GRIMES
CARIBOU
J Balvin es un hombre muy ocupado. Desde el 2016 ha lanzado cuatro trabajos de estudio; Colores es el más reciente. Perfecto para perrear en la pandemia, dirían algunos. Para seguir —junto con Bad Bunny— como uno de los artistas más influyentes en lo que va del siglo, nos guste o no.
Grimes nos muestra un lado más oscuro y fuera de este mundo, enfocado al medio ambiente y la extinción a través de su quinto álbum de estudio, Miss Anthropocene. A través de cada una de sus canciones conceptuales Grimes se identifica como una diosa antropomórfica del cambio climático.
Aunque a muchos no les gustó el regreso de Caribou, en algo si hay unanimidad: suena diferente. Si Swim y Our Love tienen algo en común es que son discos llenos de hype, perfectos para bailar en pareja (o solos) en noches frías y melancólicas. Suddenly, en cambio, aunque igual de nostálgico, pierde en fuerza con respecto a los beats lo que, por supuesto, no es del agrado para los que llevan el rave en la sangre. Eso sí, la falta de baile, lo compensa en escucha. Como si se tratara de un material de Thom Yorke, la electrónica es solo un pretexto para mezclar elementos de soul, trip hop, pop, y muchos otros géneros. “Home” y “Never Come Back” son canciones que demuestran que Dan Snaith ha aprendido a expresar sus emociones de maneras menos minimalistas, con más palabras e instrumentos, para dejar atrás los profundos loops de “Can’t do without you” del Our Love.
MISS ANTHROPOCENE Por: Brenda Valderrábano
Sobre todo porque parece que los reggaetoneros sufren del mismo problema que los trapperos. Lo suyo son los sencillos. Desde las colaboraciones puede dominar al mundo. Pero ya cuando se trata de que tomen esa batuta a través de 10 tracks ellos solos, no es lo mismo. Aunque sí tenemos que reconocer algo: el nivel de producción está en otro nivel. En eso el trabajo es impecable; de esas cosas que se tienen que reconocer. También es de admirar el intento de hacer una coherencia en todo el álbum con un tema. Tal vez no llega a calificar como un trabajo conceptual pero está consciente de la situación. Esta es una de las razones por las cuales está a la cabeza de este movimiento, donde va a seguir porque los featuring y las colaboraciones no se ve que terminen pronto.
Desde la primera canción “So Heavy I Fell Through” ya sabemos que se va a tratar de toda una experiencia auditiva. Muchas veces se pone más oscuro y eléctrico como “Darkseid” y “My Name is Dark”, tal como su nombre lo indica, pero también tiene dosis mucho más calmadas, terrestres e incluso un poco country tal como “Delete Forever”. Todas sus canciones refuerzan la potencia e innovación de esta peculiar artista a través de sonidos dispuestos en varias capas que le dan una gran profundidad al mensaje que quiere transmitir. Los momentos más altos del disco están en “Violence” canción que personifica la relación entre humanos y el cambio climático; “We Appreciate Power” junto a Hana, una colaboración asombrosa.
SUDDENLY Por: Diego Venegas
Aunque más recursos no siempre se traduce en menos cuerpo, en este caso, sí: más emoción, más profundidad, pero menos baile.
/ Issue No. 34 ‘Yoake: El Eterno Amanecer Musical’/
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J BALVIN
COLORES Por: Carlos Valle
