EB Live December 2022

EVENTIM. Jouw ticketingpartner!

Ticketing nodig voor jouw event? Wij helpen je de perfecte oplossing in te zetten.

Wie zijn wij?

We zijn actief in meer dan 20 landen en zijn Europa’s grootste ticketing- en liveentertainmentbedrijf. Via onze technologie en bekroonde diensten verkopen we meer dan 250 miljoen tickets per jaar en exploiteren we enkele van de grootste podia en festivals in heel Europa.

Onze ervaring?

In Nederland zijn we al 30 jaar actief. In die jaren verkochten we tickets voor concerten van Krezip, Kensington, Madness, Milow, Danny Vera, Ilse de Lange, Dean Lewis, Eros Ramazzoti, Manowar, Dermot Kennedy, George Ezra, Alain Clark, Ed Sheeran en Rammstein en festivals als Indian Summer, Best Kept Secret en Tuckerville!

Ervaar het gemak van full-service en neem contact met ons op.

Al 30 jaar samen meer verkopen en de beste service!

GELUKKIG NIEUWJAAR

GELUKKIG

NIEUWJAAR

Uitgave

iMediate

Arendstraat 33b

Postbus 2227 / 1200 CE Hilversum Telefoon: 035 - 646 58 00 redactie@entertainmentbusiness.nl

Uitgever Joost Driessen

Platformmanager

Arnold le Fèbre

Redactie & medewerkers

Cas Spiertz, Jeroen van Trierum, Wally Cartigny, Marcel Debets, Timo Kragting, Edgar Kruize, Jan Meijroos, Pierre Oitmann, Martijn Vet, Jasper van Vugt

Client Service Manager

Wanda Kreuning

Exploitatie

Mitchel van der Heide & Tarik Lahri Telefoon: 035 646 5810

mitchel.vanderheide@imediate.nl tarik.lahri@imediate.nl

Abonnementen

Vragen of meer informatie? Mail naar abonnees@imediate.nl

Als vakblad hanteren we de opzegregels uit het verbintenissenrecht. Wij gaan ervan uit dat u het blad ontvangt uit hoofde van uw beroep. Hierdoor wordt uw abonnement steeds stilzwijgend met een halfjaar verlengd. Opzeggen kan per post, mail of telefoon. De opzegtermijn is 30 dagen voor het einde van de abonnementsperiode.

Jaarabonnement EB Live

Benelux, Nederlandse Antillen, Suriname: € 125,Elk volgend abonnement met hetzelfde factuuradres: € 80,- per jaar. Andere landen: € 180,- per jaar.

Jaarabonnement EB + EB Live

Benelux, Nederlandse Antillen, Suriname: € 195,Elk volgend abonnement met hetzelfde factuuradres: € 120,- per halfjaar. Andere landen: € 245,- per halfjaar.

Basis layout

Louis Bertrand

Vormgeving

Tim van den Berg, Rimmert van den Oosterkamp, Martin Wolber

Drukkerij

Vellendrukkerij BDU bv, Barneveld © Copyright 2022 ISSN: 1875-2888

Innovaties

In dit eindejaarsnummer van EB Live blikken we niet alleen terug op 2022, maar kijken we ook alvast vooruit naar 2023. Dat dit een jaar was van extremen, behoeft geen betoog. Toen medio februari de coronamaatregelen werden versoepeld (en in maart helemaal werden losgelaten), slaakte iedereen een zucht van verlichting.

Dat gevoel was echter van korte duur; het opheffen van de lockdown ging gepaard met een gijzelingsdrama in een Amsterdamse Apple Store en ongeveer tegelijkertijd verklaarde Rusland de oorlog aan Oekraïne. En dat terwijl het nieuwe jaar nog maar net begonnen was. We rolden vervolgens van de ene in de andere crisis. Personeelscrisis, energiecrisis, stikstofcrisis, klimaatcrisis… Eén crisis bleef ons echter wonderwel bespaard: de festivalcrisis.

Toegegeven, het piepte en het kraakte en iedereen moest alle zeilen bijzetten, maar het is gelukt. Het afgelopen festivalseizoen mochten we na twee jaar stilstand eindelijk weer los en dat deden we massaal. Tijdens de afgelopen editie van Festivak in Brabanthallen 's-Hertogenbosch spraken we met talloze partijen uit de live-industrie en iedereen was zonder uitzondering enthousiast over de afgelopen festivalmaanden.

In dit nummer nemen we alvast een voorschot op het komende festivalseizoen in onze nieuwe EntertainmentVisie Special. Wat opvalt is het grote optimisme en de behoefte om van 2023 net zo’n mooi festival- en eventjaar als 2022 te maken. Natuurlijk, er staan ons nog wel wat uitdagingen te wachten. Het personeelstekort trekt ook volgend jaar nog een zware wissel op de live-industrie en de gestegen energieprijzen zullen ongetwijfeld de nodige hoofdpijndossiers opleveren.

Een deel van de oplossing zit ‘m in technologische innovaties, zo blijkt uit dit nummer. Partijen als Digital Event Support (zie de coverstory op pagina 10),  CM.com, Open-House, Close, See Tickets en Intelligent Security (om er een paar te noemen) zetten techniek in om problemen te ondervangen en in sommige gevallen zelfs voor te zijn. Constructief bouwen aan de toekomst dus.

Wat 2023 gaat brengen weet niemand, maar het vertrouwen is in ieder geval groot. Festivals als Defqon.1, Intents, Zwarte Cross en Down The Rabbit Hole zijn in ieder geval al (gedeeltelijk) uitverkocht, dus dat belooft veel goeds.

De aftrap van het nieuwe (live)muziekjaar vindt traditiegetrouw plaats op Eurosonic Noorderslag. EB Live is daar natuurlijk met het complete team aanwezig. Spreken we elkaar daar?

Op naar een gezond, succesvol en muzikaal 2023!

ARNOLD LE FÈBRE

PLATFORMMANAGER EB LIVE & ENTERTAINMENT BUSINESS

20 14 10

Digital Event Support

Digital Event Support wil met het nieuwe eventmanagementsysteem ORGANIZED een digitale brug slaan tussen de verschillende partijen die actief zijn in de evenementenwereld. Oprichter Dylan Velthuis en Nena Rienderhoff, Head of Sales & Account Management, vertellen uitgebreid over hun ambities en toekomstplannen.

Mysteryland

Mysteryland wordt officieus gezien als de afsluiter van het festivalseizoen en de afgelopen editie maakte het festival zijn reputatie meer dan waar. Managing director Milan Raven en Martijn van Daalen, commercieel directeur ID&T Group, blikken terug op een geslaagde editie en richten hun pijlen op 2023, als Mysteryland zijn 30ste verjaardag viert.

Nieuwe Nor

Een kwart miljoen inwoners telt de stedelijke regio Parkstad. In het centrum ligt Heerlen, het Duitse Aken met 600.000 inwoners ligt om de hoek. Om in te spelen op het potentieel van de regio breidde poppodium De Nieuwe Nor onlangs uit met een tweede, grote zaal. Directeur Johan de Niet: “Deze regio is qua grootte de zesde stad van Nederland.”

Eurosonic Noorderslag

Na twee online coronaedities keert de Groningse showcasefestival en conferentie ESNS terug naar een normale, fysieke editie, met de blik op de toekomst. “Er kan weinig meer misgaan”, zegt Robert Meijerink, hoofd programma “Het voelt deze keer als een ‘safe bet. Wat opvalt is dat we veel nieuwe mensen gaan ontvangen."

Quotes

“Het internationale en cultureel diverse karakter van dit Amerikaanse festival past perfect bij een stad als Rotterdam.” Hiphopfestival Woo Hah! gaat volgend jaar verder onder een nieuwe naam: Rolling Loud Rotterdam, presented by Woo Hah! Jolanda Jansen, directeur Rotterdam Ahoy, heeft er zin in.

Stichting Backstage Pass wil de diversiteit en de inclusie binnen de Nederlandse evenementensector vergroten. Hiertoe lanceert de stichting het project Podiumtechniek voor Meiden. Medeoprichter Jessica Dassen geeft tekst en uitleg.

INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW

“Als je al jarenlang de vaste ticketpartner van Melkweg bent, is dat iets om ontzettend trots op te zijn. Wanneer deze fijne samenwerking dan ook nog eens voor meerdere jaren verlengd wordt, kunnen we daar alleen maar heel erg blij van worden.” Melkweg Amsterdam en Ticketmaster verlengen hun samenwerking.

“Als geboren en getogen Helmonder heb ik een groot gedeelte van mijn jeugd in Eindhoven doorgebracht en dus ook in E enaar.”

Het Eindhovense podium E enaar heeft vanaf 1 december een nieuwe programmeur: Gijs Garenfeld. Hij was de afgelopen 10 jaar werkzaam als senior marketeer bij het Tilburgse 013.

“Voor dit project organiseren we in samenwerking met verschillende partijen uit de branche inspiratiedagen om jonge meiden te enthousiasmeren voor podiumtechniek. Hier kunnen zij ervaren wat het werken op en rond het podium inhoudt. Vrouwelijke professionals geven uitleg over hun beroep met als doel de bezoekers te inspireren om ook voor een carrière in podiumtechniek te kiezen. Wij geloven in het motto ‘you can’t be, what you can’t see’. We willen laten zien dat dit vak ook door vrouwen uitgeoefend kan worden.”

Waarom is het belangrijk om interesse in podiumtechniek te wekken voor jonge meiden?

“Helaas is maar 15% van de mensen werkzaam in de podiumtechniek een vrouw. Van de podiumtechniekopleidingen horen we dat maar 1 op 30 studenten vrouw is.

Er is weinig animo onder jonge meiden en we willen met dit project laten zien hoe leuk dit werk is, ook voor vrouwen. Daarnaast is het belangrijk dat er meer representativiteit komt in het vak, als er meer vrouwen gaan werken in de branche wordt het ook toegankelijker voor jonge vrouwen.”

Hoe ziet de toekomst eruit? “Het project zal vijf jaar duren waarbij het doel is om in ieder geval het percentage vrouwen dat werkt in de podiumtechniek met 5% toe te laten nemen. Dit jaar lanceren we de pilot met vijf projecten door het hele land, maar we willen natuurlijk dat nog meer partijen uit de branche zich melden zodat we nog meer projecten kunnen organiseren. We willen er samen voor zorgen dat er meer vrouwen komen te werken in de podiumtechniek. Mogelijke samenwerkingspartners kunnen voor meer informatie mailen naar info@backstage-pass.nl.”

ADVERTENTIE

Wat houdt het project Podiumtechniek voor Meiden in?

INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW - INTERVIEW

Cijfers

Adidas waarschuwde onlangs voor een fors lagere winst. Het bedrijf maakte bekend dat ze onder de streep ‘slechts’ 250 miljoen euro overhouden. Lekker toch? Nou, niet echt als je weet dat de verwachting eerder dit jaar nog 500 miljoen euro was. De grootste reden van de financiële tegenvaller is het abrupte einde van de samenwerking met rapper Ye. Bij de meesten nog steeds beter bekend als Kanye West. Je weet wel, de Amerikaanse producer, bipolar rapper, songwriter, ondernemer, modeontwerper, de ex van Kim Kardashian en de man die Bohemian Rhapsody zo tenenkrommend slecht coverde op Glastonbury.

Adidas beëindigde de samenwerking met Ye vanwege antisemitische uitlatingen van de rapper. De artiest en het bedrijf hadden sinds 2015 veel succes met de door Ye ontworpen schoenenlijn Yeezy. Goed voor bijna de helft (!) van de totale winst van Adidas. De Yeezy-producten doen het traditioneel vooral aan het einde van het jaar goed. Extra pijnlijk dus om dit kwartaal de stekker uit de samenwerking te trekken. Doen alsof er niks aan de hand is, zou echter nog veel meer reputatieschade opleveren aan het doorgaans degelijke Duitse merk. Stoppen was dus in de ogen van ieder weldenkend mens de enige juiste beslissing.

Dit is een schoolvoorbeeld van de gevolgen van ‘Influencer Marketing Gone Wrong’. Hoewel de meeste lezers hier niet de budgetten zullen hebben om artiesten van het kaliber Ye in te schakelen voor een samenwerking, gebeurt dit ook op kleinere en lokale schaal. Zo verbrak het drankmerk Fiorito (Limoncello) direct alle banden met Lil Kleine na de geweldsincidenten waarbij de rapper betrokken was. Spotify verwijderde zelfs zijn nummers uit hun playlists en Madame Tussauds zette het standbeeld van de kleine rapper in het magazijn, tussen de andere van de troon gevallen grootheden.

Ik heb er een beetje een dubbel gevoel over. Als het allemaal koek en ei is, staan merken in de rij om mee te liften op de naam en faam van een artiest, maar zodra hij of zij uit de bocht vliegt, trekken merken hun handen er direct van af. Ik snap die impuls, maar mijn advies zou zijn om beter na te denken voordat je überhaupt met een artiest of social influencer in zee gaat. Er bestaat namelijk altijd een afbreukrisico en je moet bereid zijn om dit te accepteren en een plan te hebben hoe je ermee omgaat als je influencer van het padje raakt. Ben je niet bereid om op de blaren te zitten? Ga dan niet in zee met dit soort celebrities. Met dat in het achterhoofd moet je natuurlijk ook weten dat enige vorm van opportunisme niemand vreemd is. Want zeg nu eens eerlijk, als een artiest van het kaliber Ye morgen op jouw deur klopt met de mededeling ‘Tto e producten maak je, daar wil ik iets mee doen.’ Zeg je dan nee?

EuroSonic Noorderslag en Marshall gaan hun krachten bundelen om artiesten, crew en promotors te ondersteunen. De twee hebben hiervoor een samenwerkingsverband van drie jaar afgesloten.

Gold Digger 1100

Voor de Subsidieregeling Evenementengarantie 2022 (SEG22) is sinds de lancering op 5 oktober al ruim 20 miljoen euro aangevraagd.

Ongeveer 150 asielzoekers krijgen begin 2023 een plek op het festivalterrein van Pinkpop. De gemeente Landgraaf wil een goede balans van gezinnen en alleenreizenden in de opvang.

De Gezondheidsraad pleit ervoor om het maximale geluidsniveau voor muziek in onder meer concertzalen en in clubs te verlagen van 103 naar 100 decibel.

20 miljoen 150 100

De eerstvolgende editie van het Nationaal Congres Evenementen vindt plaats op maandag 3 april 2023 in Alkmaar. De organisatie van de 8e editie is in handen van Respons, in samenwerking met gastgemeente Alkmaar.

De Werkgeversvereniging Poppodia- en Festivals (WNPF) en de Kunstenbond zijn een eenmalige uitkering van 1100 euro overeengekomen. Werknemers in de popsector ontvangen dit bedrag ter compensatie van het verlies aan koopkracht als gevolg van inflatie.

Over Mike

Mike Hendrixen is 15 jaar werkzaam in de entertainmentindustrie. Na een rol als Marketing Director North & Central Europe bij Codemasters, startte hij in 2013 Vertigo 6 Marketing & PR, dat dit jaar werd overgenomen door de Happy Horizon Groep. In Entertainment Business schrijft hij op persoonlijke titel over marketingontwikkelingen binnen de industrie.

De nieuwe standaard in eventmanagement

Digital Event Support wil met het nieuwe eventmanagementsysteem ORGANIZED een digitale brug slaan tussen de verschillende partijen die actief zijn in de evenementenwereld. Oprichter Dylan Velthuis en Nena Rienderho , Head of Sales & Account Management, vertellen over hun ambities en toekomstplannen. “We willen synergie creëren tussen alle stakeholders rond evenementen.”

We merkten dat er een grote behoefte was aan een compleet en veelomvattend eventmanagementsysteem”, vertelt Dylan Velthuis, die Digital Event Support (DES) begin dit jaar oprichtte. “De grootste partijen in onze branche werken binnen één afdeling soms met zes verschillende systemen; iedereen probeert het wiel steeds opnieuw uit te vinden. Vaak heeft dat te maken met onwetendheid en soms met budgettaire redenen, maar feit is dat het veel verstandiger is om met één centraal systeem te werken. Op deze manier verbeter én versnel je bedrijfsprocessen en zorg je bovendien voor een aanzienlijke kostenbesparing.”

Tussenpersoon

Digital Event Support wil een tussenpersoon zijn, benadrukt Nena Rienderhoff, Head of Sales & Account Management. “Bedrijven kunnen bij ons hun digitale vraagstuk neerleggen. We adviseren, maken tools op maat, maar zetten ook onze eigen producten in de markt, waaronder dus ORGANIZED. Onze tool neemt evenementenorganisaties een hoop werk en geregel uit handen, waaronder gastenlijsten, artist advancing, productie, registratie van medewerkers en accreditatie. Het verbindt alle teamleden met elkaar, zowel

intern als extern. Op veel vlakken is nog een enorme winst te behalen, denk aan gebieden als veiligheid, snelheid, efficiëntie en mobiel gebruik.”

Velthuis: “Dat tools en applicaties steeds vaker mobiel worden gebruikt, is natuurlijk niet iets van de laatste jaren, maar je ziet dat veel eventmanagementsystemen op dit vlak achterblijven. Daarnaast zijn de veiligheids- en privacy- eisen behoorlijk aangescherpt. Neem bijvoorbeeld de wet Algemene Verordening Gegevensbescherming (AVG). Hoe die achterstand is veroorzaakt? Ik denk dat dat vooral te maken heeft met de stilstand die het gevolg was van de coronapandemie. Veel partijen waren huiverig om te investeren in nieuwe tools. Er is nog een grote inhaalslag te maken.”

Nieuwe standaard

De meeste systemen hebben het aan de voorkant wel goed voor elkaar, legt Rienderhoff uit, maar aan de achterkant valt er nog een hoop te verbeteren. “De organisatie en de producent hebben weliswaar een centraal punt, maar dat geldt meestal niet voor bijvoorbeeld de toeleveranciers of de medewerkers. We proberen iedereen zijn eigen systeem te geven en dat is met ORGANIZED eenvoudig voor elkaar te krijgen.”

DOOR: ARNOLD LE FÈBRE | FOTO'S: ETIËNNE HESSELS FOTOGRAFIE

Mainstage

Vanaf 1 januari neemt Digital Event Support zijn intrek in de MAINSTAGE in Zaandam. Velthuis: “Hier vind je een mooie mix van zowel jonge, vernieuwende start-ups als gerenommeerde partijen als SOLID Event Crew, Backbone International en SKILLS Crowd Management. De perfecte locatie om onze missie van onderling verbinden in de praktijk te brengen!”

Velthuis: “We willen de nieuwe standaard in eventmanagement neerzetten en synergie creëren tussen alle stakeholders rond evenementen. Een digitale brug slaan tussen de verschillende partijen die actief zijn in de evenementenwereld. We hebben niet de illusie dat iedereen nu direct overstapt op ons systeem, maar we willen wel laten zien dat het ook anders én makkelijker kan.”

API first

ORGANIZED is ‘from scratch’ opgebouwd, rond de API first-gedachte. “Het hele systeem is gebouwd als een soort koppeling, waardoor het een peulenschil is om verbindingen te maken met andere tools en programma’s”, legt Velthuis uit. “Of het nu gaat om accreditaties, productieschema’s, bestellingen, hotelreserveringen, stroomaanvragen of hospitality riders, met onze tool verzamel je alles in één overzichtelijk geheel. Heel veel systemen worden pas ingezet vanaf het moment waarop de artiest geboekt is, terwijl er een heel proces aan vooraf is gegaan, denk aan het vaststellen van het budget, de onderhandelingen over de datum en de gage - dat hele traject kunnen we straks meenemen in ons systeem.”

Vertrouwen

Rienderhoff: “Het is de kunst om een systeem te ontwikkelen dat door iedereen

DYLAN VELTHUIS EN NENA RIENDERHOFF

plezierig en eenvoudig te gebruiken is, maar tegelijk is aan te passen aan specifieke facturatiewensen of te koppelen is aan een bepaald boekhoudpakket. Dankzij de manier waarop ORGANIZED is ontwikkeld is het niet per se nodig om voor iedere klant een koppeling op maat te ontwikkelen. Wat onze onderscheidende factor is? Ik denk dat het niet zo belangrijk is om je bezig te houden met wat anderen doen. Het is veel zinvoller om bezig te zijn met wat jij denkt dat goed is. Door onze eerdere werkervaring op zo’n 300+ festivals in binnen- en buitenland, verkeren wij in de luxepositie dat veel organisatoren ons vertrouwen en weten dat ze op ons kunnen bouwen.”

Eventmanagementsystemen zijn meestal heel rechttoe rechtaan vormgegeven, aldus Dylan Velthuis. “Bij ons is ook de achterkant - bijvoorbeeld de productiesheets - in de look & feel van het desbetreffende event. Dat zijn van de kleine dingen die voor een meerwaarde zorgen.”

ORGANIZED is bedoeld voor kleine en grote organisatoren, maar ook organisaties van onder meer zakelijke events en sportevenementen kunnen van de tool

profiteren. Rienderhoff: “In de essentie verschillen al die partijen niet zoveel van elkaar. De accenten liggen misschien anders en de workflow krijgt op een andere manier gestalte, maar het soort functionaliteit dat van een ontzorgende tool verwacht wordt, is hetzelfde.”

Overgangsperiode

Het afgelopen festivalseizoen was voor Digital Event Support een overgangsperiode. “We hebben heel veel festivals bezocht”, vertelt Velthuis. “Het viel op dat er veel goed personeel is verdwenen na twee jaar stilstand door de pandemie. Iedereen moest net iets harder rennen om alles voor elkaar te krijgen. Dat we toch mogen spreken van een meer dan geslaagd festivalseizoen is eigenlijk best bijzonder te noemen. ORGANIZED kan ook op dit gebied een rol spelen. Onze tool verbetert zoals gezegd (bedrijfs)processen en verhoogt daardoor de efficiency.”

“Tijdens de coronaperiode heb ik me niet alleen beziggehouden met de ontwikkeling van ORGANIZED”, blikt Dylan Velthuis terug, “maar was ik ook actief als consul-

'Na jarenlang met Paylogic in de voorhoede te hebben meegedraaid en tal van technologische innovaties aan de consumentenkant van evenementen te hebben geïntroduceerd, zie ik nog enorme kansen aan de professionele kant (de achterkant). Met de juiste technologie zullen processen beter en veiliger lopen en worden er nieuwe kansen gecreëerd.'

Roger Meijer, oud-CTO van Paylogic en nu als technisch adviseur betrokken bij Digital Event Support

Met DES brengen wij de kennis samen en hopen we een platform te creëren waar de branche gebruik van kan gaan maken. Hier is in onze ogen een grote slag te slaan de komende jaren.'

Joris Joosen, partner bij The Support Group

tant Digitale Strategie voor diverse eventbedrijven en Innovatiemakelaar vanuit Stichting Open House. Daarnaast hebben we nieuwe kassasoftware gemaakt voor MoneyComb. Dit is een full service samenwerkingspartner voor finance handling, gericht op zakelijke en publieksevenementen en (evenementen)venues. Zij wilden eigen software hebben en dat hebben wij tijdens de coronatijd voor hen ontwikkeld.”

Inventarisatie-tool

Daarnaast heeft Digital Event Support een warehouse inventarisatie-tool voor ID&T gemaakt. Velthuis: “In een Zaandamse loods liggen decors opgeslagen van ID&Tevents die de afgelopen 20 jaar hebben plaatsvonden. Niemand wist wat waar lag en wat er precies allemaal lag – het gaat om vele duizenden items. Wij hebben een tool ontwikkeld waarmee we de inventaris in kaart hebben gebracht, inclusief foto’s en uitgebreide specificaties. Vervolgens hebben we er een soort interne verhuurshop aan gekoppeld, waardoor ID&Tmedewerkers en partners de decorstukken kunnen ‘lenen’ en hergebruiken.”

De Vrienden van Amstel LIVE!

Deze zomer heeft Digital Event Support verschillende kleine testcases gedraaid met ORGANIZED en is de tool gebruikt tijdens onder meer Mysteryland en het ADE Golf Tournament. Begin volgend jaar volgt een nieuwe, grote testcase tijdens De Vrienden van Amstel LIVE!

“We dachten, laten we maar eens een klein, simpel evenementje nemen”, lacht Velthuis. “Maar even zonder gekheid: dit is een geweldige uitdaging en het is heel tof dat we het vertrouwen hebben gekregen van de organisatie, die ons bovendien vroeg in het productieproces bij alle voorbereidingen heeft betrokken. We hebben het afgelopen jaar ook gebruikt om een mooi team bij elkaar te brengen. We hebben naast diverse developers ook enkele gerenommeerde industrieprofessionals in ons team zitten, onder wie Joris Joosen (Backbone International, The Support Group) en Roger Meijer (oud-CTO Paylogic). Het is zeker onze ambitie om niet alleen in Nederland maar ook internationaal uit te groeien tot een speler van formaat.” ◾

'Door de vele technologische innovaties en het koppelen van kennis en ervaring binnen de industrie, kunnen we complexe processen verbeteren en optimaliseren.

Mysteryland op weg naar groene dertigste editie

Mysteryland wordt o cieus gezien als de afsluiter van het festivalseizoen en de afgelopen editie maakte het festival zijn reputatie meer dan waar. Managing director Milan Raven en Martijn van Daalen, commercieel directeur ID&T Group, blikken terug op een geslaagde editie, staan stil bij de merkactivaties die hebben plaatsgevonden en richten hun pijlen op 2023, als Mysteryland zijn 30ste verjaardag viert én overgaat op vaste, lokaal opgewekte, groene stroom. DOOR: ARNOLD LE FÈBRE

het langstlopende dance-event ter wereld, maar worden nog steeds als een ‘gateway festival’ gezien. Ik heb nog altijd het gevoel dat we niet ons volledige potentieel hebben bereikt. Als je naar Mysteryland gaat, weet je dat je kwaliteit kunt verwachten. We zijn natuurlijk niet het enige dancefestival in Europa dat zo breed programmeert, maar ik durf te stellen dat we onze plek in het festivallandschap - zowel als grondlegger als vernieuwer – dubbel en dwars verdiend hebben.”

O

Ondanks de ongelooflijk moeilijke periode die achter ons ligt, zijn we erin geslaagd om goed voor de dag te komen en dit jaar een geweldige editie neer te zetten”, vertelt Milan Raven, managing director van Mysteryland. “Alles viel uiteindelijk op zijn plek, mede dankzij de geweldige inzet van leveranciers en alle partijen met wie we samenwerken. We hebben 40% nieuwe bezoekers mogen verwelkomen en het was mooi om al die hartverwarmende reacties van bezoekers te zien.”

“We zagen tijdens corona al dat er met name onder jongeren ontzettend veel behoefte was aan feesten”, aldus Martijn van Daalen, commercieel directeur van ID&T.

“Het feit dat Mysteryland ruim een maand van tevoren was uitverkocht, zegt al genoeg. Mensen hadden dit jaar meer behoefte aan evenementen en samenkomen dan ooit!”

Gateway festival

Mysteryland begon in 1993 als hardstyleevent, maar ontwikkelde zich in de loop der jaren tot een multi-genre weekendfestival, waar iedere danceliefhebber wel iets van diens gading kan vinden. Raven: “We zijn

Beleving, een brede programmering en een volstrekt eigen koers, dat zijn volgens Raven de pijlers van Mysteryland. “Bij ons kunnen zowel de fijnproevers als de liefhebbers van de grote shows terecht. We zijn altijd op zoek naar de volgende grote namen en manieren waarop we bezoekers kunnen verrassen. Mysteryland is een festival vol ‘happy accidents’, zeggen wij weleens. Het is soms bijna een uit de hand gelopen boutique-festival. Van intieme stages in het bos tot het grote gebaar van de eindshow - onze veelzijdigheid maakt Mysteryland uniek.”

Juiste match

ID&T werkt op zijn festivals nauw samen met uiteenlopende merken en denkt ook mee met bedrijven over de manier waarop brand activaties het beste ingezet kunnen worden. Van Daalen: “We vinden het belangrijk om merken te integreren die aansluiten bij onze doelgroep. We gaan graag strategische en langdurige samenwerkingen met merken aan. Een goed voorbeeld is de samenwerking die we de afgelopen periode hebben gesloten met STËLZ, een hard seltzer-merk. Onder jongeren zijn drankjes met een laag calorie- en alcoholgehalte erg populair en een samenwerking was een logische keuze. We kijken altijd naar de doelgroep en het evenement en proberen daar een merk aan te koppelen. De wat

meer urban doelgroep bereiken we bijvoorbeeld met Vunzige Deuntjes, terwijl we met Mysteryland of Amsterdam Open Air ook een breder publiek aanspreken. Dankzij dataonderzoeken, waarbij we onze eigen kennis aanvullen met onderzoeken van Nielsen en GeoType, weten we heel veel van onze bezoekers. Op basis van die kennis maken wij de juiste match. Zo is Coca-Cola een belangrijke partner van ons. Met het sportdrankje Aquarius willen zij jongeren bereiken. Uit onze data bleek dat bezoekers van Defqon.1 bovengemiddeld veel tijd besteden aan sporten. We hebben vervolgens het online work-outprogramma Warrior Workout gelanceerd, waar we Aquarius aan hebben gekoppeld. Dit jaar hebben we ook een fysieke editie van Warrior Workout georganiseerd tijdens Defqon.1. Het leuke is dat je er vervolgens van alles mee kunt doen; zo hebben we een merchandiselijn in het leven geroepen en artiesten bij het concept betrokken.” De belangrijkste randvoorwaarde is echter altijd de bezoeker, benadrukt Van Daalen. “Een activatie moet meerwaarde opleveren voor de beleving van de bezoeker.”

Merksympathie

Volgend jaar zal Mysteryland onder meer in zee gaan met een haarverzorgingsproduct. “Een combinatie die misschien

‘Het valt op dat merken vaak niet zo goed bese en wat de waarde is van een evenementenplatform zoals wij dat hebben’

MARTIJN

VAN DAALEN MILAN RAVEN

Rent4Crew kijkt terug op een succesvol jaar, met mooie events en uitbreidingen van ons verhuurassortiment.

In 2023 voegen wij daar de Crew carrier nog aan toe. Een prachtig nieuw voertuig voor persoonsvervoer, ook beschikbaar als cargovariant met laadbak. Hiermee maken we ons assortiment nóg veelzijdiger. Dus bent u voor het komende jaar op zoek naar een duurzame mobiliteitsoplossing voor uw evenement? Rent4crew biedt u dé milieuvriendelijke oplossing middels de verhuur van e-bikes, citybikes, e-scooters, e-quads, crew carriers en gators. Ons uitgebreide assortiment is volledig in dezelfde stijl uitgevoerd en de gebruikte kleuren zorgen ervoor dat uw medewerkers goed zicht- en herkenbaar aanwezig zijn.

niet zo snel voor de hand ligt, maar juist heel erg aansluit op het festivalgevoel. Evenementen, en dan vooral de meerdaagse, kun je beschouwen als een soort ministeden. Op de camping relaxen bezoekers, kunnen ze naar de kapper, een tattoo laten zetten en zelfs boodschappen doen bij de supermarkt op de camping. Als verzorgingsmerk ben je dan super relevant. Festivalbezoekers hebben een bepaalde mindset en staan open voor nieuwe ervaringen en producten. Als je exclusieve haarverzorgingsproducten kunt kopen van een bepaald merk en er op het festivalterrein ook nog een activatie van dat merk is, dan heeft dat een positieve impact op de merksympathie en -beleving.”

Waarde

ID&T heeft tijdens de coronapandemie niet stilgezeten en diverse digitale initiatieven gerealiseerd, waaronder livestreams en een Qlimax-concertregistratie op Netflix. “Voor ons was dat één groot leerproces. We hebben gemerkt dat jongeren bereid zijn om te betalen voor onze content. We zien ook dat de digitale experience een belangrijk onderdeel is van de totale beleving. Voor merken wordt ID&T steeds interessanter en we krijgen dan ook ontzettend veel aanvragen. Logisch, we hebben niet alleen 2 miljoen mensen in onze database staan, we krijgen 1,5 miljoen bezoekers per jaar en tientallen miljoenen jongeren engagen met onze merken online. We vinden het echter heel belangrijk om de vertrouwensrelatie met onze doelgroep in stand te houden; het is voor ons essentieel dat er een juiste match is. Het valt op dat merken het soms lastig vinden om de juiste invullingen en integratie te vinden en vaak niet zo goed beseffen wat de waarde is van een evenementenplatform zoals wij dat hebben.”

Groene stroom

Volgend jaar viert Mysteryland zijn 30 -jarig jubileum en begint het aan een nieuw hoofdstuk. In samenwerking met Gemeente Haarlemmermeer, Recreatieschap Spaarnwoude en ID&T Group gaat het festival over op groene stroom. Ongeveer 80 procent van het stroomverbruik van het festival bestaat uit vaste, lokaal opgewekte, groene stroom. De overige 20 procent van het stroomverbruik bestaat voor een groot deel uit flexibele, duurzaam opgewekte energie.

Milan Raven: “Wij zijn enorm trots dat we samen met de andere betrokkenen deze belangrijke stap voorwaarts kunnen zetten. We hopen hiermee andere organisatoren te inspireren. Deze inspanning sluit goed aan bij onze ondertekening van de Green Deal Circular Festivals dat zich richt op duurzame innovatie en waarin we hebben beloofd ons hard te maken om in de toekomst voor een groot deel circulair en klimaatneutraal te zijn.”

Groen en lokaal

De groene stroom waarmee Mysteryland vanaf 2023 wordt gevoed, wordt geleverd

door lokaal energiebedrijf Tegenstroom dat volledig in eigendom van de Gemeente Haarlemmermeer is. Tegenstroom levert honderd procent lokaal opgewekte zonnestroom die wordt opgewekt door ondernemers in de regio Haarlemmermeer. Een van hen is de naastgelegen ondernemer Jos Koeckhoven, die met zijn land al jaren onderdeel uitmaakt van de camping van Mysteryland. Voor de stroomvoorziening zijn elektriciteitskabels in de grond gegraven. Op de plekken waar veel stroom nodig is, zoals de verschillende hoofdpodia, zijn ondergrondse putten aangelegd. Daarop komen tijdens het festival containers te staan, die werken als een soort grote stopcontacten, gevoed met zonnestroom van de buurman. De camping van Mysteryland zal worden gebruikt als ‘testing ground’ voor nieuwe vormen van duurzame energie. Hiervoor worden samenwerkingen aangegaan met innovatieve start-ups. Alle betrokken partijen hebben na een traject van zes jaar een eenmalige investering gedaan waarmee een vaste stroomvoorziening op middenspanning (oftewel 10.000 volt) wordt gerealiseerd. Naast deze investeringen is er ook subsidie van Rijksdienst voor Ondernemend Nederland (RVO) ontvangen om het project te verwezenlijken. De subsidie uit de regeling Demonstratie Energie - en Klimaatinnovatie (DEI+) wordt uitgekeerd aan bedrijven die innovatieve technieken inzetten om CO2uitstoot te verminderen.

‘We kijken altijd naar de doelgroep en het evenement en proberen daar een merk aan te koppelen’

‘Mysteryland is een festival vol happy accidents’

Duurzaamheidspact in de praktijk: ieder doet zijn deel

Tijdens de afgelopen editie van ADE hebben 23 festivals hun krabbel gezet onder de Green Deal Circular Festivals, een Europees samenwerkingsverband van koplopers in de duurzame festivalsector. Het totaal staat nu op 43 deelnemers. “Een van onze motivaties om aan de Green Deal deel te nemen, is om met gelijkgestemden in gesprek te komen.”

DOOR: PIERRE OITMANN

Met de Green Deal Circular Festivals, kortweg GDCF of Green Deal, wordt innovatie wat betreft het verduurzamen van festivals gestimuleerd. “Met een koplopersgroep van 43 festivals uit veertien landen is het bereik van deze Green Deal enorm”, aldus Laura van de Voort, co-director van Green Events, lid van het GDCF-programmateam. “Festivals hebben innovatiekracht en een unieke positie om zowel andere sectoren, overheden als bezoekers te inspireren. Een perfecte proeftuin om te laten zien wat de mogelijkheden zijn als het gaat om de transitie richting een circulaire en klimaatneutrale economie.”

Kennis delen

Een van de doelen van de GDCF is om de opgedane kennis te delen met de andere

ondertekenaars van dit pact. “In de verschillende bijeenkomsten delen de deelnemers kennis en ervaring met elkaar en werken ze samen aan nieuwe oplossingen om de transitie te versnellen. Via verschillende podiumprogramma’s, waaronder ADE Green en Green Events & Innovation Conference, en greendealcircularfestivals.nl wordt de opgedane kennis met een breder publiek gedeeld.”

Maximaal e ect

Een van de 23 festivals die zich dit jaar bij de deelnemers aan de Green Deal voegden, is Wonderfeel, het grootste Europese buitenfestival voor klassieke muziek. “Onze deelname aan de Green Deal is een logisch gevolg van waar wij al jaren mee bezig zijn”, legt zakelijk coördinator Naomi Mul uit. “Je wilt grote klappen maken, maar je hebt een

klein team en alles wat je verzint moet uitgevoerd worden. Wat kunnen we doen dat minimale inspanning vraagt en een maximaal effect heeft? Geen vlees serveren is daar een voorbeeld van. Qua elektriciteit gebruiken we aggregaten op Hydrotreated Vegetable Oil (HVO), die we koppelen aan batterijen van Green Battery. Dat is een organisatie die grote batterijen ontwikkelt die op industrieel niveau gebruikt kunnen worden. Wat je vaak bij dit soort dingen ziet, is dat ze getest worden op festivals en daarna naar de industrie gaan. We kunnen ons festival er nog niet volledig op laten draaien, want daarvoor is de stroom nog te weinig, maar door ze te koppelen aan aggregaten kun je de piekbelasting opvangen. Zo’n aggregaat kan op de meest effectieve stand draaien en als je meer nodig hebt, wordt zo’n batterij ingezet.”

Groen imago

Wonderfeel vindt jaarlijks plaats op een 25 hectare groot natuurgebied in ’s-Graveland. “Je komt naar een plek waar niks is en daar moet je een hele infrastructuur gaan aanleggen. Dat is op zichzelf niet de meest duurzame onderneming. Een van de dingen die we al langer doen, is tijdens het festival alleen wagens op elektrische energie over het terrein laten rijden.”

Volgens Mul bestaat het publiek van Wonderfeel voor een groot deel uit natuurliefhebbers. “Zestig procent is lid bij Natuurmonumenten. Dat zegt iets over de aard van het beestje. Onze belangrijkste motivatie om ons aan te sluiten bij de Green Deal is om de CO2-uitstoot te beperken of zelfs neutraal te worden. Dat sluit toevallig goed aan bij wat onze bezoekers willen. Dat maakt dat ze makkelijker bepaalde keuzes accepteren, zoals geen vlees serveren.”

Wetgeving

Dat ligt net even anders bij de Zwarte Cross. “We willen aan de ene kant verduurzamen, want dat is belangrijk, maar aan de andere kant willen we niet het imago creëren een duurzaam evenement te zijn”, zegt Marcus ten Zijthoff, projectleider van festivalorganisator Feestfabriek. “We gaan het niet de Groene Cross noemen.” Desondanks is de Feestfabriek achter de schermen al langere tijd bezig om festivals te verduurzamen. “Een van dingen die voor ons meespeelt, is uiteraard de wetgeving waar we mee te

maken hebben”, stelt Ten Zijthoff. “Bij het ophalen van single-use plastic bekers is er een percentage dat we moeten halen. Daar moeten we in meegaan. Daar zijn we wel al eerder mee begonnen. Wel zagen dat al aankomen in 2018, toen die hele hype ontstond over hardcups. Op een event als Mañana Mañana is dat prima te hanteren. Voor een schaalgrootte als de Zwarte Cross heeft dat heel veel impact. Wij hebben ons verdiept in een goed alternatief: het hoogwaardig recyclen van softcups. Dit maakt de Green Deal zo interessant: vanuit die groep is onderzoek gedaan hoe de beide systemen zich verhouden vanuit duurzaamheidsoogpunt.” Naast aggregaten werkt de Zwarte Cross nu al met zonnepanelen, accu’s en waterstof. “Soms is het een experiment, maar in een aantal gevallen ook een uitstekend alternatief voor de conventionele aggregaat.”

Grijswaternetwerk

Voor het waterverbruik zijn er ook oplossingen. “Voorheen draaide Zwarte Cross volledig op drinkwater. Er ligt nu een grijswaternetwerk naast, waarmee we bijvoorbeeld toiletten voorzien van spoelwater. Bij een pilot in 2019 hebben we douchewater opgevangen en geschikt gemaakt om toiletten mee door te spoelen. Dat was een goede testcase. Dat willen we opschalen om minder water te verbruiken. Helaas was er in 2022 materiaaltekort, maar het staat weer op de wensenlijst voor 2023.” Waar

gaat dat water naartoe? “Aan de afvoerkant hebben we een heel veld vol met waterzakken, waarmee we afvalwater op het terrein vasthouden. Na het evenement lozen we dat water gedoseerd op de waterzuivering, zodat op de waterzuivering voldoende tijd ontstaat om de biologische processen het zuiveringswerk te laten verrichten en schoon water geloosd kan worden op de plaatselijke watergang.” Bij de motorcross op de Zwarte Cross is een nieuwe klasse geïntroduceerd; de Eureka-klasse. “Een voertuig uit deze klasse mag op alles zijn aangesloten, behalve fossiele brandstof.”

Tachtig procent groene stroom

Aan de andere kant van het land, in Haarlemmermeer, wordt volop ingezet op groene energie. Mysteryland draait in 2023 voor tachtig procent op vaste, lokaal opgewekte groene stroom. De andere twintig procent komt uit andere duurzaam opgewekte energie. “Ondanks de lockdowns wilden we deze volgende stap zetten in het verder verduurzamen van het festival en we zijn supertrots om die voortrekkersrol op ons te nemen en hopen zo anderen te inspireren om te volgen”, zegt Milan Raven, managing director van Mysteryland. “Een paar jaar geleden hebben we samen met de gemeente Haarlemmermeer en het recreatieschap al een doelstelling geformuleerd over duurzaamheid en daar afspraken over gemaakt.” Hij hoopt dat andere partijen Mysteryland kunnen helpen om volledig over te gaan op groene energie. “Ik zou heel graag een oproep willen doel aan alle ondernemers die zich met dergelijke innovaties en technologieën bezighouden om, als ze dat leuk vinden en kansen zien, zich bij ons te melden om te kijken of we die overige twintig procent energieverbruik ook groen kunnen krijgen.” ◾

'Festivals hebben innovatiekracht en een unieke positie om zowel andere sectoren, overheden als bezoekers te inspireren'

“

Nieuwe Nor gaat voor groei met grote nieuwe zaal

Een kwart miljoen inwoners telt de stedelijke regio Parkstad. In het centrum ligt Heerlen, het Duitse Aken met 600.000 inwoners ligt om de hoek. Om in te spelen op het potentieel van de regio breidde poppodium De Nieuwe Nor onlangs uit met een tweede, grote zaal. “Deze regio is qua grootte de zesde stad van Nederland.”

DOOR: JASPER VAN VUGT

H

ier heb ik sinds mijn aantreden in 2016 naar toe gewerkt”, zegt Johan de Niet, directeur van De Nieuwe Nor. Met de betrekking in de voormalige IJzerwarenhandel Schmitz is De Nieuwe Nor in 2006 het eerste professioneel bemande poppodium in Limburg. “Artiesten als Waylon, De Staat en Son Mieux hebben bij ons aan hun weg naar succes kunnen timmeren.” De oude panden naast de Nieuwe Nor zijn gesloopt en er is een grote zaal voor in de plaats gekomen. Niet alleen het publieksgebied is hierdoor drastisch gemoderniseerd. Ook het backstagegebied is aangepast. Zo is er in huis voldoende plek

voor een nightliner inclusief trailer of een vrachtwagen, is de backstage volledig afgeschermd van publieksgebied en zijn er zelfs overnachtingsopties.

Centrumfunctie

Daarmee gaat een lang gekoesterde wens van zowel het poppodium als de gemeente in vervulling. De gemeente Heerlen beseft goed het belang van populaire cultuur voor de regio, zo blijkt uit de rol die zij spelen in het cultuurbeleid en de rol bij De Nieuwe Nor. De organisatie huurt het pand van de gemeente. De Niet: “De gemeente verstrekt ons extra gelden voor

‘De gemeente Heerlen beseft dat een goed draaiend poppodium het vestigingsklimaat, de economie en aantrekkelijkheid van de regio ondersteunt’

FOTO: DEAN KISTERS

JOHAN DE NIET EN MAUD BERBEN

de centrumfunctie die wij binnen de regio vervullen. De gemeente beseft dat een goed draaiend poppodium het vestigingsklimaat, de economie en aantrekkelijkheid van de regio ondersteunt. De gemeente Heerlen heeft dan ook nooit bezuinigd op cultuur, in tegenstelling tot veel andere gemeenten.”

Marktpotentieel

Om aan die centrumfunctie beter te kunnen voldoen is er jarenlang gewerkt aan het plan voor uitbreiding van De Nieuwe Nor. Met de komst van de 750-bezoekers tellende grote zaal kan die functie beter worden vervuld en wil het podium het marktpotentieel dat de regio biedt verder aanboren. “Gezien het aantal mensen dat hier in de regio en om de hoek in Aken woont, is een extra zaal met capaciteit van 750 gerechtvaardigd. Zo kunnen we grotere acts programmeren die ander publiek trekken. Ook steken we veel tijd en energie in het verhuren van onze ruimtes voor congressen en bedrijfsevenementen. Dat is weliswaar niet onze corebusiness, maar het loopt nu al goed en de reacties zijn erg enthousiast.”

Aanvullend

De aanwezigheid van andere popzalen in Zuid-Limburg, zorgt volgens De Niet niet voor concurrentie. Volgens hem kunnen de

podia prima naast elkaar bestaan: “We zien dat artiesten die bij ons publiek aanslaan in Maastricht bijvoorbeeld niet werken, en andersom. We vullen elkaar juist goed aan en hebben ieder ons eigen gebied. We vergelijken onszelf niet met podia in de Randstad, maar met zalen als de Metropool in Hengelo of Luxor Live in Arnhem. Met onze nieuwe zaal richten we ons op diverse soorten artiesten. Bijvoorbeeld op artiesten met een wat rauwere sound of artiesten met meer urban appeal. Zo deden Joost, Froukje, Goldband maar ook de Fun Lovin’ Criminals het bijvoorbeeld heel goed. Net zoals alternatieve muziekstijlen als metal, hardcore, punk en new wave. Ook psytrance en drum ’n bass is enorm populair bij ons publiek. De avond met Gladde Paling en Natte Visstick was bijvoorbeeld snel uitverkocht. We zien daarnaast dat als we grotere Engelse artiesten of Belgische acts neerzetten dat we veel bezoekers uit Duitsland en België trekken.”

Traject

Met de komst van de grote zaal biedt De Nieuwe Nor artiesten de mogelijkheid om terug te keren op verschillende momenten in hun carrière. De kleine zaal met een capaciteit van 350 kan voor talenten een opstap richting de grote zaal dienen. Dat is waarom De Nieuwe Nor bijvoorbeeld deelneemt aan Popronde. Daarnaast programmeert De Nieuwe Nor op andere locaties in de regio. Bijvoorbeeld Parkstad Limburg Theater, dat met de Limburgzaal een capaciteit kent van 1500 en de volgende stap is na de eigen grote zaal. Ook programmeert het artiesten op de buitenlocatie voor de deur, het Schelmenhofje, en het Savelbergklooster. “Er kan bij ons gebouwd worden aan een act, alle zaalcapaciteiten zijn in de regio aanwezig. Zo kan er worden opgeschaald en kan er daadwerkelijk gesproken worden van een traject.” ◾

‘Gezien het aantal mensen dat hier in de regio en om de hoek in Aken woont, is een extra zaal met capaciteit van 750 gerechtvaardigd’

FOTO: MARTIJN MARTENS

Flügel viert 25ste verjaardag groots

Zou er in Nederland nog een feestganger te vinden zijn die onbekend is met Flügel? Het gevleugelde shotje heeft in relatief korte tijd de harten van de feestvierder gestolen. Het drankje bestaat ruim 25 jaar en dat wordt groots gevierd met een uniek evenement.

DOOR: WALLY CARTIGNY

Het succes van Flügel is bijzonder te noemen als je bedenkt dat het drankje zelden de eerste keuze is bij een bestelling. Het geheim zit ‘m deels in de manier van aanbieden: niet alleen achter de bar, maar ook er voor. Die aanpak heeft ervoor gezorgd dat Flügel in een kwart eeuw tot de drankwinnaars in het uitgaanscircuit is gaan gelden. Een jubileum dat wordt onderstreept met een heus Flügelevent in de Brabanthallen op 18 maart 2023.

Van mix naar feestproduct Marketing Director Pim Leeflang van FLS Company, het bedrijf achter Flügel, vat de

bijzondere geschiedenis van het drankje graag samen. “Het is in 1996 ontstaan na een wintersportvakantie van vier vrienden. In het Oostenrijkse Westendorf werden toen vooral nog de geijkte snaps verkocht. De vier maten bedachten dat een shotje in een flesje veel leuker zou zijn en gingen daarmee aan de slag. Ze hebben het drankje laten maken, de naam bedacht en een eerste pallet vol met flesjes laten produceren. In de Rotterdamse Après Skihut, in dezelfde periode opgericht, vonden ze een enthousiaste partner om feestvierders kennis te laten maken met Flügel. Het idee ontstond daarbij om een paar leuke dames tussen de

bezoekers rond te laten gaan en de flesjes aan te laten bieden. Dat bleek een groot succes: de eerste 250 dozen Flügel waren in twee avonden op. Daarna is een plan gesmeed om Flügel op grotere schaal te produceren en in de markt te zetten.”

Mobiele verkoop als USP

Het vervolg is een ongeëvenaard succesverhaal. Aanvankelijk werd het drankje verkocht op grote après skifeesten, in de loop der jaren is de markt vergroot. Tegenwoordig is het in vrijwel de gehele horeca- en evenementenbranche verkrijgbaar. Het is het vlaggenschip van het

totaal aan shots en mixdrankjes uit het FLSportfolio, waartoe eveneens zeer bekende namen als Boswandeling en Rocketshot behoren.

De wijze van Flügel-verkoop is door de jaren heen minder veranderd. FLS-eventmanager Willy Ni weet daar alles van. “Ik ben ooit bij FLS Company begonnen als promotor van Flügel, ofwel mobiel verkoper op feesten. Net als de andere mannen verkocht ik voor geen meter, maar de meiden doen het juist fantastisch. Die mobiele verkoop door enthousiaste vrouwen tussen het publiek is een unique selling point dat altijd goed werkt voor ons en onze partners. De meeste bezoekers denken niet vooraf aan het bestellen van Flügel. De meiden maken contact en creëren met een lach de sfeer voor impulsaankopen. Het enthousiasme dat zij uitstralen, vertalen wij door naar alle verkoop in de horeca. We zorgen daarbij onder meer voor zichtbaarheid op de bar met bijvoorbeeld in het oog springende displays. Zo komt elke bezoeker die iets gaat bestellen in contact met ons merk.”

Ook privéfeest met Flügel Naast evenementen en horeca is Flügel verkrijgbaar bij slijters en supermarkten. Ook daar heeft het drankje een opmerkelijke opmars gemaakt. “Tijdens de pandemie viel onze verkoop op feesten en in de horeca helemaal stil”, vertelt Leeflang. “Pas toen bleek hoe sterk dit merk in de markt staat. De consument ging op zoek naar manieren om op kleinere schaal feest te vieren in de privésfeer en koos daarbij vaak voor Flügel. Daardoor hebben we in die periode verrassend goede resultaten behaald. En die hebben we doorgezet. Vanaf carnaval 2022, het eerste grote feest dat weer doorging, is de verkoop van Flügel explosief gestegen in alle kanalen. De consument is dus heel loyaal aan ons en daarvoor willen we ze belonen met een groot Flügelfeest.’

Party time in Brabanthallen

Dat grote feest vindt zoals gezegd plaats op 18 maart in de Brabanthallen. Dan wordt volgens Leeflang en Ni eens iets teruggedaan voor de trouwe fanbase die het merk in de afgelopen jaren heeft opgebouwd. “Flügel is meer dan een drankje, er zit een beleving omheen die mensen in een heel positieve stemming brengt”, weet Ni. “Tijdens andere grote evenementen zetten wij weleens een Flügeltent neer. Die wordt dan volledig ingericht met de vrolijke kleuren en uitingen die het merk zo mooi maken. Die tent staat altijd helemaal vol en de sfeer is er fantastisch. Daar gaan we in ‘s-Hertogenbosch ook voor zorgen, maar dan in het groot.”

Die belofte wordt ingelost met een feestline-up die maar liefst 38 artiesten telt. De optredens lopen qua stijl uiteen van Django Wagner tot De Alpenzusjes en Jebroer tot FeestDJRuud. Alle partygenres komen samen op één feest om elke bezoeker een topavond te bezorgen, voor een relatief lage entreeprijs. FLS Company ziet het evenement rondom 25 jaar Flügel namelijk niet als cashcow.

Leeflang: “Het gaat ons er vooral om de herkenning van het merk te ondersteunen door Flügel te laten leven onder de doelgroep. We doen er daarom alles aan om bezoekers het gevoel te geven dat ze

de hoofdprijs hebben gewonnen met een ticket voor dit event. Ze krijgen een knalfeest voorgeschoteld met een groot aantal artiesten dat in hoog tempo de revue passeert. En ja, Flügel als consumptie zal niet ontbreken. We zorgen er ook voor dat alle bezoekers veilig thuis kunnen komen: via een partner kan door het hele land iedereen een retourticket voor een partybus boeken.”

Gedenkwaardig uitpakken

De verkoop voor het evenement loopt volgens Leeflang goed, de verwachting is een uitverkocht huis. Dan rest de vraag of FLS Company van plan is om vaker een Flügelfeest te organiseren. Leeflang: “Klanten en relaties vinden het geweldig dat we dit nu doen. Sommigen wilden heel graag met ons samenwerken voor het evenement. Aan de andere kant willen marktspelers natuurlijk niet dat we hen in de weg gaan zitten en dat is ook zeker niet onze bedoeling. Wij verkopen Flügel en andere dranken en daar blijft het in principe bij. Het is hooguit denkbaar dat we nog eens uitpakken rondom een volgende mijlpaal, zoals het 30-jarig bestaan.”

Nu maar eerst dit jubileum eens goed vieren, vindt ook Ni: “25 jaar Flügel moet zo’n klapper worden dat bezoekers het er over 10 jaar nóg over hebben.’” ◾

‘Flügel is meer dan een drankje, er zit een beleving omheen die mensen in een heel positieve stemming brengt’

Willy Ni

WILLY NI EN PIM LEEFLANG

Gemengde gevoelens over maatregelen gehoorschade

Gemengde gevoelens over maatregelen gehoorschade

Met het aflopen van het Derde Convenant Preventie Gehoorschade Versterkte Muziek in 2023 heeft het ministerie van Volksgezondheid, Welzijn en Sport (VWS) bij de Gezondheidsraad advies ingewonnen over hoe in de toekomst met dit onderwerp om te gaan. Op woensdag 30 november publiceerde de Gezondheidsraad haar advies en dat is in de live entertainmentbranche met gemengde gevoelens ontvangen.

Dat er iets moet gebeuren op het gebied van permanente gehoorschade is evident. Het is een wereldwijd spelend probleem, waarbij de World Health Organisation (WHO) volgens een nieuwe studie schat dat er wereldwijd zo’n 1,35 miljard mensen tussen de 12 en 34 jaar kans lopen op permanente gehoorschade door verkeerd gebruik van oortjes of hoofdtelefoons en regelmatig bezoek aan clubs, privéfeestjes, concerten en festivals waar de muziek (te) hard staat. Voor ruim 430 miljoen mensen wereldwijd is het al te laat, zij hebben permanente gehoorbeschadiging.

Geen goede cijfers

Geschat wordt dat in Nederland tussen de 1 en 2,5 miljoen mensen last van tinnitus hebben, zo stelt VeiligheidNL, dat in zijn laatste onderzoek op dit gebied (uit 2020) ook stelt dat in Nederland 1,2 miljoen veertigplussers een gehoorverlies van minimaal 35 decibel hebben. Uit ander onderzoek blijkt dat meer dan de helft van de 12- tot en met 18-jarigen risico loopt op gehoor-

schade. Reden genoeg voor het ministerie van VWS om aan de bel te trekken. Het Derde Convenant Preventie Gehoorschade Versterkte Muziek, waarin afspraken zijn opgenomen met stakeholders over hoe gehoorbeschadiging bij hun werknemers en bezoekers/publiek tegen te gaan, zou eigenlijk in december 2022 aflopen. “Door de coronamaatregelen hebben bijna alle muziekactiviteiten zo’n twee seizoenen stilgelegen en zijn de convenantpartijen zwaar getroffen. Daarom hebben de convenantpartners in juni besloten de looptijd van het convenant met één jaar te verlengen tot 6 december 2023,” aldus staatssecretaris VWS Maarten van Ooijen, met de toevoeging dat dit extra jaar zal worden gebruikt om de opgelopen achterstand in te halen,

beter inzicht te krijgen in de resultaten van het convenant en om de ambities en maatregelen te bespreken van een mogelijk nieuw convenant.”

Muziekbeleving

Onder die ambities en maatregelen valt het nadenken over de wenselijkheid van een wettelijke geluidslimiet. Daar heeft de Gezondheidsraad in haar advies het volgende over gezegd: “Uit de wetenschap over het ontstaan en de preventie van gehoorschade blijkt volgens de Gezondheidsraad dat elke maatregel die bijdraagt aan het verlagen van de cumulatieve blootstelling aan harde versterkte muziek leidt tot een lager risico op gehoorschade. Daarom adviseert de raad om het

'Geen enkel professioneel optreden of festival heeft het volumeniveau continu op de nu toegestane 103dB staan'

DOOR: EDGAR KRUIZE

maximale geluidsniveau te verlagen van 103 dB(A) naar 100 dB(A) en zo aan te sluiten bij omringende landen en bij het advies van de Wereldgezondheidsorganisatie (WHO), waarin ook rekening is gehouden met het belang van muziekbeleving.” Verder adviseert de raad om ook de andere maatregelen uit het convenant, zoals het monitoren van geluidsniveaus en het geven van voorlichting, voort te zetten.

Risico lopen

Het moet hierbij gezegd dat het maximale geluidsniveau zoals in 2018 afgesproken met toenmalig staatssecretaris VWS Paul Blokhuis op maximaal 103 dB per kwartier is vastgesteld met de kanttekening dat bezoekers oordoppen zouden dragen, die 15 dB van dit niveau dempen. In de praktijk blijkt dat dit – ondanks voorlichtingscampagnes vanuit de branches zoals I Love My Ears – niet (genoeg) gebeurt. In een reactie op het recente advies van de Gezondheidsraad stelt de Vereniging Nederlandse Poppodia en Festivals (VNPF)

als een van de ondertekenaars van het convenant dat zij het tegengaan van gehoorschade toejuichen, maar zich niet in het advies kunnen vinden. “Bij 100 dB(A) (gemeten over 15 minuten) is het risico op gehoorschade niet weggenomen en is het dragen van gehoorbescherming nog steeds nodig. Bovendien zou het gevaar weleens kunnen bestaan dat mensen bij 100 dB(A) wellicht geneigd zijn om de oordoppen uit te doen, met als gevolg dat zij alsnog risico lopen.”

Artistieke prestaties

Ook de mededeling dat er ‘rekening is gehouden met het belang van muziekbeleving’ schiet veel betrokken partijen in het verkeerde keelgat. Effectief betekent het voorgestelde terugschroeven een halvering van het geluid van een optreden. “Dat levert artistieke beperkingen op, die wat ons betreft niet zomaar eenzijdig aan een branche opgelegd kunnen worden,” zo zegt Willem Westermann, woordvoerder van de Vereniging van Evenementenmakers (VVEM). “Liveoptredens zijn artistieke prestaties die baat hebben bij dynamiek. Geen enkel professioneel optreden of festival heeft het volumeniveau continu op de nu toegestane 103dB staan, optredens bestaan nu eenmaal uit hardere en zachtere stukken. Wat ons betreft moeten hogere volumes tijdelijk – de gemiddelde waarde over een kwartier – zeker kunnen met het maximum dat momenteel geldt. Waardoor een gemiddelde, over een uur genomen, alsnog onder de 100dB uitkomt.”

Beter onderzoek noodzakelijk Waar genoemde branchepartijen vooral een bezwaar tegen hebben, is dat de maatregelen exact de branche treffen die ook door de coronamaatregelen het hardst getroffen is, zonder dat er een afdoende reden is gegeven waarom. Zeker de ‘risicogroep’ 12 tot 18 jaar is er eentje die nog niet frequent het concertzalen, festivals of het nachtleven bezoekt. Dat binnen deze groep (beginnende) al gehoorschade regelmatig voorkomt, moet dus andere oorzaken hebben dan te hard geluid in de livebranche. “Uit het rapport blijkt dat er geen duidelijk wetenschappelijk bewijs is of andere maatregelen om schade aan het gehoor te beperken ook daadwerkelijk effect hebben,” zo stelt de VNPF. “Om dan de hele sector zo’n ingrijpende maatregel op te leggen, is in het advies te eenzijdig afgewogen en niet proportioneel. De VNPF is van mening

dat eerst meer en beter onderzoek nodig is naar de oorzaak van langdurige gehoorschade en welke passende maatregelen de maatschappelijke problematiek écht oplossen.”

De VVEM heeft een soortgelijke mening. Westermann: “Het is inmiddels duidelijk dat bij mogelijke andere maatregelen om schade aan het gehoor te beperken niet helder is of die maatregelen daadwerkelijk effect hebben. Eenzijdig een branche in een bepaalde hoek duwen terwijl er nog vele andere variabelen te onderzoeken zijn, vinden wij niet eerlijk. Het lijkt de coronaperiode wel… Wat de VVEM betreft is er dan ook meer en beter onder-

zoek nodig naar oorzaak van langdurige gehoorschade en mogelijke maatregelen. Maatschappijbreed en conform het advies van de Gezondheidsraad.”

‘Coalition of the willing’

Beide brancheverenigingen zijn echter wel voor het maken van stappen en een focus op preventie, goede voorlichting, landelijke campagnes en het blijven stimuleren van het gebruik van gehoorbeschermers op plekken waar geluid op luid volume klinkt. Iets wat vanuit het convenant al wordt gedaan middels campagnes als I Love My Ears.

Westermann: “Wat ons betreft is het goed te blijven werken met wat wij de ‘coalition of the willing’ noemen, de partijen die het belang inzien van het tegengaan van gehoorschade en daartoe welover wogen stappen blijven nemen, zoals wij dat doen met de partijen in het convenant. De mogelijkheid om daar meer partijen bij te laten aansluiten, zien wij ook als goede kans en verbetering voor de komende jaren.”

'Eenzijdig een branche in een bepaalde hoek duwen terwijl er nog vele andere variabelen te onderzoeken zijn, vinden wij niet eerlijk'

Event Warehouse en One Of The Guys lanceren This Is Live Group

Event Warehouse en One Of The Guys lanceren This Is Live Group

Een langdurige samenwerking werd op 1 december beklonken met de oprichting van een nieuwe Nederlandse evenementenorganisatie: This Is Live Group. The Event Warehouse en One of the Guys gaan verder als één bedrijf, onder leiding van Peter Sanders, Joop Soree, Jasper van de Wouw, Tom Box en Loyce Peijnenburg. Peter Sanders en Jasper van de Wouw vertellen over de ontstaansgeschiedenis en de ambities van de This Is Live Group.

DOOR: JEROEN VAN TRIERUM

Hoe is het plan ontstaan om de samenwerking tussen Event Warehouse en One of the Guys in een officiële jas te gieten?

PETER SANDERS ( PS ): “Alles is gebeurd op een natuurlijke manier. Onze bedrijfsleider ging bij ons weg waardoor we moesten kijken hoe de toko opnieuw ingericht kon worden. Zowel Event Warehouse als One of the Guys had alles in huis om een groot event neer te zetten. Het was logisch om al die kennis te bundelen om zo alle shows inhouse te produceren.”

JASPER VAN DE WOUW (JVDW ): “Tijdens de coronaperiode zijn we verder gaan denken over die samenwerking en de voor-

delen daarvan. Wij zijn geen bedrijf dat slechts een paar evenementen per jaar draait. Intussen tikt dit aantal bijna de 100 aan. Om dit voor elkaar te krijgen, heb je een goed geoliede machine nodig. Tijdens COVID-19 hebben we ons kantoor en onze mensen daarvoor klaargemaakt.”

Blijven de namen One of the Guys en Event Warehouse bestaan?

JVDW: “Intern blijven die bestaan, maar naar buiten toe communiceren we vanaf nu enkel en alleen als This Is Live Groep.”

PS: “Het was altijd lastig uitleggen dat we twee organiserende entiteiten waren die samenwerkten. Daarnaast heb ik Event Warehouse

‘De nieuwe naam verschaft voor iedereen helderheid’

THIS IS LIVE GROEP VAN LINKS NAAR RECHTS: PETER SANDERS, JOOP SOREE, JASPER VAN DE WOUW, LOYCE PEIJNENBURG EN TOM BOX.

altijd meer als een b2b-naam gezien, die bovendien niet goed de lading dekte. De nieuwe naam verschaft voor iedereen helderheid.”

Het managementteam bestaat uit vijf man. Brengt dat extra uitdagingen met zich mee?

JVDW: “Ik zie het als een van onze krachten. We trekken met vijf gemotiveerde ondernemers de kar. Je houdt elkaar ontzettend scherp en tijdens ieder MT-overleg is er een stortvloed aan nieuwe ideeën. In ons organogram zijn Peter en Joop de directie van This Is Live en sturen Tom, Loyce en ik - de jonge garde zeg maar - de afdelingen direct aan. Op deze manier kunnen Joop en Peter zich bezighouden met grotere zaken als visie en toekomst.”

PS: “Wij zijn ook geen beursgenoteerd bedrijf en kunnen doen wat we willen zonder opgejaagd te worden door cijfers die gehaald moeten worden. De lijntjes zijn kort en we kunnen snel schakelen. We bespreken een idee, kijken elkaar aan en gaan daarna aan de slag.”

Uit hoeveel mensen bestaat This Is Live?

JVDW: “We hebben een jong team van 40 mensen. In de meeste gevallen in de leeftijdscategorie 21 tot 35 jaar. Dit zijn allemaal jonge eventprofessionals die er vol voor gaan en het leuk vinden om er ieder weekend bij te zijn. Dat zorgt voor een unieke en vooral erg leuke dynamiek op kantoor en tijdens events. We betrekken volgend jaar april een nieuw kantoorpand in Schijndel en daar hebben we plek voor tussen de 60 en 80 personen. Dus wie weet.”

Horeca is een van de takken waar This Is Live zich bezig mee gaat houden. Kun je daar iets meer over vertellen?

PS: “In de coronatijd hebben we een horeca pop-up bedacht en uitgevoerd. Wat we toen zagen, was dat we als festivalorganisatie alles in huis hebben om een goed horecaconcept neer te zetten, varierend van marketing tot programmering, interieur en crowd control. We hebben dit jaar in Eindhoven een mooi centraal geleden horecapand overgenomen. De gemeenschappelijke noemers binnen ons bedrijf zijn entertainen, mensen samenbrengen, interactie en beleving. Dat werkt in de horeca ook heel goed. Ik denk niet dit onze core business gaat worden, dat is en blijft het organiseren van festivals en evenementen, maar het is lekker om een constant iets ernaast te hebben draaien.”

This Is Live Group staat open om andere evenementorganisatoren te helpen. Dat deden jullie eerder met jonge organisatoren zoals het Brabantse SMÈRRIG en Bontgenoten. Wat zijn de criteria voor een dergelijke samenwerking?

PS: “Je ziet steeds vaker dat jonge mensen leuke live initiatieven opzetten. Vaak zijn ze heel goed in het programmeren van artiesten, marketing en organiseren, maar hebben ze bijvoorbeeld geen brood gegeten van zaken als horeca, munten en toiletten. Als zij zich bij ons melden en er is een klik, dan zetten wij onze knowhow en ervaring in om alles naar een volgend level te tillen.”

Zijn dit soort samenwerkingen ook een manier om This Is Live op een

organische manier uit te breiden?

JVDW: “Het belangrijkste is dat er een klik is, we moeten goed met elkaar bier kunnen drinken en vooral dezelfde insteek hebben: kwalitatief goede evenementen organiseren. SMÈRRIG en Bontgenoten hebben we overigens al soort van geadopteerd.”

Op hoeveel van dit soort samenwerkingen sturen jullie uiteindelijk aan?

PS: “Dat is niet de manier waarop we denken. We zijn de afgelopen jaren flink gegroeid met de overname van Extrema Outdoor en Solar. En ook daar blijven we nieuwe stappen zetten.”

Hoe kijken jullie naar de toekomst?

JVDW: “Het is nu een spannende tijd. Leveranciers verhogen hun prijzen en dat zorgt ervoor dat de winstmarge daalt. De machine op kantoor is zo ingericht dat we in het voortraject een goed beeld krijgen van mogelijke risico’s. In 2023 verwachten we dat de ticket- en consumptieprijzen zullen toenemen. Het plafond van wat de consument wil betalen komt wel in zicht. Ik hoop dat over een jaar of twee de complete markt weer genormaliseerd is.

PS: “Waar het heen gaat is moeilijk in te schatten. Wij organiseren in ieder geval rustig door. Ik hoop dat we het gesprek met leveranciers blijven voeren. Voor hen is het belangrijk dat er veel evenementen zijn, maar dan moeten ze er wel voor zorgen dat het betaalbaar blijft.”

JVDW: “Bij onze toekomstige evenementen loopt de kaartverkoop in ieder geval heel erg goed. Mensen blijven uitkijken naar een goed georganiseerd feestje.” ◾

ESNS neemt lessen uit coronatijd mee voor nieuwe editie

JASPER VAN VUGT

“

Er kan weinig meer misgaan” zegt Robert Meijerink, hoofd programma ESNS.

“Het voelt deze keer als een ‘safe bet’. Dat geeft de burger moed en dat geldt zeker voor ons. Vorig jaar hebben we tot eind november gedacht dat we eindelijk weer iets konden doen, na alle lockdowns en beperkingen”. Eind november 2021 moest de organisatie van ESNS door de oplopende coronabesmettingen en daaropvolgende overheidsmaatregelen op stel en sprong het festival omzetten van een fysieke, normale

editie naar een online editie zoals het die ook in 2021 organiseerde. Met nog enkele weken te gaan voor de editie van 2023 lijkt het erop dat het festival dit jaar op de gebruikelijke manier kan plaatsvinden.

De pandemie heeft wel degelijk effect gehad op het festival, zo vertelt Meijerink. In de jaren voor 2021 presenteerden zo’n 350 artiesten en bands uit heel Europa zich op het festival door middel van optredens in cafés, poppodia en theaters aan ongeveer 40.000 bezoekers en 4000 professionals uit de

wereldwijde muziekindustrie. Overdag werd er over talloze industriegerelateerde onderwerpen van gedachten gewisseld in zalencomplex De Oosterpoort. De Groningse binnenstad was daarnaast het decor voor talloze aanverwante activiteiten, zoals netwerkborrels, prijsuitreikingen, radio- en tvopnamen en promotie-optredens en publiciteitsacties. Dit jaar keert het festival terug.

Wat gaat er dit jaar anders zijn dan in januari 2020?

Na twee online corona-edities keert de Groningse showcasefestival en conferentie ESNS terug naar een normale, fysieke editie, met de blik op de toekomst.

DOOR:

FOTO: BEN HOUDIJK

Robert Meijerink: “De stad Groningen is veranderd, dat zal de bezoeker ook gaan opvallen. Bepaalde locaties die onderdeel van het festival waren, zoals De Beurs, bestaan niet meer. We hebben veel tijd en energie gestoken in het vinden van nieuwe locaties. Dat is gelukkig gelukt. Wel is deze editie iets kleiner dan die van 2020. Dat is bewust gedaan, vanuit het idee dat alle evenementen weer moeten opstarten en het niet logisch is dezelfde hoeveelheid kaarten te verkopen als in 2020.”

Welke ervaringen van de twee coronaedities nemen jullie mee?

“De wereld heeft in die twee jaar natuurlijk niet stilgestaan. Dat hebben we bij de vorige twee edities zo goed mogelijk proberen te vertalen naar online. Dat is goed gelukt, gezien de reacties en de behoefte vanuit de sector. We moesten er als festival zijn voor de sector met hoop en perspectief. Maar het is niet ‘the real thing’. Een online editie kan de ontmoetingen in Groningen, de conferentie

overdag en ’s avonds livemuziek kijken in de binnenstad niet vervangen. Vanuit dat idee zijn we met deze editie begonnen. Er is in de tussentijd veel gebeurd en veranderd, vanuit dat licht zie je dat we van ver komen. Wat we meenemen van de afgelopen twee edities is dat we dit jaar een selectie van de panels digitaal gaan aanbieden. We hebben geleerd dat we met digitale middelen veel meer kunnen doen dan we voorheen deden. Zo kunnen mensen verschillende panels terugkijken na ESNS.”

Wat hebben die online edities betekend voor de kaartverkoop van dit jaar? “Wat opvalt is dat we, naast veel vertrouwde bezoekers, veel nieuwe mensen gaan ontvangen. Geen idee hoe dat komt, maar best bijzonder en vooral heel mooi. We vermoeden dat talloze jonge professionals, die de online edities bezochten, nu naar Groningen komen. Dat moeten we verder onderzoeken. De kaartverkoop gaat goed, al merken we dat heel veel mensen pas laat

beslissen of ze gaan. Dat zie je bij meer festivals en evenementen. De actiebereidheid van veel bezoekers is veranderd. Het Duitse Reeperbahn festival in september verkocht bijvoorbeeld veel minder kaarten dan normaal en wist pas een paar weken voor aanvang hoe het evenement ging verlopen.”

Het focusland van dit jaar is Spanje. Wat maakt dat land in muzikaal opzicht bijzonder?

“Het zou vorig jaar al focusland zijn. In goed overleg hebben we besloten Spanje een jaar door te schuiven. Het is namelijk een groot en relevant muziekland, met veel zalen en festivals, veel professionals en goede artiesten. Een echt muziekland, bestaande uit veel verschillende regio’s die ieder trouw zijn aan hun eigen genres en identiteit. We hebben veel tijd en energie gestoken om dat goed neer te zetten op het festival.”

Verduurzaming is een van de thema’s die ook dit jaar terugkeert op de conferentie. Hoe maak je zo’n niet bepaald swingend thema interessant en urgent?

“Het is geen makkelijk thema, maar wel noodzakelijk. Niet alleen voor festivals, maar ook voor poppodia over de hele wereld. Veel mensen zijn daar dagelijks mee bezig. Daarom zetten we het al ruim tien jaar als terugkerend thema op de agenda van de conferentie. In onze wil om groener en effectiever te werken moeten we als sector gezamenlijk toewerken naar een nieuwe standaard. Er zijn zoveel parameters en redenen die aan verduurzaming bijdragen, dat we het moeten blijven agenderen. Neem Lowlands, met hun inspirerende voorbeeld van zonnepanelen op de parkeerplaats. Daarbij zijn er veel subsidienten in heel Europa die als keiharde eis meegeven dat er groen gewerkt moet worden op een evenement, of dat er op zijn minst een plan voor is. ESNS is als evenement al vrij ver in duurzame productie en organisatie. We stellen ons platform

‘We hebben geleerd dat we met digitale middelen veel meer kunnen doen dan we voorheen deden’

‘Wat opvalt is dat we, naast veel vertrouwde bezoekers, veel nieuwe mensen gaan ontvangen’

FOTO: SIESE VEENSTRA

FOTO: BART HEEMSKERK

GOLDBAND

graag beschikbaar om de meest inspirerende voorbeelden en partners aan de sector te laten zien en kennis te delen. Daarnaast keren ook thema’s als keychange of genderbalans terug en verweven we dit zelf ook in onze conferentie en organisatie. Een ander thema dat terugkomt is de inflatie door de energiecrisis. Het is een ontzettend urgent en noodzakelijk onderwerp, dat op korte termijn zelfs kan leiden tot faillissementen in de sector. Poppodia lopen op tegen gierend hoge energierekeningen. Dat houdt iedereen bezig.”

Merken jullie zelf iets van de inflatie, problemen met gekwalificeerd personeel en de wens voor duurzaamheid op evenementen?

“Ik denk dat iedereen dat ervaart. We worden vaker benaderd door collegainstellingen, van zalen tot festivals en van gemeente tot artiesten, met vragen over duurzaam produceren en touren. Dat zou je kunnen zien als een teken dat het thema voor steeds meer organisaties in hun dagelijkse werk ingebed wordt. In maart mochten de podia weer open en was er op verschillende niveaus een personeelstekort. Nu ligt er een ander probleem op tafel, naast de stijgende personeelskosten door het tekort aan personeel: toenemende productiekosten. Een aggregaat kostte in 2020 heel wat meer dan in 2023. Voor ESNS betekent dat een kostenstijging van tientallen procenten. Alles is veel duurder, van hotels tot leveran-

ciers die door de gestegen brandstofprijzen hun producten niet meer voor hetzelfde bedrag kunnen leveren. Net als de rest van de maatschappij moeten wij dat doorberekenen in onze prijzen.”

Voor artiesten is spelen op ESNS een manier om in het buitenland voet aan de grond te krijgen. Is er een verschil in effect van een optreden op de digitale editie dan op een fysieke editie?

“Ja, dat is anders geweest, maar er is wel degelijk een positief effect geweest, zo blijkt uit ESNS Exchange. Dat is het talentenprogramma van ESNS en onze partners, dat zo’n veertien jaar geleden is opgericht en waarbij aangesloten festivals en programmeurs informatie, tips en inspiratie uitwisselen. Met een financiële bijdrage van de Europese Commissie krijgen zij een bonus als ze een artiest uit dat programma boeken. Uit de onderzoeksresultaten blijkt dat heel veel boekers en programmeurs de online editie bekeken hebben. We zien dat voor veel artiesten de speciaal voor ESNS gemaakte video resultaat heeft gehad. Een Zwitserse artiest als Priya Ragu is bijvoorbeeld heel veel geboekt, inclusief een optreden tijdens Down The Rabbit Hole. We zijn benieuwd wat het effect op volgend jaar gaat zijn. Een fysieke editie biedt nu eenmaal meer perspectief dan een online editie, doordat de media aanwezig is en erover schrijft, de radio artiesten op de playlist zet en de tv opnamen maakt. Nieuw is dat dit

jaar ook de Amerikaanse radio opnamen komt maken. Daar heb ik jarenlang aan gewerkt om dat voor elkaar te krijgen.”

Wat gaan zij doen?

“Het gaat om KEXP, een publiek radiostation uit Seattle. Ze komen naar Groningen om vijf artiesten en bands op te nemen en de basis te leggen voor een langere samenwerking. Dat is ontzettend relevant voor artiesten, want de Amerikaanse markt is superinteressant voor hen. Door middel van zo’n sessie kun je als organisatie een duwtje in de rug geven om mensen buiten Europa te bereiken. Het idee is dat ze in de toekomst meer sessies gaan opnemen. Net als WDR Rockpalast, die op woensdag traditiegetrouw opnemen in Huize Maas. Ook ARTE neemt drie dagen lang op in de Stadsschouwburg. De sessies die zij opnemen worden op de Duitse en Franse tv uitgezonden in de pauzes van programma’s, waardoor sommige artiesten heel hoge kijkcijfers hebben. Daar gaan deuren open. Ook nuttig voor artiesten zijn de writing camps die we in samenwerking met Buma Music In Motion organiseren. Dat deden we altijd al, maar dit jaar organiseren we er meerdere in samenwerking met verschillende partijen. Tijdens het festival zijn er veel muzikanten bij elkaar. Door die bij elkaar te zetten tijdens writing camps kan je als maker nog meer garen spinnen bij een bezoek aan Groningen en behalve nieuwe inspiratie opdoen ook mooie nieuwe muziek maken.”

Bij de laatste fysieke editie in 2020 was de conferentie op zaterdag verschoven van De Oosterpoort naar het toen gloednieuwe Forum Groningen. Is dat dit jaar weer zo?

“Ja, dat is de discover day voor Nederlands talent. We hebben een programma opgezet in samenwerking met diverse partners, waaronder FunX. De panels gaan in op de Nederlandse sector. De IJzeren Podiumdieren worden nu op zaterdagmiddag uitgereikt en er is ook weer een tv-uitzending van Noorderslag. Daar zijn we heel blij mee. Nieuw is dat het muziekprogramma van Noorderslag eerder begint. We willen eerder beginnen met de optredens en de focus leggen op de late namiddag en vroege avond. Daardoor hoeft het programma niet meer tot vier uur ’s nachts door te gaan. Zo wordt Noorderslag niet meer een feestje dat als een nachtkaars uitgaat en is er meer aandacht voor de optredens die aan het eind van het programma gepland staan. Voor de nachtdieren organiseren we na Noorderslag een ESNS After. Dus doorgaan tot vier uur kan ook dit jaar weer.” ◾

‘Nieuw is dat dit jaar ook de Amerikaanse radio opnamen komt maken. Daar heb ik jarenlang aan gewerkt om dat voor elkaar te krijgen’

FOTO:

FOTO: BEN HOUDIJK

MEROL PRINS-S-EN-DE-GEIT

Data uit ESNS Radar en Analytics ondersteunen ESNS-professionals

Een optreden op ESNS is voor veel artiesten onderdeel van een breder plan om zich op de Europese markt te profileren. Maar wat levert het nu netto op en hoe is het sneeuwbale ect van het Groningse showcasefestival meetbaar? Met de uitrol van ESNS Radar en het daaraan gekoppelde ESNS Analytics wordt hier met data een meer tastbaar antwoord op gegeven.

DOOR: EDGAR KRUIZE

ESNS Radar is een platform met hitlijsten die inzicht geven in de impact die wordt gemaakt door opkomende Europese artiesten buiten hun eigen landsgrenzen. Het platform is in samenwerking met Creative Europe ontwikkeld, laat op dynamische wijze zien wat er muzikaal speelt in Europa en is voor iedereen vrij toegankelijk. Professionele bezoekers van het ESNSconferentieprogramma kunnen hierbij nog een verdiepingslag maken. Als onderdeel van hun conferentiedeelname, krijgen zij gratis toegang tot meer inzichten en data middels ESNS Analytics.

Waarde toevoegen

Oskar Strajn is een van de drijvende krachten achter ESNS Radar en Analytics. Hij stelt dat een platform als dit zowel artiesten en hun management als programmeurs en andere professionals duidelijke handvatten geeft om mee te werken. “We hebben als ESNS natuurlijk al langere tijd getracht wat meer inzicht te geven in wat er beweegt in Europa, onder meer met de European Border Breakers Chart, later de Music Moves Europe Chart. Maar daarmee kon je eigenlijk nooit direct de impact zien van een optreden op een showcasefestival als ESNS.

Wat wij voor ogen hadden was een systeem waarin met harde data inzichtelijk wordt wat het ‘ripple effect’ kan zijn van een optreden op ESNS, van het aantal bezoekers tot het aantal boekingen en de groei op sociale media. Iets wat meer waarde toe zou voegen aan een professioneel bezoek aan ESNS. Dat hebben we nu gerealiseerd.”

Toekomstbestendig evenement

Strajn is onder meer boeker voor ESNS en inmiddels ook projectmanager ESNS Radar en Analytics. Hij stelt dat de coronaperiode voor het opzetten van dit initiatief een ‘bles-

sing in disguise’ is geweest. “Normaliter leefde je letterlijk van editie naar editie. Voordat het stof van een ESNS was gaan liggen, was je alweer bezig met die van het volgende jaar. We hebben weliswaar twee digitale edities gehad, maar omdat er geen fysiek evenement was, kwam er de afgelopen jaren meer tijd en ruimte vrij om na te denken over het meer toekomstbestendig maken van ons evenement. En om ideeën als wat nu ESNS Radar en Analytics is geworden op te starten en uit te werken. We zijn in feite vorig jaar al gestart, maar dit jaar wordt de eerste keer dat we weer ‘live’ gaan en dus ook de eerste keer dat zich met name de waarde van Analytics gaat tonen.”

Stappen zetten

Buma Cultuur-directeur Frank Helmink gelooft enorm in de potentie van ESNS Radar en Analytics. “Het is geweldig dat er nu meer inzicht is in wat een optreden op ESNS kan bewerkstelligen. Al gaat het ons als Buma Cultuur natuurlijk om de impact die Nederlandse artiesten maken in Europa. Tot nu hadden we altijd wel een beetje een ‘gut feeling’ over het belang van het showcasefestival dat ESNS is en over hoe het Nederlandse artiesten daarna uiteindelijk in Europa vergaat. We zijn ons er tegelijk terdege van bewust dat je leven als artiest niet plotseling verandert als je eenmaal op ESNS hebt gestaan. Optreden op ESNS moet onderdeel zijn van een bredere carrièrestrategie wil je er wat aan hebben. Dit geeft niet alleen ons een extra tool om dat onderbuikgevoel over het belang met data te staven, maar met name ook de diverse artiesten en hun management handvatten om die carrièrestrategie te finetunen en op basis van die data stappen te zetten. We zijn dus ook trots dat we met ESNS en Dutch Music Export hier een rol in hebben kunnen spelen.”

Frank Helmink

Gevoel concretiseren

ESNS Radar en Analytics blijven continu geladen worden met data en de platformen bouwen jaar na jaar verder uit. Waardoor de resultaten in potentie per jaar alleen maar meer interessant kunnen worden, zo legt Strajn uit.

“Als professional krijg je als onderdeel van je ESNS-bezoek toegang tot alle beschikbare data van alle artiesten die op ESNS hebben opgetreden. Dat betekent dus ook dat je kunt zien op welke momenten andere artiesten en hun management stappen hebben genomen – denk aan het uitbrengen van een single of album – en hoe succesvol dat was. Op basis daarvan kun je eigen keuzes maken. Maar je ziet ook in welke landen de muziek die jij maakt goed aanslaat, of waar je al enige populariteit begint te krijgen, bijvoorbeeld door muziekgebruik op TikTok of door airplay. Andersom hebben programmeurs en boekers hiermee een tool om goed in de gaten te houden wat er leeft en op basis daarvan beslissingen te nemen. Uiteraard hebben we het hier over professionals die jarenlange ervaring hebben en weten waar ze naar op zoek zijn voor hun podium of festival, maar door de data die we met Analytics ontsluiten, kunnen we een ‘gevoel’ meer concreet maken.”

Vinger aan de pols houden

“De additionele waarde die met ESNS Radar en Analytics aan het evenement toegevoegd kan worden is voor diverse partijen interessant en niet in het minst voor onszelf”, zo lacht Frank Helmink. “Dit omdat het tot op zekere hoogte inzichtelijk maakt dat het zin heeft wat wij als Buma Cultuur doen voor Nederlandse artiesten. Je ziet het effect van een optreden op ESNS, je ziet welke – al dan niet buitenlandse – festivals ESNS-artiesten programmeren, je ziet de beweging van fans op sociale media, je ziet in welke zalen artiesten geboekt worden en in welke regio’s zij groeien. Het maakt het simpelweg eenvoudiger om de vinger aan de pols te houden.” Helmink stelt dat hij het met name fijn vindt dat ESNS voor het eerst sinds 2020 weer live kan plaatsvinden in Groningen en dat de diverse artiesten weer voor een echt publiek kunnen optreden. “Zeker de 2021-editie van ESNS voelde als een koude douche, dus we staan te trappelen. Livemuziek moet je gewoon in een zaal met publiek kunnen ondergaan, artiesten komen altijd beter tot hun recht op een podium dan via een schermpje. Vanuit Buma Cultuur pakken we ook als vanouds uit met een mooi trade dinner et cetera, wij willen van ESNS 2023 een editie voor de boeken maken!” ◾

‘Optreden op ESNS moet onderdeel zijn van een bredere carrièrestrategie wil je er wat aan hebben’

‘Wij willen van ESNS 2023 een editie voor de boeken maken!’

Frank Helmink

FENNE SCHOLTE

SPECIAL SECURITY & CROWD MANAGEMENT

Bij de organisatie van evenementen is de juiste inzet van security en crowd management van cruciaal belang. Want als je weet hoe mensenmassa’s zich bewegen en waar eventuele risico’s zitten, kun je eenvoudig in kaart brengen waar het nodig is om bij te sturen of om extra bewegwijzering of mankracht in stelling te brengen. In deze special passeren alle belangrijke spelers de revue. Zij brengen de knelpunten in kaart, blikken terug op het afgelopen jaar en nemen alvast een voorschot op het festivalseizoen 2023.

‘Je moet weleens tegen de wind in zeilen’

The Security Company is al jaren een begrip als het gaat om veiligheid tijdens evenementen. Het bedrijf staat tevens bekend om hun nuchtere en innovatieve werkwijze. Aan het einde van 2022 kijkt mede-eigenaar Jacques Does terug op het afgelopen jaar en neemt hij alvast een voorschot op 2023.

JEROEN VAN TRIERUM

De roots van The Security Company (TSC) liggen bij de fusie tussen MOJOdochter Event Security Holland en Straight Security in 1995. Beide bedrijven stonden aan de wieg van het huidige TSC. Jacques Does heeft een achtergrond in de reguliere beveiliging en is na een reorganisatie zijn eigen opleidingsinstituut begonnen. Does: “Mijn huidige zakenpartner Gerard van Duykeren was een getraind docent en werkte bij ESH. Het gebeurde steeds vaker

dat hij ook ‘s avonds moest werken tijdens concerten, terwijl er ook lessen stonden gepland. Ik heb er toen een paar overgenomen en het klikte gelijk tussen ons. Iets wat nogal bijzonder is gezien onze verschillende karakters. We zijn van nature niet een duo dat je bij elkaar zou verwachten, maar het werkt. Het bewijs daarvan is dat we in 2023 al 29 jaar met elkaar samenwerken en dat we van The Security Company een modern, succesvol en innovatief bedrijf gemaakt hebben. Aan

het begin van onze samenwerking hebben we afgesproken dat vertrouwen het belangrijkste is en dat we elkaar geen kunstjes flikken. Dat was de basis.”

Service, vriendelijkheid

en beveiliging

Uiteindelijk hebben Does en Van Duykeren het roer van TSC overgenomen, met de insteek dat evenementbeveiliging in Nederland compleet anders moest. “Weg met dat stoere machogedrag wat je toen veel zag. Onze pay-off werd ‘Service with a smile’. We zagen al snel dat evenementbeveiliging een tak van sport is die een specialistische aanpak nodig heeft. We zijn geen portiers bij een nachtclub die de orde moeten bewaken. Een eventbeveiliger moet in eerste instantie een goedgeschoolde en getrainde gastheer zijn. Vriendelijkheid en service gaan hand in hand. Om dat te bewerkstelligen heeft Gerard het handboek Event Security Officer geschreven, waarin de behoefte van evenementenorganisatoren centraal staan.” De nieuwe aanpak werd niet overal met open armen ontvangen. “We werden verketterd en een ‘kinderclub’ genoemd. Inmiddels is de combinatie van service, vriendelijkheid en beveiliging, waar wij mee zijn begonnen, gemeengoed geworden in de branche.”

Ontplooien

“Dat The Security Company inmiddels is uitgegroeid tot marktleider komt doordat

DOOR:

GERARD VAN DUYKEREN EN JACQUES DOES

we de klant constant meenemen op de reis die we maken. We moeten iedere keer weer bewijzen dat onze visie en werkwijze het meest effectief, het beste werkbaar en vooral het meest plezierig is voor zowel de klant als de bezoekers. Om aan de top te blijven, moet je soms weleens tegen de wind in zeilen. Afgelopen jaren hebben we TSC zo ingedeeld dat onze mensen zich intern kunnen ontplooien. Dat heeft geld en moeite gekost, maar we plukken daar de vruchten van doordat er minder passanten zijn en collega’s de ontwikkelkansen pakken. Tevreden mensen zorgen voor beter werk.”

Alle hens aan dek “Tijdens de coronaperiode hebben we ons afgevraagd hoe wij ons gastheerschap en onze service nog meer kunnen borgen, zonder daarbij in te leveren op veiligheid. We richten ons niet alleen op beveiliging an sich, maar ook op mensen die vanuit hun rol als beveiliger kunnen helpen bij andere calamiteiten die zich voor kunnen doen tijdens een event. Afgelopen seizoen zijn we daarmee begonnen en dat is uitstekend gelukt. Bij alle klussen zijn de deuren op tijd open en dicht gegaan en ging de bezoeker op het einde van de avond veilig naar huis. Als je kijkt naar de complete branche durf ik te zeggen dat er geen bedrijf is dat ons dit kan nadoen. Daar ben ik dan ook zeer trots op, vooral omdat het niet altijd even makkelijk ging.”

Does doelt onder meer op het optreden dat de Rolling Stones midden juni in de Johan Cruijff Arena zouden geven en dat vlak voor de aanvang afgelast werd omdat zanger Mick Jagger positief getest werd op corona. “Op dat moment was het alle hens aan dek, maar gelukkig is alles goed gegaan. Het inhaalconcert in juli hebben we zonder problemen opgepakt, terwijl we in hetzelfde weekend ook North Sea Jazz draaiden. Dit is te danken aan ons team. Iedereen wist aan het begin van het jaar dat dit een bijzonder, maar erg zwaar seizoen zou worden. Iedereen heeft het beste uit zichzelf gehaald en in een aantal gevallen zelfs meer dan dat.”

Ondergewaardeerd

Aan het einde van de zomer kon TSC terugkijken op een geslaagd festivalseizoen en bereidt het zich voor op 2023. Dat wordt een jaar waarin, volgens Does, de huidige problemen nog altijd impact hebben. “Het personeelsprobleem is niet zomaar opgelost. Iedereen moet dus creatief zijn en blijven. Daarnaast is het nog belangrijker

om mensen voor een langere tijd aan je te binden. Daar hebben we programma’s voor opgezet waarin de medewerkers centraal staan. Je kunt hen niet meer zien als inwisselbare poppetjes. Dit werk is lange tijd ondergewaardeerd en onderbetaald geweest. Dat moet veranderen. Het is toch gek dat we in een wereld leven waar het normaal schijnt te zijn dat een loodgieter 160 euro voorrijkosten rekent en iemand die voor veiligheid tijdens een event zorgt acht euro per uur krijgt? Dat moet veranderen.”

Kantelpunt

Volgens Does bevindt de branche zich nu op een kantelpunt. “We zitten inmiddels al in een soort van nieuwe industrie. Bekende namen als Leon Ramakers en Jan Smeets, die aan de wieg van deze branche stonden, hebben afscheid genomen en jonge, toekomstige helden zijn in hun plaats gekomen. Zij zijn de volgende generatie. Zij hebben nieuwe ideeën en pakken dingen anders aan. Ik ben blij dat TSC, gezien onze constante stroom van nieuwe en interne talenten, daar helemaal klaar voor is!” ◾

‘De combinatie van service, vriendelijkheid en beveiliging, waar wij mee zijn begonnen, is gemeengoed geworden in de branche’

Intelligent Security tackelt personeelsuitdagingen met innovatie

JAN MEIJROOS

Bezoekers op een veilige en klantvriendelijke manier een locatie laten bezoeken, of dat nu een sportevenement, dancefeest of festival is. Dat is de ‘core’ business van Intelligent Security, dat daarbij het complete traject voor zijn rekening neemt. Van het analyseren en inrichten van de locatie, tot de praktische uitvoering en het leveren van beveiligers. Algemeen directeur Taco van Luyten: “2022 was een overgangsjaar waarbij we enerzijds te maken hadden met de naweeën van de coronacrisis en anderzijds mensen eindelijk weer naar festivals en evenementen mochten gaan.”

Goede basisvoorzieningen

Toch heeft de coronaperiode niet alleen slechte dingen voortgebracht. Er vielen logischerwijs veel werkzaamheden weg, maar er dienden zich ook nieuwe initiatieven voor Intelligent Security aan, zoals het beveiligen van teststraten en locaties voor vluchtelingen. Van Luyten: “Het is goed om te zien dat we onze kennis en kunde mogen inzetten op locaties voor vluchtelingen. We denken een trend te zien waarbij meer en meer gekozen wordt voor kleinschaligere opvang. Dat is beter beheersbaar en vormt makkelijker onderdeel van een gemeen-

schap. Ons concept bij evenementen en festivals vind je hier ook terug: het begint allemaal bij goede basisvoorzieningen. Het hele ‘bed, bad, brood’-principe volgden we min of meer al.” Van Luyten hamert op het belang van een goed activiteitenprogramma voor bewoners van opvanglocaties. Hij noemt zaken als sporten, Engelse- en Nederlandse les als evident. “Dat draagt bij aan de integratie van deze groep mensen.”

Maatschappelijke zingeving

Sommigen zien dergelijke nieuwe activiteiten voor Intelligent Security als een vreem-

Sinds de oprichting in 2005 is Intelligent Security uitgegroeid tot een grote speler op het gebied van eventbeveiliging en crowd management. Was 2022 een overgangsjaar, voor 2023 is de agenda alweer goed gevuld. ‘Soms moet je pionieren op het gebied van veiligheid.’

DOOR:

de eend, een tijdelijke manier van werken. Van Luyten ziet dat anders: “Om te beginnen is de vluchtelingenproblematiek niet zomaar 1, 2, 3 opgelost. Dit is iets waar we de komende jaren nog veel mee te maken zullen hebben. Bovendien zijn er juist veel overeenkomsten met onze andere werkzaamheden. Evenementen zorgen in een maatschappij voor verbinding. Op een festival maak je deel uit van een groep gelijkgestemden. Zorg dragen voor vluchtelingen is uiteraard een ander soort zingeving, maar maatschappelijk enorm belangrijk. En alle learnings uit de evenementenbranche kunnen we toepassen op het inrichten van de vluchtelingenlocaties.”

scenario’s geoefend en getraind met behulp van rollenspellen. In een speciaal trainingscentrum komt alles voorbij. ‘Van een plotseling opkomend noodweer tot aan opstootjes voor een podium. Het hele jaar door maak je in de praktijk enorm veel verschillende scenario’s mee. Er kan simpelweg van alles gebeuren als je tienduizenden mensen bij elkaar zet. We zijn dan ook continu bezig met evalueren; wat ging er goed, wat kon er beter”, aldus Van Luyten. Sowieso heeft Intelligent Service veel aandacht voor zijn medewerkers. Die vormen volgens Van Luyten het kloppend hart van het bedrijf. “Als onze mensen gelukkig zijn en goed in hun vel zitten, zijn onze klanten

van de manier waarop stakeholders naar beveiliging van evenementen kijken. “Als we events door willen laten gaan met minder personeel, dan is het van belang om te kijken wat er wel mogelijk is. Daarbij moeten we ons niet blindstaren op vaste patronen en de status quo.” Het op een slimme manier inzetten van moderne technieken is één manier, aldus Van Luyten. Denk hierbij aan detectiepoortjes, X-ray bagagescanners, het gebruik van QR-codes, steekproefsgewijs entreekaartjes controleren, slimme camera’s en spotters die mensen eruit pikken die bepaald gedrag vertonen.

Beheersbaar niveau

Intelligent Security neemt in de regel dan ook alle desbetreffende taken op zich; het ontwerp en concept, maar ook de dagbesteding, locatiemanagement, (een deel) medische hulpverlening, catering, schoonmaak en beveiliging.

Medewerkers

Intelligent Security onderscheidt zich naar eigen zeggen door de inzet van goed, hoogwaardig gekwalificeerd personeel. “Ons middenkader is goed getraind en wordt ook doorlopend bijgespijkerd. Wij trainen onze mensen op leidinggevende vaardigheden, crisisbeheersing en management.” Daarbij worden continu verschillende

dat ook. Daarom hebben we betrouwbaarheid en transparantie torenhoog in het vaandel staan. Als je met ons een afspraak maakt, dan mag je ons daaraan houden.”

Slimme technieken

Intelligent Security heeft, net als veel andere collega’s, te kampen met een uitdaging op personeelsvlak. Veel mensen hebben de afgelopen jaren hun heil elders gezocht. Nu de markt weer aantrekt is de roep om personeel groot. Het gebrek aan personeel zal nog wel even zo blijven, vreest Van Luyten. Als Voorzitter Sectie Evenementen en Horecabeveiliging Nederlandse Veiligheidsbranche pleit hij voor een herijking

Daarnaast benadrukt Van Luyten een ander heet hangijzer. “Vaak wordt gesteld dat als er maar genoeg beveiligers zijn, dat een evenement veilig is. Dat is natuurlijk onzin. Waar we het met de hele branche over moeten hebben, is om binnen de huidige mogelijkheden tot een acceptabel beheersbaar niveau te komen. Dat begint met een risicoanalyse en de risicobereidheid van grootschalige evenementen. We kunnen het als branche simpelweg niet veroorloven om op de oude voet verder te willen blijven gaan en voor deze transitie hebben we onze multidisciplinaire partners nodig.” Door een totaalpakket te organiseren van mensen en techniek, en ook de manier waarop je deze inzet te heroverwegen, is er toch heel veel mogelijk stelt Van Luyten. “Kijk ook naar het toetsingskader. Wat zijn echt beveiligheidswerkzaamheden volgens de wet en wat zijn ondersteunende taken die veel werk uit handen kunnen nemen? Signalerende taken bijvoorbeeld kunnen al veel krapte wegnemen. Soms moet je ook in de veiligheidsbranche pionieren om verantwoord resultaten te boeken.”

'Als we events door willen laten gaan met minder personeel, dan is het van belang om te kijken wat er wel mogelijk is'

‘We staan garant voor onafhankelijk advies en ondersteuning’

Veilige en zorgeloze evenementen lijken een vanzelfsprekendheid. Dat dit echter lang niet altijd zo hoeft te zijn, bewijzen diverse recente tragedies bij buitenlandse evenementen, waarbij in grote groepen mensen onveilige situaties zijn ontstaan en slachto ers zijn gevallen. Als expertisecentrum voor evenementenveiligheid, merkt Event Safety Institute dat dit zijn weerslag ook heeft op Nederlandse evenementenorganisatoren.

DOOR: EDGAR KRUIZE

Sinds het drama tijdens het Astroworld-festival in Houston vorig jaar, waarbij tien festivalgangers om het leven kwamen, hebben vele bekende artiesten hun show om veiligheidsredenen tijdelijk stilgelegd. “Je merkt dat er een hoger bewustzijn is bij zowel organisaties als artiesten dat dingen ook mis kunnen gaan”, aldus Syan Schaap. Schaap is in 2014 samen met Frank Wijnveld Event Safety Institute gestart, een expertisecentrum voor evenementenveiligheid waarbinnen een ‘hand picked’ team van specialisten op het gebied van veilig-

heid, beveiliging en crowdmanagement werkzaam is. Vanuit die expertises ondersteunt Event Safety Institute organisatoren met onafhankelijke en gedegen adviezen of trainingen. “We merken dat de aandacht voor crowd management is toegenomen.”

Grote impact

De reden daarvoor laat zich aanwijzen. Er hebben zich de afgelopen decennia uiteraard vele rampen en tragedies voorgedaan tijdens grootschalige evenementen. Van de Rolling Stones op Altamont in 1969 tot Monsters Of Rock in 1988, Roskilde 2000 of

FOTO: GEMEENTE MAASTRICHT

de Love Parade in 2010. Als grote groepen mensen bijeen komen en het crowd management niet op orde is, kunnen dingen misgaan. De afgelopen jaren ging er echter veel goed, waardoor de impact van de ramp tijdens Astroworld 2021 en de immense tragedie recent in Seoel (153 doden en talloze gewonden tijdens een drukbezochte Halloween-viering) immens is.

Schaap: “Wij verzamelen als expertisecentrum continu nieuwe inzichten over evenementen en de manier waarop menigtes zich gedragen. Wat opvalt is dat er sinds de maatschappij op slot ging vanwege de coronapandemie, om daarna weer op volle sterkte open te gaan, zich opvallend veel incidenten voordoen.”

Meer vragen

Volgens Schaap zijn hier meerdere factoren voor aan te wijzen. Enerzijds is het de knaldrang die er onder het motto ‘we mogen weer’ bij sommige mensen lijkt te zijn, anderzijds is er een generatie jongeren die nu voor het eerst een festival of evenement bezoekt en daarin niet is ‘opgevoed’. “Er is

een keur aan factoren die aan te wijzen is. Er is een verschil in publiek tussen betaalde en gratis evenementen, bijvoorbeeld. Maar ook tussen commerciële festivals zoals Astroworld, of juist meer openbare evenementen zoals in Seoel, waar geen centrale organisatie boven hing. Feit is dat er over de hele linie zichtbaar iets is veranderd en dat de hele industrie er zonder meer iets mee moet. Al is het maar omdat er vanuit vergunningsverstrekkers meer vragen worden gesteld over de veiligheidsplannen, juist doordat genoemde voorbeelden zo veel impact hebben gehad.”

Als het misgaat

Event Safety Institute is geheel onafhankelijk en kan vanuit die positie alle betrokken partijen helpen bij het realiseren van veilige evenementen en publieke ruimtes. Om altijd het juiste advies en ondersteuning te kunnen blijven geven, heeft Event Safety Institute een breed netwerk richting gemeentes, veiligheidsregio’s, politie en meer. “Omdat we onafhankelijk en objectief zijn, kunnen we niet alleen heel gedegen advies geven over bijvoorbeeld vergunningen of over hoe om te gaan met bepaalde veiligheidseisen, we kunnen ook het gesprek op gang brengen en ik ben van mening dat deze specifieke problematiek zo’n open gesprek kan gebruiken. Al is het maar om bijvoorbeeld de aansprakelijkheidsvraag bespreekbaar te maken. Beschikbaarheid van politie is een heet hangijzer geworden en festivals zeggen instinctief ‘Wij kunnen wel toe met minder en lossen het zelf wel op’. Logisch, ze willen hun evenement door

laten gaan. Maar in tijden waarin beveiligingspersoneel steeds schaarser wordt, vergroot je op die manier het risico. En als een gemeente dan alsnog een vergunning afgeeft, wie is dan aansprakelijk als het mis gaat? Wij horen bijvoorbeeld ook over dilemma’s van artiesten die vanaf het podium soms dingen zien gebeuren, maar contractueel hun show niet kunnen beëindigen omdat daar een torenhoge boete tegenover staat. Maar als je doorspeelt omdat je niet anders kan, zorg je voor onveilige situaties en ook hier is dan de vraag, wie is verantwoordelijk? De artiest die doorspeelt? Of de organisator die dat contractueel heeft afgedwongen? Het zijn complexe vraagstukken waar geen eenvoudig antwoord op te vinden is en een open dialoog over gevoerd moet worden.”

Het juiste advies

Het zijn slechts enkele van de risico’s die meer dan ooit ‘top of mind’ zijn geworden. Schaap noemt bijvoorbeeld ook de kans op activisme of zelfs gebruik van geweld op of rond een evenemententerrein. “Evenementen organiseren is niet meer zo als het is geweest, de wereld wordt alsmaar meer complex en dat vertaalt zich ook richting dit segment. Wij zijn er voor evenementen en gemeenten die advies, kennis of training willen op het gebied van veiligheid, crowd management, openbare orde, verkeersplannen, beveiliging of calamiteitenbeheersing. Juist in deze complexe wereld kunnen wij met gedegen en onafhankelijke kennis en expertise het gesprek aangaan of het juiste advies geven.” ◾

‘Evenementen organiseren is niet meer zo zorgeloos als het is geweest’

HET TEAM VAN EVENT SAFETY INSTITUTE

One-stop-shop voor multi-disciplinaire veiligheidsproducties

Entrance Experts is een nieuw bedrijf, dat voortkomt uit een intensieve samenwerking tussen Deworrying (productie), BMS Security (beveiliging), Weinsure (verzekeringen) en Scailable (AI). Het resultaat: een one-stop-shop voor veiligheid en verzekeringen voor evenementen. Inmiddels kijkt het bedrijf terug op een zeer geslaagd debuutseizoen. We spraken met Kira Abbenhuijs (sales & operations) over het afgelopen seizoen, de voordelen van de samenwerking en de toekomstplannen van Entrance Experts.

2022 was voor Entrance Experts een spannend debuut, maar uiteindelijk een daverend succes. Kira Abbenhuijs: “Terugkijkend op het afgelopen seizoen hebben we ons merk echt waar kunnen maken. Wat ik vooral mooi vond, is dat het samenspel tussen de verschillende bedrijven – elk met een eigen visie – toch resulteerde in een hecht team. We hebben niet alleen een steentje bij kunnen dragen aan de evenementenindustrie, maar ook onszelf opnieuw uitgevonden. Onze ervaring en kennis in combinatie met een groep jonge talentvolle medewerkers die graag willen leren, bleek een unieke marktpositie op te leveren.”

Openingspakket

De naam Entrance Experts doet vermoeden dat het bedrijf zich richt op de

Meer weten?

Ook op zoek naar een partner in veiligheid en verzekeringen? Entrance Experts is nog een klein aantal weekenden in 2023 beschikbaar. Surf naar www.entrance-experts.com

toegangspoort van een evenement, maar het gaat verder dan dat. De naam blijkt meerdere betekenissen te hebben: “Zie het als een openingspakket. Wij bundelen een aantal onderdelen van een succesvol evenement en bieden dit als pakket aan. Camera’s, beveiliging, productie, verzekering, de combinatie voelde gelijk heel goed. Tegelijkertijd werkten we dit jaar voor veel stadsevenementen (waaronder F1 Grand Prix, TT Assen, Leids Ontzet). Mooi hoe dat verschoven is. We zijn zonder daarop aan te sturen weer in een totaal nieuwe sector terecht gekomen. Al snel bleek dat we ook daar heel erg goed in zijn.”

Combineren is excelleren

Bij veel evenementen opereren bedrijven als losse eilandjes. Dat Entrance Experts meerdere facetten van de realisatie van een evenement combineert, levert de grootste winst op: “Toen ik bij Deworrying binnenkwam, leerde ik als eerste om tijdens opbouw en productie om me heen te kijken. Als je de hekkenlijn backstage bij de barren plaatst, neem dan meteen de benodigde hekken voor de bar mee. Zo help je ook gelijk je collega’s van de horeca.” Als iedereen met elkaar meedenkt kom je al snel tot de beste oplossingen: “Die mindset hebben we binnen Entrance Experts uitvergroot.”

Snel en e ciënt

“Als onze producenten zowel het signingplan als het veiligheids/beveiligingsplan maken, weten ze alle knelposities en uitdagingen al uit hun hoofd. Diezelfde producent bouwt met zijn eigen team alles operationeel op. Dat team draait vervolgens vanuit de Centrale Post en als beveiligingscoördinator tijdens show. Hierdoor is onze responstijd niet alleen sneller, maar werken we ook nog eens een stuk efficienter. Allemaal belangrijke kernwaarden binnen de veiligheid.”

Vertrouwen en een prettige werksfeer

Een belangrijk onderdeel om dit voor elkaar te krijgen is het vertrouwen naar elkaar binnen de verschillende bedrijven van Entrance Experts. Een prettige werksfeer is dan ook een van de USP’s van het bedrijf: “Deworrying is ooit gestart met het idee om jonge studenten in een ‘sexy industrie’ te betrekken en kennis op te laten doen. Na hun studie kunnen zij met enige kennis de markt betreden. BMS heeft precies dezelfde mindset. Dat resulteert erin dat de beveiliging altijd klaar staat om de productie te helpen op de juiste momenten. Altijd met een glimlach, iedereen kent elkaar en wil vooral van elkaar leren. Die synergie werkt gewoon goed.”

DOOR: TIMO KRAGTING

KLANTEN

“De komende jaren bouwen we verder in de richting van multi-disciplinaire veiligheidsproducties. We zijn nu met 150 man, dat willen we graag verder uitbouwen zonder daarmee onze operational excellence te verliezen. Wanneer wij een klus aannemen, weten we zeker dat we kunnen leveren. Op het moment dat wij niet de benodigde aantallen kunnen leveren, nemen wij een klus niet aan. We kiezen ervoor om met alle zekerheid onze eigen opgeleide teams neer te zetten, andere partijen inhuren doen we dan ook niet. “

De toekomst van veiligheid op evenementen

De toekomst heeft volgens Abbenhuijs vooral op technologisch vlak heel wat in petto: “Als je alleen al kijkt naar het personeelstekort en de snelle technologische ontwikkelingen, lijkt het voor de hand te liggen dat sommige rollen zullen worden geautomatiseerd. Elektrische toegangspoortjes bijvoorbeeld. Ik ben benieuwd hoe dat over vijf jaar is.” Zelf zijn ze

ook veel bezig met deze ontwikkelingen: “Voor nachtbewaking, poortbeheer en show werken ook wij al met slimme camerasystemen. Wel hoop ik dat de menselijke connectie een belangrijk onderdeel blijft binnen de industrie. Die gastvrije connectie met elkaar, van personeel tot bezoeker, dat is waar wij het voor doen. Naar mijn mening blijft dat altijd een groot onderdeel van de beleving tijdens een evenement.”

KIRA ABBENHUIJS

'Als iedereen met elkaar meedenkt kom je al snel tot de beste oplossingen. Die mindset hebben we binnen Entrance Experts uitvergroot'

In deze nieuwe special bieden we professionals uit de liveindustrie een podium en vragen we hen om hun visie voor 2023 (en verder!) uit de doeken te doen. Wat zijn de trends en ontwikkelingen? In hoeverre zullen zaken als het personeelstekort en de gestegen energieprijzen impact hebben op het nieuwe festivalseizoen? En belangrijker nog: hoe kunnen we ons daar het beste op voorbereiden? Je leest het in deze EntertainmentVisie Special!

Eventcampus voor educatie, innovatie en operatie

Twee van de belangrijkste thema’s in de festivalwereld uit het voorbije kalenderjaar waren duurzaamheid en het grote personeelstekort na de coronacrisis. De stichting Open-House had in 2019 al plannen om deze en andere prangende vraagstukken uit de evenementensector te tackelen met een opleidingsprogramma. In de tussentijd is niet stilgezeten. “Dat het door COVID-19 alleen maar urgenter werd en we daarmee de spijker op z’n kop sloegen, hadden wij niet kunnen vermoeden”, aldus bestuurslid Marcel Elbertse.

DOOR: PIERRE OITMANN

Marcel Elbertse is een bekende ondernemer uit de evenementenbranche. Zo kennen we hem als oprichter van The Support Group, dat wereldwijd helpt bij het organiseren en realiseren van grootscheepse evenementen als SAIL Amsterdam en Sensation. The Support Group was aanvankelijk onderdeel van ID&T en is sinds 2017 een eigen holding. Daarnaast is Elbertse bestuurslid van de stichting Open-House, dat zich met de innovatie van de evenementenbranche bezighoudt.

Elbertse: “Stichting Open-House is in 2014 opgericht zodat we samenwerkingen kunnen opzoeken met de overheid, zogenoemde publiek-private samenwerkingen. We hebben een aantal mooie projecten kunnen doen voorafgaand aan de COVIDpandemie. Vanuit Open-House zijn er verschillende bedrijven ontstaan in de evenementenbranche. Ook hebben we projecten met het Rode Kruis gedaan. Nadat een orkaan over St. Maarten trok, zijn we gaan helpen met het opbouwen daar, samen met het Rode Kruis. Open-House was toen de verbinding vanuit de evenementenbranche naar deze hulporganisatie. Zij leerden van ons en wij van hen.”

Ondersteuning nodig

Terwijl de evenementenindustrie gedurende de lockdowns op slot moest, werd vanuit Open-House het initiatief Fieldlab Evenementen opgezet, in samenwerking met andere partijen uit de branche en

ondersteund door de ministeries van VWS, OCW, EZK en J&V. “Hierin werden overheid, evenementen en wetenschap bij elkaar gezet”, legt Elbertse uit. “Daar hebben we hele mooie resultaten mee behaald, al is daar helaas niet voldoende uitgehaald en mee gedaan. Nu, na COVID, is de concurrentiepositie van de branche zwakker geworden. Dat merken we doordat we overal een groot personeelstekort hebben en we moeten circulair. Het is zelfs zo dat het kan gebeuren dat bepaalde evenementen geen doorgang kunnen vinden vanwege het stikstofprobleem.”

Open-House wil deze issues aanpakken door wederom een privaat-publieke samenwerking op te zetten. “We gaan zoeken naar mogelijkheden waar de publieke sector ons in kan ondersteunen, want deze grote vraagstukken kunnen wij niet alleen oplossen als branche. Zeker niet met de klappen die wij de afgelopen twee jaar hebben gekregen. Daar hebben we ondersteuning bij nodig. De overheid stelt geld beschikbaar en wij moeten ook investeren.”

Schoolverlaters enthousiasmeren

Die investeringen bestaan door bijvoorbeeld op locaties, op evenemententerreinen of bij organisaties ruimte beschikbaar te stellen voor het testen en ontwikkelen van innovaties, stelt Elbertse. Daarnaast gaat de stichting jongeren werven. “We willen schoolverlaters weer enthousiast maken voor de evenementenbranche. Die moeten we ook de ruimte geven zodat ze kunnen proeven aan de evenementenbranche en er weer een gevoel bij krijgen en denken: ‘Dit is leuk, hier wil ik mee verder.’ We zijn een opleidingsprogramma op aan het zetten om de branche met dit soort zaken te helpen.” Dit voor zowel jongeren die onderwijs niet altijd kan vasthouden als voor mbo’ers, hbo’ers en wo’ers. “Aan de ene kant zijn er meer mensen nodig, aan de andere kant zoeken we naar manieren zodat we minder mensen nodig hebben, bijvoorbeeld op het gebied van crowdcontrol of security. Dus dat we tien poppetjes kunnen terugbrengen naar vijf poppetjes, maar de veiligheid moet wel overeind blijven staan. Dus, op wat voor

‘Over een paar jaar willen wij een kenniscentrum voor de evenementenbranche hebben staan waarin educatie, innovatie en operatie bij elkaar komen’

Marcel Elbertse

manier kunnen we innovaties creëren om veiligheid te garanderen? Maar dat kunnen ook innovaties zijn op digitaal gebied, zoals bij Formule 1 nu gebeurt om de beleving interessant te maken voor kijkers thuis. Want als het interessant is voor het publiek door op een digitale manier een event beter te verzorgen, worden de sponsoring en mediaaandacht daarvoor ook groter.”

Alles onder één dak

Een jaar geleden was op de cover van EB Live al een luchtfoto te zien van de eventcampus behorende bij dit opleidingstraject. De exacte naam en locatie van deze eventcampus worden echter pas in maart 2023 officieel onthuld, laat Elbertse weten. “In één pand in Nederland gaan we innovatie, educatie en operatie samenbrengen onder één dak. Onder operatie verstaan we operationele bedrijven die actief zijn in de evenementenbranche; innovatie, het werven op opleidingen en we gaan selecteren zodat we bij mensen uitkomen met een goed idee die de mogelijkheid krijgen die innovatie ver-

der te ontwikkelen en uit te zetten; en omdat het onder hetzelfde dak zit als operatie, zijn ze veel sneller met de mogelijkheid om het in de markt uit te proberen. Een goed idee moet eerst een paar keer op z’n gezicht gaan voor het écht een goed idee is. Daarmee willen we de afstand die jongeren hebben tot de arbeidsmarkt gaan verkleinen. Omdat alles onder hetzelfde dak zit, is het makkelijk om ze bij een operationeel bedrijf te plaatsen en zo stage te laten lopen en te laten proeven aan de evenementenbranche.” Bij dit plan zijn de grotere festivals aangesloten. “Je kan achter de bar van Lowlands of Mysteryland beginnen om te proeven hoe de sfeer is in de evenementenbranche en van daaruit doorgroeien naar tal van posities die er in de branche zijn.”

Tienduizend jongeren

Voorafgaand aan de coronaperiode zag Elbertse al dat de aanwas van jonge werkkrachten bij festivals afnam. Vanwege de lockdowns in de afgelopen twee jaar heeft dat een absoluut dieptepunt bereikt, zoals

EB Live afgelopen voorjaar al beschreef. “We hopen de positie in de internationale evenementenbranche weer te gaan innemen en de evenementenbranche weer interessant te maken. In mijn ID&T-tijd hoefden we geen mensen te werven. We hoefden echt geen advertenties te zetten. In tegenstelling zelfs; tegen mensen die bij ons aanklopten, moesten we zeggen: ‘Sorry, we hebben geen baan.’ Daar wil je weer naartoe, dat het weer hot is.”

De eventcampus is een leuke, betrouwbare plek, die de toekomstige toevoer van inventieve creatievelingen, behulpzaam barpersoneel en behendige bouwers op evenementen veilig moet stellen. “Over een paar jaar willen wij een kenniscentrum voor de evenementenbranche hebben staan waarin educatie, innovatie en operatie bij elkaar komen en waarmee we de evenementenbranche versterken. We willen tienduizend jongeren enthousiasmeren en in een periode van twee, drie jaar begeleiden om via dit systeem toekomstperspectief in de evenementenbranche te vinden.” ◾

BESTUURSLID STICHTING OPEN-HOUSE, MARCEL ELBERTSE

FOTO: MARIEKE DIJKHOF

Klaar voor 2023 en de lange termijn

De noodgedwongen coronapauze heeft Friendly Fire nieuwe kansen opgeleverd. Met de benoeming van Pien Feith tot Hoofd Boekingen en enkele interne verbeteringen is het bedrijf klaar voor het liveseizoen van 2023 en verder.

DOOR: JASPER VAN VUGT

De promotie van Feith komt niet uit de lucht vallen. Ze werkt inmiddels zeven jaar bij het livemuziekbedrijf uit Amsterdam-Noord. Binnengekomen als boekingsassistent groeide ze binnen in een klein jaar door naar zelfstandig boeker met een eigen roster gericht op Nederlands talent. Zo is ze de boeker van onder anderen MEROL, Roxeanne Hazes, WIES en Personal Trainer. Als programmeur van Festival Tweetakt in Utrecht stond ze aan de andere kant van het boekingsproces. Die ervaring helpt haar in haar huidige werk, legt ze uit: “Ik denk graag mee met een programmeur en kan goed aanvoelen wat er in een programma van een zaal of festival past”, legt ze uit. “Sinds enkele maanden denk ik ook mee aan de programma’s van de festivals die we met Friendly Fire organiseren zoals Indian Summer, Tuckerville en Best Kept Secret. Samen met de Effenaar programmeer ik ook het stadsfestival Hit The City in Eindhoven. Daarnaast ben ik ook voor de zomer van 2023 bezig met de programmering van de concertserie Live At Amsterdamse Bos.”

De mens achter de artiest Als hoofd boekingen bij Friendly Fire geeft ze leiding aan het team van Nederlandse boekers. Daarmee is ze verantwoordelijk voor het volledige Nederlandse boekingsroster, waar onder anderen Kensington, Danny Vera, Ilse DeLange, Krezip, Pip Blom en Sophie Straat toe behoren. Ook treedt ze toe tot het managementteam van het bedrijf. Haar visie op haar werk is mede ingegeven door haar eigen ervaring als muzikant.

Feith: “Ik vind het belangrijk om aandacht te hebben voor de mens achter de artiest en hoe het met ze gaat. Graag kijk ik hoe we gezamenlijk ambitieuze doelen kunnen behalen, en tegelijk de mentale gezondheid, de creativiteit van de artiest en de motivatie in een band in balans te houden. Het

PIEN FEITH

gaat om de lange termijn: een mooie, langdurige carrière om uit te groeien tot een gevestigde naam. Dat is zo mooi aan Friendly Fire: het is groot genoeg om slagkracht te hebben en de artiesten met wie we werken echt verder te helpen, maar tegelijkertijd ook niet zo groot dat er geen tijd meer is voor nieuw talent of de mens achter de artiest.”

Goede partner

De afgelopen coronaperiode bood het snelgroeiende bedrijf een moment van rust. Voor het eerst in de dertien jaar sinds

de oprichting was er tijd om uitgebreid te reflecteren en te onderzoeken waar kansen liggen. Het verstevigen van de Nederlandse boekingstak was een belangrijke stap. Met de promotie van Sose Stepanian (werkt met onder andere Ilse DeLange, Duncan Laurence en néomi) tot zelfstandig boeker en Rens Peters (gespecialiseerd in hiphop en R&B met artiesten als Yade Lauren, Sigourney K en Big2) is het Nederlandse roster verbreed en versterkt. Het netwerk en de kennis van de internationale boekers bieden ook kansen voor Nederlandse artiesten. Zo kunnen de boekers meer doen dan alleen optredens regelen voor Nederland. Feith: “We zijn internationaal actief in meer dan elf landen. Die internationale ervaring en ons netwerk van talloze internationale agenten zetten we graag in voor onze Nederlandse artiesten. We weten hoe je in het buitenland strategisch moet werken en je netwerk benutten. In een busje springen en gaan is leuk, maar als artiest wil je liever efficiënt te werk gaan zodat je echt iets kunt opbouwen in het buitenland. We willen graag op die manier een goede partner zijn voor artiesten.”

‘Onze internationale ervaring en ons netwerk zetten we graag in voor onze Nederlandse artiesten’

Bezoekers betrekken met directe communicatie

Bezoekers betrekken met directe communicatie

Eind vorig jaar nam CM.com het Belgische eventplatform en festival-app Appmiral over. Een logisch huwelijk, waarbinnen een eindproduct is ontstaan dat meer is dan de som der delen. Een festival- en evenementen-app die naast de klassieke timetable-functionaliteit ook marketing- en communicatiemogelijkheden heeft, aangevuld met ticketing en betalingen.

DOOR: EDGAR KRUIZE

A

ppmiral is in 2010 gestart met als doel om de bezoekerservaring en engagement van ticketkopers rondom festivals en evenementen te stimuleren. Twaalf jaar later ligt het evenementenlandschap er volledig anders bij. De noodzaak om bezoekers langere tijd te binden is hoger dan ooit.

Robin Van den Bergh, Managing Director van Appmiral, ziet dit besef langzaam maar zeker doordringen bij het overgrote deel van de organisatoren. “Objectief bezien is het zelfs wat vreemd dat organisatoren zich nu pas bezig beginnen te houden met ‘loyalty’. Bij de supermarkt binden ze klanten met spaaracties, in de luchtvaart krijgen vaste reizigers voordelen als een plek in de skylounge, en ga zo maar door. De meeste festivals servicen een bezoeker die voor het eerst een ticket koopt exact op dezelfde manier als iemand die voor de vijfde keer het evenement bezoekt. Dat klopt niet. Door een mobiele app in te zetten heeft een organisator de perfecte tools om terugkerende bezoekers te belonen,

maar evenzeer ook om bezoekers nauwer aan jouw merk te binden.”

Geen leasecontract

Veel organisatoren gebruiken al jaren sociale media om hun bezoekers te bereiken. Inmiddels maken diezelfde sociale media (en vooral hun slimme algoritmes) het steeds lastiger om de doelgroep te bereiken. Tenzij daarvoor wordt betaald. “Het is toch gek dat er een situatie is ontstaan waarin tussenpartijen bepalen wie van jouw achterban welke berichten te zien krijgt en dat je daarvoor nog moet betalen ook? Wij vergelijken dat regelmatig met een leasecontract; je least je eigen klanten en fans. Sociale media zijn zeker nog nodig, maar de focus moet liggen op acquisitie. Retentie, het vasthouden van bestaande klanten, is het goedkoopst en meest effectief via je eigen kanalen. Anders ben je als organisator steevast aan het betalen om je content bij jouw eigen klanten te krijgen. Dat voelt voor ons structureel fout aan. ‘Stop leasing your audience and fans, own them!’ is dan ook ons motto.”

Terugkerende klanten

Content is hier koning, zo stelt Van den Bergh. Voor de grotere evenementen die jaarlijks meer dan 25.000 kaarten verkopen, is het essentieel om publiek gedurende het jaar zo dichtbij mogelijk te houden. “Kijk naar festivals die bij de vleet

radiostations inzetten of ook een wintereditie organiseren. Via een festival- of evenementen-app kunnen zij makkelijker het hele jaar relevante en zelfs exclusieve content plaatsen en ‘top-of-mind’ blijven tot de volgende ticketverkoop start. Je merkt dat er een omslag gaande is waardoor veel festivals een app niet langer meer als veredeld programmaboekje gebruiken. Steeds vaker leert men om niet langer in losse edities te denken, maar in een langdurige merkbeleving. Dat moet ook wel. Van de meeste zomerfestivals gaat de volgende editie nog voor de kerst weer in de verkoop. Gemiddeld 80 procent van het publiek op jaarlijks terugkerende festivals is ook een terugkerende klant. Sales voor volgend jaar begint dus op het evenement zelf. Het is de uitdaging om het enthousiasme vast te houden door de doelgroep mobiel te blijven bedienen met exclusieve en relevante content. Hou bijvoorbeeld de after movie van een festival of toegang tot fotopagina’s exclusief voor de app, lanceer een extra ‘early-bird’ ticketsales voor appgebruikers of stuur relevante pushberichten op basis van de klantdata (denk aan een nieuwe techno-playlist voor hen die techno-dj’s hebben gezien tijdens je festival). Ga het jaar rond een directe relatie aan, zodat niemand een reden heeft om de app van de telefoon te verwijderen. Data wijzen uit dat dit ook niet gebeurt als die relatie hecht is.”

E ciënter commercieel zijn

De markt evolueert in razendsnel tempo naar een doelgroep die niet meer ‘mobile-first’ bediend wil worden, maar zelfs ‘mobile-only’ – typisch voor Generatie Z. Traditionele websites worden meer en meer landingspagina’s voor ticketverkoop en algemene info. Alle specifieke informatie en interactieve content verschuift naar de app. Inzet van Appmiral en CM.com maakt dat organisatoren vanuit de eigen huisstijl kunnen communiceren, data kunnen verzamelen en analyseren (volledig volgens de AVG-regels) om uiteindelijk door persoonlijker te communiceren betere conversies te kunnen doen.

“Wat wij vooral doen is klanten ondersteunen en ontzorgen inzake sales en marketing. We reiken hen daarnaast pasklare oplossingen aan om veilig en eenvoudig

hun klanten beter in kaart te brengen via ons Customer Data Platform. Wij hoeven hen niet uit te leggen hoe een evenement te organiseren of hoe het ‘gevoel’ daarvan te vangen. Dat weten ze zelf heel goed. Inzet van onze oplossingen maakt dat het efficiënter wordt om commercieel te zijn, zonder dat daar direct een heel team aan personeel op hoeft te zitten. Na COVID is daar ook geen ruimte meer voor. Onze aanpak gaat breder dan alleen het bedienen van de fans, je kunt bijvoorbeeld ook merkactivaties van sponsors en partners beter zichtbaar maken via de app, zowel voor, tijdens als na het event. En laten we eerlijk zijn, misschien wel beter zichtbaar dan op het terrein zelf.”

Crowd management

De app is tegenwoordig tevens een mid-

del om de publiekstromen van en naar het evenement, of op het terrein zelf inzichtelijk te houden. Het wordt zichtbaar waar het druk is op een terrein en via pushberichten kunnen bezoekers verspreid worden. “Iets wat ook ingezet kan worden in het verkeersplan van een evenement bijvoorbeeld”, aldus Van den Bergh. “Stel er ontstaat een enorme file op de parkeerplaats naast het terrein vanwege van een ongeval. Met deze tools kunnen we het nog aanwezige publiek vragen om wat langer te dansen of nog iets te drinken, totdat de weg is vrijgemaakt.” Appmiral en CM.com zijn al langere tijd partner van ESNS, ook de komende editie zullen zij gebruikmaken van de Event app. De app is ook voorzien van de Crowd Management-functionaliteit die publieksstromen kan kanaliseren. “Een stadsfestival heeft een heel andere dynamiek dan een afgebakend terrein, maar het principe is hetzelfde. Via een heatmap kan de organisatie zien waar het druk is vanwege de rijen die zich vormen, maar ze weten ook wie daar nog onderweg naartoe is. Als het te druk is, kunnen die mensen pushberichten krijgen dat zij waarschijnlijk niet meer binnen kunnen komen en op basis van hun voorkeuren tips krijgen van optredens die zij wellicht ook leuk vinden, die nog wel toegankelijk zijn.”

Totaalervaring

De CM.com Event app, gemaakt door Appmiral, biedt organisatoren de logische volgende professionaliseringsslag om hen klaar te maken voor de toekomst. Met deze app hebben zij een krachtige tool in handen om het publiek rechtstreeks te binden, zonder tussenkomst van andere partijen. Loyaliteit kan beloond worden en fans voelen zich meer betrokken als ze zich onderdeel van een community voelen. “Dankzij de samenwerking met CM.com hebben wij een uniek product kunnen realiseren, dat de volledige merkbeleving van een evenement naar een hoger niveau duwt. Alles komt samen op één plek, van ticketverkoop en programmacommunicatie, tot drank en voedsel bestellen, muzieksuggesties, service- en communicatiemogelijkheden, noem maar op. Inzet van een app is niet langer meer een hulpmiddel, het is onderdeel van de totaalervaring.” ◾

‘Inzet van een app is niet langer een hulpmiddel, het is onderdeel van de totaalervaring’

Robin Van den Bergh

De Close-app biedt een duurzame oplossing tijdens evenementen

Vijf jaar geleden bedacht Close een mobiel communicatieplatform waarmee snel en eenvoudig informatie kan worden gedeeld met bezoekers direct na ticketaankoop, maar ook tijdens en na events. Inmiddels wordt de tool ingezet voor onder andere crowd control, additional revenue, first party data en staan grote organisatoren en ticketeers in de rij om bestaande platformen samen te laten werken met de software van Close.

DOOR: JAN MEIJROOS

G

eïnspireerd door de manier waarop KLM met haar klanten voor, tijdens en na hun vliegreis in contact blijft via de eigen app, begon Kiliaan Toorenaar vijf jaar geleden met de app Close. Zijn idee: bezoekers veel meer betrekken bij de hele beleving van een concert of evenement op meerdere momenten. “De mogelijkheid om bezoekers actiever op de hoogte te houden bij een evenement en concert, is heel relevant gebleken. De organisator weet veel beter wie zijn bezoekers zijn doordat de hoofdboeker zijn medeconcert- of festivalgangers uitnodigt om ook de app te downloaden en zo samen een groep te vormen”, aldus Toorenaar. “De aankoop van een concertof festivalticket is nu nog vaak het einde van een transactie en niet het begin van een relatie tussen een organisatie en bezoeker.”

Vlak voor een concert krijgen bezoekers alle praktische informatie over acts, aanvangstijden, parkeermogelijkheden, merchandise en ook tijdens het concert kunnen berichten worden verzonden. Na afloop kunnen bezoekers van festivals direct worden verleid tot early bird-tickets voor een opvolgende editie. Toorenaar: “Vlak na een evenement of concert zijn mensen vaak nog helemaal

vol van de muziek of ervaring die ze hebben ondergaan. Dan is het juist een ideaal moment om tickets aan te bieden voor een nieuwe editie van een jaarlijks terugkerend evenement.”

Een modern communicatiekanaal De Close-app werd ingezet bij alle Fieldlabevenementen en het bedrijf kan onder meer Chasing The Hihat, Stage Entertainment en Disney tot haar klantenkring rekenen. Ook andere partijen tonen interesse. “Veel ticketers en organisatoren hebben hun eigen app. Toch willen ze met ons samenwerken, maar dan wel alleen binnen hun eigen app. Zij zijn heel goed in informatie delen rondom acts, en de bekende blokkenschema’s, maar vaak wat minder goed in de communicatie naar alle bezoekers. Wij stellen onze Close SDK (software development kit) ter beschikking en knopen zo onze mogelijkheden en functionaliteiten aan die van veel bestaande apps. Onze software ondersteunt alle interactieve vormen van content en boodschappen. Zo hebben organisaties in één keer de beschikking over een modern communicatiekanaal en vergaren ze veel relevante data over

hun doelgroep. Waarna ze die ver volgens weer hyper-gepersonaliseerd kunnen benaderen.”

Crowd crontrol met de Close app Crowd control is al jaren een aandachtspunt op grootschalige evenementen. Voor de organisatie van de Fieldlab-evenementen was crowd control logischerwijs zeer belangrijk. Close werd door de organisatie gekozen als de

‘Wij stellen onze Close SDK ter beschikking en knopen zo onze mogelijkheden en functionaliteiten aan die van veel bestaande apps’

Kiliaan Toorenaar

communicatie-app van alle proefevenementen van Fieldlab. Daardoor faciliteerde het onder andere alle geautomatiseerde berichtgeving met de bezoekers. Dat heeft het Fieldlab Evenementen een schat aan informatie en learnings opgeleverd. “Ook hiervoor biedt de app tal van mogelijkheden. In plaats van mensen met blauwe of gele hesjes en borden kun je groepen naar de juiste ingang met de juist kleur dirigeren middels een app-bericht. Je kunt

ook met tijdslots gaan werken om nog meer regie over de mensenstromen te krijgen.” Hetzelfde geldt voor afgelastingen van concerten. “Nooit leuk, maar je wilt ook niet dat mensen voor niks naar een zaal of locatie toekomen. Als je op het juiste moment het juiste bericht stuurt weten we dat 41% dat binnen 10 minuten leest, en 87% dat doet binnen vier uur. Maar de app kan ook tijdens een evenement eventuele wanorde voorkomen. Stel, er komt opeens een omslag in het weer. Met de app kun je mensen bijvoorbeeld direct waarschuwen voor een op handen zijnde hagelbui, om zo paniek te voorkomen.”

Het duurzame karakter van Close

Iedere eventorganisator en festival is er mee bezig: duurzaamheid. Hoe kunnen concerten, grootschalige bijeenkomsten en evenementen minder impact hebben op het milieu? Toorenaar: “Er is de laatste jaren veel bereikt op dit gebied. Denk aan minder of geen inzet meer van plastic. Het vervangen van dieselaggregaten door zonnecollectoren. Vegetarisch eten aanbieden naast traditioneel eten. Maar de grootste boosdoener zit hem in de mobiliteit. Als er

tienduizenden rijbewegingen met de auto plaatsvinden omdat mensen van A naar B gaan, dan levert dat een enorme uitstoot op. Je wilt mensen dus verleiden om met de trein te gaan.”

De app-gebruikers zijn zoals gezegd bekend bij organisatoren van festival en concerten. De data die verzameld zijn, spelen hierbij een allesbepalende rol. “Verstokte automobilisten krijg je misschien niet zo snel uit hun bolide, zeker zolang er geen alternatief geboden wordt. Die uitdaging ligt dan ook voor een groot deel bij die organisator om bezoekers te verleiden met een mooie aanbieding”, aldus Toorenaar. “Of misschien is er een actie op te zetten met aanbieders van deelscooters of e-bikes. Zo trek je eventuele twijfelaars wél over de streep. Je moet als organisator samenwerken met de NS en andere bedrijven die bezig zijn met ‘groen vervoer’. Close biedt zo circulaire oplossingen in mobiliteitsgedrag van bezoekers naar evenementen.” ◾

Scan de QR-code voor de Closedemo.

KILIAAN TOORENAAR

PVT Entertainment en ArtistMan verenigd onder één visie

Drie jaar geleden nam PVT Entertainment het managementbureau ArtistMan onder zijn hoede. De coronacrisis gooide voor de gehele branche roet in het eten, maar desondanks bleven de heren achter de twee bedrijven positief. Sterker nog, de acteurs en actrices van ArtistMan werden gedurende de coronajaren opvallend vaak ingezet. “We zien overal kansen en niet snel problemen”, aldus directeur Peter van Terheijden.

PIERRE OITMANN

A

rtistMan werd in 2014 door Willo Schröer opgericht, nadat hij eerder samen met Janey van Ierland (nu werkzaam bij Netflix) het managementbureau Nummer19 opzette. Zij begeleidden onder anderen Carice van Houten, Gaite Jansen en Halina Reijn. “We kwamen toevallig Carice tegen en zo zijn we erin gerold,” aldus Schröer. “Ik heb Nummer19 in 2008 opgericht met Janey en in 2012 aan haar verkocht.”

Na marketingmanager te zijn geweest bij filmdistributeur eOne koos Schröer er toch weer voor om acteurs en actrices te managen. Momenteel vertegenwoordigt hij bijvoorbeeld Victor Löw, Glenn Coenen,

Chris King Perryman, Catharina Haverkamp en Eline Havenaar. Volgens Schröer kenmerkt de werkwijze van ArtistMan zich door een proactieve en persoonlijke aanpak. “Ik vraag mijn talenten wat ze willen op een bepaald moment en wat voor dromen ze hebben. Het kan zo gek mogelijk en dan gaan we met onze kennis en ervaring kijken wat er kan. Maar we zeggen niet gelijk nee. Toen Carice van Houten zei dat ze naar Amerika wilde, had ik kunnen zeggen: ‘Dat lukt nooit.’

In plaats daarvan ben ik mensen gaan mailen en bellen.”

Visie

In september 2019 werd ArtistMan overge-

nomen door PVT Entertainment, het bedrijf van naamgever Peter van Terheijden. Hij kwam met Schröer in contact toen hij voor de de popgroep The TeenZ een tourmanager zocht. “We hebben vijf gesprekken gehad voor Peter ArtistMan overnam”, vertelt Schröer. “Ik kon me heel erg vinden in zijn visie.”

Van Terheijden heeft een marketing- en designachtergrond, maar rolde dankzij volkszanger Rob van Daal in de entertainmentwereld. “Tijdens een project liep ik met hem mee. Als marketingman kijk je naar bepaalde zaken. Toen dat project afgelopen was, hebben we het over zijn carrière gehad. Hij had daar een bepaalde kijk op, maar ik zag dat anders. Ik zei: ‘Je onderschat jezelf.’ Daarna heb ik in drie maanden tijd een concert georganiseerd en dat was

DOOR:

‘Bij ons gaat het niet direct over de vergoeding. We praten liever eerst over de inhoudelijke zaken van een rol’

Willo Schröer

BRYAN STRICKER

een groot succes. Dat zette hem hoger op de ladder. Na afloop vertelde hij dat hij het fijn zou vinden als ik zijn management bleef doen. Binnen een mum van tijd stond Ivan Pauwlovich, de winnaar van So You Think You Can Dance, bij mij op de stoep. Zo begon het heel snel te lopen.”

Stijgende lijn

Naar buiten toe zijn PVT Entertainment en ArtistMan nog altijd twee verschillende merken. Achter de schermen wisselen Schröer en Van Terheijden echter hun expertises uit. Zo hebben ze allebei aan uiteenlopende projecten gewerkt in de entertainmentbusiness, van het organiseren van theatershows tot het lanceren van het YouTube-kanaal van Bibi Breijman. Ondanks dat de wereld een half jaar na de overname van ArtistMan op slot ging, zaten de heren niet bij de pakken neer. Zo schoten ze, zodra dat mogelijk was, een pilot voor een serie met Victoria Koblenko, waarvoor inmiddels een uitvoerend producent is gevonden. Er was een toenemende interesse naar acteurs bij ArtistMan op de momenten dat de coronamaatregelen versoepelden. “Het heeft een tijdje stilgelegen tijdens corona, maar op het moment dat het weer op gang kwam, zag je dat er weer veel vraag was”, aldus Schröer. “Dan kiezen producenten en castingbureau’s juist acteurs waar ze niet in eerste instantie aan denken. Zo zagen we bij ArtistMan een stijgende lijn in de omzet tijdens corona.”

Persoonlijke aanpak

Bij de theatershows blijven de bezoekersaantallen erg achter ten opzichte van de jaren voorafgaand aan de coronacrisis. Dat ziet Van Terheijden ook bij hun eigen producties. “De theaterwereld ligt nog flink op zijn gat. Er worden veel shows gecanceld. We hebben veel producties in eigen beheer gewoon door laten gaan. Als er kaarten verkocht zijn, gaat de show door. We kwamen laatst bij een locatie en daar zeiden ze dat de vorige drie shows gecanceld waren. Wat is dan het signaal naar de consument toe? De enige manier om het aan te slingeren is om het gewoon te doen.”

Schröer en Van Terheijden hechten veel waarde aan een persoonlijke band met hun talenten. “Als mensen het woordje ‘agent’ horen, worden ze meteen huiverig”, zegt Schröer. “Daar heb ik het geregeld over met mijn acteurs. Dan zeggen ze: ‘Ik moet uitleggen dat mijn agent wél aardig is.’ Wij gaan dan ook niet gelijk een harde onderhandeling in. Dat hoor je vaak terug. Bij ons gaat het niet direct over de vergoeding. We praten liever eerst over de inhoudelijke zaken van een rol.”

Geef mij maar Rotterdam

Van Terheijden zegt niet op zoek te zijn naar snelle succesjes. “Ik kies voor een langdurige carrière van een talent. Iemand hoeft niet in het eerste jaar al duizenden euro’s op te leveren voor ons. Ik vind het veel leuker om onderdeel te zijn van iemands

droom in plaats van dat je moet zeggen: ‘Kom maar terug als je beroemd bent.’” De heren houden kantoor in Rotterdam, in een kantoorpark net aan de grens met Schiedam. Voorheen opereerde Schröer vanuit Culemborg en Van Terheijden vanuit Zoetermeer. Je zou misschien denken dat wanneer je acteurs en artiesten vertegenwoordigt je beter met je bedrijf in Amsterdam of Hilversum kan zitten. Waarom dan Rotterdam? “Bij mij is het de liefde geweest”, lacht Van Terheijden. “Ik heb een tijd lang het managen in mijn eentje gedaan, gewoon vanuit huis. Mijn huidige vrouw woonde hier al in de buurt, dus ben ik ook hierheen gekomen.”

Schröer is het ermee eens dat zij voor hun werkzaamheden niet in de hoofdstad of in ’t Gooi hoeven te zitten. “Dat dachten mensen vroeger ook altijd, dat het management van Carice van Houten in een duur grachtenpand zat in Amsterdam. Dan moest ik altijd uitleggen dat we achter de keukentafel zaten in Culemborg. Dat is wel grappig.” ◾

WILLO SCHRÖER (LINKS) EN PETER VAN TERHEIJDEN

‘Ik vind het veel leuker om onderdeel te zijn van iemands droom’ Peter van Terheijden

FOTO: DUANE JONGBLOED

‘Het ‘kaartje van vroeger’ is tegenwoordig zo veel meer’

Onlangs vierde Eventim Nederland zijn 30-jarig jubileum. Meer hierover in de uitgebreide special die je bij deze editie van EB Live aantreft. In die special is ook duidelijk te zien hoe het bedrijf is veranderd van een theaterticketer pur sang, naar een allround ticketing- en marketingbedrijf waarin de verkoop van tickets voor (pop en rock) concerten en festivals een steeds prominentere rol krijgt, met onder meer als recent huzarenstuk de vlekkeloos verlopen piekverkoop voor de Rammstein-shows in 2023.

DOOR: EDGAR KRUIZE

Wat een dergelijke piekverkoop met name laat zien, is hoe robuust en stabiel het systeem van Eventim is”, aldus directeur Henk Schuit. “Wij hebben tijdens de onsale van de Europese Rammstein-tournee de twee concerten Stadspark Groningen gedaan en de deelverkoop van de Belgische concerten terwijl er in heel Europa via hetzelfde systeem in totaal 29 shows in 16 landen werden verkocht. Via het systeem van Eventim zijn in de loop der jaren in Nederland tickets voor shows van artiesten als Tina Turner, Paul McCartney, Elton John, Taylor Swift en Beyoncé verkocht, en elke keer vind ik het weer enorm gaaf en indrukwekkend om te zien hoe wij als bedrijf in staat zijn om grote groepen mensen zonder noemenswaardige technische problemen van tickets te voorzien.”

Songkick

Dat het systeem die grote massa’s tickets in recordtijd verkoopt is uiteraard maximaal maar enkele keren per jaar. En met het grote (inhaal)aanbod post-corona is het direct uitverkopen van een show ook niet altijd meer een gegeven. Eventim heeft hierop geanticipeerd door nog prominenter op marketing in te zetten, een terrein waar het bedrijf van oudsher sterk in is. Vanaf december 2022 betekent dit onder meer ook marketing op streamingplatforms. “Onze strategie is te adverteren over de events waar de fans aanwezig zijn”, zo legt marketingmanager Sander Elders uit. “Door onze samenwerking met Songkick kunnen we nu adverteren over de concerten en festivaloptredens van de arties-

ten op bijvoorbeeld Spotify. Daarmee wordt de fan geïnformeerd over de mogelijkheid om een act live te zien wanneer een artiest die zij luisteren op tournee gaat. De fan gaat dan eenvoudig met een link vanuit het gebruikte streamingsplatform naar onze ticketshop en kan daar tickets bestellen. Deze dienst wordt in 2023 automatisch toegevoegd voor de concerten en festivals van onze klanten.”

Eventim Marketing Agency

Aanvullend op het marketingteam is recent de Eventim Marketing Agency gestart, dat op tal van verschillende manieren ingezet kan worden, vertelt projectmanager Joyce Wasterval. “Organisatoren van concerten en festivals helpen we met het aankondigen van gastartiesten of de lancering van de complete line-up. Eventim is dan een kanaal om een nieuwe of reeds bestaande groep concertliefhebbers op een organische manier te bereiken, want we hebben een social media-bereik van ruim 275.000 volgers. Ook kunnen wij een ticketalarm versturen naar fans van artiesten die zich daarvoor hebben ingeschreven wanneer een optreden van de act wordt aangekondigd, maar nog niet direct in verkoop gaat. Dit kan dus ook voor een festivaloptreden of een gastoptreden zijn bij een show of concertreeks. Met de Eventim Marketing Agency kunnen we daarnaast nog een aanvullende betaalde campagne draaien om de aankondiging kracht bij te zetten, zodat fans weten dat het gaat komen. Een campagne kan worden gestart voor het moment dat de tickets in verkoop gaan, maar kan ook toegepast

worden in een latere fase waarbij het concert bijna is uitverkocht zodat ook de laatste tickets worden verkocht. Verder kunnen we, indien gewenst, de complete marketing van A tot Z voor een concert verrichten met talloze mogelijkheden, waaronder de inkoop van Google Ads-advertenties, outdoor of audiokanalen als Spotify. Een data focused, results driven-marketingstrategie waarbij we kijken naar de database en onderscheid maken in de verschillende doelgroepen.”

EVENTIM.Pass

De service van Eventim gaat ook voor concerten en festivals verder dan bij menig ander ticketingbedrijf. Zo is er een keur aan scanoplossingen aanwezig en heeft het team van Eventim bewezen ook bij de meest grootschalige evenementen het publiek snel en efficiënt binnen de poorten te krijgen. En waar er grootschalige evenementen zijn, zijn er ook altijd kapers op de kust die in de doorverkoop van tickets een verdienmodel zien. Met het oog hierop is het nieuwe digitale ticket EVENTIM.Pass ontwikkeld. Dit bewees bij het debuut afgelopen zomer bij de stadionconcerten van Ed Sheeran in Brussel een belangrijke tool te zijn in de bestrijding van ongeoorloofde doorverkoop.

“In de EVENTIM.App worden deze tickets gedownload en hiermee kan de bezoeker het ticket bij het evenement tonen. Het ticket wordt met de telefoon van de boeker geactiveerd en daarmee verschijnt een QRcode voor de toegang kort voor aanvang in de app”, zo legt projectmanager Sales & Marketing Wouter Half uit. “Doorverkoop is

enkel mogelijk via het officiële EVENTIMplatform fanSALE waar fans hun tickets aan fans kunnen overdragen. Vanuit de app kunnen kaartkopers de tickets naar hun gezelschap doorsturen, hierdoor kunnen naast de kaartkoper ook de andere bezoekers uit het gezelschap bereikt worden door middel van het sturen van pushberichten. Het activatieproces kan worden bijgestuurd met het sturen van herinneringen en tips.”

Klaar voor de toekomst

Henk Schuit stelt dat Eventim als bedrijf zich op het snijvlak van tal van expertises bevindt. “Je bent bezig met entertainment in de breedste zin van het woord. Je klanten zijn enerzijds de producenten en organisatoren en anderzijds de mensen die een leuke avond uit willen. Tegelijk werk je ook op de snijvlakken van marketing en communicatie, maar ook op die van de nooit stilstaande technische ontwikkelingen en mogelijkheden. Het ‘kaartje van vroeger’ waarmee je alleen maar bij een evenement naar binnen kwam is tegenwoordig zo veel meer. Het is de start van een customer journey die via de mobiel of via een app – zeker als het steeds meer gepersonaliseerd is – enorm verrijkt is met content, communicatiemogelijkheden, additionele waarde en wat er de komende jaren ook uitgevonden gaat worden. Eventim Nederland anticipeert hier continu op, want in elk van die vakgebieden willen we in de voorhoede mee blijven lopen om zo de best mogelijke ticketervaring

Naar aanleiding van de dertigste verjaardag van Eventim Nederland, is het jubileummagazine verschenen. Bekijk hem via de QR-code:

te kunnen blijven garanderen” ◾

‘We willen in de voorhoede mee blijven lopen om zo de best mogelijke ticketervaring te kunnen blijven garanderen’

Henk Schuit

MITHCHEL VAN DER HEIDE VAN EB LIVE OVERHANDIGT DE SPECIALE JUBILEUMCOVER AAN HENK SCHUIT (LINKS) EN WOUTER HALF (RECHTS) VAN EVENTIM.

DE EVENTIM MARKETING AGENCY: JOYCE WASTERVAL, SANDER ELDERS EN SANNE VAN WERKHOVEN

Duurzaam podia bouwen met Re-Create!

“Why scrap it when you can Re-Create! it?” Met die slogan is Bjorn Berkers van podiumbouwer Create! bezig om een nieuw pand te bouwen dat zowel dient als opslagruimte en als ‘proefbouwruimte’ van allerhande podia. Er worden 3D-tekeningen gemaakt van alle items in de opslag. “Je kunt straks digitaal al je festivalterrein bouwen met de spullen die we hebben.”

DOOR: PIERRE OITMANN

H

et in Beek en Donk gevestigde bedrijf Create! staat in de festivalwereld bekend om de bouw van kleurrijke podia bij grootschalige muziekevenementen als Wish Outdoor, Airbeat One, Decibel, Lakedance en Dominator. Behalve deze dancefeesten heeft Create! ook podia neergezet bij onder meer de Formule 1 in Zandvoort en installaties geplaatst in de Efteling. “Alles wat wij doen is van tijdelijke aard en daar zijn wij schijnbaar nogal onderscheidend in”, aldus oprichter en eigenaar Bjorn Berkers.

Vanuit de partijen waarmee Create! werkt, hoorde Berkers steeds vaker dat men voor de keuze stond om podiumonderdelen weg te gooien of te hergebruiken, met opslag als voornaamste struikelblok. “We kregen regelmatig de vraag om de spullen bij ons

op te slaan. We hebben extern al ruimte gehuurd om dit te faciliteren. Het werd redelijk snel rendabel om een eigen hal neer te zetten.”

Hoog plafond

Die nieuwe hal is inmiddels in aanbouw en krijgt de naam Re-Create! mee. De locatie heeft een opslagcapaciteit van 4000 m2 en is twaalf meter hoog. Naast ruimte voor opslag wordt circa 1000 m2 beschikbaar gesteld voor de proefbouw van podia. Vanwege de hoogte van de hal biedt dit opties die elders niet of lastig mogelijk zijn, zoals een repetitieruimte voor aerial-acts. “Die hal zit praktisch vast aan het huidige pand van Create!; dat heeft als voordeel dat als spullen terugkomen die een ander kleurtje moeten krijgen om te hergebruiken, wij die oververven en dan kunnen wij het naar de locatie brengen. Dat scheelt alweer in de transportkosten en uitstoot.”

Nu wordt de proefbouw van Brabantse festivals vaak gedaan in het Klokgebouw in Eindhoven of de Brabanthallen in Den Bosch. “Het is leuk als iemand een hal wil huren, maar ze verdienen meer geld aan beurzen. Dus als wij dat stuk weg kunnen

nemen, krijgen zij ook weer ruimte om extra dingen te faciliteren.”

Groene stroom en verhuur

Duurzaamheid staat bij Re-Create! hoog in het vaandel. “Alle stroom die gebruikt wordt bij ons is op groene manieren opgewekt. Wij werken met allemaal elektrische machines, die je ter plekke kunt opladen. Er wordt geen benzine meer verstookt op die plek, behalve bij de vrachtwagens voor het vervoer.” Verhuur is een andere oplossing om spullen te hergebruiken, stelt Berkers. “De gedachte is dat een deel van de opslagkosten terugverdiend kunnen worden met de verhuur van spullen, waarbij wij zorgen voor het transport, de verhuur, de financiële afhandeling, onderhoud en eventuele reparaties. De klant krijgt een percentage van de verhuur. ” Van elk onderdeel wordt een 3D-tekening gemaakt, dus klanten van Re-Create! kunnen makkelijk de spullen die zij nodig hebben in de database terugvinden. Berkers merkt dat er volop vraag is naar een dergelijke faciliteit. “Ik acht de kans niet onwaarschijnlijk dat wij nóg een hal moeten gaan bouwen. Maar dat vinden we ook niet erg, want dat doen we graag.”

‘Ik acht de kans niet onwaarschijnlijk dat wij nóg een hal moeten gaan bouwen’

‘Wij zijn meer dan een schoonmaakpartij’

Sinds 2020 is de Nederlandse live-industrie een nieuwe facility-partner rijker. De Klop Facility Group wil met service, persoonlijke aandacht en een one-stop-shop benadering de branche veroveren.

DOOR: JEROEN VAN TRIERUM

I

n ruim een halve eeuw is De Klop Facility Group een belangrijke speler geworden voor alle denkbare facilitaire zaken, variërend van de dagelijkse schoonmaak, vloeronderhoud en de wekelijkse glasbewassing tot eenmalig gevelonderhoud van laag- en hoogbouw. “De reden van ons succes? Wij gaan altijd oplossingsgericht en fl exibel te werk”, aldus Marion Kuin, directeur commerciële zaken. “Wij zeggen eigenlijk nooit nee. Geen vraag is te gek.” Projectmanager Toni Cvetkovski geeft een voorbeeld. “Vorige week kreeg ik van een relatie de vraag of wij op een event, dat een paar dagen later plaats zou vinden, konden staan. We hebben niet in problemen gedacht maar alles in tien minuten kunnen regelen. Ons credo is dan ook: niet lullen, maar poetsen.”

Ervaring

Sinds 2020 is De Klop Facility Group ook actief in de live-industrie. Hiervoor heeft het Cvetkovski aangenomen, die al sinds 2001 actief is in de livebranche. Ook algemeen directeur Michael Kronenburg brengt de nodige ervaring met zich mee. Hij was eigenaar van het schoonmaakbedrijf GCA Events, dat zich richtte op events en hospitality cleaning. De Klop Facility Group werkt op dit moment samen met onder andere Central Studio Utrecht en de North Sea Venue (Hemkade) in Zaandam.

Cvetkovski: “We hebben samen met hen 65 events gedraaid en ik hoop dat we in de toekomst nog meer klinkende namen kunnen toevoegen aan ons klantenbestand.”

Service hoog in het vaandel

De Klop Facillity Group verzorgt alle facilitaire facetten tijdens een event. Zo worden bijvoorbeeld niet alleen de toiletten schoongehouden, maar wordt ook de ruimte of het gebouw na afl oop van het event weer schoon opgeleverd. Alle werkzaamheden worden bovendien zo duurzaam mogelijk uitgevoerd. Zo kan de Klop Facillity Group ook een rol spelen bij het recyclen van bijvoorbeeld bekers. Kuin onderstreept dan ook dat het bedrijf meer is dan alleen ‘een schoonmaker’. “Voordat het event begint hebben we een goed werkend plan van aanpak zodat we bijvoorbeeld weten hoeveel en waar

onze mensen tijdens het event stand-by moeten staan. Service staat hoog in het vaandel, maar we doen veel meer dan schoonmaken. Signaleren is ook een belangrijke taak. Bijvoorbeeld bij opstoppingen door bijvoorbeeld rijen voor het toilet.”

Cvetkovski vult aan: “Iedere leidinggevende op de vloer heeft een BHV EHBO-diploma en kan desgewenst moment helpen als er calamiteiten zijn.”

Ambitie

De afgelopen twee jaar maakte De Klop Facillity Group fl inke stappen binnen de live-industrie. Het daar behaalde succes zorgt ervoor dat de ambitie van het bedrijf alleen maar groter is geworden.

Kuin: “Uiteindelijk gaan we voor een stabiele groei. Dat is essentieel, want je moet wat je belooft wel waar kunnen maken. Onze ambitie in één zin? Het zou heel leuk zijn om onze diensten bij een aantal grote festivals in te zetten!”

‘Uiteindelijk gaan we voor een stabiele groei’

MARION KUIN EN TONI CVETKOVSKI

‘We maken cashless oplossingen klantvriendelijker’

Bij de ontwikkeling van hun cashles betaalsystemen, is Paytree niet alleen uitgegaan van evenementenorganisatoren en het (bar)personeel op een evenement, maar ook van het gebruiksgemak voor de bezoekers. Het resultaat is een systeem waarmee evenementen per saldo goedkoper uit zijn en waarmee bewezen hogere omzetten worden behaald.

DOOR: EDGAR KRUIZE

Een van de redenen dat Paytree als cashless betaalsysteem uniek is, is dat het niet voortborduurt op eerder ontwikkelde systemen. Het volledige systeem is ‘from scratch’ ontwikkeld door Paytree en daardoor compleet anders dan dat van andere aanbieders. Zo staan er bijvoorbeeld geen kassa’s op de bar of verkooplocatie, waardoor er meer ruimte is voor publiek om bestellingen te doen en er hogere omzetten gegenereerd kunnen worden én rijen snel worden weggewerkt. Het is ontwikkeld met niet alleen een hoge efficiëntie voor bestellende bezoekers in het achterhoofd, maar uiteraard ook voor de organisatie.

“Kasverschillen zijn zo goed als verleden tijd. Organisatoren hebben realtime inzicht in de verkopen en de beschikbare voorraad, maar bijvoorbeeld ook op de omzet per werknemer of per bar”, aldus Bas Lutke, CEO van Paytree payment solutions. “Deze informatie is via een dashboard beschikbaar, maar we hebben ook de optie om de data via sms naar organisatoren te versturen. Zodat ze, terwijl ze op het terrein aan het werk zijn, direct inzicht kunnen krijgen.”

Cloud based

Een van de grote verschillen met andere aanbieders is dat het betaalsysteem van Paytree volledig cloud based is. “Dat betekent vooral dat onze klanten als dat nodig

mocht zijn letterlijk in een paar minuten op een nieuwe locatie een kassasysteem draaiend kunnen hebben. Wij hebben ons systeem zo ontworpen dat het de algehele doorstroom van het publiek een enorme boost geeft. Vanuit Eventree denken we op eenzelfde manier met de instroom op een evenement, dat moet snel en efficiënt gaan. Het publiek komt niet naar een evenement om in de rij te staan. Ons systeem brengt de kassa naar de bezoeker. Bestellen en afrekenen gaat in één soepele beweging.”

Paytree is volledig op toegerust op alle soorten wensen van organisatoren. Klanten hebben de keuze uit diverse contactloze betaaloplossingen, zowel voor evenementen als voor horeca als pop-up restaurants op een festivalterrein. Uiteraard zijn er ook hybride oplossingen mogelijk, zelfs als klanten niet volledig cashless willen. Bijvoorbeeld door de inzet van Paytree POS

Muntverkoop of NFC-opwaardeerkaarten, waarmee bezoekers cash in cashless kunnen omzetten, aldus Lutke, die stelt dat Paytree ook helemaal klaar is voor statiegeldregelingen voor plastic bekers op festivals. “Eventueel inclusief bekers”, voegt hij er lachend aan toe. “Ons cashless refunds systeem is bijvoorbeeld ook inzetbaar voor borg, denk aan het gebruik van kluisjes op een terrein.”

Paytree blijft ontwikkelen en innoveren. "Eén van de laatste tools is dat als het internet bijvoorbeeld hapert of wegvalt de betalingen gewoon doorgezet kunnen worden. Paytree heeft een systeem ontwikkeld waarmee de betalingen worden vastgehouden in de handheld. Zodra de verbinding is hersteld, worden deze doorgestuurd naar onze serverparken. De angst dat er niet betaald kan worden als het internet wegvalt, is met Paytree verleden tijd! "

‘No pin, no pay’

Paytree is dusdanig overtuigd van het systeem, dat ze ook op een andere manier omgaan met vergoeding. De afdracht is omzetgerelateerd. “Door zo min mogelijk obstakels op te werpen, verhoog je de omzet op je evenement. We willen ook geen obstakels opwerpen voor organisatoren en zo toegankelijk mogelijk zijn voor ieder soort evenement. Vandaar onze ‘no pin, no pay’ belofte. Hierdoor zijn er vrijwel geen financiële risico’s voor organisatoren. Door deze manier van werken maken wij de inzet van cashless op evenementen goedkoper, terwijl door de snelheid waarmee bezoekers kunnen bestellen en betalen de omzetten omhoog gaan. Wij hebben al tot 30 procent meer omzet gezien op bepaalde evenementen. Inzet van Paytree is dus omzetverhogend, kostenverlagend en klantvriendelijker. Wie de stap eenmaal heeft genomen, wil niet meer terug.”

‘Door zo min mogelijk obstakels op te werpen, verhoog je de omzet op je evenement’

Bas Lutke

Secondary ticketing hoeft geen hoofdpijndossier te zijn’

Een perfecte ervaring voor de bezoeker - van line-up aankondiging tot de weg naar huis - dat is waar organisatoren naar streven. De aankoop van tickets is hier een essentieel onderdeel van. Met de opkomst van "secondary ticketing' en de ontevreden bezoekers die dit met zich meebrengt, vormt dit onderwerp nog steeds een grote uitdaging. Met meer dan 30 jaar ervaring in ticketing denkt See Tickets samen met klanten na over oplossingen die zorgen voor de allerbeste fan-ervaring.

Afgelopen jaren is het doorverkopen van tickets via zwarthandelaren en secundaire platformen veelvuldig in het nieuws gekomen. Dit gebeurde vaak negatief. Jasper Butter, Director of Client Success bij See Tickets Benelux: “We zien in de laatste jaren dat secondary ticketing een steeds grotere uitdaging is voor veel van onze klanten. Tickets die aan de deur niet geldig blijken te zijn of tickets die voor woekerprijzen worden verkocht via derden blijven een probleem.” Butter benadrukt dat de organisator degene is die zou moeten bepalen wat er met zijn tickets gebeurt, ook in geval van doorverkoop. “De aankoop van het recht tot een evenement (in dit geval middels een ticket) is een essentieel onderdeel van de ervaring en het contact tussen de organisatie en de fan. Daarom bieden wij verschillende oplossingen, omdat de behoeften per evenement ook verschillen. En door oplossingen in de markt te zetten waarbij er geen tickets meer buiten het ecosysteem in omloop zijn, kunnen we ervoor zorgen dat het doorverkopen van tickets in 2023 geen hoofdpijndossier meer hoeft te zijn.”

Controle bij organisator terug

Om fraude bij doorverkoop van tickets terug te dringen startte See Tickets Benelux in 2016 al een partnership met Ticketswap. Tegenwoordig biedt See Tickets ook binnen hun eigen platform een aantal innovatieve tools aan, zoals een white label resale-platform (consumer to consumer) en een waiting list-tool, waarbij de organisator op basis van vraag en aan-

bod aangeboden tickets weer te koop aan kan bieden aan direct geïnteresseerden. Dit alles via de eigen kanalen van de organisator en volledig in eigen huisstijl. Door deze tools heeft de organisator weer de controle over zowel primaire- als secundaire tickets. Wij vroegen drie klanten van See Tickets om dieper in te gaan op hoe het bedrijf hen helpt met secondary ticketing. Het eindresultaat is transparante, veilige en eerlijke doorverkoop die voor zowel de ticketverkoper, de organisator en natuurlijk de fan een interessante propositie biedt.

jes voor exorbitant hoge prijzen verkocht werden. Met de SecureSwap integratie van See Tickets en Ticketswap kan dat niet meer.”

Minimale zwarthandel

Kultlab is de organisator achter onder andere Wildeburg, Into the Woods, foodfestival Lepeltje Lepeltje en ADE Hangover. Evenementen die vaak direct uitverkopen. Marketing & ticketingmanager Maurice van Berkt zag dat hierdoor tickets interessant werden voor zwarthandelaren. “Het was heel gebruikelijk dat op internet deze kaart-

Dit is een tool waarmee Ticketswap het origineel van een verkocht ticket ongeldig maakt via een koppeling met See Tickets, waarna de koper een nieuwe toegangskaart ontvangt. “Sinds we hiermee werken zien we minimale illegale zwarthandel. Het schakelt de grote spelers die met doorverkoop alleen maar snel geld willen verdienen uit. De samenwerking tussen de partijen blijft zich ontwikkelen. Zo staat er voor de nabije toekomst een aantal nieuwe toepassingen op de agenda. “Een volgende stap is dat we het mogelijk gaan maken om kaartjes te verhandelen via een zogeheten sealed tickets oplossing. In 2023 gaan we geen tickets meer uitsturen tot een week voor het event. Er is dus niets meer te verhandelen op zwarte doorverkoop platformen. Door de integratie van See Tickets Benelux en Ticketswap, is het wel mogelijk het kaartje over te dragen, zonder dat de consument het ticket al heeft. De nieuwe koper krijgt dan enkele dagen voor het event daadwerkelijke het ticket via de mail toegestuurd.”

Veilige manier

De Kompass Klub is de bekendste technoclub in België en organiseert het grootste Belgische indoor festival Rave Rebels. Eigenaar Jens Grieten werkt al jaren met See Tickets voor hun kaartverkoop en maakt nu ook gebruik van de Waiting List.

'In 2023 zullen we een aantal relevante features opleveren die bijdragen aan een nog betere fanervaring'

“De vraag naar onze tickets is vaak groter dan het aantal dat voorhanden is. Met de Waiting List kunnen kaartkopers op een officiële manier hun ticket weer doorverkopen aan geïnteresseerden. De kaarten die worden teruggegeven, worden door het systeem automatisch gematcht aan het verzoek van geïnteresseerden. De reacties sinds de introductie hiervan waren unaniem positief. Het schakelt secundaire ticketing vanuit het illegale milieu uit. Daarnaast is het de meest veilige manier. Voorheen zagen we dat bezoekers online vaak valse toegangskaarten kochten. Dat kan met Waiting List niet meer. Koop je daar, dan is het zeker dat de bezoekers een officieel ticket krijgen en kunnen ze ook daadwerkelijk naar binnen.”

Eigen doorverkoopkanaal

Organisator UDC werkt met See Tickets samen voor onder andere de evenementen Dance Valley, Dutch Valley en Ground Zero. Zij zien met name voor de bezoeker

een enorm voordeel. “Dit jaar hebben we voor alle drie de events ons eigen doorverkoopplatform gelanceerd. Volledig in de look & feel van onze festivals. Voor onze bezoekers dus herkenbaar en vertrouwd. Op deze manier kunnen we garanderen dat iedereen die een ticket koopt voor onze evenementen een eerlijke prijs betaalt en voorkomen we gedoe aan de deur. Dit levert een enorme verbetering op in de bezoekervaring. Om al onze bezoekers die optimale ervaring te bieden, zetten we in op meer zichtbaarheid van die eigen doorverkoopkanalen middels social media en andere contactmomenten. Ook is de informatie die we nu over ál onze bezoekers kunnen verzamelen van onschatbare waarde. Wij vinden het belangrijk inzicht te hebben in wie er naar ons evenement komt én wie er mogelijk interesse heeft. Door bezoekers de mogelijkheid te bieden om kaarten te kopen op onze eigen kanalen en ze niet door te sturen naar illegale secundaire sites, die groeien middels het

vergaren van die data van onze bezoekers, weten wij nu ook wie er last minute nog op zoek gaat naar een kaartje. De eerste reacties van onze bezoekers zijn goed en de inzichten die we hiermee krijgen veelbelovend.”

Een nog betere fan-ervaring

Andere organisaties die gebruik maken van deze nieuwe mogelijkheden omtrent het white label Resale platform en de Waiting List van See Tickets, zijn onder meer De Vrienden van Amstel LIVE!, Freshtival, Amsterdam Music Festival, De Streamers, Dour Festival, Toffler Festival en Crammerock. Jasper Butter: “Ook zien we internationaal veel gebruik van onze secondary oplossingen. In 2023 zullen we een aantal relevante features opleveren die bijdragen aan een nog betere fanervaring en tegelijkertijd de mogelijkheden voor de organisatie vergroten op gebied van additionele inkomsten, bijvoorbeeld middels onze 'smart shopping' tools.” ◾

Technisch totaalontzorger voor festivals en events

Story Event Engineering staat al jaren te boek als de ervaren technisch expert die evenementen naar een hoger plan tilt. Het bedrijf verzorgt geluid, licht en beeld met de hoogste kwaliteitsstandaard. Met het label Safe and Sound levert Story daarnaast stabiele en veilige technieken rondom communicatie, internet, geluid, cashless betalen en camerabeveiliging.

DOOR: JAN MEIJROOS

Michael Story is er de man niet naar om stil te zitten. Ooit begonnen als expert op audiogebied zijn de activiteiten van zijn bedrijf, dat hij samen met zijn broer Egbert Story runt, de laatste twee decennia behoorlijk uitgebreid. “Toch zijn we weer een beetje terug naar onze roots gegaan”, lacht Story. “We hebben onze JBL A12 line array inventaris flink uitgebreid en verzorgen volgend jaar de eindPA van de Europese tour van Lenny Kravitz. We zijn eigenlijk weer een beetje terug aan het gaan naar waar we begonnen.” Naast festivals als Appelpop is Story Event Engineering volgend jaar ook weer te zien in het theater, bijvoorbeeld in het Circustheater tijdens de musical Aida waar een jaar lang een groot JBL VTX A8 geluidsysteem wordt geïnstalleerd. Ook hier is Story eindverantwoordelijk voor de PA.

Congressen en webinars

Dergelijke livefestiviteiten lagen de afgelopen jaren logischerwijs op zijn gat. Door de coronacrisis zag Story de business voor een groot deel veranderen. Maar er lagen ook mogelijkheden: “Wij hebben de afgelopen twee jaar tal van online congressen en webinars verzorgd. Daarbij regelden we licht, beeld, geluid en internet voor onder meer het Ministerie van Defensie, Plus Supermarkten en Grolsch. Dit doen we tot op de dag van vandaag nog steeds, maar je ziet dat het meer hybride wordt. Mensen fysiek in de zaal en mensen online, die samen het congres op hun eigen manier bijwonen.”

Safe and Sound

Safe and Sound is alweer jaren een sterk, eigen handelsmerk van Story Event Engineering, waarbij het bedrijf zich positioneert als ervaren technisch totaal-

ontzorger voor festivals en events. De netwerken die Story uitrolde op festivalterreinen voor geluidsmetingen en communicatie met de diverse podia, zorgen bij organisatoren voor meer vraag naar ICTdiensten.

Inmiddels heeft dit uitgebreide dienstenpakket een eigen identiteit gekregen en is het als zodanig in te huren. Zo verzorgt Safe and Sound dankzij terreindekkende infrastructuur alle stabiele en veilige techniek rondom communicatie, internet, camerabewaking, geluidscontrole en digitaal betalingsverkeer.

“Met name dat laatste is een heet hangijzer”, stelt Story. “Je wilt niet dat het signaal voor cashless betalen wegvalt. Dat kost je als organisator tienduizenden euro’s aan omzet, zo niet meer.”

Starlink

In de regio Gelderland heeft Safe and Sound toegang tot een eigen gigabitglasvezelverbinding via een schotel op de TenneT-toren (de voormalige KEMAtoren) in Arnhem. “Tijdens corona hebben we op 16 teststraten een internetverbinding gerealiseerd.” Maar ook op andere locaties staat Safe and Sound zijn mannetje. “Anders loggen we in via Starlink; de satellieten van Elon Musk. Dat systeem werkt steeds beter. Of het nu gaat om het festival Total Loss van Snollebollekes, Appelpop, Emporium of Dreamfields, wij stonden garant voor een stabiel netwerk en probleemloos betalingsverkeer.”

Veiligheid op de grond en vanuit de lucht Cameratoezicht wordt een steeds belangrijker onderdeel binnen de organisatie van evenementen. Tegelijk is er, met name door de pandemie, een enorm personeelstekort ontstaan op het gebied van beveiligingspersoneel. De inzet van (slimme) camera’s kan hierbij uitkomst bieden.

Story: “Wij leveren al jaren HD-bewakingscamera’s die vanuit een mobiele unit een terrein in de gaten kunnen houden. Tegelijkertijd zijn we altijd op zoek naar innovatie en mogelijkheden om onze services nog beter in te zetten bij onze klanten.” Een van de nieuwste aanwinsten op het gebied van camerabeveiliging is de Sky Star 180 Observation Balloon. Het gaat om een door een Israëlisch bedrijf ontwikkelde observatieballon die onder meer bedoeld is ter ondersteuning van grensbewaking, dijkbewaking of bosbrandcontrole. De met helium gevulde ballon kan tot 72 uur stabiel, stil en relatief onzichtbaar tot op 300 meter hoogte blijven hangen en is uitgevoerd met een ‘stabilized day/night electro-optical payload’ camera die zowel overdag als ’s nachts een totaaloverzicht kan bieden.

Waardevolle aanvulling

Story Event Engineering ziet veel mogelijkheden voor de inzet van de observatieballon en heeft hiervoor speciaal dochteronderneming RT Europe opgericht. De heliumballon biedt diverse voordelen. Zo is de ballon veel stiller dan een drone, kan hij veel langer in de lucht blijven en kost bijvullen met helium slechts 20 minuten, waarna de ballon opnieuw 72 uur in de lucht blijft hangen. De heliumballon wordt al ingezet bij pauselijke bezoeken, maar Story ziet tal van andere mogelijkheden. Bijvoorbeeld bij politiek gevoelige bijeenkomsten of bij reguliere festivals die een groot terrein beslaan. “De camera is op afstand te bedienen, heeft een enorm zoombereik en een tracking functie en levert een zeer stabiel beeld. Organisatoren krijgen in een keer een beeld van hoe de mensenstromen zich bewegen over een terrein. Mogelijke opstootjes of ongeregeldheden tijdens evenementen zijn direct gespot en indringers voorafgaand aan een evenement hebben we ook direct in de smiezen. Een zeer waardevolle aanvulling op bestaande camerasystemen.” ◾

HET LAATSTE WOORD

EB

staat ieder nummer

In deze rubriek

Welke artiest zou je nog graag live willen zien?

Wat is het leukste aan je baan?  “Ik heb een erg veelzijdige en uitdagende functie, vanaf het moment dat we een mainstage gaan produceren, van schets tot realiteit, het teamwork, de dedication, de opbouw op locatie en daarna het genieten van de gehele show, samen met ‘The people of tomorrow’ onder de brandende zon…. Na de covidjaren was dit echt mijn meest memorabele periode ooit! Wat een energie kwam er los!”

Wat wilde je vroeger worden?  “Ik heb altijd de droom gehad om een eigen beachbar te hebben.”

Welk concert blijft je voor altijd bij?  “Dat is The return of Headhunterz DefQon.1 Legends-set in 2017.”

“De concerten van Bruce Springsteen zijn altijd een groot feest. Verder zijn classic sets van D-Block & S-Te-Fan, Headhunterz of Wildstylez steevast legendarisch.”

Welke les heb je de afgelopen jaren geleerd?

“The only limit is your own imagination.”

Wat is buiten je werk je grootste passie?

“Ik heb een hele grote passie voor hardstyle, maar vind het ook heerlijk om mijn tuin om te toveren tot een tropisch paradijsje.”

Ben je een ochtend- of een avondmens?

“Ik hou ervan om vroeg in de ochtend te starten met werk, heerlijk die rust. In alle vroegte krijg ik veel werk verzet.

Tegelijkertijd ben ik ook een nachtraver.”

Welk boek ligt er op je nachtkastje?

“In bed lees ik nooit, maar ik heb wel een grote collectie danceboeken in de kast staan, waaronder We Are Tomorrow, Release, Celebrate life, This is my church en Mary Go Wild.”

Wat stel je het vaakst uit?

“De gewassen sokken sorteren…”

Wat weten de meeste professionals niet over jou?

“Ik hou van het biermerk La Chouffe en heb een mooie collectie tropische planten en palmbomen.”

Naam: Rick Jacobs

Functie: Project Lead Tomorrowland

Atelier

Geboortedatum: 14-04-1989

Live

vol met interviews met professionals die (meestal) over hun werk praten.

zetten we de spotlights op het persoonlijke leven van die prominenten. In deze editie is dat Rick Jacobs, hij is Projectlead Tomorrowland Atelier bij WeAreOne.World / Tomorowland.

RICK JACOBS

Iedereen heeft baat bij eerlijke vergoedingen

Het Rotterdamse Give Soul organiseert sinds 2012 (dance)evenementen. De organisatie juicht het toe dat muzikanten van wie de muziek tijdens dit soort evenementen worden gedraaid een eerlijke vergoeding krijgen. Sinds de uitspraak over een billijke vergoeding bij (dance)evenementen is hier meer duidelijkheid over. "Je moet het zien als belasting betalen. Als het bij de goede mensen terechtkomt, heeft iedereen er voordeel van en kun je het tarief het laagst houden", stelt Hubrecht Hauzer van Give Soul.

DOOR: MARTIJN VET

Give Soul is ontstaan uit een groep creatievelingen uit Rotterdam, in een tijd dat het Rotterdamse nachtleven zo goed als stillag. Vanuit de clubs is Give Soul uitgegroeid naar een volledige evenementenorganisatie met grote indooredities, een zomerfestival en voor de liefhebbers kleinschalige beach party's.

Wisselwerking

"Vlak voor de covidperiode hadden we juist besloten dat we het nog wat grootser aan wilden pakken. Sinds het, nu hopelijk echt, voorbij is, zijn we weer gas gaan geven en het gaat heel goed", vertelt Hubrecht Hauzer van Give Soul. Dit jaar vond de eerste editie van het Give Soul Festival plaats en momenteel wordt er een eigen muzieklabel gelanceerd. "We kunnen straks artiesten introduceren via evenementen, maar ook via ons eigen label. Dat levert een mooie wisselwerking op."

Zoals iedere organisator van (dance)evenementen heeft ook Give Soul te maken met Buma en Sena. Hierbij regelt Buma de auteursrechten voor componisten en tekstschrijvers en Sena de naburige rechten voor muzikanten en producenten. "Je draagt een deel van je inkomsten uit kaartverkoop aan hen af. Die percentages zijn nu bij wet vastgelegd. Dat kun je vergelijken met het betalen van belasting. Ook dat

is iets wat mensen liever niet doen, maar als iedereen eraan meedoet, werkt het 't beste en kun je het tarief het laagst houden. Wij willen als organisatie ook dat de makers veel muziek kunnen uitbrengen, tenslotte zorgt dat er mede voor dat onze feesten blijven bestaan en fris blijven."

Boze Instagram-posts

Dat belang wordt steeds duidelijker, is Hauzers ervaring, maar voor beginnende organisatoren is het nog wel eens een bittere pil. "Mensen krijgen eerst een brief van Buma en daarna komt Sena nog. Ik heb genoeg boze Instagram-posts van collega's daarover gezien." Inmiddels is het meer algemeen geaccepteerd, maar het belang van Buma en Sena mag wat Hauzer betreft nog wel meer benadrukt worden, bijvoorbeeld bij evenementenopleidingen.

“Ik vind het belangrijk dat we met Sena de dialoog aan kunnen gaan. Hoe kunnen we een zo groot mogelijk deel van de afdracht

daadwerkelijk bij de muzikant krijgen van wie een plaat is gedraaid. Sinds er eind 2021 na veertien jaar procederen een uitspraak is gedaan over een billijke vergoeding aan rechthebbenden bij (dance) evenementen is er meer duidelijkheid ontstaan."

Eerlijke verdeling

Het wordt daarbij steeds toegankelijker om de vergoedingen echt eerlijk te verdelen. Bij grote evenementen laat Give Soul al het geluid opnemen en de gedraaide muziek fingerprinten. "Wij nemen alles zelf op en leveren daarna de opnames aan bij Buma. Die zet het door naar een externe partij die alle gedraaide muziek laat herkennen. Op basis van de uitdraai daarvan kunnen Buma en Sena de repartities verdelen. Dat is een mooie ontwikkeling die voor een steeds eerlijkere verdeling zorgt."

Maar het kan altijd beter. "Blockchaintechnologie kan er in de toekomst voor zorgen dat in het bestand van een gedraaide track meteen wordt herkend welke tune het is en wie hem heeft gecomponeerd. Dan kun je automatisch op de eurocent nauwkeurig de vergoeding regelen. Dat is nog absoluut toekomstmuziek en het risico bestaat dat verschillende partijen het wiel proberen uit te vinden. Het zou pas echt goed werken als dit in de hele wereld op dezelfde eerlijke manier gebeurt."

'Wij nemen alles zelf op en leveren daarna de opnames aan bij Buma'