Capitel. Empatía

CÓDIGO HUMANITAS

1. Vivo y actúo con respeto.

2. Soy congruente en pensamiento, acción y palabra.

3. Todas mis actividades las realizo con orgullo, pasión y responsabilidad.

4. Encuentro mi camino hacia la superación en la educación.

5. Los obstáculos me permiten caminar cada vez más firme.

6. Lo imposible lo convierto en posible.

7. Sé que mis acciones de hoy determinarán el mañana.

8. Llegar al éxito y concretar mis sueños depende de mi actitud.

SPIRALIS

derecho

humanos, méxico en La uLtramodernidad por e duardo a ndrés g ómez p alaC ios imágenes de s te Faan d e C roo C k

ciencias políticas

La onu: más aLLá de Las maLas noticias por m aría C ristina r osas imágenes de V anessa B arragão

contabilidad

Los estados financieros y La necesidad de comunicación entre Las áreas por d aniel z aVala e strada imágenes de J ean V erV ille educación

sembrando empatía: dispositivos pedaGóGicos y narrativa por n orma n élida r eséndiz m elgar imágenes de m isha m iloVanoV i C h a dministración

empatía y administración emocionaL por J uan l uis B e C erril r eynoso i mágenes de a dam g psicología

La empatía y su importancia en La formación de La personaLidad, así como su reLación con eL desarroLLo de La inteLiGencia emocionaL deL niño en su núcLeo famiLiar por r odrigo C ara B aza g onzález imágenes de k anako a B e

COLUMNAS

La historia: La empatía a partir de La diferencia por p erla C hin C hilla p awling imágenes de F ran C is Co V alV erde

eL derecho y La empatía por m aría del C armen r odríguez s erV ín imágenes de m iguel á ngel C ordera

OTRAS MIRADAS, OTROS ÁMBITOS

arquitectura

soñar con escueLas: diébédo francis Kéré por J orge V ázquez á ngeles diseño eL diseño como método para proveer cuidados por m ariana l oaiza perfiles del arte entrevista a ana eLena maLLet, curadora especiaLizada en diseño moderno y contemporáneo por C arlos o n oriega entrevista a amanda de La Garza, directora GeneraL de artes visuaLes de La unam y deL muac por C arlos o n oriega

intersecciones no one is an isLand ¿qué somos?

por a na C ristina o rtego

dossier

mona Kuhn retrato y empatía en Venecia por a B igail p asillas

arte

yayoi Kusama: conectando mundos por m ariana p érez

empatía con Lo que comes: La aLimentación consciente por r aquel p érez de l eón imágenes de Ş akir g ökçe B ağ

deporte empatía en eL deporte por V í C tor h ugo B ustamante V allín imágenes de t ania y akunoVa salud de La empatía cLínica a La preocupación empática por g uillermo C árdenas g uzmán imágenes de V anesa C horny dos teorías para expLicar Los efectos benéficos de La empatía por g uillermo C árdenas g uzmán cómic por a ngel m anrique

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Fotografía de Marek Piwnicki vía Unsplash.

UNIVERSIDAD HUMANITAS

Director General

Andrés Johnson Islas

REVISTA CAPITEL

Director General

Andrés Johnson Islas

Director Editorial

Carlos O. Noriega

Coordinación Editorial

Andrea Bravo Echenique

Diseño

Mila Ojeda

Corrección de Estilo

Carlos Azar Manzur

Agradecimientos:

5th Istanbul Design Biennial, Adam G, Alonso Salomón / Librería El Desastre, Amanda de la Garza / MUAC, Ana Elena Mallet, Andreas Angelidakis, Ángel Manrique, Bárbara Torres / El Péndulo, Claudia Patricia Reyes / Grupo Herdez, Centro Cultural Tijuana, Daniel Zavala Estrada, documenta 15, Editorial Planeta, Eduardo Andrés Gómez Palacios, Eduardo Paniagua, Francisco Domínguez / MUAC, Francisco Valverde / NM Contemporáneo, Gran Museo del Mundo Maya, Iñigo Bujedo Aguirre, Iván Ramírez, Jean Verville, Jeppe Hein / Galería RGR, Jesús Domínguez Téllez, Jordi Larroch, Jorge de la Torriente, Justin Barton, Kanako Abe, La Tallera, Libros del Asteroide, Los Angeles County Museum of Art, Luz María Avila, Manolo Gamboa Naon - Manoloide, María del Carmen Rodríguez Servín, Maricela Rojas / CENAPRED, Martha Escobar / Cambridge University, Mary Chamberlain, Mi valedor / Arturo Soto, Miguel Ángel Cordera, Misha Milovanovich, Mona Kuhn, Museo de Arte de Querétaro, Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara, Museo del Palacio de Bellas Artes, Museum für Moderne Kunst, Museum of Modern Art, Museo Memoria y Tolerancia, Museo Nacional de Arte, MUTI, Nelly Alonzo / Dirección General de Museos y Patrimonio, Penguin Random House Grupo Editorial, Pritzker Prize, Random International, Richard Brocken / Saatchi Art, Rodrigo Carabaza González, Şakir Gökçebağ, Selene Pérez / Hotel Hacienda Jurica by Brisas, SFER IK Museion, Stefaan De Croock, Tabakalera - Donostia/San Sebastián, Tania Yakunova, Vanessa Barragão, Vanesa Chorny, Yayoi Kusama / David Zwirner y Yuri Amado / Tienda Tamayo.

Agradecimientos especiales a Eduardo A. Johnson Okhuysen (In memoriam) y Margarita Islas.

Revista Capitel, Año 7, No. 29, julio-septiembre 2022, es una publicación trimestral editada por Colegio Superior de Ciencias Jurídicas SC, calle California, 212, Col. Del Valle, Delegación Benito Juárez, C.P. 03100, Tel. (0155) 5559-3888, www.humanitas.edu.mx, capitel.humanitas.edu.mx. Editor responsable: Andrés Johnson Islas. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo No. 052411175200-20 ISSN: (En trámite), ambos otorgados por el Instituto Nacional del Derecho de Autor. Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación. Queda prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización del editor. Impreso y distribuido en México por Servicios Profesionales de Impresión S.A. de C.V.

Cig Harvey, Covered Portrait (Retrato cubierto), Rockport, Maine, 2018. © Cig Harvey. Cortesía de Robert Mann Gallery.

Cig Harvey es una artista y escritora nacida en Gran Bretaña que vive en Maine, Estados Unidos. Su fotografía y poesía, abundante en narrativa, saturada de color y arraigada en el mundo natural, explora la manera en que éste se filtra a la vida cotidiana y las maneras en qué hace aflorar la sensibilidad. En Covered Portrait, Harvey propone una mirada renovadora de la empatía. La mirada firme y curiosa del retrato, no sólo hace al lector sentirse visto, también le invita a mirar a los otros a partir de una comprensión sensible y profunda. Robert Mann Gallery representa su trabajo. www.robertmann.com | www.cigharvey.com

facebook com / capitelhumanitas / instagram com / capitel humanitas / capitel @ humanitas edu mx

EMPATÍA

Existen momentos en que nos envolvemos en nuestro pequeño mundo y no nos detenemos a pensar o a preguntar lo que le ocurre a otros; hablamos más y escuchamos menos.

Considero que las personas más empáticas son las que hacen mayores reflexiones cada día y eso hace que evolucionen como personas; prácticamente alcanzaron un mayor nivel en la jerarquía de la pirámide de Maslow.

Ejercer la empatía nos ayuda más a nuestra persona de lo que podemos imaginar, al detenernos un momento, ponernos en lugar de otros y ayudarlos, nos da mayor sentido de vida y ampliamos nuestra visión, apreciamos y agradecemos con mayor conciencia.

Si los grandes líderes, desde los de pequeñas empresas, hasta los de las naciones, quisieran progreso, necesitan trabajar la empatía, ya que no todos tienen las mismas oportunidades o sucesos de salud, economía o complicaciones familiares. Es importante brindarle a una comunidad los servicios de agua, luz, parques, educación, seguridad, accesos de transporte y seguro médico. El gran problema que presentan muchos países es la desigualdad social y denota mucho la poca empatía que existe cuando vemos tantas carencias en un país.

Si en una empresa se pone en práctica la empatía con el personal y se crean programas de bienestar y seguimiento, se tendrá un personal agradecido, unido y con buenos resultados.

En Humanitas, fomentamos la empatía por medio de los programas de Humanitas Vive y Fuerza H. Promovemos actividades con diferentes asociaciones, con personas de todas las edades, cuidado de la naturaleza y animales. Los invito a conocer más de nuestros programas para que puedan experimentar y sentir esa gran satisfacción de poder ayudar.

Aprovecho para felicitar a todo el equipo de Capitel, por el aniversario siete, un número relacionado con la perfección, muy apegado a lo que es Capitel.

Gracias a todos los que escriben y a los entrevistados por hacer realidad esta gran revista.

Andrés Johnson Islas Director General Universidad Humanitas + Capitel

Jorge de la Torriente, Yellow Umbrellas (Sombrillas amarillas), 2019. Cortesía del artista.

Estimado lector y querida lectora:

Te invitamos a rasgar el velo de la más reciente edición de Capitel dedicada a la empatía.

Esta es una edición especial porque celebra los siete años de existencia de nuestra revista.

En la portada una mujer mira de frente. Su mirada busca encontrarse con la de ustedes y de esta manera establecer puentes de comunicación, de empatía por medio de esta fotografía titulada Covered Portrait, de la artista británica Cig Harvey, que consigue plasmar una visión renovadora de la empatía.

¿Qué es la empatía desde la perspectiva de las disciplinas de Universidad Humanitas, por ejemplo, el derecho, la administración, la psicología y las ciencias políticas y qué alianzas estratégicas consolida con las aproximaciones de la arquitectura, el diseño y el arte?

La empatía puede llevarnos muy lejos, como el punto de fuga que parpadea detrás de un cuadro, revelarnos los sentimientos de los otros, sus pensamientos, sus anhelos, el bosque de sus ideas.

Por medio de estas páginas los invitamos a rasgar esos velos que a veces nos separan del mundo, para compenetrarnos con las miradas de los demás, a fin de llegar a ser más firmes en nuestro conocimiento, en nuestra relación con el mundo.

Los invitamos a consolidar alianzas de empatía y complicidades soñando renacer en personas íntegras ante el porvenir.

Muchas gracias a todos los colaboradores que han materializado la trayectoria de Capitel. Gracias a los entrevistados por su conocimiento y a Universidad Humanitas por darle vida al proyecto.

Gracias también al equipo de Capitel por estos años de logros y crecimiento.

Carlos O. Noriega Director editorial Revista Capitel

Jorge de la Torriente, I love the Beach (Yo amo la playa), 2014. Cortesía del artista.

EMPATÍA

Cierra los ojos y déjate llevar por este paisaje sonoro dedicado a la empatía.

♪ Don’t Let Me Be Misunderstood Nina Simone

♪ Jealous Guy – Remasterizada John Lennon

♪ Don’t Give Up Peter Gabriel

♪ The Boxer Simon & Garfunkel

♪ Operator (That’s Not the Way it Feels) Jim Croce

♪ Empathy Alanis Morissette

♪ Your Song Elton John

♪ Stan Eminem, Dido

♪ Submission Gorillaz, Danny Brown & Kelela

♪ To the Moon & Back Savage Garden

♪ Jeremy – Live MTV Unplugged Pearl Jam

♪ Comfortably Numb Pink Floyd

♪ Walking in My Shoes Depeche Mode

♪ Across 110th Street Bobby Womack

♪ Sympathy for the Devil The Rolling Stones

♪ Hurricane Bob Dylan

♪ Sunday Bloody Sunday U2

♪ I Can’t Dance – Remasterizada Genesis

♪ Englishman in New York Sting

♪ Another Day in Paradise Phil Collins

spotify:capitelhumanitas

DIRIGE DESDE CUALQUIER LUGAR

David Burkus

Penguin Random House Grupo Editorial | Conecta | 2021

En los últimos años, múltiples estudios han demostrado que las personas llegan a mayores niveles de productividad y compromiso cuando tienen la libertad de trabajar desde cualquier lugar. Así, es necesario que los líderes encuentren nuevas formas de entender y relacionarse con sus equipos para que los proyectos funcionen. En este tono, David Burkus, considerado uno de los pensadores más importantes en temas de negocios, presenta una guía, resultado de investigaciones meticulosas sobre los equipos virtuales y compañías exitosas, a partir del trabajo a distancia. En ella, el autor replantea algunos elementos clave del trabajo como la contratación, la productividad y la comunicación para desarrollar una cultura sana y efectiva ante una realidad laboral en la que el trabajo remoto es cada vez más común.

FILOSOFÍA: QUIÉN LA NECESITA

Ayn Rand

Editorial Planeta | Ariel | 2022

Este libro recopila una serie de ensayos inéditos en castellano de Ayn Rand en los que la filósofa y escritora rusa-estadounidense discurre sobre temas como la distinción entre el egoísmo y el ego, la libertad, la censura o los contrastes entre el mundo natural y el construido por la humanidad. A partir de esas elucubraciones eruditas y originales que se perciben muy personales y al mismo tiempo profundamente compartidas, Rand demuestra el impacto que pueden llegar a tener reflexiones que parecen demasiado abstractas. Con esto la autora invita al lector a echar mano de su poder de introspección para buscar respuestas alternativas, propias, a las cuestiones más relevantes de la existencia humana.

LA EDAD DE LA EMPATÍA ¿SOMOS ALTRUISTAS POR NATURALEZA?

Frans de Waal

Editorial Planeta | Tusquets | 2011

Frans de Waal es un renombrado primatólogo y etólogo cuyas investigaciones se centran en el comportamiento social de los primates: la resolución de conflictos, la cooperación y el rechazo a la desigualdad. En este libro, el autor neerlandés profundiza desde la perspectiva de la ciencia en algunas de las preguntas más existenciales a las que nos enfrentamos: ¿la compasión es instintiva?, ¿estamos inclinados al egoísmo y la supervivencia individual?, ¿de dónde nos viene el altruismo?, ¿qué nos hace humanos? A partir del estudio del comportamiento de algunos animales (entre ellos chimpancés, bonobos, delfines y elefantes), de Waal indaga sobre las maneras en que se detona la empatía y con ello demuestra que la naturaleza tiende al interés por el bienestar de los congéneres.

AYER

Agota Kristof Libros del Asteroide | 2021

En Ayer, la escritora húngara refugiada en Suiza, Agota Kristof, narra la historia de Sándor Lester, un hombre solitario y monótono que trabaja en una fábrica de relojes en una ciudad europea en la que se ha exiliado. Cuando Sándor conoce a Lina, una mujer casada procedente de su mismo país, surge un lazo entre ambos, a la vez amoroso y destructivo. Con esta novela —considerada por muchos como la más poética de la autora—, Kristof hace un eco despersonalizado a experiencias de su propia biografía para trazar un mapa emocional que explora las tristezas y vacíos que deja el desarraigo.

EMPATÍA

Esta selección de documentales tiene como objetivo acercarnos a experiencias distintas, incluso quizás opuestas a las nuestras. Comprender y vincularnos con otros mundos y otras vidas sensibiliza el corazón y la razón, cultiva la tolerancia y, sobre todo, enriquece la existencia.

HISTORIA: NIVEL 1

Laura Stevens | Reino Unido | 2020 | 10 episodios Disponible en Netflix

TRES CANCIONES PARA BENAZIR

*Nominada al Óscar al Mejor Documental Corto

Elizabeth Mirzaei y Gulistan Mirzaei | Afganistán | 2021 | 22 minutos Disponible en Netflix

15 MINUTES OF SHAME

Max Joseph | Estados Unidos | 2021 | 85 minutos

Disponible en HBO Max

AQUÍ SIGO

Lorenzo Hagerman | México | 2016 | 88 minutos Disponible en Filmin Latino

PROJECT NIM

James Marsh | Reino Unido | 2011 | 93 minutos

Disponible en Apple TV

Fotografía de Dave Hoefler vía Unsplash.

Restauración de baño estilo art deco de la década de 1930 diseñado por Syrie Maugham. Fotografía de Justin Barton, 2015. Cortesía del fotógrafo. www.justinbarton.com | Twitter @barton_justin

EMPATÍA

por Margarita

“La atención es la más extraña y más pura forma de generosidad”.

Simone Weil

Con una mirada sin juicio, con una caricia que acompaña. En Silencio, es donde se abre espacio al vacío que permite al otro

fortalecer su autonomía, ya sea en la alegría o el dolor, sintonizar con una melodía.

Tan sólo mostrar un “aquí estoy”.

Así emerge la empatía.

C an CÚ n | E xposición Mexx

SFER IK Museion | hasta septiembre de 2022

El concepto de Mexx, la mayor obra realizada hasta la fecha por Azuma Makoto, es la creación de límites borrosos entre múltiples capas de expresiones naturales y artificiales. El artista botánico japonés busca, por medio de esta obra, crear conexiones culturales, visuales y simbióticas, además de generar nuevos contextos sobre cómo podemos vivir y prosperar con la biodiversidad. SFER IK es un museo situado en el contexto de una selva, una intervención arquitectónica que crea un diálogo con el entorno existente. Mexx es una instalación que interviene esta estructura trayendo la biodiversidad de todo México para vivir en este organismo. Es un intento de crear un encuentro biofílico entre especies y ver cómo se produce la simbiosis a medida que evolucionan.

www.sferik.art | Instagram @sferik.art

C iudad de mé Xi Co | E xposición Sólo lo MaravilloSo eS bello . el SurrealiSMo en diálogo . MuSeo boij Man S van beuningen - México

Museo del Palacio de Bellas Artes | hasta octubre de 2022

Esta muestra organizada por la Secretaría de Cultura, el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura y el Museo del Palacio de Bellas Artes, en conjunto con el Museum Boijmans Van Beuningen de los Países Bajos, reúne casi 300 piezas de los principales exponentes del Dadaísmo y el Surrealismo con el objetivo de revisar los vínculos entre las manifestaciones de las corrientes en Europa y México. Por medio de obras de literatura, pintura, escultura, fotografía y cine de artistas como Max Ernst, Man Ray, Salvador Dalí, René Magritte, Remedios Varo, Leonora Carrington, Frida Kahlo, Agustín Lazo y María Izquierdo, entre muchos otros, la exposición demuestra que la imaginación y la capacidad de intentarlo de nuevo nunca se agotan.

www.museopalaciodebellasartes.gob.mx | Instagram @mbellasartes

C uernaVaC a | E xposición TioTi Molina reSubli Mada : el Triunfo de loS anor MaleS

La Tallera | hasta septiembre de 2022

Esta exposición, curada por Silverio Orduña, está integrada por tres instalaciones de Minerva Ayón: Solsticio de invierno, Love Backwards (Amor en reversa) y El triunfo de los anormales, en las que la artista ensambla objetos, dibujos y videos inspirados en el compuesto químico ficticio inventado por Isaac Asimov: la tiotimolina, de la que dos de sus enlaces se proyectan al pasado y al futuro. Con esto, Ayón reflexiona sobre el presente a partir de la relación con su pasado personal y familiar, así como sus vínculos con el futuro y reconfigura la idea del autorretrato como representación clara y definida de la identidad.

www.saps-latallera.org | Instagram @latallera

guadala Jara | E xposición re - con STrucción de la M eMoria . daviS birkS Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara | hasta septiembre de 2022

La obra de Davis Birks, artista estadounidense que reside en Jalisco, reflexiona en torno a la naturaleza y el medio ambiente. En esta línea, la muestra organizada en colaboración con USA Legado Grodman y a cargo de la curadora Laura Ayala Castellanos, presenta una serie de piezas e instalaciones que desde la nostalgia y la crítica ahondan en estas problemáticas y la manera en que la humanidad ha impactado con sus acciones y formas artificiales.

www.musaudg.mx | Instagram @musa.museodelasartes

Azuma Makoto, Registro de obra - día 4, 2022. Cortesía de SFER IK Museion.

Davis Birks en el MUSA. Fotografía de Andrea Báez, cortesía del MUSA.

Max Ernst, La pareja (Le couple), 1923. 2708 (MK) Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, adquisición 1966 D.R. © Max Ernst/ADAGP/SOMAAP/MÉXICO/2022.

Cortesía de La Tallera.

los reyes | E xposición feSTín de SaboreS . banque Te M exicano

Museo Nacional de Arte | hasta febrero de 2023

En el marco del 40 aniversario del recinto, el Munal presenta una exposición conformada por alrededor de 300 piezas, desde la época prehispánica hasta el arte contemporáneo, que exploran la cultura sobre la alimentación y la comida en nuestro país, así como sus diferentes hábitos y representaciones. Las diferentes aristas que se abordan en la muestra van desde un repaso documental por el sincretismo en la comida mexicana; la investigación sobre cultivos, frutos, legumbres y su comercialización; el plano doméstico de la comida a partir de imágenes de alacenas, comedores y cocinas, hasta la presentación de bodegones y un montaje escenográfico contemporáneo.

www.munal.mx | Instagram @munalmx

mérida | E xposición T’íinchak ’ baalak ook , eM pujar con el pie para que gire l a bicicle Ta en YucaTán

Gran Museo del Mundo Maya | hasta octubre de 2022

Esta muestra, organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán, el Instituto de Movilidad y Desarrollo Urbano Territorial y apoyo de Mobility ADO, aborda la historia de la bicicleta en la región: su llegada, el impacto positivo para el ambiente y los usos que se le ha dado. Por medio de piezas de distintas colecciones institucionales y particulares, la exposición hace hincapié en este vehículo como elemento característico de las comunidades urbanas y rurales locales y en los beneficios sociales, económicos, de salud y medioambientales que ha traído su uso.

www.granmuseodelmundomaya.com.mx | Instagram @granmuseomaya

presa madín | E xposición Tic Tac , el caM bio cli MáTico eS ahora Museo Memoria y Tolerancia | hasta octubre de 2022

El objetivo de esta exposición es concientizar sobre el hecho de que el cambio climático es una crisis que nos sigue como el ruido del reloj y la importancia de tomar acciones urgentes para asegurar nuestra supervivencia. En siete salas se busca que los visitantes entiendan las causas y consecuencias del cambio climático, se sensibilicen sobre su propia participación en el problema y rompan de tajo con la indiferencia, inspirándose con soluciones que ya existen y que se pueden aplicar de manera individual e inmediata.

www.myt.org.mx | Instagram @museomyt

querétaro | Exposición roSTroS, en laS coleccioneS del MuSeo nacional de arTe

Museo de Arte de Querétaro | hasta febrero de 2023

En el marco de la celebración del 34 aniversario del Museo de Arte de Querétaro se presenta esta muestra de la colección del Museo Nacional de Arte, que resguarda 450 años de creación artística novohispana y mexicana. En un recorrido que va desde el periodo virreinal, pasa por la tradición decimonónica con el trabajo de maestros como Juan Cordero, Julio Ruelas y Hermenegildo Bustos, y culmina en el siglo XX con retratos de Siqueiros, Orozco, Alva de la Canal, Soriano y Dr. Atl, entre muchos otros, esta exposición acerca a los públicos a una lectura de la imagen propia y la del otro, enfatizando el papel del rostro como agente social, cultural, ideológico y político.

tiJ uana | E xposición ellaS no bailan SolaS

Centro Cultural Tijuana | hasta febrero de 2023

El CECUT presenta esta muestra curada por Irving Domínguez en la que se exhibe una serie fotográfica de la artista Angélica Escoto que documenta la fiesta de quince años de las hijas de los mexicanos migrantes en San Diego. En estas imágenes se manifiestan los valores, sentimientos, expresiones, deseos y fantasías relacionadas con el cuerpo, el género, el prestigio, la posición social y la nostalgia por el lugar de origen. www.cecut.gob.mx | Instagram @cecut_mx

Cortesía del Museo Memoria y Tolerancia.

Anónimo, Cocina poblana. Cortesía del Munal.

Cortesía de la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán.

Rafael Ximeno y Planes, Retrato de Don Manuel Tolsá dentro de la exposición Rostros, en las colecciones del Museo Nacional de Arte

Fotografía de Angélica Escoto. Cortesía del Centro Cultural Tijuana.

Descubre algunas de las exposiciones y proyectos de arte más interesantes en diferentes ciudades del mundo.

documenta 15

k assel

junio a septiembre de 2022

La decimoquinta edición de la documenta —una de las exposiciones de arte contemporáneo más importantes a nivel internacional—, a cargo de la dirección del colectivo de artistas yakartí ruangrupa, gira en torno a los valores fundamentales y las ideas de lumbung, término indonesio para designar a los graneros de arroz comunal. En este marco, la muestra plantea un modelo artístico y económico que se basa en principios como la colectividad, la solidaridad y la amistad por medio de una red internacional de miembros fundada para este evento, entre ellos, el Instituto de Artivismo Hannah Arendt (La Habana), Project Art Works (Reino Unido), Más Arte Más Acción (Colombia) y Wajukuu Art Project (Kenya). www.documenta-fifteen.de | Instagram @documentafifteen

our SelveS: PhotograPhS by Women artiStS from helen Kornblum m useum of m odern a rt | n ueva York abril a octubre de 2022

Esta exposición presenta 90 obras fotográficas de mujeres artistas de los últimos 100 años que forman parte de la colección del MoMa, gracias a la donación que Helen Kornblum hizo en 2021. La muestra toma como punto de partida la idea de que las historias del feminismo y la fotografía están entrelazadas, y a partir de la perspectiva interseccional propone nuevas formas de reconocer, valorar y construir diálogos alternativos a las narrativas canónicas de la historia del arte. Así, el trabajo de artistas del modernismo como Lola Álvarez Bravo, Gertrud Arndt, Lotte Jacobi y Lucia Moholy establecen relación con la obra de fotógrafas contemporáneas como Tatiana Parcero, Rosemarie Trockel y Lorie Novak.

www.moma.org | Instagram @themuseumofmodernart

Marcel duchaM p

m useum für m oderne kunst | frankfurt

abril a octubre de 2022

La obra de Marcel Duchamp sin duda se distingue por su alta carga de humor y su resistencia a la norma, tanto en forma como en pensamiento. El MMK de Frankfurt presenta la primera exposición integral en dos décadas que incluye obras de todos los periodos creativos del artista (desde 1902 hasta 1968) y que dan luz sobre la vigencia de algunos de los cuestionamientos centrales del artista francés como ¿qué es el arte?, ¿qué es un sujeto?, ¿qué separa a la ciencia de la poesía? o ¿qué define nuestra identidad? De esta manera, la exposición nos recuerda cómo Duchamp propuso que todo puede convertirse en arte y en tanto es así, el pensamiento humano puede trascender todas las fronteras.

www.mmk.art | Instagram @mmkfrankfurt

© documenta fifteen 2022.

Marcel Duchamp, Fountain (Fontäne), 1917/1964. The Vera and Arturo Schwarz Collection of Dada and Surrealist Art en el Israel Museum, © Association Marcel Duchamp / VG Bild-Kunst, Bonn 2022. Fotografía de Fenja Cambeis.

Hulleah J. Tsinhnahjinnie, Vanna Brown, Azteca Style (Estilo azteca), 1990. The Museum of Modern Art, Nueva York. Regalo de Helen Kornblum en honor de Roxana Marcoci. © 2021 Hulleah J. Tsinhnahjinnie.

archivo del Mundo: arTe e i Maginación en hiSpanoaM érica , 1500-1800 los a ngeles count Y m useum of a rt | los Á ngeles junio a octubre de 2022

La exposición Archivo del Mundo: arte e imaginación en Hispanoamérica realizada a partir de la colección de arte hispanoamericano del LACMA, reúne casi un centenar de pinturas, esculturas, textiles y artes decorativas. La propuesta curatorial de la muestra, a cargo de Ilona Katzew, curadora y jefa del departamento de Arte Latinoamericano del museo, profundiza en cómo la complejidad de las dinámicas sociales, culturales y económicas en Hispanoamérica dieron lugar a un tipo de arte y estética de gran riqueza y diversidad.

www.lacma.org | Instagram @lacma

SaScha Wiederhold . rediScovery of a forgotten artiSt

n eue nationalgalerie | b erlín hasta enero de 2023

Esta exposición presenta por primera vez pinturas y dibujos de Sascha Wiederhold (1904-1962). Este artista poco conocido actualmente (tal vez por haber interrumpido su práctica artística durante el periodo nazi para trabajar como librero) comenzó a pintar en 1924 y perteneció al círculo en torno a la galería berlinesa Der Sturm de Herwarth Walden. Las más de cincuenta obras que conforman la muestra consisten en formas y patrones que giran salvajemente en colores intensos para adentrar al espectador en una experiencia visual que estimula los sentidos.

https://bit.ly/3yohqhm | Instagram @staatlichemuseenzuberlin

tiina itKonen ice haS a memory : greenland’S vaniShing Song lineS p ersons p rojects | b erlín hasta septiembre de 2022

La galería Persons Projects presenta esta exposición individual de la fotógrafa finlandesa Tiina Itkonen, centrada en el proyecto Piniartoq (‘cazador’ en groenlandés) en el que trabaja con la comunidad inuit de Groenlandia por medio del respeto de sus valores culturales y estilo de vida como un espejo de Occidente. En estas fotografías, Itkonen captura los efectos del cambio climático en la vida de la comunidad: cómo afecta a los cazadores y las tradiciones del pueblo. Las situaciones que se revelan en las imágenes apuntan la complejidad de la problemática, nos recuerdan que el cambio climático es real, e instan al espectador a sembrar la esperanza de revertir los efectos negativos de este fenómeno.

www.personsprojects.com | Instagram @persons.projects

Antonio de Torres, Sacred Conversation with the Immaculate Conception and the Divine Shepherd (Sacra Conversación con la Inmaculada Concepción y el Divino Pastor), México, 1719. Los Angeles County Museum of Art. Adquirida con fondos de Bernard and Edith Lewin Collection of Mexican Art Deaccession Fund. Fotografía © Museum Associates/LACMA.

Sascha Wiederhold, Segelboote im Hafen (Veleros en el puerto), 1929. Silard Isaak Collection, patrimonio de Carl Laszlo © sucesor legal de Sascha Wiederhold.

Tiina Itkonen, Qeqertarsuaq, Qaanaaq, 2019. De la serie Piniartoq. © Tiina Itkonen. Cortesía de Persons Projects.

DAVID ATTENBOROUGH: PORTAVOZ DE LA NATURALEZA

por Marlene Lelo De Larrea imagen de MUTI

El ambientalista británico ha logrado contagiar a varias generaciones su curiosidad y fascinación por las especies extraordinarias que habitan nuestro planeta. Con ello, Attenborough ha desarrollado una estrategia inspiradora de concientización ambiental basada en la empatía y el afecto.

El conocimiento de la naturaleza ha estado limitado a la experiencia directa de las personas, o bien, a los relatos —a veces fantásticos— de viajeros que exploraron otros lugares y con ello, la flora y fauna que los habitaba. Esta situación cambió en la década de los cincuenta del siglo pasado con la televisión, que facilitó que millones de personas pudieran conocer de otra manera especies tan exóticas para el mundo occidental, como el dragón de Komodo o el pangolín, sin salir de la comodidad de su hogar.

Una de las personas responsables de mostrar dichas maravillas es David Attenborough (Londres, 1926), quien desde entonces ha sido portavoz del mundo natural. Durante siete décadas ha compartido con millones de telespectadores aquello que lo apasiona: la biodiversidad de nuestro planeta.

La curiosidad infantil con la que rastreó y coleccionó fósiles, más tarde lo llevó a estudiar ciencias naturales en el Clare College de la Universidad de Cambridge. La BBC fue la plataforma que le permitió realizar diversas series educativas en las que exploró los distintos ecosistemas del globo. Con ello, no sólo creó el formato moderno del documental de naturaleza, sino que logró interesar y fascinar a las demás personas acerca de ésta, ya que ¿cómo podemos sentir empatía e interesarnos por aquello que nos resulta desconocido o de lo cual ignoramos su existencia?

En la década de los setenta, escribió, narró y protagonizó la serie de trece episodios Life on Earth

Al recorrer 39 países, presentó alrededor de 650 especies a 500 millones de espectadores. No obstante, el éxito para él fue una experiencia agridulce, al percatarse del progresivo deterioro ambiental y la consecuente disminución en la población de ciertas especies. Era evidente que desde que inició su carrera, el planeta había sufrido una pérdida considerable de espacios naturales y salvajes, ahora dedicados a la actividad humana.

En consecuencia, sus documentales, en ocasiones acompañados por libros de su autoría, buscaron crear conciencia sobre la situación y los efectos del calentamiento global, cuando el término ni siquiera estaba sobre la mesa. En ellos Attenborough nos invita a actuar desde un enfoque distinto, no sólo pensando en las demás personas, sino desde una noción que integra a la naturaleza y que busca estar en armonía con ella.

La trayectoria del divulgador y activista inglés ha sido reconocida de múltiples maneras. Condecorado como caballero en dos ocasiones, este año fue distinguido por la ONU con el premio “Campeones de la Tierra”, el máximo galardón ambiental. Asimismo, una docena de plantas y animales, tanto extintas como vivas, llevan su nombre. Entre ellas destaca el dinosaurio Attenborosaurus, la gigante planta carnívora Nepenthes

“[…] Attenborough nos invita a actuar desde un enfoque distinto, no sólo pensando en las demás personas, sino desde una noción que integra a la naturaleza y que busca estar en armonía con ella”.

attenboroughii y la araña Prethopalpus attenboroughi, de tan sólo un milímetro de largo.

En su más reciente documental, David Attenborough: una vida en nuestro planeta, además de lamentar la voraz acción humana y sus consecuencias, ofrece una visión optimista para progresar como humanidad y restaurar la biodiversidad. En sus palabras:

La naturaleza es nuestro mayor aliado y nuestra mayor inspiración. Simplemente tenemos que hacer lo que la naturaleza ha hecho siempre. Resolvió el secreto de la vida hace mucho tiempo. En este mundo, una especie sólo puede prosperar, cuando todo lo que la rodea prospera también.1

De esta manera, al problema medioambiental propone una solución basada en el cuidado de los demás, para mejorar la convivencia con nuestro entorno e impulsar el desarrollo humano y natural de forma sustentable. No cabe duda que para David Attenborough la empatía es un valor fundamental, y por ello nos invita a reconocernos, no sólo en otras personas, también en las demás especies con las que coexistimos.

Marlene

MUTI es un estudio creativo sudafricano fundado en 2011. El equipo, conformado por ilustradores y diseñadores apasionados por el arte, produce obras originales e inspiradoras que incluyen tipografías, iconos, pintura digital y animación. www.studiomuti.co.za | Instagram @studiomuti

Lelo de Larrea es historiadora y educadora en museos. Actualmente se desempeña como Jefa de Educación y Mediación en el Museo de Arte Moderno y es profesora de diversas asignaturas en el Centro Universitario Incarnate Word y la Universidad Anáhuac Norte.

1 Hughes, Scholey, Fothergill (directores), David Attenborough: una vida en nuestro planeta [documental], Netflix Originals, 2020.

MUTI, David Attenborough , 2021. Cortesía de MUTI.

MI VALEDOR, LA EMPAT Í A COMO VERBO

por Sofía Hinojosa

Un proyecto interesado en la reinserción social por medio del arte es ejemplo de cómo la empatía, puesta en acción, se convierte en un ejercicio de imaginación que transforma la vida de todos los implicados.

Para quienes vivimos en la Ciudad de M éxico, la prisa, el caos, el tránsito y la contaminación son conceptos que de inmediato se asocian para describir a la capital del país, una metrópoli de 1485 km2 rebasada por la sobrepoblación. Ante este ritmo acelerado y en medio de la multitud, ¿en qué momento nos detenemos a observar las calles o a quienes hacen de ellas su hogar?, ¿cómo le damos espacio a la vida de la ciudad, ésa que ocurre en medio del transitar?

La empatía se convierte en verbo cuando se practica. Y sólo así el concepto tiene sentido. Querida lectora, querido lector, sé que tendrás ejemplos, en las siguientes líneas te cuento uno de ellos.

Mi Valedor es un proyecto que le da voz a la ciudad desde poblaciones excluidas: personas en situación de calle, migrantes, adultos mayores y personas con

discapacidades, mediante una revista callejera que forma parte de la Red Internacional de Periódicos Callejeros. Por medio de la documentación con fotografías, ilustraciones y textos se entabla un diálogo entre artistas con trayectoria, nuevos talentos y mis valedores, estos últimos los responsables de vender la revista y generar ganancias. Conversé con Arturo Soto, el director general, quien consideró que: “La base del modelo de trabajo de Mi Valedor es la empatía. Intentar solucionar las problemáticas de poblaciones excluidas sería un ejercicio fallido si no entendiéramos primero la situación de vida de las personas a quienes buscamos apoyar”. De esta forma, Mi Valedor establece una estrategia para que la Ciudad de México se cuente desde una mirada íntima.

Imagina una de las grandes avenidas de ida y vuelta de la ciudad, tómala como metáfora. La revista busca por un lado que los lectores entiendan las causas

Imágenes cortesía de Mi valedor.

y características de la exclusión: cómo se vive la cotidianidad cuando no se tiene techo; por otro lado, se trabaja en la posibilidad de transformar la situación de vida del beneficiario para lograr una reinserción exitosa y a largo plazo. La empatía ocurre cuando le damos una breve pausa a la prisa y encontramos el tiempo para escuchar, leer, observar. Cuando se les brinda un espacio a quienes normalmente no lo tienen y nos comparten su mirada mediante ejes temáticos que se plasman en cada número de la revista. Es ir de un lugar a otro y de regreso.

Me preguntaba sobre los límites de la empatía, a lo que Soto contestó: “La empatía puede tener límites marcados por las diferencias innegables en las condiciones de vida, para Mi Valedor, éstas jamás deberían ser una barrera para escuchar, entender y por ende actuar”.

Querida lectora, querido lector, te comparto una hipótesis: imaginar es tal vez el primer paso para el pensamiento empático. Podemos imaginar la creación de espacios de expresión, de lugares de escucha, de una observación activa y desde ahí, la ciudad tan rica, tan diversa y heterogénea que transitamos puede ser un lugar en donde el sustantivo se convierta en verbo: la empatía se pone en práctica.

www.mivaledor.com

Sofía Hinojosa (1992). Estudió arte en La Esmeralda. Ha expuesto de manera individual en la Ciudad de México en Sal ón Silic ón y en Tabasco 258. Su trabajo ha sido parte de exposiciones colectivas en México y el extranjero. Ha sido beneficiada con el programa FONCA J óvenes Creadores. Su obra se ha incluido en la Colecci ón Jumex Arte Contemporáneo, Family Servais Collection, Fundación Calosa y colecciones particulares. Fue parte del colectivo Operación Hormiga (2015-2019).

“Intentar solucionar las problemáticas de poblaciones excluidas ser ía un ejercicio fallido si no entendiéramos primero la situación de vida de las personas a quienes buscamos apoyar […]”.

“La empatía se convierte en verbo cuando se practica. Y sólo así el concepto tiene sentido”.

Valedor José Luis en un Sábado de valedor en el Parque México.

Valedor Alfredo frente a sus fotografías en la exposición Mirada Camarada.

UN JARDÍN A LA VUELTA DE LA ESQUINA PUEDE ALIMENTAR A TODA UNA COMUNIDAD

por Giselle Vidal imágenes de Mary Chamberlain

Con el impulso de la pandemia, la ciudad de Nueva York vio la consolidación de los jardines comunitarios como espacios empáticos y sensibles a las necesidades de los residentes. Este esquema, adaptado a la realidad de nuestro país, sin duda puede resultar muy enriquecedor para mejorar la vida de las personas con menos recursos.

¿Qué?

En 2020, los jardines comunitarios se convirtieron en la fuente alimentaria de cientos de personas que enfrentaban inseguridad alimentaria y contaminación en Nueva York. Voluntarios de toda la ciudad donaron vegetales frescos que cultivaban las personas que no tenían dinero suficiente. También implementaron espacios de composta para reducir la contaminación ambiental producida por los desperdicios orgánicos.

Mary Chamberlain, Two Red Chairs (Dos sillas rojas), 2018. Cortesía de Saatchi Art.

¿Dónde?

En Nueva York es posible encontrar diversos lotes dedicados a un jardín comunitario. Algunos de estos jardines, como el Sunnyside Community Garden o el Liz Christy Garden cuentan con 50 años o más de existencia. Otros, como el jardín temporal de la calle 45 en Queens, surgieron en la pandemia como una respuesta al desempleo, la pobreza y la contaminación.

Históricamente, estos jardines fueron la respuesta de los habitantes a la necesidad de espacios para entenderse con la naturaleza, cultivar comida fresca y convivir con familiares y amigos. Aunque actualmente hay más de 450 jardines a lo largo de la ciudad, en la década de 1990 estuvieron en peligro de desaparecer cuando los funcionarios públicos intentaron subastar lotes baldíos a inversionistas privados para ganar dinero.

Lograron sobrevivir gracias al apoyo de ONG que apoyaron con la compra de la tierra, y también con el apoyo de dueños privados que prestan sus terrenos en desuso a la comunidad. Muchos de los voluntarios de estos jardines siguen peleando la batalla por la propiedad de la tierra en la que se encuentran. Una de las soluciones propuestas es que la ciudad conceda la propiedad a corporaciones sin fines de lucro que las administren a largo plazo. Conforme pasan los años, las comunidades que los mantienen siguen demostrando que con trabajo en equipo y voluntad es posible resolver los grandes problemas urbanos con pequeños esfuerzos.

¿Cómo?

De acuerdo con la Secretaría del Medio Ambiente, la Ciudad de México, por ejemplo, cuenta con cerca de 67,311,573.8 m2 de áreas verdes distribuidas a lo largo de sus 16 alcaldías.1 Estas áreas verdes van desde camellones y alamedas hasta parques y terrenos baldíos. Dichos espacios son perfectos para plantar un jardín comunitario. Los dueños de los terrenos pueden prestarlos a la comunidad para dicho uso. También es posible adoptar un área verde de la ciudad mediante el programa Reto Verde2 de la SEDEMA. Otra alternativa más sencilla es plantar hierbas, frutas y vegetales en macetas dentro de las casas y compartirlas entre los vecinos. Darles un uso a los espacios desiertos de la ciudad puede ayudar a unir a las personas en proyectos conjuntos, generar alimento de forma sustentable y reducir la contaminación orgánica. Además, el contacto con la naturaleza es un buen aliado para cuidar la salud mental.

1 Secretaría del Medio Ambiente, “Inventario de Áreas Verdes” en SEDEMA CDMX, https://bit.ly/3niYwSy (verificado el 7 de junio de 2022).

2 Ver https://bit.ly/2Wy0a7b

Mary Chamberlain es una artista estadounidense. Sus pinturas están inspiradas en su entorno rural y el paisaje de los Apalaches. Por medio del color y la textura del óleo Chamberlain ofrece una mirada cándida de las personas. Su obra se encuentra dentro del catálogo de Saatchi Art. www.saatchiart.com/mechamberlain | www.mechamberlain.com

Giselle Vidal es Licenciada en comunicación por la UNAM. Algunos de sus trabajos han sido publicados en la revista ¿Cómo ves? y Ciencia UNAM.

Mary Chamberlain, Community Garden (Jardin comunitario), 2017. Cortesía de Saatchi Art.

Mary Chamberlain, Old Friends (Viejas amigas), 2020. Cortesía de Saatchi Art.

NFT Y LA TRANSFORMACIÓN (DEL SECTOR) CULTURAL

por Cristian Reynaga imágenes de Manoloide

La creación de la tecnología blockchain, el impacto de su filosofía y su implementación técnica, han transformado el campo del arte a raíz del boom de los NFT, al plantear preguntas que desafían las interacciones sociales, económicas y culturales tradicionales. Este texto presenta un mapa introductorio a la nueva escena de producción y distribución del arte.

En la década de 1990 se desarrollaron modelos de criptografía que le permitieron a Satoshi Nakamoto (una entidad de la que no se sabe si se trató de una o más personas) crear en 2008 la primera criptomoneda, Bitcoin, junto con un sistema de transacciones del mismo nombre con el objetivo de descentralizar el circuito financiero tradicional. Trece años después, en 2021, la casa de subastas Christie’s vendió por 69 millones de dólares la obra Everydays: the First 5000 Days1 del artista digital Beeple en forma de NFT, una de las obras de mayor cotización compradas a un artista vivo y, según Christie’s, “la primera vez que se aceptó una criptomoneda como medio de pago en la industria de las subastas”. 2

Este arbitrario arco temporal inicia en un hito tecnológico del campo de la criptografía y finaliza en el mismo lugar que muchas de las grandes obras maestras del arte: en una casa de subastas y a precios en millones de dólares. La venta de Everydays: the First 5000 Days se convirtió en uno de los hitos que desataron una masiva atención sobre los NFT, no sólo por el público general que se preguntaba por qué el criptoarte comenzaba a ser tan cotizado, sino también por parte de los grandes museos e instituciones artísticas internacionales como la Bienal de Venecia, cita indiscutida del arte contemporáneo, que en 2022 incorporó obras de criptoarte a su

1 Ver Beeple, Everydays: the First 5000 Days, 1981. Christie’s. https://bit.ly/38FV68O (verificado el 20 de mayo de 2022).

2 Christie’s, “Beeple’s opus”. https://bit.ly/3wDPWlM (verificado el 20 de mayo de 2022).

exhibición. 3 Pero ¿por qué los NFT son importantes para el arte, los artistas o acaso la cultura?

Un NFT [abreviatura de Non-Fungible Token (Token No Fungible)] es un tipo de token criptográfico vinculado a un archivo digital de imagen, video u otro tipo, incluso puede estar vinculado a objetos físicos. Este token forma parte de una base de datos descentralizada, es decir, que coexiste en múltiples ordenadores conectados entre sí y que se actualizan de forma sincrónica, lo que la vuelve prácticamente inviolable ya que resultaría imposible modificar los registros de todos los nodos que componen la red. Una de sus características principales es su carácter de unicidad: no es intercambiable por otro NFT como sí son intercambiables entre sí billetes de un dólar, monedas de 50 centavos, o montos de Bitcoin o Ethereum, dos de las criptomonedas más populares. Esta es una característica análoga a las obras de arte en formatos tradicionales como la pintura o la escultura: son únicos e indivisibles, y por lo tanto escasos. Si tomamos como ejemplo el proyecto pionero CryptoPunks4 de la empresa Larva Labs —una serie digital coleccionable de 10 mil imágenes de personajes con aspecto punk creadas algorítmicamente para que cada uno tenga una combinación única de atributos en su apariencia— encontraremos por un lado escasez (existen únicamente 10 mil imágenes) y por el otro, rareza (cada cryptopunk es distinto en el tipo de pelo, barba

3 Ver Global Crypto Art DAO. www.globalcryptoart.org/exhibition.html#/ (verificado el 20 de mayo de 2022).

4 Ver CryptoPunks, www.larvalabs.com/cryptopunks (verificado el 20 de mayo de 2022).

y color de piel). La suma que las transacciones de cryptopunks ha alcanzado al momento es nada menos que de 1.93 mil millones de dólares. 5

Entonces, ¿cuáles son las transformaciones principales de la obra de arte a partir del surgimiento de los NFT? Para empezar, un elemento fundamental es el modo de comercialización. Ya no son necesarias galerías especializadas para que un autor pueda acceder a los compradores: una enorme cantidad de plataformas en línea de compra y venta de NFT en múltiples blockchains vinculan de forma directa a creadores y compradores. Además, todas las ventas de un NFT le otorgan al creador un porcentaje del valor en concepto de regalías, y le da acceso a todas las operaciones para saber quiénes han sido sus compradores. Sin negociaciones, sin discusiones y regalías por default, las galerías y museos también han perdido el status de ser los principales garantes de legitimación de los artistas y de autenticidad de las obras. Los smart contracts los

han remplazado de los marketplaces que sirven como prueba de autenticidad y de propiedad de los NFT. Continuando con la serie de novedades, la existencia de un currículum en el circuito artístico tradicional no tiene relevancia en el criptoarte: artistas como Manoloide (uno de los más influyentes en la actualidad, además de ser una gran inspiración para toda una nueva generación de artistas digitales por liberar en formato open source6 todo el código utilizado para sus obras), o Beeple, han sido escasamente considerados por parte del circuito de arte contemporáneo.

Éstas son sólo algunas de las claves que el sector cultural contemporáneo deberá comprender para encontrar una zona de acción útil en el encuentro entre cultura y tecnología, en el que, además, ya no hay nada más contemporáneo que la tecnología.

6 https://github.com/manoloide/AllSketchs

Cristian Reynaga (Argentina, 1984) es curador de arte, docente y tecnólogo. Licenciado en artes electrónicas, con estudios de posgrado en Industrias Culturales en la Convergencia Digital y Maestría en curaduría en artes visuales. Es director de +CODE Cultura Digital, organización que desarrolla proyectos que vinculan arte, tecnología y sociedad, y desde 2022 es responsable de proyectos de CAPA Foundation, una organización independiente dedicada a crear un ecosistema de arte digital abierto, inclusivo y cooperativo dentro del criptoarte. Twitter @ _creynaga | Instagram @cristianreynaga

Manolo Gamboa Naon - Manoloide es un artista visual y codificador creativo argentino cuyo interés se centra principalmente en explorar estéticas visuales generativas basadas en la experimentación plástica con el código. Sus obras exploran el potencial de la programación como lenguaje expresivo en el marco de la generatividad y el arte procesual. Combinando imágenes y video, examina las posibles relaciones entre caos y orden, orgánico y artificial, aleatoriedad y control. https://bit.ly/3OjChr8

“Una de sus características principales es su carácter de unicidad: no es intercambiable por otro NFT como sí son intercambiables entre sí billetes […]”.

Manoloide, Mantel Rojo, 2018. Cortesía del artista.

Manoloide, Lockpo, 2018. Cortesía del artista.

GOFUNDME: EMPATÍA, GLOBALIZACIÓN Y FILANTROPÍA

por José Suárez Álvarez

GoFundMe es la plataforma de financiación colectiva más importante a nivel mundial cuya misión es plantear condiciones para que la gente pueda donar y recaudar dinero para eventos específicos. Con este trabajo, la compañía ofrece un espacio para manifestar de manera tangible la simpatía, la empatía y la compasión de la sociedad.

En el verano septentrional de 2016, las lluvias torrenciales causaron estragos en las calles de Luisiana, provocando inundaciones y dejando casas a la deriva de improvisados ríos de agua. Mientras las imágenes de devastación se sucedían en los canales de noticias, en la plataforma de microfinanciación colectiva GoFundMe hubo destellos de esperanza en forma de pequeñas donaciones digitales. Diferentes colectivos y algunos particulares crearon campañas de recaudación de fondos cuando aún no se había conseguido despejar el lodo de las calles. A finales de año, los esfuerzos de financiación para las víctimas de las inundaciones de Luisiana habían recaudado más de 11 millones de dólares.

Hace unos meses, la pareja de celebridades formada por Ashton Kutcher y Mila Kunis, originaria de Chernivtsi, una ciudad al suroeste de Ucrania, fueron felicitados por videoconferencia por el presidente ucraniano Zelenski al haber recaudado en tan sólo unos días 35 millones de dólares mediante la plataforma para ayudar al país por la invasión sufrida.

Estos grandes ejemplos de ayuda humanitaria a través de GoFundMe solamente muestran un costado

de las miles de donaciones que se registran en su página web (se calcula que se recibe una donación por minuto, con una media por donación de 15 dólares). Innumerables campañas a nivel local se han lanzado desde la plataforma, con objetivos más mundanos y de cercanía que muestran las peculiaridades locales: desde campañas para construir instalaciones deportivas en países en desarrollo hasta otras para poder afrontar las facturas médicas en países sin acceso a la salud universal.

El funcionamiento de la plataforma es muy sencillo. Los usuarios pueden lanzar sus campañas en cuestión de minutos. Todo lo que se necesita es establecer una meta de recaudación de fondos, agregar una descripción de la campaña, así como imágenes y videos. Posteriormente, los usuarios pueden compartir su campaña con amigos, familiares y cualquier persona relevante. GoFundMe permite distribuir la campaña por correo electrónico, mensajes de texto o redes sociales.

Para organizaciones más grandes, GoFundMe ofrece GoFundMe Charity, una herramienta que permite realizar un seguimiento del progreso de la campaña,

recolectar donaciones recurrentes, crear campañas de marca y vender entradas para eventos.

La compañía, que inicialmente comenzó como CreateAFund, fue fundada en 2008 por Brad Damphousse y Andrew Ballester. El dúo de emprendedores se conoció a mediados de la década de los dosmil cuando se mudaron a California para involucrarse en la escena local de empresas emergentes. Antes de lanzar GoFundMe, trabajaban en Paygr, una plataforma que permitía a sus miembros vender servicios al público. Cuando lanzaron CreateAFund, que permitió a los usuarios de las redes sociales recaudar dinero para cualquier tipo de causa, la industria del crowdfunding apenas comenzaba a despegar.

Tanto Indiegogo como Kickstarter, otros sitios de microfinanciación en línea, acababan de lanzar sus plataformas. Pero, en lugar de recaudar dinero para

una causa noble, sus empresas tenían como objetivo financiar productos o empresas que se desarrollarían cuando se recaudara un cierto umbral de dinero. La diferencia de recaudar fondos para causas con impacto positivo resultó ser la clave del éxito de GoFundMe, que se ha impuesto como la mayor compañía de crowdfunding a nivel mundial.

Por supuesto, el éxito de GoFundMe ha conllevado la creación de campañas con fines sospechosos o incluso campañas políticas polémicas, pero la empresa sigue fiel a sus orígenes y se empeña en mantener su espíritu de ser un ecosistema de recaudación de fondos que generen un impacto positivo en la sociedad. Así que ya saben, empatía, globalización y filantropía se unen en esta plataforma mundial, que sigue ayudando día a día a paliar los problemas que nos acaecen, tanto co mo sociedad como a nivel particular.

José Suárez Álvarez (1986) es Licenciado en administración y dirección de empresas por la Universidad de Oviedo y graduado del Máster oficial universitario en gestión internacional de la empresa del ICEX. Actualmente es gerente de la división de búsquedas de mercadotecnia y comunicación en la consultora especializada Michael Page en Madrid. Instagram @pepeaviles | Linkedin https://bit.ly/2YTSmQe

“La diferencia de recaudar fondos para causas con impacto positivo resultó ser la clave del éxito de GoFundMe […]”.

ENTREVISTA A CLAUDIA PATRICIA REYES

CUEVAS, “EL TALENTO NO TIENE GÉNERO”

por Capitel entrevista realizada el 6 de junio de 2022

En esta entrevista, Claudia Patricia Reyes Cuevas, Directora de Mercadotecnia en la división de Impulso en Grupo Herdez, comparte su experiencia corporativa, su pasión por las estrategias de mercadotecnia y cómo la sensibilidad empática la ha llevado al éxito profesional.

Claudia Patricia Reyes es una líder de la mercadotecnia en México, Directora de mercadotecnia en la división de Impulso en Grupo Herdez. Mujer entusiasta, alegre, comprometida con la igualdad de género, conversó con nosotros y pudimos descubrir su gran experiencia y conocimiento. Hablamos de su trayectoria académica, su experiencia laboral, su visión y los retos que ha logrado superar en tiempos de emergencia sanitaria, como una fuente de resiliencia e impulso para seguir despuntando en su ámbito profesional.

¿Nos puede contar desde cuándo supo que quería dedicarse a la mercadotecnia y qué experiencias la marcaron como estudiante de licenciatura y maestría?

Desde pequeña me gustaba mucho ver los temas que tenían que ver con la publicidad, pero fue un

poco raro: al inicio me gustaba más ver las emociones que provocaban y yo quise estudiar psiquiatría, pero ya después, en la universidad, vi una conferencia en la que recopilaban todos los casos que ganaron en Cannes, en esa época, te hablo de los dosmil, y desde ahí me gustó muchísimo y decidí entrar a mercadotecnia

Cuéntenos un poco de su trayectoria profesional, ¿cómo inició y cuáles han sido algunos de los cargos que ha desempeñado?

Yo soy egresada del TEC Ciudad de México y tengo un MBA en la Universidad Autónoma de Barcelona, también estoy certificada como health coach por el Instituto de Nutrición en Nueva York y tengo alrededor de 17 años de experiencia en empresas como Best Buy, General Electric, Mango y actualmente en Grupo Herdez, entre otras.

Fotografía cortesía de Grupo Herdez.

Empecé en el área de producto en General Electric donde estaba enfocada al área de innovación y disrupción en los negocios, de hecho en esa época, 2005, me tocó traer los primeros teléfonos de Skype. Estas nuevas tecnologías y todo el entendimiento del producto me llevaron por diferentes áreas, desde producto, mercadotecnia digital, branding, hasta publicidad, en el área de costuming insight, que se refiere más a la búsqueda del consumidor. Todo eso me ha dado experiencia en distintas industrias y una visión muy amplia del consumidor en diferentes formas.

¿Cómo llegó a Grupo Herdez y cómo ha sido su trayectoria en la compañía?

Desde 2015 trabajo en Grupo Herdez y entré en la unidad de negocios de Nutrisa, como Gerente Senior de Mercadotecnia.

Ha sido muy padre, yo empecé haciendo nada más la parte de Brand Manager Senior de Nutrisa y fue muy revelador porque me encargué de transformar una marca mexicana de más de 40 años. Como ya la quería mucho la gente, ya traía una esencia muy particular, la pregunta fue cómo renovarla sin perder los valores ni lo que a la gente le gustaba. Hicimos una buena estrategia y a partir de eso, impulsé el desarrollo digital de nuestras marcas.

Este tipo de acciones me llevaron a la posición que tengo hoy, la Dirección de mercadotecnia de la división de Impulso. Las marcas que están en esta división son Nutrisa, Helados Nestlé, Cielito Querido Café, Moyo y Chilim Balam. Lo padre de esto es que cada marca tiene un mercado diferente, por ejemplo Helados Nestlé, que lo mandamos al autoservicio, o al e-commerce o changarros, pues hablamos de diferentes consumidores, diferentes tipos de marcas, diferente promesa de valor.

Por otro lado, también en Grupo Herdez me he encargado de apoyar, junto con el área de sustentabilidad, todas las iniciativas alineadas a la igualdad de género, empoderamiento de la mujer y circularidad de los residuos. Hemos tenido grandes logros en esta división, hemos crecido a doble visita en algunas, lanzado productos de marca de retail al autoservicio, se han generado nuevas propuestas de valor muy smart, iniciativas diferenciadas y disruptivas y eso también me ha ayudado a que en los últimos años haya tenido algunos premios o nombramientos como “30 promesas de los negocios” por la revista Expansión en 2020, “Líder de Marketing ” en 2021 en Merca 2.0 y este año he tenido dos nombramientos

entre los 50 CMO de México y los 20 o 30 Líderes de marketing en InformaBTL.

¿Nos puede compartir cómo es un día laboral para usted como Directora de mercadotecnia? Yo te diría que es muy energético y divertido. Esto lo digo sobre todo porque al tener tantas marcas con diferentes canales y diferentes tipos de audiencia recibo muchísimo aprendizaje de la gente que está a mi alrededor. Tengo la oportunidad de trabajar con tomadores de decisiones y eso me permite seguir aprendiendo de gente que siempre está pensando para adelante, cómo construir más el negocio, cómo crecer, cómo posicionarnos más. Es una montaña de energía todos los días. Nunca me aburro.

¿Qué es lo que más disfruta de su trabajo?

Me siento afortunada porque hago lo que más me apasiona y eso por un lado facilita las cosas y por otro, me permite cumplir el objetivo personal de trascender. Cuando te digo trascender no me refiero a que me recuerden sino a que las actividades que hacemos y las marcas mismas tengan un impacto muy positivo fuera del trabajo, desde un proyecto como Semillero Nutrisa que habla de empoderar a pymes lideradas por mujeres, hasta el hecho de que logremos que todos los ingredientes de nuestros productos y empaques sean sustentables y con la mejor calidad. Todo me lleva al objetivo de que las acciones que hacemos trasciendan positivamente en las personas y en el planeta.

¿Nos puede compartir algunos desafíos profesionales a los que se ha enfrentado y cómo logró superarlos?

Yo te diría que uno de los más fuertes fue la pandemia. Resultó ser muy compleja porque más de la

“[…] como líderes, debemos observar a nuestra gente, saber qué les gusta, qué hacen […] qué necesitan para tener una estabilidad y a su vez obtener una mejor experiencia de su trabajo”.

mitad de los negocios que llevo son retail, entonces, tuvimos que cerrarlos, lo que impactó a muchas familias. Tenemos un equipo muy fuerte en la operación, entonces buscar esta mezcla para poder seguir trabajando, aceptar lo más posible a todos nuestros colaboradores, seguir buscando el reto de generar contenido de valor para los consumidores, que fueran experiencias más allá de tener las tiendas abiertas, ha sido uno de los mayores retos.

Fue muy fuerte pero también nos ayudó a reinventarnos muchísimo, con todo lo que sucedió, pudimos hacer menos con más. Se acabaron esas épocas de presupuestos millonarios, pero hay que aprender a tomar decisiones, inversiones, acciones mucho más inteligentes.

Esta edición de Capitel está dedicada a reflexionar sobre la empatía, ¿qué definición tiene usted de este concepto y qué relación encuentra con el liderazgo?

La empatía, te lo voy a decir muy coloquial, es ponerte en los zapatos de otra persona o de otra situación, es un tema de solidaridad y sobre todo de entendimiento, también te diría que de escucha activa.

Para mí, un líder es quien al ser empático o al predicar con el ejemplo, te ayuda a cambiar el statu quo de las cosas, te ayuda a generar pensamientos diferentes. Los líderes operamos en todos los niveles y con eso me refiero a ver detalles, auditar constantemente, escuchar al equipo y en cualquier circunstancia, buscar el resultado y no conformarnos.

En una época tan compleja, con una economía complicada y costos muy altos en las materias, estamos sufriendo mucho desabasto en ciertas cosas; en este contexto debemos preguntarnos cómo lograr que los equipos funcionen. Entonces ayudas a que se sientan apapachados, que sepan que las acciones que están haciendo son importantes, que el granito de arena que están poniendo ayuda esta cadena de valor para generar más. Esa relación entre liderazgo y empatía es fundamental, porque debe ser en el sentido de colaborador, de integrador pero a la vez de facilitador y de exigente.

¿Cómo se puede poner en práctica la empatía en el ámbito de la mercadotecnia?

Uy, yo creo que de diversas formas. Pero hablando de un tema específico, parte de muchas de mis iniciativas, es la igualdad de género. Para mí una parte empática es que el talento no tiene género, cada quién tiene ciertas habilidades, ¿cómo logras ser más empático? Pues generando espacios de inclusión, no sólo para las mujeres, también para los hombres. Ambos se tienen que incluir para que la igualdad de oportunidades se dé, es como llegar a una mesa y en ella ves a las personas y a las habilidades, no ves si es hombre o es mujer.

Otra práctica complicada de empatía es entender que cada uno de nosotros tenemos ciertas características y personalidades, no es como que nos tengamos que adaptar a cada uno porque no somos “robotcitos”, pero sí como líderes, debemos observar a nuestra gente, saber qué les gusta, qué hacen, a lo mejor cuál es su rutina del día, si tienen hijos o no, qué necesitan para tener una estabilidad y a su vez obtener una mejor experiencia de su trabajo. Esas acciones mínimas logran que podamos ser más empáticos.

¿Algún consejo profesional que quiera compartir con los estudiantes de Universidad Humanitas?

Hay dos cosas que me encantaría decirles: que siempre sean inconformes, que discutan, que preparen sus ideas, que traten de pensar diferente y que despierten su creatividad. Por otra parte, les recomiendo que busquen contribuir a los retos que traemos como sociedad y que cada día estén más conscientes de estas tensiones, tanto sociales, como económicas, generacionales y ambientales, eso va a ayudar a que puedan promover mejor tanto el bienestar individual como el colectivo, en cada una de las cosas que hagan.

Muchas gracias.

“Para mí una parte empática es que el talento no tiene género, cada quién tiene ciertas habilidades […]”.

“[...] me he encargado de apoyar […] iniciativas alineadas a la igualdad de género, empoderamiento de la mujer y circularidad de los residuos”.

Iñigo Bujedo-Aguirre, Centro Niemeyer en Avilés, España. Fotografía © Iñigo Bujedo Aguirre.

SPIRALIS

DERECHOS HUMANOS, MÉXICO EN LA ULTRAMODERNIDAD

por Eduardo Andrés Gómez Palacios imágenes de Stefaan De Croock

El primer paso para buscar soluciones de fondo a las problemáticas sociales en México debe estar ligado a la ampliación y protección de los derechos humanos. En esta línea, es importante conocer su cronología en relación con la historia jurídica y política de nuestro país para trazar una historia de relaciones de empatía que nos inspiren a avanzar hacia el futuro.

“El compromiso es el mejor abogado y el más económico”.

Robert Louis Stevenson

Si nuestra intención es afrontar las problemáticas que se gestan en el México actual, es importante priorizar un desarrollo de pensamiento enfocado al derecho y las políticas nacionales; todo ello, claro, con ética, moral y por supuesto, empatía. Siempre con una visión enfocada a los derechos humanos, sin olvidar la necesidad de conocimiento en cuanto a su historia y desarrollo de los mismos, puesto que como se reza constantemente “el pueblo que no conoce su historia, se encuentra condenado a repetirla”.

Distintas controversias históricas, como marginaciones, desigualdad, explotación, entre otras, aunado a la evolución en procesos políticos y en el pensamiento social, dan pie a la exigencia del pueblo mexicano por una integración y protección de su integridad legal y física. Esto da como resultado una afirmación de existencia, una integración y finalmente una firmeza constitucional plasmada en el artículo primero de nuestra Carta Magna.

Aunque no fue hasta 2011, en el sexenio de Felipe Calderón, cuando los Derechos Humanos en el Estado Mexicano se elevan al estatus de “convencional”; esto es, todos los derechos que en la Constitución Mexicana se encuentren plasmados, deberán ser respetados, reconocidos, promovidos y protegidos.

En palabras de Miguel Carbonell Sánchez:

Aproximarse adecuadamente a tales derechos exige identificar tanto su fundamento como los distintos enfoques desde los cuales es posible analizarlos, tales como la dogmática jurídica, la teoría jurídica, la filosofía política, la teoría del derecho, la sociología jurídica y la historiografía.

En múltiples ocasiones se ha señalado que el desconocimiento y menoscabo de los Derechos Humanos devienen en violaciones y ofensas que dan inicio a rebeliones sociales, actos de violencia y por supuesto tragedias humanas. A finales del siglo XX, en México, los 70 años de gobierno del PRI controlaban a la Suprema Corte de Justicia de la Nación y a todos los entes jurídicos, facultados tanto para impartir justicia como para protegerla, situación que generaba un régimen totalitario disfrazado de democracia.

Stefaan De Croock, Wood & Paint (Madera y pintura), 2015. Fotografía ©strook.eu. Cortesía del artista.

Dichas instituciones quedaron reducidas a un papel secundario y únicamente representativo, motivo por el cual el mandatario en turno dominaba tanto a la corte como a los entes jurídicos diversos.

Por tales circunstancias la agenda de los Derechos Humanos se vio postergada hasta 2008. Desde entonces han tomado un peso considerable con distintas reformas, que terminaron por cimentarse en junio de 2011, con dos de las reformas más representativas a la Constitución y que cambian por completo el panorama de la administración pública federal. Estamos hablando del juicio de amparo y el reconocimiento de la progresividad de los Derechos Humanos, mediante el mediático y de suma importancia principio Pro Persona, como rector principal de la interpretación y aplicación de las normas jurídicas existentes en la Nación.

Desde entonces la corte se ha dado la oportunidad de analizar la constitucionalidad de los derechos y restricciones con diferentes metodologías y verificaciones a fin de que el bien mayor siempre sea la persona y su integridad moral y física. Es decir, se ha gestado y desarrollado una empatía por el gobernado, considerando que todos sus derechos tienen la misma jerarquía y realizando el test de proporcionalidad a fin de estudiar la justificación en caso de existir alguna restricción a los mismos.

Al comienzo del siglo XXI, se afirma la existencia de una construcción del ser humano ultramoderno, vinculado de manera casi directa a la ética y moralidad, con una principal orientación a la conciliación de la sociedad.

“[…] todos los derechos que en la Constitución Mexicana se encuentren plasmados, deberán ser respetados, reconocidos, promovidos y protegidos”.

Stefaan De Croock, Everyone has a story (Todos tienen una historia), 2021. Fotografía ©strook.eu. Cortesía del artista.

Stefaan De Croock, It’s only a matter of time (Es sólo cuestión de tiempo), 2021. Fotografía ©strook.eu. Cortesía del artista.

El 13 de septiembre de 1999 se creó la Comisión Nacional de los Derechos Humanos, una Institución de plena autonomía tanto de gestión como presupuestaria. Esta reforma constituyó la creación del Ombudsman (Defensor del Pueblo) en México, ya que le permite cumplir con su función de proteger y defender los Derechos Humanos de todos los mexicanos.

En resumen, podemos resaltar que los Derechos Humanos se sustentan en la dignidad humana, con el fin de lograr un desarrollo integral de la persona. Estos derechos son inherentes al ser humano y no hay distinción entre nacionalidad u origen étnico, color de piel, religión, lengua o cualquier otra condición. El único fin es garantizar el respeto a la dignidad y el desarrollo humano, de forma personal o social, en cualquiera que sea el tiempo, el lugar y la circunstancia.

La lista de los Derechos Humanos sigue aumentando en línea paralela al desarrollo del pensamiento humano, en busca de la empatía y con base en los distintos sucesos históricos, al priorizar los valores de igualdad, libertad y solidaridad

BIBLIOGRAFÍA

Carbonell, Miguel y Salazar, Pedro. La reforma constitucional de derechos humanos. Un nuevo paradigma. México: IIJ-UNAM, 2011. Disponible en https://archivos. juridicas.unam.mx/www/bjv/libros/7/3033/2.pdf

Comisión Nacional de los Derechos Humanos. “¿Qué son los Derechos Humanos?” https://bit.ly/3lVkDOm (verificado el 31 de mayo de 2022).

Medina Parra, Rosa Isabel. “Derechos Humanos en México: Entre la modernidad, postmodernidad y ultramodernidad” en Nóesis vol. 29, núm. 57, (enero - junio 2020). Disponible en https://erevistas.uacj.mx/ojs/index.php/noesis/article/view/3724/4555

Niembro Ortega, Roberto. “El paradigma discursivo y el nuevo procedimiento dialógico para la declaratoria general de inconstitucionalidad en el amparo mexicano” en FORO. Revista de Ciencias Jurídicas y Sociales, Nueva Época, vol. 16, núm. 2, (2013). Disponible en https://revistas.ucm.es/index.php/FORO/article/view/46487/43685

Eduardo Andrés Gómez Palacios es Licenciado en derecho por Universidad Humanitas campus magno Tijuana y Maestro en derecho fiscal por el Instituto de Posgrados en Ciencias Penales del Estado de Baja California. Actualmente se desarrolla en el ejercicio del derecho fiscal y administrativo en el Tribunal Federal de Justicia Administrativa.

Stefaan De Croock o Strook es un artista contemporáneo belga que explora la idea de tiempo, espacio y los lugares o "no-lugares". Strook utiliza la madera 'vieja' como materia prima y el collage, la escultura, la instalación y la pintura como principales medios artísticos para explorar estos temas y representar la complejidad de la experiencia humana individual y la idea de comunidad a partir de los diferentes fragmentos que componen sus piezas… un individuo construido siempre a partir de la relación con los demás. Su obra se encuentra en galerías en Estocolmo, Miami, Bangkok, Montreal y Ciudad de México. www.strook.eu | Instagram @strook_be

“[…] se ha gestado y desarrollado una empatía por el gobernado, considerando que todos sus derechos tienen la misma jerarquía […]”.

Stefaan De Croock, Portrait L I 21 (Retrato L I 21), 2021. Fotografía ©strook.eu. Cortesía del artista.

Stefaan De Croock, Portrait of a human being (Retrato de un ser humano), 2020. Fotografía ©strook.eu. Cortesía del artista.

LA ONU: MÁS ALLÁ DE LAS MALAS NOTICIAS

por María Cristina Rosas imágenes de Vanessa Barragão

La Organización de las Naciones Unidas es el mayor y más importante organismo internacional. Si bien en algunas ocasiones su efectividad ha sido cuestionada, no cabe duda de que el trabajo que lleva a cabo a favor de los derechos humanos, la paz, la seguridad y la cooperación entre naciones tiene como eje la empatía y ha logrado un marco de acción colectiva que nos ayuda a proyectar el futuro.

El próximo 24 de octubre la Organización de las Naciones Unidas (ONU) cumplirá 77 años. Con 193 miembros es el organismo internacional intergubernamental más importante que existe. Hace muchas cosas bien. Otras no tanto. Cierto, la atención la suelen acaparar los órganos que, a los ojos de la comunidad internacional, no logran cumplir los objetivos, en especial el Consejo de Seguridad, aunque esta percepción se extiende, muchas veces de manera injusta, a la Asamblea General, el Consejo Económico y Social, la Secretaría General y la Corte Internacional de Justicia. De hecho, un sexto órgano, el Consejo de Administración Fiduciaria, cumplió a cabalidad su cometido: apoyar la independencia de diversos territorios en situación colonial.

Naciones Unidas hace un gran trabajo con los poco más de 3 231 millones de dólares de que consta su presupuesto anual —cifra de 2021— la mitad de los recursos que recibe cada año el Departamento de Policía de Nueva York. Este dinero le permite apoyar al mundo ante emergencias humanitarias, fenómenos naturales y desastres antrópicos; lidiar con enfermedades viejas y nuevas; luchar contra la delincuencia organizada; asistir a refugiados, mujeres y niños; apoyar la seguridad alimentaria y combatir las hambrunas; hacer frente a la desertificación; impulsar la alfabetización y el empoderamiento de las mujeres;

generar reglas respecto de las telecomunicaciones, y, fomentar la colaboración en materia ambiental y meteorológica; entre otras cosas. Se trata de un trabajo titánico, cuyos resultados rara vez saltan a los titulares de los medios de información, dado que las buenas noticias no son noticias.

Al respecto hay que recordar que la ONU es una creación humana y opera a partir de las voluntades políticas de sus miembros. Tiene los márgenes de maniobra que sus agremiados le confieren. Con todo, Naciones Unidas tiene hoy un desempeño distinto respecto de sus primeros años de vida. En 1945, una gran parte del mundo vivía a la sombra del colonialismo. Al paso del tiempo, los movimientos de liberación nacional cumplieron con su objetivo y la ONU sumó nuevos países independientes a sus filas. Con la independencia afloraron peticiones para forjar un nuevo orden económico internacional. La democracia, que antes sólo alcanzaba a una parte reducida de los miembros de Naciones Unidas, se ha extendido en el mundo y pese a que su calidad varía considerablemente de país a país, es el marco en el que la mayor parte de los gobernantes ejercen el poder. Con el reforzamiento de los derechos políticos, los derechos humanos más fundamentales han sido reivindicados, en tanto otros, de nuevo cuño —como el derecho a internet, a la paz y a un

Todas las imágenes: Vanessa Barragão, Botanical (Botánica), 2019. Cortesía de Studio Vanessa Barragão.

medio ambiente sano— han irrumpido en la palestra mundial.

La ONU misma ha sufrido una profunda transformación. A mayores miembros, más presión para buscar una representación equitativa en sus principales órganos. Pero también ello ha abierto la puerta a ampliar los temas abordados, más allá de la paz y la seguridad, el desarrollo y los derechos humanos, que han sido los ejes de la institución. Hoy se tienen acuerdos internacionales en materia ambiental, una declaración sobre los derechos del niño, compromisos en materia de asentamientos humanos, metas para combatir el consumo de estupefacientes y desmantelar redes de la delincuencia organizada, acciones para evitar el genocidio y el memoricidio, medidas para combatir diversas

enfermedades, recursos para atender las hambrunas, y muchas más.

Naciones Unidas cuenta con una capacidad notable para hacer frente a emergencias y situaciones críticas. Mediante la Oficina de Coordinación de Asuntos Humanitarios (OCHA) —nacida en diciembre de 1991—, la ONU coordina la respuesta a emergencias humanitarias que se presentan en el mundo por una variedad de motivos como los conflictos armados, los fenómenos naturales, los desastres de origen antrópico, entre otros. El apoyo a refugiados y desplazados es crucial cuando las personas se ven obligadas a abandonar sus hogares. OCHA tiene la ventaja de contar con una visión global, lo que también permite determinar qué tipo de respuesta es la más apropiada ante cada crisis.

“Se trata de un trabajo titánico, cuyos resultados rara vez saltan a los titulares de los medios de información, dado que las buenas noticias no son noticias ”.

Mucho se ha hablado de la parálisis de Naciones Unidas, por ejemplo, ante los conflictos armados. Hoy, la guerra entre Rusia y Ucrania aviva las críticas ante un trabajo que se percibe deficiente de la institución, en particular, de su Consejo de Seguridad. Con todo, Naciones Unidas cuenta con una amplia experiencia para responder a situaciones de emergencia.

Asimismo, la parálisis de uno de sus órganos, no implica que los demás no puedan actuar. No se olvide que, en medio de las hostilidades de Rusia contra Ucrania, por ejemplo, la Asamblea General aprobó una condena contra Moscú el pasado 2 de marzo que fue suscrita por 141 de sus 193 miembros, lo cual revela que, después de todo, la guerra ha sido rechazada en buena parte del globo terráqueo.

Por ello, se considera que, si Naciones Unidas no existiera, sería necesario inventarla. La transformación del organismo no ha sido sencilla, toda vez que las instituciones evolucionan más lentamente que las sociedades, pero su capacidad de adaptación a entornos cada vez más demandantes e impredecibles, tiene su mérito. Hoy Naciones Unidas enfrenta no sólo a las amenazas tradicionales, sino también al desafío ambiental; las epidemias y pandemias; las hambrunas; las recesiones económicas; la violencia política; la destrucción y/o el tráfico ilícito del patrimonio cultural; la intolerancia; el rechazo a la otredad y, la discriminación. Ante ello y considerando la cobertura global que posee, la ONU está en una posición única para entender y atender los flagelos del mundo de hoy.

María Cristina Rosas es presidenta del Centro de Análisis sobre Paz, Seguridad y Desarrollo, Olof Palme, A. C. Profesora e investigadora de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM, su libro más reciente se titula Inteligencia para la seguridad: mitos y realidades. La experiencia de México www.mariacristinarosas.mx | Twitter @mcrosasg | Facebook María Cristina Rosas

Vanessa Barragão es una artista textil de Portugal. Su trabajo en crochet explora la sensibilidad de la experiencia humana en relación con la naturale za. Botanical representa un mapa del mundo tejido a mano, que transmite un enfoque pacífico y optimista de las formas en que podemos relacionarnos y conectarnos, sin importar países. Este mapa, a partir de la poética del textil, trasciende la idea de la política y los límites geográficos para plantear un nuevo camino en el que podamos construir una sociedad mejor y más empática. www vanessabarragao.com | Instagram @vanessabarragao_work

LOS ESTADOS FINANCIEROS Y LA NECESIDAD DE COMUNICACIÓN ENTRE LAS ÁREAS

por Daniel Zavala Estrada imágenes de Jean Verville

La comunicación empática en las empresas, así como en cualquier ámbito financiero, es crucial para llevar a cabo procesos que no sólo sean efectivos sino también benéficos para las personas implicadas.

Empatía, del inglés empathy; del francés empathie; del alemán einfühlung y del italiano empatía. Significa la unión o la fusión emotiva con otros seres u objetos. La reproducción, debida al instinto de imitación, de las manifestaciones corporales de los demás, reproduciría en nosotros mismos las emociones que con ellas por lo general se acompañan, poniéndonos así en el estado emotivo de la persona a la cual tales manifestaciones pertenecen” 1

Aterrizando la definición al campo de la contabilidad, el contador público necesita saber quiénes son sus clientes y proveedores de la información, y a su vez, éstos deben reconocer a los suyos en la organización y fuera de ella, mediante una comunicación efectiva. Esta última servirá como vehículo para consolidar datos bajo el manto de una visión en común, que se manifestará en reportes contables eficientes, precisando el cómo, el porqué, el cuándo, el para qué y para quién son.

Es vital identificar los cuadros organizacionales en los que se definen las funciones de cada área y los responsables, en un marco ordenado de principios y reglas, tanto éticas como institucionales, para consolidar la información en los estados financieros que

servirán de base para tomar decisiones, así de accionistas como de autoridades.

Resulta oportuno precisar en qué momento se deja de ser empático y qué mejor ejemplo que el de la distancia generacional, esto es, el abismo que existe entre los bloques de edad en el campo de las habilidades para resolver problemas sistémicos o de cómputo. No es lo mismo la generación de los baby boomers que se caracteriza por su formación con máquinas registradoras, hojas de trabajo y libros de contabilidad, a la generación Z, especializada en la expansión masiva de internet y el dominio de aplicaciones digitales, según la teoría generacional de Strauss-Howe en el libro Millennials Rising: The Next Great Generation. Tampoco podemos compararlas con los millennials caracterizada por su empleo de herramientas tecnológicas y conocimiento de idiomas. Por lo tanto, implica un gran esfuerzo entender que la comunicación debe ser distinta al dirigirnos al ejecutivo de cierto rango y edad y este a su vez, al que debe llevar el control y registro de las operaciones, ya que este último, muchas veces es el que domina los sistemas de cómputo que deben ser alimentados con la información recabada. De esta forma, sin una precisión adecuada de los plazos y forma de integrar la misma, puede derivar en un estado financiero erróneo.

1 Diccionario de Filosofía (Turín: Fondo de Cultura Económica, 1980).

Todas las imágenes: Jean Verville, Screenplay (Guión), 2021. Proyecto en colaboración con DES7029 UQAM (Charles-Antoine Beaulieu, Alizée Fontanez, Jade Gueudar-Delahaye, Laurence Lafleur, Théo Lamblin, Manon Le Guernic, Viviane Morin, Megan Morrissette, Marie Porracchia, Antoine Quimper-Giroux, Lucie Raffegeau, Gabrielle Verrette-Paquette, Marie-Astrid Vieux y Aurélia Windrif), Tania Paula Garza Rico y Maxime Brouillet. Fotografías de Maxime Brouillet vía v2com. Cortesía del artista.

Más aún, la empatía implica ubicar la necesidad de las madres o padres solteros que deben cumplir no sólo con las obligaciones propias de su condición, sino con el trabajo que sirve de sustento para su familia, toda vez que los términos o requerimientos deberán ser realizados, muchas veces en el trabajo en casa, ahora cada vez más común derivado de la reciente pandemia. Tales casos influyen de manera directa en la contabilidad y lo que antes se hacía en la oficina hoy tendrá que terminarse fuera de ella. La empatía con ese grupo de trabajadores es un elemento a considerar en la organización y habrá que tender puentes de comunicación activa que faciliten el objetivo común: cumplir cada una de las metas definidas.

No quisiera omitir el tema de la inclusión, toda vez que es propio de nuestra época actual dar oportunidad al personal con limitaciones físicas, incluso las leyes de nuestro país contemplan apartados propios con ciertos estímulos fiscales, por lo que, nuevamente, ser empáticos con ellos trae implícito reconocer sus habilidades y sus limitaciones al momento de trabajar en equipo.

La comunicación empática implica conocer de manera armónica los diversos factores que influyen en la misma, así como los tiempos y necesidades de los clientes y proveedores, obligando al contador público a facilitarla en beneficio de toda la organización. Lo anterior mediante herramientas como un recordatorio oportuno que de manera automática se presente en la computadora del proveedor o por medio de cédulas y hojas de cálculo previamente diseñadas y estructuradas en conjunto que permitan al contador público agilizar su propio trabajo. Como la información solicitada es relativamente la misma cada vez que se necesita, si se envía ordenadamente, es más fácil presentarla en formatos digitales estructurados mediante los ERP (Enterprise Resource Planning, un sistema de gestión empresarial que enlaza y facilita el flujo de datos entre departamentos).

“La comunicación empática implica conocer de manera armónica los diversos factores que influyen en la misma, así como los tiempos y necesidades de los clientes y proveedores […]”.

Esto parece relativamente sencillo; sin embargo, la dirección general debe ser consciente de la necesidad de un estudio específico de toda la organización, para que quede claro quién es responsable de cada informe mediante cuadros organizacionales bien definidos, necesidades personales (actualización constante), diagramas de flujo consensuados y ejercicios de interacción. Esto, por medio de talleres de análisis de expectativas que permitan conocerse para alcanzar una comunicación empática entre los departamentos de la empresa con el fin de cumplir las metas u objetivos planteados por los accionistas.

BIBLIOGRAFÍA

Diccionario de Filosofía. Turín: Fondo de Cultura Económica, 1980.

Strauss, William y Howe, Neil. Millennials Rising: The Next Great Generation

Estados Unidos: Tandem Library, 2000.

Jean Verville es un arquitecto, artista multidisciplinar y profesor canadiense cuya práctica está basada en la experimentación y la exploración. El proyecto Screenplay, realizado junto con la Escuela de Diseño de la Universidad de Quebec en Montreal, consistió en un laboratorio de gamificación para el trabajo colaborativo. En él se exploró la interdependencia de los individuos, su responsabilidad participativa y las formas de comunicación y colaboración que surgen cuando tenemos la sensibilidad de reconocernos los unos a los otros. www. jeanverville.com | Instagram @jeanvervillearchitecte

Daniel Zavala Estrada es catedrático de maestría en Universidad Humanitas campus Cancún, Licenciado en contaduría y derecho por la UNAM y Maestro en derecho fiscal por la UVM.

“Es vital identificar los cuadros organizacionales en los que se definen las funciones de cada área y los responsables, en un marco ordenado de principios y reglas […]”.

SEMBRANDO EMPATÍA: DISPOSITIVOS PEDAGÓGICOS Y NARRATIVA

por Norma Nélida Reséndiz Melgar imágenes de Misha Milovanovich

Los dispositivos pedagógicos basados en la narrativa propician el aprendizaje de la empatía al permitir comprender la perspectiva de otras personas, sus sentimientos, necesidades e intereses. Comprender en qué consisten estos dispositivos y qué características tienen cuando se basan en la narrativa, dará luz sobre cómo se pueden utilizar para propiciar dinámicas sociales que sean sensibles a las experiencias ajenas.

La empatía es un componente de la inteligencia emocional y refiere a considerar a otras personas. Hay tres tipos de empatía: a) cognitiva, en la que se entiende la perspectiva de otra persona; b) emocional, la capacidad de sentir lo que otras personas sienten, y c) interés empático, que supone comprender lo que otra persona requiere de ti.1 Si bien, de acuerdo con nuestras características somos más o menos empáticos, la empatía es una capacidad que podemos desarrollar, aprender y facilitar por medio de dispositivos pedagógicos.

En términos generales, un dispositivo pedagógico es un mecanismo usado para producir un efecto determinado; es un “artificio completo, pensado y utilizado para plantear alternativas de acción”. 2 Como refiere Díaz Barriga Arceo, un dispositivo pedagógico es un instrumento o artefacto cultural que creamos o aprovechamos para resolver un problema en un contexto determinado, por lo que su uso y sentido dependen de éste. En ese sentido, remite a la organización de tiempos, espacios y materiales que guían nuestra actuación en determinado sentido.

1 Daniel Goleman et al., Inteligencia emocional (España: Harvard Business Review Press, 2021), pp. 153-154.

Todas las

Así, los dispositivos pedagógicos basados en la narrativa contribuyen a una formación integral, incluyente, con igualdad de género y no discriminatoria, en la que “lo cognitivo no es lo único ni lo más relevante que se moviliza: lo más importante es una persona construyéndose a sí misma”. 3 En este tipo de dispositivos pedagógicos, las narrativas ayudan a generar empatía y, con ello, a construir otros mundos posibles, más humanos y solidarios, pero también propician competencias dirigidas a comprender y analizar contextos de práctica. En éstos hay que tomar decisiones complejas, por lo que son útiles en una amplia gama de ciencias y disciplinas, desde las humanísticas, hasta las relacionadas con la salud, las ciencias naturales y la tecnología.

La narrativa, como señala Londoño Palacio 4 alude a la manera en que se utilizan diversos lenguajes con la finalidad de contar hechos, historias, situaciones o acontecimientos que pueden estar ubicados en el pasado, el presente o el futuro y en un lugar o lugares determinados. Así, la narrativa remite a la otredad y problematiza, con una visión crítica, la materialidad

3 Cecilia Fierro y Bertha Fortoul, Entretejer espacios para aprender y convivir en el aula (México: SM, 2019), p. 146.

4 Olga Lucía Londoño Palacio, “Las narrativas desde la hipertextualidad. Características, modelo y metodología a partir de la inteligencia sintiente” en Revista de investigaciones UNAD (2010): pp. 55-74.

2 Frida Díaz Barriga Arceo, Dispositivos pedagógicos basados en la narrativa (México: SM, 2019), p. 15.

imágenes: Misha Milovanovich, Exposición The Shape of Colour en Dellasposa Gallery, Londres, Inglaterra, 2021. Cortesía de la artista. One Eye Philosopher (Filósofo de un sólo ojo), 2021.

histórica y cultural de la persona: “la capacidad narrativa se debe considerar parte esencial de una formación que tenga el objetivo de formar sujetos que, durante toda su vida, sepan dialogar activamente con el cambiante mundo circundante de las cosas y las personas”. 5

Los dispositivos pedagógicos basados en la narrativa son múltiples y de gran riqueza, pues además de incluir los más conocidos: novelas, cuentos, relatos, casos, crónicas, diarios, noticias periodísticas, cómics o biografías, incorporan también los medios digitales, audio, video y multimedia: blogs, vlogs, documentales, entrevistas, películas, además de otros de índole visual, como los álbumes y la fotografía narrativa.

De este modo, los dispositivos pedagógicos basados en la narrativa retoman esta riqueza, principalmente, desde tres perspectivas:

a) Cuando la metodología didáctica tiene como eje la narrativa: como en los estudios de caso y el aprendizaje basado en problemas, en los que las y los aprendices exploran diferentes alternativas en una situación. Estas metodologías pueden enriquecerse con narrativas, mostrando experiencias, pensamientos, emociones y complejidades.

b) Cuando en una situación didáctica se produce una narrativa: en estos casos, las actividades didácticas suponen la elaboración de algún tipo de narrativa; por ejemplo, en un caso clínico se incorporan elementos de la vida del paciente que le llevaron a su situación actual e inciden en su tratamiento, o cuando se restaura un espacio físico considerando la historia de quienes lo habitaron. Lo importante es que la narrativa vincule la disciplina con circunstancias propias de la cultura e interacción humana.

c) Cuando en una situación didáctica se utiliza una narrativa: estas actividades didácticas suponen incorporar algún tipo de relato que contribuya a que las y los estudiantes vinculen un contenido con una experiencia humana que les permita empatizar y comprender una circunstancia particular; puede ser explicar un conjunto de imágenes fotográficas en una clase de historia o utilizar parte de una banda sonora para inferir la historia y las emociones que están detrás del relato cinematográfico.

5 Giuseppe Annacontini, “La narración y el heroísmo de las pequeñas cosas” en Metodologías narrativas en educación , de José Luis Rodríguez Illera y Giuseppe Annacontini (Barcelona: Pedagogías UB, 2019), p. 29.

“[…] la empatía es una capacidad que podemos desarrollar, aprender y facilitar por medio de dispositivos pedagógicos”.

Mellow Yellow (Amarillo Suave), 2019.

Vista de la exposición The Shape of Colour en Dellasposa Gallery, 2021.

La narrativa en su amplia diversidad ofrece múltiples posibilidades para incrementar nuestro repertorio didáctico, volverlo más interesante, más humano y también más creativo, a la par que acrecienta la posibilidad de empatizar con la condición humana.

Para terminar. La empatía, como componente de la inteligencia emocional, puede ser aprendida y enseñada; supone comprender a otras personas y su circunstancia, tanto para construir una sociedad más justa y pacífica, como para reconocer motivaciones de otros y saber cuándo alejarse del daño que pueden producir. La empatía ayuda a mostrar “las emociones correctas en los momentos adecuados”. 6

Por tanto, utilizar la narrativa en nuestras actividades didácticas, ayuda a ubicarnos en una realidad concreta en la que las decisiones siempre son complejas, pero desde el espacio de refugio y seguridad que debe ser el aula. Se trata así de “encontrar mejores maneras de construir oportunidades para aprender y convivir”.7

6 Alison Wood Brooks, “Estrategia emocional para las negociaciones” en Inteligencia Emocional , de Daniel Goleman, Annie McKee, Susan David y Amy Gallo (España: Harvard Business Review Press, 2021), p. 109.

7 Fierro y Fortoul, op. cit. p. 182.

BIBLIOGRAFÍA

Annacontini, Giuseppe. “La narración y el heroísmo de las pequeñas cosas” en Metodologías narrativas en educación , de José Luis Rodríguez Illera y Giuseppe Annacontini. Barcelona: Pedagogías UB, 2019.

Díaz Barriga Arceo, Frida. Dispositivos pedagógicos basados en la narrativa. México: SM, 2019.

Fierro, Cecilia y Fortoul, Bertha. Entretejer espacios para aprender y convivir en el aula México: SM, 2019.

Goleman, Daniel; McKee, Annie; David, Susan y Gallo, Amy. Inteligencia emocional. España: Harvard Business Review Press, 2021.

Londoño Palacio, Olga Lucía. “Las narrativas desde la hipertextualidad. Características, modelo y metodología a partir de la inteligencia sintiente” en Revista de investigaciones UNAD, 2010: 55-74.

Norma Nélida Reséndiz Melgar es Licenciada y Maestra en pedagogía por la Universidad Nacional Autónoma de M éxico. Actualmente cursa el Doctorado en educación y cuenta con la especialidad en Entornos Virtuales de Aprendizaje de la Organización de Estados Iberoamericanos. Participó en la edición de la Colección Ciudadanía de la SEP-UNESCO y la coordinación acad é mica de la tutoría y acompañamiento a docentes en educación básica, así como en acciones de formación y desarrollo profesional docente a nivel nacional.

Misha Milovanovich es una artista nacida en Serbia que vive y trabaja en Londres. A partir de esculturas, pinturas y criptoarte cargados de colores vivos, movimientos ópticos y cadencias visuales, su trabajo explora la cultura de la desechabilidad, además de profundizar en la experiencia universal del ser humano y la complejidad del espectro emocional. La fusión de un repertorio diverso de imágenes y formas con una materialidad intensa dan como resultado una estética que reconcilia opuestos aparentes para dar lugar a la belleza y una manera muy sensible de entender lo que nos es diferente. www.mishamilovanovich.com | Instagram @mishamilovanovich

Plexi (Plexigl á s), 2021.

EMPATÍA Y ADMINISTRACIÓN EMOCIONAL

por Juan Luis Becerril Reynoso imágenes de Adam G

En el ámbito de los negocios y las empresas, es importante poner especial atención en la administración de las emociones y el ejercicio de escuchar a nuestros interlocutores y las circunstancias de su entorno para generar espacios de interacción en los que todas las partes ganen.

Si usted, como yo, ha tenido la oportunidad de atender clientes, me permito informarle que somos parte de un selecto grupo que logra vincular la detección de necesidades del mercado y la manera en que las organizaciones las satisfacen.

Múltiples metodologías, tendencias de pensamiento innovadoras, la reciente aceleración digital, pero sobre todo mi vinculación con el agromarketing, han contribuido a fortalecer en mí una idea que nació en el lejano 1994 cuando decidí estudiar administración de empresas: las cosas ocurren gracias a la gente.

Llámele usted customer centricity, capital humano o comercio relacional, lo cierto es que siempre que tratamos con gente, tenemos el reto del balance entre los sentimientos y la razón; entre esa pausa que lo cambia todo y la velocidad con que deseamos contestar.

Entrenando las emociones

En mis años iniciales como gerente comercial, el chofer de uno de los directivos de la compañía para la que prestaba mis servicios me contó el curso que había recibido un par de meses atrás, provisto ni más ni menos que por miembros del ejército israelí, a fin de aprender a reaccionar ante un intento de secuestro o un asalto. Además de los detalles, me hizo saber que el objetivo principal de ese entrenamiento era familiarizarse con aquellas sensaciones llenas de adrenalina producto de circunstancias que amenazaban su integridad y que, por ser inesperadas, podrían provocar reacciones potencialmente peligrosas. En conclusión, estaba entrenando sus emociones.

Independientemente de que el relato era digno de una película de acción, me llevó a pensar en lo poco eficientes que somos en la gestión emocional en momentos en que la ecuanimidad es fundamental,

Adam G, Pass the Peas (Pasa los chícharos), 2021. Cortesía del artista.

por ejemplo, cuando pretendemos cerrar una importante negociación, al terminar la relación laboral con algún colaborador o al llevar a cabo gestiones con autoridades gubernamentales.

Y sin buscar generalizar, en nuestro paso por la universidad, somos capacitados para usar herramientas de gestión de personal, crear sofisticados cuadros para controlar proyectos o la definición y seguimiento de métricas financieras, pero al menos en mi generación, la administración emocional no era parte del plan de estudios.

Agricultura y empatía

No voy a compartir definiciones atractivas sobre el concepto de empatía para decirle lo que usted ya sabe, pero lo invito a ser agricultor por unos minutos.

Imagine que su principal ingreso económico depende de que, literalmente, entierre su patrimonio en los múltiples surcos que abrirá en un terreno que, por cierto, deberá rentar. Tenga en cuenta que el ciclo para ver crecer su inversión, puede constar de unos seis u ocho meses, periodo en el que deberá proteger su cultivo contra enfermedades y plagas, además de que deberá alimentarlo con la dosis correcta de fertilizantes.

Inserte en esta narrativa que está expuesto a factores sobre los que no tiene control, como la disponibilidad de agua. Agregue que, para todas esas labores,

requerirá de recursos financieros adicionales, conseguir personal suficiente, prepararse para la cosecha y la respectiva comercialización de la misma, sin pasar por alto los gastos provocados por el alza de combustibles, insumos agrícolas y la volatilidad de los precios internacionales de los commodities que usted siembra.

Finalmente, diseñe la conclusión de la historia, por ejemplo, en un escenario en el que su rentabilidad ronda el 5 o 7% en un año bueno o ubíquese en la nada improbable circunstancia en que lo pierda todo simplemente porque una helada hirió de muerte a todas sus plantas a unas semanas de cosechar.

Y con esto en mente, ¿a qué cree que le sabe a su cliente cuando le dice que no lo puede apoyar por las famosas “políticas de la empresa”? Después de los desafíos que acaba de leer, ¿cómo se supone

Adam G, Flora Series (Serie Flora), 2019. Cortesía del artista.

“[…] escuchar para entender, no para responder”.

Adam G, Emojinalia , 2022. Cortesía del artista.

que recibiría la visita de un ingeniero agrónomo que le pretende vender un nuevo producto, maquinaria o servicio que no cumplió las expectativas el año pasado?

La empatía supone estar en sintonía con las circunstancias, emociones y entendimiento del entorno que su interlocutor y usted pueden llegar a tener, por ello la agricultura y sus protagonistas me han enseñado que, además de que requerimos “estar en las botas del cliente”, es necesario “caminar el surco con ellas”, pues en la medida que nos alejemos de su realidad, estaremos también muy distantes de satisfacer sus necesidades.

Administrando emociones

Es preciso partir de la más pura empatía, tratando de razonar alrededor de la circunstancia de quien está frente a nosotros, de escuchar para entender, no para responder.

Al mezclar los elementos tradicionalmente dispuestos en la definición de administración, debemos planear nuestras interacciones, organizar los hechos alrededor de la conversación, dirigir nuestra atención a los detalles relevantes que suelen ser distractores de los acuerdos que deseamos alcanzar y controlar nuestros recursos emocionales sin pretender controlar los de los demás.

En los procesos de mentoría o coaching, es muy probable identificar que la mayor parte de las sesiones están dedicadas a analizar el comportamiento, detectar oportunidades de desarrollo actitudinal y no en mejorar el performance o la entrega de resultados, pues las brechas más amplias en los equipos de alto desempeño, se encuentran en la administración de las emociones.

Siempre es un buen momento para desaprender conceptos que nos impiden avanzar, como pensar que la debilidad no es compatible con el liderazgo, que humanizar las transacciones es un error táctico o que no saber qué queremos en una etapa de nuestra vida personal o profesional está mal.

No tenga miedo, atrévase a cuestionarse, pues la empatía y la administración de emociones son músculos que para crecer, deben romper ciertas fibras.

Juan Luis Becerril Reynoso es administrador de empresas de profesión. Cuenta con un Posgrado en mercadotecnia y más de 25 años de experiencia en áreas comerciales, creador del business talk show HARTO contraste y CHINWOMAN en Youtube. Está vinculado al sector agrícola desde 2009 con la convicción de que a través de su labor como agromarketer contribuye activamente para alimentar al mundo, a partir de los aprendizajes que vive al lado de sus clientes: las y los agricultores.

Adam G llama a su estilo de diseño visual minimalista "messymod", abreviatura de messy Modernism (modernismo desordenado), que nace de su amor por la geometría, los patrones, el espacio negativo, la Bauhaus, Miró y un poco de cafeína. Su propuesta explora los espacios entre arte y diseño, complejidad y simplicidad, orgánico y mecanizado, estático y cinético, familiar y surrealista. Adam es cofundador y director creativo de TRÜF, un estudio de diseño en Los Ángeles especializado en identidad visual e ilustración. Ha diseñado identidades corporativas para Adidas, DreamWorks y la Universidad de California, entre otras. www.messymod.com | www.trufcreative.com

“[…] además de que requerimos ‘estar en las botas del cliente’, es necesario ‘caminar el surco con ellas’, pues en la medida que nos alejemos de su realidad, estaremos también muy distantes de satisfacer sus necesidades”.

Adam G, Pollen Count (Cuenta de polen), 2020. Cortesía del artista.

LA EMPATÍA Y SU IMPORTANCIA EN LA FORMACIÓN DE LA PERSONALIDAD, ASÍ COMO SU RELACIÓN CON EL DESARROLLO DE LA INTELIGENCIA EMOCIONAL DEL NIÑO EN SU NÚCLEO FAMILIAR

por

Carabaza

Ciertas corrientes psicológicas indican que el desarrollo de la capacidad empática —que nos permite ver las necesidades de los otros más allá de nuestra propia experiencia— está relacionado con los primeros años de formación del individuo, especialmente en las relaciones que se establecen con los padres y los hermanos.

La personalidad se puede definir de manera simple como la conjunción entre temperamento y carácter en una única estructura. Es importante delimitar, ya que muchas veces pueden llegarse a confundir estos dos conceptos. Sin embargo, lo correcto es poder diferenciar y delimitarlos para poderlos comprender. El temperamento debe entenderse como los aspectos y características heredadas, por lo tanto, será difícil modificarlo. El carácter, al contrario, serán las características adquiridas durante nuestro crecimiento, principalmente en los primeros años de vida, por lo que supone cierto grado de conformidad de reglas sociales y morales, que deben adquirirse durante el desarrollo de la personalidad desde la infancia.

Asimismo la principal esencia de la empatía es la actitud que tiene una persona para reconocer las emociones en los demás, es decir, la capacidad de comprender los

Rodrigo

González imágenes de Kanako Abe

Todas las imágenes son de Kanako Abe. Cortesía de la artista.

sentimientos de los otros y poder leer sus mensajes no verbales.1 Porque, aunque los demás pocas veces nos expresen verbalmente lo que sienten, a pesar de todo están manifestándolo continuamente con su tono de voz, su expresión facial y otros canales de expresión no verbal. La empatía es nuestro radar social, la capacidad de poder percibir a los demás desde fuera. De esta manera, se puede hacer una sencilla relación entre la formación de la personalidad y el desarrollo de una habilidad social, fundamental y esencial para el crecimiento, que se vuelve determinante para poder definir la funcionalidad adecuada en una vida adulta.

Entonces si partimos de la idea de que los primeros años de vida del individuo, y la interacción de éste en su entorno, son decisivos y fundamentales, se puede afirmar que la crianza y la educación familiar determinarían nuestro carácter, y por ende nuestra personalidad; y por otro lado, nuestra capacidad para desarrollar una inteligencia emocional que nos ayudará a integrarnos y desarrollar la capacidad de tener relaciones interpersonales adecuadas y estables en la vida adulta. De este modo se puede entender a la inteligencia emocional como la habilidad de monitorear los sentimientos y emociones propias y de los demás, discriminando entre ellas para guiar los pensamientos y acciones personales.

Por tanto, la crianza y la educación familiar son determinantes en este proceso de formación tanto de la personalidad como de la inteligencia emocional, que

ayudará al individuo a poder desarrollar la capacidad de empatía hacia los demás. Alfred Adler, fundador de la psicología personal, en la teoría del orden de nacimiento, propone cuatro situaciones primordiales en esta dinámica: el primogénito, el segundo hijo, el hijo menor y el hijo único.

Para Adler, el primogénito jugará un papel primordial en el núcleo familiar, ya que desde su nacimiento goza de la atención de los padres para su cuidado y así, poder cumplir las necesidades primarias. Al contrario, el segundo hijo no experimentará esa posición de poder, e incluso sus padres podrán modificar la manera de criarlo y preocuparse menos con su crecimiento y educación. 2 Por su parte, los hijos menores lograrían ser los consentidos de la familia y en especial de los padres, ya que no temen la llegada de un hermano más. Por esta razón suelen crecer de manera acelerada, se inclinan a la soberbia y pueden llegar a ser

“[…] este desarrollo y convivencia familiar puede determinar no sólo la personalidad del individuo, sino la interiorización de normas sociales y morales […]”.

1 D. Goleman, La inteligencia emocional (Buenos Aires: Vergara Editorial, 1995) p. 153.

2 A. Adler, C. Brett (comp.), Comprender la vida (España: Paidós Editorial, 1999), p. 35.

personas muy dependientes de los demás. Para el caso de los hijos únicos, que nunca tienen la necesidad de competir con un hermano, Adler propone que poseen el poder sobre sus padres y es probable que sean muy apegados, especialmente con la madre y gocen de los privilegios de no tener que esforzarse de más para superar etapas específicas propias del desarrollo, al no vivir de manera directa las presiones.

Las rivalidades propias entre hermanos se generan para ganarse la atención de los padres y determinarán y diferenciarán la personalidad de cada uno de los miembros y su posición en la familia. Ya que, debido a la cercanía y lejanía de los padres, cada hijo desarrollará formas de inteligencia más convencionales y más adaptativas a las normas sociales establecidas por la propia familia y el entorno del individuo. Asimismo este desarrollo y convivencia familiar puede determinar no sólo la personalidad del individuo, sino la interiorización de normas sociales y morales, ya que la interacción familiar es la primera relación que tiene el niño con su entorno.

De esta manera entenderemos cómo el niño puede desarrollar capacidades sociales y afectivas, además

de tener la capacidad de pensar no sólo en sí mismo, sino también en los demás, creando así una capacidad empática, al poder darse cuenta de que los demás forman parte de su vida y él parte de la vida de los demás y de su entorno. Estas capacidades comienzan desde su desarrollo y sus vivencias, por lo que la empatía tendrá relación no solamente con las características propias del individuo sino en específico del entorno familiar y su interacción en este núcleo.

BIBLIOGRAFÍA

Adler, Alfred y Brett, Colin (comp.). Comprender la vida . España: Paidós Editorial, 1999.

Goleman, Daniel. La inteligencia emocional . Buenos Aires: Vergara Editorial, 1995.

Kanako Abe es una artista del kirie (el arte japonés de recortar papel) originaria de Japón que vive y trabaja en Seattle. Su obra, delicada, elegante y sensible, cuenta historias por medio de la poesía visual recortada en papel. Las horas de observación, meditación y concentración que implica cortar a mano una hoja de papel con un cuchillo de precisión, dan como resultado imágenes que capturan la capacidad humana para la emoción, la interconectividad y el amor por los demás. Instagram @abemanatee

Rodrigo Carabaza González es psicoanalista, tanatólogo y psicooncólogo, psicoterapeuta clínico y catedrático de la Licenciatura en psicología en Universidad Humanitas campus Presa Madín.

“[…] La empatía es nuestro radar social, la capacidad de poder percibir a los demás desde fuera”.

Andreas Angelidakis, Whitetunnel (Túnel blanco) de la serie Soft Mirror (Espejo suave), 2021. Cortesía del artista. www.angelidakis.com

LA HISTORIA: LA EMPATÍA A PARTIR DE LA DIFERENCIA

por Perla Chinchilla Pawling imágenes de Francisco Valverde

En la actualidad cualquier persona, tanto urbana — conectada con los medios de comunicación tales como el internet, el cine, la televisión y, ciertamente, la lectura—, como de un medio rural —vinculada con alguna tradición oral—, puede suponer que existe una empatía casi natural con los habitantes del pasado.

Sin embargo, la Historia nos enseña que ello es así, y al mismo tiempo, no lo es. Tratemos de ver por qué.

LA HISTORIA COMO MAESTRA DE VIDA

Durante muchos siglos, ya claramente desde la cultura grecorromana de la que deriva nuestra visión de la Historia, se ha supuesto que ella es “la maestra de la vida”. Concretamente, a partir de Marco Tulio Cicerón1 , quien acuñó la definición de que: “la historia, en verdad, testigo de los tiempos, luz de la verdad, vida de la memoria, maestra de la vida, mensajera de lo vetusto, ¿por cuál otra voz, sino por la del orador, es encomendada a la inmortalidad?” en su famoso De Oratore, ello se convirtió en un lugar común, incluso hasta nuestros días.

Así, se ha supuesto que la Historia tiene que dar ejemplo, a través de la narración de la vida de los hombres —sobre todo, ya que las mujeres aparecían mucho menos— del pasado. El recorrido narrativo de las acciones de un sujeto mostraba si éstas eran “virtuosas”, y, por tanto, ejemplares, o “viciosas”, y, por ende, no debían imitarse. Las primeras merecían la admiración y las segundas el repudio, y, en ambos casos, debían rememorarse en la posteridad para servir de guía de las acciones de quienes los sucederían en el futuro. Además, habría que aprender de los errores cometidos en el pasado por aquellos que, por vicio o por falta de buen juicio, se habían equivocado en sus decisiones, afectando el buen rumbo de la Historia. En pocas palabras, había que tener empatía

1 Jurista ,  político,  filósofo,  escritor y  orador, uno de los más grandes retóricos y pensadores de la República romana . Vivió de 106 a. C. al 43 a. C., asesinado por defender la República.

con los que actuaban dentro de los cánones morales —los héroes— y antipatía por los que los infringían.

LA MODERNIDAD Y LA EMPATÍA CON LOS QUE NOS ANTECEDIERON

Ya desde el siglo XVIII este esquema empático con los héroes del pasado empieza a cuestionarse, pues, en tanto que para la cultura del Antiguo Régimen la sociedad funcionaba como la naturaleza, y ambas eran esencialmente inmutables, para la modernidad, todo lo socialmente producido pertenece a un tiempo y un lugar dados. Con ello, la continuidad se resquebraja y lo que pudo ser ejemplar en una época ya no lo es más. Sin embargo, aunque de algún modo sabemos esto, curiosamente nos comportamos como nuestros antepasados premodernos —y empatizamos con personas que vivieron hace siglos— como si habitaran en nuestro presente. Le pedimos a la reina Isabel I de Inglaterra del siglo XVI que se comporte como la reina Isabel II de nuestros días, y generamos empatías y antipatías que nos conducen paradójicamente a anular la Historia, anular la diferencia.

¿POR QUÉ ANULAMOS LA HISTORIA A PARTIR DE NUESTRAS EMPATÍAS?

Empatizar en forma anacrónica equivale a anular la Historia, volviendo sujetos de cartón con trajes de época, a los que vivieron antes que nosotros. Porque hoy sabemos que justamente gracias a la historia podemos comprender nuestras diferencias respecto del pasado, y que toda acción humana ha de colocarse en el

Francisco Valverde, Queen Elizabeth I (Reina Isabel I), 2020. Cortesía del artista y NM Contemporáneo.

“Se trataría de conseguir una empatía reflexiva, basada en la comprensión de la diferencia”.

contexto sociocultural en el que se llevó a cabo. No hay hombre ni mujer que pueda actuar fuera de su época, aunque haya casos excepcionales que llegan a los bordes de su presente. Ser reina y mujer hace 500 años no es lo mismo que ser reina y mujer en el siglo XXI.

Se trataría de conseguir una empatía reflexiva, basada en la comprensión de la diferencia. Hay que intentar poner en vilo nuestros propios valores actuales, para poder comprender, y de ahí, empatizar con aquellos que participaban de otras formas de valorar. Por ejemplo, el duro ejercicio de sentir empatía con Aristóteles, quien veía la esclavitud como aceptable. Para él existía la esclavitud por naturaleza: “[…] hay hombres incapaces de tomar decisiones certeras sobre la orientación de su vida; a estos les llama esclavos por naturaleza, [que] tiene un impedimento interno, la incapacidad para ver claramente y decidir sobre los fines de su vida”. 2 Es posible comprender que podemos empatizar con el filósofo más conocido de todos los tiempos, aunque pudiera ser esclavista, pero hoy no podemos aceptar la esclavitud en el contexto sociocultural contemporáneo. Su cultura consideraba lo natural, lo normal, una sociedad jerárquica que iba en grados de racionalidad, desde el que era apto para dirigir la sociedad, hasta el que debía obedecer por carecer de suficiente racionalidad. Nuestra cultura no puede aceptar esa desigualdad, y, por ello, cuando se presenta, sentimos antipatía frente a los que la ejercen.

2 Margarita Mauri, “La esclavitud natural. Una revisión de las tesis de Aristóteles”. Ideas y Valores [online]. 2016, vol.65, n.162, pp.161-187. https://bit.ly/3bEjubY También estaba la esclavitud por convención.

Lo que habría que preguntarnos, pensando históricamente, es cómo ha cambiado la visión del mundo a lo largo de los siglos para que podamos hoy pensar como inaceptable la esclavitud. En qué nos diferenciamos y en qué no. Entender y empatizar con el pasado, es hacernos cargo de nuestro presente, al generar una empatía reflexiva con los que habitan hoy en nuestro mundo a partir de los complejos cambios que se han dado y se siguen dando.

Perla Chinchilla Pawling tiene el estatus de “Investigador Distinguido” del Departamento de Historia de la Universidad Iberoamericana, Ciudad de México. Es fundadora de la línea de investigación “Construcción retórica de la realidad: Compañía de Jesús” y se ha ocupado del fenómeno de la predicación jesuita en el siglo XVII y su relación con las culturas de la oralidad y el impreso. Coordina el proyecto “Las formas discursivas en el tránsito a la Modernidad” a partir del que se publicó el Lexicón de las formas discursivas cultivadas por la Compañía de Jesús (2018) y Las formas y las no-formas discursivas (2021). En cuanto a su trabajo respecto de la enseñanza de la Historia es autora de La Historia que se enseña y la enseñanza de la Historia (2020).

Francisco Valverde (Morelos, 1972) es un artista mexicano que utiliza la línea —elemento esencial del dibujo y la pintura— como herramienta de investigación de la historia y la estética. Las líneas imperfectas, de colores y cargadas de energía que se acumulan sobre imágenes icónicas de la historia occidental plantean por un lado la imposibilidad de establecer un diálogo directo con el pasado y al mismo tiempo sugieren un acercamiento sensible, subjetivo e incluso afectivo a la historia, inspirando un nuevo acercamiento hacia los 'otros' y lo que nos es diferente. La galería NM Contemporáneo representa su trabajo en México. www.nmcontemporaneo.com | www.franciscovalverde.com

“[…] gracias a la historia podemos comprender nuestras diferencias respecto del pasado, y que toda acción humana ha de colocarse en el contexto sociocultural en el que se llevó a cabo”.

Francisco Valverde, Madame Récamier, 2021. Cortesía del artista y NM Contemporáneo.

Francisco Valverde, Felipe IV, 2020. Cortesía del artista y NM Contemporáneo.

EL DERECHO Y LA EMPATÍA

por María del Carmen Rodríguez Servín

En el proceso de implementar y cumplir las normas jurídicas que conforman el derecho, la empatía juega un papel clave para atender la profundidad y complejidad de los conflictos sociales en aras de generar marcos jurídicos que respondan a las necesidades e intereses de una sociedad diversa.

imágenes de Miguel Ángel Cordera

Miguel Ángel Cordera, Maps (Mapas) de la serie Softer Image , 2018. Cortesía del artista.

El derecho y la empatía se refieren a interrelaciones entre individuos: el primero busca brindar certeza a esas relaciones y la segunda a que los sentimientos y emociones se desarrollen de manera racional y objetiva.

¿Pero cuál es la percepción social de ambos y su interrelación?

El creciente rechazo de las nuevas generaciones a la autoridad ha generado corrientes que exigen mayores libertades, espacios de flexibilidad, incluso “miopía al cumplimiento de las normas”, dando lugar a mayores desacuerdos, ya que al violentarse los principios de imparcialidad y objetividad, se resta certidumbre y se generan diferencias más profundas.

La influencia de los grupos que exigen una visión paradigmática priorizando “los derechos humanos” ha modificado de manera estructural a los sistemas jurídicos, sin respetar un principio fundamental de la norma jurídica: la bilateralidad que exige se otorguen derechos, a cambio de cumplir deberes. Mientras tanto, la psicología cobra mayor importancia, dado que el sujeto se enfrenta a situaciones y sentimientos cada vez más complejos y busca resolverlos mediante apoyos o esquemas emocionales.

La empatía se ha convertido en un valor prioritario debido al creciente número de colectivos en busca de identidad, factor o herramienta de tipo político al que han de enfrentarse jueces y autoridades.

Entendemos que esos grupos acaban por enfrentarse a la autoridad y al no obtener respuesta a sus exigencias se sienten violentados, pues bajo su óptica únicamente demandan igualdad y justicia, sin embargo, en el fondo no tienen una argumentación clara, tal vez únicamente buscan ser escuchados. Evidentemente esos grupos deben ser atendidos, pero no bajo un esquema de “falsa empatía”, sino brindando respuesta al origen de sus demandas.

¿Qué hacer para alcanzar los beneficios de una convivencia fructífera?

En las relaciones humanas no existen fórmulas exactas. Las normas jurídicas deben custodiar valores, pero cómo sin renunciar a su naturaleza coercitiva. Desde su origen dichas normas se han integrado bajo una óptica que les brinde un fundamento sólido. En este análisis se vincularían desde su origen los conflictos

“El derecho y la empatía deberán tener mayor interrelación, pues tan importante es que el juzgador desarrolle sus tareas con actitud positiva, sana y objetiva, como también se requerirá de una campaña de educación para alcanzar mayor empatía, a fin de hacer eficaces las relaciones que se requieren cumplir bajo el marco elaborado”.

Miguel Ángel Cordera, Neon (Neón) de la serie Softer Image, 2018. Cortesía del artista.

y sus posibles alternativas de solución, mismos que buscarían normarse con un enfoque empático dirigido o inspirado en una justicia social y colectiva.

De acuerdo con esto, la norma jurídica deberá generarse considerando los valores que esa sociedad desea preservar (axiología jurídica), con el apoyo de la coercibilidad que brinda el derecho, custodiando en su contenido la vida, la salud, la igualdad, el respeto, además de brindar respuesta a las exigencias colectivas. En esta tarea es fundamental subrayar la posibilidad de respetar a los sujetos en sus emociones y valores, como lo propone la empatía.

El Estado genera sistemas jurídicos conformados por normas estructuradas de acuerdo con la ideología de los grupos, pero si no es debidamente observada la ideología y los valores imperantes, se pueden aprobar normas en el legislativo, sin ser las idóneas para cubrir los intereses de la sociedad que habrá de cumplirla.

¿Qué es fundamental destacar en este punto?

Los legisladores que redacten las normas deberán estar conscientes de la importancia de que representarán los valores que permitirán a esa sociedad lograr el desarrollo y los acuerdos para generar marcos jurídicos con equidad, transparencia, generalidad y justicia. Esos marcos le permitirán a los gobernados generar exigencias y derechos, pero a la vez habrán de cumplir las condiciones que en ellas se contengan.

El derecho y la empatía deberán tener mayor interrelación, pues tan importante es que el juzgador desarrolle sus tareas con actitud positiva, sana y objetiva, como también se requerirá de una campaña de educación para alcanzar mayor empatía, a fin de hacer eficaces las relaciones que se requieren cumplir bajo el marco elaborado.

Las diversas escuelas filosóficas han buscado un modelo jurídico ideal, cualquier sistema habrá de

enriquecerse permanentemente al plasmar y custodiar los valores de la sociedad, el respeto, la equidad, la certidumbre y de esa manera encontrar el sistema jurídico que reúna las características que les permitan a los integrantes de esa sociedad una coexistencia pacífica y ordenada.

Miguel Ángel Cordera es un artista visual y diseñador mexicano con una trayectoria de más de 30 años. Es fundador del espacio Edison 137 dedicado a la promoción y difusión del arte contemporáneo. Su trabajo reciente se enfoca en la abstracción “orgánica”, la dimensión introspectiva y su relación con el universo a través del uso de distintos medios y materiales. La serie Softer Image explora el lugar del humano en el cosmos y ofrece una doble mirada: por un lado lo más diminuto de la naturaleza y por el otro, todo lo que lo rebasa. En el vaivén entre lo universal y lo individual, las imágenes nos invitan a reflexionar sobre el espacio que se abre para dar lugar a la empatía colectiva. https://cargocollective.com/cordera | Instagram @macordera

La Doctora María del Carmen Rodríguez Servín es académica de derecho.

“[…] es fundamental subrayar la posibilidad de respetar a los sujetos en sus emociones y valores, como lo propone la empatía”.

Miguel Ángel Cordera, Brains (Cerebros) de la serie Softer Image, 2018. Cortesía del artista.

EMPATÍA Y NEUROCIENCIAS

por Andrés Saldaña imágenes de Jeppe Hein

La empatía juega un papel fundamental, tanto en los procesos de entendimiento como en los evolutivos.

Para la neurociencia, este valor, sutil y a la vez elemental, nos distingue como seres que sienten y que piensan en relación con los demás.

En la relación entre empatía y neurociencia, los neurocientíficos nos damos cuenta hoy que es importante poner en juego conceptos como las emociones y los sentimientos, que antes no se consideraban tan importantes. Cuando los analizamos, descubrimos que la empatía se desarrolla en nuestras vidas desde el núcleo familiar, en el que existe preocupación por cada uno de sus miembros y si esto lo trasladamos a una comunidad o una sociedad, nos puede permitir comprender por qué la empatía juega un papel fundamental en el desarrollo de las sociedades.

La empatía está relacionada con las neuronas espejo, las células motoras que se encuentran en la corteza premotora y el lóbulo parietal inferior de nuestro cerebro. Las neuronas espejo se han estudiado mucho y recibieron su nombre por su similitud con el espejo utilizado por los magos cuando realizan ilusiones. Estas neuronas se encuentran casi exclusivamente en primates como monos, simios y humanos.

El descubrimiento de las neuronas espejo ha abierto muchas puertas para comprender el comportamiento humano, la cognición, el lenguaje e incluso las interacciones sociales. Nos ha ayudado a los científicos a comprender por qué actuamos, cómo lo hacemos en determinadas situaciones y cómo nos sentimos ante las cosas. Es importante mencionar que la empatía ha permitido que la humanidad o las sociedades se unan para afrontar diversos escenarios o sucesos que afectan el entorno, como un desastre natural, y, por otro lado, según la psiquiatría, la carencia de empatía es una característica en la psicopatía y se ha estudiado como una de las características que dio origen a situaciones tan lamentables como los campos de exterminio nazi en la Segunda Guerra Mundial. Estas neuronas de espejo permiten comprender los sentimientos de los demás y establecer conexiones entre personas. Cuando alguien observa a otro actuar, pensar o sentir se producen pequeños disparos eléctricos en el cerebro que activan esa

Todas las imágenes: Jeppe Hein, Vistas de la exposición You are everything de Jeppe Hein en Galería RGR, 2021. Cortesía de Galería RGR.

“Estas neuronas de espejo permiten comprender los sentimientos de los demás y establecer conexiones entre personas”.

señal recibida. Juegan un papel importante en la imitación, el aprendizaje y la empatía.

Hay diversas teorías en los procesos evolutivos como el “factor de masas”, que muestra cómo una sociedad es capaz de pensar o moverse a un mismo ritmo basado en el reconocimiento cultural, como usos y costumbres, manera de hablar o expresarse. Aquí radica la importancia de lo que proyectamos como sociedad en nuestros contenidos masivos como TV, radio, cine, redes sociales, ya que éstos inducirán en primera instancia por imitación y luego por aprendizaje, hasta que se conforme un hábito y se vuelva parte de la cultura de un entorno social.

Se ha encontrado que la empatía es uno de los aspectos psicosociales que desempeña un papel importante en la resolución de situaciones de conflicto y agresión en los entornos escolares; por lo tanto, reflexionar en torno a los diferentes aspectos de carácter teórico y metodológico que aportan y contribuyen las instituciones educativas, pueden sumar a fortalecer la formación de individuos empáticos y sensibles frente al dolor de otros. Aquí

cobran sentido los elementos que componen la educación, desde la ciencia, la filosofía, el arte, el deporte, entre otros.

Las neuronas espejo son la unidad fundamental del aprendizaje, del reconocimiento de las emociones y los sentimientos. Por ello, es importante promover entornos saludables en lo familiar, social, laboral y universitario, ya que todo, bueno o malo, lo imitaremos. Así funciona nuestro cerebro.

Andrés Saldaña obtuvo un PhD en neurociencias, graduado de la Universidad de Salamanca, logró fusionar un protocolo en retroalimentación cerebral para evaluar procesos atencionales objetivamente en prácticas subjetivas como la meditación en los grandes monasterios budistas en la India.

Jeppe Hein es un artista danés conocido a nivel internacional por su producción de piezas experimentales e interactivas que se instalan en el cruce entre arte, arquitectura y la invención de procesos técnicos. Por medio del humor y una estética que dialoga con la escultura minimalista y el arte conceptual, la obra de Hein abre espacios que dan lugar al reconocimiento significativo entre los individuos. La muestra You are everything en la Galería RGR en 2021 presentó 22 piezas que buscaban crear una conexión única frente al espectador, además de generar encuentros significativos que conectaran a los individuos entre sí por medio del entorno. www.rgrart.com | Instagram @rgrart

“Hay diversas teorías en los procesos evolutivos […] que muestran cómo una sociedad es capaz de pensar o moverse a un mismo ritmo basado en el reconocimiento cultural […]”.

Universidad Humanitas campus Los Reyes. Fotografía de Ángel Manrique.

CAMPUS

ENTREVISTA A EDUARDO PANIAGUA. “PASIÓN POR

EL CONOCIMIENTO Y EMPATÍA POR LOS DEMÁS”

por Capitel fotografía de Luz María Avila entrevista realizada el 26 de mayo de 2022

En esta conversación, Eduardo Paniagua, egresado de las Licenciaturas en psicología y derecho, y actual director de la Asociación Mexicana de Agencias de Viajes A.C., nos comparte su pasión por el conocimiento y la interdisciplinariedad, así como sus reflexiones sobre la relación que podemos establecer entre cultura, viajes y empatía.

Cuéntenos un poco sobre su trayectoria académica y por qué decidió estudiar dos licenciaturas y una maestría.

Soy contador público con una Maestría en contabilidad y especialidad en impuestos. Decidí complementar mis estudios contables con lo legal, ya que estas dos carreras cada día van más de la mano a la hora de prestar servicios profesionales de excelencia. Además, estudié psicología porque esta carrera complementa las dos anteriores y por ende mejora la calidad del servicio a los contribuyentes que llegan con mucho estrés tras una visita del SAT.

¿Por qué eligió Universidad Humanitas para realizar sus estudios y cómo fue la experiencia de estudiar en la institución?

Elegí Humanitas, primero que nada, por la atención de su personal administrativo y la cartera de sus profesores, profesionales que te enseñan la práctica laboral de las dos licenciaturas. Mi experiencia fue la mejor, ya que no sólo tuve los mejores maestros, sino que muchos de mis compañeros fueron también maestros debido a la experiencia que tenían en su ámbito laboral.

¿Qué es lo que más le interesa de cada disciplina y cómo pone en relación los conocimientos de ambas?

La disciplina legal me apoya a la hora de trabajar en el marco de la ley; la psicología en poder apoyar a muchas personas que están a mi alrededor. Cada día pongo en uso los conocimientos que no están separados, sino que son el complemento perfecto.

¿Cómo desarrolló su experiencia profesional después de concluir sus estudios?

Mi experiencia profesional se desarrolló desde el primer día de clases y hasta el día de hoy.

¿Cómo llegó a ocupar el cargo de presidente de la Asociación Mexicana de Agencias de Viajes?

Este cargo lo obtuve al ganar las elecciones con un margen de dos a uno, contra el otro candidato, y esto se debió a las propuestas que tuvo mi plataforma: fraudes cibernéticos, Pueblos Mágicos, plataformas digitales, entre otras.

¿Nos puede contar más sobre esta asociación y el impacto que tiene en el desarrollo del país?

Es la organización de referencia para las agencias de viajes en México, responsable de unir y agrupar todas las organizaciones dedicadas a la intermediación de servicios turísticos, con la finalidad de apoyar y profesionalizar las actividades de este sector, así como encaminar a sus socios hacia un desarrollo sostenido y a un alto estándar de satisfacción para sus clientes.

¿Cómo es un día laboral para usted y qué es lo que más disfruta del trabajo?

Cuando despierto, lo primero que me pregunto es en qué lugar del mundo me encuentro, ya que mi actividad actual demanda que viaje prácticamente dos veces por semana como mínimo, visitando todos los estados del país, más de 1800 municipios y 125 Pueblos Mágicos.

Hoy con la nueva modalidad virtual tengo entre dos y tres reuniones virtuales y una o dos presenciales. Resuelvo, propongo y busco nuevas actividades turísticas para apoyar a la cadena de valor a generar mayor flujo de efectivo para todos.

¿Qué definición tiene de la empatía, concepto central de esta edición de Capitel, y cómo pone en práctica este valor en su trabajo?

La pandemia nos obligó a ser empáticos, ya que nos ayudó a establecer con el otro una sintonía motriz y emocional.

Cada día pongo en práctica la empatía a la hora de vivir y buscar actividades para que los turistas puedan vivir como un local y lograr en cada uno de ellos una aspiración, a fin de integrarlos al lugar que

visitan y que experimenten la cultura de un modo más cercano. Allí radica muchas veces la motivación y el beneficio esperado del viaje.

¿Quiere agregar algo más?

Mi actual actividad me permite disfrutar cada día de lo que hago y me da la oportunidad de conocer y tratar con personas de todo el mundo con diferentes culturas. Pero, sobre todo, me da una gran satisfacción el hecho de tener la posibilidad de ayudar a todos los que conforman la cadena de valor turística, para lograr que los turistas pasen unas vacaciones más amenas y con ello apoyar la economía de todos los que trabajan en este sector.

Muchas gracias.

“La pandemia nos obligó a ser empáticos, ya que nos ayudó a establecer con el otro una sintonía motriz y emocional”.

CAMPUS TIJUANA

Informes: martha.rodriguez@humanitas.edu.mx

actividad E s académicas

c onferencia : c om P etencia económica

El pasado 27 de julio se abordó la Ley Federal de Competencia Económica para prevenir prácticas monopólicas absolutas y relativas, contrataciones ilícitas, así como la atención de requerimientos por parte de COFECE.

Impartida por Eleazar Peinado Velarde

c onferencia : i nteligencia emocional

El pasado 20 de julio se resaltó la importancia de la inteligencia emocional y la manera de desarrollarla.

Impartida por Erick Roberto Murillo García

c onferencia : c uota S obrero Patronal im SS, ¿qué

Pa S a cuando S e incum P le?

11 de agosto / 18:30 hrs.

En esta plática se revisarán los principales elementos de las aportaciones al IMSS y las consecuencias legales de no cumplir con las cuotas obrero patronal.

Impartida por Alejandro Trinidad Mirón, subdelegado del IMSS Tijuana

taller : P ráctica contable en S i S tema cont Paq i 16 de agosto / 16:00 hrs.

En este taller se aprenderá a elaborar registros contables y obtener reportes financieros del sistema contable.

Impartido por especialista de CONTPAQi

taller de mediación : g e S tión de conflicto S 15, 16 y 17 de agosto / 18:00 hrs.

Este taller tiene el objetivo de proporcionar herramientas y estrategias de comunicación a fin de encontrar una solución pacífica y satisfactoria para las partes que intervienen en un conflicto, que serán útiles en la práctica del ejercicio de un abogado o en diversos ámbitos como los escolares, laborales, familiares, comunitarios, entre otros.

Impartido por Francisco Javier Gorjón Gómez

i ntervención PS icológica e intento de S uicidio

24 de agosto / 18:30 hrs.

En esta conferencia se darán a conocer aspectos que faciliten la integración y la comunicación asertiva entre los integrantes de una familia.

Impartida por Psic. Bibiana Jiménez

c onociendo la corriente cognitivo conductual

9 de septiembre / 18:00 hrs.

En este conversatorio, alumnos del sistema escolarizado podrán conocer más sobre esta corriente psicológica.

Impartido por el Doctor Juan Luis Fonseca

J ob fair ( feria del traba J o)

31 de agosto y 1 de septiembre / 11:00 hrs.

En este evento el estudiante expondrá y pondrá en práctica sus habilidades de inglés, además de explorar trabajos que puedan ser de su interés utilizando vocabulario relacionado con puestos específicos mediante el proceso de solicitud de empleo.

A cargo de los alumnos y los docentes de inglés

c ertificación ielt S

24 de septiembre / 9:00 hrs.

Los alumnos de la escuela de inglés presentarán una serie de exámenes aseverando sus competencias en el idioma para obtener una certificación con valor internacional respaldada por la Universidad de Cambridge.

A cargo de los alumnos y los docentes de inglés

c onociendo la PS icología humani S ta 9 de septiembre / 10:00 hrs.

En este conversatorio los alumnos del sistema escolarizado podrán conocer más sobre la psicología humanista.

Impartido por Karla Gómez

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s administrativas

b ienvenida a lo S alumno S de nuevo ingre S o del S i S tema e J ecutivo

Los pasados 1, 2 y 11 de julio, campus magno Tijuana recibió con gran entusiasmo a los alumnos de nuevo ingreso del sistema ejecutivo, quienes tuvieron oportunidad de conocer sobre la historia, la filosofía y el sistema Humanitas.

A cargo de la Coordinación Vida Estudiantil y Relaciones Públicas

S e S ión informativa de la S mae S tría S

23 de agosto / 18:00 hrs.

En este evento se dará a conocer la oferta de maestrías, los planes de estudio, los costos y la fecha de inicio de clases.

A cargo de Relaciones Públicas

c eremonia de graduación

22 de septiembre / 12:00 hrs.

En este evento celebraremos la conclusión de estudios de la generación 2022-4 de las diversas licenciaturas que egresan.

A cargo de la Coordinación de control escolar

actividad E s cultural E s

e x P o S ición cultural

Durante agosto disfruta de la exposición cultural que será exhibida en colaboración con Tijuana Innovadora.

A cargo de Coordinación de Vida Estudiantil

Pa Pá h umanita S

24 de septiembre / 9:00 hrs.

En este evento los padres de familia de los alumnos de la modalidad escolarizada tendrán la oportunidad de conocer a los directivos de la Universidad. Además, realizarán actividades para fortalecer el vínculo con sus hijos y establecer estrategias para el crecimiento académico de los mismos.

A cargo de Relaciones Públicas

b ienvenida a lo S alumno S de nuevo ingre S o del S i S tema e J ecutivo

Del 5 al 9 de septiembre / 8:00 hrs.

Se impartirá el curso de inducción para dar la más cordial bienvenida a los alumnos de nuevo ingreso, además se les brindará información sobre la historia, la filosofía y el sistema Humanitas.

A cargo de la Coordinación Vida Estudiantil y Relaciones Públicas

b ienvenida a lo S alumno S de nuevo ingre S o del S i S tema e S colarizado

Del 12 al 16 de septiembre / 8:00 y 12:00 hrs.

En esta semana se realizarán diversas actividades dirigidas a los alumnos de la modalidad escolarizada, con el objetivo de darles la más cordial bienvenida e introducirlos a la historia, la filosofía y el sistema Humanitas.

A cargo de la Coordinación Vida Estudiantil y Relaciones Públicas

actividad E s d E portivas

torneo de P ortivo

El pasado 15 de julio personal administrativo y alumnos participaron en un torneo deportivo que puso a prueba su condición física y sus habilidades deportivas.

c la S e S de box

30 de septiembre / 12:00 hrs.

Personal administrativo y docentes aprenderán técnicas de boxeo que pueden ser aplicadas como defensa personal.

A cargo de Pedro Fernández

actividad E s ambi E ntal E s

c uidando el medio ambiente

12 de agosto / 9:00 hrs.

Colaboradores de Humanitas participan en esta actividad cuyo objetivo es cuidar el medio ambiente.

A cargo de la Coordinación de Vida Estudiantil

CAMPUS CANCÚN / MÉRIDA

Informes: conferenciascancun@humanitas.edu.mx

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s académicas

S e S ión informativa de certificación de inglé S de c ambridge ielt S

5 de agosto / 16:00 hrs.

Dicha sesión tiene como finalidad informar a los alumnos acerca de los aspectos académicos que se evalúan en el examen, cómo realizar el proceso de registro y asesoría de estudio para obtener la Certificación IELTS.

A cargo de Mónica Ortigoza

c onferencia : d e P endencia entre Padre S e hi J o S : orígene S y con S ecuencia S

26 de agosto / 17:00 hrs.

En esta conferencia podemos entender y conocer que la dependencia emocional consiste en la necesidad excesiva de un menor de estar junto a sus padres para sentirse cómodo, seguro y protegido. El proceso de maduración y desarrollo de los niños consiste en llegar a ser independientes y autosuficientes.

Impartida por Laura Luna Velasco

c onferencia : e l P rocedimiento de inexi S tencia de o P eracione S Para efecto S fi S cale S

9 de septiembre / 17:00 hrs.

Se dará a conocer que las operaciones inexistentes son la colocación en el mercado de facturas que amparan conceptos que no se han enajenado o no corresponden al monto facturado, esto es, que los contribuyentes no deben comprar facturas a empresas que no cuentan con activos, personal, infraestructura o bien se encuentren en la lista de no localizados.

Impartida por Jhonny Alexander López Ramírez

c onferencia

: e l derecho y el S er humano

El pasado 15 de julio nos dimos cuenta de que el derecho y la sociedad se encuentran intrínsecamente relacionados, dado que el primero es necesario para la convivencia humana en sociedad. Así, aprendimos más sobre el impacto de las herramientas psicológicas en las prácticas educativas contemporáneas mediante el estudio de casos y la discusión de problemáticas.

Impartida por Daniel Zavala Estrada

c onferencia : o be S idad , la otra e P idemia

10 de septiembre / 11:00 hrs.

En este diálogo impartido por un nutriólogo certificado, buscamos dar a conocer la importancia de activarse, compartiendo los estragos que dejó la pandemia en la salud.

A cargo de la Coordinación administrativa y Recursos Humanos

actividad E s administrativas

r eunión trime S tral de docente S h umanita S

El pasado 1 de julio se realizó la reunión trimestral para nuestros docentes de campus Cancún y Mérida, para dar inicio al nuevo ciclo escolar, induciendo y reforzando nuestra filosofía y lineamientos institucionales.

A cargo de Alma Edith Vargas

actividad E s cultural E s

P re S entación de baile

El pasado 10 de julio los alumnos del taller de baile presentaron una coreografía que se llevó a cabo en el teatro del Colegio Álamos de Cancún. Esta actividad fue dirigida y coordinada por parte de nuestra docente Mariana Cen del taller de baile en el campus.

A cargo de Sergio Luis Cen Medina

actividad E s social E s

l im P ieza fundación a P rueva S 7 de agosto / 10:00 hrs.

Alumnos del programa de Humanitas Vive, como parte de su servicio social, harán limpieza de los espacios que utiliza la Fundación Apruevas para impartir clases, así como una depuración de la bodega y libreros de material de lectura obsoleta para poder incluir material actualizado y de mejor calidad.

A cargo de Ana Domínguez y Sergio Cen Medina

actividad E s d E conviv E ncia

c elebración de la S fie S ta S Patria S con colaboradore S 15 de septiembre / 14:00 hrs.

En el marco de las celebraciones de las fiestas patrias, los colaboradores del campus se reunirán para festejar, convivir con alimentos y realizar algunas actividades alusivas a la fecha.

A cargo de la Coordinación administrativa y Recursos Humanos

CAMPUS SANTA FE

Informes: academico.santafe@humanitas.edu.mx

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s académicas

c onferencia : d e P re S ión enma S carada y tratamiento S

El pasado 30 de julio aprendimos que nuestro cuerpo es el reflejo de nuestro estado mental y la depresión enmascarada es un ejemplo de cómo estrechamente están relacionados cuerpo y mente.

Impartida por Mario Hinojosa Juárez

c onferencia : l a evolución de la mercadotecnia

13 de agosto / 13:00 hrs.

Se analizará la evolución de la mercadotecnia, desde su creación en la Primera Guerra Mundial, hasta los avances en la era digital y una predicción de su comportamiento con el metaverso.

Impartida por Roberto Ortega Rivera

c onferencia : lo S abuelo S , origen y P ilar de la S familia S

26 de agosto / 12:00 hrs.

Para celebrar el Día de los abuelos, se dará esta conferencia acerca de la importancia de los abuelos en el desarrollo de la dinámica familiar.

Impartida por Kelvin Garfias Ramírez

c onferencia : ¿P or qué la S P er S ona S no denuncian lo S delito S ; de S de una P er SP ectiva J urídica y PS icológica?

2 de septiembre / 12:00 hrs.

En México no se denuncia el 93.3% de los delitos (ENVIPE, 2021), por lo tanto, es indispensable analizar los factores sociales, jurídicos y psicológicos que intervienen en la toma de decisión de las víctimas con la finalidad de visibilizar los daños, las fallas institucionales y los discursos que inhiben una adecuada impartición de justicia.

Impartida por Klaudia Alejandra Hernández Rivera

actividad E s social E s

r ecaudación de de SP en S a S Para a nte S de Partir

Del 15 al 31 de agosto

El voluntariado realizará donativos de despensas para la fundación Antes de Partir, asociación civil que brinda cuidados paliativos de calidad para pacientes con cáncer.

A cargo de María Ledesma

actividad E s d E conviv E ncia

c elebración del d ía del P erro

El pasado 21 de julio los estudiantes compartieron un momento especial en nuestras redes sociales con motivo de la celebración del Día del perro con los hashtags #UniversidadHumanitas #DíaDelPerro y #CampusSantaFe.

A cargo de la Coordinación académica

actividad E s ambi E ntal E s

l im P ieza en el d e S ierto de lo S l eone S

13 de agosto

Los alumnos del programa Humanitas Vive trabajan de la mano con la administración del Parque Nacional Desierto de los Leones para la limpieza y reforestación del mismo.

A cargo de María Ledesma

actividad E s administrativas

m e S Patrio en el cam P u S

Del 1 al 17 de septiembre

Se ambientará el campus con motivo de la Independencia de México, para hacer sentir a nuestros estudiantes el mes patrio.

A cargo de la Coordinación administrativa

CAMPUS PRESA MADÍN

Informes: maribel.rosas @humanitas.edu.mx

actividad E s académicas

S e S ión informativa : yo S oy h umanita S

El pasado 14 de julio los alumnos de primer ingreso conocieron el valor de pertenecer a la comunidad estudiantil escolarizada de nuestra Universidad con la intención de fortalecer su sentido de identidad y reforzar procesos administrativos y académicos, entre otros.

A cargo de Liliana Gutiérrez

S e S ión informativa : yo también S oy h umanita S Para el modelo e J ecutivo y mae S tría S

El pasado 13 de julio los alumnos de primer ingreso conocieron el valor de pertenecer a la comunidad estudiantil de nuestra Universidad con la intención de fortalecer su sentido de pertenencia y reforzar procesos administrativos y académicos, entre otros.

A cargo de Liliana Gutiérrez

c onferencia : m e S a de traba J o clínica PS icoanalítica

18 de agosto / 17:00 hrs.

Con la participación de los catedráticos de nuestra academia de psicoanálisis, podremos compartir con los alumnos de licenciatura y maestrantes actividades clínicas en la materia.

Impartida por docentes de la academia de psicoanálisis

c onferencia : e l gran reto de la im Partición de J u S ticia en un Paí S S in ley

1 de septiembre / 17:00 hrs.

Con la participación de los catedráticos de nuestra academia de derecho, podremos compartir el gran reto que tenemos con relación a la seguridad en nuestro país y las acciones que como ciudadanos debemos llevar a cabo.

Impartida por docentes de la academia de derecho

S e S ión informativa : c onoce cuándo iniciar tu S ervicio S ocial

El pasado 6 de julio se llevó a cabo una sesión informativa para los alumnos de licenciatura, en la que se les compartió toda la información referente a cuándo y cómo iniciar su servicio social.

A cargo de Anali Guerrero

r umbo al éxito : mi P roce S o de titulación

24 de agosto / 18:30 hrs.

En esta sesión se les explicará a los alumnos que se encuentran próximos a egresar de la licenciatura en modelo escolarizado cada uno de los requisitos y trámites que deben cumplir para realizar su proceso de titulación. También se brindará información y requisitos sobre la ceremonia de graduación.

A cargo de Anali Guerrero

r umbo al éxito : mi P roce S o de titulación

27 de agosto / 11:30 hrs.

En esta sesión se dará a conocer a los alumnos que se encuentran próximos a egresar de la licenciatura en modelo ejecutivo cada uno de los requisitos y trámites que deben cumplir para realizar su proceso de titulación. También se brindará información y requisitos sobre la ceremonia de graduación.

A carago de Anali Guerrero

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s administrativas actividad E s social E s

feria de tallere S

El pasado 7 de julio nuestra comunidad estudiantil pudo conocer las actividades culturales y deportivas y acudieron a realizar su registro para participar en alguna de ellas.

A cargo de Maribel Rosas Lober

S e S ión informativa del P rograma h umanita S vive

El pasado 9 de julio se llevó a cabo una sesión informativa para los alumnos de licenciatura para que conocieran el programa Humanitas Vive como una alternativa para generar su servicio social. Las actividades que realiza el programa son de ayuda a la sociedad, al medio ambiente y a los seres vivos.

A cargo de Anali Guerrero

c la S e mue S tra nocturna : ex P eriencia e J ecutiva

31 de agosto / 18:00 hrs.

Se realizará una clase muestra enfocada a la comunidad que desea formar parte de nuestro modelo ejecutivo, para ello se brindará cátedra en horario vespertino asemejando la experiencia real de nuestro horario de clases en dicha modalidad y así vivir la experiencia de nuestro campus iluminado.

A cargo de Christian Alberto Flores Bolaños

c ur S o P ro P edéutico

El pasado 2 de julio llevamos a cabo el curso propedéutico correspondiente al arranque del trimestre. En él los alumnos de nuevo ingreso tuvieron la oportunidad de conocer directamente a las coordinaciones del campus, que los instruyeron sobre el correcto paso por la Universidad.

A cargo de Christian Alberto Flores Bolaños

yoga

30 de septiembre

Los colaboradores de campus Presa Madín mantendrán una actividad de yoga con el propósito de fomentar e impulsar la mente y el cuerpo sano y seguir incentivando el programa anual de actividades deportivas y culturales.

A cargo de Wendy Mejia Mercado

b año S P erruno S y lim P ieza de zona g uau

Los pasados 1 y 22 de julio nuestros voluntarios del programa Humanitas Vive pusieron toda su dedicación y amor a los animales en contribución con la Fundación Buscafuska bañando perros y limpiando la zona en el refugio.

A cargo de Anali Guerrero

b año S P erruno S y lim P ieza de zona g uau

12 y 26 de agosto

23 y 30 de septiembre

Nuestros voluntarios del programa Humanitas Vive pondrán toda su dedicación y amor a los animales para contribuir con la Fundación Buscafuska bañando a perros y limpiando la zona en el refugio.

A cargo de Anali Guerrero

actividad E s ambi E ntal E s

l im P ieza de P re S a m adín

9 de septiembre

Los voluntarios del programa Humanitas Vive retirarán el lirio seco para convertirlo en composta entre los árboles de Presa Madín, además de limpiar los desechos que se encuentren alrededor.

A cargo de Anali Guerrero

CAMPUS QUERÉTARO

Informes: eduardo.ortiz@humanitas.edu.mx

actividad E s académicas

c eremonia de graduación

El pasado 23 de julio se efectuó la ceremonia de graduación de alumnos de preparatoria del Colegio Helen Parkhurst, con el que se tiene establecido un convenio de colaboración.

A cargo de Relaciones Públicas

S emana de inglé S

Del 10 de agosto / 9:00 hrs.

Se llevará a cabo un rally de conocimientos del idioma Inglés.

A cargo de la Coordinación de inglés

c ur S o de inducción

23 septiembre / 9:00 hrs.

24 septiembre / 10:00 hrs.

Se llevará a cabo un curso de inducción para los alumnos de nuevo ingreso en ambas modalidades.

A cargo de Relaciones Públicas

actividad E s social E s

b runch informativo

3 de septiembre / 10:00 hrs.

Acude a nuestro brunch informativo y conoce todos los detalles de nuestra oferta académica. Confirma tu asistencia por correo electrónico. ¡No faltes!

A cargo de Relaciones Públicas

actividad E s cultural E s

r ecorrido nocturno

12 de agosto / 19:00 hrs.

Habrá un recorrido por las instalaciones de la Universidad para conocer más sobre el estilo arquitectónico, un poco sobre la historia de las ninfas, sobre la leyenda de la bocca della verità los fardos y también las instalaciones académicas con las que contamos.

A cargo de Relaciones Públicas

c iclo de cine de oro y P re S entación de baile

27 de agosto / 12:00 hrs.

Conmemoremos el Día de los abuelos con una joya del cine de oro, proyectada en nuestro auditorio, acompañada de una presentación de baile en la explanada del campus.

A cargo de Relaciones Públicas

r ecorrido nocturno

9 de septiembre / 19:00 hrs.

Con este recorrido por las instalaciones de la Universidad se conocerá más sobre su estilo arquitectónico, un poco sobre la historia de las ninfas, sobre la leyenda de la bocca della verità, los fardos y también las instalaciones académicas con que contamos.

A cargo de Relaciones Públicas

c oncierto regional

15 de septiembre / 12:00 hrs.

Festejemos nuestras fiestas patrias al son de la música representativa mexicana.

A cargo de Relaciones Públicas

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s administrativas actividad E s d E conviv E ncia

c eremonia de graduación

26 de agosto / 13:00 hrs.

Campus magno Querétaro se viste de gala para celebrar a nuestros egresados, tanto de licenciaturas como de maestrías.

A cargo de la Coordinación de egresados y la Coordinación administrativa

S egunda reunión de egre S ado S - n et W or K ing 3 de septiembre / 11:00 hrs.

En este evento nuestros alumnos egresados podrán convivir e informarse respecto de nuestra oferta académica, además de sumarse a proyectos de vinculación.

A cargo de la Coordinación de egresados

actividad E s d E portivas

c la S e S de yoga

20 de agosto / 9:00 hrs.

Ven y vive una experiencia diferente, toma una clase de yoga y conoce nuestras instalaciones.

A cargo de Relaciones Públicas

d ía del abogado

El pasado 12 de julio se llevó a cabo una conferencia realizada por Gabriela Romero Sánchez del Servicio de Administración Tributaria.

A cargo de la Coordinación académica

c elebración de la i nde P endencia de m éxico 15 y 16 de septiembre

Habrá baile folclórico, vestimentas típicas y una gran convivencia.

A cargo de la Coordinación administrativa

actividad E s ambi E ntal E s

l im P ieza de zona ecológica con m ano S a la tierra

12 de agosto / 12:00 hrs.

Con el objetivo de una mejora ambiental, se llevará a cabo una limpieza de zona ecológica, por parte del programa Humanitas Vive en colaboración con la Fundación Manos a la Tierra. Además, los alumnos plantarán árboles.

A cargo de la Coordinación académica

CAMPUS LOS REYES

Informes: eva.camacho@humanitas.edu.mx

actividad E s académicas

P odca S t : a ctitud l eu S uh r eye S

El pasado 4 de julio, campus magno Los Reyes presentó el programa piloto de su podcast “Actitud Leus, UH Reyes”, un espacio para la divulgación del conocimiento y para la proyección de la vida universitaria. Varios miembros de la comunidad Humanitas compartieron sus experiencias al interior de la Universidad.

A cargo de Raquel Manríquez

c onferencia : l a ética J urídica y el e J ercicio de la abogacía

El 12 de julio se celebró el Día del abogado con una conferencia sobre la influencia que deben tener los valores ético-sociales en el ejercicio del derecho en nuestros días.

Impartida por Eva Camacho e Isabel Rodríguez

d ía del cerebro

Con motivo del Día mundial del cerebro, el pasado 21 de julio se llevaron a cabo diversos concursos, demostraciones y juegos de la mente, así como dinámicas y trucos relacionados con el funcionamiento del cerebro.

A cargo de Eva Camacho e Isabel Rodríguez

feria de em P rendimiento : J ornada de J óvene S

em P rendedore S

19 de agosto / 9:00 hrs.

A lo largo de la jornada los alumnos podrán acercarse a diversos actores del mundo del emprendimiento joven de México. Se montarán stands de distintas instituciones que brindan herramientas para que los jóvenes lleven a cabo sus iniciativas de emprendimiento.

A cargo de la Coordinación académica

c oncur S o : e ngli S h r ally

31 de agosto

Mediante diferentes dinámicas y juegos en equipo, los alumnos pondrán en práctica la gramática y el vocabulario del idioma inglés.

A cargo de María León

m u S eo viviente : P er S ona J e S de la inde P endencia

7 de septiembre

Se realizará una simulación museográfica con personas reales dramatizando, en inglés, la biografía de diferentes personajes de la Independencia de México.

A cargo de María León

e ntrega de certificado S de inglé S

20 de septiembre

Campus Los Reyes e International House entregarán a los alumnos certificados de inglés expedidos por la Universidad de Cambridge.

A cargo de María León

actividad E s social E s

d ía del árbol

En el marco de la celebración del Día del árbol, el pasado 16 de julio, alumnos y personal del campus llevaron a cabo una campaña de reforestación del camellón de la carretera libre México-Puebla.

A cargo de Humanitas Vive

c am Paña de alfabetización

10 de agosto / 12:00 hrs.

Se llevará a cabo una campaña de alfabetización en la que alumnos de campus Los Reyes leerán cuentos para el público en general en algunas bibliotecas públicas de la localidad.

A cargo de la Coordinación académica

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s administrativas

o P en hou S e

El pasado sábado 2 de julio alumnos de campus Los Reyes compartieron su experiencia dentro de la vida universitaria a los aspirantes para incentivarlos a formar parte de esta gran comunidad.

A cargo de Patsy Ramírez

c ur S o de inducción a lo S alumno S de nuevo ingre S o Los días 5, 9 y 10 de julio se dio la bienvenida a los alumnos de nuevo ingreso, con la presentación formal de los integrantes de las diversas áreas con las que los estudiantes interactúan a lo largo de su vida universitaria.

A cargo de Patsy Ramírez

J unta trime S tral 9 de septiembre

Se realizará la junta de evaluación de resultados trimestrales del campus, en la que todas las áreas expondrán sus logros y puntos a mejorar para iniciar el siguiente trimestre con #actitudhumanitas.

A cargo de Laura Prieto

P lática motivacional

27 de septiembre

Se recibirá a los alumnos de nuevo ingreso con una plática motivacional para el comienzo de su vida universitaria en Humanitas.

Impartida por Patsy Ramírez

actividad E s cultural E s

feria une S co

Con la finalidad de promover la multiculturalidad, el 27 de julio se llevó a cabo una Feria de Naciones en la que se expusieron, en inglés, distintos aspectos del entorno natural, social y cultural de diferentes países miembros de la ONU.

A cargo de Dolores León

P ue S ta en e S cena : l a inde P endencia

15 de septiembre / 11:30 hrs.

Los talleres de danza y teatro realizarán una escenificación sobre la Independencia de México.

A cargo de los docentes de talleres culturales

actividad E s d E portivas

Partido de exhibición

El pasado 17 de julio, se llevó a cabo un partido de exhibición del equipo de futbol 7 representativo de campus magno Los Reyes. Lo anterior con la finalidad de fomentar la cultura física entre los jóvenes.

A cargo de los entrenadores de los talleres deportivos

torneo cuadrangular de tocho bandera

Los pasados 23 y 24 de julio se convocó a equipos externos para tener encuentros amistosos con las escuadras de Tocho Bandera de campus Los Reyes.

A cargo de los entrenadores de los talleres deportivos

CAMPUS GUADALAJARA

Informes: iris.ayala@humanitas.edu.mx

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s académicas

conferencia: alcance laboral de un licenciado en derecho

El 12 de julio se invitó a la comunidad estudiantil del área de derecho a ser partícipe de una conferencia encaminada a las recomendaciones y experiencias de un profesional, sobre el camino que ha pasado para llegar a su puesto de trabajo actual.

Impartida por Rosalinda Mariscal Flores (Primera visitadora general de la comisión de Derechos Humanos de Jalisco)

i nducción docente c iclo 2023/1

El pasado 2 de julio, se realizó de forma presencial la inducción y entrega de carga horaria a los docentes para el ciclo 2023/1, se aprovechó para llevar a cabo una retroalimentación sobre su desempeño acorde a los resultados de su evaluación.

Impartida por Israel Del Valle Zenteno

c eremonia de graduación

Del 22 al 29 de julio, se realizó la ceremonia de graduación con nuestros alumnos que cumplieron con el 100% de sus créditos de avance, haciendo énfasis en recordarles nuestro lema y códigos institucionales.

A cargo de Israel Del Valle Zenteno

c iclo de conferencia S

Del 15 al 20 de agosto / 19:00 hrs.

El equipo administrativo y docente de la Universidad difundirá un ciclo de conferencias específicas para las carreras de educación, psicología, administración, contabilidad y derecho, confirmadas y abiertas a todo el público.

A cargo de la Coordinación académica del campus GDL

foro : avance S obre “ la ley de cultura de la Paz en Jali S co ”

d ía internacional de la Paz

21 de septiembre/ 18:00 hrs.

En este día de celebración tendremos una charla sobre la concientización para la comunidad en general, considerando ser agentes de paz en nuestros contextos personales.

Impartida por Víctor Samuel Barragán Barragán

actividad E s administrativas

inducción y bienvenida alumnoS nuevo ingreSo ciclo 2023/1

Del 27 de junio al 2 de julio se realizó de manera presencial la inducción a nuestros alumnos de nuevo ingreso, con la conferencia Experiencia Humanitas, además de aprender a usar las plataformas y los espacios virtuales de la Universidad.

A cargo de la Coordinación académica y Relaciones Públicas

b ienvenida al ciclo 2023/1

Del 4 al 9 de julio, el equipo administrativo dio la bienvenida oficial presentando al docente asignado e invitando a nuestros alumnos a recordar el lema de la Universidad: “Sólo el conocimiento hace superior al hombre”.

A cargo de la Coordinación académica y Relaciones Públicas

actividad E s social E s

d onación de in S umo S Para un refugio de P erro S

El pasado 21 de julio campus Guadalajara, en conmemoración del Día del perro, lanzó una campaña de donaciones de alimentos e insumos para un refugio con la finalidad de poder ser partícipes en la labor de rescate de estos seres vivos.

A cargo de docentes, alumnos y personal administrativo

voluntariado Para el “ bo S que urbano extra”

12 de agosto / 10:00 hrs.

En esta actividad, se invitará a la comunidad estudiantil, académica y administrativa a participar en labores de limpieza y reforestación del bosque urbano de la zona metropolitana.

A cargo del personal administrativo

actividad E s d E conviv E ncia

S emana mexicana

Del 12 al 17 de septiembre

Se decorarán algunos espacios comunes del campus y se invitará a docentes, administrativos y alumnos a venir disfrazados conforme a la temática de celebración, conviviendo con dulces y aguas típicas.

A cargo del Equipo de relaciones públicas

CAMPUS HÍBRIDO/VIRTUAL

Informes: coordinacionacademica.virtual@humanitas.edu.mx

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s académicas

c la S e magi S tral : u S o y ti PS del manual a Pa

El pasado 9 de julio se llevó a cabo una clase magistral con el objetivo de que los estudiantes se familiaricen con la norma APA para que aprendan a citar y referenciar las fuentes de consulta en sus trabajos académicos.

Impartido por Teresa Martínez Moctezuma

c onferencia : l a inve S tigación criminal en el derecho P enal

12 de agosto / 12:00 hrs.

¿Cómo hacer una investigación para determinar responsables en un delito y no dejar en estado de impunidad?

El responsable de la misma, el investigador, puede descubrir los hechos necesarios y suficientes para poder seguir los delitos y a sus autores con eficacia y conforme a la ley.

Impartida por Carlos Alberto Montejano Becerra

c onferencia : l a S S entencia S de la corte idh v S

m éxico en materia de feminicidio S

3 de septiembre / 12:00 hrs.

El femicidio es la expresión más brutal de la violencia contra las mujeres, este carácter lleva a plantear la necesidad y urgencia de proponer un cambio de las relaciones sociales a través de la Corte Interamericana de Derechos Humanos.

Impartida por Joel Almeda Fruetos

actividad E s administrativas

m e S Patrio en el cam P u S

Del 1 al 17 de septiembre

Se ambientará el campus con motivo de la Independencia de México, para hacer sentir a nuestros estudiantes el mes patrio.

A cargo de la Coordinación administrativa

actividad E s d E conviv E ncia

c elebración del d ía del P erro

Del 19 al 22 de julio los estudiantes compartieron un momento especial en nuestras redes sociales con motivo de la celebración del Día del perro con los hashtags: #UniversidadHumanitas #DiaDelPerro y #CampusVirtual.

CAMPUS CDMX

Informes: mayra.trejo@humanitas.edu.mx

*Las fechas y horarios de los eventos pueden variar después de publicada la presente edición. Te recomendamos confirmar con tu campus.

actividad E s académicas

r eunión académica de inicio de cur S o S

El pasado 1 de julio se realizó la reunión académica con los docentes para evaluar el ciclo 2022/4, además de conocer las políticas para el trimestre 2023/1.

A cargo de la Coordinación académica

taller de teatro univer S itario : l a isla del culpable , ada P tación de la obra a nd then there were none de a gatha c hri S tie

El pasado 8 de julio el grupo del taller de teatro hizo su debut con esta obra de misterio clásica de la afamada autora inglesa, en el escenario del remozado auditorio del campus.

Dirigida por Tanya del Castillo

c eremonia de egre S ado S

El pasado 9 de julio se llevó a cabo en las instalaciones del campus Presa Madín, la emotiva ceremonia de egresados de campus Ciudad de México, para celebrar, con los egresados y sus familias, haber alcanzado esta meta importante.

¡Muchas felicidades!

A cargo de la dirección del campus

taller de criminología : l a e S cena del crimen

El pasado 12 de julio se llevó a cabo este taller en el que aprendimos todas las variables de una escena del crimen, gracias al montaje de nuestro docente y orgulloso exalumno, en el marco del Día del abogado.

Impartido por Dante Acevo Anonales

c onver S atorio S obre P olítica S P ública S

El pasado 28 de julio los alumnos de ciencias políticas y administración pública participaron en este evento, en el que se debatieron temas de suma importancia para nuestro país.

Moderado por Francisco Valladares León

c onferencia : l a PS icología P o S itiva : una nueva

P er SP ectiva

El pasado 20 de julio se llevó a cabo esta conferencia en la que aprendimos sobre los factores que influyen en la psicología positiva, así como la fórmula, según los autores, para vivir la felicidad hoy.

Impartida por Eréndira Carrillo Blancas

c onferencia : e l amor romántico y S u S mito S

17 de agosto / 12:00 hrs.

Dirigida a alumnos de psicología, se revisarán claves importantes sobre el amor, la sexualidad y otras variables.

Impartida por Alma Cebreros

c onferencia : a náli S i S de dato S de la economía nacional , Para e S tablecer futuro S e S cenario S 16 de agosto / 12:00 hrs.

Conoceremos la importancia de los datos económicos nacionales, su uso debido y su interpretación para la toma de decisiones en inversiones futuras.

Impartida por Anglard Cervantes

actividad E s social E s

d onación de mochila S y útile S e S colare S Para lo S niño S de c entro c omunitario S an J uan b auti S ta Del 1 al 25 de julio realizamos una recaudación de mochilas y útiles escolares para los niños pertenecientes al CCSJB.

A cargo de la Coordinación de responsabilidad social

d onativo económico Para la alimentación de lo S niño S de c entro comunitario S an J uan b auti S ta

Del 16 al 31 de agosto

Del 16 al 30 de septiembre

Así como lo hicimos del 16 al 30 de julio, se realizarán estos donativos económicos para la alimentación de los niños pertenecientes al CCSJB.

A cargo de la Coordinación de responsabilidad social

actividad E s cultural E s

P re S entación del libro Y se hizo la l uz

4 de agosto / 19:00 hrs.

Conoceremos de primera mano y de voz del autor, docente y brillante exalumno José Antonio Pérez Casas, el proceso de elaboración del libro Y se hizo la luz

Impartida por José Antonio Pérez Casas

HOW LEARNING A NEW LANGUAGE CHANGES YOUR BRAIN

by Carley Spence

The World of Better Learning blog

People learn a new language for all sorts of reasons – to work or study in another country, move abroad, or simply for pleasure. No matter the motivation, many students find that the experience of studying a new language enriches their lives. But did you also know a language changes your brain at a physical level?

Numerous studies have examined how learning a new language at different ages can make a difference to the way your brain works. Let’s take a look at how learning a second language affects your brain.

A neurological perspective on language learning  Bilingual people, who have learned two languages side by side from early childhood, have been studied by scientists for decades. They are keen to understand how speaking two languages fluently affects people on a cognitive level. And with the advent of MRI technology, researchers are now able to see on a very visual level the differences between monolingual brains and bilingual brains.

Everyone’s brain is made up of neurons, which have a cell body, and dendrites, which are the connections between neurons. This is what we call “grey matter.”

Bilingual people have more of these neurons and dendrites compared to people who speak only one language. This means that their grey matter is denser.

Bilingualism also has an impact on white matter — that is, a system of nerve fibres which connect all four lobes of the brain. This system coordinates communication between the different brain regions, helping your brain to learn and function.

Fotografía de John Jennings vía Unsplash.

Bilingual adults have increased white matter integrity1 compared to adults who only speak one language. Their second language experience actually boosts their brain’s reserves.

What about people who learn a language later on?

Students who are learning a second language later in life can still benefit from some of the neurological changes that happen to speakers of second languages, no matter what level they are at. Having new experiences (novelty) is an important factor in forming new connections in the brain and strengthening nervous system links. These links and connections are maintained through regular practice.

Studying a new language combines novelty with practice. For example, students learn new words and grammatical constructs and spend time reviewing and building on their previous knowledge as part of the learning process.

This combination2 is one of the reasons that language learning is such an effective brain workout and protects older learners against dementia and other degenerative neurological conditions.

But everyone can benefit from language learning. It is arguably one of the most complex mental activities you can do. So, it’s a powerful way to exercise your brain.

How language learning boosts other skills  Given the measurable impact of language learning on the brain, it’s no surprise that these physical changes are accompanied by the improvement of certain other skills such as communication, creativity, recall and concentration.

Better academic performance

In a meta-analysis 3 of 20 studies examining language learning and its impact on academic performance, the majority of studies (90%) showed that language learners perform better across a range of academic subjects than students who don’t study a second language. Learning another

1 National Library of Medicine, www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/ PMC5845836/

2 PLOS ONE, https://journals.plos.org/plosone/article?id=10.1371/journal. pone.0153485#pone.0153485.ref027

3 The British Academy, www.thebritishacademy.ac.uk/documents/287/ Cognitive-Benefits-Language-Learning-Final-Report.pdf

“Early studies on language learning found evidence that it boosted learners’ empathy. More recent research has found that empathy is a key trait for success in learning a second language”.

Fotografía de Clarisse Croset vía Unsplash.

language also boosts student literacy, which gives learners an advantage in core school subjects like mathematics and science.

Improved concentration

Just one week of learning a new language has a positive impact on students’ levels of alertness and focus. This improvement was maintained with continuous language study of at least five hours a week.

Moreover, the Novelty, Challenge, and Practice: The Impact of Intensive Language Learning on Attentional Functions study4 encompassed learners from the age of 18 to 78, and the improvement in attention span was noted across all age groups. So, studying a new language will boost students’ concentration, no matter what age they are.

A more powerful memory

Studying a language engages memorization skills (learning new words and rules) as well as recall (producing new language in-class activities). So it’s no surprise that people who regularly use a second language have more powerful memories.

In fact, research shows 5 that people who speak a second language regularly perform better on memory tests than monolingual people. It makes no difference whether they learned the language as a child or as an adult, either. What’s more, language learning improves both short term and long term memory.

Stronger communication skills

Early studies6 on language learning found evidence that it boosted learners’ empathy. More recent research7  has found that empathy is a key trait for success in learning a second language.

Speaking a second language can help to improve students’ ability to see things from another perspective. In turn, this can have a positive impact on their communication skills. In addition, the practice of academic skills involved in language study, such as

4 PLOS ONE, https://journals.plos.org/plosone/article?id=10.1371/journal. pone.0153485

5 National Library of Medicine, www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/ PMC3501256/

6 Wiley Online Library, https://onlinelibrary.wiley.com/ doi/10.1111/j.1467-1770.1972.tb00077.x

7 Academy Publication, www.academypublication.com/issues/past/tpls/ vol03/12/17.pdf

active listening, can improve learners’ communication skills in their everyday lives.

More creativity

Bilingual children exhibit more creativity in problem-solving and flexibility than their monolingual peers. The same holds true for learners of a second language.

Researchers across different studies8  have found that studying a language seems to unlock students’ creative abilities. This could be the result of the thought processes involved in language learning. These include translation, language switching and disciplined study, along with a willingness to learn and adapt.

Language learning skills will help learners in all areas of their lives, improving their mental abilities, and helping them with problem-solving and decision–making. Ultimately, this all goes towards enriching their personal, social and professional relationships.

So, whether you’re a learner or a teacher of other languages, you’re building skills, exercising your brain and building your cognitive reserves every time you speak a second language!

Read more on how the human brain has a way of learning9 and adapt your teaching with this in mind.

8 The British Academy, www.thebritishacademy.ac.uk/documents/287/ Cognitive-Benefits-Language-Learning-Final-Report.pdf

9 www.cambridge.org/elt/blog/2021/06/16/increase-learning-capacity-through-neuroscience

Carley Spence. Cambridge University Press - The World of Better Learning blog. Insights, Research and Linguistics.

“Everyone’s brain is made up of neurons, which have a cell body, and dendrites, which are the connections between neurons […] Bilingual people have more of these […]”.

ENTREVISTAS A DESTACADAS PERSONALIDADES

DEPORTE / ECONOMÍA / DERECHO / LITERATURA / PSICOLOGÍA / ARTE / CULTURA Y MÁS.

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LA BRÚJULA INTERIOR

Álex Rovira | e s C ritor

Empresario, escritor, economista, conferenciante internacional y consultor español. Es Licenciado en ciencias empresariales y tiene un MBA por ESADE. La buena suerte es su obra de mayor impacto internacional. Fue coordinador de una colección de ensayos, relatos y libros de empresa de la editorial Aguilar que lleva su nombre. Su primera novela, La última respuesta, escrita con Francesc Miralles, ganó el Premio de Novela Ciudad de Torrevieja en 2009. Colabora con distintos medios nacionales y extranjeros como El País Semanal, La Vanguardia y CNN+, entre otros.

“Trascender es dejar un legado que permita dignificar la existencia de los que están por venir”.

UN VIAJE POR EL ARTE Y LA MÚSICA

Ramón Gener | m Ú si C o y humanista

Músico, humanista y escritor. Es Licenciado en humanidades y ciencias empresariales. Recibió formación como pianista con Anna María Albors y en canto bajo la supervisión de la soprano Victoria de los Ángeles. Completó sus estudios privados de voz con el barítono Jerzy Artysz y el tenor Eduard Giménez. Actualmente es divulgador musical en radio y televisión galardonado en múltiples ocasiones. Fue conductor del programa Òpera en texans, dirigió y presentó This is Opera (2015) y fue director de This is Art, un viaje por la historia del arte a través de las emociones humanas.

“Trascender es todo aquello que es capaz de explicarnos cuál es la razón de nuestro ser, cuál es la razón de estar, cuál es la razón de vivir”.

LA FUERZA DE LA SUPERACIÓN

Jorge Font | m ulti C ampeón en esquí aC uáti C o

Es un deportista con discapacidad, multicampeón en esquí acuático. Ha sido nueve veces campeón del mundo, implantando cinco veces el récord mundial y ha ganado siete veces el campeonato mundial. Director de filosofía institucional de la Fundación Teletón y Director de sentido y proyección humana de NICE, ha sido consultor y conferencista por más de 30 años.

“Trascender es ese misterio de sentir que tu corazón se puede sincronizar al ritmo de la vida de otros”.

JUGAR CON EL CORAZÓN

Luis Roberto Alves “Zague” | e XF ut B olista pro F esional y C omentarista

Fue un exitoso delantero del futbol mexicano. Con la Selección Mexicana estuvo presente en Estados Unidos 94, además de participar en la Copa América 1993, en la que fue subcampeón, y en la Copa de Oro 1993 en la que fue campeón. Fue campeón de la Copa de Naciones Norteamericana 1991 y en la Copa USA 1997. Actualmente es comentarista en TV Azteca.

“Trascender es que las nuevas generaciones puedan ver en mí no solamente un deportista, sino un ser humano ejemplar, con valores y principios que esta sociedad nos demanda”.

Luis Roberto Alves “Zague”

Ramón Gener

Jorge Font

Álex Rovira

LEGATUM HUMANITAS

Experiencias ejemplares

En busca de seguir compartiendo "Ideas que merecen ser difundidas", Legatum es un proyecto sin fines de lucro, una plataforma de YouTube de Universidad Humanitas, cuya intención es crear un espacio abierto al conocimiento por medio de conferencias. En ellas diferentes personalidades, especialistas de en diversas disciplinas y ambientes sociales, platican experiencias y situaciones a las que se han enfrentado, comparten ideas y conceptos para inspirar a nuestra audiencia a dejar un legado, con el fin de cambiar actitudes, vidas y en definitiva, dejar algo positivo en el mundo.

LA TRANSICIÓN ENERGÉTICA GLOBAL

Luis Ángel Osorio Ugarte | e X perto en energía

Cuenta con 27 años de experiencia en el sector energético y de construcción. Es Licenciado en ciencias administrativas, Magister en finanzas, Doctor en administración y graduado del Programa de desarrollo ejecutivo de Wharton School of Business de la Universidad de Pensilvania. Trabajó de manera destacada como gerente general, gerente comercial y director financiero en empresas de exploración y producción en países como Argentina, Brasil, Colombia y México. Está comprometido con la salud, el cuidado del medio ambiente, la inclusión, la ética y la transformación digital en todos los aspectos de su vida.

“La transición energética es parte de la solución económica”.

UNA MIRADA HACIA EL COMPLIANCE

Bernardo Álvarez del Castillo | e X perto en C omplian C e

Bernardo Álvarez del Castillo es abogado, compliance officer certificado, promotor de programas de ética, integridad y cumplimiento corporativo así como de relaciones con el gobierno. Entre muchos otros cargos, ha trabajado como impulsor de programas de compliance anticorrupción, ética e integridad corporativa, seguridad de la información y PLD/FT. Se desempeñó como director general de innovación sectorial en la Secretaría de Comunicaciones y Transportes y actualmente es responsable de la unidad de transparencia, titular de la unidad de igualdad de género y responsable de los proyectos de innovación y modernización del sector de comunicaciones y transportes.

“Las empresas que se comportan mal, terminan mal”.

CAMBIOS RECIENTES EN EL DERECHO LABORAL

Luis M. Díaz Mirón | a B ogado espe C ialista en dere C ho la B oral

Abogado egresado de la Escuela Libre de Derecho de la que también fue rector. Se ha especializado en el derecho laboral y es socio director del Bufete Díaz Mirón y Asociados, S.C. Es miembro de múltiples sociedades, entre ellas la Sociedad Mexicana de Derecho del Trabajo y de la Seguridad Social, el Ilustre y Nacional Colegio de Abogados de México, la Barra Mexicana y la Federación Interamericana de Abogados.

“El Pacto por México unió a tirios con troyanos, unió a gente de derecha, de izquierda y de centro”.

Luis Ángel Osorio Ugarte

Bernardo Álvarez del Castillo

Luis M. Díaz Mirón

El programa Humanitas Vive surgió de la necesidad de apoyar a los alumnos de licenciatura a liberar su servicio social en proyectos que apoyan a Organizaciones de la Sociedad Civil (OSC ) con la finalidad de sensibilizarlos ante las problemáticas sociales de su entorno y aportar un sentido humano a su desarrollo profesional.

Fomentamos una visión esperanzadora del futuro para nuestros niños y jóvenes, por ello, apoyamos programas que contribuyen al cuidado del medio ambiente, la reducción de las desigualdades, la educación de calidad, la salud, programas que fomentan el deporte y las causas humanitarias.

CAMPUS CANCÚN

FUNDACIÓN APRUEVAS

Esta fundación tiene el objeto social de ofrecer servicios de enseñanza gratuita básica, como alfabetización primaria, secundaria y preparatoria en sistema abierto con asesorías especializadas y profesores capacitados en cada área. Se busca cubrir las necesidades de estudiantes mayores a 15 años a culminar el nivel requerido, así como gastos de transportación, un alimento nutritivo al día, uniformes, útiles escolares y solicitud de exámenes (en nivel preparatoria).

Facebook: Fundación Apruevas

LIMPIEZA DE ÁREAS APRUEVAS

23 DE ABRIL

“Lo que me gusta de venir y brindar apoyo es que siempre están dispuestos a escuchar y recibir opiniones para mejorar”.

Isabella Mejias Moreno

CAMPUS GUADALAJARA

CLAN COATI

Fundación que nace de la necesidad de darle un espacio digno y limpio a los coatíes y demás especies que viven en la colonia Donceles y en un futuro poder llegar a ser una zona natural protegida.

Facebook: Clancoati | Instagram: Clancoaticancun

LIMPIEZA DEL PARQUE COATI

1 DE MAYO

“Lo vivido en este tipo de actividades es de carácter social e interesante, ya que ayuda a crear conciencia en las personas para el cuidado del medio ambiente. Hoy es una necesidad urgente que debe promoverse en todos los lugares”.

José Manuel Canto Rodríguez

ALBERGUE INFANTIL LOS PINOS A.C.

Asociación que brinda atención y apoyo integral a niños, adolescentes y a familias en situación vulnerable y de extrema pobreza.

www.lospinos.org

DONACIÓN DE JUGUETES

2 DE MAYO

“Me agradó que fueran tan accesibles a todas las actividades, ya que es una manera de cambiar un poco su rutina y nos enseña que como docentes debemos saber apartar los sentimientos sin dejar tener ese interés en la educación”.

Alondra Patricia Rodríguez Osorio

CAMPUS MAGNO TIJUANA

FUNDACIÓN TIJUANA SIN HAMBRE A.C.

Organización binacional que trabaja para hacer de Tijuana un lugar con cero hambre y cero pobreza extrema.

www.tijuanasinhambre.org

ALIMENTANDO A NUESTRA COMUNIDAD

1, 8, 15, 22 Y 29 DE MARZO

5, 12, 19 Y 26 DE ABRIL

3, 10, 17, 24 Y 31 DE MAYO

“Me siento muy contenta de ser útil y poder aportar mi granito de arena a la comunidad, me fue muy grato trabajar en equipo. Ojalá esta actividad prospere y siga adelante. Gracias Humanitas por permitirme ser parte de ella”.

María

Elizabeth Velázquez Pérez

“Me pareció una actividad muy bonita, poder aportar y contribuir a las personas que necesitan apoyo. Me llevo el aprendizaje de que siempre debemos ver por los demás”.

Israel Hernández Lara

FUNDACIÓN RED BINACIONAL DE CORAZONES A.C.

Organización binacional que brinda esperanza, seguridad y empoderamiento a los niños y niñas víctimas de la trata de personas.

www.rbc.mx

LIMPIEZA ORGANIZACIÓN CASA JARDÍN

17 Y 18 DE MARZO

20 Y 21 DE ABRIL

18 Y 19 DE MAYO

“Excelente forma de aportar un granito de arena para esta gran labor con los niños. Es un orgullo poder apoyar en estas nobles causas”.

Sergio Obed Maldonado Pacheco

“Para mí es una actividad de un proyecto de amor y ayuda a los demás, estoy muy emocionada de poder participar”.

María Hernández Cruz

BAZAR DE LA MADRE CON CAUSA

7 MAYO

“Muy buena organización, es un gusto poder ayudar en este tipo de eventos, felicidades a la fundación por tan noble causa”.

Diana Claudia Contreras Castillo

“Esta actividad me deja como experiencia no ser indiferente frente al sufrimiento de los demás, agradecer con cualquier tipo de ayuda a los que nos necesitan”.

Ana Cristina Baltazar Díaz

FUNDACIÓN CASTRO LIMÓN

Organización que brinda atención multidisciplinaria a niños con cáncer.

www.fundacioncastrolimon.org

PEDALEANDO 60K PRO NIÑEZ SIN CÁNCER

26 MARZO

“Me pareció una gran experiencia ver cómo tanta gente está dispuesta a aportar un granito de arena para una buena causa. En lo personal asisto a este tipo de eventos, pero como participante, nunca como parte del staff, y me encantó trabajar en equipo”.

Mireya López Méndez

“Excelente, una experiencia de servir a mi estado con alegría, ser más humanitaria y ayudar al prójimo”.

Maribel Pérez Serrano

CÁMARA DE DIPUTADOS LXV LEGISLATURA

Institución gubernamental.

FELIZ DÍA DEL NIÑO Y DE LA MADRE

7 MAYO

“Aunque sea mínima la participación, ser parte de estas actividades es muy gratificante, ver las caritas de los niños contentos que disfrutan su día”.

Lucia Armenta Urquidy

“Me gustó mucho participar en esta actividad, ya que pude ver a muchas familias felices. También me gustó que pude ver compañeros a los que hacía mucho tiempo no veía”.

Kathleen Palty Hernandez Becerril

CAMPUS CIUDAD DE MÉXICO

FUNDACIÓN BUSCAFUSKA A.C.: EL ARCA DE NOÉ Fundación que tiene como objetivo reunir protectores de animales y personas que buscan adoptar una mascota.

www.buscafuska.com/shelters/el-arca-de-noe

JORNADA DE ADOPCIONES Y BAÑOS PERRUNOS

5 DE MARZO

“Me ayudó a crear conciencia sobre los animales de compañía, son seres vivos que sienten y agradecen cuando son tratados con respeto y cuidado. Me siento muy afortunado de haber participado y espero ansioso volver a convivir con estos ángeles peludos”.

Luis Daniel Robledo Luna

“Aprendí que la humanidad tiene deberes con los animales y el medio, restaurar la armonía de las especies en el universo, tomando una actitud de consideración y respeto a los animales”.

Kathia Dennys Rojas Fernández

SENSIBILIZACIÓN DEL CUIDADO DE ANIMALES DE COMPAÑÍA Y ADOPCIÓN RESPONSABLE

23 DE ABRIL

“Este gran ejercicio de concientización para que la gente no compre algún animal, ya que puede incidir en la compra ilegal de animales, nos demuestra que es mejor adoptar, encontrar a una persona o familia que les pueda dar amor”.

Oscar Eduardo Gómez Santiago

“El hecho de que tengamos ganas de tener una mascota no es motivo suficiente para tenerla, debemos contemplar que contemos con el lugar correcto, el tiempo y espacio, hay que considerar que son nuestra responsabilidad y no podemos tomarla a la ligera”.

Jazmin Jaret Reyna Nava

CENTRO COMUNITARIO SAN JUAN BAUTISTA

El CCSJB se encuentra en una comunidad marginada. Los voluntarios del centro se encargan de impartir estudios a nivel preescolar a niños de su comunidad que no tienen recursos para asistir de forma regular a una escuela.

REUBICACIÓN DE HUERTO HIDROPÓNICO Y SIEMBRA DE PLANTAS MEDICINALES

7 DE MARZO

“Gracias a la actividad llegué a casa y cuidé de una plantita que daba por muerta; siguiendo sus consejos mi planta nuevamente está verde. Lo tomé como una analogía, no importa que tan mal estés, con fe y cuidado, todo estará bien tarde o temprano”.

María Fernanda Butrón Ornelas

FESTEJO DEL DÍA DEL NIÑO Y ENTREGA DE KITS DIDÁCTICOS

28 DE ABRIL

“La experiencia fue increíble, los niños se desbordaron cuando vieron las botargas. Es tan gratificante escuchar a los niños decir ‘gracias Leoncito’. La verdad es una experiencia que con gusto repetiría, quizá interpretando a Cucaman”.

Fabián Ruíz Santiago

“Siempre una grata experiencia acudir al centro comunitario y aportar con un grano de arroz a la comunidad para su bienestar”.

Sebastián Lizaola Landgrave

PARQUE CAÑITAS, ALCALDÍA MIGUEL HIDALGO

REFORESTACIÓN COLECTIVA

12 DE MARZO

“Fue una actividad en la que me di cuenta y analicé lo sucios que se encuentran los lugares en los que vivimos, cosa que es triste y lamentable, por lo que hay que tomar acciones al respecto”.

Emiliano Castillo Femat

“El resultado fue excelente, el parque se veía más aseado, los niños estaban muy atentos para seguir cuidando sus semillas los días posteriores”.

Rosa María Jarquín Pérez

FUNDACIÓN ANTES DE PARTIR A.C. CASA COLIBRÍ

Asociación que busca mejorar la calidad de vida mediante la atención integral y especializada en cuidados paliativos (área médica, psicológica y social) a pacientes con cáncer. www.antesdepartir.org.mx

ARMADO Y ENTREGA DE DESPENSAS

16 Y 22 DE MARZO

“Conocimos a una familia que lleva en la fundación más de un mes pues su bebé padece un tipo de cáncer llamado osteosarcoma. Conocer la historia de esta familia hace que tu perspectiva de la vida cambie y reflexiones”.

Kathia Dennys Rojas Fernández

“Me llevo saber que la vida es pasajera [...], ahora tengo más ganas de seguir ayudando a toda la gente que se encuentra en situaciones tan difíciles; valorar lo que hoy en día se tiene, estimar que estoy sana al igual que mi familia”.

Elvia Esmeralda Cuevas Orozco

ARMADO DE DESPENSAS

20 DE ABRIL

“Al participar en esta actividad, me quedo con el mensaje de la gran labor que Universidad Humanitas está haciendo por todas estas fundaciones. Todas las actividades que realizan para apoyar me parecen un acto de amor muy bonito”.

Marisol López Castilla

“Sin duda la fundación se esfuerza en realizar sus funciones de la mejor forma posible, lo cual hace que su trabajo sea cada vez mejor en beneficio de la sociedad. Fue un placer participar en esta actividad, y tener la oportunidad de conocer a la fundación”.

Brenda Melissa Partida Cruz

“Entendí la labor tan grande que tiene esta fundación, las familias de los pacientes con algún tipo de cáncer tienen muchos gastos. Se necesita apoyo económico para cubrir necesidades básicas, apoyo psicológico, actividades recreativas y la convivencia con otros pequeños”.

CASA ALIANZA I.A.P

Fundación enfocada en contribuir de manera sustentable a la protección y atención de niños, niñas y adolescentes en situación de abandono social, para reincorporarlos a la sociedad de forma funcional y autosuficiente.

www.casa-alianzamexico.org

RALLY DEPORTIVO

25 DE MARZO

“Ha sido un honor haber participado en este evento de integración, pero más allá de ello, la reciprocidad del trabajo en equipo, la certeza de que cada uno de ellos cuenta con un hermano a quien acudir, una casa a donde regresar”.

Miguel Ángel Nava Nava

“Fue una experiencia nueva en su totalidad, trabajar con adolescentes es distinto, tenía impaciencia de que no pudieran entender y llevar a cabo las indicaciones, ya que ésa es la edad a la que me quiero enfocar cuando trabaje. Sin duda volvería a participar en eventos de este tipo”.

Diana Karen Enríquez Islas

CELEBRACIÓN DEL DÍA DEL NIÑO

29 DE ABRIL

“Esta actividad fue muy importante para mí, inicié el servicio por cumplir con un trámite, pero trabajar con los niños de Casa Alianza cambió mi percepción”.

Maximiliano Hernández Pulido

“Al marcharme una parte de mí se sentía plena por haber hecho sonreír a tantos adolescentes, y otra muy movida porque descubrí que todos ellos son nuestros y es nuestra responsabilidad hacer algo para cambiar su destino. Gracias Humanitas Vive por el regalo de esta experiencia”.

Andrea María Fernanda Casais Lozano

Leslie Carolina Reyes Castillo

LA CASA DE LA SAL A.C.

Asociación civil enfocada en prevenir y disminuir el impacto que implica vivir con el diagnóstico de VIH o SIDA.

www.casadelasal.org.mx

PRESENTACIÓN DEL MAGO HIR

5 DE ABRIL

“Logré cumplir todos los objetivos, crear un ambiente familiar y seguro en el que todos pasaran un momento agradable y alegre. Además, reconocí que cada persona vive situaciones y pruebas diferentes, que nos hacen únicos y valiosos”.

Lucia Santos Cruz

“Ver a los niños e incluso padres contentos disfrutando de la presentación del mago Hir, las caritas de los niños cuando las botargas se acercaban a saludar; sorprendiéndome que ni un solo niño lloró”.

Alma Leticia Castro Fernández

EX CONVENTO DESIERTO DE LOS LEONES, CUAJIMALPA DE MORELOS

LIMPIEZA Y RECOLECCIÓN DE RESIDUOS

23 DE ABRIL

“Si queremos mantener limpio uno de nuestros pulmones en la ciudad, hagamos más conciencia de ello, para empezar de forma individual y comentarlo a los demás. Tristemente nos estamos acabando el planeta, ayudemos a que este pulmón de vida siga”.

Martha Rocío Rosales Arroyo

“Fue muy interesante proteger la reforestación y generar una recolección de basura con el fin de mantener el lugar lejos del peligro de intoxicación por plásticos, bolsas y elementos fuera del ambiente principal. El objetivo principal fue cumplido con creces”.

Miguel Ángel Nava Nava

CAMPUS PRESA MADÍN

NACEL ARCOIRIS, A.C.

Organización autónoma, sin fines de lucro, que involucra la participación ciudadana, académica y empresarial, a fin de hacer frente a problemas globales del medio ambiente, sociales y culturales e impulsar las soluciones necesarias para tener un futuro pacífico, armónico, integrativo y sostenible con nuestro planeta. www.nacelarcoiris.org

LIMPIEZA DE PRESA MADÍN

25 DE MARZO / 8 DE ABRIL

“Sin duda es una experiencia única contribuir para mejorar nuestro medio ambiente. Haber participado me deja muchos aprendizajes: no tirar basura, respetar límites entre naturaleza y sociedad, proteger el medio ambiente, valorar el uso del agua de forma inteligente, cuidar especies que viven en ese entorno y por supuesto disfrutar la vista entre el agua y la tierra”.

Alejandro Gutiérrez Martínez

“Aprendí que el trabajo que realizamos en un momento ayuda a muchas familias, es importante mantener la presa limpia, ya que también hay especies dentro y no debemos contaminar”.

FUNDACIÓN BUSCAFUSKA A.C. (ARCA DE NOÉ)

Fundación dedicada a rescatar animales en situación de calle, maltrato o abandono, para readaptarlos y rehabilitarlos en una familia o ambiente sano y seguro.

BAÑO

DE PERRITOS Y LIMPIEZA DE ZONA GUAU

22 DE ABRIL

“Me gustan este tipo de actividades, ya que nos damos cuenta la labor que hay que realizar, qué bonito es ver gente que se dedica a cuidar animalitos”.

“Me di cuenta que hay personas buenas que ayudan a los perritos necesitados y pocas personas ponen atención en ellos”.

Keyla De la Vega Montoya

André Jacks Jaime

Viridiana Monroy Franco

CAMPUS MAGNO LOS REYES

AFECTIVIDAD Y SEXUALIDAD A.C.: GUARDIANES

La asociación se dedica a buscar el interés superior de niñas, niños y adolescentes. Es una organización que desde 2017 cuenta con el Estatus Consultivo Especial otorgado por el Consejo Económico y Social de las Naciones Unidas.  A lo largo de sus 20 años de trayectoria ha colaborado con organizaciones de la sociedad civil en la defensa de los derechos de las niñas, niños y adolescentes, centrando sus esfuerzos en la prevención del maltrato y abuso sexual infantil.

www.guardianes.org.mx

LA PLAYERA DE FILIPÓN

23 DE ABRIL

“En mi punto de vista, me da muchísimo gusto saber que existan fundaciones que se preocupan por la seguridad de los niños ya que, son un sector vulnerable. Me encantó participar y no dudaría en hacerlo nuevamente”.

“A mi punto de vista, creo que el objetivo sí se cumplió, pues los niños eran muy participativos y entendieron muy bien el cuento. También los materiales fueron adecuados, pues no era difícil entender cómo debían de usarse”.

Mariana Villagran Espinosa

CAMPUS SANTA FE

FUNDACIÓN ANTES DE PARTIR A.C.

Asociación civil que busca mejorar la calidad de vida mediante la atención integral y especializada en cuidados paliativos (área médica, psicológica y social) a pacientes con cáncer en alguna de las modalidades de atención: domicilios particulares, instalaciones de la asociación Casa Colibrí y clínica de cuidados paliativos. www.antesdepartir.org.mx

DÍA DEL NIÑO, HOSPITAL MOCTEZUMA

28 DE ABRIL

“La visita al hospital fue muy inspiradora; fue muy conmovedor y grato poder ayudar y brindarles sonrisas a niños en un hospital y más en fechas tan importantes. Me pareció una actividad muy linda”.

Guadalupe Urióstegui López

“Fue una gran experiencia poder acompañar a los pequeños en un proceso tan duro. Recuerdo el rostro de los pequeños, en especial a Lili, una pequeña de cuatro años en la que se observaba una carita triste, enojada y cansada al inicio de las actividades. Al finalizar fue mágico poder otorgarle un juguete y pintar una hermosa sonrisa en su rostro, cambiar totalmente su semblante para mí fue la mejor experiencia de vida”.

Cristina Ayala González

FUNDACIÓN BUSCAFUSKA A.C.

Asociación que reúne protectores de animales y personas que buscan adoptar una mascota.

www.buscafuska.com

SENSIBILIZACIÓN DEL CUIDADO DE ANIMALES DE COMPAÑÍA Y ADOPCIÓN

23 DE ABRIL

“Pude convivir con los perritos, pasearlos por el parque. Fue una experiencia agradable porque pude aportar a que más personas conocieran la fundación y se animaran a adoptar”.

María Guadalupe Cruz Cruz

Dalia Nallely Ontiveros Ramírez

Diébédo Francis Kéré, Sarbalé Ke. Fotografía cortesía de Iwan Baan vía www.pritzkerprize.com

OTRAS MIRADAS, OTROS ÁMBITOS

SOÑAR CON ESCUELAS: DIÉBÉDO FRANCIS KÉRÉ

por Jorge Vázquez Ángeles

La obra del arquitecto burkinés Diébédo Francis Kéré, ganador del Premio Pritzker de Arquitectura 2022, está afincada en las ideas de comunidad, sensibilidad y conciencia. Esta combinación da como resultado construcciones con una potencia estética y social excepcional que perfilan la arquitectura de nuestro tiempo a lugares emocionantes.

Los starchitects han convertido la profesión de la arquitectura en una pasarela de moda. En ella desfilan grandes desarrollos de vivienda de lujo, modernos headquarters en zonas deprimidas que provocan la expulsión de miles de personas al encarecer el suelo; transparentes torres de vidrio que desafían a la gravedad e inmensos centros comerciales con cascadas y tiendas de lujo. En esta selva de oropel y dispendio, que un arquitecto construya una escuela en su pueblo natal no es una noticia que cause mucho revuelo ni que garantice likes o seguidores.

Con la entrega del Premio Pritzker de Arquitectura 2022 a Diébédo Francis Kéré (1965, Gando, Burkina Faso) se premia no sólo una trayectoria profesional, sino la labor social que como pocos realiza desde hace varios años, mediante la fundación que tiene su nombre.

Como los personajes míticos que llevan a cabo un viaje iniciático para alcanzar la sabiduría, a los siete años Kéré emigró por primera vez para seguir estudiando. Las razones: en su pueblo no había escuela por lo que

se trasladó a Tenkodogo, una ciudad de poco más de 40 mil habitantes. Atrás dejó a su familia y el fuerte vínculo social con los miembros de su pequeña comunidad. Al haber nacido en uno de los países más pobres del mundo, saber leer y escribir le abrió las puertas de un futuro mejor, pero antes debió padecer las malas condiciones de una escuela improvisada, con salones sin iluminación ni ventilación. Muriéndose de calor, Kéré imaginó que algún día se encargaría de construir mejores escuelas.

Sin embargo, antes de pensar seriamente en levantar paredes y techos confortables, la carpintería lo llevó a emigrar por segunda vez a un país radicalmente distinto. Era 1985 y una beca lo llevó a Alemania, donde descubrió y ahondó en los secretos de la madera; por las noches asistía a la escuela secundaria; luego decidió estudiar arquitectura en la Technische Universität de Berlín.

Mientras se graduaba, Kéré ideó la manera de reunir fondos para construir la primera escuela de Gando.

Todas las imágenes: Diébédo Francis Kéré, vía www.pritzkerprize.com Xylem, fotografía cortesía de Iwan Baan.

Con 50 mil euros recaudados, el arquitecto volvió a su tierra a hacer realidad su sueño con dos ideas muy claras: aprovechar las técnicas de construcción locales, como los tabiques de arcilla, y emplear la cohesión de la comunidad para levantar el proyecto.

Sin olvidar las condiciones climáticas, para mantener una buena temperatura, Kéré diseñó una losa de tabiques con perforaciones que permiten que salga el aire caliente; para prevenir los efectos dañinos de las fuertes lluvias en la estructura, diseñó una segunda techumbre con láminas de metal galvanizado que protege a todo el edificio.

Esta primera obra de 520 m2 puso a Kéré en el mapa de la arquitectura mundial y le valió los prestigiosos premios Aga Khan Award for Architecture 2004 y

“[…] aprovechar las técnicas de construcción locales […] y emplear la cohesión de la comunidad para levantar el proyecto”.

Lycée Schorge Secondary School, fotografía cortesía de Francis Kéré.

Benga Riverside School , fotografía cortesía de Francis Kéré.

Centre for Health and Social Welfare, fotografía cortesía de Francis Kéré.

el Global Award for Sustainable Architecture 2009. Después, a partir del mismo modelo de planeación y de trabajo, Kéré construyó la Casa para maestros de Gando (2004), una manera de incentivar la llegada de profesores más calificados.

A la lista de escuelas construidas por Kéré se suman las secundarias de Naaba Belem Goumma, Dano, Benga y la Lycée Schorge. En esta última, diseñada a partir de nueve módulos alrededor de un patio central, la ventilación se resuelve por medio de “bocas” a ras del suelo —ocultas con bancas modulares— y torres eólicas por donde circula el aire caliente.

Además de ser el primer arquitecto africano que obtiene el Pritzker, Diébédo Francis Kéré le ha devuelto a la arquitectura su sentido social. Junto con figuras

como como Wang Shu y Shigeru Ban, el burkinés se distingue por ponerse en el lugar de otro para mirar el mundo desde su perspectiva. Así lo sigue haciendo, al pensar en los niños que, sudando a mares, a la escasa luz de un pequeño foco aprenden historia o matemáticas en un rincón del mundo como en el que él estuvo alguna vez.

Jorge Vázquez Ángeles (Ciudad de México, 1977) es arquitecto por la Universidad Iberoamericana (UIA). Desde 2003 se dedica a la literatura y la edición. Ha sido editor de las revistas Leemás y Tierra Adentro. Sus artículos pueden leerse en Casa del Tiempo de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM). Es fundador del sitio www.metropolifixion.com

www.kerearchitecture.com | Instagram @kerearchitecture

“[…] el burkinés se distingue por ponerse en el lugar de otro para mirar el mundo desde su perspectiva”.

Gando Primary School , fotografía cortesía de Erik-Jan Owerkerk. Serpentine Pavilion, fotografía cortesía de Iwan Baan.

Gando Primary School , fotografía cortesía de Erik-Jan Owerkerk.

Xylem, fotografía cortesía de Iwan Baan.

EL DISEÑO COMO MÉTODO PARA PROVEER CUIDADOS

por Mariana Loaiza

La quinta bienal de diseño de Estambul, presentada en medio de la pandemia, se convirtió en un espacio para pensar y demostrar que el diseño y la creatividad son las mejores herramientas que tenemos para establecer conexiones con otros seres humanos y otros seres vivos que resulten en acciones significativas y transformadoras.

En medio de lo que fue uno de los momentos más críticos en la historia mundial, la quinta bienal de diseño abrió sus puertas en Estambul el 15 de octubre de 2020. El enemigo invisible que apareció ese año nos arrebató el contacto personal y convirtió al cuerpo del otro en un enemigo que podría ser mortal. Los abrazos dejaron de ser reconfortantes, tocar a alguien se volvió un acto de fe y pensar en los demás y ver por su salud se convirtió en un acto casi obsesivo.

En medio de toda esta incertidumbre la bienal de diseño presentó su quinta edición titulada Empathy

Revisited - Designs For More Than One (Revisión de la empatía: diseño para más de uno). En el programa se presentó una serie de proyectos que ven el diseño no sólo como un resultado físico, sino como un método para proveer de cuidados a los demás.

Como muchos de los eventos que sucedieron entonces, la bienal tuvo que cuestionar su forma de exhibición y adaptarse a la incertidumbre, pero a pesar de todo, los organizadores decidieron abrir sus puertas, físicas y virtuales, demostrando que la única forma de sobrevivir es adaptarse, y que la cultura juega un papel clave en cualquier momento de crisis.

A diferencia de otros años, la quinta bienal no terminó en octubre de 2020, sino que se fue transformando poco a poco hasta concluir sus actividades en abril de 2021, generando así un programa cambiante y que se adaptó a las necesidades de la pandemia, en vez de simplemente ignorarlas. En medio de una crisis de salud y climática, y un periodo de aislamiento social, este evento nos invitó a pensar de manera crítica cómo nos relacionamos con nosotros, otros cuerpos y elementos que nos rodean.

Orkan Telhan + elii, Microbial Fruits of Istanbul (Frutas microbianas de Estambul), 2020. Fotografía de Kayhan Kaygusuz vía 5th Istanbul Design Biennial.

En el programa encontramos una serie de proyectos que buscan conectar a las personas entre ellas y con el mundo que les rodea, ya sea animal, vegetal o microscópico. Un ejemplo de esto es Public Devices for Therapy (Dispositivos públicos para terapia), de la diseñadora portuguesa Soraia Gomes Teixeira, una instalación que nos ayuda a recuperar esa confianza en la proximidad del otro por medio de objetos de gran escala, algo así como una mezcla entre un parque infantil y aparatos para ejercitarse. Funcionando como mediadores en terapia colectiva entre cuerpos en espacio públicos, estos objetos invitan a observar y tocar, a fin de acercar a las personas y construir de nuevo la confianza. Aunque se mantuvo una distancia segura entre cada persona, se logró conjugar la intimidad entre el espacio público y el privado.

Parte crucial de la bienal fue no sólo empatizar con personas o animales, sino también con aspectos de la Tierra, como los recursos energéticos. En Solar Kitchen (Cocina solar), el famoso diseñador español Martí Guixé nos propone una cocina pública que utiliza la energía del Sol como fuente de poder, no con paneles, sino literalmente la luz del Sol con ayuda de algunos artefactos diseñados por él para maximizar

su potencia. En un juego entre los usuarios y su capacidad para adaptarse a las condiciones atmosféricas, nos recuerda lo valiosos que son los recursos naturales y cuánto en verdad dependemos de ellos. ¿Te imaginas que tuvieras que posponer tu comida sólo porque estuviera nublado?

Pero la empatía no sólo trata de ver por otras personas o los recursos que utilizamos, sino también cuestiona nuestras acciones y cómo impactan en otros organismos. Microbial Fruits of Istanbul (Frutas microbianas de Estambul) es una plataforma que cuenta la compleja historia de los jardines comunitarios de Estambul, los bostans, desde la perspectiva de los microorganismos que los habitan, no de las personas. En una instalación que es algo así como un jardín de jardines, una mezcla entre un laboratorio y un árbol frutal, Orkan Telhan + elii nos presentan una muestra de cultivos de microbios recolectados de una variedad de jardines que datan de hace más de 1500 años. A través de esta instalación los visitantes pudieron entender y empatizar a profundidad sobre la importancia de los organismos microscópicos que habitan estos espacios y que han ido evolucionando junto con la historia de la cuidad.

“[…] proyectos que ven el diseño no sólo como un resultado físico, sino como un método para proveer de cuidados a los demás”.

Soraia Gomes Teixeira, Public Devices for Therapy (Dispositivos públicos para terapia), 2020. Fotografías de Kayhan Kaygusuz vía 5th Istanbul Design Biennial.

El diseño siempre ha sido una valiosa herramienta para enfrentar las crisis, sabemos que es un método que históricamente ha funcionado para encontrar soluciones, pero es momento de contemplar esta disciplina como algo más que simplemente crear un objeto o un servicio. El diseño también debe ser una forma de contribuir a nuestro bienestar, un camino para ver por el bien de todos: humanos, animales, plantas o cualquier elemento que existe en esta Tierra.

www.empathyrevisited.iksv.org | Instagram @tasarimbienali

Mariana Loaiza es diseñadora industrial y trabaja en Joel Escalona Studio, que se especializa en desarrollo de productos, interiores y dirección creativa. Además de su trabajo como diseñadora, Mariana es maestra en CENTRO y escribe para distintos medios nacionales sobre temas de diseño y cómo é stos permean nuestra vida diaria. www.marianaloaiza.com | Instagram @mloaizaf

“En el programa encontramos una serie de proyectos que buscan conectar a las personas entre ellas y con el mundo que les rodea, ya sea animal, vegetal o microscópico”.

Jawa El Khash, Hammam (Baño turco), 2020. Fotografía vía 5th Istanbul Design Biennial.

Martí Gixé, Solar Kitchen (Cocina solar), 2020. Fotografías de Kayhan Kaygusuz vía 5th Istanbul Design Biennial.

ENTREVISTA A ANA ELENA MALLET.

“EL DISEÑO ES UNA FORMA DE VER EL MUNDO”

por Carlos O. Noriega fotografía de Munir Hamdan entrevista realizada el 27 de mayo de 2022

Ana Elena Mallet, especialista en diseño y curadora de la exposición Una modernidad hecha a mano, Diseño artesanal en México 1952–2022, conversó con nosotros.

¿Cómo surge Una modernidad hecha a mano y cuál es la importancia de esta exposición?

Es importante que sea la primera exposición de diseño en 70 años en un recinto universitario de esta magnitud. La idea surge cuando le cuestioné a la dirección del MUAC por qué un espacio universitario no tenía una colección de diseño y sí exposiciones o libros asociados a la historia de la arquitectura. ¿Por qué nos hemos tardado tanto en documentar la historia del diseño en México?

A partir de ahí surgió la idea de hacer una colección pública que abreve del MUAC y de la UNAM y que sea la primera en México. La idea nace de la investigación que llevo haciendo hace muchos años, desde cómo lo artesanal, el diseño y la artesanía en México tienen una misma raíz y dialogan, de manera muy evidente en el desarrollismo, entre los años cuarenta y los cincuenta, y que de alguna manera se ha puesto en pausa. Tratar de documentar esa historia y describir una modernidad que surge de lo hecho a mano, no necesariamente la que nos han contado, trazada con el canon occidental, sino entender la forma en que surgió como respuesta a condiciones y a problemáticas locales.

En el contexto de esta exposición, presentada en un museo diseñado por el arquitecto Teodoro González de León, ¿qué relación existe entre el diseño, el arte y la arquitectura?

Como veremos, hay muchos momentos en que arquitectura y diseño se unen para cuestionar y proponer una manera de vivir mejor. Desde los cuarenta esos diálogos tratan de delimitar un interior mexicano que pudiera dialogar con estos espacios domésticos imparciales del periodo moderno. Más adelante, se puede notar cómo muchos arquitectos de la modernidad mexicana empiezan a proponer inmobiliario para sus propias obras a fin de crear obras de arte totales.

Entender la arquitectura como obra de arte total en este magnífico edificio de Teodoro González de León, ayuda, exalta la museografía y la idea de tener esta exposición aquí. Lo más valioso es que sea en un espacio universitario, accesible para los estudiantes, en una zona pública, cuyo imaginario permite que el acceso sea fácil para gente que viene al Centro Cultural, al teatro, las librerías o al Espacio Escultórico.

Usted es una curadora especializada en diseño moderno y contemporáneo, ¿cómo define el diseño?

Para mí el diseño es una forma de ver el mundo, de generar soluciones y hacer un mundo más empático y accesible desde distintos puntos de vista.

¿Qué es diseño, qué es artesanía y qué es industria en el marco del diseño nacional?

Los objetos de diseño o artesanía pueden ser los mismos de acuerdo con el contexto en que se ofertan, se venden, se exhiben o se delimitan. Al final son objetos complementarios que generan una solución o un momento estético mucho más accesible.

La parte de la industria aparece en la exposición cuando surge la industrialización de México, al tratar de alcanzar la modernidad estipulada por el canon de ese momento: convertirnos en un país occidentalizado mediante la industrialización.

Pero al mismo tiempo ocurría otra modernidad hecha a mano que apostaba por anclarse en la herencia cultural, al aprovechar las raíces y entender los referentes culturales, los materiales locales, el territorio y los insumos que se tenían.

¿Quién fue Clara Porset y cómo ramifica su visión híbrida y mestiza en el diseño mexicano y cómo

se refleja su permanencia en esta exposición en específico?

Clara Porset es un personaje fundacional en la historia del diseño en México. Cubana de nacimiento, pero mexicana por elección, llega exiliada a fines de los treinta y entiende que se convierte en parte de una cultura que está en construcción, cuando se busca crear una identidad nacional que homogenice el territorio tras la Revolución, que nos abarque a todos.

Como ese proyecto comulgaba con sus ideales sociales, busca delimitar esas características peculiares que podrían hacer un diseño mexicano. Estudia el inmobiliario vernáculo, el arte popular, la tradición y cómo podía apropiarse o digerir esos elementos para integrarlos a un diseño acorde a la modernidad. Un diseño con precios accesibles, que fuera confortable, estético y que atendiera a ciertos sectores de la población que en ese momento se convertían en una nueva clase media mexicana.

Con esta tesis arranca la muestra, (la misma que tenía la exposición El arte en la vida diaria, objetos de buen diseño hechos en México, organizada por Clara Porset en 1952): cómo la artesanía, el arte hecho a mano, tenía que ser cotidiano, a fin de mejorar las condiciones, tanto sociales como estéticas, de la clase media mexicana.

Ella proclamaba que si en ese momento, industria, diseño y artesanía pudieran dialogar, íbamos a generar un diseño verdaderamente moderno y mexicano. Un diseño híbrido que fuera semimecánico, semiartesanal, que se anclara en el territorio pero que pudiera competir a nivel internacional y que tuviera una impronta mexicana.

¿Cómo está conformada la exposición Una modernidad hecha a mano?

Son cinco núcleos temáticos: arrancamos con una cita puntual de la exposición de 1952 El arte en la vida diaria, objetos de buen diseño hechos en México, sobre cómo había que generar el diálogo entre industria, diseño y artesanía.

Después se discute el trabajo de Clara, los diseñadores de la exposición y cómo llegar a un interior mexicano, a partir de preceptos modernos.

La tercera sección es un análisis de los centros neoartesanales en lugares como Michoacán, Taxco, Guanajuato, Cuernavaca, Jalisco y la Ciudad de México.

La cuarta habla de las cinco tipologías neomexicanas: el butaque, el equipal, la silla de palo, la silla Windsor

(un clásico inglés con interpretaciones mexicanas), y la silla Acapulco. También se habla de cómo los diseñadores han hecho distintas lecturas de estas tipologías.

Y la última parte “Me siento en México”, es esta enorme masa crítica de diseñadores actuales que buscan hacer diseño mexicano en territorio nacional, ya sea con materiales locales, con grupos artesanales, colectivos, en colaboración con artesanos, con materiales y formas tradicionales o formas ancestrales con materiales contemporáneos. Entender que buena parte de esta diversidad sigue anclada en la tradición y en lo hecho a mano.

La presente edición de Capitel está dedicada a la empatía. En el texto curatorial de esta exposición se habla de un diseño accesible, social y estéticamente significativo. ¿Podemos entender este concepto como un diseño empático?, ¿qué es la empatía en el diseño?

Creo que la empatía en el diseño es la accesibilidad, económica, pero también cultural, que hace que una pieza sea viable, confortable y que solucione una necesidad social o estética.

Hay que hablar de un diseño empático, lo que en algún momento desde el MoMA de Nueva York se consideró como el buen diseño, que apele a tener una mejor calidad de vida.

¿Qué significa la identidad en el diseño nacional?

Después de más de un siglo y medio de haber surgido, este cuestionamiento sigue. Creo que hoy debemos apostar por revisar los tipos de identidades: la identidad subjetiva, que es la que un diseñador, un grupo artesanal o grupo de autores quieren dar porque representa su cultura, su territorio, sus relaciones visuales o personales, y otra es la idea de tratar de generar una identidad nacional que se apegue a una ideología o a ciertos ideales políticos o morales.

Yo apostaría por generar diseño que busque crear una identidad subjetiva, que nos revele quién produce, por qué, con quién y desde dónde, más que por orgullo nacionalista.

¿Cuál es el panorama del diseño actual en México, qué objetos se presentan en esta exposición y qué exponentes despuntan en nuestra contemporaneidad?

Lo que me parece súper interesante de México es

que el panorama es sumamente diverso. México no sólo es artesanal, aquí se produce diseño digital, de interfaces, turbinas, hisopos y materiales biológicos. Lo que caracteriza al diseño mexicano contemporáneo es su enorme diversidad y sus distintos alcances.

La última sección de la exposición está enfocada a este enorme panorama de diseño artesanal contemporáneo, porque me interesaba más que delimitar el canon, mostrar la diversidad. ¡Hay muchísimos nombres! En esa última parte vemos nombres como Héctor Esrawe, y Juskani Alonso, empresas como Nouvel, proyectos como PopDots en Guadalajara, el trabajo de Taina Campos que trabaja sobre biomateriales o el de Xavi Loránd que tiene una serie de piezas con diseño paramétrico. Esa diversidad une los referentes culturales con las tecnologías actuales.

¿Qué recomendación le puede dar a los estudiantes de la Licenciatura de diseño de Universidad Humanitas que pudieran acudir a la exposición? Primero, como va a estar abierta hasta noviembre, con 630 objetos de 18 estados, 220 coleccionistas, 630 diseñadores representados, no es una exposición para visistarse una sola vez, sino muchas.

La exposición busca trazar una historia, una historiografía, una genealogía del diseño artesanal, que explica distintos momentos de la historia que se asocian a la realidad política y social. Que vengan varias veces, que se tomen el tiempo de tratar de entender la primera parte de la exposición, esta historia que nos permite comprender por qué hoy el diseño mexicano vive esta gran ebullición.

Tratándose de una exposición tan importante y esperada, ¿hay alguna memoria impresa?

Sí, eso nos importaba muchísimo. Se puede encontrar en la tienda el folio, que tiene todas las cédulas de la exposición, el texto curatorial y un buen registro fotográfico de varias de las piezas. A finales de julio vamos a tener el libro-catálogo con la lista de obra completa, mucha documentación, varios textos históricos y otros especializados que hablen del panorama general del diseño artesanal en México.

¿Algo más que quiera agregar?

Muy buena entrevista. Muchas gracias.

Carlos O. Noriega es Director editorial de Capitel.

ENTREVISTA A AMANDA DE LA GARZA, DIRECTORA GENERAL DE ARTES VISUALES Y DEL MUAC (UNAM). "HAY OTRAS MODERNIDADES QUE HABITAN EL MUNDO"

por

Carlos

O. Noriega

fotografías de Munir Hamdan entrevista realizada el 27 de mayo de 2022

Conversamos con Amanda de la Garza, Directora General de Artes Visuales y del MUAC (UNAM), respecto de la nueva colección de diseño que alberga el museo y qué proyección tiene esta iniciativa en el panorama del diseño nacional.

Algunas piezas de la exposición Una modernidad hecha a man o forman parte de la nueva colección de diseño del MUAC, ¿cómo está conformada esta colección y qué puede compartirnos al respecto?

Esta colección está conformada por piezas de diseño de arte moderno y contemporáneo; es decir, abarca un periodo desde el inicio de los años cincuenta hasta la actualidad, vinculadas con el proyecto de fundación de Ciudad Universitaria en 1952.

Esta colección tiene varias líneas de trabajo, por un lado, coleccionamos mobiliario, joyería, cerámica y otro tipo de objetos, por ejemplo, indumentaria que, aunque hay piezas, no forman parte en este momento, o el diseño gráfico, porque por supuesto, las prácticas de diseño son amplísimas y abarcan un número muy grande de líneas de trabajo. La exposición habla de un porcentaje de las piezas de la colección, pero en este momento, la colección se plantea como una colección semilla, es decir, que se está conformando el núcleo central de la colección y la idea es que este núcleo pueda ir creciendo y en el futuro, ampliar las líneas.

¿Es una colección abierta al público en general?

¿En el sentido en que se puede visitar? Todavía no, es decir, las colecciones están resguardadas porque no tenemos salas permanentes a diferencia de otros museos… Por otra parte, recibimos a investigadores.

Ahora es el lanzamiento de la colección con esta muestra, a partir de ahora quienes decidan hacer exposiciones de diseño podrán contar con el préstamo de las obras en otras instituciones o investigar, que es algo que quisiéramos propiciar, porque nuestras colecciones también son fuente de investigación para exposiciones, curadores y estudiantes de maestría o doctorados. Eso ocurre también con el acervo documental del MUAC, es un propósito importante que las colecciones sean materia de investigación.

¿Qué podemos ver en ella?, ¿cuáles son los principales destacados?

Justamente en el conjunto que hemos reunido hasta ahora, lo que podemos ver son algunas piezas de algunos diseñadores que han sido extraordinariamente importantes en la constitución del campo del diseño en México.

Por supuesto, la precursora es Clara Porset… no es que antes no hubiese ejercicios de diseño sin embargo, de una manera muy importante, ella definió el campo del diseño moderno en nuestro país. Antes había diferentes iniciativas, pero no se había constituido el diseño moderno como tal, por lo que Clara Porset es la gran maestra precursora.

Tenemos una tumbona de Clara Porset, una de nuestras piezas clave es la silla Albers, que es de cuando la pareja Albers viene, conocen a Porset y se inspiran por México. Los Albers tienen una influencia mexicana en su trabajo, hacen diversos viajes y esta pequeña sillita de cuero de alguna manera toma influencias de México para llevarse a cabo.

En el caso de la platería, tenemos una vajilla de Spratly y otras piezas que son realmente importantes en términos del diseño.

Si bien un 10% de las obras en la exposición son de nuestra colección, la muestrsa en gran medida refleja hacia dónde coleccionar en términos de pensar qué es lo que definió y está definiendo el diseño mexicano, estos entrecruces con procesos artesanales, procesos industriales, este tipo de investigaciones de orden formal y conceptual y cómo esa conversación ha ido variando. Ana Elena Mallet ha sido muy enfática respecto de las influencias internacionales y de ida y vuelta, es decir, cómo muchos diseñadores internacionales vinieron a México y trajeron técnicas, como la cerámica de Tonalá, que se transformó a partir de procesos de alta temperatura, y por otro, cómo otros diseñadores se inspiraron de corrientes internacionales para hacer reinterpretaciones que han definido características de lo que es el diseño mexicano y una modernidad distinta.

Hace algunos años, cuando el Centro Pompidou revisaba sus colecciones, planteaba el tema “Las otras modernidades”, es decir, analizaban qué de su colección constituía estas otras modernidades no eurocéntricas que sucedieron en los países árabes y que forman parte de las colecciones del museo. Yo también diría que el diseño en México expresa estas ideas modernas de una manera diferente a como se hizo en otros lugares.

¿Por qué es importante una colección de diseño nacional?

Creo que es muy importante, precisamente porque es un campo que ha tenido una contribución a

la noción de modernidad en México en términos de cultura visual. Esto es, ha habido una contribución importante porque el diseño moderno tiene muchas investigaciones formales y funcionales, pero también implica estructuras o formas de pensar cómo habitar el mundo.

Lo que hace el diseño es estructurar nuestra forma de experimentar las cosas, por ejemplo, cómo nos sentamos o conversamos. El diseño define nuestra forma de habitar el mundo. Entonces, en ese sentido para nosotros era importante, desde la colección, contribuir justamente a este conocimiento sobre aquellos campos culturales que han formado parte de la historia de México y por otro lado, que sea una colección pública garantiza el acceso democrático a poder ver estas colecciones, a la potestad que tenemos los mexicanos de conocer nuestro patrimonio, de tenerlo y que se quede en México, que haya instituciones capaces de acoger, de comprar, de adquirir, de tal manera que no tengas que ir a un museo a Estados Unidos a ver una silla mexicana o un juego de cerámica de Graciela Díaz de León.

Yo creo que es algo que de alguna manera sí contribuye a preservar la memoria de un país y por eso es importante que se haga en una institución pública.

¿Qué metas a mediano y largo plazo proyecta para esta colección?

La meta por supuesto es incrementar el acervo, reunir las voluntades para que se pueda construir,

tanto con el apoyo de nuestro patronato como de la Universidad, para poder seguir adquiriendo obra, hacerlo en un ritmo que nos permita ir construyendo y fortaleciendo esta colección.

Otra de las grandes metas es que se vuelva punta de lanza de otros proyectos, tanto de investigación como curatoriales, por ejemplo, una deuda muy grande es la investigación académica alrededor del diseño y esperamos que esta iniciativa pueda ser un empuje que despierte investigaciones académicas, que no las vamos a hacer nosotros propiamente, pero los estudiantes que de alguna manera busquen ahondar sobre la historia del diseño en México o incluso también las fuentes históricas del diseño contemporáneo y eso creo que sí es un objetivo.

Por otro lado, nosotros también ofreceremos el contexto académico, en términos de nuestros programas públicos, para que también sea un espacio de discusión sobre el diseño porque no sólo se trata de los objetos sino de la conversación en torno a ellos lo que resulta relevante en un proyecto de museo.

“[El diseño] es un campo que ha tenido una contribución a la noción de modernidad en México, en términos de cultura visual”.

Carlos O. Noriega es Director editorial de Capitel.

NO ONE IS AN ISLAND ¿QUÉ SOMOS?

por Ana Cristina Ortego

El proyecto No One is an Island del colectivo Random International, pone a dialogar diversos lenguajes artísticos como la danza, la escultura, la pintura, la inteligencia artificial y la música para generar un espacio de sensibilización y reflexión sobre la necesidad humana de establecer interacciones con otros humanos y otros seres vivos, así como con otros dispositivos.

Imagina entrar a un cuarto oscuro iluminado por una especie de brazos robóticos moviéndose sutilmente en el centro de la habitación. A los movimientos de este robot singular, los acompaña la danza de dos bailarines en un delicado vaivén en el que los humanos y la máquina se hacen uno. Una pieza ligera y relajante musicaliza el performance. Es una escena encantadora y etérea, en la que el espectador fácilmente olvida que hay un robot como figura principal en el centro del salón.

No describo la escena de una película de ciencia ficción, se trata de una instalación que vio la luz en 2020: No One is an Island del colectivo Random International, que en colaboración con la compañía de danza Wayne McGregor, Superblue y BMWi, desarrolló este proyecto en el que la inteligencia humana y la artificial dialogan para convertirse en parte de un todo.

Random International construyó 15 brazos robóticos con unos puntos de luz en los extremos que permitían iluminar sutilmente la habitación. La escultura robótica fue programada con la mínima cantidad de información para que pudiera ser reconocida como humano. Con esta pieza el colectivo invitaba al espectador a reflexionar sobre cómo es que el desarrollo de la tecnología afecta la condición humana.

La intervención de los bailarines de Wayne McGregor añadía una dimensión de performance a la escultura y enfatiza la conexión entre los movimientos humanos y mecánicos. Inspirados en los dibujos de luz de Pablo Picasso, los bailarines creaban líneas de luz que capturaban movimiento y electricidad gracias a la colaboración de BMWi.

No One is an Island presentado por Random International, Superblue, Studio Wayne McGregor y BMWi. Bailarines: Rebecca Bassett-Graham y Jacob O’Connell de la Compañía Wayne McGregor. Fotografía de Ravi Deepres. © BMW AG (11/2020).

No One is an Island fusiona elementos de inteligencia artificial, desarrollo tecnológico, energía y la condición humana para crear una pieza concebida como un Gesamtkunstwerk, u obra de arte total, que integra escultura, música, danza, video, ciencia y tecnología.

Mediante la interdisciplinariedad, la pieza genera conexiones que unen diversas formas de abordar un mismo tema: la relación entre tecnología y condición humana permite al espectador preguntarse qué significa estar vivo. En un mundo en que la línea entre la inteligencia humana y artificial se ha vuelto tan delgada, No One is an Island se vuelve un puente que permite interacciones profundas y significativas.

Para el colectivo, generar empatía en la pieza era uno de los objetivos centrales de este proyecto pues era indispensable permitir que el espectador tuviera un sentimiento de identificación con éste y fuera capaz de tener un diálogo de interconexión, exploración y sorpresa al verse envuelto en un entorno en el que el ser humano y la máquina se funden. A partir de este diálogo podemos preguntarnos y reflexionar acerca de la relación entre el

“[…] la relación entre tecnología y condición humana permite al espectador preguntarse qué significa estar vivo”.

No One is an Island presentado por Random International, Superblue, Studio Wayne McGregor y BMWi. Bailarines: Rebecca Bassett-Graham y Jacob O’Connell de la Compañía Wayne McGregor. Fotografía de Ravi Deepres. © BMW AG (11/2020).

No One is an Island presentado por Random International, Superblue, Studio Wayne McGregor y BMWi. Bailarines: Rebecca Bassett-Graham y Jacob O’Connell de la Compañía Wayne McGregor. Fotografía de Ravi Deepres. © BMW AG (11/2020).

ser humano y la máquina entendida como un elemento que se ha vuelto fundamental en nuestra vida cotidiana.

Así, la empatía es un concepto medular en la pieza que nos permite entender que las relaciones humanas siempre se ven afectadas por el entorno en el que nos desenvolvemos y hoy en día es imposible concebir dicho entorno sin la interacción con la ciencia, la tecnología y la inteligencia artificial.

No One is an Island, nos invita a preguntarnos cómo se desarrolla esa necesidad de conexión a la luz de una creciente automatización y digitalización de nuestro entorno. No podemos olvidar que este proyecto se desarrolló en un año particularmente complejo, ya que la falta de interacción humana, a raíz de la pandemia, nos obligó a buscar formas de suplirla por medio de la tecnología y plataformas digitales.

Tomando en cuenta este contexto en el que como humanos llegamos a sentirnos tan vulnerables, el performance de Random International hacía visible la evidente voluntad de interactuar con sistemas desconocidos y preguntarnos si esto no podía hacernos sentir aún más vulnerables.

Ana Cristina Ortego es Licenciada en historia del arte por la Universidad Iberoamericana. Ha trabajado como curadora en galerías de arte y como asistente de investigación. Desde 2012 coordina proyectos culturales y de difusión y promoción de artistas y exposiciones independientes. Actualmente es coordinadora editorial de la artista María José de la Macorra.

www.random-international.com | Instagram @randominternational

No One is an Island presentado por Random International, Superblue, Studio Wayne McGregor y BMWi. Bailarines: Rebecca Bassett-Graham y Jacob O’Connell de la Compañía Wayne McGregor. Fotografía de Ravi Deepres. © BMW AG (11/2020).

No One is an Island presentado por Random International, Superblue, Studio Wayne McGregor y BMWi. Bailarina: Rebecca Bassett-Graham de la Compañía Wayne McGregor. Fotografía de Ravi Deepres. © BMW AG (11/2020).

MONA KUHN.

RETRATO Y EMPATÍA EN VENECIA

por Abigail Pasillas

El trabajo de la reconocida fotógrafa brasileña Mona Kuhn reconfigura y sensibiliza la estética del retrato al poner al centro de su práctica la empatía y establecer relaciones creativas con los sujetos que retrata.

El retrato se distingue de otros géneros artísticos por enfocarse en la representación de sujetos, ya sea de forma realista o figurativa, abstracta o simbólica. La identidad —individual, colectiva, nacional, de género, cultural o étnica—, su crítica, disolución o negación explícita se asocia con el retrato. Otro rasgo es la relación entre quien realiza el retrato y quien posa: relaciones de poder más o menos conscientes, asimétricas o equilibradas. Históricamente, el poder ha recaído en quien retrata sobre las o los modelos.

La obra fotográfica de Mona Kuhn se sitúa en las producciones visuales marcadas transversalmente por la relación artista-sujeto. A lo largo de su carrera, ha trabajado el género del retrato en numerosas series. Un componente central en su obra es el tratamiento del cuerpo desnudo. Como una de las artistas más relevantes de la escena contemporánea internacional, Kuhn (Sao Paulo, 1969) establece relaciones creativas1 con quienes posan para su obra, basándose en el respeto y el diálogo. Kuhn rompe el antiguo contrato simbólico del acto fotográfico como dominación desde el momento en que conceptualiza a los sujetos y al proceso fotográfico desde la empatía y la colaboración.

1 Charla de la autora con Mona Kuhn, 19 de mayo de 2022 en videoconferencia. Agradezco profundamente la generosidad de Mona para conversar sobre su obra, ella en Los Ángeles, yo en la Ciudad de México. Destaco entre comillas los fragmentos que hacen referencia a lo comentado por la fotógrafa, ya sea de forma literal (el original en inglés), o por medio de paráfrasis.

Kuhn ubica tres momentos en la construcción de la relación empática con los sujetos. Primero, trabaja con personas que se sabe que no son modelos. En un segundo momento, prepara las condiciones creativas y la atmósfera de confianza para la sesión. De origen alemán, Kuhn refiere que su interés por el desnudo artístico se origina en su infancia, con la “visión natural y sin complejos que sus abuelos le transmitieron respecto a sus propios cuerpos”. En un país frío, cuando el sol de verano bañaba el patio familiar, sus rayos se recibían sin complicaciones, como un signo de salud y confort. Además de esta relación primigenia con el cuerpo desnudo y la luz, Kuhn refiere que antes de las sesiones, suele “pasar tiempo conociendo a las personas”. Al final del día, “ no tiene que tratarse sólo de fotografiar ”, sino de establecer una conexión empática entre artista/sujeto. “Hacer cosas simples, tomar té… ¿cómo trasladar estas emociones a una fotografía?” Además, nunca pide firmar acuerdos de usos de imagen con los sujetos. Kuhn rompe con la tradicional relación de poder del fotógrafo sobre el modelo y radicaliza “el poder de decisión del retratado”. Elige sus fotos favoritas, ellos también, y les obsequia copias en agradecimiento. En un tercer momento, Kuhn se sitúa en el lugar donde realizará los retratos; para Venecia (2010), eligió el Palazzo Vendramin Calergi. Los sujetos escogen las habitaciones y marcan el ritmo. “Leo su lenguaje corporal; hago pocas tomas… click take a moment talk click ”.

Mona Kuhn, Acqua 2 de la serie Venecia , 2010. ©Mona Kuhn.

En Venecia Mona dialoga con el “cuerpo del agua, organismo en movimiento” que marca la experiencia veneciana, como en la pieza Grand Canal. En Acqua 2, las olas en primer plano acarician el Palazzo, donde Richard Wagner estuvo antes de morir (1813-1883). En Acqua 1, las gotas mojan la lente y forman brillos que se fusionan con el fondo. Los cuerpos de mujeres y hombres que colaboran en el acto retratístico se observan relajados en las habitaciones del Palazzo, “como si vagaran en sus propios pensamientos”.

El lenguaje fotográfico de Kuhn se compone de ritmos pausados, claroscuros y atmósferas cargadas de complicidad; a través del foco selectivo en la relación entre la figura y el fondo —elementos centrales en la fotografía—, la artista devela y oculta sólo algunos aspectos en los retratos. “No se trata de mostrar todo”. En su obra subyacen reflexiones estéticas y

“Kuhn rompe el antiguo contrato simbólico del acto fotográfico como dominación desde el momento en que conceptualiza a los sujetos y al proceso fotográfico desde la empatía y la colaboración”.

Mona Kuhn, Alma de la serie Venecia , 2010. ©Mona Kuhn.

Mona Kuhn, Donella de la serie Venecia , 2010. ©Mona Kuhn.

Mona Kuhn, Giovanotto de la serie Venecia , 2010. ©Mona Kuhn.

fotográficas sobre el retrato, la representación y autorrepresentación de los sujetos que posan frente a su cámara —“siempre veo a través de la lente, no les veo directamente”. Estos cuerpos se mueven livianos y en confort consigo mismos y quien los retrata, algunas veces dentro de las habitaciones del Palazzo Vendramin Calergi, y otras veces, como cuerpos acuosos vitales y vigorosos como en los canales de Venecia

www.monakuhn.com | Instagram @monakuhnstudio

Abigail Pasillas es Doctora en historia del arte por la UNAM. Actualmente es Coordinadora de Acervos en el Centro de la Imagen y profesora de Historia de la fotografía y curaduría en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

* La serie Venecia de Mona Kuhn fue publicada en 2021 en el libro Mona Kuhn: Works de la editorial Thames & Hudson. https://bit.ly/3bxQt1E

“Los sujetos escogen las

habitaciones

y marcan el ritmo”.

Mona Kuhn, Acqua 1 de la serie Venecia , 2010. ©Mona Kuhn.

Mona Kuhn, Crepúsculo de la serie Venecia , 2010. ©Mona Kuhn.

YAYOI KUSAMA: CONECTANDO MUNDOS

por Mariana Pérez

La obra de la reconocida artista japonesa Yayoi Kusama, de manera muy honesta y humana, se presenta como un puente que da acceso a su mundo interior. Las inmersiones e ilusiones que parecen infinitas en sus piezas propician el terreno para que conectemos con otras formas de experimentar, asumir y representar la realidad.

De septiembre del 2014 a enero de 2015, el Museo Tamayo presentó Obsesión Infinita, muestra retrospectiva de Yayoi Kusama (Matsumoto, 1929) con más de un centenar de obras entre pintura, escultura, videos e instalaciones. Manifestar que la respuesta del público mexicano fue avasalladora es decir poco. La asistencia total fue de casi 320 mil personas, hubo quien acampó en las áreas verdes a un costado del museo y no era raro ver a los visitantes que recorrían el recinto con lunares de colores en su rostro y vestimenta. A sus 93 años, la celebrada artista japonesa causa furor y agita las aguas de cualquier lugar en el que se presenta, mientras que sus obras alcanzan precios desorbitantes —baste como ejemplo Red infinita No.2 vendido por 5.1 millones de dólares en 2008.

La pregunta obligada es: ¿desde dónde se ha construido su popularidad y qué hay en su propuesta artística que la hace tan atractiva? La respuesta se relaciona con el énfasis en las experiencias sensoriales inmersivas y la percepción visual de un innegable valor estético, pero también en la forma en que Kusama ha hecho que su arte sea indivisible de su personalidad. “Mi arte es una expresión de mi vida, en particular de mi enfermedad mental”, afirma. Así, toda reseña o aproximación crítica a su trabajo

Yayoi Kusama, PUMPKIN (CALABAZA), 2015. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

Yayoi Kusama, The obliteration room (El cuarto borrado), 2002-presente. Instalación en la exposición Yayoi Kusama: Give Me Love en la galería David Zwirner, Nueva York, 2015. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

ronda insistentemente en su difícil historia personal marcada por una dinámica familiar disfuncional y el trastorno obsesivo - compulsivo, las alucinaciones y la depresión que la han aquejado desde la infancia. El arte para Kusama es la medicina que le ayuda a sobrevivir al dolor, la ansiedad y el miedo.

Kusama comenzó a pintar a los diez años, cuando experimentó las primeras alucinaciones que habrían de acompañarla toda su vida, convirtiéndose en su motor creativo. Un dibujo de 1939 de una mujer en kimono cubierta de lunares marcó el antecedente de las llamadas “redes infinitas”. Extraídos directamente de sus alucinaciones, los círculos multicolores, puntos y lunares repetitivos se convertirían en la marca personal de su trabajo al salir del lienzo para invadir todos los elementos circundantes (paredes, pisos, objetos del hogar o cuerpos desnudos). En su estancia en Nueva York (1958 a 1973), utilizó este recurso recurrentemente y continúa presente en su producción artística desde entonces. La instalación I’m here, but nothing (2000) es un cuarto amueblado en el que las paredes están repletas con cientos de lunares fluorescentes que brillan en la luz ultravioleta. En una tónica similar, la instalación Obliteration Room (2002), que formó parte de la exposición Give Me Love en la galería neoyorquina David Zwirner en 2015, recrea un hogar en el que el blanco impoluto ha sido invadido por cientos de puntos de colores de manera aleatoria. El título hace alusión a una alucinación que rodea por completo, una visión en la que el individuo se funde, se diluye y finalmente se anula.

A partir de recursos ópticos, simples pero ingeniosos, las obras de Kusama tienden puentes que buscan generar un lazo social y nos invitan a ser parte de la representación de su universo intenso. Si transitamos por sus instalaciones inmersivas y dejamos de lado la observación distante y segura de quien sólo busca una buena foto para redes sociales, se anulan las convenciones de la percepción sensorial y de la normalidad para dar lugar a nuevas normas: las de la alucinación. Entonces, nos olvidamos y nos perdemos en los ilusorios infinitos de las piezas y esos puntos y reflejos salen a nuestro encuentro desde cada rincón, mientras nos invitan a sentir al unísono con la artista. Quizá eso le permite a ella sentirse acompañada en el abismo, quizá así la alucinación es menos alienante. De nuestra parte, el regalo es invaluable: la posibilidad de conectar con otras formas de experimentar, asumir y representar la realidad. Las obras de Kusama nos invitan a habitar su mundo interior al recordarnos que, ante todo, el arte es empatía.

“Las obras de Kusama nos invitan a habitar su mundo interior al recordarnos que, ante todo, el arte es empatía”.

Yayoi Kusama, MAY YOU WHO PASSED AWAY DISPLAY YOUR BEAUTY FOREVER (QUE USTED, QUE FALLECIÓ, MUESTRE SU BELLEZA POR SIEMPRE), 2020. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

Yayoi Kusama, TO THE BEAUTY OF LIVING (POR LA BELLEZA DE VIVIR), 2020. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

Instalaciones, happenings, pinturas, dibujos, esculturas, moda y video… todas sus obras deben ser reconocidas como fragmentos de la realidad que ha construido y que busca compartir con apertura radical. En dibujos de producción reciente, como los que conformaron la exposición I want your tears to flow with the words I wrote (2021) en la galería David Zwirner, puede reconocerse el mismo tinte convulso y estridente. Ojos, rostros, formas orgánicas que recuerdan virus u organismos celulares y mucho más. Los dibujos los realiza en su estudio ubicado a tan sólo cinco minutos del hospital psiquiátrico en el que se internó voluntariamente desde 1977. Kusama asiste ahí todos los días a trabajar incansablemente y perderse en el arte para salvarse a sí misma.

www.davidzwirner.com | www.yayoi-kusama.jp

Mariana Pérez es historiadora del arte. Trabaja en proyectos editoriales y de educación artística y cultural.

“[…] todas sus obras deben ser reconocidas como fragmentos de la realidad que ha construido y que busca compartir con apertura radical”.

Yayoi Kusama, VISIONARY DEATH (MUERTE VISIONARIA), 2014. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

Yayoi Kusama, I WHO CRY IN THE FLOWERING SEASON (YO, QUIEN LLORA EN LA TEMPORADA DE FLORACIÓN), 2015. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

Yayoi Kusama, MY LONGING, THE UNSEEN LAND OF DEATH (MI ANHELO, LA TIERRA INVISIBLE DE LA MUERTE), 2014. © YAYOI KUSAMA. Cortesía de la artista, David Zwirner, Ota Fine Arts y Victoria Miro.

Mai-Thu Perret, Untitled (after work nr. 067), 2020. Universo Emma Kunz. Una visionaria en diálogo con el arte contemporáneo. Tabakalera, Donostia/San Sebastián, 2022. www.tabakalera.eus | Instagram @tabakalera_donostia

EMPATÍA CON LO QUE COMES: LA ALIMENTACIÓN CONSCIENTE

por Raquel Pérez de León imágenes de Şakir Gökçebağ

Practicar la alimentación consciente y desarrollar el sentimiento de empatía hacia nosotros mismos nos da la posibilidad de mejorar no sólo nuestra salud física, también la mental y emocional.

Imagínate que estás viendo la televisión comiendo unas galletas y de pronto, sin darte cuenta, te acabaste el paquete. ¿Te ha pasado? Es momento de poner atención a lo que comemos.

Con el estilo de vida que llevamos, las prisas y el estrés, a veces dejamos de lado la alimentación y le dedicamos menos tiempo, sin pensar que es la clave para mejorar nuestro rendimiento y cuidar nuestra salud.

La alimentación consciente, o mindful eating , significa poner atención momento a momento a todos los aspectos relacionados con nuestra alimentación, para ser conscientes de cómo tomamos nuestras decisiones: qué alimentos vamos a comer, cómo y cuándo. Si estamos atentos a las sensaciones de nuestro cuerpo (el hambre, la saciedad y señales de satisfacción), podremos alimentarnos de mejor manera y tener una experiencia más placentera con la comida.

Şakir Gökçebağ, WM03 de la serie Cuttemporary Art, 2007. Cortesía del artista.

Şakir Gökçebağ, KL1B de la serie Cuttemporary Art, 2014. Cortesía del artista.

¿QUÉ IMPLICA LA ALIMENTACIÓN CONSCIENTE? BENEFICIOS

l Notar los sabores, olores y texturas de los alimentos.

Poner atención a nuestra comida, así como al entorno alimentario, puede evitar que comamos cuando no tenemos hambre o si ya estamos satisfechos.

l Reducir la velocidad con la que comemos para poder concentrarnos en nuestros alimentos.

Darnos cuenta de cuánto necesitamos comer para sentirnos llenos. A medida que nos volvemos más conscientes del hambre física y las señales de saciedad, podemos reducir los excesos.

l Saborear los alimentos que elegimos, sin culpa.

Los pensamientos negativos sobre el aumento de peso, pueden generarnos miedo en torno a los alimentos. Si comemos con atención, podremos responder de manera más positiva a nuestras elecciones, evitar prejuicios y así mejorar nuestro bienestar psicológico.

l Ser conscientes del hambre física, la saciedad y las señales de satisfacción.

Aprender a decidir qué, cuándo y cuánto comer, disminuyendo los patrones de alimentación poco saludables, como son los atracones y la alimentación emocional.

Şakir Gökçebağ, AP13 de la serie Cuttemporary Art, 2010. Cortesía del artista.

Cómo comer conscientemente en cinco pasos

1. Elige los alimentos que son buenos para tu salud. Lo que vas a comer, ¿te nutre, qué sensaciones y beneficios te causará el comerlo?

2. Mantente completamente presente mientras comes. Esto implica apagar la televisión, la computadora y el teléfono celular para así ayudar a minimizar las distracciones. No te preocupes, los correos y mensajes estarán ahí cuando termines de comer. Te vendrá bien relajarte y disfrutar de tu comida sin interrupciones.

3. Saborea cada bocado. Utiliza tus cinco sentidos y toma nota de la apariencia, aromas, texturas, sabores y sonidos de los alimentos. ¿El sabor es amargo, agrio, dulce o salado? ¿La textura es crujiente, cremosa, seca o húmeda?

4. Come despacio. No se trata de una carrera, sino de disfrutar el momento. Bajar el tenedor entre cada bocado ayuda a reducir el ritmo y a que no comas en exceso.

5. Deja de comer antes de sentirte demasiado lleno. Idealmente, para cuando estés satisfecho al 80%. Esto evitará que subas de peso, así como los malestares después de comer.

El método de la “atención plena” se ha utilizado anteriormente en diferentes entornos terapéuticos, pues puede mejorar la manera en que procesamos las emociones y así ayudarnos a disminuir el estrés. Dominar el arte de la alimentación consciente puede impactar positivamente en otras áreas de tu vida y favorecer el equilibrio. Anímate a practicarla y poco a poco podrás volverla un hábito.

Raquel Pérez de León García es una nutrióloga apasionada del ejercicio y ultramaratonista. Egresada de la Escuela de Dietética y Nutrición del ISSSTE y Maestra en Nutrición Deportiva por la Universidad del Valle de México y Escuela de Estudios Universitarios Real Madrid. Facebook @raq_nutriologa | Instagram @nutriologaraq

Şakiör Gökçebağ es un artista contemporáneo turco que vive y trabaja en Alemania. Su obra descifra imágenes y objetos del mundo cotidiano mediante la mirada de la producción y circulación industrial que pone en tensión lo local con lo universal. En la serie Cuttemporary Art Gökçebağ nos presenta una serie de frutas y vegetales con cortes simétricos y caleidoscópicos que nos inspiran a repensar la relación con la comida. www.sakirgokcebag.com | Instagram @sakirgokcebag

“Si estamos atentos a las sensaciones de nuestro cuerpo (el hambre, la saciedad y señales de satisfacción), podremos alimentarnos de mejor manera y tener una experiencia más placentera con la comida”.

Şakir Gökçebağ, A10b de la serie Cuttemporary Art, 2007. Cortesía del artista. Şakir Gökçebağ, A09 de la serie Cuttemporary Art, 2007. Cortesía del artista.

EMPATÍA EN EL DEPORTE

por Víctor Hugo Bustamante Vallín imágenes de Tania Yakunova

Distintos episodios en la historia de los deportes nos demuestran que la capacidad de entender y reconocer la experiencia de los otros es un elemento clave para ser exitoso, pero, sobre todo, para fortalecer la conexión humana.

De acuerdo con la definición de la Real Academia Española, la empatía es la capacidad que tenemos de ponernos en el lugar de alguien y comprender lo que siente o piensa.

La empatía es un elemento primordial para el éxito de los equipos, ya que ayuda a desarrollar confianza en el compañero, así como hacer un mejor esfuerzo colaborativo porque se entienden las fortalezas y limitaciones del otro. Cuando hay empatía entre los miembros de un equipo se desarrollan lazos de camaradería y amistad, y eso se refleja en el desempeño colectivo. La empatía ayuda a que los miembros del equipo incrementen su desempeño físico, disfruten más la competencia y se diviertan.

Los Toros de Chicago crearon una dinastía al ganar seis campeonatos de la NBA (1991, 1992, 1993, 1996, 1997 y 1998). Si bien el equipo estaba plagado de talento extraordinario, la principal labor del coach Phil Jackson, se enfocó en hacer que las personalidades y egos de estrellas como Michael Jordan, Scottie Pippen y Dennis Rodman, entre otros, se alinearan para lograr grandes jugadas; pero sobre todo que el equipo se armonizara para el bien común y con esto lograr campeonatos. Esto no habría sido posible si cada uno de estos jugadores no entendiera y respetara las fortalezas y especialmente la personalidad del otro. Steve Kerr hizo famosa la frase “Es el último baile”, refiriéndose a la última vez que participaban juntos en una serie de campeonato; y en esa misma serie, Jordan dejó de ser el líder rudo por un momento y escribió un poema para el equipo, los demás jugadores se sorprendieron por la compasión y empatía que su respetado líder transmitió a todos.

Los medios decían que los Toros de Chicago eran un equipo viejo, pero la empatía desarrollada en ese último baile les ayudó a superar a todos sus rivales y con eso lograr su sexto campeonato en ocho años.

Los hermanos Brownlee son dos triatletas británicos, su mejor desempeño deportivo en la modalidad de triatlón olímpico sucedió entre 2009 y 2016. Durante la competencia del mundial de triatlón en Cozumel 2016, el mayor de ellos, Jonathan, estaba liderando la competencia, sin embargo, a 1.5 kilómetros de la meta se sintió mal y casi a punto de desfallecer. Su carrera se tornó en pasos descontrolados, su

Todas las imágenes son de Tania Yakunova. Cortesía de la artista.

hermano Alistair que estaba en tercera posición y a punto de rebasar al segundo, lo encontró trastabillando, entonces pasó el brazo de Jonathan sobre su hombro y casi cargándolo lo llevó “corriendo” hasta la meta, un metro antes de cruzarla en una escena muy dramática lo empujó para que el hermano llegara un instante antes que él. A Alistair no le importó sacrificar su desempeño, incluso benefició a Mario Mola que se llevó el mundial de triatlón, pero el gesto por su hermano es un gran ejemplo de empatía por lazos sanguíneos; en ese momento el amor fraterno pudo más que la gloria deportiva.

La empatía no es un fenómeno exclusivo de los atletas, los fans que idolatran algún equipo o deportista también tienen una contribución importante para que el deportista aumente su confianza y desempeño. El atleta reconoce y aprecia la emoción que despliega la fanaticada en las tribunas, esto hace que reaccionen sus neuronas espejo e incremente su desempeño. En el futbol americano de Estados Unidos, la Universidad de Pittsburgh es famosa por su ritual del final de tercer cuarto. En el sonido ambiental del estadio se empieza a escuchar “Sweet Caroline” de Neil Diamond, en una muestra de camaradería y empatía, todos los asistentes se abrazan y cantan la canción ajustando los coros con un “Let’s Go Pitt!”. Por supuesto, esto recarga la energía de los jugadores, aumenta su confianza y son varios los partidos en los que Pittsburgh ha venido de atrás para superar a sus contrincantes teniendo en mente una canción que toca sentimientos profundos.

En las Olimpiadas de 1936 en Berlín, sucedió una de las mejores muestras de empatía en la historia:

en la final de salto con pértiga los japoneses Shūhei Nishida y Sueo Ōe estaban empatados en segundo. Entonces, se negaron a seguir compitiendo y pidieron a los jueces declararlos ganadores del segundo puesto a ambos, sin embargo, la reglas no lo permitían y los jueces declararon a Nishida como medallista de plata y a Ōe el medallista de bronce. Al terminar los dos atletas ejecutaron un acto de gran empatía y amistad que sigue siendo una referencia en el deporte: cortaron a la mitad sus dos medallas y las pegaron para crear dos medallas mitad plata y mitad bronce. Estas medallas son conocidas como las “Medallas de la Amistad” y han puesto una referencia para que ahora se reconozca a los atletas que empatan en algún puesto del pódium.

Todos estos ejemplos nos hacen reflexionar que las competencias deportivas son sólo un juego y que, si bien es importante ganar, lo es más, respetar a los individuos que participan. Pero lo primordial es entender lo que siente nuestra contraparte y ponernos en sus zapatos cuando gana, empata o pierde.

Tania Yakunova es una ilustradora y artista ucraniana cuyo campo de trabajo se extiende desde ilustraciones comerciales de libros y editoriales, hasta obras de arte de exhibición internacional. Las imágenes que crea se inspiran en el arte y diseño de vanguardia de principios del siglo XX y exploran objetos, formas e historias cotidianas para encontrar en ellos ritmo y belleza mágica. En estas ilustraciones, Yakunova investiga el trabajo en equipo y el placer colectivo e individual que el deporte puede traer. www.yakunova.com | Instagram @anni_tett

Víctor Hugo Bustamante Vallín es ingeniero en computación, coach de triatlón, coach de felicidad y coach ejecutivo estraté gico. Su carrera profesional la ha desempeñado en empresas como Oracle, Microsoft y CISCO. Su palmaré s deportivo incluye 16 maratones, 24 Ironman y tres Ultra Fondos de ciclismo. Es autor del libro ando #contentote

“[…] hacer que las personalidades y egos de estrellas […] se alinearan para lograr grandes jugadas; pero sobre todo que el equipo se armonizara para el bien común y con esto lograr campeonatos”.

DE LA EMPATÍA CLÍNICA A LA PREOCUPACIÓN EMPÁTICA

por Guillermo Cárdenas Guzmán imágenes de Vanesa Chorny

Diversas investigaciones realizadas en este siglo han dado cuenta de la importancia de considerar la humanidad de los pacientes y la subjetividad que ella implica en la práctica médica a fin de desarrollar procesos más efectivos.

En 2001 la psiquiatra y experta en ética médica Jodi Halpern publicó el libro From Detached Concern to Empathy: Humanizing Medical Practice (De la preocupación sin apegos a la empatía: humanizando la práctica médica), con el que dio mayor relevancia al tema que sigue siendo de los más discutidos hasta la fecha.

Ahora, investigadoras de la Universidad de Groninga en Holanda, proponen una nueva definición holística y mucho más amplia del concepto, que va de la empatía clínica, como ahora se la concibe, hacia la preocupación empática.

“La medicina tiende a pasar por alto la humanidad de los pacientes, y en lugar de ello los considera como un cúmulo de órganos, que despliegan una serie de procesos químicos y biológicos. Creemos que este énfasis sólo en los aspectos científicos ha traído consigo una cultura médica que no pone suficiente atención en entender y considerar al cuerpo humano y a la persona como un todo”, señalan Clarissa Guidi y Chiara Traversa.

En un artículo publicado en la revista Medicine Health Care and Philosophy, ambas autoras señalan que ese punto de vista tradicional es limitado y rígido, en tanto tiende a suprimir síntomas en vez de tomarlos como herramientas para profundizar en las causas de la enfermedad.

Imágenes de Vanesa Chorny. Cortesía de la artista.

“El cuerpo ha sido separado de la mente y del ser; de hecho, ha sido suprimido del cuadro general, produciendo así una dicotomía en la cual queda privado de las esferas mentales y espirituales. Esta separación conduce a la deshumanización de los enfermos, donde las patologías se vuelven más importantes que las personas”, explican las autoras en el artículo referido.

El término “preocupación sin apegos”, que surgió hacia mediados del siglo XX, ha marcado las tendencias principales de la práctica clínica. Estudios recientes advierten que este enfoque tiende a sobrevaluar las mediciones científicas y a devaluar las experiencias subjetivas.

Aunado a ello, ese enfoque tradicional establece una dicotomía entre la empatía cognitiva (centrada en entender los estados mentales de otras personas, sin establecer nexos afectivos) y la empatía emocional.

Para contrarrestar dicha tendencia, Guidi y Traversa proponen sustituir el concepto de empatía clínica por otro más extenso y multidimensional que denominan preocupación empática. Este último incluye tanto la perspectiva cognitiva como el involucramiento emocional y su capacidad de respuesta. De esta manera, precisan, “el mero compromiso de curar puede transformarse en una validación de los sufrimientos y necesidades del paciente”.

Vanesa Chorny es una diseñadora de productos, artista plástica y creadora ecléctica originaria de Buenos Aires. Con un interés por la experimentación, utiliza diversos lenguajes artísticos como el paper cut, pop up, carpintería de muebles y serigrafía textil para crear imágenes con un toque personal y colorido. Las obras que se presentan aquí exploran de manera sensible el cuerpo y la salud, proponen una nueva manera de pensar estos temas y nos aleja de prácticas frías e higienistas para pensarlos desde la empatía y la afectividad. Instagram @chorny.objetos

“[…] investigadoras de la Universidad de Groninga […] proponen una nueva definición holística […] que va de la empatía clínica […] hacia la preocupación empática”.

DOS TEORÍAS PARA EXPLICAR LOS EFECTOS BENÉFICOS DE LA EMPATÍA

por Guillermo Cárdenas Guzmán

Estudios neurológicos recientes han demostrado que una dinámica humanizada en el encuentro entre médico y paciente puede dar lugar a condiciones que permitan un mejor proceso de sanación.

En las últimas décadas se ha generado una avalancha de estudios sobre la empatía. Sin embargo, pocas veces se ha buscado responder a la pregunta de por qué esa capacidad desarrollada en algunos médicos tiene efectos positivos en la salud de los pacientes.

En un artículo publicado en la revista Frontiers in Behavioral Neuroscience, Jean Decety y Aikaterini Fotopoulou buscan responder a esta inquietud mediante dos marcos: la teoría de base social y la del principio de energía libre.

La primera propone que la presencia de otras personas ayuda a los individuos a conservar recursos somáticos y neurológicos muy costosos que son útiles para su regulación emocional. La segunda postula que, para afrontar la tensión entre las señales cambiantes que recibe de su entorno y su necesidad de buscar un estado de equilibrio (homeostasis), el cerebro tiende a crear hipótesis que expliquen esas variaciones.

“Un vasto cúmulo de evidencias sugiere que el percibir la disponibilidad de otra persona significativa (seres cercanos, amigos o familiares) ayuda a aliviar el estrés y se asocia con la salud y el bienestar”, describen Decety y Fotopoulou. Argumentan que los organismos están más adaptados a la ecología social —que implica la convivencia con los de su misma especie— que a la ecología física. “En consecuencia, la proximidad social a otros individuos (caracterizada por la familiaridad, la atención conjunta, las metas compartidas y la interdependencia) debe ser considerada como la asunción básica del cerebro humano”.

Por otro lado, la teoría del principio de energía libre propone que, ante la incertidumbre y los cambios en el entorno, el cerebro humano tiende a construir hipótesis acerca de las causas ocultas de las señales que percibe, de manera que pueda predecir hasta cierto punto esas transformaciones.

Esta teoría se aplica cuando un paciente recibe asistencia del médico: tanto los estímulos sensoriales de base (contacto ocular, lenguaje amable, contacto físico), como las expectativas del primero (experiencias pasadas, conocimiento de las intenciones terapéuticas) resultan esenciales para el proceso predictivo que favorece la cura.

De tal suerte, las expectativas que se generan en un encuentro entre el médico y el paciente pueden reducir la incertidumbre y por ende tener un papel benéfico en el proceso de sanación. Muchos pacientes se sienten mejor sólo con el hecho de que el doctor los ayude a lidiar con algunas molestias de difícil diagnóstico, como dolor o fatiga, en lugar de decirles que no existe un diagnóstico ni un tratamiento específico para sus malestares.

“La empatía es sólo uno de los elementos que facilitan la efectividad del tratamiento, pero uno muy poderoso”, concluyen los investigadores.

Guillermo Cárdenas Guzmán es periodista especializado en temas de ciencia, tecnología y salud. Ha trabajado en diversos medios de comunicación impresos y digitales en M éxico, como Reforma y El Universal Fue becario latinoamericano de la American Association for the Advancement of Science en 2009.

TRASTORNO POR ESTRÉS POSTRAUMÁTICO (TEPT)

¿Qué es?

Una alteración en la salud mental desencadenada por haber vivido situaciones de riesgo para la vida o integridad física, ya sea propia o ajena

Se caracteriza por volver a experimentar en el presente la situación traumática del pasado

Cuida tu salud mental

¿Por qué sucede?

Al vivir un evento crítico, directa o indirectamente, es natural sentir temor, que a su vez provoca cambios corporales útiles para enfrentar el peligro

Sabías que...

y en la población mexicana

¿Cuáles son los principales síntomas?

Sufrimiento

2.3% 0.49%

1 mes ha presentado TEPT

Es el tiempo en el que la mayoría de las personas presentarán síntomas

3%

de los casos totales se relaciona con la exposición a fenómenos naturales

Recuerdos persistentes

Revivir el suceso o situaciones semejantes

En ocasiones, el proceso no se revierte, los cambios y los síntomas empeoran a pesar de ya no estar en peligro

Dificultad para alegrarse

Alteraciones del sueño

Falta de concentración

la población mundial afectada es de 8 % ¡Recuerda!

Sobresaltos

Los síntomas suelen aparecer en los tres primeros meses después del evento crítico, duran por lo menos un mes y pueden interferir en tus actividades diarias

Estrés

Centro Nacional de Prevención de Desastres

En caso de emergencia repórtala al 911 gob.mx/cenapred