EL MONO #108 "TORTUGAS"

En 1997 la serie de acción real “Ninja Turtles: The next mutation” presentó al personaje de Venus (en referencia a la Venus de Milo), una quinta tortuga, hembra, que resultaba ser la hermana perdida de los cuatro tortugos originales.

Al igual que hoy en día con cosas como la Sirenita negra, los elfos negros o las Cazafantasmas chicas, el fandom señores gorditos de entre treinta y cuarenta con chándal y sin novia montaron en cólera y arrancó una campaña de odio que 25 años después sigue activa. Curiosamente, el público infantil (el público objetivo real al que iba dirigida la serie) no tuvo ningún problema con este nuevo personaje. Fue tal el rechazo a Venus entre el público más mayor, que los cómics que se publicaron después de aquella serie llevaban en la portada la indicación “NO GIRL TURTLE GUARANTEED” y en ellos el hablar de una supuesta tortuga chica era un chiste recurrente. Los más puristas aún consideran la serie “Ninja Turtles: The next mutation” como apócrifa y fuera del canon del tortuguismo ninja. Ya ves tú qué problemas más gordos tiene la peña. Y aquí en la redacción preocupándonos por minucias como la inestabilidad laboral, las guerras, el calentamiento global, la subida de los precios o la sanidad pública.

Viendo cómo señores en edad de abrirse un plan de pensiones y empezar a cuidarse la diabetes se encienden con estos temas, nada mejor se nos ocurre que hacer la bola de nieve lo más grande posible y seguir explotando las múltiples posibilidades que la ficción y la cultura popular nos ofrecen. Así pues, sugerimos a guionistas de Hollywood y otras mentes creativas que tengan en cuenta las siguientes tramas y personajes de cara a futuras historias:

-un reboot de “Walking Dead” con zombies veganos -un Darth Vader que va al psicólogo para trabajar sus frustraciones -otra línea de muñecos G.I. JOE pero que sean antimilitaristas -que en “Juego de Tronos” en vez de dragones haya perezosos de colorines -un remake de “Drácula” pero con vampiros hemofílicos gais negros -regrabar las canciones de Loquillo en lenguaje inclusivo -que Pinocho sea Pinocha y sea de madera ecológica de plantaciones sostenibles -que Mario y Luigi sean hermanas siamesas lesbianas comunistas -que Conan sea no binario, lleve gafas y resuelva sus diferencias mediante partidas de ajedrez y/o largos debates filosóficos -que Harry Potter sea descendiente de mexicanos y vaya a un colegio público del Bronx

Yo qué sé, por tocar un poco las pelotas. Perdón, les pelotes. ¡Cowabunga!

chill mafia

Nos juntamos con BEÑAT RODRIGO aka KILIKI FREXKO para echar unas birras y conocer mejor la propuesta musical naburra más rompedora de los últimos años. Os dejamos aquí la primera parte de nuestra conversación.

¿Cómo surgió la idea de colaborar con Joseba Tapia para el próximo Santaspascuas?

En verdad fue idea de nuestro mánager. Lo tenemos muy bien educado. Elías es de la Ribera pero lo tenemos más euskaldunizado que el copón. Hay nexos en común entre Tapia y nosotros. Yo, por ejemplo, frikeaba mogollón con él, lo sampleaba, le robaba barras y cuando salimos nosotros a él le moló del copón. También, su trompeta es Ion Celestino, que es mazo de colega. Tapia viene del folclore pero es el jambo más vanguardista que ha tenido toda Euskal Herria. Cuando vi que la admiración era mutua casi lloro. Nuestra canción “Kolakao” es un sample suyo de “Konstituzio berria” del disco “Eta tira eta tunba”, todas las letras de ese disco son versos de la guerra carlista de los dos bandos. Y todo en euskera, rompiendo el mito de que los vascos eran

los carlistas y no sé qué... Es vanguardia todo el rato el hijo de puta, lo que hicieron con Tapia eta Leturia Band también una faja del copón. Es a quien más respeto de la escena vasca. Para el 25 algún temica entre los dos haremos fijo, pero no tenemos muy bien definido todavía cómo.

¿Cuál ha sido vuestro peor concierto?

El peor con mucha diferencia fue en el festival EHZ . La verdad que en Iparralde no calamos, no nos han pillado bien del todo. Fue el primer bolo que dimos de pie, justo en Francia no había restricciones. Tocábamos como a las 3 de la mañana, después de Zea Mays y Anestesia. Empezó fatal del palo porque no nos dijeron que había un protocolo en contra de agresiones, y hubo varias agresiones antes de tocar nosotros y no nos enteramos. Ponían una alarma a modo de protesta y la pusieron en medio de nuestro bolo pero no nos habían avisado. Hubo un sector de la peña que empezó a hacer sentada, no sabíamos qué estaba pasando. A otro sector más jurru le dio con que estábamos sexualizando a las mujeres y

empezaron a tirarnos cosas, birras y así. Yo veía a amigas abajo intentando explicarme qué estaba pasando. Al final hubo que chapar el bolo de una. Luego vino la organización a ver qué había pasado y nadie nos había explicado nada. Una experiencia horrible.

¿Os soléis poner nerviosos antes de los bolos?

Un poquito siempre. Al principio de la gira, media hora antes no se podía hablar conmigo. Desde que no me meto speed para tocar y ya vas teniendo callo, mucho mejor. Obviamente me pongo nervioso, porque estás vivo, pero no es un nerviosismo chungo. Un poco de chispa tienes que tener, por mucho que sea tu curro es algo extraordinario. Aunque toques para 5 es intenso.

Lo habéis petado y es inevitable que ahora otros se arrimen o traten de instrumentalizaros. Ya sean grupos, empresas, colectivos, instituciones... ¿Cómo lo lleváis?

Yo, bien. Cuanta más gente se te acerca más dinero puedes hacer. Aparte, a la gente que se te arrima por interés la calas fácil. Se ve a kilómetros, tienen una mirada diferente, los tiburones miran con el símbolo del dólar en las pupilas.

Nuestra redactora exiliada en Barcelona os vio hace poco en la Sala Apolo y nos contó que era increíble ver al público corear “I was born Errotxapean”, “Mendillorritik zerura” o “En el Garazi con los jipis y con los no tan jipis”… Pues lo mismo que yo canto en inglés sin tener ni puta idea. También te digo, es fácil ver desde arriba quién está haciendo guachinai. Hazte caso, me dijo una vez Xabi, nuestro chófer y técnico, que en la industria musical española ha habido siempre hueco para un artista en euskera. Sólo uno, no vayan a ser dos y se rompa España. (risas) Es el hueco que ocupó en su día Kortatu y luego Negu. Con Fermín se tiró para

atrás un poco, luego vino Berri Txarrak y ahora el hueco se ha quedado vacío. No digo que lo vayamos a ocupar nosotros, pero puede ser easy. Aparte, la gente se ha cansado de la música de guitarras.

El Rock Radical Vasco está agotado. Ha durado 40 años más de la cuenta. Y te lo dice el jambo a que se sabe todas las canciones de esa época. Iruña es la primera ciudad de Euskal Herria que se ha divorciado del RRV. Por fin. Lo más parecido pueden ser Tatxers que es algo muy heterodoxo. Ibil bedi también son de aquí, son mazo poperos. También está Hofe, Delakuria... Todos venimos de eso pero estábamos ya un poco hasta los cojones. Te vas para Gipuzkoa y está lleno de grupos de punk rock que son la copia de una copia de una copia hablándote de sus ancestros y no sé qué.

Cuando salisteis se empezó a hablar mucho de vosotros. En redes sociales, en los bares, en los locales de ensayo… Erais un tema de conversación muy recurrente. ¿Os esperabais tanta atención?

Qué va. La máxima atención que nos esperábamos, era, como mucho, que nos odiaran los jurrus. Euskal Herria es muy chiquito pero con 200.000 visitas en una semana ya eres viral. Con el segundo videoclip, dejaba el móvil, lo volvía a coger y había 5.000 visitas más. Esperábamos seguir siendo más underground que el copón, fue un shock de la hostia. Hemos tardado en salir de ese shock un año, hasta hace bien poquito seguíamos todos cucú. Hicimos algo de marketing pero vaya, era un campaña chiquitica y humilde de cojones.

¿Os ha tocado ya la primitiva? No. Me tocará cuando Universal me dé 30.000 pavos. (risas)

Tras un tiempo sin saber nada de ellos, hablamos con VERTIGO RISING sobre “Menos 2”, un nuevo trabajo que supone un paso adelante en la metalización de su sonido a la vez que añade nuevos elementos y atmósferas.

Os entrevistamos en 2018 cuando Pedro acababa de entrar a la banda y comentabais que vuestro sonido se había metalizado. ¿Cómo ha influido ahora la entrada de Rolan como batería?

Para empezar ha sido otro giro más hacia el metal, con cachos más técnicos y rápidos, aparte de algún breakdown que otro. Pero sobre todo que Kotxemi, Ibai, Karratu y Rolan hemos construido una gran hermandad.

¿Qué tal fue la fiesta de presentación de “Menos 2” a finales de octubre?

¡De puta madre! Fue genial presentar nuestro trabajo con la peña más cercana y más en un

sitio tan emblemático como el Black Rose, hubo ambientazo.

¿Por qué este título para el disco? Por los 2 años de la puta pandemia.

¿De dónde sacáis la inspiración para las letras? Son cosa de Kotxemi, siempre está maquinando, libera su mente juntando sus pequeñas locuras para crear esas letras tan personales.

Me han gustado especialmente “Diamantes en bruto” y “Tunguska”. ¿Qué nos podéis contar de estas canciones?

Pues son las últimas en componerse y las que están hechas desde cero con el Mono (Rolan) como batería. Las otras estaban de antes, pero han sufrido un gran cambio. La letra de “Diamantes en bruto” tiene un mensaje muy positivo, habla

de cómo ser tu mejor versión y “Tunguska”... pues habla del petardazo de Tunguska, claro. Y nosotros en medio del petardazo. (risas)

Creo que habéis contado con varias colaboraciones en el disco...

Así es. Hemos tenido unas colaboraciones de lujo. Por un lado, Jon Bourbon en “Día 42”, además del asesoramiento de Julen Dread (Bourbon Kings) y, por el otro, de todo el tema de sintetizadores se ha encargado el Punki. Le pasamos la maqueta y... ¡magia! Ha llevado a otro nivel las canciones dándoles un nexo con mucha profundidad, es una puta pasada, además de prestarnos su voz y sus rimas en “Piel Roja”. Estamos muy agradecidos y muy contentos con el resultado, suena muy gordo.

Todos estos sintetizadores, samples, efectos... ¿Vais a llevar todo esto al directo?

La idea es tener la posibilidad de que los haga el Punki cuando se pueda, pero si no, tener la alternativa de dispararlos nosotros mismos.

¿Próximos conciertos?

La más próxima es el 18 de febrero en la casa de cultura de Burlata. Vamos a hacer una pequeña promo en la que tocaremos 3 ó 4 temas junto a otras bandas de Burlata. La presentación oficial será el 28 de febrero en Arre, en las fiesta de carnaval. Estaremos también en el Maiatza Rok y tenemos más conciertos cerrados que ya os iremos contando.

Si queréis añadir algo... Que os esperamos a todos en nuestros conciertos, hay muchas ganas de defender este disco y muchas gracias a la revista y a toda la gente que nos apoya.

www.facebook.com/vertigotictak

TheGuiltyBrigade

Hace poco hablamos con GARTXOT, voz de esta banda de pura tralla que cumple 10 años y lo celebra publicando el EP “Avión con destino al infierno”.

Os formasteis hace 10 años. Echando la vista atrás... ¿habríais hecho algo de diferente manera?

La verdad es que no cambiaríamos nada de lo ocurrido. Diez vueltas al sol dan para mucho. Buenos y malos momentos, decisiones acertadas y erróneas, ocho trabajos vomitados y muchísima carretera. Todo eso ha hecho que seamos lo que somos, tal y como somos ahora mismo, así que no, no cambiaríamos nada.

Celebráis este aniversario con un EP de 4 temas. Habladnos un poco de este trabajo...

Es un EP donde se refleja a la vez lo añejo de la banda, lo nuevo y lo que está por venir, pero gestado todo de forma natural, ya que no somos una banda que premedite los temas a la hora de componer. Quizás esto sea lo que mejor resume el EP, están los Guilty de hace diez años y los de ahora en un mismo avión, dispuestos a morir y a matar al mismo tiempo.

Impone el trabajar con una leyenda como Evaristo? ¿Cómo es él en la cercanía? Respeto sería el sustantivo a elegir, hacia él y su trayectoria musical y personal. Es un obrero del rock and roll, lleva toda la vida a pico y pala en el oficio y eso nos genera un respeto enorme hacia él y figuras como él. En cuanto a Evas, es un tío sencillo y

humilde, ya hemos coincidido varias veces abriendo para ellos o en festis y hay buen rollo y camaradería. Lo ha puesto muy fácil.

En vuestra música encontramos mucha rabia, pero percibimos también mucha diversión. Supongo que para vosotros todo esto tiene algo de catártico...

Por supuesto, si no nos divirtiéramos haciendo lo que hacemos nada tendría sentido. Es de lo poco que le hace a uno sentirse libre y olvidarlo todo, dejar los problemas atrás y centrarte en el aquí y ahora. Somos adictos al momento. Eso es la hostia para nosotros y por eso estamos aquí, necesitamos esto como el respirar.

El estar en un grupo tiene también bastante de kamikaze...

Sí. En “Avión con destino al infierno” hablamos de ello, comparamos lo que entendemos por rock and roll con las famosas hazañas de los pilotos kamikazes. Para la gran mayoría de los humanos es una locura entender aquello, pero ellos estaban convencidos, sabían que era un viaje solo de ida, pero creían a muerte en lo suyo. Eran plenamente conscientes al subir al avión de que jamás regresarían y no dudaban en subirse a su flor de acero. Nosotros sentimos el rock and roll de forma similar, por eso lo plasmamos de esa manera.

¿Y cómo se ve nuestra escena desde un grupo como el vuestro? ¿Destacaríais algo de de ella?

La verdad es que es una pregunta con la que podríamos estar charlando un buen rato. Lo que está claro es que son tiempos difíciles para la cultura y el arte en general. Nosotros seguiremos como siempre, currando a saco y peleando día a día, ya que creemos que la base de todo esto es el trabajo, todo lo que hay detrás del telón. No buscamos nada, pero perseguimos algo sin saber el qué y eso hace que la maquinaria esté a tope de revoluciones 24/7. Para nosotros esa es la única dirección a seguir.

Si fuerais las Tortugas Ninja ¿quién sería cada uno de los héroes mutantes? Ha habido que mirarlo, no te voy a mentir. Pero la verdad es que coincidimos bastante con el cuarteto. Yo (Gartxot) sería Leonardo, Nestor sería Donatello, Xabi sería Michelangelo e Iñaki sería Raphael.

- THE GUILTY BRIGADE -

¿Y quién sería vuestro mentor Splinter? ¿Y vuestro archienemigo Shredder?

Pues Splinter serían muchos. Desde referentes que teníamos incluso antes de empezar en todo esto, hasta colegas, herman@s, parejas, familia… Todo aquél que te enseña, te arropa, te empuja, o te pone los pies en el suelo cuando hay que hacerlo. Y Shredder… uno mismo es su mayor archienemigo.

¿Próximos conciertos por aquí cerca?

El próximo cerca será en Tafalla en la Kube el 28 de Enero en el Crazy Fest. Iruñea no la pisaremos hasta dentro de mucho… ¡Avisad@s estáis!

Si queréis añadir algo...

Dar las gracias a El Mono por el curro de tantos años… ¡Rock and roll!

www.theguiltybrigade.com

BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS - Fermín Solís

Reservoir Books - 160 páginas

El cacereño Fermín Solís (Premio al Autor Revelación en el Salón del Cómic de Bar celona 2004) se sale de su registro habitual, marcado por el intimismo y lo autobio gráfico, y nos entrega con esta obra su trabajo más ambicioso. Esta novela gráfica nos narra la génesis y el rodaje Las Hurdes, tierra sin pan, película que supuso la ruptura de Buñuel con el movimiento surrealista y su distanciamiento del cine durante más de diez años. No es una biografía al uso ya que apenas se sabe nada del rodaje, algo que es una ventaja para Solís porque le permite construir su propia historia sin estar atado a la realidad. Existe una versión animada, que, aunque gráficamente se aleja del cómic, está bastante bien.

GALÁPAGOS - Kurt Vonnegut

Minotauro, 2005 - 319 páginas

Ni fin de año ni leches, aquí se habla del fin del mundo. O más bien del fin de la Humanidad. Aunque gracias a la intervención de un viejo barbudo la raza humana sale adelante convertida en una especie de nutrias tochas. Y no se trata de Santa Claus, panda de zotes, sino de Darwin. Aunque muchos nieguen sus teorías evolutivas, Darwin existió. Darwin son los padres. Y los padres de los padres de nuestros padres.

SOPA DE TORTUGA FALSA - Nadia Escalante

Montea - 62 páginas

Este sorprendente libro publicado en 2019 vino a reafirmar lo que ya apuntaban los comienzos de la carrera de Nadia Escalante: que es una de las poetas más originales, divertidas y personales de México. Aquí se despliega un laberinto en el que cada pasillo o puerta nos lleva a distintos niveles en los que la particular voz de Nadia propone un entretenido juego de máscaras mientras deconstruye la realidad circundante. Está disponible en descarga directa, así que no hay excusa para no leerlo.

EL COLOR DE LA MAGIA - Terry Pratchett

DeBolsillo - 288 páginas

Primera de las cuarenta novelas que conforman la saga del Mundodisco. Se publicó originalmente en 1983 como parodia de las historias de Dungeons & Dragons, recurriendo a formas características de autores de fantasía y ciencia ficción como Leiber, Tolkien, Lovecraft o Moorcock, a los cuales se homenajea con varias referencias a lo largo del libro. Los hechos transcurren en el Mundodisco, un mundo plano sostenido por cuatro elefantes que, a su vez, se apoyan en el caparazón de Gran A’Tuin, la tortuga estelar. Aquí encontraremos un montón de personajes estrafalarios: un hechicero avaro y torpe, un turista ingenuo cuyo equipaje le sigue a todas partes sostenido por cientos de patitas, dragones que existen si se cree en ellos, gremios de ladrones y asesinos, espadas mágicas, la Muerte y, por supuesto, un extenso catálogo de magos y demonios. Existe una adaptación fílmica que no sabemos si está bien o no porque aún no la hemos visto.

Las Tortugas Ninja

FICHA TÉCNICA:

Titulo original: Teenage Mutant Ninja Turtles (USA, 1990)

Director: Steve Barron

Intérpretes: Judith Hoag, Elias Koteas, Josh Pais...

Duración: 90 minutos

Lo único capaz de mantener el orden en la oscura ciudad de Nueva York son unas simpáticas tortugas mutantes en plena edad del pavo y sus colegas: una rata y una periodista.

Esta reseña está dedicada a todos esos nostálgicos de tiempos mejores. Una época en la que unas simples canicas, peonzas, balones medio descosidos y, sobre todo, mucha imaginación, eran suficientes para entretenerte durante todo el día. Una época en la que nuestros héroes eran Goku, Oliver y Benji y las Tortugas Ninja: Donatello, Leonardo, Raphael y Michaelangelo

Esta película fue la primera de lo que se convertiría en una trilogía. Es fiel al cómic original en lo que se refiere a su atmósfera oscura y su deprimente ambientación de la ciudad de Nueva York, en su sentido del humor y en el buen rollo que destilan las cuatro tortugas. Además de sus grandes escenas de acción y de humor, también tiene una pedazo de historia (bien adaptada o no de los cómics, eso no sé), ya que es emotiva y transmite valores como la amistad o la lealtad y en la que se nos enseñan las artes marciales desde un punto de vista filosófico y no sólo físico, con frases como “el dominio más absoluto de un ninja no proviene del cuerpo sino de la mente”. Los

disfraces de los personajes están increíblemente bien hechos, flexibles para las peleas y con unas caras que mostraban con mucho realismo los gestos faciales. Por último, decir que la banda sonora es flipante, muy muy noventera.

Esta película significaba algo más que una vieja cinta de video grabada de la tele. Era más que una tarde comiendo bollycaos y bebiendo batidos mientras jugabas a la Nintendo. Esta película es nuestra infancia, nuestra diversión y felicidad, que, con el paso del tiempo, nos recuerda, constantemente, que antes fuimos mejores.

LA TORTUGA ROJA

(Michael Dudok de Wit , 2016) Historia muda sobre un náufrago en una isla desierta, poblada de tortugas, cangrejos y aves. Una película de animación con diseño antiguo que respira modernidad, una obra maestra que narra los periodos de la vida profundizando en la existencia humana a través de un náufrago. Una coproducción de varias productoras francesas y el mitiquérrimo Studio Ghibli. Pocas veces puede encontrarse uno ante una propuesta tan especial, tan plena, tan compleja y tan sencilla al mismo tiempo. Gran triunfadora en Cannes. 80 minutos fascinantes.

EL MUNDO BAJO EL TERROR

BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS

(Salvador Simó Busom, 2018) Película sobre el rodaje del maestro Luis Buñuel en la región extremeña en 1933. Esta cinta adapta el cómic homónimo de Fermín Solís que nos muestra al famoso director zaragozano en el que fue un punto de giro en su carrera y en su arte. La cinta se acerca a la figura de un joven Buñuel, a sus obsesiones y miedos, al Buñuel que intentaba averiguar cuál era su lugar en el mundo del cine. La película es magnífica en cuanto a estética y sobrecogedora por la crudeza de lo que cuenta. Para añadirle fuerza y dramatismo, este documental de animación se adereza con imágenes reales de la película que retrató una de las zonas más desoladas de España.

Noriaki Yuasa, 1965) Una explosión nuclear en el Ártico despierta a Gamera, una tortuga prehistórica gigante y sólo un niño con un don especial para tratar con las tortugas parece ofrecer algunas claves para afrontar la crisis. Gamera es un carismático kaiju (gigantescas criaturas que atacan o protegen al mundo o la humanidad) que puede volar y que es amiga de los niños. El film tiene muchos logros técnicos para la época: un uso sombrío y maravilloso del blanco y negro y momentos de alto detalle como la destrucción de Tokyo, donde podemos ver gente correteando dentro de un edificio mientras está en plena destrucción.

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LA MANIOBRA DE LA TORTUGA

(J. M. del Castillo, 2012) El inspector Bianquetti se ve forzado a aceptar un traslado a la comisaría de Cádiz. Su tranquilidad inicial se verá rota por el hallazgo del cadáver de una joven que le recordará un pasado que le atormenta. Pese a la oposición de sus superiores, emprenderá una cruzada solitaria para atrapar al culpable, siguiendo unas evidencias que podrían ser fruto de su imaginación. Su vecina, una frágil enfermera, parece ser la única persona que está de su lado. Uno de los mejores thrillers nacionales desde “La isla mínima”.

La nueva app de NICDO ofrece en un

solo espacio toda la oferta de cultura, deporte, ocio y turismo de reuniones en Navarra

NICDO, la empresa pública que gestiona los espacios más emblemáticos para la organización de eventos culturales, deportivos, de ocio y de turismo de reuniones en Navarra, estrena su nueva app.

Un espacio digital orientado a ofrecer, en una única aplicación, toda la actividad que tenga lugar en sus áreas y centros: el auditorio y palacio de congresos Baluarte, el pabellón Navarra Arena, el centro de esquí y actividades deportivas Larra-Belagua, el Planetario de Pamplona, la programación de la Filmoteca de Navarra, los festivales propios Punto de Vista y Pamplona Negra; y todos los demás eventos que impulsa NICDO por toda la geografía navarra.

Una app desde la que acceder, además, a sorteos exclusivos para usuarios y desde la que recibir notificaciones de todas nuestras novedades. Para que no se te pase la salida a la venta de tu artista favorito, las ofertas de última hora o recordarte que aún quedan entradas a la venta. A qué esperas: ¡descárgate ya la app de NICDO y localiza tu plan, por fecha o temática, en un solo clic! www.nicdo.es

Impresionistas, la exposición inmersiva

llega a Baluarte

A partir del 28 de octubre la productora Art Apart abre las puertas de la mayor exposición inmersiva del impresionismo con obras “en movimiento” de los diez artistas más relevantes de esta corriente artística. Un plan para todos los públicos con una zona lúdica donde podrás inmortalizar tu visita en cada uno de nuestros photocalls. Además, los más pequeños podrán disfrutar de actividades infantiles vinculadas a la corriente artística impresionista.

Redescubrir el impresionismo a través de la tecnología de última generación es la propuesta de ‘Impresionistas’, la exposición inmersiva de la productora Art Apart que desembarcó en Baluarte el 28 de octubre. Monet, Cézanne, Manet, Gauguin, Renoir, Van Gogh, Morisot, Degas, Pissarro y Toulouse-Lautrec son los pintores protagonistas de la muestra, que podrá visitarse hasta el 15 de enero.

‘Impresionistas’ plantea una inmersión total en la obra de los artistas más relevantes de este estilo pictórico surgido en la Francia del siglo XIX. A través de las imágenes en movimiento, la música y doce pantallas gigantes de 4,50 metros de alto y hasta 24 metros de ancho, el visitante podrá sumergirse en la luz, el color y la técnica de los maestros de esta corriente que se opuso a los rígidos estándares estéticos de la época y que encontró su máxima inspiración en los paisajes y los espacios abiertos.

La muestra se distribuye en varias salas diferenciadas. En la primera de ellas el visitante recorre un extraordinario templo donde conoce a los 10 pintores impresionistas más destacados de este movimiento artístico que cambió el modo de entender el arte. El visitante se sorprenderá con la manera en que estos pintores siguen con vida. ¿Quieres saber más? El recorrido continúa con información relevante sobre cómo surgió el movimiento artístico, cuáles son sus principales técnicas, así como la influencia que ha tenido en el mundo del arte y en nuestra sociedad actual.

El punto fuerte de la visita es la gran sala inmersiva de 400 metros cuadrados donde se puede recorrer la estancia o tomar asiento mientras la proyección, junto

a la música envolvente y el relato que acompaña las imágenes, hacen disfrutar a lo grande de un viaje multisensorial entre las obras de estos genios de la pintura.

La experiencia finaliza en la zona de photocall donde el visitante podrá sentirse parte de un cuadro impresionista inmortalizando su visita.

ENTRADAS Y HORARIOS

El horario de la exposición será de martes a domingo de 10:00 a 14:00 horas y de 16:30 a 20:30 horas (último pase, a las 19:30 hrs.).

Las entradas pueden adquirirse a través de la página oficial de la exposición. General 11€

Niños (5-12 años) 8€ Niños (5-12) +taller 10€ Infantil (0-4 años) gratis Reducida (familia numerosa, estudiantes, carné joven, desempleados, +65 años, discapacidad) 9€

Primer aniversario de Espacio Kreiva

Ha pasado un año desde que abriera, en calle Nueva 16 (junto al hotel Maisonnave), Espacio Kreiva. Una aventura que comenzó a principios de 2021, cuando todavía íbamos con mascarillas, no queríamos estar en espacios cerrados y toda esa historia. O sea, un “buen” momento para comenzar cualquier cosa… A pesar de todo, nos embarcamos en esta aventura de buscar un local, arreglarlo y ponerlo a nuestro gusto.

El equipo Kreiva, formado por Itziar, Iñigo y Sonia, éramos conscientes de la importancia de elegir un espacio adecuado. Porque, para quien todavía no nos conozca, en Espacio Kreiva conviven dos propuestas muy diferentes. Por un lado, somos un Estudio de comunicación en el que ayudamos a las empresas a conectar con sus públicos objetivo. Nuestra función es conseguir que una marca sea reconocida y recordada, gracias a una buena identidad corporativa y una comunicación eficaz. Por otro lado, contamos con un espacio expositivo al que hemos bautizado como Expo Kreiva, en el que damos cabida a obra gráfica, principalmente de artistas locales. Una muestra enmarcada dentro de disciplinas como el diseño, la ilustración, la edición y la fotografía; con técnicas, estilos y formatos muy diversos. Tenemos obra original y reproducciones en edición limitada. Es un espacio abierto al público, así que puedes pasarte a conocernos y a conocer la obra de artistas muy interesantes que te van a gustar seguro.

¿Las razones de embarcarnos en esta aventura? pues por un lado necesitábamos una oficina donde trabajar y recibir a clientes. Y ¿qué mejor que el centro de Pamplona para hacerlo? Este casco antiguo que tiene un “no sé qué” que consigue que vengas a trabajar más feliz y porqué no decirlo, nos da un poquito de caché ¿no?

La otra razón de peso es que amamos el arte y la cultura y queremos apoyar a artistas dándoles un

espacio, tanto físico como virtual (www. espaciokreiva.com), donde exponer y vender sus obras. Queremos ser un lugar de intercambio donde tanto el equipo Kreiva como las y los artistas y el público, puedan relacionarse y ayudarse a crecer mutuamente.

En esta vida hay que acordarse de dar las gracias. Así que, muchísimas gracias a todas las empresas que han confiado (confían y confiarán) en el equipo para trabajar su comunicación. Muchísimas gracias a las y los Artistas Kreiva, que han confiado (confían y confiarán) sus obras e ilusiones y que nos hacen partícipes de su trabajo y sus éxitos. En especial a quienes se atrevieron a participar desde el principio solo porque se lo preguntamos… Y por último, pero no menos importante, muchísimas gracias a todas aquellas personas que han venido a Expo Kreiva y han invertido en apoyar al Arte Km.0. Esperemos que este próximo año sean más y vengan con más ganas y la cartera llena.

El pasado 25 de noviembre celebramos nuestro primer aniversario con una fiesta en la que disfrutamos de una batalla de ilustración. Participaron 7 artistas (Kike Balenzategui, Javier Ezcurra, Mikel Calvo, Itziar Repáraz, Toya Castillo, Maider Martínez y Amaia Carlos) y después de 7 rondas de infarto, el público decidió que el triunfador fuera Mikel Calvo. Después estuvimos disfrutando de la buena compañía junto a una cerveza y un poco de picoteo.

¡Muchísimas gracias por venir a celebrarlo y podéis visitarnos siempre que queráis!

ADItech presenta a la científica ilustrada

que aprovecha la energía del sol

Jaione Bengoechea de CENER, agente del SINAI, es la protagonista de la ilustración de diciembre y la última de Científicas Ilustradas.

La artista Sonia Pulido ha sido la encargada de crear la ilustración del mes de diciembre, donde la inspiración ha venido gracias al sol y al diálogo permanente que la científica Jaione Bengoechea de CENER, agente del SINAI, mantiene con esta estrella, para aprovechar su energía. Se trata de la última ilustración de Científicas Ilustradas, iniciativa de ADItech, coordinador del Sistema Navarro de I+D+i, SINAI, que a lo largo de todo 2022 ha pretendido rendir homenaje a las mujeres científicas que trabajan en el SINAI, generar nuevos referentes sociales y fomentar vocaciones STEM

La ilustración de este mes pretende mostrar el reto que puede suponer el trabajo de una científica. Según Sonia Pulido “aunque la escala muestra una gran diferencia de tamaño entre la placa (que representa la labor que tiene por delante) y la científica, esta no se siente intimidada y muestra una actitud decidida y empoderada” Pulido trabaja sobre todo para periódicos y revistas como: The New Yorker, The New York Times, El País Semanal, The Boston Globe, L’OBs, The Wall Street Journal, AD France Harper’s Baazar España, Rockdelux, La maleta de Portbou, Jot Down, Orsai, y Variety entre otros. Ilustra también cubiertas para libros y álbumes para adultos. Penguin Random House, Harper Collins, Lumen, Blackie Books, Alfaguara, Kalandraka y Planeta son algunos de sus clientes. En el año 2020 fue galardonada con el Premio Nacional de Ilustración.

En este caso la ilustración visibiliza el trabajo de la doctora Jaione Bengoechea Apezteguia, jefa del Servicio de Innovación y Desarrollo Tecnológico Foto-

Eléctrico y Fotovoltaico de CENER, Centro Nacional de Energías Renovables). Cuenta con más de 20 años de experiencia en proyectos de investigación y desarrollo aplicados a la energía solar fotovoltaica. Está licenciada en Física por la Universidad de Zaragoza y es doctora en Ciencia de Materiales por la Universidad del País Vasco. Sus principales actividades de investigación se centran en los problemas de suciedad y abrasión relacionados con la tecnología fotovoltaica, los nuevos materiales para la metalización de células solares y las estrategias de refrigeración pasiva, liderando varios proyectos en este campo.

Está previsto que en el mes de febrero de 2023, nuevamente coincidiendo con el “Día de la Mujer y la Niña en la Ciencia” se inaugure una exposición donde podrán verse todas las ilustraciones de 2022. www.aditech.com

Bengoechea

Fundada hace más de 25 años, SLIDE es la tienda de moda urbana más mítica de Iruña. Aprovechamos su reciente reforma y que se acercan las compras navideñas para hablar con IBAN IRIBARREN sobre sus novedades y la situación de nuestro pequeño comercio.

Hola Iban. Supongo que estaréis contentos con la reforma de la tienda, ha quedado de cine...

La verdad es que estamos muy contentos, llevamos ya once años en el local de Chapitela y tocaba un cambio estético. Ha quedado todo muy ligero y ordenado, la ropa se ve mucho más y hemos ganado en iluminación y exposición. Toca dar las gracias a Txema Arteta (Tinta China) por el trabajo de decoración y por saber adaptarse a nuestras necesidades y también a la constructora R-Forma por su buen hacer.

Cada cierto tiempo traéis nuevas marcas. ¿Cuáles son las últimas novedades? Sí, para esta temporada hemos incorporado varias marcas: Maitane Bilbao, una marca joven que elabora sus productos artesanalmente en pequeños talleres de India; Kangol, la mítica marca de sombrerería y Pompeii, marca española que produce su calzado en España. Y, para el próximo verano, Labdip, marca francesa de pantalones femeninos, que tiene una gama preciosa, muy variada y con un fit espectacular.

¿Qué es lo que más os pide la gente? Las zapas Veja, que están muy de moda, todos y todas las desean.

Slide existe desde 1996. ¿Cómo ha cambiado nuestra forma de vestir en todo este tiempo? Pues todo vuelve en el mundo de la moda. Ahora mismo los noventa están a tope, pantalones más anchos, forros polares, sudaderas amplias… pero también tenemos ese fondo de armario atemporal con los básicos de siempre. Nuestros clientes son desde jóvenes de 18 hasta mujeres de 65 años, por ello en nuestras estanterías se engloban muchos estilos.

¿Y cómo ha cambiado la forma de comprar?

La forma de comprar del cliente final ha cambiado muchísimo desde que abrimos nuestras puertas en 1996. Por aquel entonces apenas existían la venta on-line o las grandes superficies. A día de hoy las grandes superficies y marcas globales están continuamente con campañas de descuentos muy agresivas y ya no se respetan las épocas de rebajas como antes, ahora todo vale. Luego hay que entender que somos un pequeño comercio que mima sus productos y emplea mucha dedicación e interés a las compras de sus prendas. Nuestros márgenes son mucho más pequeños que los de los gigantes que tenemos a nuestro alrededor que fabrican en países subdesarrollados donde es dudoso que se respeten los derechos de los trabajadores. Así que desde aquí queremos decir que apostamos por productos fabricados en Europa con tejidos orgánicos y sostenibles. También es verdad que tenemos marcas que fabrican en países subdesarrollados pero certifican derechos dignos a sus trabajadores ya que poseen sus propias fábricas.

Desde hace un tiempo también tenéis página web. ¿Os entran muchas ventas por ahí o gana la tienda física por goleada?

A día de hoy hay que tener una página web de la tienda sí o sí. Es un escaparate virtual en el que te pueden ver desde cualquier parte del mundo. Luego la realidad es que las ventas son muy pequeñas. Aquí también está el factor de que en el mundo on-line hay otros gigantes que se comen gran parte del pastel.

¿Cómo se plantea la campaña de Navidad?

Es un gran interrogante, la verdad. Es la mejor época del año para nosotros pero ahora mismo, a nivel de consumo, está todo muy raro.

Cualquier cosa que queráis añadir...

Dar las gracias de corazón a toda la clientela que nos sigue desde los comienzos y también a todos los que se incorporan cada día y hacen que este negocio siga adelante.

Constructora: R-Forma Aktihaus S.L.

Fotos: Rubén Busto Etxeberria www.slideshop.es - @slideshop

Hace poco nos acercamos a curiosear por nuestra tienda de referencia en la Calle Nueva. Allí TXUS MARAVÍ nos sorprendió con LAVA ME, una guitarra de última generación construida en fibra de carbono y que integra un montón de recursos para practicar.

Tras haber tocado miles de guitarras ¿qué piensas cuando este modelo cae en tus manos?

Lo cierto es que es curioso que, siendo una guitarra de construcción tan “arriesgada” y fabricada con materiales nada ortodoxos, tenga un sonido bastante clásico al tocarla de forma acústica y sin enchufar. Se siente muy cómoda y ligera.

Hemos estado investigando y vemos que esta guitarra tiene un montón de peculiaridades. La primera sería el material...

Como he comentado antes, al ser de fibra de carbono, es una guitarra realmente ligera y el sonido es muy cálido. Físicamente es pequeña pero suena “grande”. Otra peculiaridad es el mástil, que también es de fibra de carbono. Este material confiere tal dureza que la guitarra no necesita alma ajustable. En teoría ese mástil nunca se va a mover o combar.

La guitarra viene con un montón de efectos integrados. ¿Cuáles son?

Integra una paleta de efectos clásicos como reverb, chorus, trémolo, delay, octavador… aunque también trae combinaciones entre unos y otros con resultados bastante espaciales. La guitarra se conecta vía WIFI a la red y van saliendo actualizaciones con nuevos efectos y combinaciones. Pero la gracia de todo esto es que dichos efectos suenan desde la guitarra. Esto es, integra un pequeño amplificador en su interior que suena de maravilla, lo justo para amplificar

las reverb, delays, o lo que pongas. Así puedes estar tocando en tu sofá, sin enchufarla a ningún sitio, pero disfrutando del sonido con dichos efectos. La sensación es súper curiosa y muy novedosa, la verdad.

Tiene también una aplicación con varias funciones más... Sí, sí. Por ahí va también la gracia de este instrumento. Integra un montón de aplicaciones como looper (un pequeño secuenciador para grabar capas de guitarra superpuestas), afinador cromático con muchas opciones y una de las cosas más interesantes: un pequeño programa de enseñanza de guitarra, donde se enseñan acordes, progresiones, escalas... Las tocas, te corrige… es divertido.

Suponemos que un instrumento así puede generar reticencia entre los más puristas del instrumento...

Desde luego es la antítesis de una acústica vintage, por ejemplo. Pero es verdad que ha tenido muy buena aceptación en general, incluso gente con intereses más clásicos. Sienten curiosidad y cuando la prueban les sorprende para bien.

¿Qué precio ronda? ¿Hay varios modelos y colores disponibles?

El modelo que tenemos ahora mismo en la tienda no es barato. Es la LAVA ME 3 y su precio es 1.420€ pero acaban de salir ahora mismo modelos más económicos. Está la BLUE LAVA que ronda los

800€. Es muy parecida a este modelo, con todo el software y la pantalla táctil, pero diferentes materiales de construcción. Y también la BLUE LAVA ORIGINAL, que va a rondar los 500€, esta última no tiene pantalla táctil pero sí efectos.

¿A quién le recomendarías este tipo de guitarra?

¡A cualquier músico o guitarrista! Es una cosa totalmente diferente, así que a nadie le va a pasar desapercibida... Tod@s solemos tener un montón de guitarras con prestaciones muy similares... Ésta se sale del marco.

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Concha Tisfaier

Yo no me he librado de tener tortugas como mascotas esclavizadas a mi placer. No recuerdo bien la edad, pero antes de esa en la que estar triste mola, cuando aún te reñían por llorar (y yo lloraba y lloro y lloraré mucho). Entonces yo tenía una tortuga y mi hermana otra. En un recipiente plástico con forma de isla, unas escaleras y su correspondiente palmera. A las tortugas había que cambiarles el agua y darles de comer. Ambas cosas olían mal, muy mal, y eso era responsabilidad nuestra. Para entrenar esa cualidad empresarial se adquirieron las tortugas, supongo. Nuestra educación estaba por delante de cualquier bienestar animal. Así que si nosotras no les cambiábamos el agua, las tortugas nadaban o vegetaban rodeadas de su propia mierda. Es algo a reflexionar. Algo que nos gustaría poder hacer a muchas mujeres, dejar a las personas a nuestro cargo nadar en su mierda y ver como sus estómagos se devoran a sí mismos. Pero hacerles eso a bebés, familiares y otras personas dependientes no se puede. Descuidar tortugas sí, personas no. Así que seguimos pringando más o menos las de siempre. En el último diagnóstico sobre cuidados de Navarra, que es de 2020, nos cuentan que las mujeres representan entre el 58% y el 78% de las personas que se encargan siempre de los trabajos de cuidados.

Bien, yo en aquella época entre los 9 y los 12 años, ni me sentía muy mujer ni me dedicaba a los cuidados. Más bien me sentía super científica del comportamiento animal, e inspirada por mi libro de Ciencias Naturales me animé a hacer mi propio experimento. Dejé una semana a las tortugas sin comer, las saqué del agua inmunda y las puse en un extremo de la encimera. En el otro extremo, su comida, seca y maloliente. Aspiraba a presenciar una lucha veloz por alcanzar

el manjar como en un documental cualquiera de La2 . Pero las tortugas no se movieron. ¿Demasiado débiles? ¿Habían empezado a desarrollar algún tipo de trastorno de la conducta alimentaria? ¿Estaban en huelga de hambre? No pude extraerles ni una sola declaración. Las tortugas estaban inmóviles y mudas. Me apiadé un poco, les limpié el agua y las volví a guardar en su isla de plástico. Les di comida por si el orgullo se les desvanecía. Pero fue algo puntual. Volví a las andadas. Las observaba. Les restringía la comida. En el agua, las tortugas se movían, pero no muy rápidas. Por lo visto, lo de su lentitud era cierto. No una fábula cualquiera de Esopo. Volví a intentar mi experimento y las dejé sin comida. Aquella vez no pude probar nada, mi tortuga murió. La mía, no la de mi hermana. ¿Había sobrevivido la más fuerte? ¿O las menos cabezota? ¿Qué vida le esperaba a la otra tortuga sin su compañera de prisión? A esa tortuga, presa de la culpa que me animé a compartir con mi hermana, pasando así de mi clamor por la corresponsabilidad a mi defensa de la coculpa, la alimentamos una semana más. La semana que quiso vivir para afianzar su victoria. Ella, más lenta en su fallecimiento, había alcanzado el premio de las viandas. Ambas fueron debidamente honradas con su funeral en el pueblo viejo, su cruz de palos cruzados, sus palabras de coculpa y corresponsabilidad en el homicidio y sendas cajitas de caramelos ilustradas con personajes Disney

Tardé mucho tiempo en unir esta experiencia con mi conversión en feminista y vegana, pero creo que quienes hayan llegado hasta aquí han podido ver en unos minutos lo que yo tardé décadas en intuir, la lucha por el reparto de los cuidados y del bienestar animal se ha llevado muchas vidas anónimas por delante, ¡no lo permitamos más! Coculpa, cocomida y cocoguagua para todos los seres vivos.

Parece que a las tortugas les va el ASMR . Un equipo de investigación de la Universidad de Zurich publicó hace poco más de un mes un estudio sobre la evolución de la comunicación acústica en los vertebrados que ha hecho que nos replanteemos la imagen que teníamos de los reptiles, sobre todo de las tortugas. El biólogo brasileño Gabriel JorgewichCoehn y su equipo grabaron los sonidos emitidos por 50 tipos de tortugas, una especie de tuátara (como una iguana, pero neozelandesa), una cecilia (un reptil que parece una lombriz) y un pez pulmonado del Amazonas. Después de pasarse meses grabando a estos bichos y de revisar muy a fondo toda la literatura científica sobre la comunicación acústica de los vertebrados inferiores, llegaron a la conclusión de que la capacidad que tenemos para comunicarnos mediante sonidos apareció en un ancestro común hace 470 millones de años, cuando los animales vivían bajo el agua. Hace cuatro días, vaya.

Esta investigación comenzó un poco porque sí, porque a Gabriel se le ocurrió grabar a su tortuga Homer cuando volvió de un viaje de trabajo en el Amazonas. Comenzó a grabar a Homer y a otras compañeras testudíneas acuáticas con un hidrófono, la versión waterproof del micrófono, y comprobó que estas acorazadas criaturas se comunican entre ellas emitiendo una serie de sonidos gracias a la exhalación de aire, un hecho que no había sido observado anteriormente. Hasta la fecha, las únicas tortugas que habían demostrado comunicarse mediante sonidos eran personajes de cómic (y posteriormente de dibujos animados) y se llamaban Donatello, Leonardo, Michelangelo y Raphael. Por cierto, ¿sabíais que Las Tortugas Ninja inspiraron el nombre de un género de tortugas extintas que vivieron en el Pleistoceno en Australia, las Ninjemys? Lo que nos gusta una frikada a la gente de la ciencia, madre mía.

La verdad es que me lo he pasado pipa leyendo el artículo que recoge este estudio. Bueno, más que leyéndolo, escuchándolo, porque incluye un archivo de sonidos animales curiosísimos. El pez pulmonado, por ejemplo, hace unos ruidos que recuerdan al roce de un anillo sobre una superficie de metal. Un sonido parecido emite la cecilia, muy lejos del típico siseo de las serpientes, que es lo que cabría esperar. Aunque en otro de los archivos

de audio este reptil de aspecto viscoso parece echarse un eructo. A lo mejor acababa de comer. En el bando de las tortugas tenemos de todo. Hay ruiditos que parecen emitidos por un delfín, un extraterrestre, un grillo, un perro o una rapaz; algunos se asemejan a un pedo silencioso, ronquidos, gritos de mujer, una ráfaga de viento, un muelle vibrando, y a no sé cuántas cosas más. Nunca me hubiera imaginado que las tortugas tuvieran una paleta de sonidos tan amplia y singular. Nos hemos pasado siglos escuchando a las aves, a los mamíferos y a algunos reptiles como las serpientes, y nos habíamos olvidado de nuestras lentas amiguitas. Y tenían mucho que decir, sobre todo aquellas que viven en el medio acuático, siempre menos estudiado que el terrestre. Parece que nos dé perecica mojarnos los pinreles.

Algo que he aprendido al documentarme para escribir El Lamonatorio de este mes (o qué os creíais, ¿que me invento lo que escribo?) es que las tortugas marinas, esas que construyen sus nidos en las playas a las que van a desovar, emiten sonidos desde el interior de los huevos, lo que ayuda a sincronizar la eclosión. Si salen todas a la vez es más difícil que se las coman a todas, porque los depredadores no dan abasto y mientras se comen a unas, otras se salvan. Los bebés tortuga se avisan para salir del huevo juntas y tener menos posibilidades de ser devoradas, no me digáis que no es para morirse de pena. Me imagino a las tortuguitas en sus huevitos cantando al unísono “Etamo ready” mientras las gaviotas, los varanos, los cangrejos o las mangostas pululan por la playa esperando a la merienda y se me hace un nudo en la garganta.

En resumen, el mundo acuático esconde un mundo de posibilidades acústicas inexploradas que nos dan pistas sobre la evolución de la comunicación en los animales y, de rebote, nos proporciona un abanico de sonidos bizarros que bien podrían ser sampleados por cualquier productor musical. Beatmakers, aprovechad la oportunidad para convertiros en vanguardia, los sonidos de tortuga pueden romperla en 2023.

Eskiloren oskola

Ibai Flores

Eskilo antzerkigilea sinetsita zegoen, Epikuro hedonistaren aurka, minaren bidea jakinduriaren bidea dela. Eleusis hiri misterikoan jaioa -misterioak argitaratzea leporatu zioten, naiz eta gero ez zuten errudun aurkitu- boterea herriarentzat ideiaren aitzindari izan zen Eskilo. Mende batzuk beranduago John Lennon eta Patti Smithek bere abestietan islatuko zuten ideologia berberaren lehen ideologoa dugu. Sorgin eta igarleek heriotza krudela aurreikusi zioten: etorkizunean etxe bat eroriko zitzaion burura! Nietzsche berak ere, unibertso klasikoko pertsonaiarik nahigabetuena zela esan zuen.

Ez da harritzekoa ondorioz, Eskilo tragedia klasikoaren sortzailea izatea, honelako aurreikuspenekin eta jarrera eta ohiturekin tragikoa izatea besterik ez zitzaion gelditzen. Giza sufrimendua da Eskiloren antzerkiaren gai nagusia eta sufrimedu oro ekintza maltzur batetatik dator. Dionisos jainkoaren omenean idatzitako lanak idatzi zituen eta hasiera batetan hiru zatiz osatuta zeuden, denak tragikoak. Baina zer erlazio du honek Dionisosekin? Dionisos, barrea, festa, dantza eta txantxa da! Garrasi egin zioten. Laugarren zati bat gehitu zion Eskilok bere lanei: drama satiriko bat, bukatzeko, erlaxatzeko, batzuetan bukaera zoriontsu batez ordezkatzen zena. Ez zegoen ongi ikusita ikuslea etxera atsekabetuta bueltatzea.

Drama satirikoa ongi pasatzeko drama bat da. Gorroto duzun norbaitek auto istripu batetan hanka bat galtzen duenean ongi pasatzen duzunean bezala, antzeko zerbait. Ohol gainean biluzik dagoen zakil-tentedun (itifaliko) satiro koroa aurkezten digu Eskilok drama satirikoaren partaide. Antzezlana bukatzen denean etxera zapore onarekin joateko aproposa. Denborarekin laugarren zati honek beste hiruekiko independentzia lortuko du, komediaren sorrera eta guzti hori, American Pie filme zakil-zentrikoan adieraziko dena gure egunetan. Zakilaren tumeszentziaren irudiak edozein tragediari oktanajea kentzeko gaitasuna zuela uste zuten greziar klasikoek, hau guztia abesten. Ez dezagun ahaztu satiroen koroa dela.

Biluzik, bero eta abesten, hau bai dela dionisiakoa!

Eman dezagun gizakiaren adinak ere lau direla: haurtzaroa, nerabezaroa, helduaroa eta zahartzaroa. Zahartzaroaren bukaeran heriotza dator. Eskilo bere zahartzaroan burusoila zen, eguzkiak egun argietan distira handia sortzen zuen bere kaskezurrean. Ez zuen zapela eramateko ohiturarik. Augureek etxe bat buru gainera erorita bizitza galduko zuela asmatu ziotenean, hiria, polisa, ziztu bizian utzi eta zelai zabalera joan zen bizitzera Eskilo. Hemen sartzen da eszenan gure heroi tragikomikoa: Ugatza.

Ugatzaren elikadura hezurrez osatuta dago batik bat. Ugatz partikular honek Eskiloren heriotzaren egunean, dortokaren oskola zeraman hegan bere atzaparretan harrapatura. Ugatzek hezurrak arroka eta haitz gainean erortzen uzten dituzte txiki-txiki egiteko. Gure ugatzak Eskiloren ilerik gabeko burua haitz edo arroka batekin nahastu zuen eta dortokaoskola antzerkilariaren buru gainean erortzen utzi zuen. Igarleek arrazoi zuten: Eskilori dortokaren etxea erori zitzaion buru gainean eta honek sortutako kopearen ondorioz hil zen. Nahiko komikoa, edo satirikoa esan dezagun. Drama satirikoa, hobe, bai, dramaturgoaren laugarren adinean.

Eskilo ondoren, Sofokles eta Euripides etorri ziren, Edipo Erregea eta abar. Baina Nietzscheren hitzetan greziar izpiritua eta izaera ez dira berdinak izango. Zer edo zer galduko dugu bidean guztiok Eskiloren lanik gabe. Heroiak ez dira horren tragikoak izango. Burujabetasuna galduko dugu eta siniskerien ahulezietan eroriko gara. Antzerkia herri jakin baten momentuaren psike kulturalaren espresioa omen da.

Bestalde, ezin dugu ukatu, Eskiloren heriotza nahiko absurdoa izan zela, ekibokoaren, distortsioaren eta punteriaren ondorio. Arteak bizitza imitatzen badu, agian Eskiloren heriotza absurdoaren antzerkiaren hasiera besterik ez da. Macbethek esaten digu: “Bizitza martxan dagoen itzal bat besterik ez da; aktore txar bat, agertokian ordubetez harrotu eta astintzen dena, eta gero berriro bere inguruan ezer jakiten ez dena: idiota batek kontatutako ipuin bat da, zarataz eta amorruz betea, ezer esan nahi ez duena.” Pixkat tragikoa, horixe ba.

SUDOKUS para que entrenes tu mente

SOPALETRAS encuentra 10 personajes de las Tortugas Ninja

ARIES Qué tiempos aquellos. Bailabais Laztana bien agrradicos en las fiestas del pueblo. Litros de kalimotxo en la bajera. Bien de bongis y canutos. Excursiones a la playa y al monte. Esos tiempos nunca volverán.

TAURO Calvo, viejo, gafotas, pervertido y desdentado. ¿Hablamos del Duende Tortuga de Bola de Dragón? No, hablamos de ti, mendrugo.

GÉMINIS Venus ha entrado en tu radio de acción y va a complicarlo todo ad infinitum. Lo que no veo claro es si se trata de Venus el planeta o de Venus el travesti que conociste en aquella despedida de soltero. Ya nos contarás.

CÁNCER Mes propicio para las finanzas. Pero para las finanzas

de otros. Para las tuyas nunca es buen mes.

LEO Estás asustado, tu vida va en ello… tendrás que cagar en un baño sin pestillo.

VIRGO Por fin un año en el que no vas a hacer el ridículo en la cena de empresa. No, no es que vayas a faltar a la cena por enfermedad, te van a echar de la empresa en cerocoma.

LIBRA ¿Quieres vengarte por los desplantes de tu hermana y el sinsorgo de su marido? Regálale a tu sobrinito una trompeta por Navidad o, ya puestos, una batería.

ESCORPIO Amigo Escorpio, lamento comunicarte que si fueras una canción serías la versión de Come as you are que hizo Ramoncín.

OFIUCO Otro año que no te toca la lotería. También otro año que no te toca nadie.

SAGITARIO Iñaki, tú sigue metido en esos negocios y acabarás como la tortuga de Holocausto Caníbal.

CAPRICORNIO Disfrazarse de Freddie Mercury para Nochevieja. Ese es tu nivel de originalidad para todo.

ACUARIO Hola Acuario. tengo una idea para ti: deja de estudiar y monta tu propia secta. Luego, si quieres, una universidad.

PISCIS La luz y el gas van a subir. Si lo piensas bien, querida Piscis, acertar con las predicciones del horóscopo es más fácil de lo que parece. ¿Quieres enviarnos tu CV?

BIGOTE Y PERILLA