FANCONTACT
Fan engagement in tijden van corona Voor veel artiesten voelde 2020 als een verplichte winterslaap. Niet optreden, geen festivals en muziek maken op afstand. En: geen direct contact met je fans. Hoe bereik je je fans, als je ze niet langer in de ogen kunt kijken? DOOR: JASPER VAN VUGT
D
DOOR: JITSKE SCHOLS
ik acht maanden geleden zette COVID-19 een dikke streep door het livemuziekjaar 2020. Dit jaar geen festivals, volgepakte zalen en volle clubs, maar quarantaine, lockdowns en eindeloze avonden bankhangen. Voor hoe lang? Onduidelijk. De politiek riep ondernemers op om innovatief en creatief te zijn om zo
deze periode te overleven. Muzikanten, volgens de wet ondernemers, werden keihard geraakt in hun levensonderhoud. Wie een beetje rondvraagt onder Nederlandse muzikanten hoort veel stil leed; muzikanten die van TOZO naar TOZO leven, wanhopig naar bijbaantjes zoeken om in hun levensonderhoud te blijven voorzien (de horeca, van oudsher een goede werkgever voor muzikanten, was immers ook dicht) of noodgedwongen moeten verhuizen omdat ze niet langer de huur kunnen betalen. Je hoort muzikanten er nauwelijks over, want van hen wordt te allen tijde een goednieuwsshow verwacht.
Livestream
VANWYCK BRACHT EEN ‘LOCKDOWNALBUM’ UIT
38
DECEMBER 2020 / JANUARI 2021
EBEBLIVE20201201_Fan_engagement.indd 38
De muzieksector is echter ook een sector die bekend staat om zijn vindingrijkheid en flexibiliteit. Zoals in het bereiken van fans, de levenslijn van elke artiest, dat in coronatijden meer dan ooit werd gedaan via social media. Zonder fans geen inkomen, en door de coronamaatregelen viel de beste, meest persoonlijke én meest lucratieve manier om het contact met fans te onderhouden - de liveshow - weg of werd teruggeschroefd tot een fractie van de capaciteit bij een normale show, waarbij muzikanten, voor een lagere gage meerdere shows per dag speelden. De oplossing lag voor de hand: een livestream van een concert zonder publiek in de zaal. Simpel via een camera en YouTube, of uitgebreider via de verschillende platforms die vaak al jaren in ontwikkeling waren en nu de wind in de rug kregen. Die livestreams kwamen er: van amateurs tot professionele
muzikanten, met het door Lady Gaga geïnitieerde livestream One World: Together at Home als bekendste voorbeeld. Waren die eerste livestreams vaak gratis als sympathieke manier om fans iets te geven, naarmate de pandemie aanhield nam de kwaliteit van de concerten via livestreams toe en werden er hier ook kaartjes voor verkocht. Niet alleen om de gemaakte kosten (technici, apparatuur) te dekken, ook als manier om iets te verdienen. Een kaartje voor de spectaculaire stream van het concert van Billie Eilish kostte dertig dollar, die van de Koreaanse boyband BTS vijfendertig. Die laatste leverde twintig miljoen dollar op, met meer dan 750.000 kijkers. Sympathieker en fanvriendelijker zijn de livestreams van DI-RECT. “Door de coronacrisis zijn we noodgedwongen in een experimentele omgeving beland. In het begin van de lockdown besloten we vrij snel om laagdrempelige filmpjes te maken waarbij we in de woonkamer alternatieve versies van onze liedjes speelden”, legt Bas van Wageningen, bassist van de band, uit. “We zagen direct dat er bovengemiddeld veel respons op kwam, zowel qua reacties als
WWW.ENTERTAINMENTBUSINESS.NL
11/26/2020 5:30:46 PM
