Fiestas de las
Angustias
Lola Martin (1903-1988)
AYAMONTE2018
En 1940 regresará a Sevilla, ya como alumna de la Escuela Superior de BB. AA Santa Isabel de Hungría, donde recibirá la influencia de artistas como Bartolomé Romero Rossendi, Francisco Moreno o del pintor Monsalve, que será el amor de su vida.
Fue durante mis estudios de bachillerato en el Instituto Guadiana de Ayamonte, donde, por primera vez, tuve contacto con la obra de Lola Martin. Las obras allí expuestas, realizadas por la artista en el año 1955, estaban llenas de firmas y garabatos de los alumnos, pero quedarían para siempre grabadas en mi memoria. Siendo Ayamonte cuna de artistas, hoy día más que nunca, Lola Martin contribuyo y enriqueció enormemente el patrimonio artístico y cultural de nuestra ciudad, a través de su visión del mundo, de su amada tierra y de su forma de plasmar la luz y el color como pocos artistas ayamontinos han sabido hacerlo. Nombrada, de forma merecida, hija predilecta de la ciudad el 14 de febrero de 1976, la artista no tuvo una vida fácil. Apasionada por la pintura ya desde muy niña, empezó su formación académica en la capital hispalense de la mano del pintor sevillano Gonzalo Bilbao Martínez (1860-1938) Con tristeza dejara España a causa de la guerra civil y Lola pasara la contienda en tierras portuguesas, en Madeira primero y luego en Lisboa, dejando este país una profunda huella en su pintura y en su pincelada, realizando numerosos encargos y obras a lo largo de su vida.
Cultivadora de todo tipo de géneros, paisajes, retratos, marinas, bodegones y naturalezas muertas, etc., será el primero el más importante en su producción artística. El estudio de la naturaleza, la luz y el color de Ayamonte y alrededores, sus gentes y sus costumbres, retratados ya por artistas de renombre como Joaquín Sorolla Bastida y su famoso cuadro“la pesca del atún”, serán inmortalizados por Lola sabiendo crear con su excelente pincelada y lejos del academicismo clásico, una atmosfera única, donde el tratamiento de la luz y el color serán su principal seña de identidad. Una conexión con las nuevas vanguardias artísticas, como el impresionismo, ese iluminismo que artistas como Sorolla o Aureliano de Beruete habían trasladado a su pintura en la transición del siglo XX. Aunque algunas de sus obras se encuentran hoy en Portugal, Canadá, Suecia y parte de Europa, su arte no tuvo una proyección internacional destacada y es en nuestra localidad y alrededores y en manos de particulares, donde podemos encontrar la mayor parte de su producción pictórica que demuestran su inestimable amor por su tierra. Enrique Dorado García
