24 Ventanas abiertas: Historia en femenino

Historia e n

Ilustración

| Claudia Bursuk

Completar nuestra humanidad

Todavía hoy en día hay mucha confusión con lo feminista. Vamos a ponerlo fácil: si te preocupa la desigualdad, la injusticia y la discriminación, eres feminista.

Hombres y mujeres somos diferentes y, siendo la diversidad un valor, eso no debe ser un motivo para discriminar a «unas» en favor de «otros». Las oportunidades y derechos deben llegar a todos.

Según Amnistía Internacional, investigaciones muestran que los países en donde hay más mujeres en los Gobiernos tienen menos gastos en defensa y mayor gasto social. Pero solo 22 mujeres en todo el mundo son jefes de Estado o presidentas de un Gobierno.

El 70% de las personas pobres del mundo son mujeres. Una de cada cinco niñas sufre pobreza extrema. Mayoritariamente, en todo el planeta, ellas son quienes se ocupan del cuidado de menores y mayores..., tareas esenciales y, a la vez, poco valoradas.

¿Dónde nace esta brecha que nos pone en posiciones tan distintas, haciendo que se pierda la mirada femenina a la hora de construir nuestro mundo? Necesitamos conocer nuestra historia: creadoras invisibles, artistas transgresoras, emprendedoras anónimas, madres luchando por la memoria, filósofas de la razón poética, místicas medievales…

La humanidad que nace de nuestra intención, de nuestra búsqueda de sentido, de nuestra necesidad de crear mundos mejores… queda incompleta si solo nace de una mirada masculina. Solo sumando plenamente la mirada femenina podremos dar el salto a esa sociedad de las personas a la que aspiraba María Zambrano.

Olga Pardo

Tema del mes: Historia en femenino 4

Artículos: El papel de la mujer en el arte (María

Consejo de redacción www.linktr.ee/VentanasAbiertas

Amada

Amada Carrero

Betina F. Mattio

María Jesús Betina

Cristina Fernández

Ed Braidwood

Eva Gil Donoso

Mª Jesús Pérez Núñez

Mikaela Soler Astorga

Olga Pardo Ayuso

Pilar Benito Ramajo

FOTOGRAFÍA

Ed Braidwood

MAQUETACIÓN Y GRÁFICOS

Eva Gil, Olga Pardo

PORTADA

Ilustración | Claudia Bursuk

CONTRAPORTADA

Diseño | Olga Pardo

COLABORACIONES

Ágata Vidal Román

Andrea Benítez

Carmen Santos Bonet

Claudia Bursuk

Dina Mohammad Moez

José Navarro Pardo

Julio Magdalena Calvo

María Elegido

Layla Tachihante

Pedro Pozas Terrados

Sonsoles Jiménez

Tomás Sánchez

CORRECCIÓN TEXTOS

Rosa Pardo Ayuso y equipo

ILUSTRACIÓN

Claudia Bursuk

Vivianne Tantra

RECURSOS GRÁFICOS

Upklyak en Freepick (fondos). Flaticon. Brusheezy. Rawpixel. Macrovector. PngOcean, pngtree, vecteezy. Wikipedia, punt6.org, Arquitectura Viva, MoonMagazine

EDITA | Asociación Humanista Barrio del Pilar (incluida en La Comunidad para el Desarrollo Humano) ISSN: 2660-8618

C/ Ponferrada, 4. 28029 Madrid (España) ventanasabiertasmagazine š ventanasabiertas.magazine@gmail.com www.ventanasabiertasmagazine.wordpress.com

Cristina

Efectivo para cuidadores

Ed Braidwood hiyafotostreet Londres (Reino Unido)

Hace tres años, el público del Reino Unido se paró por primera vez en sus puertas y balcones para aplaudir el enorme trabajo realizado por nuestros trabajadores de la salud durante la pandemia del coronavirus. Fueron elogiados por el público y los políticos por igual.

Tres años después, esos mismos trabajadores de la salud; enfermeras, médicos auxiliares y paramédicos tuvieron que recurrir a la huelga para llevar al Gobierno del Reino Unido a la mesa de negociaciones para hablar sobre un nuevo acuerdo salarial.

Al otro lado del río, desde el Hospital St. Thomas, donde el primer ministro Boris Johnson fue tratado cuando estaba infectado, los políticos de Westminster originalmente se negaron a reunirse con los trabajadores de la salud para discutir un nuevo acuerdo salarial.

¿Qué valor le damos a nuestros trabajadores de la salud? ¿Por qué a menudo son menos valorados que los trabajadores corporativos cuando se trata de salarios?

Y, sin embargo, en tiempos de crisis sanitaria nacional, literalmente nos salvan la vida...

It was three years ago that the UK public first stood on their doorsteps and balconies, to applaud the huge work done by our health workers during the Coronavirus Pandemic. They were praised by the public and politicians alike.

Three years on, those same health workers; nurses, junior doctors and paramedics had to resort to strike action to bring the UK Government to the negotiating table to talk about a new pay deal.

Across the river from St. Thomas’ Hospital, where Prime Minister Boris Johnson was treated when he was infected, the politicians in Westminster originally refused to meet with the health workers to discuss a new pay deal.

What value do we put on our health workers? Why are they often less valued than corporate workers when it comes to pay?

And yet in times of national health crisis, they literally save our lives…

El papel de la mujer en el arte

Las Tres Gracias de Rubens, La joven de la perla de Vermeer, la Mona Lisa de Leonardo… Muchas son las mujeres que protagonizan cuadros considerados hitos de la historia del arte. Siempre musas y modelos objeto de la mirada masculina, pero rara vez la mano que se oculta tras el pincel.

Relegadas siempre a un segundo plano, las mujeres en la historia del arte han sido a menudo ignoradas, olvidadas, o directamente, borradas. Esto es especialmente cierto en una disciplina donde la elección de las obras consideradas relevantes y trascendentales no sigue un patrón fijo. ¿Qué es realmente la historia del arte? ¿Quién decide qué autores deben ser incluidos en los libros de texto? (y cuáles no). Y, sobre todo, me pregunto: ¿es esta historia del arte un relato inmutable o, por el contrario, se puede reescribir?

Aunque bien es cierto que debido a las estructuras sociales ha habido muchos más hombres que mujeres dedicados al arte, muchas de las que consiguieron fama y reconocimiento fueron posteriormente olvidadas. Empezando por Sofonisba Anguissola, considerada la primera mujer pintora de éxito en el Renacimiento. Esta artista italiana llegó a ser pintora de la corte española y a ella pertenece el más célebre retrato de Felipe II. Durante muchos años algunas de sus obras fueron atribuidas a hombres y su nombre tiene un destacable vacío en los libros de texto. Lo mismo ocurre con Artemisia Gentileschi, uno de los grandes nombres del Barroco que, aunque cada vez menos, se suele pasar por alto al hablar de esta época. Desgraciadamente, este no es un tema relegado al pasado lejano. En 1985 el MOMA de Nueva York celebró una exposición de arte contemporáneo en la cual, de los 169 artistas que participaron en ella, solo trece eran muje-

res. Como respuesta surgieron las «Guerrilla Girls», un grupo de activistas feministas anónimas que reivindicaban el papel de la mujer en el arte. Cubiertas con caretas de simio, protestaban en frente de museos con mensajes tales como: «¿Tienen las mujeres que estar desnudas para entrar en el Met. Museum?». Menos del 5% de los artistas en las secciones de Arte Moderno son mujeres, pero un 85% de los desnudos son femeninos.

Las mujeres han sido y siguen siendo apartadas del mundo del arte y es urgente una transformación tanto del pasado como del presente. Movimientos sociales como las «Guerrilla Girls» abrieron el debate y reclamaron el cambio. Un cambio que debe darse en las aulas, los museos y, sobre todo, en el imaginario colectivo de todas y todos.

María Elegido

maria_elegido

(Madrid, España)

¡Hola! Soy María, tengo 20 años, soy madrileña y estudio periodismo y comunicación audiovisual. Como proyecto de periodista me interesa todo y no soy experta en nada. Intento llegar a serlo en feminismo, arte, música y fotografía.

Sofonisba Anguissola

Artemisia Gentileschi

«Guerrilla Girls»

Se quitaron el sombrero

Se quitaron el sombrero y llovieron piedras. Un acto minúsculo que dio nombre a la generación de Oro.

Silenciadas, olvidadas. Les quitaron la voz pero no las palabras, ni la pasión.

Escritoras, filósofas, pintoras, escultoras...

Llenas de vida, llenas de arte.

Y ni un apunte de ellas, nadie las nombró.

Las borraron de los libros de texto, libros sin vida, al silenciarlas.

Rompedoras, transgresoras, luchadoras y libres.

Ni una palabra sobre ellas.

País del silencio.

País del olvido.

País sin alma.

Ágata Vidal Román

@agatavidalroman

Besalú (Girona)

Ágata...

Soy la niña llena de entusiasmo, alegre y rebelde. La adolescente taciturna. La joven poetisa por las calles de París. Soy dolor, angustia, miedo y frustra- ción. Soy republicana y anárquica. Soy amor y odio. Superviviente. He tenido tres primaveras y tres inviernos, que siguen doliendo. Y aún así, soy.

Generación del 27: Rosa Chacel

Generación del 27: Concha Méndez

Generación del 27: Ernestina de Champourcín

Generación del 27: Maria Teresa León

Generación del 27: Maruja Mallo... y muchas más...

Mujeres que construyen el entorno

Reconocimiento y diversidad de perspectivas en la arquitectura

Como en todas actividades humanas, la contribución de la mujer en la arquitectura a lo largo de la historia ha sido injustamente invisibilizada. En las últimas décadas y, especialmente, gracias al impulso del movimiento feminista y la concienciación social, se ha venido realizando un intenso trabajo de investigación y divulgación –habitualmente femenino– que ha permitido dar a conocer la labor de muchas mujeres en este ámbito y escribir una historia de la arquitectura más fiel a la realidad.

Ejemplo de ello son iniciativas como el blog «Un día | Una arquitecta», que, como su nombre indica, durante cuatro años publicó diariamente una entrada dedicada a alguna arquitecta. A pesar de las dificultades que enfrentaron estas mujeres por su contexto social, podemos comprobar que la labor femenina en la disciplina se extiende desde, al menos, la Edad Media –con la excepción de la mecenas Octavia en la antigua Roma– hasta hoy, con ejemplos de muchas que siguen en activo. Otros trabajos han permitido poner en la historia del siglo XX –crucial para la disciplina– a mujeres que hicieron importantes contribuciones, en muchos casos trabajando codo con codo con los considerados grandes maestros del movimiento moderno. Tal es el caso de Charlotte Perriand, vinculada a Le Corbusier; Lilly Reich, junto a Mies van der Rohe, o Aino Aalto, junto a su marido Alvar. El trabajo de estas arquitectas, considerado menor durante mucho tiempo, se ha reconocido como fundamental en algunas obras imprescindibles del siglo pasado. Sin embargo, este reconocimiento otorgado desde el mundo académico ha tardado más en llegar desde otros lugares. Así ha ocurrido con el premio Pritzker (1979-), el llamado «Nobel» de la arquitectura, que en sus primeros 40 años de historia tan solo había honrado la labor de tres mujeres: la iraní Zaha Hadid, en solitario, y la japonesa Kazujo Sejima y española Carme Pigem, junto a sus compañeros de estudio varo -

nes. Sonado fue el caso de Denise Scott Brown, quien junto a su marido, Robert Venturi, jugó un papel fundamental en el desarrollo de la arquitectura posmoderna a partir de la década de 1970. Cuando el premio reconoció la labor de éste en 1991, ella fue ignorada por completo.

Pero no solo es importante rescatar todos estos nombres individuales, sino también atender a la contribución colectiva que han hecho y hacen las mujeres desde su perspectiva particular. La arquitectura nos rodea y está presente en toda nuestra vida. Es el soporte –mejor o peor– de la gran mayoría de nuestras actividades, desde las más prosaicas hasta las más trascendentales. Intervenir sobre nuestro entorno, como agente activo y transformador, es algo esencial al ser humano. Y como tal, en la arquitectura volcamos nuestras experiencias, marcadas por nuestro género, origen y posición social.

Por eso, no es casual que muchas de las arquitectas antes nombradas centraran su actividad en el diseño del espacio doméstico, entorno históricamente femenino. Un gran ejemplo de ello es el de la austriaca Margarete Schütte-Lihoztky quien centró su labor en la vivienda social del siglo XX. Sus trabajos revolucionarios para mejorar la comodidad y optimizar las actividades en la conocida «cocina de Frankfurt» dieron lugar a nuestras cocinas modernas. Hoy en día también podemos ver este cambio de perspectiva en iniciativas como el urbanismo feminista, desarrollado por grupos como Punt 6, que busca romper con una concepción de la ciudad desde la visión patriarcal, centrada en el trabajo productivo, y pensarla más desde lo comunitario, teniendo en cuenta la diversidad de colectivos que la habitan. Con ello, ganamos todos.

Dedicado a mis amigas arquitectas.

Margarete Schütte-Lihoztky

Gata Cattana, ayer, hoy y siempre

«Es una como yo cada dos siglos, ¿sabes?».

Eso cantaba Ana Isabel García Llorente (Adamuz, Córdoba 1991 - Madrid 2017), más conocida como Gata Cattana en la letra de su canción que da título a su álbum: Banzai, y puede que sea algo más cierto de lo que podíamos creer. Y es que esta polifacética artista nos dio una lección de feminismo magistral, sus letras le hicieron erguirse como un icono feminista, su forma única de armonizar poesía, flamenco y rap era única, y su legado continúa expandiéndose.

Su forma de componer y de cantar era algo fuera de todos los cánones, tanto en el plano estético como en el político, con letras muy cuidadas, cargadas de emoción, de crítica social, permitió mostrar realidades ocultas de una forma bella, siendo capaz de conectar con todos los públicos, y especialmente con el público femenino, porque ella fue la encargada de abrir una nueva senda, en un mundo que, hasta hace no mucho, era solo de hombres, como es el mundo del rap, a través de sus letras, alzando su voz.

A día de hoy, el documental Eterna (2022), sobre la vida de esta artista nos deja saber más de este ícono y de su incalculable legado. También era politóloga y eso se nota en letras reivindicativas; letras cargadas de verdades, tan cultas que estoy segura de que a más de uno le obligaba a abrir la enciclopedia para entender todo lo que en ellas reflejaba, su forma de hilar palabras para dejar tan bonitos mensajes no puede clasificarse de otra manera: era puro arte, y por eso a día de hoy nuestra compañera, aunque no esté entre nosotros, nos acompaña todos los días, pero sobre todo el 8M, donde siempre hay pancartas con sus lemas, camisetas con su cara, siempre presente como la valiente guerrera que era, por eso su disco lleva el nombre de Banzai, no es casualidad.

Ella siempre hablaba de sus referentes como sus «musas, que luchan», ahora ella también es nuestra musa que lucha, nuestra guerrera, así que, por todas nosotras, levantemos nuestras

manos al grito de banzai, que nuestro mensaje se escuche alto y claro, por las que fueron, por las que son y por las que serán.

Por eso vine yo, y por eso visite tú conmigo, aunque no vinieras. Para demostrarle al mundo que se puede estar, aunque no se esté.

G ATA C ATTANA

Cristina Fernández kos_cozy (Madrid, España)

Partitura, voz de mujer

¿La evolución de la mujer va lenta? ¿Hemos retrocedido en muchos ámbitos? ¿Por qué esa marcha atrás en algunos países? Desde la antigüedad la mujer obtuvo logros.

La visión aristotélica de la mujer influenció a los pensadores occidentales hasta finales de la Edad Media: «El macho es por naturaleza superior y la hembra inferior, uno gobierna y la otra es gobernada, principio que se extiende a toda la humanidad».

Menos mal que Platón lo arregló un poco y pensó que las mujeres debían ser educadas.

Volvamos la vista hacia la Edad Media donde mujeres fueron silenciadas también.

Cristina de Pizán, primera escritora de una obra feminista, La ciudad de las damas, reivindica que las mujeres no solo nacieron para dedicarse a las tareas del hogar.

Trotula de Ruggiero escribió distintos tratados sobre ginecología y obstetricia, consultados por médicos muchos siglos después.

Lubna de Córdoba, una de las primeras intelectuales andalusíes, de esclava, a escriba y secretaria, se convirtió en encargada de la Biblioteca Real de Córdoba e impulsando junto a Hasdai ibn Shaprut la Biblioteca de Medina Azahara.

Herrada Landsberg, la abadesa responsable de una de las mayores aventuras intelectuales de la Edad Media: escribir una enciclopedia que recogiera todo el saber de la época.

La condesa de Día (Beatriz)

Beatriz trovadora muy popular en la época, trató el amor en sus versos desde el prisma femenino.

La dama elije a su caballero y toma la iniciativa de la relación, algo muy transgresor en la Edad Media.

En todas las culturas y épocas ha venido ocurriendo. Un verdadero antes y después de los roles femeninos en la Antigüedad, diosas, rameras, nodrizas, concubinas esposas y esclavas:

File de Priene, fue la primera mujer que construyó una presa y un acueducto.

Safo, poeta griega de la época arcaica. Se centraba en la persona, en el propio amor, independientemente de su género. Queda reflejado en el poema Himno en honor a Afrodita, la pasión amorosa que se apodera del ser humano y se manifiesta en diversas formas, como los celos, el deseo o una intangible nostalgia. Honrada en estatuas, monedas y cerámica siglos después de su muerte.

Hipatia de Alejandría primera mujer matemática de conocimiento razonablemente seguro y detallado: sobre geometría, álgebra y astronomía. Mejoró y construyó instrumentos astronómicos como el astrolabio, o el planisferio, hidrómetro e hidroscopio. Gran filósofa, fue acusada sin justificación. Fuente de inspiración para las mujeres que quieren dedicarse a la ciencia. Víctima de un conflicto político fue arrastrada, asesinada y quemada.

Aspasia, maestra de Retórica y Logógrafa, participó en la vida cultural de Atenas. Invitaba a las mujeres a desarrollar, sin complejos de inferioridad, todas sus potencialidades intelectuales, físicas y sexuales Ser una mujer libre e independiente, impropia de una esposa ateniense, le supuso ser atacada, ridiculizada y vilipendiada.

Cristina de Pizán

Escultura de Safo

Fue transcurriendo la historia y la mujer siguió luchando por su igualdad, por sus derechos sin olvidar sus obligaciones.

Rigoberta Menchú, de familia campesina maya. Durante su infancia y juventud sufrió pobreza, discriminación racial y la violencia que durante décadas ha padecido la población indígena guatemalteca.

Activista y defensora de la paz, la justicia social, los derechos humanos de los pueblos indígenas en Guatemala.

Sus palabras:

«Mientras haya pobreza, racismo, discriminación y exclusión, no habrá paz, y la mujer seguirá luchando».

Levantemos la voz por esas mujeres que les arrebatan, su lengua, su cultura, su dignidad.

Recordemos a las «sinsombreros» fueron la generación de oro de las mujeres de España mujeres artistas e intelectuales de la generación del 27, que escribían, pintaban, componían y esculpían bajo la sombra de intelectuales masculinos. «El cambio necesita ser visible para ser cambio», así lo entendieron y lo llevaron a cabo:

Maruja Mallo, Ernestina de Champourcín, María Teresa León, Concha Méndez, María Zambrano, Rosa Chacel, Josefina de la Torre, Margarita Gil Roësset…

María Lejárraga con infinidad de obras Fue maestra, pedagoga, novelista, dramaturga, libretista, articulista, editora, traductora, feminista y diputada.

Escribió las obras en silencio lejos de los aplausos que salían de su pluma con las que su esposo, Gregorio Martínez Sierra, conoció el éxito. Escribió con seudónimos hasta la muerte del marido, y luchó por la propia autoría de sus obras.

La Guerra Civil hizo que tuviera que exiliarse a Argentina, de donde ya no regresó. Hoy estamos reconociendo grandes mujeres y devolviendo de alguna forma su valía para la historia.

Aún quedan muchas mujeres que no tienen voz ni voto en muchas sociedades, que están relegadas a tareas que las deprimen y no encuentran salida ni económica, ni cultural, ni siquiera afectiva. Alcemos la voz por todas ELLAS.

Carmen Santos (Madrid, España)

Rigoberta Menchú

Trotula de Ruggiero

Lubna de Córdoba (a partir de un dibujo de José Luis Muñoz)

Herrada Landsberg

Homenaje a mi madre: Laura Martínez, una mujer grandiosa

Cuando se trata de hablar de un ser humano maravilloso, siempre tocas mi mente y mi corazón. Feliz de poder honrarte en vida y poder decirle al mundo lo especial que eres. Mi querida madre. Laura Martínez: un ser extraordinario y una madre ejemplar.

Nacida en la República Dominicana, donde se dedicó durante muchos años a la carrera educativa como profesora de historia. Luego, con mucho esfuerzo, pudo abrir su propio negocio: un colegio donde tenía estudiantes desde primaria hasta escuela superior. Aun amando su carrera y su familia, decide con muchas lágrimas tomar la difícil decisión de dejar su negocio, sus padres y hermanos… todo lo que era hermoso para ella, para marchase a Estados Unidos y brindarles una vida mejor a sus pequeños hijos.

El supuesto «sueño americano»: al llegar a EEUU se da cuenta que no todo lo que brilla es oro y que muchas veces es mejor trabajar duro por tus sueños en tu país, al lado de tus seres queridos, con tus costumbres y la cultura amorosa que tenemos los latinos.

Una mujer valiente, que con mucho esfuerzo criaba a sus tres hijos sola, en un país extranjero, donde sin tener familia ni apoyo, trabajando muy duro de sol a sol y honestamente… sacaba a sus hijos adelante. A pesar de todos los trabajos pesados que tuvo que hacer, sin hablar el idioma inglés, se ve obligada a trabajar de obrera en una factoría, siempre con la frente muy en alto, siempre decía que no importaba el trabajo siempre que fuera honrado y digno. Para que sus hijos nunca sientan vergüenza de ella.

En EEUU nunca abandonó la ilusión de poder ser dueña de su propio negocio e independizarse. Con mucho esfuerzo abre su propio restaurante en la ciudad de Boston. Verla triunfar y alcanzar sus metas me llenaba de tanto orgullo y de ella aprendí la importancia de ser una mujer independiente y luchar por tu futuro y el de tu familia. Aprendí que nadie te debe nada, que solo tú tienes en tus manos tu presente y tu futuro y que todos tus sueños pueden ser alcanzados, si tienes fe en Dios y en este universo perfecto. Sacrificaste todo por el bien de tu familia. Siempre enseñándonos el camino del bien. Gracias por todas tus enseñanzas de humildad, amor y temor de Dios. Le pido a Dios que te bendiga con muchos años más de vida llenos de mucha felicidad. Yo soy porque tú eres. Has hecho el camino para mí, ahora mis hijos y nieto pueden vivir una vida que vale la pena. Les has mostrado coraje, respeto y amor por sí mismos y por los demás. Y que con el trabajo duro viene mucha grandeza. Creer siempre en ti misma, incluso cuando todas las probabilidades están en tu contra. Luchar por lo que es correcto y nunca olvidar tus raíces. No solo estoy orgullosa de llamarte mi madre, estoy bendecida por ser tu hija.

La palabra gracias nunca será suficiente por todos tus sacrificios. Laura Martínez: mamá, eres simplemente grandiosa.

Andrea Benítez

Kissimmee, Florida, EEUU

María Basilia Galindo

Desde México hasta el corazón de Hollywood

Hay muchas historias de mujeres anónimas, que lucharon por sus hijos y en circunstancias adversas, pero decidieron no rendirse y salieron victoriosas. Todas ellas merecen nuestro reconocimiento y respeto. Esta es la vida y nuestro particular homenaje a María Basilia Galindo. Una historia en femenino, con letras grandes, recordada a fuego lento por su hijo, Mike Galindo, que tiene toda nuestra admiración.

María Basilia Galindo salió de su Jalisco natal, en México, para viajar a Estados Unidos, llevando en su vientre a su hijo. Una mujer trabajadora, decidida y luchadora que se levantaba a las 5 de la mañana para coger el autobús y acudir a su

trabajo asiduamente. Inmediatamente, se incorporó como ama de llaves de Katherine Marie Wood Scherer Fitzgerald Olsen, la madre del mítico actor Rock Hudson. Sin proponérselo, María Basilia había llegado al corazón de Hollywood. Su pequeño hijo creció viendo películas y soñando con llegar a ser parte de aquel mundo cinematográfico. El camino no fue fácil, pero ella jamás se rindió para poder tener una vida digna y llena de oportunidades. Hoy día, Mike Galindo vive en Los Ángeles y trabaja como actor en numerosos proyectos y películas, demostrando que los sueños hay que cumplirlos y recordando a su amorosa madre cada día. Una luz que no deja de brillar en su corazón.

Zoe Szymon, una historia de creatividad y superación

Irrumpir en el mundo de la moda, de los famosos, el arte y la creación de películas animadas no es tarea fácil, pero esto no asustó a esta creativa jovencita de Grecia. Con solo 17 años, Zoe Szymon ya ha recibido con orgullo 272 premios internacionales por sus brillantes películas animadas y su arte inspirador.

Los podcasts de celebridades y los canales de entrevistas claman por la oportunidad de presentarla y hablar sobre su vida y sus logros en el mundo del arte y ella nunca deja de deleitar a su entrevistador y al público con su talento y sentido del humor.

Todos tenemos que sacar lo mejor de la baraja de cartas con la que la madre naturaleza nos ha bendecido y algunos de nosotros tenemos una tarea más difícil para lograr el éxito que otros.

Zoe nació con una enfermedad altamente debilitante llamada hidroencefalitis, que se manifiesta en una acumulación de líquido en el cerebro. Este líquido aumenta el tamaño del cráneo y puede provocar muchos y variados

síntomas que pueden afectar seriamente la vida diaria normal (no poder correr como los demás niños y no poder mantener el equilibrio para montar en bicicleta y realizar ejercicios extenuantes). Ella ha compensado con creces estas limitaciones con sus extraordinarios talentos dentro del mundo creativo. Su capacidad para absorber conocimiento es sobresaliente y constantemente está cuestionando el mundo, siempre hambrienta de aprender sobre todo y cualquier cosa.

Zoe ha sufrido acoso en las redes sociales, pero tiene una capacidad increíble –para ser alguien tan joven– de elevarse por encima del nivel de los que realizan estos horribles abusos y siempre se mantiene positiva y decidida a promover su arte. Estoy segura que escucharemos mucho más sobre los logros de esta talentosa e imparable joven.

Una crónica: memoria viva

En el año 2022 acepté participar del proyecto colectivo Memoria Viva. Una propuesta artística ideada por Valeria Roa que reunió a 20 artistas plásticas por un lado y a 20 escritoras por otro en Buenos Aires (Argentina).

Este proyecto fue pensado en articulación con la ONG AVISE (Asociación de Víctimas de la Impunidad sin Esclarecer), presidida por Rosa García, desde la cual se lucha para hacer justicia.

Rosa, es una madre que hace muchos años pasó por lo que ninguna de nosotras quisiera: la pérdida de un hijo por circunstancias ajenas a causas naturales. A este grito se le sumaron los de otras familias con el fin de mantener viva la memoria de sus hijos, y también para dar visibilidad a estos hechos lamentables que aún hoy no tienen resolución en la justicia.

Cuando me hicieron la propuesta no dudé un segundo en decirle que sí. Mi caso sería el de Maximiliano López. Podría hablar con su madre, leer sobre lo que le sucedió, investigar, intervenir su remera de marcha o simplemente, largarme al lienzo. Leí todo al respecto, pero no quise contactar a la familia para sentirme libre de plasmar «lo que pintara».

Mi hacer de pedacitos perdidos en el espacio y reconstituidos por la memoria, traería al que se fue físicamente, pero no en el recuerdo de quienes lo quieren.

Cuando viajaba a la inauguración de la muestra sentí mucha expectativa, incertidumbre, nervios de constatar en qué ambiente me estaría asomando. Los fantasmas prejuiciosos sobre la densidad de lo que viviría –tal vez sería «un bajón», o qué «te metés en algo que no da soluciones»…– me enfrentaron a realidades posibles. Extrañamente me sentí protegida sabiéndome con amigas queridas, colegas que también se sumaron a la propuesta. Cuando entré al Centro Cultural barrial de Buenos Aires Ernesto Sábato, donde se realizaba el encuentro, ya estaba repleto de gente. El clima era sorprendente, festivo, de esperanza y empuje. De valoración y camaradería.

La organizadora abrió con voz quebrada la reunión. Se leyeron palabras hermosísimas sobre el concepto de memoria a cargo de Germán González y se disfrutó un número de danza. La presidenta de la ONG, Rosa García, y Antonio

González hablaron muy emocionados y agradecieron a las artistas por la labor realizada, como a lo largo de toda la reunión, repitieron este gesto los familiares de los proyectos de cada una de nosotras. Mujeres. Nosotras artistas y ellas las madres, las amigas, las hermanas, las hijas. Acompañadas por sus hombres. Pareciera que NOSOTRAS, podemos siempre resurgir de las cenizas en unión mutua.

Corrían los minutos cuando se acercó. Se la veía en paz. Era la mamá del joven de diecisiete años que asesinaron para robarle las zapatillas y fuimos NOSOTRAS, que nos conmovimos.

Liliana se aproximó con una sonrisa. Nos miramos y no hubo palabra que hiciese falta… el abrazo surgió espontáneamente y duró muchísimo. Las lágrimas no se evitaron. Las mías eran diferentes. Para mí era la primera vez que me enfrentaba a ese dolor pecho a pecho. Ella en diez años pasó por muchas etapas pero nunca se sintió despechada por lo ocurrido. Nunca

venganza. Reconocer y valorar el día a día creo fue lo más valioso. Hoy puede convivir con el dolor de manera positiva. El amor con que me trató esta mujer supera mis expectativas y el agradecimiento que sentí por parte de ella fue tan inmenso, que hasta me avergonzaba pensando que no era necesario si lo único que había hecho era plasmar mi arte en un lienzo. Un gesto a veces representa para el otro algo que no imaginamos, si se hace desde el corazón. Rescato una frase de esta mamá: «Doy gracias a que mi hijo me enseñó que era feliz y no lo sabía».

Ahora valora, ahora es feliz con otro de sus hijos, al cual disfruta. Ve crecer a la familia.

Después de tanto empeño, Liliana tiene un trabajo que le permite vivir dignamente. Desarrolló su parte espiritual para poder ayudar a otros y sabe que Maximiliano ya es un ángel que nos mira a todos, tratando de que nos demos cuenta que el desamor en la familia es lo único que puede torcer el camino de los hombres.

Para más información de los casos:

www.facebook.com/avise.org.ar

Claudia Bursuk

bursuk.claudia (Buenos Aires, Argentina)

Un ritual de nuestros pueblos mayas: cuando una mujer no podía tener hijos, ella hacia un ritual de pasar un bebé por entre sus piernas, por este acto ritual era reconocida como madre en la comunidad y su vida tomaba el sentido más profundo de una mujer: ser madre...

@viviannetantra_art Concepción (Chile)

Vivianne Tantra

Pareciera que nosotras podemos siempre resurgir de las cenizas en unión mutua

Soñando con Zambrano

Dejar de ser en las ciudades, que nos cree la razón poética, cuál portal a otra dimensión, donde el agua..., entre escaleras y mis piernas, marcan la aleta de una sirena.

Filosofía de la emoción.

huelga afectiva, invocando al falso alzheimer, del remordimiento de mis labios.

Su sueño era ser una caja de música. Yo desnudé los huesos, que sonaban a rayos.

¿Dónde estará la G de los gatos?

Piensen un rato.

Vivía al día y sin maletas.

Yo entre check-in’ s y calendarios.

¡Vaya rareza!

Sin palabros pero con manos frías.

Aquí me anclo.

Parar, para buscar el tiempo.

Y el tiempo le saludó.

Arte en transmitir.

Porque hay cosas, que son tan verdad..., que no pueden ser dichas, ni en esta ventana revista.

«Luz a lo invisible».

Explicación a lo sentir, Con reflexión, –no como lo hago yo–. Intuición desde la raíz, incluso cuando pienso, que no va a ir, para poder ver la belleza de las flores.

¿Dónde vas Margarita, creyendo ser Rosa de San Valentín?

¡Los sueños nos visitan! Hagámosle caso, escribiendo o siendo el cover de una canción. Jardín mágico, entre un pozo y un limonero. Entre el jardín de una ciudad y Cártama sin romeo. Libertad en el delirio del destino, surrealista como mis pies en el «zz», archivador de doble intención. Los felinos, acuden cada noche, a su tumba en Vélez, Málaga. Feliz libertad sin huida, María. Va por ti. ¡Alegría!

Sonsoles Jiménez

Málaga (España)

María Zambrano

La mirada interior de las místicas medievales

En una época de fuertes reivindicaciones feministas, las mujeres necesitan construir nuevos modelos y referentes, ya que, hasta ahora, la mayoría de los modelos son masculinos o adaptados a las necesidades masculinas.

En realidad, las mujeres necesitamos recuperar y conocer nuestra historia, no solo la de las mujeres excepcionales que rompieron moldes en su época, sino nuestra historia profunda y colectiva, la que surge de nuestras cualidades y de nuestra propia mirada.

Un movimiento de mujeres poco conocido y que, sin embargo, tuvo una influencia significativa en la mística posterior fue el movimiento beguino. Las beguinas eran laicas que vivían en comunidades dedicadas a la contemplación y al cuidado de enfermos y pobres. Surgieron en Europa, especialmente en Países Bajos y Alemania, en los siglos XIII al XV. En un contexto de reforma religiosa y de las cruzadas en Oriente Medio.

Las mujeres, en esta época, tenían dos opciones: el matrimonio o el convento. Dada la alta mortalidad de los hombres en las cruzadas y el difícil acceso a los conventos surge una tercera vía. De manera que se fueron organizando comunidades de mujeres, cerca de iglesias y hospitales. Otras eran peregrinas mendicantes y podían vivir solas. No seguían ninguna regla monástica específica y podían dejar el beguinato cuando quisieran, aunque se comprometían a hacer votos de pobreza, oración y castidad y estaban lideradas por mujeres elegidas por consenso.

Muchas beguinas enseñaban en escuelas y dirigían talleres de escritura, donde producían manuscritos y obras de arte. Su presencia y sus ideas contribuyeron a la reforma religiosa y a la cultura del Renacimiento, así como a la lucha contra la corrupción en la Iglesia católica.

En sus inicios tuvieron protectores, pero más adelante el movimiento fue denostado, perseguido y obligado a reubicarse en órdenes religiosas. Aunque no desapareció: en 2013 murió la última beguina, Marcella Pattyn, a los 92 años.

En sus escritos intentan traducir la experiencia trascendente, no es una filosofía o un pensamiento, es una mística, una experiencia personal sobre «lo inefable», lo espiritual, que reivindica la mirada hacia la propia interioridad. El fin último es la unión con Dios sin intermediarios. Además, escriben en lengua vulgar y no en latín, haciendo

sus escritos más accesibles a todo el mundo. Todo esto llevaría al rechazo de las autoridades eclesiásticas. Demasiada libertad…

Algunas beguinas notables incluyen a Margarita Porete, quien escribió un tratado místico titulado El espejo de las almas simples y fue condenada por la Inquisición y ejecutada en 1310 por herejía; Juliana de Norwich, quien vivió en Inglaterra en el siglo XIV y escribió el primer libro en inglés escrito por una mujer, Revelaciones del amor divino; y Matilde de Magdeburgo escribió La luz resplandeciente de la divinidad, donde detalló sus «visiones» en prosa y verso, con un lenguaje erótico que describe el amor entre el alma y Dios, además de hacer crítica de la Iglesia y su corrupción.

Estas mujeres tenían en común la «búsqueda de una religiosidad personal, libre y cotidiana» (explica Marta Elina Falchi, humanista, en su monografía Matilde de Magdeburgo). Varias de ellas hablaban de sus «visiones» y de la necesidad de escribir sobre sus experiencias. En general, escogieron una forma de vida dedicada a la oración, el trabajo y la ayuda a otros, viviendo con relativa libertad, siendo precursoras de una nueva espiritualidad y una mirada más personal sobre la misma.

Olga Pardo Ayuso

olga.pardoayuso (Madrid, España)

La mujer egipcia que lleva el apellido «faraón»

Una mujer poderosa, ambiciosa, inteligente que confía en su fuerza y habilidad es la reina Hatshepsut, la mujer egipcia más grande de su tiempo, cuyo nombre en faraónico significa «la mujer más distinguida».

Ella era la hija del rey Tutmosis I y su madre la reina Ahmose. Se casó con su hermano el rey Tutmosis II y fue apodada la gran esposa real. En el momento de la muerte de su marido, ella era la regente de su hijo el rey Tutmosis III, y gobernó junto a él desde 1479 hasta 1457 aC. Hatshepsut es una de las monarcas más importantes de Egipto, cuya época se caracteriza por la paz y la prosperidad, la mejora de la fuerza del ejército, la seguridad de las fronteras de Egipto y consolidar y desarrollar las relaciones diplomáticas y comerciales con países vecinos. Según las tradiciones religiosas egipcias, Hatshepsut era considerada fuera de la legitimidad, ya que el rey debe ser un representante masculino del dios Horus.

A pesar de esto, Hatshepsut gobernó Egipto y demostró que podía conducir al país a la estabilidad. Y eso estaba muy claro en su era, que se caracterizó por muchas construcciones arquitectónicas que ilustran la prosperidad de su tiempo, así como las vistas e inscripciones representadas por una clara idea de la historia y los logros de la reina Hatshepsut, y como la costumbre de los reyes del estado moderno. Hatshep sut llevó a cabo muchas restauraciones y reparaciones en muchos templos egipcios, dañados durante la ocupación de Egipto de los hicsos. Pero el rastro más importante de Hatshepsut es su famoso templo funerario Dyeser-Dyeseru, una de sus obras más nota bles con su diseño único y exquisitas inscrip ciones.

Durante el reinado de Hatshepsut, Egipto vivió una de las mejores épocas de la civilización egipcia durante doce años y nueve meses, como en la historia de Maneton,

pasaron en el Gobierno de Egipto, dominados por la grandeza y la gloria. Egipto disfruta del bienestar, la estabilidad y las sólidas relaciones internacionales y conmemora su nombre entre los más grandes gobernantes del mundo.

Hatshepsut fue y sigue siendo el modelo que demostró que la mujer tiene la capacidad y la habilidad no solo de cambiar la historia sino también de hacer la historia.

Dina Mohammad

El Cairo, Egipto

Estatua de Hatshepsut en el Museo Metropolitano de Arte, en Nueva York

Fátima bint Muhámmad al-Fihri

Fundadora de la primera universidad

Fátima al-Fihri (800-880) fue una mujer musulmana nacida en Kairuán (Túnez), apodada Umm al-Banín, sus orígenes se remontan a los descendientes de Uqba bin Nafie al-Fihri, el fundador de la ciudad. Es una figura histórica inmortal en la memoria de la ciudad de Kairuán en Túnez, la ciudad de Fez en Marruecos y en la historia de estos dos países.

Fundó con su hermana Maryama al-Fihri la universidad de Al-Karaouine en Fez (Marruecos), en el año 859, que es considerada la universidad más antigua del mundo. Fátima murió al rededor del año 245 d.h. (desde la Hégira) y 878 d.c.

Su legado continúa hasta hoy ya que la universidad Al-Karaouine sigue siendo una institución importante actualmente.

Tachihante

Soy Layla, de Marruecos, y vivo en Madrid. Soy madre de Sahar.

Tengo una licenciatura en informática, me gusta leer novelas y escribir cuentos y artículos (sobre todo en árabe).

Layla

(Madrid, España)

Fátima al-Fihri

A una mujer: mi luz

Mujer de sueños y anhelos mujer de genio y estampa mujer de muy altos vuelos, mujer de limpia mirada.

Serás esposa y amante, unas veces desgarrada, otras, desconcertante y las más, apasionada

Serás madre sin recato, madre hasta las entrañas, de las que gritan: ¡lo mato! a quien a tu hijo daña.

Sólo podrás ser tan ardiente como mujer, madre y esposa, siendo personas diferentes o como tú, una diosa.

A una mujer: mi viento

Es como un ciclón que a su paso todo arrasa, pero no destruye, sólo pasa imponiendo su razón.

Es como un huracán que llega formando un muro, donde esconde su hogar para guardar a los suyos.

Es como un tifón que, en continuo movimiento, remueve en su corazón la mar de sus sentimientos.

Es como un tornado que sopla impetuoso para apartar de su lado lo que no le es animoso.

Cómo acercarme un poco, para explicar lo que siento al ser que me ha vuelto loco, si no es mujer, que es viento.

A una mujer: mi jardín

¿Con qué te lavas la cara, que huele a rosa y jazmín?

No, no tires la toalla con la que tu cuerpo secaste que quiero empaparme de ti. Porque tu olor es para mí un aromático perfume de romero y alhelí, de jacintos y azucenas, de dalias y azaleas, de violetas y verbenas, que convierten tu recuerdo en mi íntimo jardín.

¿Con qué te lavas la cara, que huele a rosa y jazmín?

Julio Magdalena

(Madrid, España)

Poemas dedicados a la mujer, extraídos del libro Yo fui espía en la corte, de Julio Magdalena Calvo

Evolución en femenino

Desde el principio de la humanidad, las mujeres han tenido un papel fundamental e indispensable en la evolución de los homínidos humanos, encargándose del cuidado de los hijos, en la recolección, transporte de agua, cocina y muchas otras tareas que hicieron al hombre despreocuparse y solo pensar en descansar y cazar.

Así comenzó el machismo que a lo largo de la historia ha sacudido a las sociedades de todos los tiempos incluida la actual. La labor de la mujer en sus múltiples facetas y posteriormente al ser relegadas al cuidado del hombre y de los hijos sin posibilidad de ir a trabajar y ni siquiera votar, han hecho que el mundo se haya construido por el esfuerzo de ellas pero sin reconocimiento alguno. Aunque, hoy día, el feminismo está siendo visible, aún falta mucha educación y cambio de paradigma en muchas mentalidades, instituciones y profesiones de la vida real.

En 1929, se descubrió una nueva especie de homínido no humano o gran simio que se le llamó bonobo y que solo habita en una zona muy pequeña de la Cuenca del Congo de la República Democrática del Congo. Curiosamente, los primatólogos observaron que quien mandaba en la sociedad bonoba era una hembra que hacía acuerdos de amistad con otras hembras. Cuando observaron que era un comportamiento que rompía los esquemas de la sociedad humana, no les interesó dar publicidad a ese gran descubrimiento y durante mucho tiempo se ocultó este gran protagonismo de las hembras de bonobos. Aunque hoy día se sabe más cosas de ellos, sin embargo, es la especie homínida que menos se ha estudiado y de la que nadie quiere oír hablar, no ya solo por este motivo, sino también porque «hacen el amor y no la guerra». Así resuelven todos sus conflictos.

Actualmente existe un gran movimiento en la Amazonía liderado por las mujeres indígenas que marchan hacia la capital de Brasil en defensa de sus pueblos y en la conservación de sus territorios. En África, muchas asociaciones de mujeres son las que están llevando a cabo el progreso en algunos países.

Si fueran las mujeres las que estuvieran al frente de los países del mundo, con toda seguridad la paz estaría asegurada en casi todo el planeta. Eso no quiere decir que haya excepciones, pero al menos la sensibilidad y ternura que son elementos innatos en ellas, son factores indispensables para alcanzar el progreso y el bienestar tanto de la humanidad como de la conservación y protección de la biodiversidad de nuestro planeta. Hasta que la sociedad no reconozca el gran valor de la mujer, no avanzaremos en la dignidad como seres humanos.

Terrados pedropozasterrados Tres Cantos (España)

Pedro Pozas

Las mujeres han tenido un papel fundamental e indispensable en la evolución de los homínidos

La maleza del bosque

Para todos los que se creen dueños de lo que no lo son y nunca lo serán porque ellos no son dueños de nada, y menos de personas, y menos si es hablando de personas en femenino. Que se encierren en un bosque, con sus espinas, que se enreden entre las zarzas, que se les abran las carnes, porque no son bienvenidos al mundo de las personas normales.

De entre la maleza del bosque asoma un atisbo de hierba nueva. Veremos si dicha hierba nueva es buena, o por el contrario ha crecido entre las malas y no es nutritiva.

Comprobaré mañana, a la luz del día, si es de las nuevas hierbas que tratan de hacerse ver, o por el contrario es un brazuelo de la mala hierba, que lo que pretende es hacerse ver a costa de cualquier cosa.

Y de tus raíces profundas ha brotado un tronco alto, esbelto, amarronado y limpio, que sube y sube hasta formar una verde y espinosa copa.

En el centro de la copa, una vieja y sucia piña, esparce dardos, a veces con algún atisbo de mala leche, y otras con mirada enrevesada y poco clara.

La semilla del nuevo árbol. El germen de una nueva esperanza, el germen de un nuevo día que; ojalá cuando germine, y brote, sea la raíz de un árbol que cambiará la fisionomía del bosque.

Y el tipo aquel apareció de pronto. Abrió la puerta de una patada y se plantó en medio del salón. Sin mediar palabra alguna, alargó la mano y se fue directo al cuello de la mujer. Ella lo esquivó con un hábil movimiento, y al tiempo que el tipo cerraba la mano en el vacío, le descargó una patada en el estómago que le hizo doblarse por la mitad. Antes de que tuviera tiempo de incorporarse, le atizó un rodillazo en pleno rostro, la sangre brotó inmediatamente por la nariz llenándolo también la boca. El hombre, atontado ante la reacción de la mujer, la miró a la cara, y en un murmullo ininteligible, ella creyó que decía: «¿Qué has hecho zorra?». Cayó de bruces y ella dijo: «Eso por cabrón».

Andaba vagando por el bosque lleno de maleza al acecho, cuando de pronto le deslumbro una luz cegadora que salió de lo más oscuro del bosque. Se acercó con la mano en la cara y dijo: «¿Quién osa invadir mi territorio? Nadie puede pasar a este bosque, es mío». El hada extendió los brazos, desplegó una capa transparente y dijo: «¿Desde cuándo este bosque te pertenece? Las hadas podemos andar libremente por donde queramos, no tenemos por qué pedir permiso a nadie. Veo que no has aprendido la lección». «Conozco tu voz, zorra. Tú fuiste la que…». «Sí, soy la que te mandó a este bosque, y la que te pulverizará si no depones esa actitud arrogante». «Si intentas pasar te cogeré y te meteré en mi cueva, sellaré la puerta y no saldrás jamás». «Veo que no te has dado cuenta de que no eres nadie y nunca lo serás». «¡Vete». «El que te vas a ir eres tú». El hada agitó las alas, de ellas salieron miles de golondrinas que envolvieron al que se creía el amo del bosque, el amo de todo. Hicieron una bola negra y la elevaron hacia el cielo, al cabo de unos minutos regresaron, volvieron a su lugar y comenzaron a caer cenizas de entre las nubes. El hada agitó las alas y las cenizas se esparcieron por el bosque, donde sí serían comida para los gusanos.

José Navarro Pardo

Madrid (España)

Femenino-masculino

«Advierte que es desatino, siendo de vidrio el tejado, tomar piedras en la mano para tirar al vecino».

Si esto apuntaba Cervantes, cuatro siglos ya cumplidos, conviene usar la cordura para no rizar el rizo.

Cambiar la lucha de clases por la lucha del sexismo, es parte de la estrategia del nuevo capitalismo.

Que los unos y las otras sigan con voces y gritos, mientras los listos de siempre cada vez se hacen más ricos.

Todos los seres humanos, masculino o femenino, hemos de complementarnos para alcanzar un destino.

Convivencia fraternal, y reparto equitativo de la riqueza en común, es la clave del conflicto.

Más lectura de Cervantes y menos digitalismo ayudarán a encontrar salida a este laberinto.

Tomás J. Sánchez

RECOMENDACIONES

Cartas al cielo

El pasado 6 de marzo, dentro de las actividades previstas en el Centro de Igualdad de Fuencarral Lucrecia Pérez, para el Día Internacional de la Mujer, se celebró la presentación del poemario Cartas al cielo de nuestra querida poeta Mar de Francia.

Mar destacó el motivo de su libro, señalando que debido a la pandemia había padecido una depresión, que junto a previos traumas infantiles, le hizo plantearse escribir lo que estaba sufriendo y publicarlo más tarde, para dar visibilidad al problema. Destacó también la poca ayuda de la que disponen en los centros sanitarios, para tratar estas afecciones.

Desde Ventanas Abiertas, queremos felicitar a Mar y desearle ¡mucho éxito!

Ojalá que tu poemario mueva la sensibilidad de personas que puedan encontrar soluciones para este grave problema. ¡Un abrazo de todo el equipo Mar!

(Madrid, España)

María Jesús Pérez wanda2412 Madrid (España)

RESEÑA DE CINE: Las nadadoras Determinación para salir adelante

Las nadadoras es una película británica de 2022 que trata sobre la superación de adversidades y de solidaridad entre los que lo han perdido todo. El drama de los refugiados retratado a través de los ojos de dos jóvenes que viven una vida feliz y normal, con el sueño de convertirse en atletas y prepararse para los juegos olímpicos… Un sueño que se trunca, como el de todo un pueblo, con la guerra que estalla en 2011 y que, una década después, sigue sin resolverse.

Protagonizada por dos mujeres y dirigida por otra mujer, Sally El Hosaini, directora y guionista británico-egipcia que, antes de dedicarse al cine, trabajó para Amnistía Internacional. Empezó con documentales sobre Oriente Medio, pero pronto se decantó por los cortometrajes

apelando a hechos reales, interesada por las personas que se encuentran en los márgenes de la sociedad. Las nadadoras es su segundo largometraje, con el que fue nominada a un BAFTA.

Basada en hechos reales, la película cuenta la odisea de dos hermanas sirias que huyen de la guerra en su país y cruzan el mar desde Turquía a Grecia y el posterior recorrido por países europeos para llegar a Alemania. Un camino duro y difícil donde todas las ingenuidades van cayendo y todas sus creencias y metas dan un vuelco.

Se estima que más de 18.000 personas han perdido la vida intentando cruzar el Mediterráneo, incluyendo el mar Egeo. Y destaca en la película (también en la historia real en la que se basa) la generosidad y valentía de las dos hermanas cuando, al poco de iniciar la travesía en un bote (para siete personas en el que viajan 20, niños incluidos), el motor falla y deben nadar para aligerar la lancha y empujarla

durante tres horas hasta llegar a la isla de Lesbos (Grecia). La cercanía y compañerismo creados en ese pequeño grupo de refugiados, de diferentes nacionalidades y circunstancias, les acompañará durante bastante tiempo.

También llama la atención la aparente «normalidad» de su vida previa en Siria, donde los jóvenes salen de marcha mientras hay disparos en otra parte de la ciudad y donde las jóvenes sufren y asumen el acoso verbal de los soldados que están por todas partes… Se muestra una sociedad donde la violencia es algo cotidiano y donde los jóvenes no tienen futuro, viviendo bajo una amenaza permanente. Las hermanas Yusra y Sarah buscan una oportunidad para ellas y su familia iniciando este viaje lleno de peligros. Consuelan el compañerismo entre los refugiados, la solidaridad de los voluntarios de ONG, la empatía del entrenador de natación que ve más allá de los prejuicios… Frente a la codicia de las mafias y la hostilidad e indiferencia de los países europeos.

Las nadadoras (2022)

Directora: Sally El Hosaini

Intérpretes: Manal Issa, Nathalie Issa, Matthias Schweighöfer, Ali Suliman, James Floyd

Plataforma: Netflix

Olga Pardo Ayuso

olga.pardoayuso (Madrid, España)

Ventanitas

- Sección infantil y familiar -

Lluvia

Clo, clo, cló, dijo la gallina. Pío, pío, decían los pollitos temblando de frío.

Iban por la vereda y llegaron hasta el pozo, saludaron a Doña Coneja, avanzando otro trozo.

De pronto empezó a llover y la gallina abrió sus alitas protegiendo a sus polluelos del fuerte aguacero.

–«A la una, a las dos y a las tres, meteros bien juntitos pollitos míos, juntaros bajo mis alas queridos píos píos que en un ratito, ¡¡dejará de llover!!».

María Jesús Pérez

wanda2412 Madrid (España)

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