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JAUME VILADOMS

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LIBROS Y CÓMICS

LIBROS Y CÓMICS

Nadie mejor que un experto en tauaje japonés para encargarse de la portada de este especial. Y si además es un viejo amigo de la revista, pues mejor que mejor.

Nosotros ya te conocemos hace tiempo, pero para quienes no sepan quién eres... ¿Podrías resumir brevemente tu trayectoria?

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La primera vez que tuve una máquina de tatuar en mis manos fue en abril de 2009, antes de la era Instagram. Seguían siendo épocas duras para aprender a tatuar, no había ni una fracción de la información que hay ahora y en ningún estudio me aceptaron como aprendiz. Estuve dos años haciendo averías en casa a buenos amigos hasta emepzar a tatuar en The Irons (Terrassa) a quienes siempre agradeceré la oportunidad. En 2014 vine a Tai Tattoo de la mano de Carlos Free y allí fue dónde empecé a centrarme en el tatuaje japonés, aprendí mucho gracias a mis compañeros e hice buenos amigos, fue una buena época dónde crecí como tatuador y como persona y le doy gracias a la vida por ello. Desde 2018 estoy con mi amigo Mikel Edorta en Aizkora Tattoo en Navarrería, de quien estoy muy orgulloso y agradecido.

¿Cuáles son tus referentes dentro del cómic y la ilustración?

Nunca he sido muy de cómics, pero el ultimo que leí fue “El Tesoro de Lucio” y me pareció muy guay. En cuanto a ilustradores, ahora mismo estoy muy flipado con Brecht Vandenbroucke, echadle un ojo. Ah, y todos los maestros de Ukiyo-e del siglo XIX:

Kuniyoshi, Kunisada, Hiroshige,

Yoshitoshi... Son mis grandes referentes ya que de allí proviene todo el tatuaje japonés.

La del tatuador es una profesión nómada. ¿Por dónde te estás moviendo?

Sí, por suerte o por desgracia, es así. A mí no me desagrada ya que me da la oportunidad de aprender de diferentes personas y de conseguir mejores clientes. Ahora principalmente estoy entre mi estudio privado en mi pueblo cerca de Barcelona y Aizkora Tattoo en Pamplona. En cuanto la pandemia lo permita quiero empezar lo que intenté hace un año, que es moverme por ciudades europeas.

¿Por qué te motiva tanto el tatuaje japonés?

El japonés para mí es el mas impresionante a nivel visual, ya que está adaptado para que todo el cuerpo sea un solo tatu, además de que se necesita mucho esfuerzo y trabajo para estudiar todos sus símbolos, diseños, la composición del fondo y la técnica para lograr grandes superficies sólidas de color, negro o grises suaves y uniformes. También es muy interesante y difícil de lograr. A parte de que es un estilo donde prima la longevidad del tatu en la piel y lo que se le ofrece al cliente me parece muy honesto.

¿Qué otros estilos te gustan? ¿Y alguno que no?

Me gusta también el clásico, americano y europeo, el tribal bien entendido me flipa y en el ornamental hay también mucha gente que está haciendo cosas brutales. No hay estilos que no me gusten, lo que no me gusta es que el tatuaje no tenga un buen envejecer. Con ese hándicap hay muchos estilos: acuarelas, microscópicos, micro realismo, realismo mal ejecutado, ignorant y demás.

¿Qué es lo que más te ha sorprendido después de tantos años tatuando?

Pues no sé decirte, quizás el boom que ha tenido en estos últimos años y la aceptación social que está logrando. De pequeño me fascinaba el tatuaje porque era underground y misterioso y, gracias la aceptación que tiene hoy, nos permite abarcar a mucha mas gente y hacer trabajos muy interesantes con más facilidad. A la vez, creo que se ha vuelto algo mucho mas frívolo, carne de influencers y un producto más de consumo estético.

¿Qué es lo más raro que te ha tocado tatuar?

No sé… cada tatuaje es diferente y especial para cada cliente, nunca entro a juzgar lo que es, mientras de esa idea se pueda sacar un tatu decente. Menos cosas fascistas o del estilo, que no hago. Por nombrar una idea un poco extraña que me viene a la cabeza, un Jesucristo con un cambio de marchas. ¡Pero quedó algo bien vacilón!

Últimamente, y sobretodo muy ligado al trap, hay una tendencia al tatuaje barato, rápido y de mala calidad. ¿Qué piensas al ver ese tipo de trabajos?

Pfff… bueno, creo que eso es un reflejo de nuestra sociedad y de lo poco que se valora el arte hoy en día. ¡Hay chavales de estos que te vienen a regatear con zapatillas de 200 pavos! Es triste, pero bueno, cuando veamos a esta gente con esos tatus dentro de 10 ó 15 años va a ser, como mínimo, interesante. (risas) Quiero aclarar que eso no viene solo del trap, también hay muchos ilustradores que se meten a tatuadores y hacen tatuajes que, los que llevamos ya tiempo en esto, sabemos que no funcionaran, todo por querer satisfacer un ego creativo sin pensar en las consecuencias. El tatuaje tiene muchos factores a conocer y controlar para realizar una obra que sea duradera, no todo vale.

La portada que nos hiciste para el número #48 fue censurada por una conocida plataforma. También te han borrado varias fotos de RRSS. ¿El mundo está volviéndose loco?

A mí me han censurado alguna en Instagram por desnudos, pero bueno, esa censura a veces viene de gente en particular, no solo de la plataforma en cuestión. ¡No entiendo cómo puede vivir con tanto odio esa gente! Pero lo mío es lo de menos, Instagram censura muchas otras cosas que son más importantes para nuestra sociedad, como la libertad sexual, cuentas políticas de izquierdas o subversivas, cuentas informativas, etc. y eso es lo peligroso.

Este mes dedicamos la revista a la figura del dragón. ¿Qué significa para ti?

El dragón es uno de los elementos más importantes y reconocibles del tatuaje japonés. Es una criatura mística, fuerte y noble, fuente de gran simbolismo en miles de culturas a lo largo de la historia. ¡Y como tatu es un 10!

¿Has notado que con la pandemia la gente tiene más ganas de tatuarse?

Creo que hay mucha gente que, como no puede gastar en viajes o en ocio, opta por tatuarse y de eso me alegro, así que bien, no me puedo quejar. Aunque deseo que todo esto pase pronto y volvamos a la normalidad.

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