Caderno de Experiências
DESIGN GRÁFICO RETRO: A NOVA ARTE NOVA.
Lucélia Barbosa Cajazeiras Design de Produtos/UFCA luceliabc1@gmail.com
Daniele Carreiro Alves Design de Produtos/UFCA danielec_alves@hotmail.com
Manoel Deisson Xenofonte Araujo Design de Produtos/UFCA deisson2@hotmail.com
Isaac Brito Roque Professor /UFCA isaacbritoroque@gmail.com
Deborah Macêdo dos Santos Professor /UFCA deborah.macedo@gmail.com
1 Introdução A impressão gráfica quebrou paradigmas no ramo da arte que deixou de ser patrocinada pelas igrejas e passou a ser comercializada por meio de cartazes pelo comércio, possibilitando a criação de imagens impressas de boa qualidade em larga escala, surgido assim uma sucessão de movimentos artísticos relacionados a esse novo método de ilustrar. Neste sentido, Bhaskaran (2007) ressalta que “as revistas em geral ganharam maior popularidade, dirigidas a uma nova sociedade de consumo consciente e abastada interessada em moda e viagens.” (RIMES; BHASKARAN, 2007, p.14). Alguns movimentos se destacaram nesse período, entre eles o ‘art and crafts’ (arte e oficio). Considerado por alguns autores como o marco inicial do design, este grupo pretendia unir as funções de artesão e artista, o que impulsionou algumas tecnologias de impressão.
Com a era da tecnologia em alta, nos apegamos cada vez mais aos novos métodos de ilustrações gráficas que surgem a cada dia. Estamos constantemente nos adaptando aos aparelhos que nos conectam com a era digital, os papéis que serviram de suporte para os traços de um cartaz deram lugares a imensos monitores com imagens de alta definição. O presente trabalho mescla técnicas digitais e retros de design gráfico, a fim de unir essas áreas estimulando a criação de novas artes gráficas baseados em fatos históricos significativos no surgimento do mesmo. Deste modo salientamos a importância do conhecimento não apenas da técnica dos programas de edição, mas também da estratégia do design, e não podemos nos esquecer da influência dos percursores do design e da sua importância para o desenvolvimento das técnicas de trabalho utilizadas atualmente.
2.1 Art nouveau Inspirado no ‘arts and crafts’ o art nouveau leva ao mundo um movimento totalmente voltado para o design, pois a arte deixa de servir aos nobres e passa a ser funcional em forma de rótulos, cartazes e outros meios no comércio. O surgimento a litografia colorida impulsiona o design gráfico da época. Assim, Cardoso (2005) considera que:
2 Fundamentação teórica A priori, devemos nos lembrar dos precursores do design gráfico, os artistas e ilustradores que exerciam a função do que categorizamos hoje de designer gráfico, muitos não reconhecidos como tal por não haver um termo específico para esse profissional no início do século XX. O surgimento do design gráfico está atrelado as inovações trazidas pela revolução industrial, pois a partir daí iniciou-se um processo de experimentações para o desenvolvimento de novos tipos de arte. Pois, de acordo com Bhaskaran (2007):
a grande vantagem da litografia em relação às técnicas de reprodução de texto e de imagem anteriores está na possibilidade de criação do desenhoincluindo ai o desenho a letra e textos imediatamente sobre a matriz a ser impressa, praticamente como se fosse sobre o papel. (CARDOSO, 2005,p.32).
O artista comercial precursor do design gráfico, nasceu dessa fusão entre arte e oficio, criando uma nova linguagem visual necessária para se comunicar com o novo público alvo. A publicidade, em seu sentido moderno, tornou-se uma profissão em si. (RIMES; BHASKARAN, 2007, p.14).
Esse foi um marco fundamental na história do design, pois possibilitou uma liberdade de formas, cores e principalmente nos materiais utilizados na criação de novos produtos. No design gráfico os ilustradores utilizavam de novos traços e cores, agora, o artista passa a dominar também as 200
