ELLE.MX
ELLE DECORATION AÑO 8 Nº10 OTOÑO 2020 ISSN: 187O-1O6X
BÁSICOS QUE NECESITAS PARA ARMAR TU PRIMER DEPARTAMENTO (P.36)
ENDLESS SUMMER
ENDLESS SUMMER EL PLAN ES RETOMAR EL VERANO (EN CUANTO SE PUEDA)
LOS GANADORES DE EDIDA: ELLE DECOR INTERNATIONAL DESIGN AWARDS (P.20) MÉXICO $48.00
SEPTIEMBRE 2020
DECO-30-Portada_FINAL.indd 1-2
01/09/20 19:49
Para tus momentos de reflexión Tu hogar es más que una casa o un lugar de residencia. Es donde experimentas tu vida, tu familia, conexión, crecimiento. Tu hogar debería ser tan excepcional como lo eres y lo serás. Para llevar un estilo de vida inspirado en tu propio potencial, sólo Sotheby’s International Realty.
Palm Beach, Florida | Número de Propiedad: EC8CLB | sothebysrealty.com © MMXX Sotheby’s International Realty Affiliates LLC. All Rights Reserved. Sotheby’s International Realty Affiliates LLC fully supports the principles of the Fair Housing Act and the Equal Opportunity Act. Each Office is Independently Owned and Operated. Sotheby’s International Realty and the Sotheby’s International Realty logo are registered (or unregistered) service marks licensed to Sotheby’s International Realty Affiliates LLC.
Sencilla-Doble ua.indd 1
27/08/20 5:46 p.m.
ELLE.MX
BESPOKE
DECO-30-Portada_FINAL.indd 3
02/09/20 17:35
CONTENIDO
78.
50.
42.
68.
4. DIRECTORIO 6. CARTA EDITORIAL
20. EDIDA Los ganadores de los ELLE Decoration International Design Awards.
42. ESPACIOS Arquitectos mexicanos y su lugar de trabajo en casa.
88. EL LUGAR La boutique de Cartier en avenida Masaryk es una joya.
28. TALENTO LOCAL Tres estudios expertos en vidrio.
46. COLUMNA Un lugar en el mundo.
30. LA ENTREVISTA El diseñador de interiores británico Luke Edward Hall.
47. ELLE OBJETO Pintado a mano por artesanos de Oaxaca, el baúl de Louis Vuitton.
90. ESCONDITE Zadún en Los Cabos rinde homenaje a México con su decoración.
32. READY TO DECO Tonos neutros y decoración minimalista para espacios que recuerden a la naturaleza.
50. UNA CASA MUY MISSONI La casa familiar de Angela Missoni en Cerdeña.
10. NEWS Estas son las novedades en el mundo del diseño. 12. AGENDA Las exposiciones, eventos y lanzamientos que no te puedes perder de septiembre a noviembre. 14. COMPRAS Nuestra selección de espejos, bancos y burós para poner en donde quieras. 17. INSPIRACIÓN Kalon Studios y sus piezas amigables con el ambiente. 18. ACTUELLE HISTÓRICO Leïla Menchari, la creativa responsable de las ventanas de Hermès.
36. SHOPPING Básicos que necesitas para tu primer departamento. 40. EN EL RADAR Los mensajes neón de la artista Olivia Steele.
60. VEGETACIÓN Y LUZ NATURAL El departamento más cozy de la colonia Juárez. 68. GABINETE DE CURIOSIDADES Objetos recolectados en todo el mundo hacen un mix personal. 78. EN EL SET Cerámicas, vidrio y esculturas.
94. HOTELES El Hotel Xcaret está lleno de historia. 98. THE GUIDE Tres librerías en la Ciudad de México que nos encantan. 102. RESTAURANTE Vitrales y terciopelo introducen a Filigrana en la colonia Condesa. 104. LAST PAGE La silla de Muller Van Severen que conocimos en París.
FOTOS: RICARDO RAMOS, VALENTINA SOMMARIVA, ANA GÓMEZ DE LEÓN LÓPEZ Y MAUREEN M. EVANS
09.20
2 ELLE DECOR
DECO-30-Contenido-.indd 2
9/2/20 13:28
Sencilla-Doble ua.indd 1
21/05/20 2:46 p.m.
EDITORA GENERAL CLAUDIA CÁNDANO ccandano@grupoexpansion.com Editora Adjunta FERNANDA SELA msela@grupoexpansion.com
Editora de Arte DANIELA FONSECA dpallares@grupoexpansion.com
Editor de Moda RAÚL ÁLVAREZ raul.alvarez@grupoexpansion.com
Editora de Belleza CAROLINA ALVAREZ caro.alvarez@grupoexpansion.com
Diseñadoras ARANZAZÚ RUIZ ASLYM ORDUÑO IVONNE LAGUNA
Editor Web JORDI LINARES jordi.linares@grupoexpansion.com
Coeditora de Moda JIMENA HERRERA
Coordinadora de Belleza SOFÍA MACEDO
Coordinadora de Foto XIMENA MORFÍN
Coeditora Digital TAMARA SANTILLÁN
Coordinadora de Moda NATALIA SÁNCHEZ
Reportero de Estilo de Vida JONATHAN SALDAÑA
Corresponsal en París SANTIAGO VILLASEÑOR
Reportera Digital NATALIA CHÁVEZ Community Manager VALERIA BAQUEIRO
Colaboradores ARIDELA TREJO, FERNANDA ARAGONÉS, MICHELLE GRIFFING.
DIRECTOR COMERCIAL DIEGO ALEJO dalejo@grupoexpansion.com HEAD DIGITAL COMERCIAL CRISTHIAN DEL ANGEL cristhian.delangel@grupoexpansion.com SUBDIRECTORA DE ESTRATEGIA COMERCIAL ALEJANDRA BUSTOS FLEIZ alejandra.bustos@grupoexpansion.com CONSUMO, VIAJES Y ENTRETENIMIENTO ALEJANDRA PAREDES alejandra.paredes@grupoexpansion.com LUJO, MODA Y BELLEZA LUIS ALARCÓN lalarcon@grupoexpansion.com
DIRECTOR COMERCIAL CORPORATIVO DE RELACIONES INSTITUCIONALES FERNANDO CEBALLOS fernando.ceballos@grupoexpansion.com SUBDIRECTORES COMERCIALES DE RELACIONES INSTITUCIONALES JUAN JOSÉ RODRÍGUEZ jrodriguez@grupoexpansion.com VICTOR ENRÍQUEZ venriquez@grupoexpansion.com EDUARDO CÁZARES ecazares@grupoexpansion.com
CONTACTOS EN VENTAS
ventas@grupoexpansion.com Tel: 55 9177 4100/4300
SERVICIOS EMPRESARIALES Y REAL ESTATE EDGAR CÓRDOVA edgar.cordova@grupoexpansion.com MOVILIDAD, FINANZAS Y TECNOLOGÍA CAROLINA DÍAZ carolina.diaz@grupoexpansion.com
BRAND MANAGER ÁNGELA ISLA angela.isla@grupoexpansion.com
Gerente Digital Editorial ISABEL FERGUSON iferguson@grupoexpansion.com
HEAD DE OPERACIONES OMERO VILLAFAÑA ovillafana@grupoexpansion.com
Líder de Estrategia CLAUDIA VILLARREAL FIGUEROA
Gerente de Video Editorial ALDO GUTIÉRREZ aldog@grupoexpansion.com
Gerente de Tráfico ANA MARÍA GALINDO
Coordinadora de Estrategia de Moda, Lujo y Belleza MARÍA JOSE TORRES Coordinadora de Estrategia de Viajes y Entretenimiento ANDREA SMEKE LAÑADO Coordinadora de Marca ANDREA MENENDEZ GIL Líder de Eventos Comercial CLAUDIA GARCIADIEGO ORTEGA Gerente de Consumer Revenue LUIS LARA luis.lara@grupoexpansion.com Líder de Relaciones Públicas ARELI LÓPEZ MALAGON
Coordinador de Video Editorial OMAR MOREIRA omar.moreira@grupoexpansion.com Coordinadora de Estudio de Foto ALEJANDRINA LIRA alira@grupoexpansion.com Fotógrafos Estudio de Foto ANYLÚ HINOJOSA Asistentes Editoriales YRAZEMA ALMANZA ELIZABETH PEÑA
Coordinador de Producción EDGAR MORA Operador de Producción ULISES ALARCÓN Coordinadores de Producción Digital JAVIER JASSO Postproducción Digital DIANA AGUILAR JESÚS GONZÁLEZ
Jefe de Presupuestos ANTONIO RAMIREZ
Project Manager Sr NANCY AYALA EDITORA DE BRANDED CONTENT ADRIANA SILVESTRE adriana.silvestre@grupoexpansion.com
ELLE es una marca registrada de HACHETTE FILIPACCHI PRESSE Francia, subsidiaria de LAGARDÉRE ACTIVE Group. International Ad Sales House Lagardère Global Advertising SVP/International Advertising – Julian DANIEL jdaniel@lagarderenews.com Lagardère Global Advertising 124 Rue Danton,92300 Levallois- Perret, Francia.
H E ARST IN TERNA TI O NAL CEO CONSTANCE BENQUÉ CEO ELLE International Licenses FRANÇOIS CORUZZI
SVP/International Director of ELLE DECORATION VALÉRIA BESSOLO LLOPIZ SVP/Director of International Media License & Syndication MICKAEL BERRET
Creative Director of ELLE DECORATION LINDA BERGMARK Marketing Manager of ELLE DECORATION MORGANE ROHÉE Senior Digital Project Manager of ELLE DECORATION MODA ZERE
Syndication of ELLE DECORATION DEPUTY SYNDICATION TEAM MANAGER, MARION MAGIS / SYNDICATION COORDINATOR, JOHANNA JEGOU / COPYRIGHTS MANAGER, SÉVERINE LAPORTE / DATABASE MANAGER, PASCAL IACONO
DIRECTORA GENERAL BLANCA JUANA GÓMEZ MORERA blancajuana@grupoexpansion.com
DIRECTORA EDITORIAL SOFT NEWS CLAUDIA CÁNDANO ccandano@grupoexpansion.com
ELLE®, es una publicación de moda y cultura de Hearst Expansión, S. de R.L. de C.V., bajo licencia de Hachette Filipacchi Media Netherlands B.V. Revista trimestral, No. 30, otoño 2020. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo No.: 04-2002-062813311100-102; Certificado de Licitud de Título No.: 8126, Certificado de Licitud de Contenido No.: 5762. ELLE® es una publicación editada y publicada por Hearst Expansión, S. de R.L. de C.V., con domicilio en Avenida Constituyentes No. 956, Colonia Lomas Altas, Delegación Miguel Hidalgo, C.P. 11950, Ciudad de México. Editor responsable: Claudia Cándano de la Peza. Esta publicación fue impresa por Quad Graphics Reproducciones Fotomecánicas, S.A. de C.V., con domicilio en Duraznos No. 1, Colonia Las Peritas, Delegación Xochimilco, C.P. 16010, Ciudad de México. Distribuida por Expansión, S.A. de C.V., Alfesa Comercialización y Logística, S.A. de C.V., Intermex, S.A. de C.V. y por la unión de voceadores a través del despacho Everardo Flores Serrato, S.A. de C.V. Se prohíbe la reproducción total o parcial del contenido, fotografías, ilustraciones, colorimetría y textos publicados en este ejemplar sin la previa autorización de Hearst Expansión, S. de R.L. de C.V. Las opiniones y puntos de vista de las colaboraciones publicadas en esta revista no necesariamente reflejan la opinión de ELLE® y quedan bajo la responsabilidad de los autores. Todos los derechos reservados © 2018, Hearst Expansión, S. de R.L. de C.V. Consulta el aviso de privacidad de datos en la siguiente dirección https://elle.mx/aviso-de-privacidad. Registro Postal: PP09-1013
DECO-30-Directorio-.indd 4
9/2/20 1:13 PM
Sencilla-Doble ua.indd 1
11/08/20 1:37 p.m.
DE LA EDITORA
09.20 Endless Summer
Si en tu entrevista de trabajo hace unos años te preguntaron cómo te veías en cinco años, te aseguro que no contestaste “guardada en mi casa” o “trabajando desde mi hogar”. Porque sí, esta pandemia nos tomó al mundo entero por sorpresa y de pronto nos encontramos en nuestras casas o departamentos 24/7. Entonces pusimos atención a esa planta que no crecía, a ese sillón que no se veía tan bien y a los detalles que marcaron la diferencia en nuestro espacio. Mientras hacíamos este número no dejé de pensar en la importancia de hacer tu casa tan tuya que te sientas feliz en cada esquina y en que si no estás conforme con algo, lo muevas hasta sentirte cómodo. En la entrevista que le hicimos a Frida Escobedo para la sección Espacios (p. 42), ella dice que no cuelga nada en las paredes porque constantemente reacomoda su casa y de esta manera es más fácil mover todo a placer. También me gustó que hace énfasis en que sus muebles la han acompañado a lo largo de los años en diferentes casas. Me recordó a cuando entrevisté para ELLE a Angela Missoni, que estuvo hace unos años en la Ciudad de México. Platicando salió al tema su amor por recolectar objetos de sus viajes por el mundo y la llevé a La Lagunilla al día siguiente, donde la vi elegir de manera muy ecléctica. En esas horas juntas me enseñó que en una casa más es más y que todo puede tener un lugar si le haces caso a tu instinto. Ustedes mismos lo pueden ver en su casa de verano en el Mediterráneo. De hecho, gracias a ella decidí que el verano no va a terminar hasta que esté en una alberca como la de su casa. Claudia Cándano @candanoclau 6 ELLE DECOR
DECO-30-Carta Editorial-.indd 6
9/2/20 1:05 PM
Sencilla-Doble ua.indd 1
25/05/20 3:33 p.m.
SUSCRÍBETE
$549 * INCLUYE: 6 ediciones impresas ELLE 4 ediciones impresas ELLE DECO CLAVE: ELLSEP620
$749 * INCLUYE: 12 ediciones impresas ELLE 4 ediciones impresas ELLE DECO CLAVE: ELLESEP20 CONTÁCTANOS
(55) 9177 4342, whatsapp: (55) 14103361 o ingresa a: http://tienda.grupoexpansion.com/ y haz tu compra en línea o escríbenos a: servicioaclientes@grupoexpansion.com Promoción válida del 15 de septiembre al 31 de octubre de 2020. La oferta sólo aplica para suscriptores nuevos dentro de la República Mexicana. Si ya eres suscriptor, pregunta por nuestras promociones de renovación. *Precio con renovación automática. Términos y condiciones: http://tienda.grupoexpansion.com/pages/terminos-y-condiciones
Sencilla-Doble ua.indd 1
27/08/20 6:03 p.m.
ELLE DECOR CHAPTER 01
TENDENCIAS
18 WINDOW SHOPPING Recordamos a Leïla Menchari, creadora de los increíbles escaparates de Hermès. 20 AND THE WINNER IS… Estos son los ganadores de los premios EDIDA (ELLE Decoration International Design Awards).
FOTO: ANA GÓMEZ DE LEÓN LÓPEZ.
28 TALLERES DE VIDRIO Diseñadores que trabajan con vidrio.
DECO-30-PortadillaTendencias.indd 9
30 COLOR ME BEAUTIFUL Platicamos con Luke Edward Hall, el artista y diseñador británico fanático del color. 36 MI PRIMERA CASA Los básicos que necesitas para tu primer departamento.
9/1/20 6:03 PM
NEWS
otoño
ENTÉRATE DE LAS ÚLTIMAS NOVEDADES ESTO ES LO QUE ESTÁ PASANDO EN EL MUNDO DEL DISEÑO Y LA DECORACIÓN #ELLEDECORLOVES
UNIVERSO ALTERNO
ESCONDITE NATURAL
monteuzulu.com Este hotel boutique en San Agustinillo, Oaxaca, establece un vínculo con la región y su naturaleza a través de la decoración y el interiorismo. La estética del Taller Lu’um, AT-TE y Carvalho, resalta las técnicas ancestrales en cada uno de los espacios. Monte Uzulu es de esos lugares que de tan solo verlos, te dan ganas de pasar uno (o varios) días ahí.
fendi.com Es verdad que Fendi no solo nos emociona por sus propuestas de moda, sino por todo lo que supone esta firma italiana que constantemente colabora con artistas y tiene presencia en importantes ferias de diseño y arte. Un ejemplo es su boutique más reciente en Venecia, para la que modernizaron un antiguo palacio en pleno San Marcos. El nuevo espacio de dos pisos combina mobiliario vintage, como una mesa de centro de 1960 de Luigi Caccia Dominioni o sofás de los arquitectos posmodernos Afra y Tobia Scarpa, con piezas de diseño como las sillas de terciopelo de FENDI Casa. Además de muchas plantas, la terraza está amueblada con la colección de exteriores de la firma. Cada uno de los universos, womenswear, menswear y accesorios, tiene su propia atmósfera en un diseño de interiores que incluye pisos de terrazzo y muchos espejos.
CREACIÓN COLABORATIVA
@ensablembleartesano Esta plataforma de emprendimiento social surgió tras la contingencia por el covid19. Su fin es ayudar a las comunidades de artesanos en nuestro país mediante la adquisición de piezas de edición limitada, producidas bajo la dirección creativa de Design Week México. En nuestro wishlist están las hamacas, los aretes de filigrana y las cestas de henequén, pero ¡hay muchas más!
MONSIEUR DIOR EN CASA
@diormaison Christian Dior escribió: “Vivir en una casa que no refleja quién eres es como llevar la ropa de alguien más”. Luego de haber pasado más horas de lo normal en nuestra propia casa, esta frase tiene mucho sentido. Así se lee en el nuevo Instagram de Dior Maison, la cuenta dedicada exclusivamente a artículos de casa. Aquí no solo podemos ver las colecciones de las vajillas más recientes, como la de Cordelia de Castellane con los motivos del artista y diseñador Shawn Stussy, también las más clásicas fotografiadas en sets inspiradores, además de algunas recetas de los platos favoritos de monsieur Dior y una que otra foto de archivo de la tienda de regalos y accesorios para casa, que abrió en 1947 y bautizaron Colifichets.
10 ELLE DECOR
DECO-30-NEWS-.indd 10
8/27/20 10:48 PM
NEWS
OTOÑO
UN CAMBIO DE PANORAMA
@baltrabar Empieza las mañanas con un café o un té del nuevo concepto de Baltra. El lugar que conocíamos como bar, ahora amplía su horario y su menú haciendo un paréntesis para la tranquilidad. Una respuesta a lo que hemos vivido durante los últimos meses.
FLIRT
FOTOS: CORTESÍA DE LAS MARCAS. FOTOS MONTE UZULU, ELKE FROTSCHER (@ELICE_F) Y ALAN FAVERO.
“ALEXA, BUSCA UNA RECETA PARA IMPRESIONAR A MIS AMIGOS”. PÍDELE ESTO Y MÁS AL ECHO SHOW DE AMAZON.
DON’T FIT IT
minotti.com La coffee table Flirt es una pieza de diseño escultórico que con su toque luminoso enriquece cualquier espacio. La estructura está hecha a partir de dos hojas de acero inoxidable moldeadas hasta obtener la silueta de dos medias lunas puestas frente a frente y en diferentes niveles. Los tornillos que las unen son detalles decorativos que resaltan el uso de este material radiante. La pieza es un diseño colaborativo con el arquitecto y diseñador milanés Rodolfo Dordoni. Viene en una sola medida pero en dos acabados distintos, dorado mate o niquelado.
gucci.com Cuadrados, rectangulares y con formas irregulares, pero todos con complejos bordados, flores y motivos que van con las colecciones de ready-to-wear y accesorios de Gucci. Los cojines son parte de la serie de básicos Décor y los de esta temporada incluyen osos, serpientes y gatos, con nombres como “Felino enojado” (en la foto). Todos se elaboran en Italia y en el proceso, pasos como las costuras y el relleno (100% de plumas) se realizan a mano. Escoge el que más te guste y no busques que combine; la idea es que rompa con la armonía, donde sea que lo pongas.
ALL IN WHITE
crateandbarrel.com.mx Amamos la colección de Leanne Ford para Crate and Barrel. Su estética de “blanco sobre blanco” nos demuestra que un espacio con una paleta de color neutra puede verse muy limpio, usando trucos como las capas y creando un juego de blancos y acentos visuales con el tono de la madera. “Desarrollamos en conjunto una colección con formas modernas limpias pero naturales al mezclar las imperfecciones del wabi-sabi con las formas italianas y la simplicidad de mediados de siglo”, dijo Leanne en la presentación de la colección que incluye mobiliario como mesas y sillas de diferentes formas y tamaños, accesorios que van desde floreros hasta objetos decorativos, textiles y piezas de arte.
ELLE DECOR 11
DECO-30-NEWS-.indd 11
8/27/20 10:51 PM
AGENDA
to do.
Una nueva realidad también para el arte y el diseño.
01. DESIGN WEEK MÉXICO Este encuentro que promueve la reflexión desde el enfoque local y el impacto global sobre los alcances del diseño, llega a su edición número 12. Como parte de este programa, se realizarán más de una decena de actividades simultáneas, desde exposiciones e intervenciones en espacios públicos hasta simposios y mesas de diálogo. Durante todo el mes de octubre, Espacio CDMX, el Museo Nacional de Antropología en el Bosque de Chapultepec y otros sitios de la capital mexicana, serán los escenarios para estos encuentros que, bajo el lema “El diseño es la respuesta”, dialogarán y meditarán sobre los efectos sociales y culturales del diseño y de sus disciplinas hermanas en los fenómenos de la sociedad como el medio ambiente, la movilidad y el tejido social, sobre todo, en el contexto tan particular en el que vivimos hoy. Este año, Estados Unidos y Oaxaca serán el país y el estado invitados, respectivamente; por lo que se espera un despliegue de proyectos, diseñadores, artistas y artesanos que representen la esencia de estos dos lugares. La plataforma desarrolla su programa a través de cuatro categorías alrededor de las cuales giran sus
actividades: diseño, diseño socialmente responsable, arquitectura y espacio público y comunidad. Uno de sus programas principales es Inédito, que llega a su sexta entrega con una relevancia particular en medio de la pandemia. Se trata de una convocatoria abierta en tres categorías: profesional, estudiante y digital, que presenta proyecto de diseño utilitario en nueve secciones, no solo para abrir el panorama, sino también como potencializador del buen diseño para el mercado nacional y global.
02. ZAHA HADID Hay arquitecturas que rebasan la simple idea de construir un edificio: narran historias, trascienden. La obra de esta mujer, la primera en ganar el premio Pritzker, es una de ellas. Este libro reúne su obra completa, como muestra de su genio, audacia y versatilidad. Bocetos, dibujos, fotografías y textos componen esta pieza. Firmado por el especialista Philip Jodidio en el sello Taschen. USD60.
12 ELLE DECOR
DECO-30-AGENDA.indd 12
9/1/20 6:12 PM
AGENDA
to do.
Lo que no te debes perder de septiembre a noviembre.
03. LONDON DESIGN FESTIVAL La capital británica presume de ser una de las de mayor importancia en cuanto a las industrias creativas se refiere. Este encuentro lo comprueba al reunir a personalidades del diseño así como proyectos emergentes para intercambiar ideas y fomentar la economía de este sector tan golpeado por los efectos de la pandemia.
FOTOS: CORTESÍA.
Del 12 al 20 de septiembre. El programa en londondesignfestival.com
04. TALLER MAYA Esta es una marca de diseño que trabaja de la mano con artesanos y un equipo de creativos para conservar la cultura maya. Alfarería, cestería, bordados, textiles e incluso productos alimenticios, forman parte de la oferta de este taller que trabaja con más de doscientos artesanos de cuarenta comunidades distintas en la península de Yucatán. Sus procesos capitalizan el dominio artesanal de las
comunidades mayas para crear oportunidades de negocio a través de la creación de productos de alto valor estético y funcional. Frente al covid-19 desarrollaron la plataforma Ensamble Artesano, la cual busca promover de manera directa la actividad de artesanos en todo el país. Para ello, desarrollaron una colección de piezas de edición limitada con diversas técnicas y materiales que cristalizan el legado cultural y ancestral de México.
05. EN CUARENTENA Bosco Sodi, uno de los artistas contemporáneos más relevantes de nuestro país, presenta este volumen en el que reúne de forma íntima y reflexiva su visión del arte. De manera particular, medita sobre sus procesos, los materiales con los que crea sus piezas y, desde un punto crítico, la figura del artista hoy. Dharma Books. Disponible en Amazon, $180.
ELLE DECOR 13
DECO-30-AGENDA.indd 13
02/09/20 13:37
COMPRAS
ORNAMENTAL Elige una forma asimétrica y de patas cortas para que no se confunda con un banco convencional.
01. Multiusos 1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
1. Banco Atempa, GAIA, $1,129, gaiadesign.com.mx. 2. Banco Kyrre, IKEA, ikea.com.* 3. Banco Breuer, JOEL ESCALONA, joelescalona.mx.* 4. Banco V, VETA, $2,500, veta.mx. 5. Mini stool, BLUE DOT, $15,970, bludotmexico.com. 6. Banco Origin Bajo, CRATE&BARREL, $ 5,499. C.C. Arcos Bosques 7. Banco rústico, ZARA HOME, $2,499, C.C. Santa Fe. 8. Joy Stool, PIERRE YOVANOVITCH, USD6,500, r-and-company.com.
FOTOS: CORTESÍA. FOTO PIERRE YOVANOVITCH: JEAN-FRANCOIS JAUSSAUD @ LUXPRODUCTIONS. / *PRECIO EN PUNTO DE VENTA.
Esta pieza puede llevar cualquier rincón a otro nivel, pero no nos referimos a usarlo como un accesorio en donde sentarte, sino como uno que tiene diferentes usos. Puede servir como mesa auxiliar para poner un vaso, una vela, plantas, libros o revistas. Y en el baño, para ponerlo a un lado de tu tina. Moraleja: nunca menosprecies el poder de un banco.
14 ELLE DECOR
DECO-30-Compras2.indd 14
8/28/20 11:15 AM
COMPRAS
CHILL VIBES Olvídate de los clavos y recárgalo contra la pared. Ponlo sobre un buró o en el suelo para lograr un entorno más relajado.
02. Mirror mirror...
FOTOS: WEST ELM / CORTESÍA DE LAS MARCAS / *PRECIO EN PUNTO DE VENTA.
Un espejo en tu cuarto o en la sala funciona para ese último vistazo y asegurarte de que todo esté en orden antes de salir, pero también ayuda a crear espacios más amplios gracias al juego visual de profundidad. Si estabas pensando en completar alguna pared con una pieza de decoración, esta es una solución que puede reemplazar un cuadro. #Who’sTheFairestOfThemAll
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
1. All Saints Ludovica + Roberto Palomba, KARTELL, $29,999, kartellmexico.com. 2. Espejo de pared Shen Trioval I, H BY HAUS, $2,499, Liverpool C.C. Parque Delta. 3. Espejo de pared, H&M HOME, $499, C.C. Parque Toreo Central. 4. Hoopla Mirror, BLU DOT, $19,930, bludotmexico.com. 5. Espejo enmarcado, MUUTO, muuto.com.* 6. Espejo rectangular latón, ZARA HOME, $1,799, zara.com.mx. 7. Espejo convexo en metal, THE KINGS, $6,159, elpalaciodehierro.com. 8. Espejo con marco de madera, CRATE & BARREL, C.C. Arcos Bosques.*
ELLE DECOR 15
DECO-30-Compras1.indd 15
8/28/20 11:11 AM
COMPRAS
ETERNA PRIMAVERA Mantén el orden y dale un toque de naturaleza poniendo unas flores o alguna planta, idealmente pequeña para que no sature el espacio.
03. Todo en orden 1.
2.
3.
4.
5.
6.
1. Rule Nightstand, BLU DOT, $32,270, bludotmexico.com. 2. Buró Lakeside, VETA, $5,700, veta.mx. 3. Oxford Black 2-Drawer Nightstand, CRATE&BARREL, $18,999, C.C. Arcos Bosques. 4. Buró Quinn Lacquer, WEST ELM, $12,999 westelm.com.mx. 5. Buró Elemento (nogal), GAIA, $4,499, Gaia Polanco. 6. Buró Diper Beget Tabaco, DIPER, $4,499, Liverpool.
FOTOS: CORTESÍA.
Ninguna recámara está completa sin un buró. Te recomendamos que tenga por lo menos un cajón para guardar cargadores, libros, revistas y otras cosas, para que el cuarto se vea ordenado. Piensa bien en qué diseño, color y tipo de madera te gustan más, pues además de ser completamente útil, es una manera de darle personalidad y carácter a tu habitación.
16 ELLE DECOR
DECO-30-Compras3.indd 16
8/28/20 11:24 AM
INSPIRACIÓN
FOTO: CORTESÍA KALON STUDIOS.
Después de haber pasado tanto tiempo en casa nos dimos cuenta del efecto que el diseño puede tener en nuestro estado de ánimo, además de nuestra sensibilidad ante formas, materiales y colores que nos hacen sentir bien. Por eso nos gustó Rugosa, la última colección de Kalon Studios, con piezas minimalistas y amigables tanto para las personas como para el ambiente. Cuando hicieron el sillón y las mesas, pensaron en una sala como un espacio de reflexión donde sentarte a escribir, planear tu próximo proyecto o tener una conversación de esas que duran horas.
¿Quién no necesita dentro de su propia casa un rincón de paz a donde irse a esconder o darse un break? Los diseñadores responsables de estas piezas de mobiliario querían darnos justo eso.
ELLE DECOR 17
DECO-30-INSPIRACION.indd 17
8/27/20 10:19 PM
ACTUELLE HISTÓRICO
Window shopping Cuando supimos que Leïla Merchant había muerto por coronavirus a principios de abril, quisimos hablar de ella en estas páginas para recordar su trabajo como la escaparatista más importante de Hermès.
FOTOS: CORTESÍA HERMÉS / GETTY IMAGES.
POR FERNANDA SELA
18 ELLE DECOR
DECO-30-actuelle histórico.indd 18
8/28/20 13:06
ACTUELLE HISTÓRICO
Leïla Menchari (1927-2020) es una de las pérdidas que más han dolido a la industria en los últimos meses y otra de las personalidades talentosas, trasgresoras y diferentes que tanto aplaudimos en ELLE y a quienes nos gusta traer de vuelta en esta sección. “Hermès no sería Hermès sin Leïla”, aseguró Axel Dumas, director ejecutivo de la casa francesa. La capacidad de imaginar mundos exóticos dentro de un espacio pequeño en los aparadores de la tienda, fue una de las cualidades de esta mujer que trabajó en la boutique de la calle Faubourg-Saint Honoré, en París, durante cuarenta años. Su talento era saber contar historias de la misma manera que hace un escritor, pero en lugar de palabras, lo hacía con objetos que incluían bolsas de piel, mascadas de seda, piezas de joyería y otros accesorios de la marca de lujo, combinados con obras de arte como pinturas y esculturas de artistas que ella misma invitaba a colaborar y a quienes les comisionaba las piezas. Diseñar un display era la oportunidad de crear un pequeño universo que podía ser un jardín, un desierto o el fondo del mar, pero sobre todo, eran escenas con las que buscaba provocar una reacción y echar a andar la imaginación de quien pasara por la calle y volteara a ver, aunque fuera de reojo. Cuatro veces al año revelaba un nuevo escenario que correspondía a una de las cuatro estaciones, y aunque fueran montajes efímeros que quedaron grabados en pocas fotografías –y en la memoria de muchos–, algunos fueron recreados para la exposición Hermès Takes Flight: The Worlds of Leïla Menchari en el Grand Palais (2017) o pueden verse en el libro de la novelista francesa Michel Tournier, The Queen of Enchantment. Leïla era diferente, eso se notaba a simple vista y probablemente ella lo sabía también. Empezó a educar su ojo en su país, Túnez, con su cultura, sus paisajes, sus playas y más tarde, como la primera mujer admitida en la escuela de Bellas Artes. Sabía que dentro llevaba a una artista y esa no era la ciudad para dejarla salir. Quiso seguir estudiando y decidió hacerlo en París. A principios de los cincuenta se mudó a un cuarto de servicio en lo más alto de un edificio, y poco a poco la vida de estudiante y el trabajo como niñera, así como una fuerte persistencia y horas de dedicación a pintar y pintar y pintar, se convirtieron en idas al teatro, caminatas nocturnas, una íntima amistad con Azzedine Alaïa y muchas visitas a anticuarios y mercados de pulgas con su inseparable amiga María Félix. Un día un amigo le sugirió que buscara trabajo en Hermès. Sus dibujos fascinaron a Ana Beaumel, que entonces hacía lo que hoy conocemos como visual merchandising y rápido se convirtieron en la dupla que combinaba bien la creatividad con la imaginación. Así, Leïla llevó una nueva dimensión a los aparadores incluso antes de que la nombraran directora del equipo de decoración en 1978. Sus diseños proponían una manera de mirar el mundo y una nueva interpretación de la belleza. Porque la belleza está en todas partes, está ahí para ser descubierta y el don de Leïla fue señalarla a través de las ventanas de Hermés.
COMO MODELO Por su estilo effortless chic para vestirse, el diseñador Guy Laroche la invitó a ser la cara de una colección inspirada en ella misma.
ELLE DECOR 19
DECO-30-actuelle histórico.indd 19
8/28/20 13:09
Arte: nudesign Estilismo: Simona Silenzi Studio con la colaboraciรณn de Gaia Marchesini Texto: Paola Carimati
DECO-30-EDIDA1.indd 20
8/28/20 15:07
EDIDA
1. DISEÑADOR DEL AÑO / STINE GAM Y ENRICO FRATESI — GAMFRATESI Estos dos arquitectos estudiaron y se enamoraron en Italia. Su trabajo nos remite a la magia de los grandes maestros, como Achille Castiglioni y Marco Zanuso. Su talento puro se debe al rigor nórdico de ella y la imprevisibilidad mediterránea de él. Como defensores del buen diseño, lo suyo es el industrial, con un estilo en el que la creatividad interactúa con una visión emprendedora. gamfratesi.com 2. DISEÑADOR TALENTO JOVEN DEL AÑO / ANA MILENA HERNÁNDEZ PALACIOS Y CHRISTOPHE PENASSE — MASQUESPACIO El bambú, la terracota y las telas deshiladas son materiales para diseñar interiores con impacto gráfico. Los espacios públicos y privados de Masquespacio son entornos de colores vivos que estimulan los sentidos y recuerdan atmósferas de los ochenta. Las obras de esta pareja que vive en Valencia son un tributo a la experimentación del grupo Memphis. masquespacio.com 3. DISEÑADOR DE INTERIORES DEL AÑO / VINCENT VAN DUYSEN Como aclamado arquitecto y diseñador ha firmado edificios, tiendas y alojamientos en todo el mundo, siempre dando importancia a la relación poética entre los elementos del diseño. Su trabajo se distingue por una elegancia sobria, sutil y atemporal; con un enfoque sensible y un lenguaje sofisticado. El resultado son entornos cálidos y acogedores, compuestos por detalles refinados y decisiones de luz y color que se basan en el carácter esencial de la cultura nórdica. vincentvanduysen.com
RETRATOS: PETRA KLEIS, STUDIO MÁXIMA CALIDAD Y THOMAS SEEAR BUDD.
EDIDA
2020
ESTAMOS FELICES DE PRESENTAR, DE LA MANO DE MGALLERY HOTEL COLLECTION, NUESTRO SOCIO OFICIAL POR TERCER AÑO CONSECUTIVO, A LOS 14 GANADORES DE LA 18ª EDICIÓN DE LOS PREMIOS ANUALES ELLE DECO INTERNATIONAL DESIGN AWARDS (EDIDA), A QUIENES HAN ELEGIDO LOS 25 EDITORES INTERNACIONALES DE ELLE DECORATION.
DECO-30-EDIDA1.indd 21
8/28/20 15:09
1. WALLCOVERING / POLICROMA, CRISTINA CELESTINO PARA CEDIT La tecnología y la creatividad son elementos fundamentales del buen diseño. En el caso de la decoración para la pared, todo proyecto es una oportunidad para innovar. Grandes lozas de cerámica simulan las texturas del mármol y el marmorino para simbolizar una novedosa mímesis. El marco desvela sus fuentes de inspiración: la noble textura nervada de las piedras y sus refinados fondos cromáticos. florim.com 2. CAMA / TWELVE A.M., NERI & HU PARA MOLTENI&C. Todo en esta elegante pieza arquitectónica con toques orientales gira en torno a una estructura de madera con metal, tela y piel suave. La amplia cabecera parece envolver el plano horizontal para cerrar al pie de la cama y convertirse en una cómoda banca. El toque puro y esencial de esta pareja es un conjunto de suaves cojines, bandas y correas de piel para colocar bandejas y repisas. Todo en nombre de la versatilidad. molteni.it
22 ELLE DECOR
DECO-30-EDIDA1.indd 22
8/28/20 15:10
SILLAS / LAZYBONES, STUDIOPEPE PARA BAXTER Esta pieza desafía la proporción tradicional entre respaldo, asiento y piernas. La estructura del pequeño sillón redefine el concepto de elegancia y comodidad. La intersección de las líneas curvas y planos geométricos de su silueta definen el volumen ultracompacto. Gracias a su suave revestimiento de piel nabuck es una pieza digna de colección. baxter.it
DECO-30-EDIDA1.indd 23
8/28/20 15:10
DECO-30-EDIDA1.indd 24
8/28/20 15:12
EDIDA
FOTOS TELAS Y ACCESORIOS DE MESA: ALESSANDRO PADERNI.
1. TELAS / PETER MARINO PARA EL LEGADO VENECIANO, PETER MARINO PARA RUBELLI El arquitecto recreó una laguna y los colores del pintor barroco Tiepolo en tres tipos de sedas con un patrón de jacquard. Fue todo un reto técnico y de diseño darle vida a lucente, una tela de satén de seda de ondas sutiles; a tiepolo, cuya técnica de matelassé en relieve genera reflejos de luz y colores; y a marino, que le rinde tributo a los mares picados con sus curvas vivas. Además, este diseño es una iniciativa para resguardar las obras de arte venecianas. rubelli.com 2. ACCESORIOS DE MESA / TONGUE, BETHAN LAURA WOOD PARA ROSENTHAL Las líneas de la tetera Tac –diseño de 1963 de Walter Gropius, fundador del movimiento Bauhaus– inspiraron este paisaje doméstico en colores pastel. La limpieza de las líneas supergeométricas combina con un acabado mate para resaltar la paleta de color de las piezas de la colección: elementos individuales cobran vida cuando se vuelven “pelícano”, una mezcla entre coral, mostaza y turquesa; y “pavorreal”, la combinación de café, azul y azul cielo. rosenthal.it
4. BAÑO / BALNEA, ELISA OSSINO PARA SALVATORI Puro, geométrico e icónico como solo un monolito de mármol de Carrara puede ser: aquí, el rigor expresivo de la arquitectura desafía la solidez de un material preciado y milenario. El resultado es una pieza escultural atemporal, de un material que sale de la cantera y se deja moldear en las manos diestras de los artesanos italianos y el talento creativo del diseñador. salvatori.it 5. COCINA / MATCH, MULLER VAN SEVEREN PARA REFORM Este potente proyecto surgió de una idea sencilla: meterse en las entrañas del modelo tradicional de cocina para introducir un elemento disruptor que lo hiciera más resistente al desgaste diario. Este cortocircuito transformó el entorno de la cocina en un performance. Con su cubierta de polímero termoplástico, el gabinete se vuelve un artículo coleccionable. Los colores son primarios y audaces, y el material para las tablas de cortar, cálido y suave al tacto: estamos ante el nacimiento de un nuevo hogar. reformcph.com
3. MOBILIARIO / PRIMORDIAL, RAPHAEL NAVOT PARA ROCHE BOBOIS En esta pieza destacan el estampado de poliuretano y las texturas “pedregosas”. Su silueta orgánica, hecha de materiales flexibles, es heredera del vocabulario expresivo de los años veinte: un tributo al diseño artístico que se inspira en el antropomorfismo de la tradición inglesa y el primitivismo de la escuela danesa. Se trata de la mezcla indicada cuando se busca ese toque primordial. roche-bobois.com
25 ELLE DECOR
DECO-30-EDIDA1.indd 25
8/28/20 15:14
1. PISO / NUANCES, PATRICIA URQUIOLA PARA GAN Este proyecto rescata y acentúa el valor de los desperdicios de la lana. Todo comienza con el fieltro: sin buscar uniformidad ni perfección, la diseñadora reinventó este material natural, cálido y flexible al sacarlo de las atmósferas invernales con las que se acostumbra relacionarlo. Para aligerar las superficies y lograr visuales más gráficos recurrió a colores y patrones similares al del battuto italiano (o sofrito), manifestando así su gusto por las ondas y el color. gan-rugs.com 2. EXTERIORES / RIBES, ANTONIO CITTERIO PARA B&B ITALIA El punto de partida es la base de un futón, así como una serie de cojines de varias formas, reposabrazos y respaldos: los elementos básicos para componer la configuración que sea. Para amueblar exteriores son esenciales sofás, chaises lounges y pufs; los colores y las telas, con diseños inspirados en materiales que el diseñador ha visto durante sus numerosos viajes a Sudamérica, harán el resto. Esto es versatilidad. bebitalia.com 3. ILUMINACIÓN / NOCTAMBULE, DE KONSTANTIN GRCIC PARA FLOS Escultural, imponente, un tótem: esta estructura etérea revela la magia de la luz mediante su simplicidad. El “ave nocturna” –de ahí su nombre– es una presencia invisible durante el día; se muestra cuando cae la noche y solo si se le requiere. Cuando está encendida, revela sus módulos de vidrio soplado. Estas lámparas transparentes y apilables, capaces de convertirse en radiantes linternas contemporáneas, proyectan columnas luminosas en el aire. flos.com
26 ELLE DECOR
DECO-30-EDIDA1.indd 26
8/28/20 15:15
DECO-30-EDIDA1.indd 27
8/28/20 15:17
TALENTO LOCAL
CUIDADO: FRÁGIL El vidrio me tiene fascinada por diferentes razones. La primera es que por su propiedad de transparencia, el color brilla como en ningún otro material. Segunda, porque para hacer una pieza se necesitan muchas manos y técnicas: un equipo con un grado importante de expertise. Y tercera, por la precisión y la paciencia que este trabajo requiere. Se le invierten muchas horas a objetos que por su fragilidad, de un segundo a otro se pueden romper.
FOTOS : CORTESÍA STUDIO CONCHITA / CORTESÍA DO STUDIO / CORTESÍA LUISA RESTREPO.
POR JIMENA HERRERA
28 ELLE DECOR
DECO-30-VIDRIO.indd 28
8/28/20 13:38
TALENTO LOCAL
Aunque la tradición del vidrio en México no es nada nueva, hoy existe un grupo de diseñadores y estudios que está haciendo piezas con técnicas complejas y un enfoque contemporáneo. Vale la pena seguir de cerca estos proyectos que incluso colaboran entre sí para crear impresionantes diseños.
DO STUDIO Diego Vides y Longinos González son los responsables de este estudio con sede en Oaxaca que tiene un objetivo muy claro: rescatar los procesos artesanales del vidrio por medio de piezas de gran diseño y demostrar que lo hecho en México puede ser tan exquisito y fino como ellos se lo propongan. Su proyecto se divide en tres categorías, desarrollan colecciones propias, producen piezas para artistas y arquitectos y además tienen un área educativa, a través de la que ofrecen residencias nacionales e internacionales. Diego y Longinos no solo están comprometidos con crear vidrio que ponga a México en el mapa, también les interesa que los oficios y las técnicas se sigan aprendiendo en generaciones futuras. do-studio.mx LUISA RESTREPO Luisa es una artista del vidrio nata y su formación profesional la ha hecho sobresalir como experta, ya que conoce casi todas las técnicas para trabajar este material: vaciado en caliente, espejeado, fusionado, termoformado y grabado con arena. Ella es colombiana pero hace más de diez años reside en nuestro país. Lo que caracteriza su obra es que todas sus piezas reflejan tanto su curiosidad como su disciplina. Sus metodologías de diseño son tan precisas que le permiten experimentar y llegar a buenos resultados. Nuestra favorita es su pieza de instalación Proporción del exceso I, en la que el vidrio es espejeado por módulos, creando formas orgánicas que juegan con la proporción. luisarestrepo.com
FOTOS : CORTESÍA STUDIO CONCHITA / CORTESÍA DO STUDIO / CORTESÍA LUISA RESTREPO.
STUDIO CONCHITA Renata Blanco tuvo la fortuna de crecer en un lugar en donde se familiarizó con el vidrio desde pequeña, ya que su familia se dedicó muchos años a hacer piezas con este material. Le interesan tanto la joyería como los objetos utilitarios. El clásico vaso de vidrio con la orilla en cobalto, que no falta en ninguna casa mexicana, fue la inspiración para la serie “Lunares”. En esta colección hay vasos, copas y caballitos que aborda desde su propia visión del vidrio. De esta forma crea nuevos objetos de diseño inspirado en lo tradicional. studioconchita.com LÁMPARA SUPERIOR Pieza de Luisa Restrepo en colaboración con Aitor Garrido. ESTADO PLASMÁTICO El vidrio se derrite en hornos que están a 1,600 grados y así queda listo para trabajarlo en caliente.
ELLE DECOR 29
DECO-30-VIDRIO.indd 29
8/28/20 13:40
ENTREVISTA
DECORACIÓN EMOCIONAL POR SANTIAGO VILLASEÑOR
Descubrí al diseñador de interiores británico Luke Edward Hall justo cuando acababa de mudarme a París y buscaba inspiración para decorar mi primer departamento. En una librería de Le Marais, encontré su libro Greco Disco, con su estética influida por la historia, interpretada a través de un lente colorido y divertido.
ELLE: ¿Cuál es la parte favorita de tu casa y por qué? Luke Edward Hall (LEH): La mitad del año vivo en el campo y mi parte favorita de esa casa es la sala abierta. Tenemos una chimenea y la cocina está en el otro extremo de la habitación, así que cuando tenemos visitas es muy agradable estar cocinando pero seguir en el mismo espacio. Es el lugar más sociable de la casa. ELLE: ¿Qué encontraste en el interiorismo que en la moda no? LEH: Me gusta mucho la moda y fue lo que estudié en la universidad, pero el mundo de la moda va demasiado rápido para mí, con desfiles y cosas nuevas constantemente. Me gusta el mundo de los interiores porque no va tan rápido. ELLE: ¿Crees que la decoración de tu casa es un reflejo de ti mismo? LEH: Por supuesto. Tu hogar es tu escenario, pero también tiene que ser cómodo. En mi casa estoy rodeado de cosas que he coleccionado de mis viajes. Sin duda creo que la forma en que decoras tu casa y las cosas que tienes son un retrato de ti mismo. ELLE: ¿Crees que la decoración debe involucrar los cinco sentidos? LEH: Sí, me gusta mucho la sensación de las cosas. Me encanta tener diferentes materiales y texturas en una habitación, por ejemplo, mezclar terciopelo, algodón, latón, mármol y ratán. Los aromas son muy
importantes en los interiores porque pueden llevarte en el tiempo a un lugar distinto; y la música claro, soy amante de la música, así que siempre necesito tener música en casa. ELLE: ¿Cómo sabes cuando algo es “too much”? LEH: Es difícil de explicar, es nato, simplemente lo sabes. Me encanta mezclar colores, pero es difícil describir cuando algo no funciona. Por ejemplo, pintamos nuestra sala de rosa brillante y era demasiado, entonces cambiamos por un rosa más claro. Es el cómo te hace sentir, el corazón te dice que algo no va bien. ELLE: ¿Dirías que tu estilo tiene cierta sensibilidad queer? LEH: Sí, claro. Siempre me he inspirado en artistas y diseñadores gays como Jean Cocteau, Duncan Grant y David Hockney. Muchas de las personas que admiro son gays, por lo que influyen en mi trabajo. Es una sensibilidad de extravagancia, excentricidad y romanticismo. ELLE: ¿La decoración es una obra terminada o está en evolución? LEH: Definitivamente en evolución, siempre está cambiando. Creo que los interiores nunca se detienen por completo. Siempre estoy moviendo cosas, añadiendo nuevas, pero busco hacerlo con un hilo conductor: mi amor por el color y las antigüedades. Creo que la decoración es muy personal. ELLE: ¿Qué le dirías a alguien con un departamento vacío? LEH: Concéntrate en una cosa, un departamento vacío puede ser muy abrumador. Define la alfombra, el sillón o una obra de arte y desarrolla el espacio a partir de ahí. Decide cómo será lo que elegiste y luego sigue con los colores que combinen con esa pieza. A veces es bueno pensar en una sola cosa y que todo lo demás siga ese camino.
FOTOS: CORTESÍA. RETRATO, OLIVIA THOMPSON.
Diseñador de moda de formación pero de interiores de profesión, Luke es un artista multidisciplinario que trabaja el dibujo, la pintura y la cerámica, y colabora con diferentes compañías en proyectos de diseño de interiores. Su enfoque consiste en mezclar un poco de todo, desde muebles antiguos hasta telas, para crear espacios cargados pero equilibrados, gracias a su sensibilidad para la decoración emocional.
30 ELLE DECOR
DECO-30-LA ENTREVISTA.indd 30
8/27/20 10:19 PM
ENTREVISTA
Vive en Londres, en un departamento del barrio de Camden con su pareja Duncan Campbell, también diseñador de interiores.
Su color favorito es el verde, que le recuerda a la naturaleza. Colecciona libros antiguos y raros de arte y diseño. Busca su coffee table book, Greco Disco, en Amazon y su cerámica de mitología grecorromana en Richard Ginori 1735.
ELLE DECOR 31
DECO-30-LA ENTREVISTA.indd 31
8/27/20 10:43 PM
READY TO DECO
EARTHY LIVING POR MICHELLE GRIFFING FOTOS DIEGO PADILLA
32 ELLE DECOR
DECO-30-READY TO DECO.indd 32
8/31/20 11:55 AM
READY TO DECO
Ya sea por una transición “normal” que responde a nuestras nuevas necesidades o por el comportamiento pendular con el que se mueven normalmente las tendencias, lo que reina hoy en cuanto a decoración son los elementos que evocan lo más natural y básico: un retorno a la tierra. Puede ser por la saturación tecnológica, la sobreexposición y la sobrevaloración de espacios prístinos, minimalistas y perfectos, o por la incertidumbre que nos ha tocado experimentar este 2020 en una situación sin precedentes, pero lo cierto es que estamos volteando a ver el referente más sabio que tenemos para obtener respuestas: la naturaleza. En un mundo en que la tecnología avanza rápidamente y acostumbrados a ir al mismo ritmo, estábamos olvidando nuestro arraigo más primitivo y la forma en la que esta conexión con la tierra nos da seguridad y nos ofrece hasta beneficios psicológicos. Pero en términos de deco, ¿qué significa todo esto? LA NATURALEZA DE CERCA Es normal que durante los últimos meses hemos buscado más el contacto con lo natural de manera directa e indirecta y hasta nos hayamos vuelto más sensibles a las texturas y la luz. Lugares con grandes ventanales
que permitan el paso de los rayos del sol, la luz natural y si es posible, que tengan un pedacito de vista a la naturaleza, nos ayudarán a sentirnos más relajados. En cuanto a espacios interiores, tener plantas con amplio follaje es básico. Dependiendo de la amplitud del área se recomienda armar un grupo que dé profundidad, construyéndolo con diferentes plantas en distintas tonalidades y tamaños que se complementen. Si tu espacio no es tan amplio, una planta alta como el ficus de hoja grande o el ave de paraíso, cumplirá esta función. Los ramos de flores secas o ramas de sorgo, trigo, uña de gato, eucalipto y totora, ayudan a darle un acento bucólico a algún rincón que lo necesite. SE PARECE A… Otra manera de evocar la naturaleza es a través de formas y texturas orgánicas, ya sea en piezas de arte, objetos decorativos u otros objetos a la vista. Estas figuras recrean escenarios naturales, dan un toque de frescura y sorpresa. En cuanto a mobiliario, es mejor elegir líneas simples y materiales en estado natural y crudo, además de disimular los electrónicos o no tenerlos a la vista, evitar barnices y acabados de alto brillo. La idea es crear espacios cómodos que nos envuelvan con la pátina del tiempo y no que nos hagan sentir alienados porque todo alrededor es demasiado perfecto y nuevo.
Contrasta la gama de tierras con el verde de las plantas, no hay pretexto para no tenerlas. Elige opciones de sombra como la lengua de tigre, cactus o suculentas para espacios reducidos, o el teléfono (poto), que puedes colgar.
Credenza (página anterior) y sillón gris, CAPITAL STUDIO.
ELLE DECOR 33
DECO-30-READY TO DECO.indd 33
8/31/20 11:55 AM
READY TO DECO
Dentro del estilo earthy lo mejor es no atiborrar y evitar la acumulación, sobre todo en los espacios de descanso, como las habitaciones y la sala, para fomentar la relajación, la conexión y la vuelta al presente.
DESPERTAR LOS SENTIDOS Es momento de despedirse de los tonos fríos y darle la bienvenida a los cálidos como verde olivo, borgoña, amarillo ocre, gris piedra y café. Estos colores dan una calidez que se puede continuar en paredes y pisos con otros tonos más neutros. Los textiles en la tapicería, la ropa de cama y el alfombrado son mejores en materiales naturales, ligeros y poco procesados o con tejidos elaborados a mano. Y para complementar y realzar un ambiente así, los aceites esenciales de cedro, sándalo y salvia, o las velas aromáticas siempre ayudan.
Una de las cosas más sencillas y bonitas que podemos ver en casa es cuando la luz natural se cuela entre las hojas de las plantas y crea un efecto inesperado de rayos y sombras que se reflejan sobre muros o puertas. Emular la naturaleza nos da un sentido de pertenencia inmediato a algo más grande que nosotros, nos permite fluir y poner un contrapeso en la balanza de una vida desconectada y con extrema dependencia en lo digital. Un remanso así, aun en una gran ciudad, tiene la función de hacernos sentir bien y traernos de vuelta a la calma.
Además de mobiliario en maderas claras pero cálidas como el roble, los objetos en fibras naturales y materiales como barro o cerámica van perfecto con las paletas naturales de tonos neutros o en la gama tierra de otoño.
Perchero y comedor, LA METROPOLITANA. Florero, ENCRUDO @CASA QUIETA. Pintura, DIEGO HERNÁNDEZ BEAUROYRE.
34 ELLE DECOR
DECO-30-READY TO DECO.indd 34
8/31/20 11:55 AM
sencilla.indd 1ua.indd 1 Sencilla-Doble
04/06/20 5/18/20 6:0518:14 p.m.
Por Natalia Sánchez y Sofía Macedo Ilustración Emilia Schettino
Si eras adicto a Los Sims, este shopping te pondrá a prueba en la vida real. No tienes que ser un experto ni invertir todas tus quincenas para hacer de tu primera casa o depa tu hogar. Con estos elementos decorativos básicos puedes crear diferentes espacios y darles personalidad.
36 ELLE DECOR
DECO-30-SHOPPING.indd 36
9/2/20 10:25 AM
SHOPPING
DA L E V IDA Y COLO R A TU B AÑ O C O N
1.
D I F EREN TES
4.
T I PO S DE P L A N TA S . M I EN TR A S M Á S , M E J O R. EN
3. 5.
2.
6.
7.
@PLANTAS.HOUSE T E A S ES O R A N Y T E L A S L L EVA N A TU CASA.
TODO EN ORDEN Aprovecha el espacio con repisas para guardar y ordenar todos tus productos de skincare y cuidado personal.
8.
9.
10.
11.
1. Colgador secundario, CUMULUS, $403, casacumulus.com. 2. Toalla cenefa brillo baño, ZARA HOME, $699, Zara Home Antara. 3. Macetas de mármol mini, JACINTO GALERÍA VIVA, $600, @jacinto.galeriaviva. 4. Espejo Benchwright, POTTERY BARN, $7,999, Potter y Barn Polanco. 5. Body Wash, SACHAJUAN, $921, revolve.com. 6.Porcelain Toothbrush Stand, MUJI, $742, amazon.com.mx. 7. Vela Green Figuier, DIPTYQUE, $2,250, El Palacio de Hierro Polanco. 8. Light Throw, CANDOR, $1,510, Bazaar del Sábado. 9. Maceta con planta, SOMOS CASA BOTÁNICA,$690, @somoscasabotanica.10. Mesa U auxiliar, LA METROPOLITANA, $7,800, lametropolitana.com. 11. Maceta Cayman, SALT & PEPPER, $699, El Palacio de Hierro Polanco.
ELLE DECOR 37
DECO-30-SHOPPING.indd 37
9/2/20 10:26 AM
CREA UN AMBIENTE TR ANQUILO Y RELAJADO CON VELAS A R O M ÁT I C A S Y L Á M PA R A S D E L U Z S UAV E .
ESPACIO MULTIPLICADO Cuelga un espejo grande en una de las paredes principales para hacer un espacio más amplio. Este truco funciona en cualquier habitación.
1.
5.
2.
6. 3.
8.
4. 7.
9.
10.
11.
1. Valentina Velvet Tray, AERIN, USD395, aerin.com. 2. Les Candle, BOY SMELLS, $1,084, farfetch.com. 3. Fundas de almohada satinadas, LUUNA, $490, luuna.mx. 4. Cojín decorativo, THE HOME STORE, $499, thehomestore.com.mx. 5. Yolan Striped Cushion, MISSONI HOME, USD234, matchesfashion.com. 6. Lámpara de mesa Metalized Glass Verd, WEST ELM, $3,999, West Elm Artz Pedregal. 7. Porcelain Box with Rose Print, GUCCI DÉCOR, USD590, gucci.com. 8. Jarrón Mireya amarillo, CRATE & BARREL, $499, Crate & Barrel Santa Fe. 9. Pie de cama, LIZ BAGGIO, $14,499, liverpool.com.mx. 10. Logo-Patch Checked Blanket, ACNE STUDIOS, USD518, matchesfashion.com. 11. Bumper Small Ottoman, BLU DOT, $8,680, bludotmexico.com
38 ELLE DECOR
DECO-30-SHOPPING.indd 38
9/2/20 10:26 AM
SHOPPING
MIX AND MATCH 1.
Piérdele el miedo a los objetos eclécticos o fuera de lo común. Estos son los detalles que convierten un espacio normal en uno lleno de personalidad. 2.
TRANSFORMA TU SALA POR COMPLETO C O N U N PA P E L 4.
TAPIZ QUE 5.
CONTRASTE CON EL
11.
3.
RESTO DE L AS 6.
9. 8.
PA R E D E S Y LOS TAPETES.
7. 10.
*PRECIO EN PUNTO DE VENTA.
12.
1. Novelties 541003, PAPELES PINTADOS, $1,185, papelespintados.mx. 2. Lámpara de pie Teacalco - Negro, GAIA, $3,999, GAIA Roma Norte. 3. Staccato, KELLY WEARSTLER, therugcompany.com.* 4. Cojín de terciopelo con borlas, H&M HOME, $399, H&M Santa Fe. 5. Cesto Lantern negro, WEST ELM, $349, West Elm Polanco. 6. Taburete Ninove, BRÜM, $2,199, brum.com.mx. 7. Mesa de centro Capital cuadrada de abedul negro, PIRWI, $14,990, El Palacio de Hierro Polanco. 8. Capri Dolce Vita, ASSOULINE, $2,641, amazon.com.mx. 9. Mezcalerito Mariano, COLECTIVO 1050 GRADOS, $220, 1050grados.com. 10. Calypso, SUZANNE SHARP SHARP, therugcompany.com*. 11. Candelabros, LES OTTOMANS, USD355, matchesfashion.com. 12. White Noise Ear Bowl, ANISSA KERMICHE, £275, anissakermiche.com.
ELLE DECOR 39
DECO-30-SHOPPING.indd 39
9/2/20 10:26 AM
EN EL RADAR
El arte en tiempos difíciles En las épocas de crisis, el arte tiene un significado profundo. En estos tiempos de caos puede ser un antídoto y para Olivia Steele es la manera de dar esperanza.
POR FERNANDA SELA
40 ELLE DECOR
DECO-30-EN EL RADAR.indd 40
8/27/20 10:24 PM
EN EL RADAR
“Para mí, el momento que estamos viviendo es ‘go time’”, dice Olivia Steele, la artista de las piezas en estas imágenes, y tiene mucho sentido, pues su trabajo se basa en la transformación y la autorrealización. Ella misma siente que está hecha para tiempos difíciles como estos en los que el arte y los artistas tienen un papel crucial. Por eso muchas de sus piezas tienen mensajes positivos, como en las que trabajó estos meses, con frases empoderadoras que se repite a sí misma o a sus amigos cuando las cosas se ponen difíciles y necesita romper un bloqueo mental: “Trust the process”, “Find a way or fade away” y “It’s all good even when it ain’t”. Para Olivia las palabras son una cura. Cada obra empieza con una visión y una intención que escribe mil veces hasta que se enamora de la idea, más adelante la digitaliza para convertirla en una pieza que, en pocas palabras, antes de rellenarla con neón y gas, es solo un tubo de vidrio de dos metros de largo que moldea y manipula. Conocí su trabajo por las instalaciones con mensajes catchy que ha hecho para Mezcal Amores, siguiendo la misma línea de su comunicación. Su primera colaboración fue en 2016 con “Your spirit gets me high”, un neón azul que montaron en los campos de agave para Mezcal Amores Experience, el evento que hacen cada año en Mitla, Oaxaca. Al año siguiente la pieza evolucionó a “Your spirit gets me higher”, y para la edición de 2020 hizo una instalación nueva en colaboración con el artista Mario Castellanos y la artista floral Kelsi Lavicka. Una estructura de metal y madera (de dos metros de altura por seis de ancho) con la palabra amor, era una especie de altar al que prendieron fuego y dejaron arder toda la noche, con flores secas, cartas y todo tipo de objetos que los invitados llevaron como parte de un ritual para dejar ir. Su último proyecto “Silence is complicity. Ignorance is a choice” surgió en respuesta a la actual crisis global. Es un llamado a generar conciencia por medio de una serie de piezas en espacios públicos de distintas partes del mundo, empezando por México, donde desde hace un mes la frase “Silencio es complicidad” está en la fachada de un edificio en la colonia Juárez. Si en tiempos de caos el arte puede ser un antídoto, para Olivia esta es su manera de dar esperanza y hacernos despertar. No olvidemos que esta disciplina tiene la capacidad de humanizarnos, señalar grandes problemáticas y en estos días, estoy segura, tiene mucho qué decir.
FOTOS:CORTESÍA.
01. A QUIÉN CORRESPONDA Olivia cree en el poder de las palabras y algunas de sus obras se pueden intepretar como mantras. 02. ESCALERA AL CIELO La escalera con un halo fue la última incorporación para la fiesta de Mezcal Amores Experience en los campos de agave en Mitla, Oaxaca.
ELLE DECOR 41
DECO-30-EN EL RADAR.indd 41
8/27/20 10:24 PM
ESPACIOS
UNA CASA ES LA MEJOR BIOGRAFÍA
POR MICHEL HEREDIA
Además de ser una disciplina con la que convivimos todos los días, la arquitectura también dicta nuestras experiencias. Es interesante lo que un espacio puede comunicar. Al visitar una iglesia o pasar por fuera de un edificio (lo único que pude hacer durante la pandemia) uno siempre percibe emociones que nos inspiran. Para esta historia, entrevisté a tres arquitectos mexicanos, quienes hablan de sus casas y cuentan cómo ha sido trabajar desde ellas.
42 ELLE DECOR
DECO-30-ESPACIOS.indd 42
9/1/20 11:46
ESPACIOS
FRIDA ESCOBEDO ES ARQUITECTA FUNDADORA DE FRIDA ESCOBEDO TALLER DE ARQUITECTURA. VIVE Y TRABAJA EN MÉXICO.
QUIEN VENGA A MI CASA SE SIENTA BIENVENIDO”.
FOTOS: ANA GOMEZ DE LEÓN LÓPEZ.
ELLE: ¿Cómo es tu espacio de trabajo en casa? FE: Tenemos un estudio, pero además una mesa en la recámara que he estado usando más durante la etapa de confinamiento. Instalé ahí la computadora de escritorio de mi oficina, aunque también trabajo en la laptop por toda la casa. ELLE: ¿Tienes alguna rutina para el home office? FE: No realmente. Hay días que puedo concentrarme sin problemas y otros en los que definitivamente no puedo hacer nada. Creo que todos tenemos algunos momentos en los que disfrutamos mucho estar en casa y otros en los que no podemos con tanta incertidumbre. Para mí ha sido importante aprender a poner límites, preservar mi espacio y mi tiempo personal, además de poner atención a cómo me siento. ELLE: Si tuvieras que elegir una cosa que te represente, ¿cuál sería? FE: Más que un solo objeto es la combinación de cosas sobre el escritorio. Tengo una colección de piedras que me regaló mi hermana y las puse sobre un plato de cerámica que ella hizo. También una caja de madera con palo santo e incienso, un par de plantas y casi siempre hay una barra de chocolate oscuro o una galleta al lado de la computadora. ELLE: ¿Cuál es la importancia de la luz en tu hogar y en donde trabajas? FE: Tengo la fortuna de vivir en un departamento muy iluminado, con vista a la calle, lo que ha hecho el confinamiento más llevadero. A nuestro perro le gusta ir siguiendo el sol que por la mañana entra en la recámara y por la tarde en la sala. Sabemos que son las tres de la tarde cuando se mueve de un cuarto a otro, es como un reloj. Aunque toda la iluminación es indirecta, no tenemos ninguna lámpara en el techo y me gusta tener luz muy suave en la noche. ELLE: ¿Cuál es un artículo favorito de tus viajes en tu espacio de trabajo? FE: Un bloc de papel japonés que uso todo el tiempo. Cada vez que voy a San Francisco por trabajo, trato de escaparme a Maido Fine Stationery & Gifts en Japantown, donde los venden. Tienen una selección increíble de papelería, plumas y lápices. ELLE: ¿Cómo han influido tus viajes en la decoración? ¿Cómo seleccionas el arte y las piezas? FE: No tengo una idea predeterminada del estilo. Me parece que las casas más interesantes son las que tienen muchas capas de historia y las que no se ven “perfectas”. Tengo pocos muebles y todos me han ido acompañando a lo largo de los años en varias casas. Casi todos son vintage y algunos los he diseñado yo. También tengo piedras, pedazos de materiales y pequeños objetos repartidos que he ido recogiendo o comprando en viajes. No tengo nada colgado sobre las paredes, todo esta recargado sobre libreros o mesas porque constantemente reacomodo cosas de su lugar. ELLE: ¿Cuál es el aroma de tu casa? FE: Siempre tengo velas prendidas. Me gustan Feu du Bois de Diptyque y Apocalyptic de Byredo. Cuando tengo flores huele a casablancas y ocasionalmente a magnolia (mi flor favorita) si logro robarme una del jardín de mi madre.
“QUIERO QUE
ELLE DECOR 43
DECO-30-ESPACIOS.indd 43
9/1/20 11:49
ESPACIOS
HÉCTOR ESRAWE ES DIRECTOR CREATIVO DE ESRAWE STUDIO Y COFUNDADOR DE EWE, XINÚ, MASA GALERÍA Y VISSIO. VIVE Y TRABAJA EN MÉXICO.
“UN ASIENTO CÓMODO ES INDISPENSABLE PARA
FOTOS: ANYLÚ HINOJOSA.
TRABAJAR”.
ELLE: ¿Qué es lo primero que quieres que alguien note en tu casa? HE: Lo mismo que me interesa notar a mí es lo que comparto con quien nos visita. Me gusta rodearme de objetos que me inspiran, desde una piedra encontrada en la playa, una muestra de material que considero atractiva o que tomé del estudio, hasta una pieza de arte, ya sea una escultura, una fotografía o una pintura. ELLE: ¿Cómo es tu espacio de trabajo en casa? HE: Hay un escritorio integrado a un mueble en el muro, ya estaba ahí antes de nuestra llegada y está ubicado en un espacio rodeado de luz, abrazado por una terraza y un jardín que me permite estar enfocado. Sin embargo, dentro de la casa trabajo de manera muy nómada, si tengo una junta me siento en la mesa del comedor; si leo o escribo, en el sillón de la sala; y si tengo conferencias, en el escritorio. ELLE: ¿Tienes alguna rutina para el home office? HE: Programo todas mis juntas con mi equipo y clientes desde el lunes, calendarizo toda la semana y en ese programa integro mis clases de guitarra, yoga y tiempo libre. Las mañanas son muy intensas, siempre con reuniones operativas y creativas con el equipo, así que dejo las tardes para espacios de lectura, reflexión y actividades personales. ELLE: ¿Cuál es la importancia de la luz en tu hogar y en donde trabajas? HE: Es indispensable, no solo para no lastimar mi vista. Tener buena luz y plantas, aunque sea en maceta, es bueno para el ánimo y la motivación. ELLE: ¿Tienes algún amuleto que te ayude a trabajar mejor? HE: No, pero ahora que preguntas, siempre tengo a un lado mi estuche de plumones y lápices, aunque a veces no los use. ELLE: ¿Cuál es tu artículo favorito de tus viajes en tu espacio de trabajo? HE: Mis lápices y mis objetos de dibujo. ELLE: ¿Cómo han influido tus viajes en la decoración? HE: Como lo describí al principio, me gusta rodearme de objetos que me inspiran o que son el recuerdo de mis viajes y aprendizaje. Ellos son la decoración de la casa y la expresión en la que me gusta habitar. ELLE: ¿Cómo seleccionas el arte y las piezas de decoración? HE: Nunca pensando desde el terreno decorativo. Las obras u objetos que he adquirido tienen que ver con recuerdos o con estimular mis sentidos, admirar al artista, la obra y la armonía que provocan. Ya integrados en el espacio, por el hecho de que los seleccione la misma persona, naturalmente se inclinan en una dirección. ELLE: ¿Cuál fue la primera obra de arte que compraste? HE: Una pieza que hizo Alejandra de la Puente. Es un tejido en cobre que a distancia simula algo parecido a unos bigotes y Ale los bautizó Los bigotes del enseñador, de broma, refiriéndose a cómo mi papá, que era extranjero, pronunciaba la palabra “diseñador”. ELLE: ¿Cuál es el aroma de tu casa? HE: Tabaco, musk y pachulí, que tiene que ver con piedras aromatizadas, además de velas o inciensos de Xinú.
44 ELLE DECOR
DECO-30-ESPACIOS.indd 44
9/1/20 11:54
ESPACIOS
FERNANDO ROMERO ES ARQUITECTO FUNDADOR DE FR·EE. VIVE Y TRABAJA ENTRE MÉXICO Y NUEVA YORK.
“MODERNIDAD, RACIONALIDAD Y SERENIDAD, SON TRES COSAS QUE DEFINEN
FOTOS: YANNICK WEGNER.
MI CASA”.
ELLE: ¿Qué es lo primero que quieres que alguien note en tu casa? FR: El jardín. Es importante porque te transporta a los orígenes de la arquitectura modernista de los años cincuenta, además de un momento de gran lucidez en la historia de la literatura latinoamericana. ELLE: ¿Cómo es tu espacio de trabajo en casa? FR: Tengo un sillón Eames con una mesa Tulip de Eero Saarinen y en frente hay otra mesa más grande donde pongo los papeles. ELLE: ¿Tienes alguna rutina para el home office? FR: Me levanto a caminar todas las mañanas, regreso por un café y después me siento a trabajar en mis proyectos. ELLE: ¿Tienes un espacio dedicado a la lectura? ¿A qué hora lees? FR: Normalmente leo el periódico por la mañana mientras tomo mi café. Si el día está bonito trato de salir más tarde al patio y leer alguno de los libros que tengo en la cocina. ELLE: ¿Cuál es el lugar donde pasas más tiempo? FR: En mi recámara, que de alguna forma también he transformado en un espacio de trabajo. Ahí puedo pasar un buen rato dibujando, antes de irme a la oficina a revisar los proyectos de mi estudio. ELLE: ¿Cuál es la importancia de la luz en tu casa y en el área en la que trabajas? FR: La luz debe ser perfecta para poder trabajar y tener el celular lejos, ¡crucial! Por fortuna esta casa tiene orientación sur hacia el jardín, lo que permite tener mucha vegetación en el interior, algo que humaniza los espacios. ELLE: ¿Tienes algún amuleto que te ayude a trabajar mejor? FR: Siempre me quito el reloj de mano y lo pongo en un costado. ELLE: ¿Cómo han influido tus viajes en la decoración de tu casa? FR: Gracias a ellos he logrado una ecléctica selección de mobiliario contemporáneo, parte de la Colección del Archivo, la fundación privada que empecé hace diez años.
ELLE DECOR 45
DECO-30-ESPACIOS.indd 45
9/1/20 11:55
IN HER WORDS
“If it doesn’t come bursting out of you in spite of everything, don’t do it...” Charles Bukowski
UN LUGAR EN EL MUNDO Dijo Bukowski en So you want to be a writer que si las palabras no detonan dentro de ti, y a pesar de todo, no escribas. Fueron esas líneas las que me reafirmaron (o me desmintieron) y me otorgaron el derecho a escribir. A pesar de mí. Reprimir el impulso es mi impulso. Dejar para después. Temer que me sepan. Procrastinar como defensa. Postergar como antídoto para la vulnerabilidad. Me siento insegura al decir que escribo, como si la (continua repetición de esa) acción no constituyera el hecho, sino un secreto personal. Aprendí mal: aprehendí: a un verbo lo conforma el espacio que lo contiene. A un sujeto quien lo observa. A un escritor quien lo publica. Y el sitio donde escribe. Yo escribo irremediablemente. Instintivamente. Por accidentada. Por supervivencia. Para declararse escritor se requieren más cosas. Levantarse de madrugada. Sumar tiempo. Fraccionar vivencias. Y el espacio que lo avale, un lugar donde reencontrarse con los textos a diario. Rutina. Seguir una línea y desde ella, formar líneas propias. Importa la trama tanto como el espacio, la disciplina, la forma. El lugar de trabajo (también) hace de la escritura un escritor. Hay que habitar el derecho. Construí el personaje. Me hice de un estudio blanco con puertas corredizas de cristal y un escritorio tan grande como los árboles que lo delinean. Infinito de lápices, hojas y libros. Olivetti eléctrica. Remington (que funciona). Pluma fuente. Tinta china. Computadora. Mi colección de cuadernos acomodados por año y por tamaño. Cajas de color pastel para guardar los poemas escritos a mano. Una
impresora para condensar textos y observarlos. Para no abandonarlos a una nube. Pasé ahí las suficientes madrugadas. Me gradué como adulta y como fumadora. Pero no como escritora. No sé puede domesticar al instinto. Teoría de la pulsión. Ahora escribo desde una tina con el agua ya fría y sin pila en el teléfono. No puedo cambiar mi (des) orden. Sé que tengo ese espacio. Que con el me “oficializo”. Sé también, que ahí no voy a escribir. Aún así mi estudio no está abandonado. Su enorme escritorio sostiene las muchas cosas que amo y las pocas que ahí he escrito. Pero un lugar de trabajo necesita espacio. Y yo sólo necesito un momento. Mi lugar es mi silencio. Mi capacidad para bloquear al mundo desde mis emociones y rimarlo. Mi lugar son mis obsesiones. Mi poder convertirlas en prosa. Un lugar de trabajo necesita flores. Mi lugar necesita interrupciones, vida, diálogo. Desdoblarse en cualquier esquina. En un intermedio. Sobre la barra de la cocina. En el descanso de la escalera. En el paréntesis que abre el amor si se aleja. En las horas de sueño de un hijo. Mi lugar es el cúmulo de tiempo que se expande en una esquina, un rincón, un intermedio. En el suelo, en una línea continua, en una casa llena. Mi lugar es un abstracto catálogo de color. Y mi imposibilidad de comunicarme con simpleza. Mi lugar es una esfera de silencio asimétrica. Y a pesar de ella, escribo.
FOTO: ANA HOP.
POR FERNANDA ARAGONÉS
46 ELLE DECOR
DECO-30-COLUMNA.indd 46
9/1/20 6:00 PM
ELLE OBJETO
INTERCAMBIO CREATIVO
FOTOS: XIMENA MORFÍN.
OBJETO DE MUSEO La colección tiene pinturas de tonas y nahuales, seres míticos de la cultura zapoteca que protegen y conectan a las almas de las personas con la naturaleza. Para exhibirlo adecuadamente, el dueño de este baúl mandó a hacer un librero con un nicho a la medida. POR FERNANDA SELA
Tuvimos de cerca uno de los baúles que Louis Vuitton presentó en Zona Maco 2020 y lo teníamos que fotografiar. Pintado a mano por maestros artesanos de Oaxaca, el Cotteville 50 Monogram continúa la tradición de colaboraciones entre la firma y artistas. Como dice su dueño: “es una mezcla de artesanía, savoir-faire y arte objeto”. ELLE DECOR 47
DECO-30-ELLEOBJETO.indd 47
9/2/20 10:26
P R E S E N TA
ELPRIMER PODCAST DE MODA EN MÉXICO PODCAST TO D O S LO S MA R T E S E N
ch.indd 1
10/18/19 12:05 PM
ELLE DECOR CHAPTER 02
LIVING
50 EL MEDITERRÁNEO ES COLOR MISSONI Recorre la casa de Angela Missoni en Cerdeña. 60 UN DEPARTAMENTO EN LA JUÁREZ La luz y la vegetación hicieron este lugar el más cozy.
FOTO: MAUREEN EVANS.
68 JOYA ARQUITECTÓNICA Un refugio renacentista en el edificio de Las Brujas, en la Roma.
DECO-30-PORTADILLA Living.indd 49
9/2/20 10:09 AM
Una vida muy Missoni DECO-30-LivingMissoni.indd 50
9/2/20 11:28
TEXTO Y PRODUCCIÓN ALICE IDA FOTOS VALENTINA SOMMARIVA
DECO-30-LivingMissoni.indd 51
9/2/20 11:29
Sobre la mesa, un juego de platos de cerรกmica de Grottaglie y vasos de cristal de murano.
DECO-30-LivingMissoni.indd 52
9/2/20 11:33
Junto a la alberca está la silla Shadowy del diseñador Tord Boontje para Moroso. La vista da hacia la bahía de San Teodoro, en la costa noreste de Cerdeña.
Llegamos a casa de Angela Missoni antes del atardecer. Nos recibe la calidez del verano mediterráneo, cuando el cielo rosado se refleja en las aguas cristalinas de la costa de Cerdeña. A esta hora el horizonte es un lienzo borroso de colores vivos al que únicamente interrumpen las colinas más allá del golfo que dibujan perfiles color cobalto. Estamos en la costa noreste de Cerdeña, en un punto de la isla que da al sur, al golfo de San Teodoro. El romance entre esta isla y la familia de la realeza de la moda, que viste al mundo con sus icónicos patrones de zig-zag, comenzó a principios de los ochenta, cuando Rosita y Ottavio Missoni llegaron como invitados de la actriz Lea Massari (icono del cine de arte europeo de los sesenta). En aquel entonces ya se empezaban a notar los efectos de la industria del turismo y del jet set internacional en las tradiciones artesanales y agrícolas milenarias de la isla (que terminaron desplazando el eje económico del interior a la costa para siempre), a tal grado que al llegar, Ottavio sentenció que el pueblo era falso, pues no vio merodeando a ningún gato. Pero en poco tiempo, la belleza y el carácter de este lugar lo cautivaron, pues a pesar de todo, la isla sigue conservando un patrimonio natural y cultural extraordinarios. La casa a la que llegamos es de principios de los noventa. La familia Missoni contrató al arquitecto Gianni Gamondi para que construyera un complejo residencial privado de tres villas en Puntaldia. La entrada lleva directo a la sala que, como cualquier casa de vacaciones con un paisaje imponente, da al patio. Después de pasar entre bancas indonesias y sillas de ratán se llega a un jardín en una pendiente por la que se baja a la alberca. Arriba se desarrollan áreas privadas a un lado de la casa y a las que se entra por un pasillo que conecta las habitaciones de la propiedad. Cada cuarto –decorado con hermosos textiles de todo el mundo– tiene una terraza reservada para la relajación e inmersa en un frondoso jardín. Angela nos recibe con su característica hospitalidad y habla sobre su estilo y estética, que expresa en objetos, colores y recuerdos, entretejidos como un lienzo para las anécdotas, los lugares y las experiencias de las tres generaciones que continúan habitando estos espacios: Rosita, en la casa de al lado, sus hijos Margherita, Francesco y Teresa, y sus nietos. Conversa mientras revela el cariño que le tiene a los objetos especiales de la casa que exhiben incontables formas y materiales. Repisas, libreros y rinconcitos se vuelven “pequeños altares” que rinden tributo al color, la silueta o la idea que los unifica. Cada pieza –coleccionada, recuperada, regalada o traída de algún destino lejano– tiene su propia historia, que Angela recuerda hasta el más mínimo detalle, siguiendo un hilo emocional que entrelaza sus recuerdos de la infancia y aventuras por todo el mundo. “La compré en un mercado en Aspen, Colorado, a los trece años y este lo recuperé del sótano de mi mamá”, cuenta y señala una banquita cerca del sillón de la sala mientras saca un cenicero de cerámica de
DECO-30-LivingMissoni.indd 53
la repisa. “Me encantan los mercados de antigüedades”. El recorrido continúa entre las sillas de ratán que le recuerdan a las del jardín de la casa donde creció. También habla de la cerámica de Vietri que le fascina desde unas vacaciones con sus abuelos en la costa amalfitana.“Me encanta darle nueva vida a objetos olvidados o sin valor, reclamar su significado e importancia mediante una nueva interpretación. En mi casa he reciclado todo con creatividad, lo disfruto mucho. Una vez en París compré varias pinturas de un artista desconocido, en Porte de Vanves. Las tengo colgadas en las paredes. Me encanta reciclar las cosas para revalorizarlas”. Angela cuenta que algunas de sus colecciones nacieron por casualidad. “En el transcurso de los años, me he dado cuenta de que hay series de objetos que pertenecen a la misma familia y terminan compartiendo el mismo espacio”. Otros, como la inmensa colección de peces dorados de cerámica de Vallauris, que ocupa un librero completo junto a la chimenea de la sala, parecen todo menos casuales. En este contexto informal y relajado, las piezas de diseñador también encuentran su lugar, creando un equilibrio en una atmósfera ecléctica llena de referencias e inspiración. El sillón de la sala es de Cappellini y está tapizado con tela de Pierre Frey de unos peces gigantes, un descubrimiento especial de París. La mesa del comedor es diseño de Paola Navone, dice que le recuerda a la obra de mosaico que descubrió en un viaje a Accra, India. Fuera, en el jardín hay un juego de sillas pintorescas de Tord Boontje para Moroso, que compró en una subasta de beneficencia. En conjunto, la casa es una ventana hacia el carácter creativo de Angela, quien ha estado al frente de Missoni desde hace más de veinte años. Además de apasionada del diseño contemporáneo y vintage, tiene ojo para el arte. En las paredes Palme, de Mario Schifano, conduce a la sala, en cuya entrada cuelga una colección de cestos tradicionales de Cerdeña. Mientras que en el comedor, en la obra de Maggie Cardelús figuran estatuillas multicolor de un arista de Quiberon, Francia, que están hechas con plástico que recolectó en la playa. En casa de Angela abundan las referencias a los colores, las siluetas y los materiales: es todo lo que se esperaría de una casa Missoni. Están presentes la atención al detalle, la curaduría de la composición y las combinaciones cromáticas, que establecen un diálogo con la paleta natural del Mediterráneo, la verdadera estrella de estos espacios. El rojo radiante de la bugambilia, el verde esmeralda del jardín, los colores tenues desteñidos de los cactus y los olivos y el rosa pastel del mármol cerdeño que recubre los exteriores de la villa. Angela cuenta cuáles son sus lugares favoritos de la zona, le tiene mucho cariño a uno: la playa de Porto Taverna. Aquí, al atardecer, la luz refleja un poco más lejos la isla de Tavolara, creando un espectáculo imponente, y desde donde Angela nos acompaña para despedirnos de esta tierra tan maravillosa.
9/2/20 11:39
DECO-30-LivingMissoni.indd 54
9/2/20 11:56 AM
En el comedor exterior hay un telar antiguo de Indonesia con sus sillas originales. Alrededor, la banca de madera y las sillas vintage de mimbre estรกn decoradas con cojines de Missoni Home.
DECO-30-LivingMissoni.indd 55
9/2/20 11:56 AM
El sillón de la sala es de Cappellini y está tapizado con tela de Pierre Frey, el tapete Foresta G, es un diseño de la artista Laura Setton. Ambos conviven con objetos de diseño contemporáneo y piezas de arte que Ángela ha encontrado en los mercados de pulgas.
DECO-30-LivingMissoni.indd 56
9/2/20 11:57 AM
Artesanías tejidas y piezas de cerámica son parte de la decoración en toda la casa.
DECO-30-LivingMissoni.indd 57
9/2/20 11:57 AM
En el comedor hay una mesa de Paola Navone para la colección Mondo de Cappellini y sillas Wishbone. Página opuesta: los canastos de paja tradicionales de Cerdeña que decoran la pared, son producto del instinto coleccionista de Angela.
DECO-30-LivingMissoni.indd 58
9/2/20 11:59 AM
DECO-30-LivingMissoni.indd 59
9/2/20 11:59 AM
EL DEPARTAMENTO QUE ESTE DISEÑADOR TRANSFORMÓ EN EL LUGAR QUE SIEMPRE HABÍA QUERIDO.
POR FERNANDA SELA FOTOS MAURICIO GUERRERO PRODUCCIÓN ELLE DECORATION MÉXICO
DECO-30-Living2.indd 60
8/28/20 14:12
DECO-30-Living2.indd 61
8/28/20 14:13
LOS TONOS, LOS MATERIALES Y LAS TEXTURAS HACEN JUEGO EN TODO EL DEPARTAMENTO.
DECO-30-Living2.indd 62
8/28/20 14:18
DECO-30-Living2.indd 63
8/28/20 14:21
PLATAFORMA 3N DE LA METROPOLITANA CON LIBROS DE COCINA Y PIEZAS DE COLECTIVO 1050.
DECO-30-Living2.indd 64
8/28/20 14:26
UN DEPARTAMENTO EN LA COLONIA JÚAREZ, DONDE LA COMBINACIÓN EQUILIBRADA DE TONOS NEUTROS, MADERAS Y PLANTAS TE ALEJAN DEL CAOS DE LA CIUDAD. “Siempre había querido vivir en la Juárez”, dice Mauricio Guerrero. No sólo porque el estudio de diseño que hace más de diez años fundó con sus socios, La Metropolitana, empezó ahí, sino porque es una de las colonias más céntricas y en los últimos años ha crecido un montón. Primero llegó a la zona a un departamento que aunque era muy amplio, no tenía suficiente luz natural, algo que no le convencía pero de todos modos se quedó. Habían pasado sólo seis meses cuando los arquitectos Julio Amezcua y Francisco Pardo le ofrecieron uno de los departamentos que acababan de remodelar en un edificio en la misma calle en la que ya estaba instalado. Desde el momento que lo vio supo que quería vivir ahí y ahora ya lleva más de dos años. Cuando Mauricio se mudó, el departamento estaba prácticamente listo, pero aun así hizo algunos arreglos. “Quería que se viera más amplio y que se sintiera muy Metropolitana”. Para hacerlo más espacioso tiró uno de los muros de una habitación y se encargó de que el diseño de interiores tuviera un estilo definido. La mayor parte del mobiliario, incluyendo el escritorio, el comedor, las sillas, la credenza y los taburetes de madera son de La Metropolitana. Y en la paleta de color predominan los tonos neutro de la madera, un sillón de piel, las macetas y otras piezas de barro que están a la vista en las repisas o en la barra de la cocina. Así, el cubo blanco que originalmente era este departamento, se convirtió en un lugar más grande y cozy gracias al mobiliario y al color, pero también gracias a la luz. Esto último era muy importante y de hecho, fue lo que animó a Mauricio a mudarse aquí. “Me encanta la luz y que el ventanal vaya de piso a techo para ver hacia afuera, le da una profundidad increíble a todo el espacio”. Por eso, en lugar de cortinas, en las ventanas hay plantas. “Qué mejor que
DECO-30-Living2.indd 65
la barrera entre el interior y el exterior sea la vegetación”, dice. Cosa que, durante los últimos meses de confinamiento, cuando pasamos más tiempo del que teníamos planeado en casa, se volvió todavía más importante. Mauricio pasó varias semanas en cuarentena y esos días se convirtieron en una oportunidad para aprovechar el departamento de una forma que no había hecho hasta ahora, pero también para terminar de definir detalles y transformar su casa en el lugar que siempre había querido, tanto que hasta quiso fotografiarlo él mismo. De alguna forma, esto fue un ejercicio introspectivo que, como él dice, sirvió para “volver a encontrarme y hacerlo en un espacio diferente”. Y tal vez por eso gran parte de este tiempo durante los últimos meses lo pasó en su estudio explorando proyectos personales de fotografía, pintura y escultura. Siempre es interesante la manera en que nuestra casa habla de quiénes somos, de lo que hacemos y lo que nos gusta. Con sólo ver estas imágenes podemos adivinar que nuestro personaje es un creativo y no nada más un diseñador industrial. Por todo el departamento hay diferentes objetos que nos lo dicen. En un mueble junto a la ventana –perfectamente ordenados– hay una selección de libros y revistas de diseño, artesanías, piedras y fósiles, además de una máscara de piel de Carla Fernández. La mayoría son recuerdos que ha ido recolectando de diferentes lugares y que significan algo para él. “Son souvenirs que me recuerdan momentos importantes”, dice, cosas que le llaman la atención y que ha traído de viajes a lugares como Copenhague, las islas Faroe, París, Baja California y Oaxaca. Objetos como estos son cosas que lo definen y en el momento en que los lleva a su casa para exhibirlos, automáticamente se vuelven parte de la decoración.
8/28/20 14:28
MUCHOS DE LOS OBJETOS EN SU CASA SON RECUERDOS QUE MAURICIO HA TRAÍDO DE DIFERENTES VIAJES.
DECO-30-Living2.indd 66
8/28/20 14:36
LAS PLANTAS DAN VIDA A TODO EL ESPACIO.
DECO-30-Living2.indd 67
8/28/20 14:37
DECO-30-Living3.indd 68
8/27/20 11:04 PM
GABINETE DE CURIOSIDADES
POR SUSANA ORDOVÁS FOTOS MAUREEN M. EVANS PRODUCCIÓN ELLE DECORATION MÉXICO
DECO-30-Living3.indd 69
8/27/20 11:05 PM
DECO-30-Living3.indd 70
8/27/20 11:06 PM
EN LA HABITACIÓN HAY UNA SILLA EAMES LOUNGE VINTAGE PARA EL RINCÓN DE LECTURA EN LA ESQUINA. LA CREDENZA TAMBIÉN ES VINTAGE Y ES DEL MERCADO DE LA LAGUNILLA. LA LÁMPARA ES DE OBJETO MARIMER Y LA ESCRITURA EN LA PARED, DE MONGOLIA.
DECO-30-Living3.indd 71
8/27/20 11:06 PM
DETRÁS LA CORTINA QUE SEPARA LA SALA DE LA HABITACIÓN, COLGADO EN LA PARED, SE VE UN MAPA MUNDIAL DE OLTRARNO, FLORENCIA. EL CANDIL ES DE RESTORATION HARDWARE Y LA CHAROLA CON VELAS Y LIBROS DE UN MERCADO DE MASCATE, EN OMÁN.
DECO-30-Living3.indd 72
8/27/20 11:12 PM
VIAJERO INCANSABLE Y ROMÁNTICO EMPEDERNIDO, MAL DE MAR EMPEZÓ A RECORRER EL MUNDO DESDE NIÑO Y HOY LOS VIAJES SON SU MAYOR INSPIRACIÓN. EN SU DEPARTAMENTO DE LA COLONIA ROMA, EN LA CIUDAD DE MÉXICO, TIENE MUEBLES DE DISEÑO MID CENTURY Y PIEZAS QUE HA ADQUIRIDO EN MERCADOS DE PULGAS, ANTICUARIOS Y EXÓTICOS BAZARES EN MÉXICO Y PAÍSES LEJANOS. Mal De Mar –así le gusta llamarse aunque en realidad es un seudónimo– me pide que no revele su verdadero nombre, ya que es un secreto que guarda celosamente ante sus más de cien mil seguidores en Instagram. Una nube de misterio lo rodea y su imagen enigmática impregna las elegantes imágenes que toma con su cámara. Es arquitecto pero su pasión es la fotografía, y recientemente publicó su primer libro Lux Aeterna, con una compilación de fotografías que tomó a largo de varios años durante sus aventuras por distintos continentes. Su departamento, una joya arquitectónica en el último piso del emblemático edificio Río de Janeiro de la colonia Roma – conocido como el edificio de Las Brujas–, es un claro ejemplo de su visión romántica y su estilo de vida que podría ser casi renacentista. “Llegué a la Roma por amor y terminé enamorado de ella. Por su arquitectura porfiriana de principios de siglo, su vida de barrio tranquila, sus parques y calles arboladas, su diversidad, su oferta de servicios (restaurantes, cafés, tiendas…) y el flujo de su gente. Muchas personas creativas, muchos creativos”. Mal de Mar cuenta que cuando vio el departamento fue amor a primera vista y quedó ensimismado por la excelente ubicación, las mansardas en la fachada, el espacio, la luz y su contacto con el barrio, pero también por la paz y la tranquilidad que se siente dentro. “Hace ocho años que llegué a la Roma y me enamoré del edificio Río de Janeiro. Desde entonces me interesaba encontrar un espacio aquí, con vista al parque. Por fin, hace poco más de cuatro años di con este departamento”. Cuando lo compró estaba en un estado de deterioro grave. “Me tardé apróximadamente medio año en restaurarlo; le cambié el piso, arreglé todas las ventanas, las molduras, los medallones y herrajes”, nos cuenta. Además, se hicieron cambios en la distribución con el fin de aprovechar cada espacio. El objetivo era respetar lo más posible los elementos arquitectónicos originales de esta construcción de 1908 para que no perdiera su esencia. El resultado es encantador y a pesar del
DECO-30-Living3.indd 73
tamaño reducido de apenas sesenta metros cuadrados, gracias a los techos altos, las estancias amplias, el color blanco y los grandes ventanales –que durante todo el día lo bañan de luz–, da la impresión de que es más grande. Es un departamento acogedor pero un fascinante refugio distribuido en dos amplias estancias que Mal de Mar ha destinado como área de trabajo, sala y recámara. Además, hay un largo pasillo a modo de arteria que une la puerta de entrada con el resto de la vivienda, una espaciosa y funcional cocina y un luminoso baño muy cozy. Por todos lados, como parte de la decoración hay piezas curiosas, libros, obras de arte y muebles mid century de diseñadores clásicos cómo Eames, Breuer, Castiglioni, Noguchi y Saarinen. Mal de Mar lo describe como un baúl de recuerdos y objetos personales valiosos recopilados en México y alrededor del mundo, en mercados de pulgas, anticuarios y bazares exóticos. “Para mí siempre ha sido muy importante el valor emocional de cada objeto y los espacios donde decido vivir mi día a día. Por lo mismo, hay cosas desde la casa de mi infancia, otras nuevas de diseñadores mexicanos o que encontré en mercados de pulgas, sin importar su época, estilo o valor monetario”. A lo largo de todo el departamento hay señales de su gusto por el diseño local, con interesantes piezas de diseñadores contemporáneos tan diversos cómo Lunch Studio, Rodrigo Noriega, Objeto Marimer o Rituales Mx. El arte mexicano también ocupa un lugar importante en el interiorismo y en las paredes cuelgan obras de artistas como Ernesto Solana, Aldo Chaparro y Alexis Zambrano. Cuando le pregunto cuál es su rincón preferido, Mal de Mar me contesta –con una sonrisa– que su lugar favorito es el sofá de terciopelo color mostaza que hay en la sala frente a uno de los ventanales, a través del que se ve una gran jacaranda y por el que en las tardes entra la luz más bonita. “Puedo pasar horas ahí escuchando todos los sonidos del parque: su fuente, los niños jugando, los pájaros, el viento en los árboles, las campanas de la iglesia…”
8/27/20 11:09 PM
PÁGINA IZQUIERDA: EN EL BAÑO, EL ESPEJO Y EL TOALLERO SON DE ANTHROPOLOGIE Y LA JABONERA ES DE ZARA HOME. LA VELA ES DE FARMACÉUTICA SANTA MARÍA NOVELLA, EL ARBOTANTE ES DE RESTORATION HARDWARE Y EL VASO DE COBRE ES DE RODRIGO NORIEGA STUDIO. PÁGINA DERECHA: LA LÁMPARA, LA CHAROLA Y EL ESPEJO PROVIENEN DE DIFERENTES ANTICUARIOS. LOS PRODUCTOS DE BAÑO SON DE BULY PARIS Y ALGUNOS ACCESORIOS DE ZARA HOME.
DECO-30-Living3.indd 74
8/27/20 11:11 PM
DECO-30-Living3.indd 75
8/27/20 11:13 PM
DECO-30-Living3.indd 76
8/27/20 11:11 PM
PÁGINA IZQUIERDA: EN LA REPISA DE LA SALA HAY UNA SERIE DE FOTOGRAFÍAS, UNA COLECCIÓN DE AVIONES, TRENES Y BARCOS DE DIFERENTES MERCADOS DE PULGAS, REVISTAS, LIBRETAS DE VIAJES Y UN LIBRO DE BOTTICELLI. PÁGINA DERECHA: LO PRIMERO QUE SE VE EN EL PASILLO ES LA PIEZA I FEEL SO EXTRAORDINARY DEL ARTISTA ALDO CHAPARRO Y ENSEGUIDA, SOBRE LA MISMA PARED, UNA FOTOGRAFÍA A GRAN ESCALA DE MAL DE MAR. LA CREDENZA NEGRA ES DE LUNCH STUDIO. ARREGLOS FLORALES: ARLETTE SALAS @ ARQUITECTURAFLORAL
DECO-30-Living3.indd 77
8/27/20 11:13 PM
Las cosas no son como las vemos, sino como las transformamos. Floreros, jarrones y pequeñas esculturas que estos diseñadores crearon sin seguir las formas convencionales de la cerámica, el vidrio y el mármol. Fotos Ricardo Ramos Dirección creativa @welcomebranding Producción ELLE Decoration México
DECO-30-EN EL SET.indd 78
9/1/20 11:17 AM
Pรกgina opuesta: floreros, VISSIO. Esta pรกgina: esculturas (1, 2 y 3), RENATA PETERSEN y NATALIA RAMOS. Floreros y escultura, DO STUDIO.
DECO-30-EN EL SET.indd 79
9/1/20 11:32 AM
Floreros (izquierda), AND JACOB. (Derecha), ILA CERÁMICA.
DECO-30-EN EL SET.indd 80
9/1/20 11:17 AM
(De izquierda a derecha) FLOREROS, DISCIPLINA STUDIO, PERLA VALTIERRA, ILA CERÁMICA. VELA, LA VELA AMALTEA. Plato, TERS STUDIO. Esculturas, RENATA PETERSEN. Floreros, VISSIO. Plato, PERLA VALTIERRA.
DECO-30-EN EL SET.indd 81
9/1/20 11:19 AM
DECO-30-EN EL SET.indd 82
9/1/20 11:20 AM
Floreros, VISSIO, CASA MAAKO Y EMMA BOOMKAMP + LERA MOISEEVA. Piezas de cristal, DUCO LAB. Decantador, jarra, vasos y cadena de vidrio, STUDIO CONCHITA. Vasos, tazas y popote, AND JACOB. Vasos, CASA MAAKO. Todas las demรกs piezas, MERCADO DE LA LAGUNILLA..
DECO-30-EN EL SET.indd 83
9/1/20 11:20 AM
Floreros negro y blanco de รณnix, portavela y lรกmpara, AND JACOB. Vela artesanal, LA VELA AMALTEA. Florero negro, DO STUDIO. Difusor, FOAM. Esculturas circulares, RENATA PETERSEN. Escultura dorada con nube, SHELF.
DECO-30-EN EL SET.indd 84
9/1/20 11:22 AM
Floreros de cristal azul, EMMA BOOMKAMP + LERA MOISEEVA. Decantador, STUDIO CONCHITA. Floreros, PERLA VALTIERRA Y VISSIO. Escultura, RENATA PETERSEN. Velas artesanales, LA VELA AMALTEA.
DECO-30-EN EL SET.indd 85
9/1/20 11:22 AM
Sencilla-Doble ua.indd 1
31/07/20 10:55 a.m.
ELLE DECOR CHAPTER 03
T R AV E L
88 HORA MÁGICA TODO EL TIEMPO Así es estar en la tienda de Cartier en la avenida Masaryk. 90 CON VISTA AL MAR Y AL DESIERTO El hotel Zadún reabrió en Los Cabos, con su arquitectura endémica e interiorismo impecable.
FOTO: CORTESÍA HOTEL ZADÚN.
98 LIBRERÍAS EN LA CIUDAD DE MÉXICO Independientes y con su selección original de libros y objetos, conoce estas tres que siguen de pie.
DECO-30-PORTADILLATravel.indd 87
104 SILLAS QUE AMAMOS Cuando vimos esta mecedora, un diseño de Fien Muller y Hannes Van Severen, en la feria Maison&Objet de París, fue amor a primera vista.
9/1/20 6:25 PM
EL LUGAR
HORA MÁGICA TODO EL TIEMPO
POR SOFÍA MACEDO FOTOS MAYRA CARREÑO
Cruzar la puerta es como viajar en el tiempo. No sabes si es el futuro o el pasado, lo único seguro es que estás en un momento y lugar idílicos. Ese, entre muchos otros, es el efecto que tiene la boutique de Cartier en Masaryk.
88 ELLE DECOR
DECO-30-EL LUGAR.indd 88
8/27/20 10:28 PM
EL LUGAR
Cuando hablamos de Cartier, normalmente nos referimos a todas esas piezas de joyería que siempre nos fascinan, pero esta vez queremos hablar del interiorismo de la tienda de dos pisos en la Ciudad de México, sus detalles que transportan a otro sitio y recuerdan por qué la casa joyera sigue creando historia después de tantos años. Detrás de una fachada afrancesada (y ligeramente intimidante) está la boutique que parece más fácil describir en sensaciones que en palabras. Podríamos empezar diciendo que al cruzar la puerta, una luz suave y dorada (como si fuera golden hour todo el día) nos da la bienvenida para recorrer este espacio lleno de detalles en el que cada elemento, igual que cada pieza que se exhibe, se ha elegido con extremo cuidado. La inspiración para los interiores es una fusión entre la cultura mexicana y la esencia que distingue a la casa francesa. Todo se pensó y seleccionó para reflejar la mezcla de culturas y estilos, con un equilibrio entre lo nuevo y lo clásico, entre lo excéntrico y lo tradicional. El resultado es una boutique que transmite cultura, arte, creatividad e historia. Un ejemplo es el bajo relieve en la pared blanca, hecho especialmente para la tienda, con una pantera –el elemento insignia de la marca– inmersa en una
vegetación. Otro de los rincones que representa mejor esa mezcla cultural es la sala de María Félix. En el pasado, el espíritu libre y excéntrico de la actriz mexicana inspiró a Cartier a crear las joyas más extravagantes. Ahora, la esencia de la actriz vive en una sala en la que, al centro de la pared, mira fijamente desde un retrato del ilustrador de moda francés Jean-Philippe Delhomme. Otros cuadros con piezas de la icónica colección de cocodrilos que la casa creó especialmente para La Doña, rinden tributo a la amistad entre este icono del estilo y la maison. Para lograr un diseño con aire local en la tienda, invitaron a colaborar a la diseñadora textil y fundadora de Bi Yuu, Marisol Centeno, quien creó la instalación Chichiní, hecha de varios paneles tejidos con fibras naturales, cintas e hilos metálicos, que rodea las vitrinas que exhiben las joyas en el segundo piso. La instalación está inspirada en la ceremonia de la Danza de los Guaguas, un ritual de Veracruz que celebra al sol, el principio de la vida y la regeneración. El mobiliario contemporáneo y en colores llamativos, el diseño de las lámparas, algunas esculturas de arte prehispánico y hasta los libros sobre las mesas, que contienen la historia de la maison y de nuestro país, rompen con el esquema clásico de lo que estamos acostumbrados a ver en una tienda de joyería. Aunque sea solo por el recorrido, merece la pena visitarla.
THE GREAT GATSBY Como en el libro de F. Scott Fitzgerald, la boutique tiene mil y un secretos. En el tercer piso hay un salón de fiestas privado y varias salas VIP además de una barra de cocteles y postres.
ELLE DECOR 89
DECO-30-EL LUGAR.indd 89
8/27/20 10:55 PM
#SENDAHÍ Viendo siempre al mar, pero con el desierto detrás, el hotel Zadún es un escondite que debes poner en tu lista para las vacaciones de lo que queda del año. POR FERNANDA SELA
90 ELLE DECOR
DECO-30-ESCONDITE.indd 90
9/1/20 6:56 PM
ELLE DECOR 91
DECO-30-ESCONDITE.indd 91
9/1/20 6:56 PM
ESCONDITE
Gin o’clock Mientras se pone el sol, tómate un coctel en el bar principal, dentro de un cubo de triple altura envuelto por una celosía de acero del artista español Jesús Jáuregui.
92 ELLE DECOR
DECO-30-ESCONDITE.indd 92
9/1/20 6:57 PM
ESCONDITE
Creo que pasó como una hora en ese recorrido que empieza en la carretera paralela a las montañas y termina en Zadún, guardando lo mejor para el final: la vista al mar. El primer hotel Ritz-Carlton Reserve en México abrió a principios de este año en la costa de San José del Cabo, lejos del ruido y de casi todo, pero cerca de lo que más importa: la playa, la calma y la comida rica. Zadún está en una colina detrás de dos grandes dunas y por eso se llama así, su nombre es un juego de palabras entre “sand” y “dunes”. Parece que los edificios salen desde la tierra, un efecto que se cuidó para respetar el paisaje y lograr que se mimetizaran con el desierto, justo la intención en el concepto arquitectónico del despacho ABAX. Cuando llegamos me recibió un tosoani, quien me acompañó durante todo el viaje para personalizar mi experiencia y ayudarme en todo lo que necesitara. Como no hay que hacer check-in (ni check-out) en el lobby fuimos directo a la habitación. Lo primero en el Ocean View Plunge Pool Room es la terraza donde se te antoja quedarte todo el día en los camastros y la alberca y pedir room service. El cuarto es espacioso, tiene una cama king, un chaise longue para acostarte a ver la tele o leer, un escritorio para escribir o trabajar, un clóset amplio, baño y regadera, además de la tina que está en una esquina a la que le entra pura luz natural, para relajarte con el kit de sales y velas mientras escuchas música. Casi desde cualquier punto se puede ver el mar a través de un gran ventanal. Cosas como estas son las que más aprecias al hospedarte
en este hotel que en todo momento transmite lujo, pero nunca de modo exagerado. Los productos botánicos del spa Alkemia en las habitaciones (como el shampoo y las cremas), la taza para el café de cerámica La Chicharra y una jarra de vidrio soplado en una canasta tejida (que rellenan varias veces al día con infusiones de agua), son detalles que agradeces mientras estás en la habitación; o la bata de lino, el sombrero y la bolsa de palma para bajar a las albercas o a la playa. El propósito es que estés cómodo todo el tiempo y puedas desconectarte, descansar y disfrutar. Para tener la experiencia completa en el hotel, debes conocer sus restaurantes a los que puedes llegar caminando por un sendero entre árboles y cactus, o si prefieres, en un carrito de golf. En X prueba combinaciones exóticas como el ceviche peruano con calamar, pulpo, camarón y cabrilla, mientras bebes un coctel artesanal. Humo abre solo para la cena y sirve platos preparados al fuego y a la parrilla, como el steak que puedes acompañar con una copa de vino. Barrio abre todo el día y ahí puedes desayunar unos huevos con salsa de hoja santa y un pan francés muy esponjoso, o más tarde sentarte a comer en la barra y pedir una cerveza artesanal mientras el chef te sorprende con una selección de tacos que van desde totoaba al grill, pulpo al pastor o rib eye con costra de queso, al aire libre y en una de las vajillas más originales que hemos visto, pues todos los platos de colores y decorados a mano con flores, fueron creación de Cerámica Suro para el hotel. Para comprar otras joyas de diseño mexicano como esta, date una vuelta a la tienda.
FOTOS: CORTESÍA.
DECO ON POINT La tina está en una esquina decorada con plantas a la que le entra pura luz natural para hacer este momento más zen. En toda la habitación, el interiorismo del estudio Uribe Krayer presume el talento de artesanos del país con piezas de barro y vidrio, jarrones de cerámica, cojines y textiles tejidos a mano.
ELLE DECOR 93
DECO-30-ESCONDITE.indd 93
9/1/20 6:57 PM
UN GUIÑO A LA CULTURA MAYA En Hotel Xcaret México convergen las expresiones culturales, gastronómicas y artesanales de nuestro país. De ahí que su personalidad sea tan única como su entorno natural. POR PEDRO AGUILAR RICALDE FOTOS ERICK HUICOCHEA
94 ELLE DECOR
DECO-30-ESCONDITE XCARET.indd 94
9/2/20 4:14 PM
BESPOKE
LA ALBERCA QUE PARECE SUSPENDIDA, Y TIENE UNA INCREÍBLE VISTA AL MAR, ES UNA DE LAS PROTAGONISTAS EN HOTEL XCARET MÉXICO.
ELLE DECOR 95
DECO-30-ESCONDITE XCARET.indd 95
9/2/20 4:15 PM
BESPOKE
Agua y arena Las caletas y los rÃos que las bordean son perfectas para relajarse bajo el sol o practicar paddle board.
96 ELLE DECOR
DECO-30-ESCONDITE XCARET.indd 96
9/2/20 4:15 PM
BESPOKE
Con cada escalón que se sube para llegar al lobby de Hotel Xcaret México, va quedando claro que la experiencia creada por esta marca pionera de la industria turística mexicana no se parece a ninguna otra. Amparados bajo el concepto de All-Fun Inclusive, quien se hospede aquí puede disfutar, desde 2017, todas las experiencias que llevan el inconfundible sello de Grupo Xcaret, desde el transporte que los traslada del aeropuerto al hotel hasta el acceso ilimitado a los parques y recorridos del consorcio, sin pasar por alto los restaurantes, bares y los espectáculos. Y si bien es cierto que este proyecto revolucionó la industria de la hospitalidad en la Riviera Maya –y sin duda, en todo el país–, su arquitectura y diseño merecen una mención aparte, por incorporar una visión vanguardista que conjuga sostenibilidad, respeto por la naturaleza y el entorno, así como un compromiso con las comunidades locales que pocas veces se ve en el sector. Gracias a esta filosofía ecointegradora el proyecto fue ganador de la certificación EarthCheck Oro en la categoría de Planeación y Diseño. Proyectado por el arquitecto David Quintana como un refugio en medio de la naturaleza a orillas del mar Caribe, Hotel Xcaret México rinde homenaje a la cultura mexicana en cada uno de sus espacios y detalles, exaltando el paisaje e integrándolo a la experiencia. Restaurantes con arquitectura en forma de cuevas, ríos y canales que pueden recorrerse sobre un paddle board, albercas que se revelan como oasis en los que la relajación es la única alternativa,
senderos rodeados de exuberantes jardínes y, desde luego, playas de fina arena blanca pintada por los tonos turquesa más intensos que pueda ofrecer México, aportan una personalidad única y sorprendente a este destino. Los cinco símbolos mayas –Fuego, Tierra, Espiral, Viento y Agua– son protagonistas en cada uno de los edificios del resort y constituyen un guiño a la cultura en la cual eran de gran importancia. La piedra caliza, empleada en algunas de las estructuras y en el imponente edificio conocido como Pirámide Xpiral , es un material que recuerda la conexión con la península de Yucatán. Para la decoración de las habitaciones se ha elegido un amplio abanico de artesanías que han causado un efecto positivo en pequeñas comunidades a lo largo y ancho del país: soplones de madera tallados en Guerrero, tenangos hidalguenses, talavera de Puebla, azulejos artesanales fabricados en Guadalajara, hamacas tejidas en poblaciones de Yucatán, cojines elaborados con textiles chiapanecos y un sinfín de expresiones de la riqueza cultural y artística de México. Los doce restaurantes y los ocho bares son también un escaparate de la gastronomía nacional e internacional. Desde El Mercado de la Merced, curado por el chef Ricardo Muñoz Zurita quien se inspiró en un mercado tradicional, hasta el menú vegano de Bio o el restaurante Ha’, cuyo concepto gastronómico fue desarrollado por el chef Carlos Gaytán, las alternativas invitan a vivir nuevas experiencias cada día. El único problema de Hotel Xcaret es que uno nunca se quiere ir.
Todas las decisiones relacionadas con la decoración se tomaron para ofrecer a los huéspedes una muestra del talento artesanal mexicano. Un ejemplo son las hamacas, tejidas en distintas comunidades mayas, que se encuentran en todas las suites.
ELLE DECOR 97
DECO-30-ESCONDITE XCARET.indd 97
9/2/20 4:17 PM
THE GUIDE
Entre cuadros y revistas… En plena era digital algunos creerían que el libro impreso está perdiendo popularidad, pero estas librerías nos demuestran todo lo contrario. Los libros e impresos son coleccionables que atesoramos en nuestra biblioteca personal. Tener una edición limitada, hacer anotaciones al pie de las páginas y disfrutar de su olor amaderado, no tiene precio. Estas tres librerías siguen de pie y además de libros tienen mucho que ofrecer.
FOTOS XIMENA MORFIN POR JIMENA HERRERA
LA INCREÍBLE LIBRERÍA Puedes sentarte en la mesa comunal al centro del espacio y disfrutar de una buena taza de café mientras hojeas algunos libros y decides cuál te llevarás a tu casa. Tienen la mejor selección de literatura iberoamericana, poesía, arte, diseño y ediciones independientes, como de Antílope. Aparte de libros también hay piezas de diseño, como cerámicas de Gama Estudio, unos globos terráqueos de todos los tamaños e ilustraciones enmarcadas de artistas emergentes que, de una vez te lo advertimos, también vas a querer llevar. Nosotros salimos con el libro ilustrado Descripción gráfica, de Eduardo Salles, una taza y unas libretitas de Niños Feos. @laincreiblelibreria Jalapa 129, Roma Norte.
98 ELLE DECOR
DECO-30-CITY GUIDE.indd 98
8/31/20 11:53 AM
THE GUIDE
EL INFRAMUNDO Aquí se te puede ir todo el día sin que te des cuenta. Ve con tiempo, pues justo cuando crees que ya terminaste de ver todo, un pasillo te llevará a otro y otro más...¡La librería es enorme! Puedes encontrar ediciones limitadas y descontinuadas de libros y revistas de todos los temas. Si tienes suerte podrás encontrar algunas joyas como revistas vintage de moda o hasta un grabado de Guadalupe Posada. Nosotros dimos con un anaquel de la revista Life de los años treinta que nos hizo muy felices. Además, tienen mesas llenas con una promoción permanente de la que te puedes llevar tres libros de un mismo tema por veinte pesos. ¡Wow! T. 5512-2681 Donceles 78-1, Centro Histórico.
ELLE DECOR 99
DECO-30-CITY GUIDE.indd 99
8/31/20 11:53 AM
THE GUIDE
U-TÓPICAS “Men Friendly” dice el letrero en la puerta que da la bienvenida a este espacio, pues ser una librería feminista no la hace exclusiva para mujeres, al contrario, la información que comparten es para todos y es nuestra responsabilidad conocerla. Algunos de los temas que puedes encontrar aquí son teorías feministas, literatura LGBTQ+, violencia de género, arte, aborto y salud. Además tienen una pequeña galería y en el tapanco hacen exposiciones para apoyar el talento femenino y no binario. Entre otras curiosidades hay fanzines, ilustraciones, joyería, t-shirts y hasta unas vulvas bordadas para colgar en tu pared. @u_tópicasmx Av Miguel Hidalgo 9, Coyoacán.
100 ELLE DECOR
DECO-30-CITY GUIDE.indd 100
8/31/20 11:54 AM
Sencilla.indd 1
8/3/20 3:27 PM
RESTAURANTE
Un invernadero en la ciudad POR NATALIA CHÁVEZ
Pera el desayuno prueba los huevos con huitlacoche y flor de calabaza. Y si quieres una bebida, escoge desde un chocolate caliente hasta un coctel de amatista.
Cualquier día soleado se puede ver desde la calle un vitral biselado en forma de diamante que refleja todos los colores del arcoíris y marca la pauta para la atmósfera de este restaurante, diseño de Garduño Arquitectos. Filigrana tiene un interiorismo original y poco visto en restaurantes de autor. Al entrar, lo primero que vemos es un árbol, más antiguo que la construcción misma. Lo rodea un comedor con mesas y sillas de madera rústica tapizadas con un terciopelo morado que hace juego con el verde de los dos sofás –de estudio Furu– en una sala muy art déco. Al fondo hay una barra en la que sirven bebidas de cacao y cuyo mueble de los años cuarenta remite a una botica antigua. “A donde voltees, la intención es que recuerdes espacios mexicanos que sin ser de color rosa mexicano, reviven esos recuerdos”, explica Carmen Aréchiga, interiorista del despacho arquitectónico que realizó el proyecto. Para rescatar la herencia nacional tanto en los platillos como en la ambientación, integraron otros materiales como el bejuco con bancas y sillas de este material natural. Tal vez la mejor parte es la cafetería donde puedes pasar la mañana leyendo con un espresso y un pan, en una atmósfera como de un invernadero en medio de la ciudad.
FOTOS: XIMENA MORFÍN.
Esta casita de cristal en una esquina de la calle de Veracruz, en la colonia Roma, es el proyecto culinario más reciente de la chef Martha Ortiz: Filigrana.
102 ELLE DECOR
DECO-30-RESTAURANTE.indd 102
8/27/20 11:02 PM
Sencilla-Doble ua.indd 1
28/08/20 3:51 p.m.
LAST PAGE ROCKING CHAIR La mayoría de los diseñadores evita las mecedoras porque las considera innecesarias, pero Fien Muller y Hannes Van Severen piensan todo lo contrario. Siempre les han intrigado y valoran la relajación que nos da balancearnos en ellas.
Cuando vimos esta mecedora en la feria Maison&Objet de París, fue amor a primera vista. El diseño de 2012 de la firma Muller Van Severen conjuga el minimalismo industrial de una estructura metálica con la comodidad orgánica de un respaldo de cuero o tela que nos recuerda una silla de playa. Existe en diferentes versiones y colores.
FOTOS: CORTESÍA.
POR SANTIAGO VILLASEÑOR
104 ELLE DECOR
DECO-30-LAST PAGE.indd 104
8/27/20 11:40 PM
ch.indd 1
11/21/18 5/22/18 11:22 5:38 PM AM
¿Puede un asiento ser más que solo un asiento? Sí, con asientos bidet de KOHLER
®
Los asientos bidet de KOHLER brindan higiene personal, comodidad y conveniencia. Pruébalos y te preguntarás cómo has podido vivir sin ellos. KOHLER.lat/Clean
Interceramic Av. Presidente Masaryk 245 Polanco CDMX
Sencilla-Doble ua.indd 1
Zenth Homero 418 piso 12 Polanco CDMX
kohler.lat inspiracionkohler.com
11/08/20 1:20 p.m.