algo que atesorar, cuidar y compartir. Y la memoria colectiva se va construyendo desde el testimonio y la noticia, a partir del comentario y la reflexión.

Creo que estas ideas adquieren hoy una significación aún más especial y valiosa. Porque, después de estos dos años de pandemia, instalados en el miedo y la incertidumbre, la memoria de lo vivido nos debe hacer presente que ese futuro que soñábamos está ya prácticamente aquí. Afortunadamente, hoy vivimos una etapa más serena y positiva, con una realidad donde la distancia que antes nos separaba, ya comienza a unirnos, donde las restricciones y la

4

Hemos insistido mucho en que, para el Festival de Málaga, lo presencial resulta esencial, porque forma parte de nuestra identidad, porque trabajamos para que el público regrese a las salas y disfrute de esa experiencia ritual del cine. Nuestro festival está basado en el encuentro y relación, de los que nacen con facilidad proyectos futuros, y nuestro público nos identifica con la fiesta del cine en español, algo que nace necesariamente de la presencialidad. Y así será esta 25 edición, aún prudente pero mucho más cercana y vitalista. Respetaremos normas para ser ambiciosos en el encuentro y el diálogo.

Solo que volver a lo que fuimos no significa regresar exactamente a lo que éramos, sino que este camino recorrido también nos supone cambio y transformación, nos conduce a nuevos proyectos y a reformular los ya existentes.

Por esta razón, hemos trabajado durante muchos meses para ampliar y dimensionar nuestra Área de Industria, MAFIZ, que consideramos estratégica para nuestro festival por su evidente utilidad para el sector. Así, en esta edición y gracias al impulso presupuestario del Gobierno, este evento adopta un nuevo formato para convertirse, más expandido y vigoroso, en Spanish Screenings XXL - un mercado internacional para la producción audiovisual española, que se enmarca en el Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, que destina un total de 200 millones de euros para reforzar el papel de España como hub audiovisual de Europa.

www.festivaldemalaga.com

El formato Content tendrá lugar en el marco del Festival, del 21 al 24 de marzo. Unos renovados y ampliados Spanish Screenings, que buscan incrementar la variedad de perfiles participantes: plataformas de pago, televisiones, plataformas de creadores digitales, programadores de festivales de cine, productores internacionales, prensa internacional... al tiempo que reforzar su marca mediante acciones itinerantes dirigidas a la venta y promoción del cine español en territorios estratégicos para el afianzamiento futuro de la cultura cinematográfica española.

25 años suponen 300 meses, casi 9.000 días en los que hemos trabajado para ser útiles a un sector y a un territorio, en los que hemos evolucionado como ambos también lo han hecho. Pero si las cifras de lo vivido van al ‘haber’ de lo ya realizado, los números aún por venir alimentarán el ‘debe’ de nuestro trabajo futuro. Todo el gran equipo del Festival de Málaga quiere seguir sumando otros miles de días, cientos de meses y decenas de años para seguir ganando consolidación, utilidad y prestigio. Y para demostrarlo, qué mejor que este tiempo que vamos a compartir ahora en torno al cine en español. Bienvenidos al Festival de Málaga, un evento donde la memoria no tiene nada que olvidar y nosotros, mucho que atesorar en el futuro. O mejor dicho, en el presente continuo donde aquel se nos revela cada día.

Juan Antonio Vigar Director

www.mafiz.es

5

MAFIZ

Un espacio para fortalecer la industria

Uno de los edificios dedicados al MAFIZ en el Palmeral de las Sorpresas. © James Souza / Cortesía de Málaga Film Office.

MAFIZ, el área de industria del Festival de Málaga, acoge cada año numerosas secciones de industria pero sus Spanish Screenings son, probablemente, la joya de la corona.

En este 2022, además, presenta nuevos contenidos y un formato expandido con el sobrenombre de XXL gracias al impulso presupuestario del Gobierno. Esta renovación se enmarca en el Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, que destina un total de 200 millones de euros para reforzar el papel de España como hub audiovisual de Europa.

Reuniones en el ámbito de los Spanish Screenings en el año 2018.

Spanish Screenings es el único mercado oficial de venta y promoción del cine español y cuenta con la colaboración del ICAA y el ICEX, así como con el apoyo de los agentes de ventas y de las asociaciones de productores de España.

Tras dos exitosas ediciones online en 2020 y 2021, adaptadas al formato virtual debido a la pandemia del coronavirus y las restricciones en los viajes internacionales, Spanish Screenings vuelve este año al formato presencial, aunque mantendrá algunas de sus actividades online y adaptará a la normativa vigente sus aforos y protocolos de seguridad e higiénico sanitarios.

En la pasada edición, Spanish Screenings reunió a más de 350 personas, incluyendo a más de 200 compradores internacionales; delegados de 26 festivales internacionales, más de 70 productores y 21 agentes de ventas, entre otros, todos ellos pertenecientes a un total de 50 nacionalidades.

La primera cita de los nuevos Spanish Screenings XXL es en el marco del Festival de Málaga, del 21 al 24 de marzo, y con la denominación Spanish Screenings Content.

Los objetivos de la iniciativa, con esta reformulación, son incrementar la variedad de perfiles participantes: plataformas de pago, televisiones, plataformas de creadores digitales, programadores festivales de cine, productores internacionales, prensa internacional; aumentar la promoción, información y divulgación de nuestro cine durante los 365 días del año; incrementar y mejorar los espacios para proyecciones y actividades; reforzar la marca Spanish Screenings mediante acciones itinerantes; y en la medida de lo posible, realizar un evento sostenible.

Según explica el director del Festival de Málaga, Juan Antonio Vigar, “en los últimos años, la industria audiovisual ha cambiado radicalmente. Han surgido nuevos formatos de producción y por ende nuevos profesionales en el mercado internacional. Ya no solo se venden largometrajes. España empieza a ser un referente en la producción de series, documentales, animación, creadores digitales y talento”. Es por eso que los impulsores de Spanish Screenings han decidido que crezca y evolucione para adaptarse a lo que ahora demanda la industria internacional.

8

www.festivaldemalaga.com

En la presente edición, la número 16, se prevé la asistencia de unos 550 profesionales y delegados de más de 50 países. Ha habido 162 películas inscritas, 5 proyectos y 21 obras literarias.

Una de las nuevas secciones de Spanish Screenings es Market Premieres, apartado con cuatro proyecciones privadas de producciones no estrenadas en mercado internacional, con la participación del talento artístico de las obras, que serán presentadas por compañías de ventas españolas.

En 2022 las proyecciones son el thriller La cima (Beyond the Summit) de Ibon Cormenzana, que protagonizan Javier Rey y Patricia Lopez Arnaiz, con Filmax como agencia de ventas; el thriller La maniobra de la tortuga (Unfinished Affairs) de Juan Miguel del Castillo, con Fred Tatien y Natalia de Molina como intérpretes principales y con Latido Films como agencia de ventas; y el thriller dramático Llegaron de noche (What Lucía Saw) de Imanol Uribe, con Juana Acosta, Juan Carlos Martínez, Karra Elejalde y Carmelo Gómez en el elenco, y también con Latido Films en las ventas.

Otra nueva actividad es Remake Day, una jornada diseñada para darle un mayor impulso a la venta de derechos de remake. Para ello, se ha invitado a productores y estudios de todo el mundo, clientes habituales en la compra y producción de 25 películas españolas. La jornada tendrá lugar el día 24 de marzo, de 10:00 a 12:00 horas, en la sala 13 de Cines Yelmo Vialia.

Los agentes de ventas que presentarán contenidos en esta sección son Filmax, Latido, Feel Content, Cinema Republic y Moonrise Pictures.

También es novedad Spain Colorful Diversity, apartado en el que las Comunidades Autónomas presentarán sus localizaciones, planes de apoyo a rodajes, ventajas fiscales e incentivos.

En esta línea de atención a las comunidades autónomas, Regional Film Hub es una nueva plataforma para la promoción y difusión de la cinematografía de las diferentes comunidades españolas. Un espacio para que los Institutos de Cine de España puedan proyectar las películas que en su día apoyaron a su desarrollo y producción. En este 2022 se proyectarán 19 largometrajes.

Con el nuevo Spain SCORECOM se realiza una selección de músicos emergentes de cine, en colaboración con Acorde & Music Library.

La intención es darle un espacio a los nuevos talentos y acercarlos a las oportunidades que brindan los Spanish Screenings.

Asimismo, Book Showcase es una nueva sección organizada en colaboración con Scenic Rights, Adapta Market y Stories2Be, que son agencias literarias especializadas en la venta de derechos para adaptaciones en cine y televisión. Cada una de estas empresas ha hecho una selección de obras de autores españoles, en total participan 21 obras literarias que también promocionarán el talento español.

Por último, la otra novedad es Animation Day, una jornada dedicada al sector de la animación dónde se presentarán una serie de novedades sobre los mercados españoles de animación y sneak-peeks de las últimas producciones, incentivos, etc. Durante la cita, se proyectarán 3 películas de animación.

Más allá de las novedades, continúan otras iniciativas exitosas como, por ejemplo, los propios Screenings, sesiones de proyección donde los compradores y programadores de festivales internacionales podrán visionar 28 películas españolas de reciente producción.

Se da prioridad a las películas del último trimestre del 2021, primer trimestre del 2022 y con poco recorrido en otros mercados internacionales hasta el momento.

www.mafiz.es

9

En los NEO Screenings de 2022 se organizan 8 proyecciones del cine español más innovador y arriesgado, en el que se hacen patentes las nuevas formas de expresión cinematográfica que se están originando en España. Otro aliciente es Next From Spain, evento en el que habrá proyección de 17 trailers de estrenos previstos para 2022 y 2023.

Reyes Maroto, ministra de Industria, Comercio y Turismo del Gobierno de España inaugura los Spanish Screenings en 2019. A su lado Beatriz Navas, directora general del ICAA; Francisco de la Torre, alcalde de Málaga; y Juan Antonio Vigar, director del certamen.

10

En Spanish WIP se habilita un espacio diseñado para impulsar la finalización de 6 películas españolas en fase de postproducción y fomentar su difusión y promoción, mientras que en Spanish Co-Production Forum, habrá 5 nuevos y novedosos proyectos de largometrajes de ficción y no ficción que se presentaron a la convocatoria del Málaga Festival Fund & Co - production Event 2022, y que se presentará a la

industria acreditada en MAFIZ en busca de financiación, fondos, socios, coproductores, etc.

Además, la zona del Industry Club estará disponible reuniones de productores, distribuidores y participantes en general. En este espacio habrá stands de compañías de ventas, e instituciones. En el marco de Spain Colorful Diversity y Regional Film Hub, también tendrán stands film commissions e institutos de cines de comunidades autónomas.

Igualmente, los asistentes podrán acceder a la Film Library, la plataforma online donde se podrá acceder a películas y series para el visionado de películas y series de TV españolas por parte de los compradores, distribuidores y programadores de festivales internacionales.

www.festivaldemalaga.com

El Campus Málaga Talent, impulsado por Antonio Banderas, presidente de honor del Festival de Málaga, reúne a 20 jóvenes promesas del audiovisual latinoamericano y europeo, con el objetivo de facilitar herramientas que derriben fronteras creativas y fomentar la colaboración profesional entre ellos.

Durante los diez días de programa, los jóvenes acudirán a más de 15 clases magistrales y encuentros tanto de MAFIZ como del Festival para desarrollar sus vínculos creativos y relaciones profesionales.

El programa formativo se desarrolla con la colaboración de cuatro tutores especializados en creación audiovisual. Los participantes podrán aprender nuevas técnicas narrativas y analizar sus proyectos de manera personalizada. Tendrán también la oportunidad de intercambiar y analizar los proyectos de sus compañeros del Campus, poniendo en común opiniones, sugerencias y experiencias.

Los cuatro profesionales de prestigio internacional que ejercerán de tutores en el evento de este año son Anders Riis-Hansen (Dinamarca), Constanza Arena (Chile), Paulo Roberto de Carcalho (Alemania) y Yolanda Moscardó (España).

En la edición 2022 del Festival de Málaga, el Premio Málaga Talent recae en los Javis (Javier Ambrossi y Javier Calvo), una de las parejas creativas más prolíficas y prometedoras en España en los últimos años gracias a trabajos como la película La llamada o las series Paquita Salas y Veneno. El viernes 25 de marzo, los participantes del Campus Málaga Talent tendrán un encuentro con ellos.

Los Javis (Javier Ambrossi y Javier Calvo) reciben en 2022 el premio Málaga Talent y tienen un encuentro con los participantes del campus. © Danniel Rojas

Mediante casos de estudio, los jóvenes se acercaran a casos reales para conocer de cerca la importancia de las relaciones entre los integrantes de una producción audiovisual y las pautas para búsqueda de financiación, haciendo hincapié en la producción de óperas primas y coproducciones internacionales.

Desde el pitching de un proyecto, pasando por el establecimiento de estrategias a corto, medio y largo plazo, los participantes tendrán la oportunidad de conocer las diferentes etapas del proceso de financiación, distribución, marketing y promoción.

Para participar en el Campus Málaga Talent, los 20 jóvenes deben contar con el aval de la industria de su país, ya sea a través de instituciones cinematográficas, festivales internacionales o de escuelas de cine. Además, deben presentar un proyecto audiovisual en fase inicial de desarrollo.

En 2022 esta sección se suma a las iniciativas sociales del Maff, priorizando entre los seleccionados, participantes provenientes de zonas alejadas de los núcleos urbanos más importantes. www.mafiz.es

11

Málaga Work in Progress (WIP) se celebra de nuevo de manera presencial en el marco de la 25 edición del Festival de Málaga. La quinta edición tiene lugar los días 22, 23, 24 y 25 de marzo.

Este apartado tiene como objetivo contribuir a impulsar la financiación de las películas mediante su presentación a destacados profesionales de la industria, favorecer su difusión y promoción, apoyar la finalización de películas en fase de post-producción y hacer viable su distribución internacional.

Presentación de uno de los proyectos españoles del WIP ante los profesionales de la industria, en el año 2019.

12

Comprende Málaga WIP España, que forma parte de los Spanish Screenings, y Málaga WIP Iberoamérica y, en ambos casos, el evento está diseñado para impulsar la finalización de largometrajes de ficción y documental en fase de corte final, ya listos para el proceso de post-producción y que buscan cerrar su distribución internacional.

Este año se han seleccionado un total de 15 proyectos. Cinco de ellos son totalmente españoles: A los libros y a las mujeres canto de María Elorza, producido por Txintxua Films; Notas sobre un verano de Diego Llorente, con producción mayoritaria de Failo Cine; Ramona de Andrea Bagney; Sica de Carla Subirana, con producción de Alba Sotorra; y Tierra de Nuestras Madres de Liz Lobato. Asimismo, hay otro título que es una coproducción entre España y Alemania: En busca de la Singla de Paloma Zapata, con producción mayoritaria de La Fábrica Naranja.

El país invitado, Costa Rica, contribuye con dos proyectos: El zoológico de La Milla 70 de Daniel Ross Mix y Guián de Nicole Chi, producido por Noche Negra Producciones. También con dos presencias destaca México, cuya cinematografía presenta y No quiero ser polvo de Iván Löwenberg.

www.festivaldemalaga.com

El resto de proyectos latinoamericanos son el colombiano Agua Salá de Steven Morales Pineda, con producción de ESUNA Casa Audiovisual; el argentino El filo de las tijeras de David Marcial Valverdi; el chileno Historia y Geografía de Bernardo Quesney, producido por EQUECO; el brasileño Nada de Adriano Guimarães y producción de Machado Filmes; y el argentino, con participación italiana, Rinoceronte de Arturo Castro Godoy, producido por AltoCine.

Los equipos de los proyectos seleccionados tendrán la oportunidad de presentarlos a fondos internacionales, agentes de ventas, distribuidores internacionales y festivales nacionales e internacionales. Asimismo, optarán al Premio al Mejor Proyecto Iberoamericano y al Mejor Proyecto Español, en sendos casos con una dotación de 5.000 euros.

SANFIC INDUSTRIA (Santiago Festival Internacional de Cine), FIDBA - Festival Internacional de Cine Documental de Buenos Aires, ABYCINE - Festival Internacional de Cine de Albacete y REC (Festival Internacional de Cinema de Tarragona) son festivales colaboradores que seleccionarán un proyecto de Málaga WIP para participar en sus laboratorios de industria.

Málaga Work in Progress está organizado por el Ayuntamiento de Málaga, Málaga Procultura y el Festival de Málaga en colaboración con el ICAA (Instituto de Cinematografía y de las Artes Visuales de España), CAACI (Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica), IBERMEDIA y FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales).

Latido Films, uno de los colaboradores del WIP entrega un premio en la ceremonia de clausura del MAFIZ en el año 2018.

Además, las empresas colaboradoras otorgarán los siguientes premios: - Aracne Digital Cinema: un premio de postproducción (Masters, deliveries y copia final DCP) a uno de los proyectos, valorado en 15.000 euros.

- Damita Joe: un premio de distribución nacional a uno de los proyectos.

- LATAM CINEMA.COM: un premio consistente en una página de publicidad en la revista de LatAm Cinema para un proyecto procedente de Iberoamérica.

- Latido Films: un premio de 10.000 euros en concepto de adelanto de distribución.

- Music Library &SFX: un premio en efectivo de 300 euros, así como una tarifa plana para una producción valorada en 300 euros para un proyecto de Iberoamérica e idéntico premio para un proyecto español.

- Yagán Films: un premio de postproducción de sonido valorado en 13.000 euros.

- Cine&Tele: un premio consistente en una página de publicidad en la revista Cineinforme para un proyecto español.

www.mafiz.es

13

MAFF (Málaga Festival Fund & Co Production Event), uno de los eventos que forma parte del área de Industria MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), vuelve al formato presencial del 21 al 25 de marzo de 2022 en el marco del 25 Festival de Málaga.

El evento, que celebra su quinta edición, tiene como objetivos ser una plataforma de comunicación y networking de referencia, donde los responsables de los fondos puedan reunirse y conocer en etapas tempranas los proyectos que se están gestando; promover la innovación en los modelos de negocio y de producción; y proporcionar asesoría creativa, económica y financiera de primer nivel para impulsar proyectos audiovisuales viables y con potencial internacional.

Reuniones en el área de networking durante MAFF 2018.

14

MAFF 2022 cuenta con 26 proyectos seleccionados. Los que han sido elegidos por un

comité de expertos son Adiós a Satán de José Pablo Escamilla (México), Antes del recuerdo de Joaquín González (Uruguay), Capital variable de Marco Caltieri (Uruguay), Diamante de Yashira Jordán (Bolivia-Argentina), El regresado de Armando Capó Ramos (Cuba - República Dominicana), Hermanas de Ione Hernández (España), Hombre en órbita de Nadir Medina (Argentina), Kaye de Juan Cáceres (Chile - Francia), Loretta Young y los monstruos de Javier Andrade y María de los Ángeles Palacios (Ecuador), Los caminantes de la calle de Juan Martín Hsu (Argentina – Perú), Mar Rojo de Javier Tolentino (España), Marte al anochecer de Edgar Noé Sacjabún Mux (Guatemala – Panamá), Todos mis viajes son viajes de regreso de Manuel Ponce de León (Colombia), Tres canciones de Adrià Guxens (España) y White Rabbit de José Lomas Hervert (México - EE.UU.).

www.festivaldemalaga.com

La sección MAFF está en constante evolución.

El año pasado se decidió incluir también proyectos portugueses y españoles, así como crear el apartado Social MAFF. En 2022 la gran novedad es MAFF Women Screen Industry, que nace con el fin de transformar la cultura logrando la equidad. Es fruto de la colaboración entre el Festival de Málaga y la Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA), la Asociación de Mujeres Cineastasy de Medios Audiovisuales (CIMA) y Mujeres en V.O . Aquí, los proyectos seleccionados, todos españoles, son La hora de las tortugas de Mariona Guiu Pont, Juliette y Camille de Paloma Zapata, Antonia de Toñi Martín Zorrilla y Seis de Rocío Martín.

En el foro de coproducción de Spanish Screenings se han seleccionado 5 proyectos de los presentados para la selección del MAFF bajo la denominación Spain Copro Forum. En esta edición, el país invitado es Costa Rica, cuyos proyectos seleccionados son El espacio es un animal monstruoso de Natalia Solórzano Vásquez y Ciudades vacías de Fernando FonsecaEspinoza.

A esta selección se suman otros proyectos, a partir de diferentes colaboraciones: El grito de la marea de Maggie Zacarías (Perú) por Sanfic Lab, Diabos de Fernando de Ciao Dornelas (Brasil) por Cinemundi, Galope de Bruno Barreto (Argentina) por Bolivia Lab y La anatomía de los caballos de Daniel Vidal Toche (Perú) por DAFO. Dentro del apartado MAFF Social el proyecto seleccionado es El silencio de la tierra de Eulogio Romer (España).

En febrero, los seleccionados participaron en el programa Learning & Training, es decir, talleres, clases magistrales y encuentros en los que expertos del sector explicaron facetas para poner en marcha un proyecto audiovisual. Algunos de los temas fueron 'Pitch, técnicas de video pitch, tips y high concepts', 'Realización de un dossier exitoso para la presentación de proyectos a fondos públicos y televisiones', 'Cómo fundamentar jurídicamente una coproducción inter-

nacional', 'Big Data - Posicionamiento de proyectos audiovisuales en plataformas' o 'Los nuevos modelos de trabajo colaborativos en Iberoamérica'.

MAFF se ha convertido en un espacio de referencia para facilitar el diálogo entre productores de cine iberoamericanos y europeos.

Además, los proyectos seleccionados optan a los siguientes premios: • Premio Bolivia Lab, para participar en el laboratorio de producción que se celebrará en julio de 2022 en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia.

• Premio Cinema 226: asesoría de guion, financiación, casting y edición de teaser.

• Premio FIDBA, para participar en sus jornadas de tutorías a la producción en septiembre de 2022.

• Premio SANFIC de Industria (Santiago Festival Internacional de Cine), para participar en el laboratorio de producción que se celebrará en agosto de 2022 en Santiago de Chile.

• Premio Dok Leipzig, para participar en su foro de coproducción en diciembre de 2022. MAFF está organizado por el Ayuntamiento de Málaga y el Festival de Málaga en colaboración con el ICAA, la CAACI, IBERMEDIA, FIPCA y EAVE.

www.mafiz.es

15

Desde 2017, Festival de Málaga celebra Latin American Focus, un encuentro de coproducción con Latinoamérica en el que un país de este territorio se convierte en protagonista dentro del área de Industria MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone). Esta iniciativa nace con la vocación de ser punto de encuentro entre productores latinoamericanos y distribuidores e inversores de España y resto de Europa con el fin de fomentar la coproducción de proyectos latinoamericanos destinados al mercado internacional.

Público de un pitching dentro del apartado LATIN AMERICAN FOCUS 2018.

El objetivo es facilitar la creación de redes de cooperación internacional, explorar las principales vías de financiación y analizar proyectos cinematográficos susceptibles de ser realizados en coproducción. Para fomentar estos lazos, se celebran encuentros bilaterales entre ambos países así como una serie de actividades para impulsar el networking entre profesionales y promocionar su industria audiovisual.

Latin American Focus es una herramienta útil para los productores y realizadores del país participante, facilitando la búsqueda de coproductores internacionales para sus proyectos cinematográficos y reforzando su relación con las empresas audiovisuales españolas y del resto de Europa.

Costa Rica protagoniza Latin American Focus en 2022 con el objetivo de dar a conocer una de las cinematografías latinoamericanas más emergentes y el talento que está haciendo posible su éxito. Diversos proyectos y creadores costarricenses participarán en las secciones de MAFIZ, mientras que productores, directores, autoridades e instituciones del país buscarán intercambios, visibilidad y oportunidades de negocio.

Se ha programado un ciclo Focus Costa Rica, con algunas recientes producciones del país como Abrázame como antes de Jurgen Ureña (2016), Violeta al fin de Hilda Hidalgo Xirinachs (2017), Callos de Juan Ignacio Rodríguez (2018) y Objetos rebeldes de Carolina Arias Ortiz (2020).

16

El programa de actividades incluye, para el martes 22 de marzo, un evento de networking a las 16:00 horas en el Patio Inglés del Hotel NH entre participantes valencianos de Territorio España y los miembros invitados de Costa Rica.

El miércoles 23 de marzo está previsto que a las 12:00 horas, en el Ayuntamiento de Málaga, se haga entrega de la Biznaga de Plata a Costa Rica en un acto protocolario, y que a las 17:00 horas, en el Salón Jábega del Hotel NH, se produzca una presentación de la Film Commission de Costa Rica. Este mismo día, en el Teatro Albéniz será cuando se muestre el ciclo de películas costarricenses que será inaugurado por la proyección de Violeta al fin.

Costa Rica ha producido en la última década más de 100 obras entre largometrajes y series, tanto de ficción como de no ficción. Esto se debe, en parte, a la apuesta del país por la formación profesional, creando más de 12 espacios de educación superior que son un importante caldo de cultivo para profesionales y creadores en áreas como dirección, producción, animación o postproducción.

www.festivaldemalaga.com

destinando recursos económicos, legales e institucionales para producción, la creación de público y la promoción exterior. Destaca el Fondo Fauno de apoyo financiero a proyectos cinematográficos, de TV y de animación convocado anualmente por Centro Costarricense de Producción Cinematográfica del Ministerio de Cultura; la creación de la Costa Rica Film Commission dentro de la Promotora de Comercio Exterior PROCOMER de Costa Rica, del Festival Internacional de Cine de Costa Rica; del Mercado del Audiovisual Centroamericano y Caribeño MAUCC y más recientemente de la aprobación de la Ley de Incentivo Audiovisual, entre otros.

Otras razones para el ascenso de esta cinematografía son el talento nacional de directores, guionistas, productores y técnicos así como la colaboración estratégica entre el Estado, sus diferentes administraciones y el sector privado por consolidar esta apuesta.

La elección de Costa Rica, según Jorge Zamora, director de la Oficina de PROCOMER en España, es el resultado de un esfuerzo sistemático de negociación y visitas que durante más de un año PROCOMER y la Oficina de Promoción Comercial en Madrid han venido desarrollando con el festival.

“La designación de Costa Rica como país invitado de honor de un festival prestigioso como el de Málaga no sólo es motivo de agasajo, sino también de responsabilidad con las acciones de fomento audiovisual, creación de capacidades y educación de audiencias que se han venido impulsando desde hace unos años. La presencia de obras y cineastas costarricenses en el evento andaluz es una oportunidad para el descubrimiento”, comenta Raciel del Toro, director general del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica del Ministerio de Cultura y Juventud de Costa Rica.

www.mafiz.es

Representantes de la delegacion Argentina, que fue el pais invitado en 2019.

17

'Pequeños calvarios' y 'Les vacances de Mara', dos de los proyectos apoyados por la Comunitat Valenciana que se presentan en este 2022 ante la industria.

En este 2022 el Festival de Málaga estrena, en su formato presencial, esta nueva actividad de industria en la que incorpora la participación de entidades y productoras del territorio español a MAFIZ. Cada año el Festival invitará a una Comunidad Autónoma a la zona de industria.

El objetivo es crear sinergias entre productores españoles y representantes internacionales que participan en el evento, buscando la generación de proyectos con capacidad internacional, nuevas vías de financiación, acceso a distribuidores y festivales de prestigio o, simplemente, un conocimiento más profundo del audiovisual español.

La Comunitat Valenciana es la protagonista en 2022 y, para ello, el certamen cuenta con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, que pertenece a la Generalitat Valenciana, y de la televisión autonómica À Punt Mèdia.

El evento propone una serie de actividades durante el mercado para impulsar los encuentros profesionales y promocionar la industria audiovisual valenciana. Los productores valencianos tendrán la oportunidad de conocer también los proyectos latinoamericanos y los agentes de ventas, distribución e inversores internacionales que participan en el evento.

La cita con la Comunidad Valenciana es el jueves 24 de marzo. Una celebración del audiovisual de esta región que comienza con un acto protocolario de entrega en el Ayuntamiento de Málaga de la Biznaga por parte del alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, a la secretaria autonómica de Cultura y Deporte de la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte, Raquel Tamarit.

Territorio España también plantea una comida en la que potenciar el networking y en la que participarán invitados valencianos y productores andaluces.

El mayor interés de la jornada está en el Hotel NH Salón Jábega, donde se desarrollará un panel en el que participarán responsables y agentes del audiovisual valenciano.

18

www.festivaldemalaga.com

La secretaria autonómica de Cultura y Deporte de la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte, Raquel Tamarit, explicará los principales planes de actuación de la Generalitat Valenciana en materia audiovisual.

Asimismo, el director adjunto de Audiovisuales y Cinematografía del IVC , José Luis Moreno, presentará las diversas líneas de ayudas al sector audiovisual que convoca anualmente el departamento de Cultura de la Generalitat. Además, la responsable de promoción del cortometraje valenciano del IVC, Dora Martí, presentará el catálogo de promoción del cortometraje valenciano ‘Curts Comunitat Valenciana’.

En esta mesa redonda también intervendrán para explicar sus competencias, planes y proyectos el secretario de la comisión de Audiovisual de la Asociación de Actores y Actrices Profesionales Valencianos (AAPV), Jordi Ballester; el director general de À Punt Mèdia, Alfred Costa; y la vicepresidenta de la Academia Valenciana del Audiovisual (AVAV), Cristina Perales.

Gracias a Territorio España, la Comunitat Valenciana presenta tres proyectos de largometrajes de ficción que ya cuentan con ayuda del IVC: Pequeños calvarios de los hermanos Polo, Un bany propi de la productora Mecomlys y Les vacances de Mara de Tarannà Films.

Otro momento de interés es la presentación de las posibilidades y facilidades de rodaje en la Comunitat Valenciana a cargo de Valencia Region Film, que aglutina a las diferentes film offices y film commissions de la Comunitat Valenciana. Habrá presencia de todas las asociaciones de productores valencianas, la asociación de guionistas EDAV, la comisionada del año Berlanga, Teresa Cebrián, y representantes de PROMERCAT.

Esta región es uno de los tesoros en España para grabar producciones audiovisuales. Entre otras de sus cualidades, hay que destacar que cuenta con 524 kilómetros de costa y playas, 22 parques naturales, una temperatura media anual de 20ºC, más de 300 días de cielos no cubiertos al año, cerca de 3.000 horas de luz al año y una capacidad hotelera de 200.000 camas disponibles

La película valenciana 'Nosotros no nos mataremos con pistolas' se proyecta en sección oficial a concurso.

Ese mismo 24 de marzo, aunque ya fuera de las actividades marcadas por Territorio España, se proyectará en Sección Oficial la película valenciana Nosotros no nos mataremos con pistolas, dirigida por Maria Ripoll y coproducida por Lina Badenes para Turanga Films. Rodada entre Quartell y Almenara, la película cuenta con ayudas a la producción del IVC, está escrita por los valencianos Víctor Sánchez y Antonio Escámez y es la adaptación de la obra teatral homónima de Víctor Sánchez, ganadora del Premio Max Mejor Autoría Revelación 2016.

Este 'día valenciano' finalizará con la celebración de un cóctel a las 20:45 horas en el Real Club Mediterráneo, al que acudirán alrededor de 300 invitados. www.mafiz.es

19

La Village del Mar, ubicada en el Palmeral de las Sorpresas (Muelle 2 de la zona portuaria de la ciudad de Málaga), es uno de los espacios principales para el MAFIZ. La zona de industria del MAFIZ, tanto en la Village del Mar como en el Industry Club, acoge diversos stands de entidades y empresas para atender a los profesionales asistentes.

Brinda la oportunidad a los participantes, invitados y colaboradores de los diversos eventos de MAFIZ de reunirse y crear puentes entre ellos para hacer de esta Industry Zone una referencia para conocer el cine en español y fortalecer su producción, promoción y difusión.

En este lugar se sitúan en 2022 varios stands de entidades latinoamericanas: Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, Costa Rica, Bolivia, Chile, Perú, Argentina, Cuba, Paraguay y Guatemala.

Pero los profesionales que acudan este año a Málaga podrán visitar muchos otros stands relevantes en el llamado Industry Club.

En esta zona, se van a disponer diversas agencias de ventas. Con stand va a estar Film Factory, Filmax y Latido Films, mientras que contarán con mesa de uso exclusivo Cinema Republic, Urban Films, Moonrise Pictures e Inside Content.

En el Industry Club, por Latin American Focus, también habrá un stand de Costa Rica, mientras que la Comunidad Valenciana, como protagonista de Territorio España, contará con un stand que incluye la Film Commission, la Film Office y las Oficinas de Turismo y promoción del audiovisual.

© Jesús Domínguez

Como parte del Regional Film Hub, el Industry Club albergará stands de Aragón, Castilla-La Mancha, Cataluña, Madrid, Navarra, Extremadura, Galicia, Baleares y País Vasco.

Asimismo, el apartado Spain Colorful Diversity también lleva al Industry Club un buen número de espacios que visitar para conocer mejor las localizaciones y condiciones de rodaje en los distintos territorios españoles: Spain Film Commission, Andalucía Film Commission, Málaga Film Office, Cantabria Film Commission, Valladolid Film Office, La Rioja Film Commission, Bilbao Bizkaia Film Commission, Vitoria-Gasteiz Film Office, Aragón Film Commission, Teruel Film Commission y Asturias Film Commission.

Por último, varias instituciones desplazan representantes para atender a los profesionales.

En el Industry Club habrá stands del ICAA, ICEX, Canal Sur, Europa Creativa MEDIA, EGEDA y Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano.

20

www.festivaldemalaga.com

Uno de los eventos más novedosos de los últimos años en el área industrial del Festival de Málaga es Hack MAFIZ Málaga, cuya primera edición nació durante el año 2021 pero que cierra su recorrido en el 25 Festival de Málaga.

Esta cita busca afianzar a Málaga como semillero de talento mediante un evento dirigido a los nuevos creadores digitales. “Este evento innovador centra nuestro foco y esfuerzos en los nuevos públicos y formatos audiovisuales”, afirma Juan Antonio Vigar.

sector mediante un espacio de creación e intercambio de conocimiento dentro del festival.

Y por otro, para afrontar el cuarto desafío. Los 20 finalistas se van a organizar en 5 equipos de 4 personas cada uno, que deberán realizar durante tres días (22-24 de marzo) una pieza audiovisual de 2 minutos que aborde una temática paranormal, incluyendo también a un personaje histórico de Málaga. El día 25 de marzo, los 5 trabajos resultantes se presentarán y proyectarán en la zona de industria.

Sergio Barba, uno de los 20 finalistas del Hack MAFIZ Málaga y que, junto al resto de participantes, grabará una pieza audiovisual en Málaga como parte del cuarto desafío.

Hack pretende dar espacio a tipologías de cineastas menos tradicionales. De este modo, en esta sección participan nuevos creadores digitales, surgidos en otros formatos audiovisuales y en las redes sociales.

Este evento está estructurado sobre la base de una serie de desafíos. Tras la primera convocatoria, se seleccionaron 198 personas que se enfrentaron a nuevos retos creativos entre marzo y agosto del 2021 en el denominado Hackathon.

En el otoño, una nueva criba desembocó en una lista de 20 creadores digitales, tanto españoles como latinoamericanos. Entre los ganadores, hay 7 españoles y 13 creadores procedentes de Argentina (5), México (2), Colombia (1), Costa Rica (1), Perú (1), República Dominicana (1), Uruguay (1) y Venezuela (1).

Esta parte del proceso se conoce como LAB Málaga, ya que desde entonces, estos 20 creadores han estado asistiendo a mentorías online con expertos internacionales, primero de los propios organizadores del Hack Mafiz y, posteriormente, de colaboradores del Festival de Málaga.

El siguiente paso para estos creadores digitales es asistir a la 25ª edición del Festival de Málaga. Por un lado, para acudir a la zona de industria a participar en mesas redondas, charlas y actividades de networking así como para presentar sus proyectos a productoras, distribuidoras y demás agentes del

www.mafiz.es

21

FOCUS TURQUÍA En el año 2020, en la edición que se vio sacudida por el estallido de la pandemia de COVID19, provocando su aplazamiento hasta agosto y que las actividades del MAFIZ se realizasen de forma digital, estaba previsto que debutase una sección llamada Zona Mundi. Un apartado dedicado a continuar con el proceso de internacionalización del certamen y que buscaba abrirse a cinematografías no latinoamericanas, centrándose cada año en un país diferente.

Ese primer país elegido fue Turquía. En la vuelta a la presencialidad para las actividades de industria que supone el 2022, se ha querido retomar lo que ahora se ha denominado Focus Turquía pero descartando el amparo de una sección (Zona Mundi).

Málaga homenajea al cineasta turco Semih Kaplanoğlu. Impartirá una clase magistral y se proyectarán cuatro de sus películas.

En la imagen, un fotograma de 'Miel' (2010).

Esta actividad especial se vertebra en torno a un director de esta cinematografía: Semih Kaplanoğlu. El cineasta, nacido en Esmirna hace 58 años, acude al Festival de Málaga para un homenaje a su obra.

El audiovisual turco es cada vez más popular, en especial entre el público televisivo gracias a sus telenovelas.

Pero se trata de uno de los países más prolíficos en el ámbito cinematográfico, teniendo un enorme predicamento en su país, pues el cine turco tiene una espectacular cuota de mercado en salas, que alcanzó un 80% en el año 2021.

En el ámbito del cine de autor, es ampliamente conocido el trabajo de Nuri Bilge Ceylan, un habitual en la Sección Oficial de Cannes. Una figura que, quizás, ha ensombrecido la de Semih Kaplanoğlu.

Focus Turquía será una oportunidad para que la industria española conozca más su trabajo. En diferentes sesiones, se proyectará tanto su prestigiosa trilogía de Yusuf compuesta por Miel, Huevo y Leche, como el largometraje Grano.

Miel consiguió en 2010 el Oso de Oro de Berlín pero el resto de películas también han sido reconocidas por los certámenes más importantes. Huevo fue exhibida en 2007 en la Quincena de los Realizadores de Cannes, Leche participó en Sección Oficial a Concurso en Venecia 2008 y Grano fue nombrada Mejor Película en el Festival de Tokio de 2017.

Semih Kaplanoğlu © Jean-Marc Barr

22

www.festivaldemalaga.com

CONFERENCIAS Y ACTIVIDADES PARALELAS A lo largo de estas páginas hemos ido analizando las distintas secciones que componen MAFIZ en este 2022 y las actividades que albergarán.

Pero los profesionales de la industria tienen un amplio programa de actividades. En este apartado prestamos atención de manera cronológica a algunas de las actividades que, provisionalmente, se han desvelado.

LUNES 21 DE MARZO A las 10:00 horas, Europa Creativa - MEDIA organiza la masterclass 'Be Green. First Steps: Where to Start', impartida por Luz Molina, responsable del proyecto European Green Screen de Promálaga. Consiste en analizar las medidas sostenibles que se están adoptando en el sector audiovisual. Los asistentes podrán conocer los sellos de producción sostenibles, las guías de rodaje y calculadoras de huella de carbono, la figura del Green Runner o asistente green o el apoyo de las instituciones en la gestión del cambio sostenible. Se desarrolla en el Auditorio del Museo Carmen Thyssen y dura una hora y media.

A esa misma hora, y también dentro de MAFF, está prevista la charla 'Reflexiones sobre los nuevos medios digitales' de Christian Michel Salazar, miembro de la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI). ¿Cuáles son las oportunidades que presentan los nuevos medios digitales para Iberoamérica?¿Qué dificultades existen para su desarrollo? Estas serán algunas de las cuestiones a abordar. Moderada por Francisco Menéndez Nada, se desarrollará durante una hora en el Instituto de Estudios Portuarios.

MARTES 22 DE MARZO A las 9:00 horas, dentro del marco del MAFF, tiene lugar una clase magistral impartida por la experta Fernanda Rossi: '¿Y después del pitch qué? Comunicación y negociación'.

Mesa redonda en el marco de las jornadas de producción de cine publicitario en 2021.

Hay que apuntar, asimismo, que Europa Creativa MEDIA, desde el 21 de marzo en la Sala Cajamar, desarrolla las masterclasses 'Stars Media' con relevantes cineastas españoles de proyección internacional. Es una actividad dirigida a los profesionales de MAFIZ y a los participantes de Málaga Talents.

También a las 10:00 horas, Isona Admetlla, coordinadora del World Cinema Fund, se encargará de impartir una clase magistral 'Diseño de audiencias'. En el marco del MAFF, esta sesión permitirá saber más del diseño de audiencias como herramienta estratégica capital, a través de que los cineastas pueden explorar el público potencial para sus proyectos.

Su extensión es una hora y se celebra en el Instituto de Estudios Portuarios.

También en el marco del MAFF pero a las 12:00 horas tendrá lugar en el Auditorio Museo Carmen Thyssen la presentación de 4 proyectos dirigidos por mujeres andaluzas.

www.mafiz.es

23

Se trata de un seminario interactivo donde se presenta a los participantes teoría y ejercicios para contar cada historia y poder afrontar los siempre difíciles turnos de preguntas en las reuniones con fondos de financiación, televisiones, productoras o distribuidoras. El escenario es el Instituto de Estudios Portuarios y la extensión de la masterclass es hora y media.

A las 10:00 horas tiene lugar una importante mesa redonda en el Auditorio Museo Carmen Thyssen: 'Plan España Hub Audiovisual: una visión desde la industria', organizada por la Spain Film Commission (SFC). Participan Carlos Rosado, presidente de SFC; Roberto Sacristán, presidente de ALÍA; Rosa García, presidenta de REDCAU; y Fernando Victoria de Lecea, presidente de Profilm.

En el Instituto de Estudios Portuarios, a las 11:00 horas y en el marco del MAFF, se celebra el Encuentro FIACINE Mujeres, una iniciativa desarrollada por la Federación Iberoamericana de Academias de Cine. Comenzada en el año 2017, tiene como objetivo lograr un cambio importante en la industria cinematográfica respecto a la igualdad de género, a través de la visibilización del trabajo de las mujeres en la industria cinematográfica iberoamericana.

Justo después, a las 12:00 horas, en el Instituto de Estudios Portuarios tendrá lugar la mesa redonda 'Estéticas son políticas: narrativas contemporáneas en el audiovisual latinoamericano'. A través de esta charla se explorará cómo Iberoamérica ha sido un territorio fértil para la experimentación artística y cómo las nuevas narrativas encuentran su nicho.

Organizada con el apoyo de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano (FNCL) y la Secretaría de Cooperación Iberoamericana (SEGIB), los ponentes del panel son Alquimia Peña, Secretaria General de FNCL; Enrique Vargas, coordinador del área de Cultura de la SEGIB; el teórico y crítico Luciano Barisone; Maria Luisa Ortega, catedrática de la Universidad Autónoma de Madrid; la cineasta ecuatoriana Tania Hermida; y el productor español Luis Ángel Ramírez.

24

También a las 12:00 horas (tanto el martes como el miércoles), pero en el Auditorio Museo Carmen Thyssen, Europa Creativa MEDIA plantea los encuentros profesionales 'MEDIA Spain Success Stories', dirigidos a los profesionales de MAFIZ y al tejido audiovisual andaluz. Se dan a conocer los trabajos de algunos beneficiarios del programa Europa Creativa MEDIA y se desgrana de forma práctica y sencilla las claves para el acceso a las convocatorias.

Ya por la tarde, a las 17:00 horas, tienen lugar tres charlas y una mesa redonda sobre Storytelling en la Sala Cajamar, destinadas a los participantes del Hack MAFIZ Málaga.

Organizada por la asociación ProFicció, que pertenece a PROA, una mesa redonda muy esperada está prevista para las 18:00 horas en el Auditorio Museo Carmen Thyssen acerca de las expectativas y oportunidades del sector con la nueva Ley del Cine. La mesa, moderada por Valérie Delpierre, presidenta de ProFicció, se acerca al anteproyecto de la Ley que se está estudiando para conocer los cambios que establece y cómo afectará a las productoras independientes, así como para tener el punto de vista de las instituciones y dibujar el escenario para las televisiones y distintas plataformas que operan en España.

MIERCOLES 23 DE MARZO A las 9:00 horas, en el Instituto de Estudios Portuarios, tendrá lugar la presentación de los fondos internacionales que participan en la financiación de proyectos iberoamericanos.

Un poco más tarde, a las 10:30 horas, el Instituto de Estudios Portuarios acoge la presentación de los Videopitches dentro del marco del MAFF. Por la tarde, a las 17:00 horas, además de la presentación de Costa Rica Film Commission ya mencionada anteriormente para el Salón Jábega Hotel NH, tienen lugar otras tres charlas más y una mesa redonda en la Sala Cajamar para los finalistas del Hack, esta vez sobre Engagement de Audiencias.

www.festivaldemalaga.com

JUEVES 24 DE MARZO A las 9:00 horas seguirán produciéndose en el Instituto de Estudios Portuarios más presentaciones de Videopitches, en el marco del MAFF. Europa Creativa MEDIA protagoniza a las 10:00 horas, y hasta las 14:30 horas, una muy interesante sesión formativa con Raquel Cabrera y Celia Fumanal, directora de estrategia y directora de innovación respectivamente en The Film Agency. El objetivo es ayudar a los profesionales a tener una visión global de las diferentes estrategias que pueden trazarse desde la base del marketing para reforzar el acceso a nuevos públicos.

Como hemos comentado en la sección de Territorio España, a las 12:00 horas hay una presentación de Valencia Region Film en el Salón Jábega Hotel NH. A esa misma hora, en el Auditorio Museo Picasso, EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), protagoniza un acto de presentación de la próxima edición del evento Platino Industria.

Por la tarde, continúan las actividades en la Sala Cajamar para los participantes del Hack, con tres nuevas charlas y una mesa redonda, en esta ocasión en torno al Emprendimiento.

VIERNES 25 DE MARZO La última jornada del MAFIZ comienza a las 10:00 horas en el Auditorio Museo Carmen Thyssen, una extensa charla de 3 horas organizada por la SGAE y que aborda las 'Adaptaciones literarias al cine'.

Ya por la tarde, a las 16:30 horas, el Auditorio Museo Carmen Thyssen prosigue con las actividades mediante un panel denominado 'Caminos a la paridad'. Organizado por CIMA - Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales, la mesa redonda consiste en exponer cómo está la legislación en cuanto acciones positivas para la paridad en el cine y el audiovisual en los distintos países iberoamericanos.

La clausura de las actividades de industria será a las 20:00 horas a través de la Gala de entrega de premios MAFIZ en un espacio todavía pendiente de confirmación.

Este año, volverá a haber en el museo Carmen Thyssen un panel sobre adaptaciones literarias al cine, con organización de la SGAE. © Koke Pérez

www.mafiz.es

25

TESTIMONIOS DE LA INDUSTRIA

Cumplir años para cumplir sueños Beatriz Navas Directora General del ICAA Hay que cumplir años para cumplir sueños; por eso el tiempo es un aliado para los festivales de cine. Con el tiempo se va adquiriendo experiencia y se van sembrando ilusiones y apuestas que más adelante generan una comunidad de profesionales cuyas carreras se inician, crecen, van, vuelven y maduran en torno a un festival.

Durante 25 años el cine español se ha citado en Málaga y el legado del festival es ya indiscutible.

Esta ciudad, que también ha cambiado en estos años, se ha convertido en un cruce de caminos fundamental para que el talento creativo consolidado y emergente se encuentre con la industria y con la ciudadanía.

En un cuarto de siglo se ha reforzado y renovado la imagen y la visibilidad de nuestro cine, por ello es una satisfacción enorme felicitar al Festival de Málaga en este aniversario y agradecerle que haya proporcionado sentido a la decisión de tantas personas de dedicar su vida a una industria creativa como la audiovisual con un enorme potencial para la transformación y desarrollo cultural, social y económico del país.

Todas esta razones sustentan que el Ministerio de Cultura y Deporte través del ICAA haya duplicado su ayuda al Festival de Málaga por un lado, y haya depositado su confianza en su magnífico equipo para dar un gran impulso a los Spanish Screenings gracias

26

a una dotación extraordinaria que llega del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia que ha aprobado el Gobierno con fondos provenientes de la Unión europea.

Alineado con el objetivo de la agenda España Digital 2025 de incrementar la producción audiovisual, la atracción de inversión y la actividad económica se ha promovido que este evento adopte un nuevo formato para convertirse en ‘Spanish Screenings XXL’, incrementando la dimensión e invitados del principal mercado de producción audiovisual española.

Resulta imprescindible que Spanish Screenings crezca para adaptarse a los nuevos desafíos de la industria audiovisual y para favorecer el intercambio y la generación de nuevos proyectos en un marco de interacción y negocio.

La idea que subyace es fortalecer a toda la cadena de valor de la industria audiovisual española en un ecosistema que se reordena constantemente, con una apuesta especial por la innovación, la autonomía creativa y el relevo generacional, pues son los elementos que nos pueden permitir destacar en un sector muy competitivo y al mismo tiempo frágil para garantizar la diversidad creativa.

Sin duda en esta edición se cumplirá el sueño de iniciar una nueva etapa que se vislumbra fructífera y estimulante.

www.festivaldemalaga.com

¡Por 25 años más!

Mercedes Gamero Directora General de Atresmedia Cine El mero hecho de que el Festival de Málaga sea un Festival de cine que consigue alcanzar la celebración en esta edición su 25 Aniversario es tan reseñable en sí mismo, que es ya un acto de felicitación y reconocimiento por todos nosotros, máxime cuando despierta la inestimable unanimidad de la prensa, la industria y el público.

A lo largo de esta dilatada trayectoria ha conseguido algo a la altura de muy pocos festivales, que es no sólo consolidarse como un referente anual para todos los profesionales del sector sino también evolucionar con el signo de los tiempos amoldándose a las nuevas tendencias culturales para reforzar y consolidar su importancia sin quedarse atrás en los nuevos hábitos de consumo.

Desde Atresmedia no podemos estar más satisfechos a la par que orgullosos de haber podido acompañarlo durante todos estos años. El hecho de haber sido testigos de su evolución, crecimiento y solidez no debe significar más que un motivo de agradecimiento por nuestra parte. La estrecha colaboración con todo el equipo que lo regenta con Juan Antonio Vigar a la cabeza, desde el respeto y la complicidad, nos ha permitido aprender y comprobar a su lado la gran gestión, dedicación e implicación personal y profesional que conlleva poder culminar cada edición con éxito y aplausos.

Hay que destacar la multitud de actividades paralelas que se han ido incorporando a lo largo de estos años haciéndolo crecer más allá de su objetivo principal como escaparate y apoyo anual del cine español. El acto de abrazar a las diversas cinematografías latinoamericanas así como a las distintas secciones de mercado para impulsar la exportación de las películas españolas es algo digno de remarcar y aplaudir.

El festival de Málaga asimismo consigue año tras año reunir a todos los representantes de nuestra industria audiovisual formando así un ámbito inmejorable para el debate, las relaciones comerciales, el intercambio de pareceres sobre el estado actual de nuestro sector y, cómo no, también para el disfrute de una ciudad tan increíblemente seductora como lo es Málaga.

Es digno de recalcar la simbiosis del Festival con su ciudad y hay que agradecer por ello también a su Alcalde Don Francisco de la Torre.

Un año más, estamos todos deseosos de retornar para ver cine, series, charlas, presentaciones, reencontrarnos con los compañeros y ampliar así la galería de grandes momentos, experiencias y emociones que cada edición nos traemos de Málaga.

www.mafiz.es

27

TESTIMONIOS DE LA INDUSTRIA

25 años de trabajo y éxito Carlos Rosado Presidente de Spain Film Commission Quisiera destacar diversos aspectos de interés que me suscita esta celebración que compartimos con sincera satisfacción con los organizadores, instituciones y entidades que ha hecho posible cada año la consolidación de esta cita anual con el cine español.

Cuando analizamos la pujanza del audiovisual andaluz basado en Málaga no podemos separarlo del efecto positivo que este festival generó en la ciudad y, a la larga, en toda Andalucía y España.

Recuerdo las primeras ediciones y aquellos carteles tan rompedores y, año tras año, su alfombra roja fue atrayendo a más figuras del cine español y más interés en la ciudadanía malagueña.

Muy poco tiempo después tuve la fortuna de proponer al alcalde la creación de Málaga Film Office (cuyo responsable es el propio director del Festival) y que fue de las primeras integrantes de la ya potente red creada por Andalucía Film Commission, pionera en España y que en breve celebrará también su 25 aniversario.

Málaga es un lugar de referencia para la industria audiovisual andaluza y española y esa pujanza actual trae causa de aquel impulso fundacional y la constante mejora de su organización y de la oferta profesional.

28

Es de justicia recordar a su primer director, Salomón Castiel, que supo atraer al talento de personalidades como el añorado Gerardo Vera y sus escenografías inolvidables. Pero como todos los grandes proyectos duraderos otros han sabido aportar su impronta. J.A. Vigar ha sido un excelente director que ha sabido ampliar la influencia real del festival en la industria española, convenciendo a las autoridades competentes de que en Málaga sucedía algo que exigía atención, apoyo e impulso.

La creación del espacio de negocio MAFIZ ha aportado un valioso punto de encuentro para productores y profesionales.

Como presidente de Spain Film Commission sólo tengo motivos de agradecimiento al Festival de Málaga y su equipo profesional dando espacio a nuestra actividad de promoción de España como destino para la industria de los rodajes. Y nos consideramos parte integrante de ese tejido que cada año acude a Málaga a exhibir lo mejor que tiene, a discutir sobre sus problemas y sus aspiraciones. Y, por qué no, a disfrutar de uno de los lugares más gratos, acogedores y atractivos de toda Europa.

Celebramos una idea, un empeño, un caso de éxito del audiovisual andaluz, un brillante festival que se renueva y mejora cada año. Como parte del ecosistema audiovisual español y andaluz no tenemos más que palabras de gratitud para la dirección, el equipo, las autoridades que lo impulsan y a la ciudadanía malagueña que nos acoge. ¡Larga vida al Festival de Cine de Málaga!

www.festivaldemalaga.com

Más que de dinero, hablar de cine, trabajar juntos Isona Admetlla Coordinadora del World Cinema Fund Desde el World Cinema Fund (WCF) nos queremos sumar a la felicitación por el 25 aniversario del Festival de Málaga y del MAFIZ, su zona de industria.

Demuestra que, a pesar de los vendavales que ha provocado la pandemia, sigue siendo un evento fuerte y sólido para la industria y, claramente, se ha posicionado como uno de los más relevantes puertos de entrada de proyectos latinoamericanos a Europa. Un espacio a tener en cuenta para cineastas y actores de la industria de ambos lados del Atlántico y un buen observatorio para fondos internacionales como el World Cinema Fund.

El festival ha demostrado una gran capacidad de adaptación al diseñar a medida un número de iniciativas que dan respuesta a las necesidades de la industria y aglutinadas bajo el paraguas del MAFIZ, dando cabida a las nuevas generaciones y al cine que está por venir.

Sin duda, una apuesta diferenciada y un lugar a tener en cuenta para los fondos e iniciativas que apoyamos proyectos latinoamericanos y del Caribe.

Estamos muy contentos de haber participado de forma continuada desde la primera edición del MAFF contribuyendo, junto a otros fondos e instituciones europeas de renombre como el CNC, Hubert Bals, Sorfond o Doha Film Institute, a la redacción consensuada del marco conceptual y de las líneas generales.

Ante todo, el Festival de Málaga ha demostrado una escucha activa a las necesidades de los cineastas, capacidad de respuesta

al desarrollar eventos a medida para que todo el que busque, encuentre, y una enorme capacidad de adaptación.

Como ejemplo, hay que destacar que fue uno de los primeros festivales que se vio afectado por la pandemia y supo, en cuestión de muy pocas semanas, adaptarse y ofrecer un programa online sólido sin merma en la calidad. ¡Felicidades y por un futuro prometedor!

Fundado en 2004, el WCF fue iniciada por la Fundación Federal Alemana de la Cultura y el Festival Internacional de Cine de Festival Internacional de Cine de Berlín. Rápidamente, se estableció como una de las principales instituciones en el ámbito de la financiación de producciones artísticas e innovadoras.

El WCF se concentra en el apoyo a la producción y distribución de películas de América Latina, Centroamérica América Central, el Caribe, África, Oriente Medio, Asia Central, el Sudeste Asiático, el Cáucaso y el Pacífico. Su objetivo es promover la realización de películas de alta calidad en regiones con escasa infraestructura cinematográfica, al tiempo que se fomenta la diversidad cultural en los cines alemanes así como apoyar la colaboración entre productores y socios alemanes y europeos en las regiones del WCF. Es por ello que encaja perfectamente en el perfil del MAFF y hasta la fecha ha tenido la ocasión de apoyar ya varias películas de ficción y documentales que han sido seleccionados previamente por el MAFF.

www.mafiz.es

29

TESTIMONIOS DE LA INDUSTRIA

El placer de jugar en casa Jordi B. Oliva Presidente de PROA Málaga es cada año sinónimo de ilusión y de retos. Y sin darnos cuenta hemos llegado ya a la edición numero 25.

Ante todo, pues, ¡felicidades! ¡Y que sean muchos más!

Desde PROA - Productors Audiovisuals Federats, entidad que está formada por 7 asociaciones, 5 sectoriales y 2 generalistas (ProDocs en cine documental, ProAnimats en animación, ProFicció en ficción, ProTV en televisión y Devicat en videojuegos más APAIB en Islas Baleares y AVANT en Comunidad Valenciana), cada año aprovechamos el tirón del festival por su parte industrial para organizar o tomar parte en algún evento que sea provechoso tanto para nuestros socios como para el bien del sector en general.

Debates, mesas redondas, presentaciones o puestas en común, Málaga es siempre el mejor de los escaparates para cualquier actividad.

Y nos orgullece decir que, año tras año, nos sentimos más parte del festival, sentimos que jugamos en casa.

No en vano, socios de PROA se han llevado la Biznaga de Oro a Mejor Película en los últimos cinco años, y para nuestra federación esto es un honor inmenso.

Este año, además, Málaga acogerá otra de nuestras producciones, la reciente triunfadora en Berlín, Carla Simón y su Alcarràs así que esperamos que todo el mundo pueda disfrutarla.

30

Sea cual sea el palmarés de esta 25 edición, lo que tenemos claro es que gana el cine. El cine hecho en España por productoras españolas. Málaga es el reflejo y el escaparate de la producción independiente que se hace en este país y nos da alas y justifica los esfuerzos que llevamos haciendo para poder modificar una Ley General de Comunicación Audiovisual que amenaza nuestro ecosistema productivo.

Sin duda, en el Festival la nueva Ley del Cine y Cultura Audiovisual será tema de debate. Y desde PROA nos sumamos a él.

Una de nuestras asociaciones, ProFicció, organizará en el marco del festival un evento que girará alrededor de las expectativas y oportunidades de la nueva LGCA. Esperamos veros a todos allí. También en el ámbito legislativo nos la jugamos.

Queremos que nuestras películas lleguen al público. Los productores nos rodeamos de los mejores profesionales para contar historias, para hacer realidad muchos sueños.

Y nos satisface enormemente poder estrenarlas en un festival tan maravilloso, tan nuestro y arraigado como el Festival de Málaga. ¡Felices 25 y que no pare la fiesta del cine!

www.festivaldemalaga.com

Un lugar de encuentro y referencia para el talento y la industria María Luisa Gutiérrez Presidenta de la Asociación Estatal de Cine (AECINE) Como presidenta de la Asociación Estatal de Cine (AECINE), queremos felicitar al Festival de Málaga en su 25 Aniversario.

Pero, sobre todo, queremos felicitarnos y felicitar a toda la industria española por tener desde 1998 un festival nacional de primer nivel que nació, única y exclusivamente, para promocionar el Cine de España. Nuestro cine. Y que, al ampliar desde el 2016 el concurso a películas hispanohablantes, pasó a ser un lugar de referencia en la visibilización de las múltiples coproducciones hispano-latinoamericanas que hacemos, así como a convertirse en un lugar de encuentro industrial, sin necesidad de cruzar el mar, donde se dan intercambios empresariales con productores latinoamericanos que vienen a exhibir sus películas.

Los productores independientes sabemos que si hay un festival que apuesta, no sólo por el talento, sino también por los productores, por las salas de cine y por la industria de nuestro país, ese es el Festival de Málaga.

Desde hace 25 años ha sido, y es, ese apoyo que necesitamos para visibilizar nuestras películas. Porque, más allá de la apuesta por los largometrajes que pasan por su sección oficial, está la apuesta por esas secciones alternativas y complementarias (cada día más) que hacen que, cada año, muchos rincones de Málaga, y no sólo el Teatro Cervantes y el Teatro Albéniz, se llenen de cine y de cultura…

Son muchas las películas que, tras su paso por el Festival,

llevan marcada su biznaga en los carteles, no sólo las de la ansiada sección oficial, acreditando ese sello de calidad de haber sido elegidas por prestigiosos seleccionadores que tanto favorece la carrera comercial de estos largometrajes.

A los productores, pasar por Málaga nos ayuda a encontrar distribuidores si no los tenemos antes de llegar, nos ayuda a encontrar huecos en las apretadas agendas de la prensa que, de repente, observan nuestra película con ojos de interés, cuando antes ni las veían.

En definitiva, para los productores, Málaga nos ayuda a generar industria y a crecer profesionalmente.

También sobra decir las oportunidades profesionales que el Festival de Málaga ha dado al nuevo talento, a sus productores y a sus películas por el hecho de ganar la biznaga de oro. Y así, probablemente, las películas de ejemplos como Carla Simón y Pilar Palomero (y tantos otros en estos 25 años) no habrían tenido las oportunidades de llegar donde llegaron (o lo hubieran tenido más difícil) si, previamente, no hubieran ganado esas biznagas de oro en Málaga.

En definitiva, desde la Asociación Estatal de Cine no podemos sino agradecer a toda la directiva del Festival el soporte que dan al cine en español, a nuestro cine, y el respeto que siempre transmiten a los productores de las películas que allí están. GRACIAS.

www.mafiz.es

31

TESTIMONIOS DE LA INDUSTRIA

El sitio en el que queremos nuestras películas cada primavera Antonio Saura Presidente de la asociación de agencias de ventas VICA

Han pasado ya 25 años desde que un grupo de soñadores decidieron que el cine español necesitaba un festival de cine nacional y propusieron la ciudad de Málaga para celebrarlo. Se dice pronto, 25 años.

No era asunto sencillo, somos una industria muy dada al escepticismo, a dejar que otros se estrellen antes de apostar por lo nuevo. Pero siempre hay algunos 'locos' innovadores. Eso es España, esa lucha entre los maravillosos 'locos' y los 'escépticos'. Afortunadamente, suelen salir bien las cosas si ganan los 'locos', como fue en este caso.

De una idea que se sacó adelante con mucho esfuerzo cada año, la cosa se fue consolidando como algo necesario. Mucho tuvo que ver la buena gestión desde su inicio.

La industria se convenció de su necesidad y finalmente ha llegado a ser, como es, un evento imprescindible.

Siempre bien gestionado, ahora impecablemente. Y creciendo cada año, abriendo horizontes, llevado adelante desde una prudencia imprudente, un silencio clamoroso que ha conseguido que sea el Festival de Cine Español, el sitio donde queremos que estén nuestras películas en los albores de cada primavera. ¡Y qué primaveras tiene Málaga!¡Cómo ha cambiado la ciudad en estos 25 años! Málaga ciudad es ahora destino artístico obligatorio, ciudad de museos, de teatros, de cultura.

32

No era así antes, al menos de esta forma tan explosiva. Pero ahora lo es, ¡y de qué manera!

En estos años he tenido la fortuna de participar como productor, y hasta he ganado algún premio con mis películas y documentales.

He acudido a homenajes a mi familia y en los últimos años he podido estar presente como agente de ventas de películas en la selección.

Latido Films, la empresa que dirijo, ha colaborado muy activamente en el desarrollo del mercado dentro del festival, y ahora como presidente de la Asociación de Agentes de Ventas (VICA), tengo la suerte de poder apoyar este salto al futuro que son los Spanish Screenings de este año, vinculados, como no podía ser de otra manera, al Festival de Málaga.

Me ha quedado siempre las ganas de ser jurado, pero parece que, si uno tiene películas en el festival, no toca. ¡Pues que no toque y que tenga siempre películas participando!

El Festival de Cine de Málaga ya es también un referente estratégico para todo el cine latinoamericano: ¡ahí es nada!

Y este año, además, se convierte en un mega evento al potenciarse el mercado.

Por supuesto, nada hubiera sido posible sin el factor humano y el apoyo político. A todos ellos, gracias por hacer de Málaga el epicentro del cine español al menos durante 10 maravillosos días donde uno se pregunta: ¿y yo, por qué no me quedo a vivir en Málaga?

www.festivaldemalaga.com

Cristina Andreu

Agus Jiménez Presidenta de AAMMA

Una ventana para las creadoras

El Festival de Málaga es un referente para el cine español. También para nosotras, que no podemos más que felicitar el gran logro de llegar a este 25 aniversario tras convertirse en espacio imprescindible de encuentro de cineastas, películas y público.

Esta 25 edición llega, además, cargada de simbolismo para nosotras, ya que inauguramos colaboración entre AAMMA, CIMA, Mujeres VO y el MAFIZ a favor de la creación y la diversidad. Desde MAFF Women Screen Industry, y en el marco del espacio de industria MAFF (Málaga Festival and Coproduction Event), pondremos el foco sobre las miradas y voces de las creadoras andaluzas y españolas.

Esta necesaria unión entre el Festival y las tres entidades profesionales tiene como reto avanzar hacia la equidad y la diversidad en audiovisual. Una iniciativa que, estamos convencidas de ello, iremos consolidando en sucesivas ediciones.

Las distintas asociaciones de mujeres del sector llevamos apostando desde hace años por el diseño de programas de desarrollo de proyectos, mentorías y tutorizaciones. CIMA Impulsa o las Residencias de GENERAMMA de AAMMA son de vital importancia para aupar a nuevos talentos; impulsar la carrera y proyectos de directoras, productoras y guionistas; crear sinergias y vincular a las creadoras con la industria.

Presidenta de CIMA

Y este es precisamente el espíritu con el que nace MAFF Women Screen Industry.

Durante este cuarto de siglo, desde asociaciones profesionales, festivales como el que estos días nos acoge, instituciones y la propia Academia hemos trabajado incansablemente a favor de la igualdad real. En derechos y oportunidades.

Hemos sumado a favor de una industria inclusiva y diversa y a favor de una narrativa audiovisual que contribuya a la construcción de una sociedad libre de estereotipos y de violencia.

A tenor de los resultados, y he ahí los informes elaborados y publicados por CIMA en los últimos seis años, podemos aventurar que hemos avanzado en visibilización. Cierto que tímidamente en algunos sectores tan masculinizados como la animación, cierto que con demasiadas barreras — salariales o de representatividad— aún por derribar.

Para equilibrar la balanza que perpetúa la desigualdad estructural, y alejar toda amenaza y posibilidad de retroceso, seguiremos tejiendo nuevas alianzas desde espacios como el que nos brinda Málaga. Seguiremos abriendo nuevas ventanas desde las que transformar la cultura cinematográfica y nuestro imaginario colectivo.

www.mafiz.es

33

TESTIMONIOS DE LA INDUSTRIA

De lo internacional a lo local, lo que importa es la creatividad Fernando Victoria de Lecea Presidente de PROFILM

Desde PROFILM queremos felicitar al director del Festival de Málaga, Juan Antonio Vigar, a todos los equipos que han hecho posible estas 25 ediciones y a todos los patrocinadores que, año tras año, lo han apoyado.

No es fácil cumplir 25 años de trabajo en casi ningún sector profesional, pero en el audiovisual, el reto es aún mayor teniendo en cuenta su variabilidad.

Por lo tanto, ser capaces de cumplir un cuarto de siglo es muestra de la profesionalidad de vuestra propuesta y la solidez del proyecto.

Una de las ventajas de ir cumpliendo años es la capacidad que otorgan para ver las cosas con perspectiva y valorar de qué ha servido el paso del tiempo: en el caso del Festival de Málaga, sin duda ha contribuido a crear industria y a poner en valor nuestro patrimonio artístico.

Somos una asociación reciente y este va a ser el primer año en el que participaremos en el seno de PAP, la Plataforma de Productores Independientes, con el objetivo de debatir en torno a la nueva Ley de Comunicación Audiovisual en el marco del Festival. Sin duda, un espacio idóneo para que los profesionales del sector y los representantes públicos nos encontremos

34

y compartamos experiencias que contribuyan a desarrollar esta industria.

Guardo buenos recuerdos personales del certamen. En la 7ª edición del Festival presenté mi largometraje Malas temporadas, dirigido por el almeriense Manuel Martín Cuenca, en el apartado de desarrollo de proyectos audiovisuales.

Al año siguiente, en 2005, la película participó en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián. Fue una experiencia fantástica que, a mí en lo profesional, me sirvió para dar a conocer la cinta, pero también para conocer otros proyectos que en el futuro condicionaron mi carrera.

El Festival de Málaga ha sabido abrirse camino dentro del panorama general de festivales y hacerse un hueco como festival de cine español. Con su sección de Spanish Screenings ha logrado desarrollar un área industrial que hacía falta en nuestro país. No es fácil conseguir llevar una película cada año a algún festival, pero, para los productores, un festival siempre es un punto de encuentro profesional fundamental, como lo es, por ejemplo, el Marché du Film de Cannes.

El desarrollo de esta Área Industrial es un gran mérito para el Festival de Málaga que pone en valor tanto la creatividad como la capacitación técnica de los profesionales del audiovisual español.

www.festivaldemalaga.com

25 años de apoyo al cine valenciano Jose Luis Moreno Director adjunto de Audiovisuales y Cinematografía del Instituto Valenciano de Cultura Para quienes llevamos varios años trabajando desde la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte de la Generalitat Valenciana en la promoción nacional e internacional de la industria audiovisual valenciana y en la difusión de nuestra producción cinematográfica es una gran noticia que el Festival de Málaga celebre en 2022 su 25 aniversario con la misma ilusión y el mismo entusiasmo de sus inicios.

Desde su creación, el Festival de Málaga, y en especial MAFIZ, su Área de Industria, han sido una excelente plataforma para dar a conocer las producciones y los cineastas de la Comunidad Valenciana. En estas últimas ediciones del certamen malagueño, el audiovisual valenciano se ha sentido cada vez más respaldado por la organización del festival al ir contando con un creciente número de producciones en las diversas secciones competitivas o informativas del festival, desde las secciones oficiales de largometrajes y cortometrajes hasta la siempre alternativa y dinámica ZonaZine.

Desde la dirección adjunta de Audiovisuales y Cinematografía del Instituto Valenciano de Cultura, que concentra todas las competencias relativas al audiovisual y el cine en la Comunidad Valenciana, queremos manifestar nuestro agradecimiento a la organización del festival por haber elegido a la Comunidad Valenciana como comunidad invitada de Territorio España, justamente cuando se estrena esta nueva actividad de industria que incorpora la participa-

cipación de entidades y productoras del territorio español a la zona de Industria del Festival de Málaga (MAFIZ).

Al margen del protagonismo que tendrán las producciones del audiovisual valenciano y sus profesionales en esta nueva área de industria, también nos complace saber que varias producciones del cine valenciano volverán a estar presentes, como en otras ocasiones, en la Sección Oficial del festival. También nos complace saber que la película de clausura fuera de concurso en esta edición es la comedia Llenos de gracia, segundo largometraje del valenciano Roberto Bueso, que está producida por el castellonense Fernando Bovaira, uno de los principales productores españoles de las últimas dos décadas.

Finalmente, quisiera destacar la importante labor que ha venido desempeñando MAFIZ como punto de encuentro de todos los profesionales de la industria del cine no sólo de España sino también de toda la zona iberoamericana. Gracias a MAFIZ, infinidad de nuevos proyectos cinematográficos valencianos han podido encontrar inversores, se han establecido ventajosos acuerdos de coproducción con otros países y otras comunidades autónomas y muchas películas valencianas han podido encontrar compradores y explorar nuevas vías de distribución y exhibición.

www.mafiz.es

35

TESTIMONIOS DE LA INDUSTRIA

Desde Chile, ¡larga vida al Festival de Málaga!

Constanza Arena Directora Ejecutiva de CinemaChile CinemaChile, la agencia de promoción internacional del cine chileno creada el 2009 por Prochile y la APCT (Asociación de Productores de Cine y Televisión), cumple con la misión fundamental de establecer puentes entre nuestro sector y los eventos internacionales más prestigiosos y relevantes para nuestra cinematografía.

El Festival de Málaga, sin duda, es uno de ellos, fundamental dentro del circuito de festivales y mercados internacionales y con quienes hemos forjado una amistad de años. La ciudad de Málaga, junto con Juan Antonio Vigar y todo su equipo, han abierto los brazos a Chile para acoger a nuestros talentos, films y delegaciones con la hospitalidad y calidez que sólo el pueblo andaluz conoce.

36

Mensajes privados de Matias Bize y la coproducción Errante corazón de Leonardo Brzezicki.

Además, desde hace varios años tenemos el privilegio de formar parte del MAFIZ con un stand para recibir a todas y todos los profesionales interesados en nuestra cinematografía. Ese espacio acogedor, esa sede andaluza de la oficina del cine chileno, nos permite construir vínculos con otros profesionales, dar una avanzada de lo que se viene para este año en los nuevos títulos nacionales y seguir posicionándonos como faro dentro de la rica región latinoamericana.

En un evento tan rico en actividades y contenidos, como es el MAFIZ, ¡claro que marca una diferencia en nuestra agenda anual el contar con este espacio!

Y para nosotros, un país pequeño en el fin del mundo, es un honor y un placer formar parte cada año de esta fiesta del cine iberoamericano, donde nos sentimos en casa y en familia.

Sobre todo cuando contamos con una participación en el ámbito de industria tan potente como este año, en la que destacan Kaye de Juan Cáceres (MAFF), Historia y Geografía de Bernardo Quesney (WIP) y Gabriel Montiel en el Campus Talent, donde tengo el tremendo honor de ser una de las tutoras.

Este año es especial porque Málaga será nuestro primer evento presencial después de un largo tiempo y llegamos a él con una participación contundente, encabezada por dos films en Concurso:

Así es que, si son 25 años los que cumple este evento tan querido para Chile, ¡pues les deseamos muchísimos más! ¡Larga vida al Festival de Málaga, al MAFIZ y, sobre todo, a su equipo humano invaluable y amante del cine!

www.festivaldemalaga.com

Mostrar al mundo el talento de Costa Rica José G. Castro Comisionado Fílmico de Costa Rica Agradecemos a las autoridades del Ayuntamiento de Málaga, de Málaga ProCultura y del Festival de Málaga por la designación como país invitado de honor. Para Costa Rica y nuestra industria audiovisual es un gran halago tener esta distinción, justo en el 25 aniversario de tan importante festival.

Este reconocimiento llega en un gran momento, permitiendo que Costa Rica pueda mostrar al mundo su capacidad y talento, además del crecimiento que se ha venido dando en los últimos años en nuestras industrias creativas.

Este fruto al trabajo realizado funge a su vez como catalizador para acelerar y motivar aún más el trabajo interinstitucional que se viene realizando. Trabajo de ministerios como Comercio Exterior, Cultura y Juventud y el Instituto Costarricense de Turismo, que en sinergia con entidades especializadas como la Promotora de Comercio Exterior PROCOMER, Coalición Costarricense de Iniciativas de Desarrollo CINDE y el Centro Costarricense de Producción Cinematográfica CCPC, y sumando, sin lugar a dudas, la fuerza emprendedora y gremial del sector privado en pro del desarrollo del sector audiovisual.

Nuestros ejes de trabajo para continuar desarrollando y consolidando nuestra industria audiovisual en Costa Rica van claramente en tres aristas: El primer eje es el desarrollo continuo de mejores habilidades en nuestro ecosistema audiovisual, lo cual venimos

trabajando con un 'Programa de Desarrollo de Exportadores Audiovisuales' para promover tanto el fortalecimiento de habilidades creativas como administrativas y de gestión de los proyectos, sean estos propiedad intelectual nuestra o un servicio para productoras internacionales que filman en nuestro país.

El otro eje es la atracción continua de experiencia internacional, lo cual se verá robustecido gracias a la nueva ley de incentivos para la atracción de inversión extranjera fílmica en Costa Rica, que fortalecerá a su vez el Fondo de Desarrollo Cinematográfico y el trabajo constante del sector emprendedor audiovisual.

Finalmente, el tercer eje son los espacios de desarrollo y coproducción de contenidos, junto con la oferta de todos los servicios de producción que el país ofrece en el 'Mercado Audiovisual de Centroamérica y el Caribe' (www.maucc.net), donde se busca fortalecer la integración de Centroamérica y las islas del Caribe como un mercado audiovisual unido con una audiencia de casi 90 millones.

Estos tres ejes son, sin duda, la mejor receta que se puede conjugar en este momento para nuestro sector y es realmente un honor poder compartirlo con todas las personas que nos acompañan en el festival.

MUCHAS GRACIAS, MÁLAGA. Costa Rica te espera.

www.mafiz.es

37

MÁLAGA Un recorrido por su Historia El Festival de Málaga celebra sus bodas de plata. Han sido 25 años apostando por el cine español y también, progresivamente, por el cine iberoamericano. En esta dulce conmemoración queremos echar la vista atrás para detenernos en algunos de los hitos en estos años, poniendo especial atención a las actividades de industria y a los distintos mercados que, a lo largo de su trayectoria, el certamen ha impulsado para apoyar a los profesionales.

1998-2000.

El nacimiento del festival y los años previos a los mercados El Festival de Málaga es, hoy día, una referencia indiscutible para el cine y la industria española e iberoamericana. Pero en el año de su nacimiento, 1998, impulsar tan decididamente un certamen exclusivamente de cine español fue una apuesta arriesgada.

Con su suave y soleado clima, su perfecta comunicación gracias a uno de los aeropuertos europeos de mayor tráfico aéreo, y su excelente infraestructura hotelera, la ciudad cumplía con todos los requisitos necesarios para alcanzar el éxito que ha logrado con el paso de los años y las ediciones.

Con Salomón Castiel como director del evento, el Festival de Málaga fue una iniciativa del crítico de cine Carlos F. Heredero que recibió el enérgico apoyo del Ayuntamiento de Málaga, el cual tenía a Celia Villalobos en las funciones de alcaldesa en esos momentos.

Además, posicionándose en la primavera, las fechas del Festival de Málaga son idóneas, entre medias de dos eventos de la magnitud del Festival de Berlín y el Festival de Cannes, y con suficiente separación del Festival de San Sebastián para ofrecer a la industria española una nueva y necesaria ventana en el primer semestre de cada año.

El Festival de Málaga, cuyo Presidente de Honor, desde sus inicios, es el conocido actor malagueño Antonio Banderas, se convirtió rápidamente en el certamen más importante de los dedicados al cine nacional.

La ciudad de Málaga tenía grandes cualidades para albergar un festival cinematográfico de éxito. En el corazón de la Costa del Sol, con más de 500.000 habitantes y cuna del genial artista Pablo Picasso, Málaga es una de las ciudades más importantes de España, un núcleo turístico de primer nivel y uno de los centros de ocio y negocio más desarrollados de toda Europa.

38

El certamen nacía con el objetivo de difundir y promocionar la cinematografía española e iberoamericana, acogiendo el encuentro de sus diversos sectores profesionales y potenciando su desarrollo de la industria.

En los primeros años el festival logró alabanzas por dos cuestiones concretas. Por un lado, porque se convirtió en una magnífica plataforma para los nuevos talentos. Buena parte de las películas de las de las secciones oficiales de los primeros años eran óperas primas o segundos largometrajes, lo que ofrecía una necesaria salida para los jóvenes realizadores.

www.festivaldemalaga.com

Por otro lado, su Muestra de Cine Documental recibió el beneplácito del sector. El documental estaba viviendo un momento de esplendor pero no contaba con demasiados espacios en el ámbito festivalero e industrial.

Ya desde su primera edición en 1998, el evento despertó gran interés y estableció los cimientos para erigirse como la gran fiesta del cine español.

Ese año, cuya edición se celebró entre el 29 de mayo y el 6 de junio, hubo casi 200 periodistas acreditados, más de 50 medios audiovisuales nacionales y más de 200 invitados de profesionales del cine.

La programación en 1998 incluía nueve estrenos, ocho de ellos a concurso, que competían por los galardones a las dos mejores películas, al mejor nuevo realizador, al Premio del Público y al Mejor Actor y Mejor Actriz. Los títulos de la Sección Oficial se mostraron en el Teatro Cervantes, mientras que el resto de títulos de los 12 ciclos programados se vieron en los cines Alameda y Albéniz. Como curiosidad, el precio de cada sesión era de 400 pesetas, con la opción de comprar un bono de cinco películas a 300 pesetas cada título.

La primera película que se proyectó en el Festival de Málaga fue Una pareja perfecta de Francesc Betriu. Se enseñó en la ceremonia de inauguración del 29 de mayo, tras una gala presentada por Bibiana

Fernández y Jorge de Juan, en la que hubo un videosaludo de Antonio Banderas, presidente de honor. La gala de clausura fue presentada por el actor y director Santiago Segura.

Fachada del Teatro Cervantes, sede del Festival de Málaga, en su primera edición de 1998.

En 1998 destacaron los homenajes a Fernando Fernán-Gómez y a Montxo Armendáriz o diversos eventos, como un acto en el que las filmotecas pidieron más recursos para conservar el patrimonio cinematográfico, un encuentro entre varias generaciones de actores malagueños o una sección específica con cine dirigido por mujeres, 'La mitad del cielo'.

La primera película en conquistar el premio principal en Málaga, que todavía no era una biznaga, fue La primera noche de mi vida, una película dirigida por Miguel Albaladejo, con guión de Elvira Lindo. El film, producido por Alphaville, se llevó los 10 millones de pesetas que había de dotación económica.

En el ámbito documental no había todavía competición pero en la primera edición tuvo un gran eco el estreno de la obra de Patricio Guzmán Chile, La memoria obstinada, segunda parte del mítico documental La batalla de Chile.

El éxito mediático conseguido y la buena impresión causada por esa primera edición llevó a los profesionales del sector a hablar de Málaga como "el Cannes

www.mafiz.es

39

del cine español", un lugar donde se impulsaban los negocios. De hecho, la alcaldesa Celia Villalobos afirmó que su objetivo era que "el business del cine" se realizara durante el marco del festival, hasta convertirlo en la gran ciudad para el cine español.

La financiación municipal se amplió y la cobertura mediática se expandió, con casi todas las cadenas de televisión emitiendo programas en directo desde Málaga. A pesar de la gran acogida, la dirección del certamen cesó al equipo que organizó la primera edición: Carlos F. Heredero, Eduardo Rodríguez Merchán, Moisés Salama, Paloma Caballero, Concha Gómez o Francisca Méndez. Fernando Méndez-Leite fue desde entonces el nuevo responsable de la sección oficial.

El actor y directos Fernando Fernán-Gómez, en el momento del homenaje que le rinde el Festival de Málaga en 1998.

La segunda edición tuvo como anécdota, pues no se volvió a repetir en el futuro, que las seis películas a concurso (hubo 10 estrenos absolutos ese año) contaron con una ayuda de cuatro millones de pesetas, con objeto de facilitar su promoción y distribución nacional e internacional. Hubo polémica y críticas a lo que se entendía que era "pagar por concursar", así que en los años siguientes se eliminó dicho apoyo.

La 2ª edición del Festival de Málaga se celebró del 28 de mayo al 6 de junio y en la sección oficial destacaron títulos por su vertiente cómica y su mestizaje latinoamericano, dos constantes que han acompañado al certamen hasta nuestros días. Con un presupuesto de 127 millones de pesetas, la programación incluía, además de la sección oficial, 60 cortometrajes, 11 ciclos, 24 documentales, dos exposiciones, dos talleres de formación y cuatro libros editados. Para el recuerdo quedan también los homenajes dedicados a Tony Leblanc, Antonio Resines y Antonio Isasi-Isasmendi.

La cinta de inauguración fue El coronel no tiene quien le escriba del mexicano Arturo Ripstein, que se proyectó en una gala que fue presentada por la actriz María Barranco. Santiago Segura volvió a encargarse de la clausura, esta vez acompañado por El Gran Wyoming. El aumento de nivel en estas galas se notó gracias a la dirección de Vicente Mora y la colaboración de Canal+ para los vídeos promocionales y la iluminación.

La película que más sedujo al jurado fue Las huellas borradas del argentino Enrique Gabriel, producida por Trastorno Films, Alta Films y la argentina Sinfonía Otoñal. Era la primera vez que un cineasta no español, y una coproducción con Latinoamérica, se llevaba el gran premio del certamen.

El componente iberoamericano estuvo también muy presente en la tercera edición, celebrada del 26 de mayo al 3 de junio de 2000, en la que el director chileno Miguel Littín inauguró el certamen con Tierra de fuego.

"El futuro del cine en español es crear una gran plataforma entre hispanos y latinos; sólo eso nos hará fuertes y nos permitirá vencer al cine anglosajón", dijo el cineasta.

La capacidad económica del festival se incrementó de una manera muy sustancial. Si en el año 1999 el presupuesto fue de 127 millones de pesetas, en el 2000 alcanzó los 260, más del doble en sólo un año.

Entre las siete películas a concurso, el jurado eligió como mejor largometraje a Sexo por compasión de Laura Mañá, producida por Visual Group, Filmax y la mexicana Resonancia Productora. Mañá se convirtió en la primera mujer en ganar el premio principal.

Tres figuras del cine español como el productor Elías Querejeta, el actor Paco Rabal y el músico Alberto Iglesias recibieron homenajes en esta tercera edición. Asimismo, hubo ciclos interesantes en torno a Luis Buñuel, el cine de nuevos realizadores españoles en Nueva York o el cine gay y lésbico realizado en España.

40

www.festivaldemalaga.com

2001.

Nacen MERCADOC y Market Screenings En la edición 2001 del Festival de Málaga, que se celebró del 1 al 9 de junio, los organizadores decidieron abrir las puertas del festival a las actividades de la industria. Málaga empezó a labrarse un nombre en la industria española e internacional gracias a la creación en este año de MERCADOC y Market Screenings, que se celebraron por primera vez del 31 de mayo al 2 de junio en el Hotel NH de Málaga, coordinados por Carmelo Romero.

El objetivo era ofrecer un encuentro exclusivo en una atmósfera propicia y relajada, sin la presión de los grandes mercados internacionales generalistas, en un entorno como la Costa del Sol, con unas atractivas condiciones climáticas y la hospitalidad de las ciudades andaluzas.

Tener mercados especializados favorecía una oferta homogénea y no sobredimensionada, una selección de compradores en función de su interés por dicho producto especializado y una mayor eficacia de los contactos para títulos de difícil posicionamiento internacional.

En esos momentos, MERCADOC era el único mercado en el mundo que ofrecía un marco exclusivo al documental español e iberoamericano. El documental estaba en un momento de clara expansión pero todavía no era suficientemente valorado y desde el punto de vista industrial estaba maltratado. En el año 2000 se emitieron más de 1.000 documentales en las televisiones españolas, por poner en contexto el gran interés que suscitaba entre la audiencia y la necesidad que había para redoblar su presencia en festivales y mercados.

Los primeros años del Festival de Málaga habían corroborado que se vivía una auténtica edad de oro para el cine documental. Las muestras fueron la programación más alabada en los inicios del certamen.

"El documental ha llegado a la madurez como género, se compromete con la realidad, provoca emoción, cuenta historias y revela procesos históricos hasta ahora invisibles", señalaba el cineasta chileno Patricio Guzmán, que coordinaba un ciclo documental en Málaga.

MERCADOC pretendía resolver el gran problema de la financiación y comercialización del cine documental. En muchos casos, la financiación de estas producciones se hacían a base de esfuerzos personales y muy pocos recursos. La comercialización estaba en un 90% en manos de las televisiones, lo que les colocaba a los productores de documentales en una posición difícil. Era preciso abrirse a los mercados internacionales para complementar los domésticos y

agrupar la oferta en este mercado, la cual se encontraba dispersa y en muchas ocasiones era desconocida como para que la labor de exportación fuera sencilla.

Área de visionado de la videoteca en los inicios de los mercados en Málaga.

Crear un evento específico como MERCADOC suponía contribuir al desarrollo y la consolidación de la industria de la producción de documentales, que de otra forma tendría una existencia muy complicada.

Como no se sabía si un mercado exclusivamente dedicado al documental español sería lo suficientemente atractivo, se optó por arropar las producciones españolas con iberoamericanas. Posteriormente, se amplió la participación en el mercado a otras nacionalidades, siempre que su temática fuese española o iberoamericana.

La primera edición de MERCADOC superó las expectativas. Asistieron 165 participantes, de los cuales había 45 compradores que provenían de 22 países. La oferta en la videoteca incluía 286 producciones documentales, presentadas por 89 compañías de 21 países. En las cabinas individuales se realizaron 590 visionados a lo largo de 3 días.

En los salones del Hotel NH, había 15 compañías con stand procedentes de España, Perú, Chile y Estados Unidos.

www.mafiz.es

41

Algunos de los títulos más solicitados fueron Velázquez, Variaciones de Cristina Andreu y Amparo Solís, Secretos de Evita. El viaje suizo de Frank Garberly, La mafia en La Habana de Ana Díez, La espalda del mundo de Javier Corcuera, Frida Kahlo: la cinta que envuelve la bomba de Jesús Muñoz, Extranjeros de sí mismos de José Luis López Linares y Javier Rioyo y Buñuel en Hollywood de Félix Cabeza.

MERCADOC y Market Screenings adquirieron gran importancia en la industria española para promover las ventas internacionales del cine español.

Abajo, varias imágenes de ambiente de los primeros años de los mercados en Málaga.

42

También ofrecía una Bolsa de Proyectos, organizada en colaboración con la European Documentary Network (EDN), en la que podían participar los proyectos de documentales de cualquier duración y género. Entre todos los proyectos seleccionados para participar, doce eran seleccionados para las sesiones de pitching, presentados ante un panel de commissioning editors. Asimismo, se celebraron Talleres de Preparación a la Técnica de Pitching, a cargo de expertos internacionales.

Por su parte, los Market Screenings todavía no existían con dicho nombre sino que su denominación inicial fue Sales Office. La oficina de ventas contaba, además de con un catálogo y una base de datos, con un área de recepción y ventas, un área de visionado y un punto de encuentro en la Terraza-Bar.

En este año 2001, se proyectaron exclusivamente los 16 largometrajes y cortometrajes españoles participantes en la sección oficial del Festival, que fueron visionadas por 20 empresas de 10 países. En sucesivas ediciones se irían incorporando otros títulos españoles no participantes en el festival.

En cuanto a la cuarta edición del festival, tuvo lugar del 1 al 9 de junio y supuso un punto de inflexión, ya que la Sección Oficial pasó de tener 8 títulos en el año 2000 a contar con 14. Además, por primera vez, su gran premio tuvo por fin el nombre por el que es tan conocido: Biznaga de Oro. En esta edición participaron 350 profesionales, 557 periodistas (375 de medios nacionales y 182 de medios regionales y locales) y asistieron más de 40.000 espectadores.

En ese 2001 la película ganadora de la Biznaga de Oro fue Sin vergüenza de Joaquín Oristrell, producida por Tornasol Films.

La apuesta por el documental, más allá de MERCADOC, consistió en la celebración del Primer Congreso de Cine Documental Español e Iberoamericano (1 y 2 de junio). Por primera vez el documental, hasta entonces una simple muestra, tenía una sección competitiva.

www.festivaldemalaga.com

El primer documental que se llevó el premio fue El juego de Cuba de Manuel Martín Cuenca.

La apuesta por el documental, más allá de MERCADOC, consistió en la celebración del Primer Congreso de Cine Documental Español e Iberoamericano (1 y 2 de junio). Por primera vez el documental, hasta entonces una simple muestra, tenía una sección competitiva. El primer documental que se llevó el premio fue El juego de Cuba de Manuel Martín Cuenca.

Este año, el festival también destacó porque fue el escenario del primer laboratorio de guionistas que organizaron la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y el Instituto Sundance en España, para el cual se seleccionaron diez proyectos.

2002.

Los screenings, de una pequeña oficina de ventas a un auténtico mercado Como hemos dicho, en el año 2001 se pusieron en marcha por primera vez dos importantes eventos dedicados a la industria, germen de lo que posteriormente se conocería como Málaga Markets.

Los mercados se fueron afianzando en el calendario de las diversas manifestaciones gracias a un crecimiento sostenido, llegando en pocos años a duplicar sus cifras iniciales de participación.

La relevancia de la cita queda demostrada también en el ámbito internacional, puesto que el Programa MEDIA de la Unión Europea decidió este año apoyar económicamente la celebración de MERCADOC. En 2002 las citas se desarrollaron, por un lado MERCADOC, del 28 al 30 de abril en el Hotel NH, mientras que los Market Screenings fueron del 2 al 4 de mayo en los Cines Cervantes, Multicines Alameda y los Cines Albéniz.

La gran estrella era MERCADOC, una cita única en el mundo para el documental español e iberoamericano. En la edición de 2002, los participantes fueron 180, el número de compradores ascendió a 55, procedentes de 24 países. Los documentales presentados en videoteca fueron 309 de 134 compañías procedentes de 17 países, con un total de visionados en las 25 cabinas de 720. El número de stands ascendió a 22.

Market Screenings había nacido bajo la forma de una 'Oficina de Ventas' para apoyar la distribución internacional de las películas que participaban a concurso en la 4ª edición del Festival. Como consecuencia del éxito alcanzado, a propuesta de la producción española y en concreto de FAPAE, se celebró ya en 2002 un auténtico mercado internacional, en el que participaron compradores de 23 países.

Este evento presentaba exclusivamente películas de producción española, incluyendo las coproducciones,

www.mafiz.es

Tras la buena acogida de la primera edición la organización volvió a celebrar los mercados en Málaga. El apartado de cine de ficción adquirió en 2002 el nombre de Market Screenings.

43

2003.

La consolidación de los mercados y estaba destinado fundamentalmente a empresas distribuidoras internacionales, dedicadas a la distribución en salas cinematográficas, aunque también incorporaba algunos compradores de canales de televisión interesados por la producción cinematográfica de ficción.

Si en el año 2001 se proyectaron 16 películas, que eran las participantes en la sección oficial del Festival, en el 2002, el número de películas proyectadas aumentó a 33, al incluirse, junto a los títulos en competición, 17 títulos de reciente producción. Las producciones fueron visionadas por 48 compradores.

La quinta edición del Festival de Málaga se celebró del 26 de abril al 4 de mayo. El certamen cada vez atraía más la atención. Este año participaron 500 profesionales, 480 periodistas y asistieron más de 51.000 espectadores.

Además, Málaga seguía fortaleciendo esa idea de ser una puerta de acceso para los nuevos talentos.

Este año hubo a concurso 7 debutantes (y tres más con segunda película).

Asimismo, con un presupuesto de 2.525.000 euros ya se había convertido en el segundo mayor de España sólo precedido por San Sebastián.

La comedia musical El otro lado de la cama, dirigida por Emilio Martínez Lázaro y producida por Telespan 2000 e Impala, fue la gran vencedora de este año. Además de la Biznaga de Oro a la Mejor Película, se hizo con el galardón a la Mejor Dirección y el Premio del Público.

En el marco de esta edición, se presentó oficialmente la recién constituida Spain Film Commission, domiciliada en la propia Málaga. La rueda de prensa del acto contó con la presencia del alcalde de Málaga, Francisco de la Torre; el director del festival y responsable de la Málaga Film Office, Salomón Castiel; y el primer presidente de la SFC, Carlos Rosado, el cual sigue hoy día al frente de la entidad.

La iniciativa, que empezó su andadura integrando a 10 film commissions, nacía con el objetivo de elaborar una estrategia común ante las Administraciones e intentar hacer de España un plató de rodajes a nivel internacional.

44

La excelente acogida de MERCADOC y Market Screenings era palpable y su crecimiento en la proyección internacional, evidente. En el año 2003 MERCADOC había aumentado un 25% en su volumen de compradores, mientras que Market Screenings lo hacía un 50%.

La tercera edición de MERCADOC se desarrolló del 24 al 26 de abril en el Hotel NH Málaga, mientras que los Market Screenings se hicieron del 1 al 3 de mayo en tres salas de los Cines Alameda.

En la edición de 2003 de MERCADOC, el número de participantes acreditados fue de 230, de los cuales 60 fueron compradores provenientes de 25 países. Los documentales presentados en videoteca fueron 397, que procedían de 114 compañías de 22 países diferentes. El número de compañías con stand y mesas individuales o colectivas ascendió a 40. Había 30 cabinas individuales y se realizaron 771 visionados. En la Bolsa de Proyectos hubo 38 proyectos presentados, de los cuales 12 tuvieron pitching.

Por su parte, en los Market Screenings se proyectaron 27 largometrajes, de los cuales 16 eran estrenos mundiales presentados en el festival y 11 eran largos españoles invitados. Hubo en esta edición 62 compradores de 29 países, mientras que en la videoteca se pudieron ver 48 producciones.

En lo que se refiere al festival cinematográfico, la sexta edición se celebró entre los días 25 de abril y 3 de mayo, congregando a 600 profesionales, 500 periodistas y más de 95.000 espectadores. El año anterior habían asistido 51.000 espectadores, con lo cual en sólo un año casi se duplicó esta cifra, lo que refleja el enorme crecimiento que estaba experimentando el certamen en estos momentos.

El primer premio de esta edición se lo llevó la comedia Torremolinos 73 de Pablo Berger, producida por Telecinco Cinema, Telespan 2000 y Mama Films.

También hay que destacar que en esta edición se realizó un homenaje a uno de los grandes profesionales de la industria en España: Reyes Abades. El mago de los efectos especiales recibió el Premio Ricardo Franco, el galardón para premiar a los técnicos de nuestra cinematografía, sucediendo al compositor Alberto Iglesias, al director de fotografía Javier Aguirresarobe o al técnico de montaje José Salcedo. El reconocimiento incluía también una exposición 'Reyes Abades: la magia del cine', en el que se podían contemplar sus trabajos más interesantes.

www.festivaldemalaga.com

2004.

Nace ZonaZine y se inaugura el Premio a la Distribución Internacional Los Málaga Markets ya estaban plenamente afianzados y eran una cita obligada para distribuidores y commissioning editors que querían tomarle el pulso al cine español y al documental iberoamericano para conocer en unos pocos días sus últimas tendencias y novedades.

La gran novedad en este ámbito en 2004 fue que, por primera vez, se instituyó el Premio a la Distribución Internacional, una distinción para reconocer y recompensar la labor de difusión internacional de nuestro cine que llevaban a cabo distribuidoras extranjeras.

En esta primera ocasión, se premió la dedicación a la distribución del cine español de la empresa francesa Coli Films, que desde 1985 había distribuido más de 70 películas españolas. El galardón fue entregado por Paz Álvarez, Jefa del Departamento de Industrias Culturales del Instituto de Comercio Exterior (ICEX).

La cuarta edición de MERCADOC tuvo lugar del 20 al 24 de abril en el Hotel NH mientras que los Market Screenings se celebraron del 29 de abril al 1 de mayo en tres salas de los Cines Alameda.

En cuanto a MERCADOC, el número de acreditados fue de 386 profesionales, de los cuales 83 fueron compradores. Hubo 58 empresas que se instalaron en stands y mesas, mientras que el número de producciones presentadas fue de 485, realizadas por 223 compañías de 22 países. En las 35 cabinas de la videoteca se llevaron a cabo 910 visionados.

Por su parte, en los Market Screenings hubo 59 compradores de 28 países. Se realizaron 24 estrenos mundiales y otras 18 producciones españolas, mientras que en las 15 cabinas había disponibles 90 títulos.

Además, el festival, con el patrocinio de la Cámara de Comercio de Málaga, creó este año Málaga Audiovisual, una iniciativa enfocada a fomentar y apoyar a las empresas audiovisuales malagueñas en MERCADOC y Market Screenings. Málaga Audiovisual continuó dedicando este espacio a las empresas malagueñas en sucesivas ediciones.

En cuanto al certamen, la séptima edición del Festival de Málaga se celebró del 23 de abril al 1 de mayo de 2004. Se reunieron cerca de 900 profesionales, 600 periodistas acreditados y 105.000 espectadores. El jurado entregó la Biznaga de Oro a la Mejor Película a Héctor de Gracia Querejeta, producida por Elías Querejeta PC, Atresmedia Cine y DeAPlaneta. Era la segunda vez que una mujer ganaba el premio principal.

La novedad más importante en la programación de este año fue el nacimiento de la sección ZonaZine, que se ha convertido en uno de los espacios favoritos para el público y la industria. Era y es una apuesta por argumentos y planteamientos formales más arriesgados y novedosos, una manera de acercar el certamen al cine más alternativo e indie.

En su primera edición se presentaron ocho películas. El primer título que se alzó con el premio en este apartado fue Janis y John de Samuel Benchetrit.

FAPAE (Federación de Asociaciones de Productores Audiovisuales de España), que con el paso de los años convertiría Málaga en el lugar donde hacer balance de los datos del cine español en el año previo, utilizó esta edición para anunciar la creación de una institución para promocionar el cine español en el extranjero a través de oficinas en las embajadas, (cosa que nunca se llegó a concretar) y para proponer una Ley de Desgravaciones Fiscales (que tardó unos 15 años en materializarse).

Otro momento destacado de este año fue la entrega del Premio Ricardo Franco al productor, distribuidor y exhibidor Enrique González Macho, una de las figuras más importantes en las últimas décadas para el cine español y que, años después, ejercería de presidente de la Academia de Cine (2011-2015).

2005.

Surgen TV Market y Art TV Los mercados en Málaga seguían con su progresión, confirmando la aceptación de esta iniciativa tanto por parte de los productores y exportadores españoles como de las empresas distribuidoras extranjeras interesadas en nuestro cine.

La gran novedad en 2005 fue el nacimiento de un nuevo mercado TV Market, que se sumó a los existentes MERCADOC y Market Screenings. Su primera edición tuvo lugar del 28 al 30 de abril en el Hotel F&G, mismas fechas y ubicación que MERCADOC, con el fin de aprovechar las sinergias, ya que había coincidencias de compradores y vendedores en ambos mercados.

www.mafiz.es

45

Carmelo Romero (a la derecha en la imagen) fue el impulsor y el coordinador de la primera etapa de los mercados de Málaga (2001 - 2009). Desde el 2009, y hasta el 2012, ejerció como director del Festival. A su lado, Teodoro Ríos, director del primer Spanish Screenings en Lanzarote.

En este mercado se comercializaban productos televisivos de nacionalidad española como series, miniseries, telenovelas, TV movies, series de animación, formatos de programas, etc. En la primera edición asistieron 37 compradores de 25 países y hubo 14 compañías vendedoras con stands individuales.

Dentro de sus actividades programadas, se desarrollaron unas jornadas informativas para que las empresas españolas pudieran conocer en profundidad la realidad del sector audiovisual europeo.

Ese año también nació Art TV, un mercado que se celebró en paralelo con el TV Market. Bajo el apelativo de Mercado del Arte Visual, era un evento centrado en las producciones para nuevos formatos, como móviles, Internet, aplicaciones interactivas, plataformas digitales, videojuegos, etc.

El Festival de Málaga completaba así el circulo de la comercialización de la producción audiovisual española, ya que los nuevos mercados estaban dedicados tanto a las producciones televisivas de ficción y animación como a los nuevos formatos audiovisuales, uniéndose a los largometrajes y documentales.

MERCADOC y Market Screenings caminaban ya por su quinta edición. En MERCADOC se congregaron 413 participantes acreditados, de los cuales había 87 compradores de 30 países. Se presentaron 563 producciones de 231 compañías procedentes de 27 países y se instalaron 100 compañías en 29

46

stands individuales o colectivos. Se dispusieron 35 cabinas independientes en la videoteca en las que se produjeron 1.012 visionados. En la Bolsa de Proyectos, se seleccionó 12 para pitching y 25 para el Foro de Proyectos.

Mientras tanto, en los Market Screenings, que se celebraron del 24 al 26 de abril en el Hotel NH, se realizaron 16 estrenos mundiales además de proyecciones de otras 26 películas españolas. Se reunieron 57 compradores de 24 países y 36 compañías de ventas. En la videoteca había disponibles 15 cabinas individuales en las que se vieron 84 títulos.

El año anterior había nacido el Premio a la Distribución Internacional. En su segunda edición, se reconoció la dedicación a la distribución del cine español de la empresa mexicana Quality Films (Luis Calzada), quien se ha distinguido por su dedicación a la cinematografía española, que estrenó allí por esa época títulos de Vicente Aranda, Manuel Gómez Pereira, Fernando Colomo o Jaume Balagueró, entre otros.

La octava edición del Festival de Málaga tuvo lugar entre los días 22 y 30 de abril, con la cinta Hormigas en la boca del actual presidente de la Academia de Cine, Mariano Barroso, como largometraje inaugural.

Este año el certamen contó por primera vez con la participación de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Antena 3 (ahora Atresmedia),

www.festivaldemalaga.com

principal valedor del certamen con su patrocinio desde los inicios del evento, prorrogaba su apoyo, que sigue vigente hasta ahora.

Los eventos TV Market y Art TV llegaron a su segunda edición. En TV Market se congregaron 16 compañías de ventas y 33 compradoras de 24 países.

La comedia costumbrista Tapas, dirigida por José Corbacho y Juan Cruz, y producida por Tusitala y Filmax, ganó la Biznaga de Oro de este año. La asistencia de público en 2005 creció un 10%, el número de invitados fue de 1.800, un 20% más, y se acreditaron más de 800 periodistas.

El Premio de Distribución Internacional, que se entregaba por tercera vez, fue a parar a la argentina Alfa Films, que hizo llegar a su territorio títulos de cineastas como Isabel Coixet, Álex de la Iglesia, Fernando León de Aranoa, Emilio Martínez Lázaro o Icíar Bollaín, entre otros.

Otros hitos de este año fue la retrospectiva a Carlos Saura, el Premio Ricardo Franco al director artístico Gerardo Vera, una nueva sección para TV Movies, un encuentro organizado por la Fundación AISGE y la Unión de Actores e Intérpretes de Málaga o una mesa redonda llamada 'El retorno de los géneros', en la que participaron los directores Álex de la Iglesia, Juanma Bajo Ulloa, Jaume Balagueró y Laura Mañá.

La novena edición del Festival de Málaga transcurrió entre los días 17 y 25 de marzo, con el largometraje Bienvenido a casa de David Trueba como película de apertura. El jurado, tras valorar los 14 títulos en competición, decidió otorgar la Biznaga de Oro a Los aires difíciles de Gerardo Herrero, producida por Tornasol Films, Continental Producciones y Maestranza Films.

2006.

La creación de Territorio Latinoamericano La organización del Festival de Málaga decidió adelantar a marzo la celebración del certamen, fecha que es ahora la habitual, en gran medida para separarse de la celebración del mercado MIPTV de Cannes.

Esta voluntad provocó que los mercados malagueños se celebraran en fechas distintas. MERCADOC (sexta edición) y TV Market (segunda edición) mantuvieron sus fechas tradicionales en abril (entre los días 26 y 29) pero tanto los Market Screenings (6ª) como el Art TV (2ª) se desarrollaron en el marco del festival, concretamente entre el 23 y 25 de marzo. Todos estos eventos se hicieron en 2006 en el Hotel NH. En el MERCADOC de este año se hizo mucho hincapié en estrechar lazos con China. Hubo 420 participantes acreditados, con 123 compradores de 31 países entre los que se incluían 18 ejecutivos de otras tantas empresas televisivas chinas.

Acudieron 60 compañías en stands individuales o colectivos y en la videoteca, en la que había disponibles 401 títulos, se realizaron 817 visionados. En la Bolsa de Proyectos, a partir de los 12 proyectos para pitching y otros 12 para el Foro de Proyectos, se propiciaron 127 reuniones bilaterales entre productores y commissioning editors.

Por su parte, Market Screenings empezó a llamarse en esta edición Málaga Screenings. En 2006 reunió a 65 empresas compradoras de 27 países y se llevaron a cabo 19 estrenos mundiales con otras 36 películas proyectadas en estos días.

www.mafiz.es

47

La gran novedad de este año en la programación fue la creación de la sección Territorio Latinoamericano, un escaparate con jurado propio para el mejor cine latinoamericano del momento. La primera Biznaga de Plata a la Mejor Película se concedió a Madeinusa de la peruana Claudia Llosa Esta sección fue un primer paso para dar más cabida y premiar el cine en español de fuera de nuestro territorio. El siguiente gran avance en este proceso se produciría en 2018, cuando el cine latinoamericano se integraría en la sección oficial normal (aunque con biznaga propia) y el certamen adoptaría el sobrenombre de Cine en Español.

Además, en 2006, una figura legendaria en nuestro cine como el guionista Rafael Azcona recibió el Premio Ricardo Franco de esta edición, mientras que la obra de Fernando Colomo fue objeto de una retrospectiva.

2007.

Los mercados de Málaga incorporan los telefilmes Presentación en 2007 del Málaga Valley Happening - Digital Media Meeting, que se celebraría el año siguiente.

De izquierda a derecha, Fernando Méndez - Leite, miembro del comité de dirección del Festival de Málaga; Salomón Castiel, director del certamen; Francisco de la Torre, alcalde de Málaga; y Antonio Carballo, editor de Cineinforme.

Málaga Screenings, apartado de industria antes conocido como Market Screenings, volvió a celebrarse de forma paralela al certamen. El evento, como en años anteriores, estuvo organizado por el Ayuntamiento de Málaga , junto con el ICEX, FAPAE y la Cámara de Comercio de Málaga, y patrocinado por Canal Sur, la Fundación Unicaja y EGEDA. Los datos de la séptima edición de este evento fueron la presencia de 41 compañías de ventas y 68 compradoras de 30 países, con proyecciones de 72 largometrajes españoles. Las 30 cabinas individuales disponibles, que ofrecían 150 títulos, lograron un total de 474 visionados. El Premio a la Distribución Internacional se otorgó a la belga Paradiso Filmed Entertainment.

Por su parte, el resto de secciones de los mercados, es decir, MERCADOC, TV Market y Art TV, tuvieron lugar entre los días 3 y 5 de mayo en el Hotel NH. Estos eventos estuvieron apoyados por una nueva muestra audiovisual, Málaga TV, en la que se presentaron los últimos títulos dentro del campo de los telefilmes.

48

En el caso de MERCADOC, las cifras reflejan que hubo 420 participantes acreditados, entre ellos 102 compradores de 30 países, así como 54 empresas en stands individuales o colectivos. La videoteca comprendía 60 cabinas con 440 títulos disponibles. Se llevaron a cabo 165 reuniones bilaterales para los 12 proyectos de los pitchings y los otros 12 del Foro de Proyectos.

En cuanto al TV Market, se produjeron 384 reuniones entre las 15 compañías de ventas y las 39 compradoras procedentes de 26 países.

El Festival de Málaga cumplió este año su 10º aniversario del 9 al 17 de marzo. Entre los 14 títulos a concurso en la Sección Oficial, la ópera prima de Félix Viscarret, Bajo las estrellas, producida por Fernando Trueba P.C., se hizo con la Biznaga de Oro. Como curiosidad, este año, la sección ZonaZine contó con una sede innovadora: un viejo avión DC9 de Aviaco que había sufrido un accidente en 1992.

Recuperado para convertirse en nave cultural, se instaló en la calle Alcazabilla, junto al teatro Romano.

www.festivaldemalaga.com

Territorio Latinoamericano, sección que había nacido el año previo, incorporó este año dos premios económicos destinados a apoyar la distribución en España de dos películas.

En Málaga Markets 2008 se dieron cita 500 participantes de 45 países, incluyendo 290 compañías de venta procedentes de 10 países y 145 compradores de 43 países.

El Premio Ricardo Franco se destinó al director de producción Emiliano Otegui, mientras que el cineasta Bigas Luna fue protagonista de la Retrospectiva de este año, e intérpretes como Alfredo Landa y Carmen Maura recibieron galardones honoríficos.

Los participantes en el mercado disfrutaron de 10 largometrajes españoles y latinoamericanos en 10 salas de los cines Yelmo Vialia, mientras que hubo 503 visionados entre los 825 títulos disponibles en la videoteca.

2008.

El año del Digital Media Meeting, el barco de los negocios El Festival de Málaga continuó en 2008 sus Málaga Markets con la misión de seguir apoyando la distribución y difusión a nivel internacional de la producción audiovisual española. Este año los distintos mercados volvieron a juntarse en las mismas fechas: La 8ª edición tanto de MERCADOC como de Málaga Screenings y la cuarta edición tanto de TV Market como de Art TV. Por primera vez, estos mercados se celebraron a finales de año, concretamente entre los días 30 de noviembre y 3 de diciembre, en el Hotel Barceló Málaga y el Área Comercial Vialia María Zambrano.

Entre esas Jornadas Informativas, destacan paneles de ESODOC, Programa de Formación del Documental Social Europeo; la mesa 'Política de adquisición de Arte France: Ver el mundo con otros ojos' o el coloquio de EURODOC, Programa de Formación para Documentales Europeos.

En este año el Premio Distribución Internacional de los Málaga Screenings fue a parar a LAPTV: Latin American Pay Television (EE.UU.) y el Premio MERCADOC se entregó al periodista Pedro Erquicia.

Además, se produjeron 130 reuniones entre productores y commissioning editors para coproducción de la bolsa de proyectos de MERCADOC (hubo 15 proyectos seleccionados) y 235 reuniones en TV Market.

El resultado del palmarés del Festival de Cine de 2008 deparó la victoria de la película 3 días de Javier Gutiérrez, producida por Maestranza Films, Green Moon y Pentagrama Films. En esta 11ª edición, celebrada entre el 4 y el 12 de abril, la cifra de espectadores en salas igualó a la de la edición anterior, con un total de 60.000.

En esta edición el certamen ratificó su compromiso en la defensa de los derechos de la mujer a través de una nueva sección, ‘Afirmando los derechos de las mujeres’. Proyecto nacido gracias al Festival de Málaga; al Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga, y a la cineasta Mabel Lozano, además de la proyección de títulos, genera un espacio en el que las mujeres analizan y debaten sobre el papel que tienen en la sociedad.

Pero si hay algo por lo que se recuerda especialmente el 2008 es por el evento Málaga Valley Happening - Digital Media Meeting, celebrado durante el certamen (8, 9 y 10 de abril) bajo la organización de Cineinforme y que convirtió en un magnífico espacio para los negocios y el networking al crucero Vision Athena, atracado en el puerto, entre la Torre Larios y el Hotel Málaga Palacio. Más de 2.000 profesionales acudieron al evento.

.

Carmelo Romero (derecha) y el agente de ventas Vicente Canales (izquierda) posan junto a Ernesto Muñoz de Cote (LAPTV) que recogió el Premio a la Distribución Internacional.

www.mafiz.es

49

Portada de Cineinforme de abril - mayo 2008, edición en la que se publicó un amplio reportaje sobre el Málaga Valley Happening - Digital Media Meeting, un evento que reunió a toda la industria audiovisual en el crucero Vision Athena, el 'barco de los negocios'.

Este escenario de excepción, conocido por todos como 'el barco de los negocios', congregó a la flor y la nata de la industria audiovisual y las nuevas tecnologías, incluyendo una zona expositiva con stands de casi 40 empresas. En medio de un proceso acelerado de transformaciones tecnológicas, el objetivo de este centro de negocios audiovisuales era reunir por primera vez a agentes muy variopintos (cine, televisión, Internet y telecomunicaciones) para unir fuerzas y que, aprovechando las sinergias, el saldo fueran nuevas ideas, soluciones y acuerdos

para desarrollar la Sociedad del Conocimiento y aprovechar la constitución en 2006 del Club Málaga Valley e-27, un grupo de trabajo con las principales compañías tecnológicas, para hacer de la ciudad un auténtico Silicon Valley europeo.

En estos días se celebraron allí infinidad de reuniones, como por ejemplo las asambleas generales de FECE (Federación de Cines de España), AITE (Asociación de Industrias Técnicas del Audiovisual Español) y la asociación de operadores de telecomunicaciones Acutel, una reunión de coordinación de MEDIA Desk España o el primer Congreso Español de la TV Digital Privada Autonómica y Local, promovido por ASODAL.

Entre el nutrido número de conferencias y jornadas técnicas, cabe reseñar la presentación de CINNEO, una plataforma para el desarrollo en España del cine digital.

Además, en este marco, hubo una nueva sección del certamen malagueño, Film Happening, con la que se mostraban en exclusiva fragmentos de películas inéditas con la participación de sus directores y actores principales y con proyecciones digitales de la mano de Christie y MADdigital.

Al margen de esto, también hay que subrayar que se celebró una nueva cena de Fotofilm Deluxe para reunir a los productores, o que la federación FAPAE protagonizó, una vez más, su tradicional rueda de prensa en la que, aparte de desgranar los últimos datos del cine español, se abordaron temas como el desarrollo de la Ley del Cine, la necesidad de aprobación de una Ley General del Audiovisual, el aumento de las desgravaciones fiscales o los esfuerzos para hacer realidad una Agencia Audiovisual, entre otros temas.

50

www.festivaldemalaga.com

2009.

Finalizan los Málaga Markets, nacen los Encuentros Empresariales Este fue el último año de los Málaga Markets, el área de industria que comprendía los eventos MÁLAGA SCREENINGS, mercado del largometraje español y latinoamericano, que en 2009 cumplía 9 años; MERCADOC, mercado del documental español y latinoamericano, que también llevaba 9 ediciones; y TV MARKET, mercado de la ficción y animación española para televisión, que caminaba por la quinta celebración.

Esta última edición de los Málaga Markets tuvo como escenario el hotel Silken Puerta Málaga y se desarrolló en unas fechas distintas a las de años anteriores. Normalmente, los mercados se realizaban en abril. En 2008 se pasaron a diciembre pero en este 2009 se llevaron a octubre, concretamente del 25 al 27.

La cita reunió a más de 400 participantes y 37 países representados. Estuvo organizado por el Ayuntamiento de Málaga, ICEX, FAPAE y Cámara de Comercio de Málaga. Asistieron 295 vendedores de 21 países y 87 compradores de 24 países.

La primera edición fue celebrada entre los días 21 y 23 de abril en el Hotel AC Málaga Palacio. Las jornadas acogieron reuniones entre los incipientes servicios VOD, las compañías IPTV y los operadores de telefonía móvil. Entre los paneles que se organizaron destacaron 'Los nuevos modelos de distribución de contenidos audiovisuales', 'Conexiones Cine y Videojuegos' y 'Los videojuegos, ¿el futuro de la comunicación audiovisual?'. Hubo participación de expertos procedentes de empresas e instituciones como SDAE, EGEDA Digital, VNews, Media Peers, Gamelab, DEV o Xperimenta Planet, entre otros.

Dentro de este marco, volvieron a entregarse en Málaga los Premios ExpoCine a la exhibición, en los que destacó el reconocimiento a la actriz y presentadora Cayetana Guillén Cuervo a través del Premio a la Mejor Labor de Promoción. La Federación de Empresarios de Cine de España tenía pensado presentar la iniciativa 'La Fiesta del Cine', que ha resultado tan exitosa a lo largo de los años para fomentar la asistencia a las salas, pero el relevo del director general del ICAA, que iba a presidir el acto, provocó que el anuncio no tuviera lugar en Málaga.

En el marco del Festival de Málaga, Cayetana Guillén Cuervo recibió el Premio ExpoCine a la Mejor Labor de Promoción de manos de Juan Ramón Gómez Fabra (izquierda), presidente de FECE, y Antonio Carballo.

En los 40 puestos de visionado de la videoteca de Málaga Markets se realizaron 742 visionados entre los 487 títulos disponibles (61 largometrajes en Málaga Screenings, 358 documentales en MERCADOC y 68 programas de televisión en TV Market). En este 2009 ya se había cancelado la celebración de Art TV, el evento para los nuevos formatos audiovisuales.

Entre las empresas y entidades con stand destacaron TVE, Antena 3, Cuatro, Canal Sur, KWA, Cluster Audiovisual de Galicia (stand que ha englobado a 6 compañías gallegas), Expressive, CIN TV, Finding4you, Latido Films, ElDorado, Grupo Ganga, ZZJ, Motion Pictures, Piamonte Group, etc.

Dentro de la bolsa de proyectos de MERCADOC se realizaron más de 40 reuniones para coproducción de los 10 proyectos seleccionados. Por último, en Málaga Audiovisual, el espacio que patrocinaba la Cámara de Comercio para apoyar la industria audiovisual malagueña, estuvieron presentes 45 compañías.

En 2009 se inauguraron los Encuentros Empresariales, una serie de reuniones de empresarios de los distintos sectores de la industria audiovisual que se repetirían también en el año 2010 y que organizaron el Festival de Málaga en colaboración con las revistas Cineinforme y Teleinforme. El objetivo era crear sinergias entre sectores que estaban distantes entre sí pero que podían converger en potenciales negocios gracias a las nuevas tecnologías, así como también dar a conocer diferentes perspectivas del sector audiovisual a los periodistas acreditados.

www.mafiz.es

51

2010.

Los mercados desaparecen pero la industria sigue reuniéndose

Lona gigante en la fachada del hotel AC Málaga Palacio con el cartel diseñado por Barfutura para el festival de 2010 y que recordaba a las pinturas de Juan Genovés.

En cuanto a la 12ª edición del festival, que se llevó a cabo del 17 al 25 de abril, hubo más de 1.100 periodistas acreditados y al evento acudieron más de 200.000 espectadores y participantes, entre ellos 65.000 espectadores en salas, un 10% más que el año previo. La Biznaga de Oro se otorgó a La vergüenza de David Planell, drama con Natalia Mateo y Alberto San Juan que produjo Avalon.

La 13ª edición del Festival de Málaga se llevó a cabo entre los días 17 y 24 de abril con más de 200.000 espectadores y participantes (58.000 espectadores en las salas de cine) y una presencia de 1.984 acreditados, entre los que unos 1.200 eran profesionales. Ese año la Biznaga de Oro recayó en Rabia del ecuatoriano Sebastián Cordero, producida por Telecinco Cinema, Think Studio y Dynamo.

Además, hay que recalcar que en 2009 hubo cambio en la dirección del certamen. Salomón Castiel, que había ejercido el cargo desde el inicio, dio el testigo a quien había estado al mando de los mercados, Carmelo Romero, que sería el director del festival hasta el 2012.

Este año fue el primero en el que no se organizaron mercados. La crisis financiera global iniciada en el 2008 alcanzó sus mayores cotas de devastación en 2010, arrasando con multitud de eventos que tuvieron que ser suspendidos.

No obstante, el Festival de Málaga siguió siendo escenario de múltiples actividades de industria de gran interés para el sector. Entre ellas, destaca la segunda edición de los 'Encuentros Empresariales', organizados por el festival con la colaboración de las revistas Cineinforme y Teleinforme, que se realizaron del 20 al 22 de abril en el Hotel AC Málaga Palacio. Entre las mesas redondas que se realizaron estuvieron 'Las Industrias Técnicas: de la era analógica a la era digital', 'La Industria Audiovisual y las descargas legales en Internet' y 'Los retos de las salas de cine en España'. Participaron en las jornadas representantes de empresas y organismos como ICAA, FECE, Audiovisual SGR, Filmin, Technicolor, Telson, Filmotech, FAPA, Pixbox, Tripictures, Ymagis y Sony, entre otras.

Asimismo, en este marco se entregaron por tercera vez en Málaga los Premios ExpoCine a la industria de la exhibición que organizan FECE y Cineinforme, y en los Cines Albéniz se hizo la primera proyección en España realizada con el nuevo sistema Technicolor 3D. La asociación de productores audiovisuales andaluces AEPAA-APRIA junto con PECAA organizaron el 21 de abril el primer Encuentro de Productores Andaluces en el marco del Festival, concretamente en la Carpa Sur junto al Teatro Cervantes. El acto contó con la colaboración de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y de la Radiotelevisión Andaluza (RTVA).

El laboratorio fotográfico Fotofilm Deluxe llevó a cabo su encuentro anual con el mundo del cine al que acudieron más de 40 productores, mientras que en la sede malagueña de Turismo Andaluz se desarrolló la reunión de la Red de Ciudades de Cine de Andalucía Film Commission.

Otras actividades de interés fueron el Congreso de la Crítica, en el que hubo más de 100 participantes, y la presentación del mapa 'La Gran Ruta del Cine por Andalucía'.

52

www.festivaldemalaga.com

La ciudad de Málaga se vuelca cada año con el festival de cine. El certamen no habría podido cumplir 25 años sin el apoyo del público.

En la imagen, el actor Paco León en la alfombra roja frente al Teatro Cervantes.

2011.

Año de cambios en la actividad de industria Como hemos relatado, los mercados iniciales de Málaga se celebraron entre los años 2001 y 2009.

Desde entonces, el cada vez más potente festival cinematográfico vio mermada su actividad industrial, la cual volvería a fortalecerse poco a poco con los años.

Lo que sí se mantuvo a flote fue el ya tradicional Foro de Proyectos, un espacio para mostrar los proyectos más interesantes en fase de preproducción y postproducción. A estas presentaciones, realizadas en la Carpa Sur junto al Teatro Cervantes, acudían directores, productores, actores y miembros del equipo técnico de cada proyecto.

Una novedad de este año fue un acuerdo de colaboración con el Festival de Sitges, a través del cual ambos certámenes dedicaban un día al otro festival para una selección de lo mejor de su programación. Este hecho ya daba muestras de cómo el Festival de Málaga no veía a otros eventos como competencia, sino como aliados. Recientemente hemos visto cómo Málaga colabora con el Festival de San Sebastián para los nuevos Spanish Screenings XXL o cómo se integra junto a Sevilla, Valladolid, Huelva y el propio Sitges en la coordinadora Profestivales21.

En 2011 hubo varias clases magistrales, entre las que sobresalieron las del director Isaki Lacuesta o la directora de casting Sara Bilbatúa, o mesas redondas

como 'Las nuevas vías de comercialización del cine español' (Sala del Rectorado de la Universidad de Málaga).

Pero la actividad más llamativa de este año fue la exposición '50 años de Cineinforme', ubicada en la calle Alcazabilla de Málaga, y que conmemoraba el medio siglo de existencia de esta revista pionera en la información en español sobre la industria audiovisual. El reconocimiento tuvo como colofón la entrega de una Biznaga de Honor a Cineinforme, recibida por Antonio Carballo, editor de la revista, de manos del director del certamen, Carmelo Romero.

La exposición consistía en una selección de portadas de la revista entre las casi 900 que se habían realizado hasta entonces, lo que ofrecía también una privilegiada visión a la historia de la publicidad gráfica aplicada al cine en nuestro país.

Por último, queremos recordar que la 14ª edición del Festival de Málaga tuvo lugar del 26 de marzo al 2 de abril. El jurado de la Sección Oficial eligió para otorgar su Biznaga de Oro a la Mejor Película a Cinco metros cuadrados, una cinta de Max Lemcke con Fernando Tejero y Malena Alterio de protagonistas, producida por Aliwood Mediterráneo Producciones, y que denunciaba los efectos de la burbuja inmobiliaria que tantos daños estaba generando en esos años.

www.mafiz.es

53

2012.

El año de la Animación Una de las características del Festival de Málaga, a lo largo de estos 25 años, ha sido abarcar a todos los componentes de la industria audiovisual. La organización abrazó el documental desde sus inicios y también los distintos formatos televisivos han sido integrados en su programación, sobre todo en los mercados.

Coincidiendo con el 50 aniversario de la revista Cineinforme, el Festival de Málaga otorgó en 2011 una Biznaga de Honor a la editorial, galardón que recogió Antonio Carballo.

Además, la calle Alcazabilla acogió una exposición con algunos de los carteles de la revista en sus primeros 50 años.

54

En el año 2012, los responsables del certamen decidieron inaugurar Animazine, una sección exclusivamente dedicada al cine de animación. Nacida como fruto de la colaboración con DIBOOS - Federación Española de Asociaciones de Productoras de Animación, su objetivo era promocionar y difundir la producción contemporánea de animación española.

Siguiendo con la animación, en esta edición destacó una masterclass de Raúl García, una referencia ineludible como animador en Disney y Paramount: 'La importancia del story board en la producción de animación'. Dentro de esa voluntad de evolucionar y adaptarse a los cambios en el audiovisual, Málaga también ha acogido al mundo de los videojuegos. Este año, por ejemplo, se celebró otra clase magistral, impartida por Matías Marcos, bajo el nombre 'Videojuegos. Animation to Play'.

Asimismo, el patrocinador Antena 3 presentó su nueva plataforma online, Nubeox, un espacio digital para el alquiler, compra y suscripción y que nacía con un catálogo de 1.500 películas y 50 series. Fue el origen de lo que hoy es ATRESplayer PREMIUM. Entre el resto de actividades en 2012, podemos destacar otras dos que estaban ligadas con la animación: la exposición dedicada a BRB Internacional, productora de animación que cumplía 40 años y que ha hecho las delicias de millones de niños con series como D'Artacan y los tres mosqueperros, La vuelta al mundo de Willy Fog o David, el gnomo, así como la presentación de la primera edición de ANIMÁLAGA, un festival que acogería en noviembre en el Palacio de Deportes Martín Carpena las últimas vanguardias de la animación y el videojuego.

La 15ª edición del Festival de Málaga se desarrolló entre los días 21 y 28 de abril, teniendo de film inaugural a The Pelayos de Eduard Cortés. Entre las 13 cintas a concurso, resultó vencedora Los niños salvajes de Patricia Ferreira, producida por Distinto Films y Áralan Films.

www.festivaldemalaga.com

2013.

Juan Antonio Vigar asume la dirección El Festival de Málaga dio sus primeros pasos con Salomón Castiel como director del evento. El cargo fue ocupado en 2009 por Carmelo Romero, que venía de ser el coordinador de los mercados desde 2001. En 2013 sería el momento de la irrupción de Juan Antonio Vigar, tercer y actual director del Festival de Málaga.

El nuevo responsable del certamen contó únicamente con cuatro meses para preparar la 15ª edición pero pudo solventar sin problemas el desafío ya que, hasta entonces, ostentaba el cargo de coordinador general del Festival. Romero pasó a ser asesor y miembro del comité de dirección.

El año 2013 no fue un año fácil en términos de industria y no hubo demasiada actividad al respecto. La crisis económica estaba azotando al sector, que además tenía que enfrentarse a unas exiguas ayudas públicas, un IVA disparado al 21% y una lóbrega situación laboral que abocó al cierre a muchos cines o a empresas tan ilustres como Alta Films.

El principal evento de industria fue el 'Encuentro cinematográfico México-España' celebrado en el Hotel AC Málaga Palacio. Un foro para dar a conocer la problemática de la coproducción internacional en general y, en concreto, entre estos dos países.

La mesa redonda de mayor interés fue 'El audiovisual: nuevas formas de consumo para el siglo

XXI', moderada por la directora general del ICAA, Susana de la Sierra, y con la participación de representantes de Imagenio, Filmotech, Nubeox y Accedo TV. En esa edición destacó también la exposición 'Yvonne Blake. Cine de seda' con algunos de los trabajos de esta famosa diseñadora de vestuario, que en 2016 sería nombrada presidenta de la Academia de Cine, y la presentación del proyecto 'Euroscreen', una iniciativa pionera para promover el turismo cinematográfico.

Combustión de Daniel Calparsoro fue la película de apertura de la 16ª edición del Festival de Málaga, que tuvo lugar del 20 al 27 de abril. Hubo 12 largometrajes a concurso y el jurado eligió como Biznaga de Oro a la Mejor Película a 15 años y un día de Gracia Querejeta, producida por Tornasol Films. Era la segunda vez que Gracia Querejeta se hacía con el máximo galardón tras alzarse con él en 2004 gracias a Héctor. Solamente Carlos Marques-Marcet, con 10.000 km y Los días que vendrán, y ella han logrado repetir.

Juan Antonio vigar (izquierda) inició su trayectoria como director del Festival de Málaga en 2013.

En la imagen, aparece en una mesa redonda junto a Pedro Pérez (centro) presidente de la federación de productores FAPAE, y Juan Ramón Gómez Fabra, presidente de los exhibidores de FECE.

Esta edición contó con un número aproximado de 80.000 espectadores. Las personas acreditadas fueron un total de 2.193, de las cuales 853 corresponden a periodistas. En este 2013 se inauguró la sección Málaga Première, un apartado no competitivo para complementar a la Sección Oficial mediante diversas temáticas y nuevas miradas y estilos.

www.mafiz.es

55

2014.

La foto fija del cine español Como comentamos anteriormente, la sección Animazine nació en 2012. En el año 2014 recibió un impulso por parte de la organización mediante la creación del llamado Foro de Producción, que estaba dedicado tanto a la animación española como latinoamericana, y que estaba organizado por DIBOOS con la colaboración de FAPAE y el patrocinio del ICEX. Un encuentro industrial único en España que suponía una plataforma en la que se integraban reuniones one-to-one con productoras, distribuidoras, televisiones y otros agentes financieros. El comité de selección, en el que estaba el propio J.A. Vigar, eligió 11 proyectos.

El Festival de Málaga rindió un homenaje a la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid (ECAM) por su 20 aniversario.

En la imagen, su director, Gonzalo Salazar-Simpson (derecha); su gerente, Luis Ferrón (izquierda), y algunos ilustres antiguos alumnos. © Ana Belén Fernández

Otra novedad de esta edición fue el debut de unas ayudas a la creación audiovisual, convocadas para incentivar y dinamizar el tejido audiovisual malagueño y que, además de una aportación económica, ofrecían mentorías con expertos del sector.

En el marco del certamen, volvió a celebrarse la rueda de prensa de los productores de FAPAE para analizar las últimas cifras del cine español y los temas más candentes. Este era el primer año en el que la comandaba Ramón Colom, que sustituía en la presidencia a Pedro Pérez.

Tras la experiencia del año previo con el 'Encuentro cinematográfico México-España', en 2014 se repitió esta iniciativa pero cambiando de país invitado.

Así, se desarrolló el 'Encuentro cinematográfico

Argentina-España' en el Hotel AC Málaga Palacio, en el que se presentó la situación de la cinematografía argentina, sus problemáticas a partir de experiencias concretas de productores y su normativa jurídica para regular las coproducciones. Hubo representantes del ICAA, Ibermedia, el INCAA argentino y FAPAE. A lo largo de los años, los responsables del Festival de Málaga han recalcado que uno de sus objetivos es que el certamen ofrezca una foto fija del cine español. Esto no sólo es válido desde el punto de vista de la programación de películas, sino que es extrapolable a las actividades de industria.

En este sentido, un debate reseñable en 2014, celebrado en el Teatro Echegaray, fue una mesa redonda sobre la situación del cine en España.

Moderada por el director del certamen, Juan Antonio Vigar, participaron Susana de la Sierra (ICAA), Juan Ramón Gómez Fabra (FECE), la productora Belén Bernuy y el director Luis María Ferrández (La pantalla herida).

La 17ª edición del Festival de Málaga, desarrollada entre los días 21 y 29 de marzo, proyectó No llores, vuela de Claudia Llosa en la gala inaugural y comprendió 15 títulos a concurso en el apartado principal.

La Biznaga de Oro a la Mejor Película se otorgó a 10.000 km. de Carlos Marques-Marcet, film de Lastor Media en coproducción con La Panda. En esta edición se congregaron en torno a 110.000 espectadores y participantes en sus distintas actividades.

2015.

Málaga, en apoyo a las salas independientes El Festival de Málaga, incluso en estos años de transición entre los Málaga Markets y el MAFIZ, siguió posicionándose como un punto de encuentro clave para la industria del cine.

En el año 2015, Málaga fue el escenario para la constitución formal de la nueva Red CineArte que, a través de una jornada, quiso poner el acento en la necesidad de apoyo a las salas de cine independiente. Hubo ocasión de escuchar a Detlef Rossmann, presidente de la Confederación Internacional de Cines de Arte y Ensayo (CICAE), y se repasó el modelo de Europa Cinemas, red que promueve la circulación de cine europeo.

56

www.festivaldemalaga.com

2016.

Aniversarios y nuevas asociaciones Nacía con diversos objetivos, como la pelea por la reducción del IVA para la Cultura, apoyar iniciativas como Salva tu Cine o plataformas como Youfeelm, el reconocimiento legal de la figura de los Cines de Arte para un posterior tratamiento fiscal bonificado o el impulso de la educación cinematográfica. Esta red desapareció años más tarde pero su testigo lo ha recogido la asociación Promio.

El grupo Atresmedia ha sido, en su papel de patrocinador, una figura indispensable del Festival de Málaga. En esta edición, Mikel Lejarza recibió en el Hotel AC Málaga Palacio la Medalla Lumière del Cine de manos del presidente de la Fundación, Antonio Mayoralas, en presencia de Juan Antonio Vigar, director del certamen.

El 20º aniversario de la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid (ECAM) fue objeto de un acto de homenaje, que contó con la presencia de su director, Gonzalo Salazar-Simpson; su anterior responsable, Fernando Méndez-Leite; y algunos de sus más destacados antiguos alumnos.

Otras actividades de industria en esta edición fueron el acto de entrega al Festival de Málaga del Premio Platino por su labor de fomento y difusión del cine en español, la Asamblea General que celebró allí Spain Film Commission, la presentación del acuerdo entre la sociedad de garantía recíproca Crea SGR (entonces llamada Audiovisual SGR) y la entidad francesa Natixis Coficiné, o la jornada 'Animación al descubierto' que organizó Animum y en la que participaron miembros de Lightbox Animation, Ánima Kitchent y Ficción Producciones.

Málaga volvió a convertirse en la capital de cine español en la 19ª edición de su certamen (22 de abril a 4 de mayo), en la que tuvieron lugar algunas actividades específicas para la industria. Como en ediciones anteriores, FAPAE, la confederación de asociaciones de productores españoles del audiovisual, ofreció las principales cifras del cine español, en esta ocasión en una versión extendida con los datos del último cuarto de siglo, coincidiendo con el 25 aniversario de la organización. Pocos indicios había por aquel entonces de que dos años más tarde desaparecería la que había sido la principal representante del cine español desde 1991.

También Málaga fue el escenario de la presentación en sociedad de Procinema, Asociación de Empresarios y Productores de Cine de Málaga que, recuperando el dicho de la unión hace la fuerza, nacía con la intención de llamar la atención de las instituciones y crear industria, no sólo en la capital de la Costa del Sol, sino también a nivel andaluz y nacional.

En 2015 tuvo lugar la fusión de Audiovisual SGR y Finanzas y Servicios Financieros SGR, que dio como

Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, entregó un Premio Platino al Festival de Málaga por su labor de promoción y difusión del cine español.

En lo que respecta al ámbito del festival, la 18ª edición se celebró del 17 al 26 de abril, dando el pistoletazo de salida con Hablar de Joaquín Oristrell.

El primer largometraje como director del actor Daniel Guzmán, A cambio de nada, producido por The Spanish Ratpack, La Mirada Oblicua y Zircocine, se llevó la Biznaga de Oro a la Mejor Película.

Las cifras de esta edición supusieron un crecimiento de un 10% en el número de espectadores (unos 122.000 espectadores) y de un 12% en las cifras de taquilla. Las personas acreditadas fueron 2.077, de las cuales 1.004 correspondieron a invitados, 183 a Industria y 890 a periodistas.

www.mafiz.es

57

2017.

Los Spanish Screenings se trasladan a Málaga

Málaga celebró por primera vez en 2017 los Spanish Screenings, la joya de la corona de la nueva etapa de los mercados en la ciudad.

En la imagen, el productor Agustín Almodóvar (centro), junto al presidente de FAPAE, Ramón Colom (derecha), y Juan Antonio Vigar, posa con el premio a la película española de mayor repercusión internacional ese año: 'Julieta'.

resultado CREA SGR, que acudió al certamen malagueño para explicar en detalle los objetivos de esta sociedad de garantía recíproca de ámbito nacional que, además de facilitar el acceso a la financiación mediante la concesión de avales a proyectos del sector audiovisual, incorporaba otros sectores como el juego, el ocio y el turismo. El director general de la entidad, Rafael Lambea, declaraba entonces que “la fusión nos ha dotado de más recursos y estamos dispuestos a seguir avalando proyectos porque hay que seguir haciendo cine y de todo tipo nos gobierne quien nos gobierne”.

La 20ª edición supuso un punto de inflexión para el Festival de Málaga. Por un lado, por primera vez en su historia, el certamen se abría a producciones latinoamericanas en su sección oficial y, por otro, recuperaba la cercanía y complicidad con la industria.

Una de las grandes noticias fue que el cine documental recuperó una sección específica en la programación del Festival. Una decisión aplaudida por todos los profesionales del sector que celebraron el regreso en el cuarto Encuentro de Cine Documental en Málaga, donde se tocaron todos los palos: la salud del sector, la producción, las nuevas formas de difusión, las políticas institucionales y la creación de nuevos públicos.

Esta plataforma internacional de promoción de cine español partía, a priori, con dos buenas razones para su éxito; por un lado, buenas condiciones de comunicación para permitir la asistencia de público internacional y, por otro, las fechas (17 a 26 de marzo) a caballo entre el European Film Market de Berlín y el Marché du Film de Cannes.

La Biznaga de Oro de ese año tuvo como ganador a Callback de Carlos Torras que, además, recibió otros dos galardones más; sin embargo, fue La propera pell (La próxima piel) de Isaki Lacuesta e Isa Campo, la que obtuvo mayor número de premios.

Así, tras diez ediciones de Spanish Screenings – Madrid de Cine se convirtieron en Spanish Screenings- Málaga de Cine, una actividad organizada por la extinta FAPAE, patrocinada por el Festival de Málaga y financiada por el ICAA, ICEX España, el Ayuntamiento de Málaga y EGEDA.

Compradores internacionales, productores, agentes de venta o exhibidores participaron en la primera incursión de los Spanish Screenings – Málaga de Cine en el certamen, que acogió varias actividades como la sección Next from Spain, dedicada a la proyección de títulos en proceso de producción o teasers de proyectos; proyección de películas españolas de reciente factura, el Industry Club, un espacio exclusivo con stands y mesas habilitadas para reuniones con servicio de networking; un foro de coproducción – que ese año contó con Uruguay como protagonista, o presentaciones y conferencias para debatir los asuntos más relevantes de la industria cinematográfica o analizar tendencias de futuro.

Los primeros Spanish Screenings – Málaga de Cine se saldaron con la participación de 98 compradores internacionales procedentes de 35 países y 11 delegados de festivales, que realizaron más de 800 visionados de 41 películas españolas de las que 9 fueron premieres.

Por otro lado, el entonces Festival de Málaga. Cine en Español, que cumplía 20 ediciones, se clausuró entregando la Biznaga de Oro Honorífica al internacional y malagueño Antonio Banderas como reconocimiento a toda su carrera. Y los galardones de ese año estuvieron protagonizados por Últimos días en La Habana de Fernando Pérez, que recibió la Biznaga de Oro a la Mejor Película Iberoamericana, y Verano 1993 como mejor película española.

58

www.festivaldemalaga.com

2018.

La industria se instala definitivamente en Málaga con el debut de MAFIZ Sin duda, la 21ª edición del Festival de Málaga (13 a 22 de abril), supuso la eclosión de la industria audiovisual en el certamen con el nacimiento de MAFIZ – Málaga Festival Industry Zone, su nueva zona específica de industria, que englobaba (y mantiene) un conjunto de eventos para promover Financiación, Coproducción, Distribución y Venta del cine en español.

Todo ello desde el apoyo e impulso al nuevo talento audiovisual latinoamericano en su consideración de objetivo transversal para esta amplia área industrial.

Uno de los seis eventos complementarios sobre los que se vertebraba esta zona diseñada para la industria eran los Spanish Screenings – Málaga de Cine, que regresaban con energía renovada, organizados en esta ocasión por el propio certamen y el Ayuntamiento de Málaga (tras la desaparición de FAPAE), con el patrocinio del ICAA, ICEX, Junta de Andalucía y EGEDA. En su segundo año en Málaga, y primero como parte de MAFIZ, esta actividad volvió a contar con espacios para reuniones, reuniones, stands, visionado de producciones y sesiones de networking.

Otra de las patas era MAFF, Málaga Festival Fund & Co Production Event, espacio para impulsar financiación de películas latinoamericanas en fase de producción y favorecer su finalización y distribución internacional, a través de la presentación de proyectos a los principales fondos internacionales y productores europeos. En su debut se recibieron 130 proyectos, se seleccionaron 25 y se premiaron al venezolano Hondo de Virginia Urreiztieta (premio SorFond MAFF) y el premio EAVE para La Pecera de Glorimar Marrero (Puerto Rico).

de MAFIZ fue Brasil el país invitado. Este evento acogió sesiones de pitching de los proyectos participantes y gracias a la colaboración de las organizaciones involucradas Puta madre de Belem de Oliveira, Las preñadas de Pedro Wallace, Corpo presente de Leonardo Barcelos y Paraisopreto fosco de Samuel Carro se pusieron en manos de productores europeos.

Durante dos días expertos académicos y documentalistas participaron en Málaga Docs, antes llamados Encuentro de Cine Documental, para analizar el presente de este género en España o las relaciones transnacionales entre Europa y América Latina. Y por último, Málaga Talent, iniciativa impulsada por Antonio Banderas (presidente de Honor de Festival de Málaga), en el que 20 jóvenes fueron seleccionados para formar parte del Campus Talent, donde participaron en talleres, sesiones de networking y encuentros con grandes cineastas como Guillermo del Toro y Rodrigo Sorogoyen.

Además de este completo programa, la primera edición de MAFIZ acogió varias actividades paralelas, como

El 2018 supuso un punto de inflexión para el Festival de Málaga.

Fue el año en el que nació MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), su nueva área de industria, que ha supuesto un impulso fundamental para los profesionales del audiovisual.

En la imagen, la primera gala de entrega de premios de MAFIZ. © Koke Pérez

Málaga Work in Progress, WIP, nacía con el objetivo de impulsar la finalización de películas en fase de postproducción, favorecer su difusión y promoción, así como apoyar su financiación y distribución internacional. En su primera edición recibió 140 proyectos de 19 países, de los que se seleccionaron diez y las compañías colaboradoras entregaron los siguientes galardones: el premio Latido Films fue para Pólvora en el Corazón de Camila Urrutia (Guatemala), el premio Aracne Digital Cinema se lo llevó Porno para Principiantes del realizador Carlos Ameglio (Urugay), el galardón Arte Sonora fue concedido a la chilena Sumergida de Andrés Finat y el Subtitula-M premió a la colombiana La Noche de la Bestia de Mauricio Leiva.

Desde 2010, el Festival de Málaga celebra Latin American Focus, encuentro bilateral entre España y un país latinoamericano con el objetivo de reforzar el networking y las coproducciones de las productoras de ambos territorios. En su estreno como parte

www.mafiz.es

59

turística, la presentación de la entonces recién nacida Madrid Film Office, las jornadas de producción de cine publicitario o la celebración de los 20 años del Programa Ibermedia.

En definitiva, el primer MAFIZ se convirtió en todo un éxito avalado por los 580 acreditados de 51 países de los cinco continentes, 109 distribuidores internacionales, 200 productores españoles y 130 internaciones, 110 proyecciones en Industria o la participación de 26 proyectos.

En cuanto al Festival, en su vigésimo primera edición recibió más de 2.200 películas, lo que supuso un incremento del 44% respecto al año anterior. Finalmente, las películas ganadoras fueron Las distancias de Elena Trapé que recibía la Biznaga de Oro como mejor película española y Benzinho de Gustavo Pizzi, galardonado con el mismo premio pero en su vertiente de largometraje iberoamericano.

2019.

El área de industria se hace fuerte en Málaga Que MAFIZ había llegado para formar parte del Festival de Málaga era un hecho consumado. En su segundo año, el Málaga Festival Industry Zone se hizo fuerte y ya formaba parte del certamen como cualquier otro de los eventos con más solera.

Bajo el eslogan ‘Spanish Screenings, más emociones, más historias, más cine español’, se celebraron los Spanish Screenings ‘12+1’ (13ª edición del evento para los no supersticiosos y tercera en Málaga), que mantuvieron el diseño y actividades de las anteriores, con las ya tradicionales proyecciones, espacios para reuniones, visionado de producciones y sesiones de networking, sumando dos nuevos espacios: Neo Screenings, con proyecciones del cine español más innovador y arriesgado, y Málaga Spanish WIP para impulsar la finalización de películas españolas en fase de posproducción y fomentar su difusión y promoción. Por los Spanish Screenings pasaron 115 compradores internacionales de 89 empresas, 29 delegados de 20 festivales internacionales, 39 países entre compradores internacionales y festivales y 150 delegados de 75 empresas en el Industry Zone. Y todo ello con la idea de ser la plataforma internacional para la promoción del cine español y fomentar sus ventas en el extranjero.

Renovarse o morir. El segundo MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event trajo como novedad la sección Social MAFF, para poner en valor el compromiso del Festival con contenidos que aportan al desarrollo humano, la inclusión social y la mejora de la calidad de vida. Además, ese año supuso el inicio de colaboración con el mercado latinoamericano

60

Ventana Sur y con Brasil CineMundi, el mayor evento del mercado de cine brasileño.

También hubo novedades en Málaga Work in Progress que, además de ampliar la colaboración con más empresas de la industria cinematográfica, se abrió a cuatro secciones: Málaga WIP Lab, Málaga WIP Doc, Málaga Latam WIP y Málaga Spanish WIP, pensadas a la medida de las necesidades de las películas participantes y sus realizadores. Pero además, el Festival de Málaga premió a cinco filmes para participar en Málaga Goes To Cannes del Marche du Film, el mercado del certamen francés.

Argentina y su cinematografía fueron el foco de atención en el 22 Festival de Málaga, que contó con este país como invitado de Latin American Focus, la selección de proyectos del Latin American Focus –Argentina fueron las ficciones Cuando llueva tendrás un río, La mujer de la fila y Ella en el viaje. Y también Málaga Talent renovó su estructura para convertirse en una nueva iniciativa centrada en la capacitación, para dar soporte a los nuevos talentos cinematográficos y fomentar y consolidar la creatividad de la actual generación de productores, guionistas, directores, sonidistas, músicos, responsables de fotografía y montadores. Durante 10 días de jornadas intensivas, los alumnos participaron en el programa Formación Creativa sin Fronteras y se desarrollaron tres módulos de formación: creativo, de producción y de distribución. Y la producción del documental en Europa centró la nueva edición de Málaga Docs.

Entre las actividades paralelas destacadas ese año recordamos las jornadas sobre rodaje sostenible, el

www.festivaldemalaga.com

homenaje al argentino INCAA - Instituto nacional de Artes Audiovisuales, por su 60 aniversario; el encuentro a puerta cerrada entre asociaciones de productores y el ICAA, las ya tradicionales jornadas de producción publicitaria o la presentación de proyectos de diversas Film Commissions.

La consolidación de MAFIZ se hizo patente en sus cifras, con más de 700 participantes acreditados de 54 países, 135 distribuidores internacionales de 89 empresas, 31 delegados de 25 festivales internacionales, 180 delegados de 75 empresas españolas, 130 productores del resto del mundo, 6 fondos internacionales o 9 institutos de cine de Latinoamérica.

El Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) cumplía 60 años de trayectoria y seleccionaba la 22ª edición del Festival de Málaga (15 a de marzo) para celebrarlo. Así, una delegación de la industria cinematográfica cubana recibió de manos del alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, la Biznaga conmemorativa de la ciudad.

Rafael Cobos, Raúl Arévalo, Julia Gutiérrez Caba, Cecilia Roth o Javier Gutiérrez fueron algunas de las figuras cinematográficas que recibieron premios especiales, en una edición en la que Los días que vendrán de Carlos Marques-Marcet y Las niñas bien de Alejandra Márquez Abella, compartieron la Biznaga de Oro como mejores películas española e iberoamericana respectivamente.

2020.

El año del online En marzo de 2020 estallaba oficialmente la mayor crisis sanitaria de este siglo provocada por el coronavirus, que trastocó la vida de millones de personas. Desde el punto de vista de la industria de la cultura y entre los efectos colaterales, la pandemia provocó una cascada de cancelaciones o desplazamientos de eventos. Entre ellos, el Festival de Málaga que tenía que arrancar su edición 23 (prevista para los días 13 y 22) pocos días después del anuncio. La organización del certamen malagueño estuvo trabajando en varios escenarios y, finalmente, trasladó su vigesimotercera edición al mes de agosto, concretamente del 21 al 30.

Pero la organización de MAFIZ y certamen, en una apuesta rápida y arriesgada, adaptaron el desarrollo de varias de las actividades a formato virtual, ya que gran parte del público que participa en ellas es internacional y las restricciones de viajes hacían inviables sus desplazamientos.

La primera que tuvo su estreno en internet fue Málaga Work in Progress, Málaga WIP, que comenzó pocos días después del anuncio del estado de sitio en España, el 23 de marzo. El evento acogió tres de las acciones implementadas en su segunda edición

www.mafiz.es

En el año 2020 el Festival de Málaga tuvo que posponer, por culpa de la pandemia de Covid-19, su edición de marzo para celebrarla en agosto.

Muchas de sus actividades tuvieron que ser online y las que se hicieron presencialmente tuvieron que cumplir estrictos protocolos sanitarios.

En la imagen, presentación de Profestivales21.

De izquierda a derecha Manuel H. Martín, director del Festival de Huelva; Juan Antonio Vigar, director del Festival de Málaga; y José Luis Cienfuegos, director del Festival de Sevilla. © Ana Belén Fernández

61

2020 fue el año el festival acogió la presentación en sociedad de la Academia de Cine de Andalucía, constituida unos meses antes, que nacía con el apoyo de más de un centenar de personalidades de la industria cinematográfica andaluza para representar al sector, darle visibilidad, distinguir su excelencia creativa y otorgarle el lugar que le corresponde en el futuro dada su gran trayectoria.

Y también fue el año que vio nacer a Profestivales 21, proyecto bajo el que unieron los festivales de Málaga, Huelva y Sevilla (a los que un año más tarde se sumarían Seminci y el de Sitges), para dotar de mayor reconocimiento a estos eventos y compartir experiencias.

En esta ocasión la Biznaga de Oro estuvo compartida por Las niñas, ópera prima de Pilar Palomero, como mejor película española, y Summer White (Blanco de verano), seleccionada como el mejor film latinoamericano.

Durante los años 2020 y 2021 MAFIZ organizó multitud de debates, conferencias y masterclasses de manera virtual.

En la imagen, una reunión por Zoom en el marco del MAFF entorno a la relación entre los fondos internacionales y la financiación del cine.

-Málaga Spanish WIP, Málaga Latam WIP y Málaga WIP DOC-, y las 22 películas participantes se alojaron en la plataforma Veo Málaga.

Después, entre abril y mayo, fue el turno de MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event, que contó con el apoyo de la plataforma Filmarket Hub para desarrollar sus actividades online, en el llamado MAFF Online by Filmarket Hub, un espacio de matchmaking virtual en el que los realizadores iberoamericanos pudieron ponerse en contacto de forma exclusiva con 40 productores españoles y del resto de Europa con la intención de evaluar oportunidades de negocio y coproducción y que reunió a 120 participantes de 15 países latinoamericanos y ocho europeos. Además, el MAFF acogió algunas de las acciones previstas para el Latin American Focus, dedicado a República Dominicana.

También tuvieron lugar virtualmente algunas de las actividades de Málaga Talent, dejando otras, al igual que en Latin American Focus, para la edición del año siguiente. Y finalmente, en noviembre, tuvieron lugar los Spanish Screenings – Málaga de Cine, en una plataforma especialmente diseñada para ellos, Veo SpanishScreenings, que contó además de los espacios habituales, con dos nuevas propuestas: Festival de Malaga Awards con todas las películas premiadas en las diferentes categorías de la 23 edición del certamen y Malaga WIP 2020, con las películas españolas seleccionadas en el área de Málaga Work In Progress.

62

2021.

Un MAFIZ adaptado a las circunstancias El Festival de Málaga (3 a 13 de junio), celebró su 24 edición de manera presencial, pero la zona de industria tuvo que ajustarse a una crisis sanitaria aún presente, aunque con menos fuerza, en nuestras vidas. Así, varios de los eventos de Málaga Festival Industry Zone volvieron al entorno digital.

Tal fue el caso de Málaga Work in Progress, que se celebró a caballo entre mayo y junio, y al que concurrieron 150 proyectos, de los que se seleccionaros doce, seis para Málaga WIP España y otros tantos Málaga WIP Iberoamérica, siempre con el objetivo de impulsar la finalización de largometrajes de ficción y documentales en fase de corte final, ya listos para el proceso de posproducción y que buscan cerrar su distribución internacional para creadores españoles, portugueses y latinoamericanos.

En esta actividad Cineinforme tuvo mucho que decir, ya que la revista fue la encargada de entregar uno de los galardones de los proyectos españoles.

También en formato online se desarrolló MAFF, Málaga Festival Fund & Co Production Event, incorporando proyectos portugueses y españoles dentro de su selección para sellar el compromiso del certamen con la diversidad de identidades y lenguas del ámbito iberoamericano y su industria audiovisual.

www.festivaldemalaga.com

En su cuarta edición y segunda online, se presentaron 140 proyectos de los que se seleccionaron 19.

Uno de ellos, Mi vacío y yo de Adrián Silvestre, es una de las películas que compiten este 2022 por la Biznaga de Oro. La 15ª edición de los Spanish Screenings – Málaga de Cine se celebró en formato híbrido, presencial con algunas actividades online, en octubre, añadiendo a los eventos habituales de este apartado Regional Film Hub, una nueva plataforma para la promoción y difusión de la cinematografía de las diferentes comunidades españolas, en la que los institutos de cine de España podían presentar películas cuyo desarrollo y producción han apoyado. También se reformó Next From Spain, anticipando a los compradores, programadores de festivales, distribuidores nacionales y agentes de ventas, las películas seleccionadas en Málaga WIP España , así como avances de las películas previstas para 2022 y 2023.

Pero la gran novedad de MAFIZ 2021 llegó de la mano de Hack MAFIZ, nuevo espacio destinado a jóvenes creadores digitales, para vincularles con distribuidoras, marcas, medios, servicios de streaming y productoras de todo el mundo.

En su debut, seleccionó 198 jóvenes españoles y latinoamericanos de los cerca de 1.300 participantes de una gran diversidad de países, que pasaron a la siguiente fase, el Hackathon, donde desarrollaron en grupos un contenido audiovisual (podcast, series, videojuegos), siempre bajo la supervisión de una serie de tutores.

Oliver Laxe, Javier Fesser, Alejandro Amenábar o Mariano Barroso fueron algunos de los profesionales que recibieron premios especiales del 24 Festival de Málaga, recogiendo respectivamente el Málaga Talents, la Biznaga de Honor, el Málaga-Sur o el Retrospectiva. Y la Biznaga de Oro del pasado año fue a parar a manos de Agustín Villaronga por El vientre del mar (mejor película española) y Juan Pablo Félix por Karnawal (iberoamericana).

Si en la pasada edición el festival fue el escenario para la presentación de la Academia de Cine de Andalucía, el certamen de ese año fue testigo del nacimiento de los Premios Carmen, creados por este colectivo. El nombre de los galardones era totalmente intencionado, ya que hace referencia a una de las mujeres andaluzas más conocida a nivel mundial, gracias al clásico de Mérimée en el que se inspiró Bizet para su famosa ópera.

www.mafiz.es

Foto de familia con los ganadores en la 24 edición del Festival de Málaga. © Eloy Muñoz Reyes

63

GANADORAS DE BIZNAGA DE ORO

64

1998. La primera noche de mi vida de Miguel Albadalejo.

1999. Las huellas borradas de Enrique Gabriel.

2000. Sexo por compasión de Laura Mañá.

2001. Sin vergüenza de Joaquín Oristrell.

2006. Los aires difíciles de Gerardo Herrero.

2007. Bajo las estrellas de Félix Viscarret.

2008. 3 días de F. García Gutiérrez.

2009. La vergüenza de David Planell.

2013. 15 años y un día de Gracia Querejeta.

2014. 10.000 km de Carlos Marques-Marcet.

2015. A cambio de nada de Daniel Guzmán.

2016. Callback de Carles Torras.

2018. Benzinho de Gustavo Pizzi.

2019. Los días que vendrán de Carlos Marques-Marcet.

2019. Las niñas bien de Alejandra Márquez Abella.

2020. Las niñas de Pilar Palomero.

www.festivaldemalaga.com

GANADORAS DE BIZNAGA DE ORO

2002. El otro lado de la cama de Emilio Martínez Lázaro.

2003. Torremolinos 73 de Pablo Berger.

2004. Héctor de Gracia Querejeta.

2010. Rabia de Sebastián Cordero.

2011. Cinco metros cuadrados de Max Lemcke.

2012. Los niños salvajes de Patricia Ferreira.

2017. Verano 1993 de Carla Simón.

2017. Últimos días en la Habana de Fernando Pérez.

2018. Las distancias de Elena Trapé.

2020. Blanco de verano de Rodrigo Ruiz Patterson.

2021. El vientre del mar de Agustí Villaronga.

2021. Karnawal de Juan Pablo Félix.

www.mafiz.es

2005. Tapas de José Corbacho y Juan Cruz.

65